听浪漫の歌.
众所周知，大部分的爱情片一定是男女两不对付的欢喜冤家，但这部片里男主是有意思追求女主角的，他的动机就是和女主角道歉。所以一小时二十分钟过去了，他们吵架的点还是围绕在女主角看轻他，觉得他只是个笨蛋模特，让人感觉剧情都到这里了，你们还在这里打圈？还有没有打算找宝藏啊。而且两人的cp感也确实不强，标准的没头脑与不高兴组合，到底没玩出什么新花样。其次就是拖戏太过严重了，有一场戏特别明显，就是男女主角
众所周知，大部分的爱情片一定是男女两不对付的欢喜冤家，但这部片里男主是有意思追求女主角的，他的动机就是和女主角道歉。所以一小时二十分钟过去了，他们吵架的点还是围绕在女主角看轻他，觉得他只是个笨蛋模特，让人感觉剧情都到这里了，你们还在这里打圈？还有没有打算找宝藏啊。而且两人的cp感也确实不强，标准的没头脑与不高兴组合，到底没玩出什么新花样。其次就是拖戏太过严重了，有一场戏特别明显，就是男女主角跳舞的，我数了一下，第一首他们跳了要1分钟多要两分钟，又不是说跳得很精彩（如果你叫查宁跳个magic mike里的舞蹈，跳三分钟我都不嫌弃），结果还硬生生地跳第二首，在第二首结尾交代剧情线索。就正常一点的编剧，一场戏至少得有2-3个目的，所以一边抒情跳舞，一边交代情报线索才是正道的，求求编剧至少参考一下史密斯夫妇吧！人家跳个一分钟的tango还安装炸药趁乱告白交代线索！以及从台词上，你也能看出这部片拖得不行。不知道莱恩雷诺斯是不是带起一阵嘴贱风潮，所以本片也有很多男女主角类似贱式斗嘴，吐槽秘境冒险这种类型的桥段，比如野外生存一点都不浪漫，打手死了有点慌张。可问题就在于吐槽得太多太重复了！！！首先是手下死了，两人来回抛了四五个吐槽这件事情的台词，在女主角被绑架后又吐槽了一次。非常打扰观看情绪。除此之外，bug也非常多。反派探查了这个岛一年多，没有想过派人查天坑，没有发现瀑布上的壁画。你说手下都无心工作我也就算了，结尾反派发现没珠宝，我承认这桥段挺反戏剧的，可是他的反应是把男女主角关进棺材里面，就好像所有007反派抓到007都一定不会杀死他而是奇怪地囚禁，然后等着主角以各种方法逃脱。
14577
701
含笑半步颠最近刚看完关于爱尔兰共和军的一本书《什么也别说》，主要围绕着一桩谋杀案的真相解密展开，在解密过程里穿插着上世纪北爱尔族群冲突，而其中作者也用不少笔墨来介绍临时共和军领导人、新芬党主席格里亚当斯，并逐渐展示出这个共和军领导人的虚伪和残忍。
最近刚看完关于爱尔兰共和军的一本书《什么也别说》，主要围绕着一桩谋杀案的真相解密展开，在解密过程里穿插着上世纪北爱尔族群冲突，而其中作者也用不少笔墨来介绍临时共和军领导人、新芬党主席格里亚当斯，并逐渐展示出这个共和军领导人的虚伪和残忍。
14192335
Maggie_in_LA13711223
青年人电影协会8754325
也不饿了12580215
K社编辑部（本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载）
如果说，和自己的本命谈一场浪漫至极的恋爱，是追星女孩的终极梦想！
那么，李钟硕一定是追星届的“人生赢家”了！
赶在入伍前，他终于和自己不止一次公开提及的“理想型”——李奈映小姐姐，谈了场 （本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载） 如果说，和自己的本命谈一场浪漫至极的恋爱，是追星女孩的终极梦想！ 那么，李钟硕一定是追星届的“人生赢家”了！ 赶在入伍前，他终于和自己不止一次公开提及的“理想型”——李奈映小姐姐，谈了场“姐弟恋”！ 傲慢自大狂放不羁放纵爱自由的传奇刺客，穿靴子的猫，一直以来放纵生命，爱慕虚荣。也不敢直面恐惧，临阵脱逃了自己的婚礼，自此和软爪吉利有了误会，烙下死结。 直到最后一条命的传奇到来，该有的荣誉却不再拥有，阿猫选择提听从牙医的指引，归隐武林，退居猫舍。猫舍的生活过分惨淡，真实的让人怜惜，惹人心疼。为躲避死亡的到来， 傲慢自大狂放不羁放纵爱自由的传奇刺客，穿靴子的猫，一直以来放纵生命，爱慕虚荣。也不敢直面恐惧，临阵脱逃了自己的婚礼，自此和软爪吉利有了误会，烙下死结。 直到最后一条命的传奇到来，该有的荣誉却不再拥有，阿猫选择提听从牙医的指引，归隐武林，退居猫舍。猫舍的生活过分惨淡，真实的让人怜惜，惹人心疼。为躲避死亡的到来，从此埋名隐姓，不问世事。 人虽走，名留于世。自称江洋侠盗的狗熊家族，在孤女小金的指引下，来到了寻找传奇刺客的征途。传说中的愿望信条，只有传奇刺客穿靴子的猫可以得手。 终于，阿猫认为自己的命运稻草就是愿望信条，也重新焕发人生第二春。踏上寻宝之旅。寻宝过程中，遇见了曾经的真爱，软爪吉利，也收获了和善良狗狗的友谊，自组为友谊小队。而在实现愿望的过程中，艰难险阻，终于，在善良狗狗的治愈下，阿猫重新找回了真实的自己，稳重靠谱且勇敢正直。也收获了吉利的爱慕。 同时，狗狗的设定特别讨喜，是全剧的点睛之笔。也是承上启下的关键人物。傲慢自大的传奇刺客被治愈，找回了自己。永远觉得自己是孤儿，注定要离开狗熊家族的小金，收获了家庭，成为最幸运的孤儿。而狗熊家族和友谊小队的正义联盟，也摧毁了商务大亨的恶魔帝国。 而尖牙利爪的大狼，以赏金猎人自称，实际是每个人的死亡之神。越是在生活中惧怕黑暗，懦弱无能，虚荣胆小，越是被死亡之神追的紧。而阿猫患得患失，终其一生荣耀，却在最后一条命时才懂得了珍惜生命的真谛。直面大狼，挑战自己的软肋，最终战胜心魔，得以和友谊小队重新开启新的人生之旅。 我们每一个人都有像大狼一样的心魔。自生命不再鲜活，形影相吊，颓废度日，心魔便会找上门来，索要性命。对现状的不满，对未知的恐惧，对困难的低头，都是软弱的表现，这会使得我们无法珍视拥有，享受当下的富足人生。 我们要去打破一切枷锁，珍惜拥有，活在当下，去寻找生命的真谛，勇敢爱，享受完美一生。 立法者是自然状态通向社会状态的桥梁。尽管卢梭的《社会契约论》提出，当所有个体发现难以独自生存，而选择订立社会契约，共同生活时，自然状态便过渡到社会状态。然而，这一过渡与其说是从自然蒙昧到文明开化，不如说是自然状态的正常演化。在卢梭眼中，自然状态加剧不平等，社会状态保持平等，自然状态便不会自发过渡至社会状态。此外，自然状态下的个体只顾私利、目光狭隘、自由散漫、毫无集 立法者是自然状态通向社会状态的桥梁。尽管卢梭的《社会契约论》提出，当所有个体发现难以独自生存，而选择订立社会契约，共同生活时，自然状态便过渡到社会状态。然而，这一过渡与其说是从自然蒙昧到文明开化，不如说是自然状态的正常演化。在卢梭眼中，自然状态加剧不平等，社会状态保持平等，自然状态便不会自发过渡至社会状态。此外，自然状态下的个体只顾私利、目光狭隘、自由散漫、毫无集体意识，而社会状态下的公民推崇公意、顾全大局、友爱邻人、受法律规制。很难想象，个体完全自发，从自然状态跳跃至社会状态 卢梭意识到这一点，便有下面这些话： 因此，卢梭默认除了自然状态下个体的自发性，立法者也是促成这一过渡的关键。卢梭的《社会契约论》逻辑悖论也集中于此。他论述道，法律中，所有人都是同样的个体，因而法律才能实现平等，体现公意，普遍有效，而非出于私意，有所偏颇，导致奴役，丧失自由。为了体现公意，法律只能由公意制定，也就是说，由所有缔结社会契约的公民的统一意志制定。 然而，谁能秉持公意，站在大他者的位置书写法律？显然，任何有限理性、困于私利的公民无法胜任。而且共和国内的公民立法会导致逻辑悖论。这类似于“理发师悖论”。理发师宣布：“本人只为所有不给自己刮脸的人刮脸。”可是，这位理发师从镜子里看见自己的胡子长了，如果他不给自己刮脸，他就属于“不给自己刮脸的人”，他就要给自己刮脸，而如果他给自己刮脸呢？他又属于“给自己刮脸的人”，他就不该给自己刮脸。同样，法律高于所有公民，是位于公民之外、加诸公民的律令。制定法律的具体公民在共和国之内，因而必须遵守法律；因为普遍有效的法律高于所有公民，立法者必须不是公民。因此，卢梭认为：立法者必须是富有智慧，心系共和国，因而能领会、引导公意，却置身事外、神授权威的异乡人。 于是，一个相当怪异的图景出现了。法律规范、塑造公民，是共和国/主权者的基石，却必须由共和国/主权者以外的人制定。这符合外密性，即主体有一个不属于它的、外在于它的、无法被消化的硬核，而这个硬核却是奠基性的。共和国的外密性也颠覆卢梭《社会契约论》中公民自我授权的观念。因为外密性，个体无法真正自我授权，而必须寻求自身之外的事物，确立法律。此外，立法者需要神授权威的观念并非宗教思想的残留，而是立法者固有的外密性。将法律施加在平等的个人，就必须诉诸更高、外在的权威，神授仅仅是这一权威的另一个说法。尽管卢梭在实然而非应然的角度，认为立法者仅仅是共和国实操层面的问题，然而在更深层次上，这也体现符号的非法注册、法律的无根性。 那么，美国的法律制度真的实现外密性吗？在联邦政府层面，自里根总统以来，每任总统兑现竞选承诺，推举与自己政见一致的候选人进入大法官序列，以便影响立法。在州政府层面，连财政官员这一类与堕胎法案关系不大的技术官僚，为赢得选票，也不得不提及堕胎议题，因为选民相信，这些州政府高层有实际权利影响立法。 当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛，凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。我知道，一场青春就要开始上演。带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒……电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。情节顺理成章，行云 当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛，凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。我知道，一场青春就要开始上演。带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒……电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。情节顺理成章，行云流水一般地流畅。一些偶然，一些刻意，让一个默然活在父亲打骂之下毫无个性的的高三学生发现了一片新的天地，藤原拓海最终走上了车手的路。这些偶然，或许也是必然。拓海早晚会发现自己的才能。但那时他或许未必会选择做一个车手。改变这条人生道路的，是时光，是遇到自己最美的年华，是一切皆有可能的年轻时光，是什么都不畏惧的青春。而高桥凉介这个人物，虽然背景交代的笔墨不多，但是这个孩子的老道，成熟，心机都可以算作是灵魂人物。从一开始跟中里毅约定比赛山路。指出中里毅GTR在比赛山路的时候的存在的问题。而中里毅在练车时，遇到了半夜去送豆腐的藤原拓海。秋名山车神的存在，使凉介顺着“藤原豆腐店”的线索，找到了藤原文太。虽然挑衅和激将法依然被拒绝，却使得文太推拓海出来参加比赛最终发现拓海的才华，鼓励他，并且一点一点引起拓海对赛车的兴趣。凉介，真的是个很有才华的领军人物。 最开始宜昌三峡的背景吸引来的，结果第一集五毛特效?各种女角色（感觉是为了引出感情线一个个加进去的……）差点儿弃了。后来多看两眼发现演员阵容比想象的强大很多倍啊，陈小春吕良伟还有侯勇童蕾等等，连配角都是熟脸。除了5毛特效，另外一个不太和谐的地方是，可能为了体现多种语言，把中文演员的原声都掐了用的配音。旁白听起来像是『舌尖上的中国』里的配音，略微出戏…… 最开始宜昌三峡的背景吸引来的，结果第一集五毛特效?各种女角色（感觉是为了引出感情线一个个加进去的……）差点儿弃了。后来多看两眼发现演员阵容比想象的强大很多倍啊，陈小春吕良伟还有侯勇童蕾等等，连配角都是熟脸。除了5毛特效，另外一个不太和谐的地方是，可能为了体现多种语言，把中文演员的原声都掐了用的配音。旁白听起来像是『舌尖上的中国』里的配音，略微出戏…… ————————??————————但是，这部剧还是有很多可圈可点的地方。一是叙事角度，虽然主角光环有点儿强了，但人物刻画还是不错。整个叙事角度也不是神剧里的单一党派为主，而是多头并重，特别是把唯一的内心戏独白给了日本人（看起来是王大花里那个日本演员），还是说明主创人员有一定想法的，包括对日本军队的刻画，虽然也有残忍的画面，但很多场景都很真实，很多对话也很有生活感。二是台词，无论是从日本士兵的角度还是主角的角度说出来的话，都能体现出编剧的想法??，对战争、发起战争的国家、人性的考量，各国军人和军人的家人在家庭和战场中的不同身份引发的矛盾等等，比一般神剧要深入描述很多。很多对话看似跟主观但真的很真实。很多细节剧情都是结合史实发展向前推动的。比如，如果是石牌本地人，看这个片子正面战场应该会很唏嘘。 虽然整个片子有些粗糙，但演员的带动和剧情的发展没有太多违和。如果能精细打磨会成为更经典的电视剧。 耐着性子，爱与诡计原地打转。把自然拟神化，神祝福人，人却伤害了环境，很好的背景设定。后面却成了侧线，直接撇开，显得违和。阿美族的神话，类似希腊，也是神灵有人性，其实不是真正的神，真正的神是chaos和命运，神灵之间的纠葛还满有意思的，风，云，雨。架设的议题，没收束好，最后的落脚是信与爱。爱情篇幅占比有点大，把爱做为神的眷恋，本可以更多叙述land，却回到烂俗的lo 耐着性子，爱与诡计原地打转。把自然拟神化，神祝福人，人却伤害了环境，很好的背景设定。后面却成了侧线，直接撇开，显得违和。阿美族的神话，类似希腊，也是神灵有人性，其实不是真正的神，真正的神是chaos和命运，神灵之间的纠葛还满有意思的，风，云，雨。架设的议题，没收束好，最后的落脚是信与爱。爱情篇幅占比有点大，把爱做为神的眷恋，本可以更多叙述land，却回到烂俗的love，有些尴尬。相对来说的小制作。展示对于工业发展的伤害性的批判态度，有一些反观自身的视角，虽然小，但周全。从理想主义看是有原罪的，所以恶灵现世。最后造物主强行改变局面，就很自大。神爱世人，给予了自由，所以也有了原罪，自身要承担责任。造物主言说了世界，流溢出万物，既是“谎言”，也是“愿望”。我们只能先存在起来。新的梦境里，云雾之神加盐女士已是坎城影后，哈哈。意识体存在，你就存在，存在是状态，不是属性，放轻松李溥辉先生。小爱玉无敌。 她仿佛就是我。精明，或者说假装精明，只有在崩溃的时候才说出真正的心声，可是每一次于己于人都极其痛苦。太追求完美，停不下严厉和爱的平衡，永远不满足于现有的，精细程度没有上限，但不断地调节的同时又要担心对方对于调节本身的感受，于对方就是不安稳的表现吧。起初是无法理解沟通的必要性的，意见相左，那就各干各的作罢，强扭的瓜不甜。殊不知你不说，永远没有人知道你的想法。 她仿佛就是我。精明，或者说假装精明，只有在崩溃的时候才说出真正的心声，可是每一次于己于人都极其痛苦。太追求完美，停不下严厉和爱的平衡，永远不满足于现有的，精细程度没有上限，但不断地调节的同时又要担心对方对于调节本身的感受，于对方就是不安稳的表现吧。起初是无法理解沟通的必要性的，意见相左，那就各干各的作罢，强扭的瓜不甜。殊不知你不说，永远没有人知道你的想法。（后面误删了，可恶，刚刚的文思泉涌没啦 通过浏览记录找回： 永远把可能性、善良留给别人，却殊不知这样很讨人厌，很自作主张，不是所有的无私都是对的，无私也有个度，别人需要的无私没这么多。会有距离感。没人愿意和你开玩笑的。不敢也没意思。所幸，一直缺失自由控制防备能力百分比，其世界里只有零和百分百的刺猬，慢慢学会了在值得的人面前，准备好在每根刺上粘好棉花泡沫塞。 各种逻辑硬伤，黑人小哥在女汉子被抓进去之后，还能悠哉悠哉地和印度小哥开玩笑，就只在之前紧张了一下。 黑人小哥在和印度小哥聊天引出剧情的时候在喝咖啡，爆炸的时候又在喝水？？？这完全没必要呀，他这么渴么？直接拍他在那个车里面忙不行么？ 台词硬伤，各种拖沓和没必要的台词，最后居然有黑发抢劫妹和光头男互喷f*ck you，还连着说了三次 最后那个学建筑的妹子，那个 各种逻辑硬伤，黑人小哥在女汉子被抓进去之后，还能悠哉悠哉地和印度小哥开玩笑，就只在之前紧张了一下。 黑人小哥在和印度小哥聊天引出剧情的时候在喝咖啡，爆炸的时候又在喝水？？？这完全没必要呀，他这么渴么？直接拍他在那个车里面忙不行么？ 台词硬伤，各种拖沓和没必要的台词，最后居然有黑发抢劫妹和光头男互喷f*ck you，还连着说了三次 最后那个学建筑的妹子，那个妆那么逼真么，男主雷米都看不出来？然后这个妹子最后还大摇大摆的走了？？？男主你不是发现他们是家人了么？？ 各种不到时候就强行解释，什么女主弟弟被抓，拜托，情感根本没有烘托到位呢好么？？？ 这是什么烂片，我是冲着第一部才来的。 ★×5是我的同情分，在我心目中是负分→0分之间。杀手男主+黑帮千金，灵感源自流星·蝴蝶·剑么。 打斗动作千篇一律特写、特效、慢镜头… 现在制作古装、现代剧的打斗画面都这么弄了吗(⊙_⊙?) 如果改成电影上映也只会是部烂片。题材老套，剧情毫无悬念，香港制作组真是步了王三日的后尘！ ★×5是我的同情分，在我心目中是负分→0分之间。杀手男主+黑帮千金，灵感源自流星·蝴蝶·剑么。 打斗动作千篇一律特写、特效、慢镜头… 现在制作古装、现代剧的打斗画面都这么弄了吗(⊙_⊙?) 如果改成电影上映也只会是部烂片。题材老套，剧情毫无悬念，香港制作组真是步了王三日的后尘！ 主题曲的曲风甚是幼稚，那种强行耍酷味道十分明显，歌词更是单薄毫无内涵。我不知谁唱的，更不知谁填词作曲，因为我压根没兴趣想知。 给个三份及格分吧 编剧的初衷想来应该是好的吧，通过故事的形式展示我军的先进装备和部队指战员的优良作风 只是…………故事编的有点差，不精彩 很多冲突都是位了冲突而冲突，铺垫不够紧实，冲突也不够充分 这个刺头兵 给个三份及格分吧 编剧的初衷想来应该是好的吧，通过故事的形式展示我军的先进装备和部队指战员的优良作风 只是…………故事编的有点差，不精彩 很多冲突都是位了冲突而冲突，铺垫不够紧实，冲突也不够充分 这个刺头兵也不能次次不听指挥林场抗命吧，这个有点不像话了 希望以后越来越好，能够真正用精彩的故事展示我人民解放军的风采 《极速杀机》（Speed Kills）是一部传记片，描述了快艇竞速赛冠军和百万富翁本·阿罗诺夫（Ben Aronoff）的传奇后半生。他和他的事业一直周旋于黑白两道之间，在美国政府对毒品走私的不断打击和毒枭威逼利诱的双重压力下，最终陷入两难的境地。 《极速杀机》的原型是Donald Joel Aronow（1927年3月3日 - 1987年2月3日）。他是世界著名 《极速杀机》（Speed Kills）是一部传记片，描述了快艇竞速赛冠军和百万富翁本·阿罗诺夫（Ben Aronoff）的传奇后半生。他和他的事业一直周旋于黑白两道之间，在美国政府对毒品走私的不断打击和毒枭威逼利诱的双重压力下，最终陷入两难的境地。 《极速杀机》的原型是Donald Joel Aronow（1927年3月3日 - 1987年2月3日）。他是世界著名的竞速快艇的设计师，建造者，和赛艇手。他推出的快艇品牌有Magnum Marine，Cary，Cigarette，Donzi，和Formula。他的客户遍布上流社会，如著名运动员，皇室，政客，明星等，比较著名的有伊朗最后一任国王巴列维，福布斯家族 ，和老布什（时任美国副总统）。前任总统林登·约翰逊（Lyndon Johnson）也是Aronow的忠实客户。约翰逊买了Aronow的几艘16英尺的Donzi快艇，闲暇时与他的特勤局特工比赛竞速。 只看过两三集，和老爸一起看的，看的时候就觉得跟自己的老爸很像，尤其是管教女儿的那部分，看的时候很欢乐也有一些反思，我和老爸两个人。 来看看评论，结果看到说恶心之类的，其实心里是非常非常非常不舒服的，因为只有自己亲身经历过才会明白父母的不容易。 我的父母就是老师，我的朋友的父母也有很多是老师，所以我很清楚大多数的老师都是如此，毕竟我们的父母都是50多岁奔60，时代使然， 只看过两三集，和老爸一起看的，看的时候就觉得跟自己的老爸很像，尤其是管教女儿的那部分，看的时候很欢乐也有一些反思，我和老爸两个人。 来看看评论，结果看到说恶心之类的，其实心里是非常非常非常不舒服的，因为只有自己亲身经历过才会明白父母的不容易。 我的父母就是老师，我的朋友的父母也有很多是老师，所以我很清楚大多数的老师都是如此，毕竟我们的父母都是50多岁奔60，时代使然，他们年轻的时候接受的思想教育就是如此，再加上职业习惯，免不了会严格，程度大点就是所谓的＂奇葩＂ 只看了两三集，莫名其妙看到一个翻版范冰冰就没再看，看的过程中也在比较自己的父母，父亲也在想自己和自己的女儿，结果是我更理解了父母的苦心，父亲也意识到自己过于严格，所以无论次电视剧有多烂或者怎么样，我们都没有资格随便说一对父母恶心，我们更多的是应该是理解，包容和沟通。 很可爱，但没有很多治愈的感觉。倒是有些致郁。 一点关于剧情的梳理和个人见解。包含剧透。 ——————————————————————————— 她们为什么一直走下去 12集下来，剧情其实挺简单，并没有太强烈的起伏、突变之类的。只有废弃城市中的两个女孩的“螺旋一般”的日常：漫无目的地前行，寻找补给，前行，向上层走。 也并没有传统末日片 很可爱，但没有很多治愈的感觉。倒是有些致郁。 一点关于剧情的梳理和个人见解。包含剧透。 ——————————————————————————— 她们为什么一直走下去 12集下来，剧情其实挺简单，并没有太强烈的起伏、突变之类的。只有废弃城市中的两个女孩的“螺旋一般”的日常：漫无目的地前行，寻找补给，前行，向上层走。 也并没有传统末日片里的为了生存而战斗的剧情——争夺食物，药品，时刻提防着被其他人抢走资源甚至杀死之类的，因为根本没有多少人剩下。仅靠两人也无法重建文明，那就漫无目的地活下去的日常。她们和一辆履带车，在各层城市中的各种巨大的钢架或水泥结构之间穿行，向上层走。因为越下层，食物和水越少。但事实上并没有看到多少“争夺”，无论是食物还是人类都很少了。 也就是说，她们只是在边走边过日子而已，目的地永远是下一个补给站。有一天没一天的生活，似乎没有什么意义。 ——————————————————————————— 世界 从第一集开始，片中没有一下子把世界的现状交代清楚，但也不难猜到个大概；而且后面也零零散散地讲述了很多，虽无系统描述，但也完全可以想象这个世界曾经发生了什么。 时代：相机上显示的日期已经是32xx年（没记错的话）。再观察废弃的城市，可以看出这是一个曾有着科技高度发达的层状城市群的世界。有过错综复杂的管道、铁路，如白色森林一般的风力发电厂，高度自动化、智能化的机器人以及它们辅助管理的工厂，可以发射导弹、装备有大规模杀伤性激光武器的钢铁巨兽。显然这个世界曾经辉煌过，但它早已进入一个“继续记录时代再也没有意义”的时代 世界格局与战争：首先我不认为层状城市与社会阶层的上升有关。整个故事中几乎一直是冬天，尤莉和千户永远穿着冬装，天气也时不时降雪，不由得让人猜想核冬天。再加上几乎没有生物（动植物很少见，但微生物应该还有）的状态，我觉得发生过核战争是可以肯定的事了（第12集也的确出现了核武器）。因此我觉得建造层状结构的城市也许可以解释为，一是应对人口问题，二是每一次战争过后，现层的地表、生态多少会被破坏。在经过较长一段格局稳定的时代后，各层城市都正常发展。然而——按照第12集中的相机告诉我们的——某国与邻国发生了战争，结局以其中一国死亡5亿人收场。而影像中出现的武器有激光武器、核武器等等，但这个世界也有20世纪的武器，我猜想是战争到了后阶段，伴随着大量的资源消耗，人们拿起一切可以作为武器的东西去杀戮（按照爱因斯坦所说，我们不知道第三次世界大战是什么样的，但我们一定知道第四次世界大战是人们手持棍棒和石块去战斗的战争）。最后，战争结束，世界上也已经没有多少人可以杀了。 科技与城市：剧中的城市还有大量设施可以运转，也证明了曾经的科技有多么发达。这些科技有民用的（相机和收音机好像从来没充过电吧），商用的（神奇的口粮生产线和机器人管理的养鱼场），军用的（会发射激光的大怪物），诸如此类。当这一切金属结构还光亮时，城市一定是很漂亮的，甚至可能还覆满植被。但没有人类的维护，一切都生锈了。而这种“一切都生锈了”的感觉，正是整部剧中彻骨孤独的来源。 文化：寺院中的“莲花池”、神像和碑文让人联想起佛教。语言文字是完全看不懂的。但我很奇怪，千户携带的书都是这种文字，这个时代也应该是只有这种语言在使用，千户却捡到了一本英文书（《War and Human Civilization》，有大佬说这本书确实存在，是一位以色列军事作家的作品），这本古代书的存在我想不明白。 ——————————————————————————— 千户与尤莉 两个年纪还小的女孩 她们似乎是在战斗蔓延到家门口时被爷爷送出家门，让她们逃走。但我一直很怀疑她们是不是一家人，长得并不像，相处方式也不太像姐妹，在性格等方面也太不一样，而且我觉得不太可能一家两姐妹一个识字一个不识字。但总之，“爷爷”一定是她们很亲近的人。 千户总是考虑得更多，这很适合她作为驾驶员决定旅行方向的职责，当然，也可以说她更成熟稳重些。她不时记日记，收集书籍，我觉得这也许能算得上是一种对抗文明毁灭的方式：即使只有一个人看，只要有人看，文明就没有断掉；即使是只有一个人能保留住的记忆，也要不断地记忆下去。总之，她以一种更“传统”的方式活着，会劳神费心每一天，会记日记以免自己遗忘——凭借“文明仍然存在”的信条生存着。 而尤莉有些没心没肺。她不识字，好吃贪玩，也不考虑太多，担心太多。某种意义上她像个儿童。但尤莉真的只是个儿童心智的少女吗？她明白枪杆子可以保证自己不饿肚子（当她拿枪指着千户的时候，其实只是想教会千户保护自己，再顺便骗点吃的，我相信她不会开枪。顺便我很怀疑她有没有拉枪栓，下次去请教军宅）。她胆子也更大，在不少场合，千户做不到的事她可以做到。而且她这种什么都不在乎的心态反而使自己生存得更轻松些、容易些。至于“绝望之歌”，我不觉得她似乎什么都不在乎的态度是绝望的表现，也许是吧，但她并不是没有在乎的事情。甚至，也许这些孩子气的表现，是为了避免千户陷入绝望之中。 总之，她们谁也离不开谁。 关于尤莉在激光怪里对着城市开火的剧情，我觉得这是儿童一般的探索欲和破坏欲吧。所以说儿童其实有时比成年人还残忍，因为他们常常不知道行为的后果与责任。幸好城里没人。 ——————————————————————————— 与其他人相遇、照相机、为什么要了解过去的事情、不明生物的隐喻 金泽：画地图的人，地图是他的挚爱。心态似乎挺不错的，就这样一路走下去画下去，别无他求。当地图丢失的时候也绝望了，但还是选择继续旅行下去。一直是画地图的爱好给他活下去的理由。最后他把照相机送给了千户和尤莉。照相机的相片在第12集中被打开时，千户和尤莉发现金泽的老照片：金泽和一个年轻女孩（大概是他女儿或者女友？）在无人城市里流浪的合影，正像千户和尤莉一样。还有女孩吃东西的照片，大概拍照也算是苦中作乐吧。但金泽是一个人遇到千户和尤莉的，中途发生了什么，我猜想大概是女孩病死了。金泽显然不是在用画地图的方式麻痹自己、稀释女孩离开的悲伤。我想他热爱这些城市，甚至不亚于爱那个女孩。总之，他热爱生活、热爱生命，别人的、自己的、城市的，这才是他真正的动力之源。 石井：造飞机的女性。比起金泽，她更严肃些。造飞机的目的是飞到更上层的城市。但从她说的话中推测，总觉得她原本不是造飞机的人，只是无意中发现了这个空军基地，为了存活，自己日复一日地钻研那些资料吧？然而坚强的意志和日复一日的工作都没有使她成功飞向上层，她失败了，却坦然了，或者说绝望到什么也不在乎。但这仍然是伟大的尝试，伟大的悲剧，空前绝后。 照相机 照相机里存的照片数量很惊人，甚至时间跨度都很惊人。当最后所有的照片、视频铺开在空中，一齐播放时，我感觉到整部剧中唯一一个不孤独的片段就在于此。我相信正是这种感觉使得尤莉“明白了千为什么想知道过去的人怎样生活”。她们孤独太久了，即使可以互相作伴，但还是身处空空荡荡的世界。敏感的千户先体会到这种感觉，然后直到看到这千千万万张照片，尤莉才明白这种感觉，了解“人类文明”的样子。 “分解者” 幼体的“分解者”（nuko，或者说花泽香肠）吃子弹乃至炮弹就是在埋下伏笔吧。当尤莉和千户进入核潜艇（？）的时候，我看到核武器的标志心里还一惊。但在结尾，发射窗打开，核弹全部被“分解者”吃掉的画面，给人安慰的同时却带来悲哀之感。这是一个已经没有人类可以去“铸剑为犁”的世界，只有长期自然选择留下的这些在电波频率里歌唱的生物们去分解它们。 ——————————————————————————— 说实话，很喜欢片中塑造出的文明失落的孤独氛围：比起充斥着丧失的空城，或者有敌人放冷枪的废墟城市，那种一切都很安静，一个人也没有，但生锈的机器还在不休地运转直到磨损卡死的失落城市更加让人感到彻骨的寒冷和凄凉。 看到哪吐槽到哪，随时更新随时弃剧（我并不能觉得这剧我可以看很多集）。有的槽点可能没有特别离谱，但并不是只有非常离谱的槽点才可以被点出来。就是因为观众现在心目中的要求越来越低，导致国产偶像剧越来越烂，在这个全中国都在内卷的时代，凭什么偶像剧可以光明正大的摆烂啊？麻烦国产偶像剧都给我卷起来好吗？ ??首先，偶像剧 看到哪吐槽到哪，随时更新随时弃剧（我并不能觉得这剧我可以看很多集）。有的槽点可能没有特别离谱，但并不是只有非常离谱的槽点才可以被点出来。就是因为观众现在心目中的要求越来越低，导致国产偶像剧越来越烂，在这个全中国都在内卷的时代，凭什么偶像剧可以光明正大的摆烂啊？麻烦国产偶像剧都给我卷起来好吗？ ??首先，偶像剧男女主颜值不在线、画面不唯美真的会让人萎一大截。 偶像剧就是看俊男靓女谈恋爱啊，主演的颜值真的非常重要，但不知道为什么，现在的偶像剧男女主的颜值越来越低了，尤其是男主演，大部分偶像剧男主演甚至长相不如普通人，我不能理解，看这种偶像剧图啥啊？图男主长得丑吗？（后面这段话说的是其他大部分偶像剧，此剧男主演虽然不算很帅，但也还没到丑的地步） 如果男女主颜值不太够，那么这个时候就需要导演来找最合适主演们的角度和场景，让整个画面拍的唯美一些也可以。就拿鬼怪来说，男一和女一都不是那种乍一看觉得很好看的人，但是导演的拍摄画面真的特别厉害，很多地方都是可以截图下来做壁纸的程度。但很明显，这剧的画面拍摄也不太行。 其次来聊聊女主的身材。正常情况下女主演这个身材演偶像剧女主我觉得ok了，不需要再瘦了，但是剧里的女主是超模诶。给大家放个现实的模特和女主的对比图（模特是网上随便找的，我也不知道是谁）。就，有一点点出戏。9930399
马太效应14850974
重庆森林Yuriy
8106224
朱懋燊?必须抽掉人类本身固有的力量，才能赋予他们以本身之外的、而且非靠别人帮助便无法运用的力量。这些天然地力量消灭得越多，则所获得的力量也就越大、越持久，制度也就越巩固、越完美。
为了使一个新生的民族能够爱好健全的政治准则并遵循国家利益的根本规律，便必须倒因为果，使本来应该是制度的产物的社会精神转而凌驾于制度本身之上，并且使人们在法律出现之前，便可以成为本来应该是由于法律才能形成的那种样子。这样，立法者便既不能使用强力，也不能使用说理；因此就有必要求之于另外一种不以暴力而能约束人、不易论证而能说服人的权威了。这就是在一切时代里迫使各民族的父老们都要求助于上天的干预，并以他们固有的智慧来敬仰神明的缘故，为的就是要使人民遵守国家法也像遵守自然法一样，并且认识到人的形成和城邦的形成是由于同一个权力的时候，使人民能够自由地服从并能驯服地承担起公共福祉的羁轭
148431793
越西9407579
禅雾山14457638
wynn14831421
妙介子14634240
银河系梦游
14287173
我叫万金啊14427214
阿哒。
而現實中的愛情又充斥着太多的因素 讓那原本純真的愛情變的汚躁不堪 , 那些用感情來做手段而在女孩身上玩
而現實中的愛情又充斥着太多的因素 讓那原本純真的愛情變的汚躁不堪 , 那些用感情來做手段而在女孩身上玩免費健身運動的男人也不在少數 .
隻是一次又一次的 ,妳會開始髮覺 到底是什么改變暸那原本單純的愛情呢 ? 為何越愛越像玩遊戲暸呢 ?
這個問題 仁者見仁 也許應該聽聽那心跳的聲音 ,去尋那愛情原本的痕蹟 .1475318
Icebergie14384431
Puppet（回族）13140328
≈ 發貓狂10631276
娱乐圈梗姐
一、细节彰显梦想的激情昂扬
六个年轻人怀揣着各自的梦想，每个人都在为了心中的梦而努力奋斗，即便有过退缩的念头，但是在朋友的鼓励下都顽强地撑了过来。影片的英文名叫《Singing When We`re Young》，在我们年轻时请尽情歌唱。唱歌是男女主人公共同的梦想，影片的核心也是为了要参加港台新星的选拔赛，但是在这个过程中可谓是经历了千难万险。导演用如梦的画面、跌宕起伏的情节、充满热血的台词和具有年代感的音乐向观众展现了一幅美学画卷。
在影片开头，渐起渐浮的画外音便向我们交代了故事发生的背景。1997年，这是一个拥有了国民回忆的一年：香港回归、三峡治水、邓小平去世、重庆成为直辖市。导演选择在重庆拍摄这样一年发生的一件小事，勾起了观众对于那一年的回忆。90年代正是掀起追星热潮的一年，女主角董啾啾则是那个时代中学生的典型代表。影片中有一段她在卫生间模仿阿梅的镜头，导演用很精细的特写记录啾啾的换装过程，捕捉她模仿阿梅演唱时的细节。接下来的情节有点戏剧化，啾啾想象自己像阿梅一样站在了舞台上，她开始像阿梅一样自信地演唱，在这个过程中她似乎找到了人生的方向。导演用蓝色的强光、空明的音乐来表达女主角梦想的展现，母亲的敲门声又再一次将女主从幻想中拉回到现实。导演意在对比梦想的美好和现实的残酷。
本片不同于《怦然心动》、《那些年，我们追的女孩》这样的青春电影，导演想要表现的不单是男女主人公的初恋情愫，相反，导演重点表现的反而是不散的友谊、努力追寻的梦想和忘不了的青春。罗凡想要劝夏静寒参加歌唱比赛，夏静寒毫不领情，在一番劝说之下激怒了罗凡，他点着自己的胸口对夏静寒说：“夏静寒我告诉你，这比赛你就得给我去！你还得去台湾出专辑，开千万人的演唱会。老子这辈子办不了的事你就得替老子办了！你是夏静寒，我兄弟！”这段话看似平凡，但是每一个字都戳中泪点。这就是兄弟之情，不需要太多华丽的辞藻修饰，只是那一句“我兄弟”就让观众再也承受不了。兄弟就是在你想要放弃梦想的时候拉你一把的那个人，兄弟就是那个永远在你背后默默支持你的那个人。僻静的街道、昏暗的灯光、被水洼侵泡的海报、两个干瘦的少年，这样的画面不失违和感，但是压抑的冷色调让观众怨气无法释放，只能与主人公们一起黯然神伤。
二、音乐释放年代的青涩记忆
影片中最经典的是那一首首充满了80后、90后青春记忆的歌曲，音乐是表达情感的最佳途径，也是导演用来表现年代感最完美的选择。影片开头电视上就播放着郑伊健的《友情岁月》，相信这个旋律对于80后来说是相当熟悉的，然而这首歌曲也表达了导演对于高中时代友谊的解读。忘记对错，怀念过去，不管曾经朋友们之间发生了怎样的矛盾，在哭笑间都会过去。就像啾啾和韩霞的矛盾，在肩靠肩的谈话间便烟消云散。就像寒和罗凡的矛盾，在一翻热血沸腾的激励中变成了相拥而泣。这首《友情岁月》或许可以看成是后续情节的铺垫。
几个小伙伴在歌厅K歌的情节更是展现友谊的最佳时刻，紫红的色调营造了一种温馨的气氛，让整个影片的基调得到了缓和。然而此时的平静也是为了突出后面啾啾家着火的紧张与痛心。一首小虎队的《爱我就跟我走》彰显了青春活力，彰显了年轻人冲动的性情。音乐戛然而止，罗凡因为醉酒而晕倒，所有人的情绪变得紧张而担忧，这样的缓冲才不会让砂锅爆炸事件显得突兀。然而，音乐的戛然而止伴随着晕倒、爆炸等激烈事件的发生，更加喻示着青春的释放需要限度，任何不顾一切的激情都需要付出代价。导演在此表达了一种对青春的伤怀之感，但是在用镜头语言来表示这种情怀的时候却不带有任何悲伤的情绪，而是用火灾现场的激烈和出租车中的温情形成对比。
啾啾的爸爸为了买walkman而出了车祸，热爱音乐的啾啾每天都要带着随身听，而放在里面的磁带不是张惠妹就是梅艳芳。在婚礼上，幻想过自己无数次站在舞台上的啾啾终于站在了麦克风前，但是从未有过的紧张感让她有些不知所措。一阵刺耳的耳鸣声过后，啾啾的脑海里浮现出阿梅演唱《歌之女》的画面，她重新找到自信，并且用天籁般的嗓音完成了演唱。导演直接用阿梅MV里的画面剪接，并与啾啾演唱的画面呼应对接，这样的处理手法将啾啾这个平凡的女孩与阿梅对等，表现了导演对于梦想实现的美好祝愿。歌词中的“她是我，当天的她今是我”也与影片情节相呼应，可以说影片中的背景音乐都不是凭空加进去的，而全部承载了导演的意图，推动了情节的发展，同时给观众带来了感官上的美学享受。
三、镜头凸显人物的悲喜情绪
导演刘娟作为一个女性，并不像陈凯歌、张艺谋这些导演喜欢用霸气、宏伟的色调和音乐来表现一种情绪，在镜头的运用方面也不如《满城尽带黄金甲》那样讲究排场，而是在镜头中融入一种细腻的情绪，有条不紊地展现80后的青春、90年代的记忆。
啾啾家里着火的时候，啾啾母亲因为担心女儿而不顾一切地冲进了屋里，但是出来的时候，灰头土脸的母亲手里只抱着丈夫的遗像。导演特写了已经碎了的镜框玻璃和母亲受伤的手，透过破碎的玻璃可以看到父亲安详的微笑。母亲冲过去给了啾啾一个耳光，玻璃碎片掉落在地上。导演拍摄了玻璃掉落在地上的镜头，就好像母亲的心也碎了一地。这组镜头可以理解为是一组隐喻蒙太奇，碎了一地的玻璃隐喻了母亲破碎的心，也暗含了家庭的破裂。
在表现啾啾和夏静寒的初恋时，导演总是用一种平缓的态度去对待。寒拉着啾啾的手在街上奔跑，画面放慢速度，就好像在他们的世界中时间是静止的，他们都希望对方在彼此心中多逗留那么一刻。导演近景拍摄寒的笑，拍摄两个人不小心分开又紧紧相握的手，更是展现了一种难舍难分的情绪。在寒和啾啾练歌之后，他们互生情愫，在两人的唇瓣将要碰触的那一刻戛然而止。昏黄的灯光呈现出了温暖的色调，让两个人的嘴形成了一个剪影，音乐、灯光、镜头共同营造出了一幅温馨的画面。
“我和寒初恋就在浮出水面的那一刻，画上了休止符。我在歌声里找到了真正属于我的未来。后来才知道其实那一年发生了许多惊天动地的大事，而我们的故事只是一粒微不足道的尘埃，但我们每个人都还是那么努力地飞扬。谁叫那一年我们十八，正直青春年华。”女主角在影片结尾的这一段独白敲击了很多观众的心，影片中的故事也曾发生在我们的记忆里。导演用最微不足道的故事讲述了80后的青春，也用最美妙的艺术手段展现了唯美的画面。当主角们将书页抛向天空，当四个帅小伙对着天空大声说出梦想，相信所有人的心都颤了。伴随着90年代的流行音乐，伴随着变幻莫测的光影律动，伴随着追求梦想的青春步伐，导演用一种美学的手法向观众展现了什么是青春、什么是梦想。
青春就是用无数个遗憾堆砌而成的，青春就是用千万个不完美组合而成的，青春就是想抓抓不住、想得得不到。这就是初恋未满，青涩、伤感。最后用一句描绘青春的经典名言作为结局，青春不老，我们不散。77463609
聪明的地瓜12866285
for Her。??9253256
郭德纲10109598
单车
“生命是一个过程，可悲的是它不能够重来，可喜的是它也不需要重来。”简简单单一句话，大胡子冯小刚抑扬顿挫间就把老态龙钟的刘德华折腾的越发风烛残年弱不禁风，满脸不知道是泪还是汗，那一刻仿佛一个巨大的逗号，在我的心里重重的一顿，宣告了刘天王必死无疑的命运，当然死是每个人最后的终结，没有人能够背叛生命的轨迹，告别人世只是时间早晚问题，但三天时间就让一个活蹦乱跳聪
“生命是一个过程，可悲的是它不能够重来，可喜的是它也不需要重来。”简简单单一句话，大胡子冯小刚抑扬顿挫间就把老态龙钟的刘德华折腾的越发风烛残年弱不禁风，满脸不知道是泪还是汗，那一刻仿佛一个巨大的逗号，在我的心里重重的一顿，宣告了刘天王必死无疑的命运，当然死是每个人最后的终结，没有人能够背叛生命的轨迹，告别人世只是时间早晚问题，但三天时间就让一个活蹦乱跳聪明伶俐的小孩儿白发苍苍的颤抖着告别他其实并不想告别的灿烂人生，怎么说都残忍了点儿，当然这也是导演的高明之处，轻描淡写间让俗不可耐的三流电影跻身顶级殿堂，这话夸的可能狠了，但是还算公允。
世上没有后悔药可吃，每一天对于我们来说都是唯一的，而且不可复制，写到这儿又想起《独自等待》里面一句台词――人要么好好活着，要么现在就死。没错儿，好好活着，该吃好吃好，该喝好喝好，愿意泡妞就泡妞，喜欢帅哥就大胆追吧！别整天愁眉苦脸的，你就是自己的太阳，人这一辈子满打满算也就三万多天，有什么理由不阳光灿烂的？
话是这么说，可哪个小孩儿不盼着时光快快的溜走，自己好一夜之间长大呢？长大了多好，可以不用被大人“欺负”，可以自由自在无拘无束，可以随心所欲买自己喜欢的玩具，可以大胆的去泡自己喜欢的美女老师，也可以对着未成年人不得饮酒的标牌“say no”，如此种种，就像一只小耗子揣在每一个孩子的怀里。无时无刻不在挠蹭着，心都痒痒的不行，恨不得一觉醒来自己已经是丈二的身高胡茬满面。可是，孩子终究是孩子，只知道长大的好，却不知伴随着成长，烦恼会越来越多，责任也越来越重，梦想和现实永远是一对仇敌，就算不打的头破血流也要大路朝天各走半边，加上爱情啊，婚姻啊，事业啊什么的没事儿就来捣乱，靠冯小刚一瓶神药圆了长大梦的刘天王短短几天功夫就遍尝个中滋味叫苦不迭，郁闷的无以复加。
说到底还是沟通和理解出了问题，小孩子和大人互不买账，一个认为对方蛮横霸道比老美还象世界警察，一个以为可怜天下父母心，累死累活还要防着逆子离家出走调皮捣蛋。换位一思考其实大家都不容易，童年时代有苦闷彷徨，成年了也不是人间仙境一好百好。十多年前有人喊出“理解万岁”红遍大江南北，看来百年之后依然是人们学习的榜样。
“我要是来晚了，你一定要等我。”李老师一脸期待的对着电话那头的大雄的哥哥提要求，当然大雄他哥也没含糊，一个斩钉截铁就把小李美眉给忽悠的安心回家去换衣服了。故事的结局相当有意思，清纯可人的李小姐可怜兮兮在电影院门口一直等到电影散场也没放弃希望，反正她正当妙龄有的是时间，就这样还是被老眼昏花的刘德华给摆了一道，临走还是没暴露身份，狡猾的就像二战时期的王牌间谍。由此可见爱情和等待总是密不可分，总有人会等到，也有人一辈子也等不到，于是有的人因为爱情幸福了，也有的人放弃了等待爱情却找到了幸福，也有的人一直独自等待着体会另一种幸福，当然更多的人渐渐麻木了在苦难中沉默着把幸福的滋味儿变成了柴米油盐，不幸福的就像是黄日华那批老婆唠叨，孩子出走，事业无成，要什么没什么只能靠电子游戏机和烟草发泄，还没人家泡遍全校美女教师的校长潇洒……也许他们也有爱情，但是爱情究竟是什么呢？影片没有答案，当然没有，也不可能有。爱情，友情，婚外情或者性，男男女女总是说不清道不明，“你一定要等着我”这句话一出口就已经必输无疑，爱情从无定数，可以坚持，但不可以要求……
走向了婚姻总会有数不尽的事端和烦恼，没有孩子的二人世界还磕碰不断，有了孩子又是一堆的麻烦，看了《童梦奇缘》里面的两个四口之家，虽然羡慕大雄家的融洽温馨，但更多的是对小光家那种支离破碎的恐惧，一个家少了谁都不行，可是刘德华还是死了，老死在他后妈的怀里，结局就此打住，引发无数感慨。我是喜欢孩子的，但是又对能否给孩子幸福产生了巨大的怀疑，家庭和婚姻显然不是我能够掌控的未知，爱情只是润滑油不是稳定剂。“烟抽空了还可以再买，儿子要是没了，买的回来吗？”我的父亲也喜欢抽烟，他也非常爱我，只是我不知道将来我的儿子会怎样看我，我会怎样面对儿子，“只要家庭和睦了，哪个孩子会离家出走呢？”，话很在理，但是我仍希望我儿子能够象个男人一样因为叛逆和独立意识的觉醒出走，而不是因为我们这个家并不和睦。这也是我所期望的，属于青春的梦想吧。
最后要说的是男人，男人很累，不仅仅需要承担很多责任还需要隐忍，躲在游戏厅打电玩只是不得已而为之，谁不想回家啊，可是社会能够宽容女人，因为女人天生就是想着法子去犯错的，然后得到原谅她的男人的爱情，并且稳赢，男人则不一样，不能哭不能喊不能闹腾不能上吊喝药，男人只能象山象海，沉默而胸襟宽广。忽然想起原来姜昆说的一段相声，大概是说男人受夹板气的，很象黄日华，那个倒霉而一言不发的篮球教练，儿子老婆一闹腾就完了，他就不需要爱情么？他凭什么不能还惦记一个已经死去的女人？一日夫妻百日恩，抛开婚外情的道德层面不谈，就只论情义，黄日华是真汉子，而不是薄情郎。莫文蔚也苦，但是未免有些变态，嫉妒是女人的通病，但是过分的嫉妒却让陈太太发疯……
不过如果还有下辈子，我依然要做男人。
整部影片看下来有点象无主题变奏，涉及的方方面面都让涉世未深的我感到疲惫不堪，生命的流逝，爱情的纠缠，家庭与婚姻的压抑，梦想和现实渐行渐远，做人累，做男人更累。直到片尾曲轰然响起，刘德华浑厚的嗓音吼出“下一次不敢”的无奈，才让我坚定了活好每一天的信念，活着就好，向前看，没什么大不了。10172293
小妖8770391
flappyfrog90113401
RoarofAntigone
孤芳不自赏第一集看完，感想如下：
①调色师是盲人按摩店请来的师傅，每一帧都在痛诉自己是瞎子的事实。每一帧的对比度和饱和度都在叫嚣着要刺穿观众的眼睛，要和观众同归于尽。（经人提醒，我看的是芒果版本，乐视的未删减版颜色没那么瞎，是事实）
②灯光是道具师打的，道具是灯光师做的，反正大家都那么差，大概也是不分彼此了。
③雨下的好大，却从不会打湿主角的头发盔甲
孤芳不自赏第一集看完，感想如下：
①调色师是盲人按摩店请来的师傅，每一帧都在痛诉自己是瞎子的事实。每一帧的对比度和饱和度都在叫嚣着要刺穿观众的眼睛，要和观众同归于尽。（经人提醒，我看的是芒果版本，乐视的未删减版颜色没那么瞎，是事实）
②灯光是道具师打的，道具是灯光师做的，反正大家都那么差，大概也是不分彼此了。
③雨下的好大，却从不会打湿主角的头发盔甲武器和衣襟。假雨和真雨看得我应接不暇，和零碎的武打镜头一样让人迷惘困惑。
④合成师的报复，绘景师的绝笔，他们用他们的行动告诉观众，等结完这个月两千块的工资，我们就辞职。
⑤希望Angelababy老师戴个圈大的美瞳，眼白那么大好吓人哦。不过要求盲人师傅有演技可能太过强人所难。
⑥钟汉良老师的配音员太贴心了，连港台腔都要模仿，这口音，仿佛潮州牛肉店里正在搓牛丸的师傅让人感到非常亲切。原来这个王爷会搓牛肉丸。
⑦随随便便飞起来，摔个筋斗慢动作，一会儿特写一会儿远景，生怕观众认不出谁是替身。
⑧导演鞠觉亮在告诉观众一个信息：逆水寒不是他拍的，或者孤芳不自赏不是他拍的。
⑨希望制片人别再说自己多有艺术追求了，真的要脸的话就说这剧组的人都是xjb找的，导演xjb拍的，没拍好都是因为大家都是xjb玩的。
⑩如果说没有审美是绝症，那么孤芳不自赏的负责人应该进火葬场。
为风弄老师默哀一秒。8280616
炳叔9104259
木已成粥14344859
吃粑粑的仲12414216
