3星，乍看这片子不咋样。说喜剧吧，一点也不幽默。反倒是暴力元素居多，但动作设计很一般。可鉴于超级巨星“梅尔吉布森”主演，此片绝对不是那么简单，临近圣诞，蹭了热度，又当值经济困境， 圣诞老人也濒临破产，本就是滥用暴力的环境，再加美国新生代富人孩子任性、残忍。整...  (展开)

这篇影评可能有剧透 早就听闻这部电影在印度掀起了轩然大波，电影还没有上映前就引发了地区暴动。电影女主和导演还因此收到了死亡威胁。有人甚至悬赏巨款换取女主和导演的人头，导致警方不得不出动警力保护两人的人身安全。 这可比咱们偶尔叨叨给导演和编辑寄刀片严重得多。 于是怀着巨大的好奇心...  (展开)

终于有时间看完《天生不对》了，之前上映的时候人不在国内，没有给仔仔贡献票房懊恼了很久，这是唯一一部我没有在电影院看的仔仔的电影。之前看到没多人给这部电影低分、差评，而且朋友看完跟我说故事很简单，就是给小孩子看的，再加上华语电影的大环境，我也是有了一些心理准...  (展开)

石天变正常以后和吴耀汉回香港家中看到两姊妹那段，镜头切给姐姐的时候有一首像是留声机或收音机传出的粤语老歌，女声演唱。希望有知道的朋友告知一下，不胜感激。

看了些片子，石灰 这个家伙思想“进步”性已经超过 世界水平了，已经不是中国的问题了

这个片在教育，婚姻，事业都有绝对超出当时世界水平不少的“先进”观念。

当然了， 有很多方面，“跃进”的有点过头了。但是当时中国影人拍出这一系列电影
真的很了不起，完全颠覆了我对于中国的看法。这种感觉很复杂，但总体还是积极的,甚至可以说是震撼的。
哎，如果胖忽忽的猫主席不接手，让人无限遐想。。。。

另外我承认我很喜欢这里面哪个女教员，十分好的模范.让你知道什么叫做“开放，进步”，现在很多人曲解了这些概念
从个人气质讲 ,她也很漂亮，那时候几乎没什么整容，妆也够谈，可以放心去爱慕了。
同类型的还有 青春之歌里面的谢芳，我也爱的不行。


对了，这个片和黑泽明那个暴力分子的“生之欲”比较起来怎么样啊。。？
据说那个片子也是说老年男性的生活问题。

新海诚很擅长画“城市景观”的空镜。从《秒速五厘米》到《你的名字》，地铁站拥挤的人群，交错行驶的电车，黄昏时分空荡荡的街角，便利店里购买香烟的白领，这些看似于发展主线剧情毫无意义的空镜，一直是新海诚动画的标签。

这不禁让我们发问：这些对城市生活细节专注得近乎偏执的空镜，究竟有什么意义？对于新海诚来说，东京的每处角落都仿佛充满不具名的魅力，值得他以痴迷的笔触一一还原。那么，在新海诚的动画世界中，东京的魅力究竟是什么呢？

《你的名字》的结尾，遗忘了一切的三叶与泷在东京的大街小巷一次又一次的擦身而过。他们的心中充满震动，虽然仍然只是叫不出彼此名字的“陌生人”，却对彼此感到莫名的亲近。其实这样城市空间中的“擦身而过”，在《秒速五厘米》中就已经上演了无数次。很明显，这是新海诚一直以来的执念。这样浪漫又忧愁的“擦身而过”，正是都市生活的特有现象：因为只有在人口密集的大都市中，人与人之间才会不断在同一个空间中共处，却仍然无限疏离。

也就是说，在现代都市产生之前，这世上的陌生人本可以永远陌生，毫无交集。然而现代都市生活使“陌生人”这个概念变得十分怪异：陌生却总有交集，有交集却仍然陌生。

新海诚对“陌生人在城市空间中不断短暂邂逅”的深切迷恋并不孤独。从波德莱尔的《给一位交臂而过的妇女》，到戴望舒的《雨巷》，施蛰存的《梅雨之夕》，张爱玲的《封锁》，甚至再到王家卫《重庆森林》那个经典的开场白：“我们最接近的时候，我跟她的距离只有0.01公分”，讲的都是在现代都市生活中，萍水相逢的“陌生人”之间微妙又难以言说的纽带。

这种都市陌生人之间的纽带是既悲哀又充满希望的。通常我们只能看到它的悲哀之处，因为拥挤的都市中，两个陌生人的身体无论怎样在空间上无限的接近，也不能直接转化为精神上的亲近。有时候，甚至会反而更加对照出都市人精神上的冷漠，隔膜和孤立。

《你的名字》中，三叶和泷第一次面对面的相见，就是在东京拥挤的地铁上。因为时间的错位，三叶对于泷来说只不过是每天都会撞见的无数陌生人中的一员。此时陌生的三叶告诉了泷她的名字，但泷很轻易地便遗忘了这个萍水相逢的陌生人。

某种意义上，电影设定中，三叶和泷对彼此名字的健忘症，也似乎是在模拟城市生活中，擦肩而过的陌生人对彼此不断的遗忘。三叶和泷“在无数次交集之后，仍然无法记住对方名字”的无力，仿佛正象征地映照了现代人在城市空间中“无数次身体的靠近，却仍然很难在精神上真正亲近”的无力。换句话说，在现代都市生活中，孤独仿佛一种诅咒。在《你的名字》里，正是这种孤独的“诅咒”使三叶和泷用尽了全力也无法记住对方的名字。

然而《你的名字》想要表达的显然不止于这样悲观的论调。通过这部电影，新海诚终于开始珍惜着一种理想化的希望。不同于《秒速五厘米》中，曾在年少相知的男女主人公在城市街头擦身而过后永远“错过”，曾经拥有的，若有似无的美好爱恋如樱花飘落般逝去，《你的名字》不再满足于这种自怨自怜，无可奈何的忧郁。

如果《秒速五厘米》是在现代都市生活中重塑日式“物哀”，一种美学上对“错过”，“逝去”的崇尚，《你的名字》终于开始探索都市人的“希望”：

与“空间上再接近，也无力改变精神上的疏离，无力解除人的孤独”相对，这种希望强调，“空间上再遥远，也并不能阻隔精神上的亲密，不能斩断人与人的羁绊”。

泷和三叶在互换身体的过程中并没有真正见过面，但他们拥有更彻底的“相遇”。通过“住进”而非“接近”对方的身体，他们真切地体验了彼此的身体和生活，从而才在精神上产生了难以抑制的共鸣。所以在电影的最后，即使无法记起对方的名字，泷仍鼓起勇气叫住了眼前“陌生”的三叶，他们相对流泪。

如此，对于“陌生人”之间的关系这个问题，《你的名字》给出了一个复杂又平衡的答案：

虽然两个陌生的人，在城市空间中无数次的交集，都无力真正靠近对方，但再有无数次的远离，其实也并不能真正斩断他们之间的纽带。

那么两个陌生的人之间无法斩断的纽带到底是什么？

《你的名字》中有一段令人费解的核心台词。三叶的奶奶对穿越到三叶身体里的泷说：“聚结成状，交错纠缠，时而回转，中断，却又再次续接。这就是组纽。这就是时间。”

这一段玄妙的话中，“组纽”指的正是人与人之间的联系和纽带。那么人与人之间的联系和纽带为什么会被等同于“时间”？

有两种解读方式：在第一个层面上，这段话揭示了人与人之间的联系不是静止的存在，而是不断处于变化中的，并且在时间的维度中向永恒无限地延伸。因此，在《你的名字》中，即使三叶和泷看似已经彻底失去联系，仍能重新寻回彼此；或者即使两人面对面站着，仍会在下一秒就面临分离。因为他们之间忽远忽近的纽带，正如时间一样永远流逝向未知的前方。

在另一个层面上，奶奶的这段话也重新定义了“时间”。“时间”不再是机械客观的，跟随着钟表标准的刻度一板一眼的流逝，而是由人的主观体验来度量的。这正如达利的超现实主义画作中融化的时钟所暗示的，正是在人的主观感知中，当人与人之间筑建对彼此的爱意时，时间的线性才被瓦解，变得可以“回转，中断，又再次续接”。

至此我们可以看出，相比新海诚的前作，《你的名字》终于不止于简单讲述少男少女的孤独和情爱，而是在描摹细腻深微的私人感情之上，进一步延伸向了更宏大的哲学命题：尤其是对现代人生活的“空间”与“时间”的重新解读。

不过我认为，《你的名字》给人带来最大的惊喜是它关于我们这个时代“神性”的冥想。

在《你的名字》中，三叶和泷的情感羁绊在古老神灵的指引下扭转了时间。已经死去的三叶获得重生，并改写了历史。虽然这只是电影科幻设定下的一个美好愿景，但这部电影仍通过这个设定表达了其对神，死亡以及历史的理解。

毫无疑问，新海诚笃信着死亡可以被超越。已经发生过的历史也并不是冷酷漠然，不为人左右的命定，同样可以被超越。

可以实现这种“超越”的力量，无疑是一种“神性”。只是《你的名字》所信仰的“神性”，并不同于对远古传统的迷信，更不仅仅是无根据的幻想。女主角三叶所在的小镇所信仰的“神”，其实也只是一个幌子。这个“神”并不能在一开始就保佑小镇居民免于灾祸。甚至在灾祸发生之后，仍然不能逆转时空，帮助小镇居民逃离灾难。在故事中，真正起到决定性作用的仍然是三叶和泷之间爱的羁绊。

也就是说，真正能够超越死亡，扭转时光的“神性”，不是所谓的“神”，而正是人与人之间的爱。

在这个后现代的社会，尼采的“上帝已死”早已深入人心，无神论者成为了社会的主流，但这并不是一件坏事。这不代表，人们至此只能在无信仰，碎片化的世界里孤立无援的活下去。

因为正是失去了对一个高高在上的神的全身心信仰，才让人能在最平凡的日常生活中，发现真正的“神性”。

新海诚用《你的名字》告诉我们，这种超验的“神性”，就是人与人之间共同的对生的体验，对死的怜悯；是人们同居住在一个飞速变化的现代世界里不可遏制的共情；是以交汇的记忆作为维系的爱的羁绊。

也许，《你的名字》之所以能在日本收获如此惊人的成功，正因为这部电影说，爱的“神性”可以超越死亡。这无疑直击了近年接连遭受核泄漏，地震等严重灾祸的日本大众在信仰上的迷茫。

现实中的人并不能像《你的名字》中的三叶和泷那样逆转时间。但总有人会像他们一样，在都市的街道上鼓起勇气叫住擦身而过的陌生人。当（后）现代悲哀的疏离被勇气打破，爱终使孤独的（后）现代人得到重生。

*部分原文投稿于《大众电影》

      作为第一次拍电影的导演，虽然故事薄弱了，但是整体还是流畅的，用四个侠盗和中原各大盗墓门派之间的纠葛展开，侠盗内部也是各怀心思，几大矛盾串成一线将故事推起是有难度，但好在导演功力还是有的，没有全部散乱。
      作为小说改编的电影，《密道追踪》算一部诚心制作，毕竟小说字多情节多，想一次全表现在荧幕上是不可能的，影片讲原著里的人物、情节整理后重新再摆放后使电影呈现的故事更流畅自然，加上真3D技术的运用也让人眼前一亮，影片里的风景值得赞美，小镇透露着江湖气息，连带住在里面的主角们浑身也充满了现代侠客的气息，古墓诡谲神秘，连埋藏虎符的双塔山都有一股仙气，使得整个故事都有奇幻色彩。
       演员似乎也全部选择了真正的练家子，所以动作上面就没有什么诟病啦，至少打的精彩，本以为女主角是个使用美人计的花瓶，但结局却给了个大惊喜，至于是什么，还是不剧透了~

这篇剧评可能有剧透 今年的日剧都和「风俗业」干上了。 经典日剧《黑皮记事本》翻拍，反响不俗。 五姑娘饰演的草根女，逆袭当上银座最年轻「妈妈桑」。 一副好脑子，一本记事本； 男男女女都拜倒在她的和服裙摆下。 讲女大学生「援交」的《爸爸活》，又禁忌又纯情。 秋季日剧也没消停，又一部女公...  (展开)

先说点题外话：看到一个朋友在评论中回复说自己不敢听刘罗锅的片尾曲，不敢看最后他们老的那几集。我想，也许不是不敢看不敢听片尾，而可能是看到他们的老去也触景生情的想到了自己童年或青春的消失，对此maybe您也有一定的抵触和反感吧，但是一个电视剧能给人如此的感觉我觉得是很成功的。

以上只是猜测.............

好了说一下正题.

以下纯属个人看法................(因为刚刚重看了一遍,再加上我这人啰嗦,所以可能话比较多)

本来想4星推荐的，但是因为这部电视剧处于那个年代，所以我给她加一星。

作为一部老剧,肯定有很多不足的地方,例如某些情节的紧凑度,某些内容的错误和冲突,在此我不一一列举.

我就说一下最后一部分,也就是他们老了以后的那部分的一些问题.最后一部分虽然拍的不错,代入感非常强,但是总觉得其中的悲凉感加入的有一点刻意，在此举出两个例子:

1.告老时的挑夫事件比较牵强,为什么这么说呢？因为前面几集刘墉陪乾隆微服私访远涉他乡，连一个他乡的乞丐都知道京城有个刘罗锅，并且编成了歌谣赞颂他的清廉，试想连一个穷山僻壤的乞丐都知道刘墉刘大人难道京城里的挑夫都不知道吗？

再往前桂怀泰那几集，京城中无人不知刘墉常在民间行走体察民情，都清楚刘墉刘大人的清廉。所以挑夫没有理由不认识刘墉.即便是刘墉和张成没道出真名实姓，但按照之前塑造的知名度，这个挑夫又已经知道此人官至中堂大人，不难猜出这个人的真实身份。所以，这个地方有点不合逻辑。

我个人觉得把挑夫这个人物塑造成一个对刘墉敬重，尊重的这么一个形象的话更好一点。一开始不知道给谁跳的担子，但是通过一些细节（例如此人官至中堂，如此大官担子又很轻而且一点架子也没有,结合刘墉在民间名声太大，而且他那标签式的罗锅子，所以根本不难判断出他就是刘墉）.

假如从挑夫嘴里表达出他们民间百姓对刘墉的看法，比较出跟他以前挑担子的那些官员的不同之处，哪怕是九品芝麻官箱子里都比刘墉有货，这样的话我认为该剧就更有分量了，而且也能给刘墉当一辈子清官的一个肯定，这样拍虽然很有凄凉感，但是于情于理稍有不和。

2.关于37集一个黄口孺子对王爷的批判那一段也很刻意,感觉这集的孩子的形象也有点失败，把这个孩子说的过于成熟了，仿佛看透一切了似的，作为一个如此年龄的孩子，不应该对朝廷中大臣们的人情事故如此了若指掌.

看这个孩子的年龄其实和之前刘墉的孙子的年龄差不多，但是人格上差的就太远了.即便是在宫中长大，一个孩子说这样的话，看得这么的透，连内中细节和民间反应都分析得头头是道...显的有点太“大”了。

3.第39集刘墉回家自裁的路上(小时候看这段就觉得特别扭,现在终于知道哪儿别扭了),之前和珅已经通知了一个大内侍卫,让他去刘墉家报丧,此人沿路高喊"太上皇赐刘墉自裁啦!"老百姓却跟躲什么似的家家闭门闭户,连个给刘罗锅送行的都没有.

还是那句和前面剧集中营造的"刘墉美名远播"剧情不符了,看刘墉一个人孤零零抱着剑往家走,让观众替刘墉不值,白白一生清廉爱民如子.临死却无人问津.这么拍凄凉是凄凉了,但这样等于侧面反映出老百姓并没有认可他.

一辈子为国为民最后赐死怎么这不得来什么"十里长街送宰相"啊,个人认为如果"送宰相"的话不仅肯定了刘墉在百姓心目中的地位,而且悲凉程度绝对不亚于现在这么拍.所以个人认为这个地方也是即刻意又牵强的.

以上几个瑕疵可能是起因于不同导演导的不同的部分所造成的,刘罗锅好几集讲一个故事,每个故事好像导演都不一样,这可能是造成前后一些小细节没有承接好的原因吧.

再来说一下网上比较热议的挂宫灯事件,这事儿真挺深奥的.小时候看时是绝对不懂的,问父母及周边大人们怎么回事,而那时他们的解释我觉得不是完善.

我个人对该事件是这么理解的,宫灯事件说明了以下几个问题：

1.告诉嘉庆作为皇帝什么事情要自己心里有数，忠臣也好奸臣也罢,作为皇帝只要做到了一呼百应,为你所用.那基本就算是成功了.有时候说的不一定就是心里想的，表面上是一套，但心里要有一杆秤做到心知肚明。

2.作为皇帝要有至高无上的权利和权威，对于皇帝而言最重要的是对江山和臣子的统治，权利的至高无上远胜于事实真相，也就是说对于皇帝来说权利比真相重要得多，即便是指鹿为马也要做到对奴才的绝对统治。这才是江山根本。


3.刘墉已老迈，即便留住有几年可活?!且在此事中心知肚明且不发一言，与朝中与贪官污吏争斗一生已精疲力尽，如今刘墉早已力不从心,何况朝中尽是阿谀奉承之徒，刘墉在朝中早已经没了市场，孤掌难鸣。所以整顿朝纲已经不是刘墉所有能力做到的，而是你，嘉庆.

最后再说一下,这部电视剧将近20年了,但是如今已经很难看见这么好的电视剧了,导演,演员,剧本,人物刻画,语言对白无一不经典.现在电视剧特别是偶像剧为了收视率而收视率.

编剧导演演员肤浅,演员长得帅长得漂亮没演技也会火,并挣钱超多.让演员都不追求演技,而都忙着整容去了..........

编出来的东西缺乏生活,故事没有合理性,为情节而情节,对白无深度,人物苍白无层次感.

反正一句话,虽然这部电视剧和现在的剧比较有一点过时,但是她所展现出来的态度是伟大的,这部电视剧无愧于称得上是经典.

    话说昨天能免费看《麦田》，是我专门给组织者写了信，专门求来的，感谢sure,感谢豆瓣。

   高呼何平犯下6年前同样错误的那位仁兄，我严重要跟你握手，很同意你的观点。何平最大的错误：虎头蛇尾。我不愿意随便为一位导演定性，但是，六年前的《天地英雄》，现在的《麦田》，相同错误
的一再出现绝对不是个巧合。既然弓拉满了，就请您稳住气息，用认真的态度放箭。作为导演，要对全局有个总体的把握，取舍间其实是电影最迷人的地方。看完的一刻我在想，如果能看到导演版会不会更好一点，GD总局每次都把事情搞砸也不是什么新鲜事儿了。把不合逻辑的责任全部推到导演身上，明显并不理智。然后，我开始用我有限的脑细胞，解释那些不合理，猜测那些被无情剪掉的片断。

   首先是暇与夫人之间情愫的展开。从二人见面开始，暇就对夫人产生了好感（长得好看没办法），而FBB只是在夜晚来临时才春性大发自己意淫一下，淫的主角也不是黄觉而是葱，然后就是麦田里的一回眸，仅此而已。但是在影片最后10分钟，已经逃出城的暇竟为了救夫人放弃了自己用“铢九族”换来的“回家收庄稼”的崇高理想。而FBB表演完那段黑择明式的发泄独白后，居然没有砍下那一刀。我推测，有可能存在的一场戏是：宴请之后，暇醉酒不省人事，其他人散去，FBB绕着暇踱步，打量这个穿着暴露的男人。慢慢对他产生好感，甚至幻想点什么。我们允许一颗思春的心稍微动一动，因为她心里明白自己有可能已经是个寡妇了，后来土匪来了夫人也表达了自己的这个担心。当然，那天什么都没发生。另一个可能存在的场景是二人精神世界的交流，有可能是收麦子一场戏，用讨论麦子作为统领意向，小探讨一下对人生的看法，唉，多浪漫阿！

   祭祀大人缺少的一场戏很容易看出来，也很影响电影的流畅性，就是她跟夫人讲“距葱大人已经回来了”这句话。然后到处跟人讲你的亲人已经回来了。没有这段，夫人不可能一下子崩溃成那样。应该是看祭祀抽风，祭祀跟她说话刺激她一次，回来再看到玉再受刺激，跑出去发疯，然后推门看见祭祀上吊。这样就不会觉得那么突然了。接下来应该是让厨娘下毒，这些不交代清楚让人看这很不舒服的。

   土匪的戏肯定也被剪了，如果单单需要这么简单的戏份，那大可把土匪换成另外两个逃兵，或者秦军的一小撮先头兵，说出秘密，然后让暇表现英雄主义杀掉。这么多土匪，来了，表演了一次《蚂蚁总动员》里的蝗虫桥断，然后就死了...不理解。王志文的围巾，还有背后的风扇，更不理解。

   既然说到《蚂蚁总动员》，就顺口说一句。我老公说他看过一个特别雷同的故事，讲二战时德国兵误入盟军的一个村庄。我没看过，也并不在乎这个，就算是唐僧和猪八戒再进一次女儿国又怎么样，没关系。挺不错的是，我跟我老公都看出了那么点黑择明的味道，不知道其他豆子们有没有同感。但是个人很讨厌现在这个结尾，那么仓促，还不如一刀砍了暇，更黑范儿一点多好啊。

   另外，昨天妞妞去看电影，挺让人担心的。全剧充斥着隐喻的，公开的，精神层次的，也有肉体层次的放肆。比如传话，一群人朗诵杀了多少人，用头垒出多高的墙，比如大摇大摆的开裆裤和三角裤，比如FBB的红色毯子，比如嘿咻之前往身上撒水，比如把那块代表FBB的玉放裤裆里，一群女人疯狂的撕扯疯狂的掏。不过，既然连GD总局都没有看出什么问题，估计单纯的妞妞也不会知道其中的凶险拉。

这篇影评可能有剧透 当Boeing和麦道合并后员工陈述“她们把造飞机当作造洗衣机和洗碗机一样。”当Boeing总裁不得不转头看向站起的受难者家属拿着亲属照片时有没有一刻为“让Boeing成为一家财务驱动型公司，将本聚焦于安全的传统向金钱低头。”而愧疚，那些照片里的人也曾经是一条条鲜活的生命。愧...  (展开)

本片是最佳拍档系列的第三部，导演徐克，编剧黄百鸣，主演仍然是最佳拍档金刚许冠杰、光头佬麦嘉、男人婆张艾嘉，秉承本系列搞笑和超强想象力的特点，麦嘉的滑稽表演加上徐克天马行空的想象力，黄百鸣的搞笑桥段设计，使本片在最佳拍档系列中很突出。

很适合全家人一起看，很多让人印象深刻的搞笑情节，现在看来依然会令你大笑不止，比较经典的比如测谎仪那段，光头佬本想用测谎仪来让金刚说出金刚，不料反而入套自己说出泡妞情节，结果被男人婆狠整，很是好玩，而且这里麦嘉的表演非常生动有趣，还有一段是在飞车追逐时，坏人在墙上画了一条路引金刚入瓮，也特别搞笑。

八个月大的光头仔王嘉明在里面也引人注目，特讨女影迷喜爱，甚至比现在的《宝贝计划》里的baby更棒。

很多超具想象力的东西被加入电影，比如穿着宇航服的坏蛋，可以飞天的圣诞老人抢劫者，海底的大鲨鱼潜艇等等，新邦德，白头神探也纷纷加入，高科技色彩的盗宝攻防，飞车追逐，这些在当时看来都是新颖有趣的东西。

拥有众多流行元素，和谐的剧情，优秀的表演，又是老幼皆宜的喜剧类型，想不卖座都难。

附影片资料:
片名：最佳拍档之女皇密令
英文名：Aces Go Places: Our Man from Bond Street
导演：徐克
监制：黄百鸣
编剧：黄百鸣
主演：许冠杰 麦嘉 张艾嘉 光头仔（王嘉明） 许冠英
摄影：陈俊杰 黄仲标
策划：徐克 施南生
出品公司：新艺城
类型：动作 / 喜剧
上映年份：1984年1月26日（香港），1984年11月21日（法国）
IMDB：>>
功夫词典：>>

内容简介：

金刚（许冠杰）受一名自称英国特工的邦先生所托，为英女皇伊利莎二世回港盗取被窃的皇冠宝石。与此同时，隶属秘密组织总部的汤哥伦士已到港调查由邦先生领导之国际犯罪集团。金刚为邦先生顺利完成任务后，再被港督传召协助汤夺回宝石及捉拿邦等人。

http://www.donnieyen.net/blog/u/2/archives/2007/20076217432.html

这篇影评可能有剧透 大家好，我是急诊科的主治医生，刚刚有位病人被紧急送来医院，这位病人是上吐下泻，还伴随着鲜血狂喷，表情非常痛苦，看来是经历了非常严重的伤害。 我们连续抢救8个小时，好不容易才让他脱离生命危险，下面我们来采访采访当事人。 医生：这位病人你好，是经历了什么才让你变成...  (展开)

嗯首先说一下总体感觉吧这个片子血腥暴力，而且角色的选择上好像没有漫画那么深入深刻，而且整体看起来这个片子就像是在把漫画重新编辑了一倒是感觉每一个脚色没有新的突出的东西或者漫画上那种反思的剧情，小孩看大人世界的感觉，就像是简单地重复的把一部漫画搬上大荧幕，而...  (展开)

这篇影评可能有剧透 #豆狸推荐# 拂乡心 | 文艺/社会/人生/生活/中国大陆 天涯何处是归途 有家不能回的在台内地老兵 只有红包场能寄托他的思乡之情 靠着老兵打赏过活的歌女 处于社会边缘的他们 彼此安慰相互取暖 而家 只能是心中那抹化不去的惆怅 期待指数：???? ?秦海璐执导 常枫、...  (展开)

现在影坛上出了好莱坞国外的大片烧钱出来的，有什么好看的，花大美元钱烧钱做的各种各样的特技，要么就是色情，穿越时空，飞回来飞回去的，有意思吗？还有警匪暴力，看完电影就如空中楼阁一样，太无聊的，我有钱啦哈哈是一部接地气的电影，有人情味，也反应了现实生活的社会，...  (展开)

这篇影评可能有剧透 天才料理人小和也为了300万寻找食谱，最终发现被套路，探索家族史的故事。挣钱行长/愁眉苦脸天才角 人设不倒。 中途被立派的西岛叔和刚哥的手臂肌肉吸引。 从最后的由衷一笑，感受到小和也对料理的热情、对同伴的信任、还有作为料理职人的信念。 电影的镜头太细腻了，缓慢的节...  (展开)

最近观香港电影，感觉总有一种政治意味在里面（可能是我过度诠释了）。大陆妹，经历重重困境，在帅气且重情重义的香港男人的帮助下，终于在香港找到新生活，在香港得到了救赎；但是过程不完美（历经艰险），结局有遗憾（因为最后一段，不仅被什么什么了，还被纹了身）。前途还是光明的（发哥不计前嫌）。
港生亲戚的一段话，“香港是什么环境……一九九七快到了，你还来这干什么”。加上去加拿大的接生婆（象征生命、善良和生机），无疑给出了很多自由联想的机会。
以上为梦语。