大家会在这部剧的预告中看到很多人刷类似高尔夫这样的梗,甚至恶语相向,其实大可不必管他,也不需要去了解这是什么,因为你期待的是这部剧集,这部剧集不出意外会基本照搬游戏最后生还者part 1的内容,请各位放心,完全没有雷点。
今年索尼在PS平台发售了重制版,主要目的是为登上PC平台,甚至这部剧集的意义也有很大一部分是为移植预热的
大家会在这部剧的预告中看到很多人刷类似高尔夫这样的梗,甚至恶语相向,其实大可不必管他,也不需要去了解这是什么,因为你期待的是这部剧集,这部剧集不出意外会基本照搬游戏最后生还者part 1的内容,请各位放心,完全没有雷点。
今年索尼在PS平台发售了重制版,主要目的是为登上PC平台,甚至这部剧集的意义也有很大一部分是为移植预热的,对于这部游戏,可以这么说,如果他放在任何除了GTA5和野炊外的任何一年,他就是年度最佳,不管他的对手是谁,就是这样一部可以说是历史上最佳的线性叙事游戏,同样也是史上最佳丧尸故事,都没有之一,但是他的续作却引起轩然大波,你很难看到一个2020年的作品在现在甚至10年后的未来还是能在有关这个IP的评论区展开激烈的讨论。
美末一的内核是爱,这种爱真的是超越了几乎一切的爱,到最后表达这种爱的方式甚至会让人怀疑,这真的值吗?甚至这份爱的代价会遗留到美末二,成为一切的导火索,但是当你仔细审视这一段爱的时候,你真的会为之深深动容。
关于这部剧集,作为一个最后生还者的骨灰级粉丝,我真的希望它能够把这个IP介绍给不仅限于游戏玩家这一群体,同时,在索尼结束了在PS平台10年的独占后,最后生还者终于将登上PC平台,也很开心能让更多玩家体验到这款历史级别的作品的魅力。
1月28日
part ll 续订了
大人的戏就该大人去演,看了一半实在是看不下去了,几个小孩演黄飞鸿,也太破坏了黄飞鸿在我童年的印象了,演的不伦不类,没法接受,看着那稚嫩的脸,再听着那稚嫩的声音,啊!!!Duang DuangDuang,鸡皮疙瘩掉了一地,刚刚写完评论都猛抖了一下,小童星还是适合去演儿童剧的好,想想我们那个时候看的小龙人,那才叫经典
大人的戏就该大人去演,看了一半实在是看不下去了,几个小孩演黄飞鸿,也太破坏了黄飞鸿在我童年的印象了,演的不伦不类,没法接受,看着那稚嫩的脸,再听着那稚嫩的声音,啊!!!Duang DuangDuang,鸡皮疙瘩掉了一地,刚刚写完评论都猛抖了一下,小童星还是适合去演儿童剧的好,想想我们那个时候看的小龙人,那才叫经典
看过漫画,又来看剧。实际电视剧改的很成功,人物更为立体,也贴近现实,甜而不腻,搞笑而不俗,后期男女主的感情戏份很投入。仅凭一两集就说女主演技用蛮力,男主无魅力的,剧情场景华丽的,只能说明你没有好好看剧。人物的性格都要靠剧情的深入,层层体现,慢慢变化。配角的精彩演出,增色不少,而且OST也很好听,全部由制作人亲自创作,个别曲目自己演唱。
看过漫画,又来看剧。实际电视剧改的很成功,人物更为立体,也贴近现实,甜而不腻,搞笑而不俗,后期男女主的感情戏份很投入。仅凭一两集就说女主演技用蛮力,男主无魅力的,剧情场景华丽的,只能说明你没有好好看剧。人物的性格都要靠剧情的深入,层层体现,慢慢变化。配角的精彩演出,增色不少,而且OST也很好听,全部由制作人亲自创作,个别曲目自己演唱。
《龙岭迷窟》由管虎监制,管虎还调侃了一下《八佰》。
《龙岭迷窟》由管虎监制,管虎还调侃了一下《八佰》。
凌晨微博里收到朋友推送,揉揉眼才发现,被广大书粉及传统服饰爱好者推重的鹤唳华亭同名电视剧,终于於双十一后低调开播了,对原著IP很早就慕名的我此时兴奋感完全驱除了睡意,打开视频,最直观地能够感受到的是,该剧的服饰设计令人十足的惊艳、感动,这本是一部虚构的架空具体历史时代的古装剧,但读过小说原著的读者应该都知道,原作者雪满梁园在书中注释说此故事设定的服饰艺术从北宋,典
凌晨微博里收到朋友推送,揉揉眼才发现,被广大书粉及传统服饰爱好者推重的鹤唳华亭同名电视剧,终于於双十一后低调开播了,对原著IP很早就慕名的我此时兴奋感完全驱除了睡意,打开视频,最直观地能够感受到的是,该剧的服饰设计令人十足的惊艳、感动,这本是一部虚构的架空具体历史时代的古装剧,但读过小说原著的读者应该都知道,原作者雪满梁园在书中注释说此故事设定的服饰艺术从北宋,典章制度从明代。
◎剧中关于服化道时代背景的设定据剧组说,此次该剧的服饰设计中,经过讨论研究,最后服化道做实落到了五代北宋初的这一历史时期(有朋友说皇室姓萧则服化道的时代背景应设在南朝萧姓的齐、梁政权,非也非也,还是建议读一读雪满梁园原小说中的大量细节及注释,此故事设定的服饰艺术文化从北宋,典章礼仪制度从明代,也许可以加上一句揣测的说,人物关系原型则大约从南朝的齐梁皇室),这次的服化道的写实主义设定,恰好让我想起不久前看到一位好莱坞著名科幻片制作人说过“越虚构的故事要打动人越要在物质细节上去把它做实了。”
Der Junge muss an die frische Luft
Biographie, Kom?die, Drama
Deutschland 2018, 100 Minuten, ab 6
Originaltitel: Der Junge muss an die frische Luft; Deutschlandstart: 25 Dezember
Der Junge muss an die frische Luft
Biographie, Kom?die, Drama
Deutschland 2018, 100 Minuten, ab 6
Originaltitel: Der Junge muss an die frische Luft; Deutschlandstart: 25 Dezember 2018 (Warner Bros.); Regie: Caroline Link; Produktion: Hermann Florin, Nico Hofmann, Tobias Timme, Sebastian Werninger; Drehbuch: Hape Kerkeling, Ruth Toma nach dem Roman von Hape Kerkeling; Musik: Niki Reiser; Kamera: Judith Kaufmann; Schnitt: Simon Gst?ttmayr;
mit Luise Heyer (Margret), S?nke M?hring (Heinz Kerkeling), Julius Weckauf (Hape Kerkeling), Ursula Werner (Oma Bertha), Hedi Kriegeskotte (Oma ?nne), Joachim Król (Opa Willi), Rudolf Kowalski (Opa Hermann), Diana Amft (Frau Kolossa), Elena Uhlig (Tante Gertrud), Birge Schade (Tante Lisbeth), Maren Kroymann (Frau H?ttermann), Eva Verena Müller (Tante Annemarie), Katharina Hintzen (Veronika) u.a..
Basierend auf einem autobiographischen Roman von Hape Kerkeling, einem deutschen Komiker und Autor, spielt der Film Der Junge muss an die frische Luft 1972 im Ruhrpott, einem westdeutschen Kohle- und Eisenerzabbaugebiet. Im Mittelpunkt des Geschehens steht der moppelige neunj?hrige Hans-Peter, der in einer liebevollen und fürsorglichen Familie aufw?chst und auch die Begabung hat, im Alltag mit kom?diantischen Darstellungen die anderen Familienmitglieder zum Lachen zu bringen. Leider bleibt die Freude des Jungen nicht lange ungetrübt, denn seine Mutter wird immer depressiver nach einer unglücklich verlaufenen Operation, durch die sie Geruchs- und Geschmackssinn verliert. Für Hans-Peter wird gerade das aber zum Anreiz, sein gro?es Talent zur Kom?die zu perfektionieren.
Der Film, der von der dramatischen Kindheit eines der beliebtesten zeitgen?ssischen Komiker Deutschlands handelt, ist einer der au?erordentlichsten deutsche Mainstream-Kinofilme in den letzten Jahren. Der Film schildert lebhaft ein sch?nes Bild vom kleinst?dtischen Deutschland in den siebziger Jahren. Der junge Julius Weckauf, der die Hauptperson Hans-Peter in dem Film spielt, bringt ein tiefes Verst?ndnis für Kerkelings Kindheitserinnerungen auf, verinnerlicht seine Individualit?t und pers?nliche Ausstrahlung als ein einzigartiger Junge aus dem Ruhrgebiet, und er bringt dadurch eine herausragende Leistung, die zu einem überzeugenden Kinoerlebnis beitr?gt.
Der Film nutzt gleichzeitig Tragik und Humor, wobei er die beiden Aspekte perfekt im Gleichgewicht h?lt und damit die Zuschauer mal zum Weinen, mal zum Lachen bringt. Trotzdem ist Caroline Links Film wahrscheinlich nicht immun gegen schlechte Kritiken, denn es gibt Charaktere in dem Film, deren Anwesenheit keine Rolle für das Erz?hlen der Geschichte spielt und auch nicht zur Entwicklung der Handlung beitr?gt, und der Darstellung von einigen Schauspielern fehlen Authentizit?t und Wirklichkeitssinn. Nichtsdestoweniger ist das Portr?t von dem bewegten Aufwachsen eines Jungen in Westdeutschland in den frühen 70er Jahren sehr ergreifend. Ursula Werners Performance als Oma Bertha ist besonders bemerkenswert. Ich würde sogar behaupten, dass sie Julius Weckauf die Show stiehlt, wenn dieser gerade nicht im Mittelpunkt steht.
Auf der anderen Seite verliert der Film meiner Meinung nach viel von seinem Reiz für das Publikum au?erhalb Deutschlands, oder zumindest für die Leute, die sich in deutscher Geschichte und Kultur nicht gut auskennen, oder denen Hape Kerkeling nicht bekannt ist. Kenntnisse von dem soziale Umfeld zu diesem Zeitpunkt, zumal dem Drehort des Filmes und der damals üblichen Familienstruktur sind ausschlaggebend wenn man ein besseres Verst?ndnis von dem Film haben will. Dies führt natürlich zu einer Befremdung von ausl?ndischen Zuschauern.
Davon abgesehen ist es alles in allem ein gut gemachter Film und definitiv sehenswert, selbst wenn man keine Ahnung hat, wer Hape Kerkeling eigentlich ist. Es ist mehr als die Biographie eines bekannten deutschen Entertainers. Es ist eine Tragikom?die, die uns daran erinnert, wie wichtig einem Familie ist, und auch wie sch?n es ist, in schwierigen Zeiten von der Familie umgeben zu sein. Aus all diesen Gründen halte ich den Film für sehenswert und würde ihn auch weiterempfehlen.
爱奇艺是很有钱,但钱不是这么盲目烧的,爱奇艺文学那些东东很多都是狗屎,拿来怎么编剧也还是狗屎,走这种所谓的IP路线,还不如好好支持原创。可惜原创一向被轻视,而且懂得剧本的项目负责人也少之又少。爱奇艺的自家文学IP路线和腾讯、优酷一样都是失败的,看看人家网飞,才不看重是不是IP,而只认好导演好编剧好剧本好故事去扔钱,虽然也有扔错的,但佳作的比例还是很高的。
这个什么天降有魔法神力的
爱奇艺是很有钱,但钱不是这么盲目烧的,爱奇艺文学那些东东很多都是狗屎,拿来怎么编剧也还是狗屎,走这种所谓的IP路线,还不如好好支持原创。可惜原创一向被轻视,而且懂得剧本的项目负责人也少之又少。爱奇艺的自家文学IP路线和腾讯、优酷一样都是失败的,看看人家网飞,才不看重是不是IP,而只认好导演好编剧好剧本好故事去扔钱,虽然也有扔错的,但佳作的比例还是很高的。
这个什么天降有魔法神力的野蛮女友式天使拯救不可一世高“富”(渣)帅的烂俗故事,各种桥段都是土旧到爆,演员演技又尴尬,看着真是让人如坐针毡,求生不得求死不能。
于谦演黑老大之类简直是本色,忽然发现郭德纲、岳云鹏、赵本山手下那些弟子演黑老大一个比一个像,都像本色。于谦老师好容易在《老师好》打了个翻身仗,这一部客串的辣鸡一下又将他打回原形。
最后沙滩一幕,镜头拉开,剧组人员全部出现。导演是脑袋给海水浸了吗?玩这种出戏招数毫无意义。直接放幕后花絮就可以的事,秀什么秀,你是陈独吗?
这部片确实不怎么样,屁股收拾的太不干净,情节生硬,但我很喜欢开头的那种丧。艺术家独有的不遇不甘到弃与不弃之间,演得很传神,请你了解一点艺术史再做定论。提波切利 塞尚 蒙克 甚至晚年老毕,那种忧郁到变态的美,丝毫不具温度。王东的演技,剧组选的绘画,我最欣赏这两个,前期气氛烘托的很好。其次好好看的话,你会发现画师是好人,那句下辈子还你代表了他想自杀来报答经纪人,而经纪人更是好人,他拼死拼活
这部片确实不怎么样,屁股收拾的太不干净,情节生硬,但我很喜欢开头的那种丧。艺术家独有的不遇不甘到弃与不弃之间,演得很传神,请你了解一点艺术史再做定论。提波切利 塞尚 蒙克 甚至晚年老毕,那种忧郁到变态的美,丝毫不具温度。王东的演技,剧组选的绘画,我最欣赏这两个,前期气氛烘托的很好。其次好好看的话,你会发现画师是好人,那句下辈子还你代表了他想自杀来报答经纪人,而经纪人更是好人,他拼死拼活让他参加拍卖,他把五成都给了那个女的,五五分成意味着经纪人一分不赚。那句以后你就不用愁了,他真的是在为画师考虑。可是刻画太表面,不过细想你真的会为经纪人那种情意动容。
或许他讲的就是那种好人沉沦,只是刻画在浅。全剧有一个好人吗?你仔细想想,一个买凶杀人诈骗保险公司,让一个无辜者背锅的画师;沉沦的画师;有家室的姚悦;好像都不是好人,可都为之动容。
退一步,有好的地方,比起国产神剧,真的是良心。可是借鉴元素太多,结构紊乱,人物刻画太轻。导致最后平淡如水。可是我们有一点包容,品析深层人物内在变化,还是值得趣味的。
期待了这么久的《月上重火》终于等到开播了,不出所料的被罗云熙饰演的上官透惊艳到。飘飘白衣、潇洒风度,这一次罗云熙完美诠释了什么叫“陌上人如玉,公子世无双”~
期待了这么久的《月上重火》终于等到开播了,不出所料的被罗云熙饰演的上官透惊艳到。飘飘白衣、潇洒风度,这一次罗云熙完美诠释了什么叫“陌上人如玉,公子世无双”~
唐嫣简直是连续剧毒药,演的差还演的多,我妈还看的津津有味到处宣传还让我一起看。全片最作演技最差的人,强行做能干果敢又正义聪明的女特工,别特么扯淡了,导演不能找一个看起来有点专业素质的人来演吗?女二三四五都比她好啊!剑三对她还很有好感的,到现在只剩下别扭了。太讨厌那种全片喘气深呼吸瞪大眼撅小嘴故作委屈愤怒的表情。。全片啊!!全片啊!!你能不能别跟犯病一样的低头小吸气好像喘不上气似的,你自己是成
唐嫣简直是连续剧毒药,演的差还演的多,我妈还看的津津有味到处宣传还让我一起看。全片最作演技最差的人,强行做能干果敢又正义聪明的女特工,别特么扯淡了,导演不能找一个看起来有点专业素质的人来演吗?女二三四五都比她好啊!剑三对她还很有好感的,到现在只剩下别扭了。太讨厌那种全片喘气深呼吸瞪大眼撅小嘴故作委屈愤怒的表情。。全片啊!!全片啊!!你能不能别跟犯病一样的低头小吸气好像喘不上气似的,你自己是成年人,演的也是成年人好吗,还是训练有素的女特工!太脑残了,每部都同样sb傻白甜风格累死人啊。没有过硬的演技打磨不要随便拍戏好吗。。。一星给罗晋和何处
很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事,在胡言乱语间说一些想说的话,可能是这类导演的私心。
室友问我说了什么,我说是讲一个33岁的女人(伊娃)留在马德里度过炎热的八月的前十五天的生活。
很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事,在胡言乱语间说一些想说的话,可能是这类导演的私心。 室友问我说了什么,我说是讲一个33岁的女人(伊娃)留在马德里度过炎热的八月的前十五天的生活。 故事开始于八月的第一天,第十五天结束。 当你总以为她要和谁发生什么故事时,这一天就结束了,第二天又开始了,是新的相遇,新的故事。很奇妙,和我近来的生活很相似呢,没有想到会这么凑巧,在三月的下旬和四月的上旬,我每天都在认识新的人,像电影里的人一样,联系只产生于这一天的这一段时间,聊些乱七八糟的东西。真的是我来到这里来最开心的一段日子呢。 第一天,租到了四面都是窗户和阳台的房子,光线很好。
谁人都不能叫东方不败,因为叫这个名字,注定孤独一生!
雪千寻自称东方不败,她的目的是为了引真的东方不败出来,她做到了,但是却被真的东方不败抛弃了,到死也无法得到东方不败的注视。偏偏是最后顾长风对她的追求才唤起东方不败的重视,难怪长风会说:“你一辈子都在遗失,遗失的恰恰是你自己,从来不重视你拥有的,当你失去时才来珍惜,已经晚了!”谁人都能叫东方不败,他只不过是一个名字罢了。
谁人都不能叫东方不败,因为叫这个名字,注定孤独一生!
雪千寻自称东方不败,她的目的是为了引真的东方不败出来,她做到了,但是却被真的东方不败抛弃了,到死也无法得到东方不败的注视。偏偏是最后顾长风对她的追求才唤起东方不败的重视,难怪长风会说:“你一辈子都在遗失,遗失的恰恰是你自己,从来不重视你拥有的,当你失去时才来珍惜,已经晚了!”
顾长风,我不懂他是对东方不败爱多一点,还是对雪千寻爱多一点。当他冒着生命危险,寻找东方不败的时候,我觉得他可能会成为第二个令狐冲,但是后来我错了,他爱上了雪千寻对东方不败的爱,他要守护雪千寻,当他在大明水师军营中高喊自己是东方不败时,他的心理已经扭曲了。他不再是精忠报国的“狗腿子官”,而是一心想要杀死东方不败的痴情人。
东方不败不是每个人能说出口的名字,崇拜他,神化他的苗人死在东方不败的手中,戏弄他,非礼他的大官死在他的手中,无视他,不屑他的洋人死在他的手中,东方不败不要人们崇拜他,但也不许人们侮辱他,他只要人们恨这个名字,恨他!
其实这部片子讽刺意味很重。
崇拜东方不败的苗人,看到真的东方不败却不信,非要血祭东方不败,好吧,既然你要用心脏血祭,那我就要你们所有人的心脏!
无视东方不败的西班牙人,一心要找葵花宝典,但是就算给你们桂花宝典,你们会练吗?连轻功是什么都不知道,靠着那么点破枪破炮的,还科学?我让你们见见什么是“神功!”
装在威严日本盔甲里的武士,号令千百忍者武士,但是扒开那件盔甲,里面是什么?只不过是一个侏儒!一个丑陋的侏儒!没了那个盔甲谁还信服你!大家崇拜的不过是那个盔甲和令牌而已,谁在里面都无所谓!
秦淮河十三名妓,打扮成东方不败的样子,我们也是东方不败!不是谁穿上那身衣服都是东方不败的!你们还没有那个魄力!喜欢穿,那我就让你们都死都穿着!
要打仗,好啊,那就来个“东西方不败”!不仅要东方不败!西方我也要占领!我想隐退江湖,你们却在江湖冒充,那我只好出来清理门户,再起风云,不仅统治整个东方,还有整个西方!
雪千寻是我的,我可以抛弃她,但是你们却不能拥有!顾长风要抢?没门!我要抢回来!或许最后雪千寻的死使东方不败有所醒悟,他在最后说了句“雪千寻,让我们重新开始”,但是逝者已去,还能开始么。。。。
这就是东方不败,不是所有人都能叫的名字。
没有四两拨千斤的绣花针武学
没有酒逢知己的洒脱豪情
没有得到不珍惜,得不到偏要抢的执拗
没有来无影去无踪,游戏人间的个性
都不配叫“东方不败”!
我初一的时候偶然买了《教父》,花了一个下午一口气看完,那个世界对我来说太震撼了,多线交织的剧情,暴力和爱可以发生在一个人身上,要知道,在这之前我还只是个看校园言情和文学名著的小姑娘。
多年以后,我下载了教父三部曲电影,但是没看两秒,就关闭了,我不知道出于什么原因,我没办法打开看下去,又舍不得删,所以它一直躺在我的手机里。我重温了无数遍小说,看了很多关于教父的电影解说,却总是找不到
我初一的时候偶然买了《教父》,花了一个下午一口气看完,那个世界对我来说太震撼了,多线交织的剧情,暴力和爱可以发生在一个人身上,要知道,在这之前我还只是个看校园言情和文学名著的小姑娘。
多年以后,我下载了教父三部曲电影,但是没看两秒,就关闭了,我不知道出于什么原因,我没办法打开看下去,又舍不得删,所以它一直躺在我的手机里。我重温了无数遍小说,看了很多关于教父的电影解说,却总是找不到一个时机静静地看完。
三天前,我偶然发现了这部剧,关于电影《教父》制作的一部剧集,就在刚刚,我看完了整部剧,决定晚上打开电影,我想,这就是最好的时机。
中国电视剧里很大的一个电视剧种类,就是戏说古代官员的半历史剧。说它是半历史剧,是因为电视剧里也确实没有什么更多的历史严肃性和知识性,顶多让观众们知道了一些野史和正史上都广为人知的段落。《宰相刘罗锅》算是一部戏说的半历史剧。之所以觉得这部电视剧值得一看,主要的原因并不是它的历史性和知识性,而是这部电视剧的艺术性。李保田的演技毋庸置疑。电影的片头曲和片尾曲勾画出的淡淡的忧伤也毋庸置疑。一个这样清
中国电视剧里很大的一个电视剧种类,就是戏说古代官员的半历史剧。说它是半历史剧,是因为电视剧里也确实没有什么更多的历史严肃性和知识性,顶多让观众们知道了一些野史和正史上都广为人知的段落。《宰相刘罗锅》算是一部戏说的半历史剧。之所以觉得这部电视剧值得一看,主要的原因并不是它的历史性和知识性,而是这部电视剧的艺术性。李保田的演技毋庸置疑。电影的片头曲和片尾曲勾画出的淡淡的忧伤也毋庸置疑。一个这样清正廉洁的官员,最后一集时,牵着毛驴,带着家仆,弯着老腰回头恍然一笑。这样的场景伴随着皇帝的白发,和绅最后的倒掉慢慢的惨淡。清官难求,明君难遇,而好对手也难觅。一个故事开始和结束时同样的让人觉得心里多多少少有股子伤感,也算是电视剧的一种人文意义上的成功。
故事核是吸引人的,郭京飞演的是不错的,编剧走心的。
国内警察局应该尽量减少男女感情戏,不是说不能有而是不该太多。
能感觉到剧本不是一个人完成的,造成人物之间台词水准差距明显,有的集里面差距还是能看出来的。
于毅的演绎与郭京飞比较也是差的明显的。
《杠杆》的名字应该是有多重含义,剧情也在尽量表现出多重指向,但稍显长的集数稀释了意指。
故事核是吸引人的,郭京飞演的是不错的,编剧走心的。
国内警察局应该尽量减少男女感情戏,不是说不能有而是不该太多。
能感觉到剧本不是一个人完成的,造成人物之间台词水准差距明显,有的集里面差距还是能看出来的。
于毅的演绎与郭京飞比较也是差的明显的。
《杠杆》的名字应该是有多重含义,剧情也在尽量表现出多重指向,但稍显长的集数稀释了意指。
作为警察迷,还是愿意给这个团队更多努力!
2014年,森淳一导演根据五十岚大介漫画改编的电影《小森林:春夏秋冬》静悄悄的上映,缓慢的节奏,清新的留白,没有人物冲突的剧情,让这拥有四季章节的大电影竟然成为当年的现象级影片,效果为之惊艳。
在《小森林》系列大获成功后,邻国韩国最前抢注改编权,要把这部用美食展现人文情怀的电影本土化,来一出《小森林:舌尖上的韩国》。其实,不管是哪个国家改编《小森林》都无可厚非,因为谁都有自己值得
2014年,森淳一导演根据五十岚大介漫画改编的电影《小森林:春夏秋冬》静悄悄的上映,缓慢的节奏,清新的留白,没有人物冲突的剧情,让这拥有四季章节的大电影竟然成为当年的现象级影片,效果为之惊艳。
在《小森林》系列大获成功后,邻国韩国最前抢注改编权,要把这部用美食展现人文情怀的电影本土化,来一出《小森林:舌尖上的韩国》。其实,不管是哪个国家改编《小森林》都无可厚非,因为谁都有自己值得骄傲的美食与风光;如果功力可以,甚至可以超过原版《小森林》!
原版《小森林》,是我至今为止一直在循环播放的下饭电影,通过女主市子所展现的吃相,满足了每个观众的“口舌之欲”,让现实生活中的泡面也会变得格外美味。市子做的食物够多元,够自然,够丰富,荤素得当,营养均衡,食材贴近现实,让观者能够更直观的去想象。
值得一提的是,桥本爱饰演的市子,在吃时,基本看不出表演痕迹,她很认真的咀嚼每一口美味,细细品尝,从鸭肉刺身到野蒜意大利面,从咖喱鸡肉饭到双色蛋糕,从自制果酱到刚采摘的番茄,市子在劳作之后大口大口的补充营养,感觉是对食物最好的尊重,微妙的好味道会给她带来一丝淡淡的微笑,吃出的幸福感由内而外,观者也能够看出来她真的在吃。
而同样是吃,韩国版《小森林》我感受不到食物与人之间的联结,从《小姐》中走出来的金泰梨,虽然长相精致清新,但灵气有余文气不足,她身上的都市纤细软妹气息过于强烈,矫情多于感受,并没有桥本爱那种乡村女孩的结实感,在吃相上更是灾难,和食物有强烈的距离感,毫无食欲的表演堪比赵文瑄版的《孤独的美食家》,完全看不出来她很饿,完全看不出来她爱吃,完全看不出来她喜欢做美食。
原版《小森林》是以美食贯穿影片的电影,也通过美食,市子开始理解母亲做料理的苦心,不辞而别的用意,市子也在一道道菜当中成长起来,更加独立,也更加明白自己要的是什么。韩版《小森林》里主线也没有变,食物看似五花八门,可万变不离其中的大白菜和万物皆可天妇罗,各种白菜做的料理,炸大白菜叶子,大白菜熬面片汤,白菜做的顶级炒年糕,炸花天妇罗,鲜花意大利面……哦,整部电影调料与食材搭配的极为怪诞,还素的不行,要我一度认为导演是不是一位素食主义者,专业主攻大白菜百搭学?
韩国小森林的“美食”看的我胃酸发作
韩版《小森林》用再微距的镜头,再饱和的调色,也拍不出来食物的美感,也成功让我在观影过程中胃酸发作,是真的胃酸发作了……看着满屏幕的大白菜,让我想起童年遭遇全球经济危机,那些年被天天吃大白菜炖土豆支配的恐惧。
原版《小森林》最让人回味的角色就是市子的母亲福子,高大美丽拥有异域气息,她就像一个身世成谜的女侠,一个人在偏僻的小森林自给自足,独自抚养着女儿市子;福子从来没抱怨过生活,没提过市子的生父是谁,没有因为孤身一人而自怨自艾,她的朋友是外国人,通过各种旁人的人物侧写,又可以看出她博学却不张扬;在对市子半开玩笑的成长教育中,能展现出她的幽默与睿智,她总是默默的用巧手制作出堪比饭店的美味,花样百出,创意与好味道并存;在市子眼中,母亲也很“小气”,从不随便把美食的秘密透露给自己,连土豆面包这种难掌控的料理,都让市子自己去猜,去尝试,用实际行动影响着市子,让她能够独立坚强;福子也始终与女儿保持着一种微妙的疏离感,这种疏离感让她未来的出走更像情理之中,并不不显意外。
韩版《小森林》文素丽饰演的市子母亲,气质很好,但是过于有慈母气息,这种气息使观者感受到她对女儿极度依赖,对女儿的温柔关爱,让日后的不辞而别显得极为突兀;台词中说教成分过多,为什么强调让女儿扎根乡村的理论也显得生硬刻意。
原版《小森林》中的市子不矫情,干农活的时候像模像样,像番茄的苗一样野蛮生长;
市子也很倔强,倔强到她不愿意输给任何男人,所以导演专门减弱了其中的爱情场景,让前男友的戏份一带而过,决绝的不再为自恋的超市小哥做便当,就算佑太与市子有暧昧情愫,也被拍的恍恍惚惚,点到为止。电影最后,市子再次离开小森,奔赴城市,找到了真爱,镜头也没有给这位准老公正面特写,而是继续呈现市子成长的点点滴滴,可见创作者的角度非常超前,非常尊重女性角色。
韩版《小森林》加强的偶像剧节奏,让整部电影就像偏离轨道的卫星,主题越飞越远;女主惠源的整个乡野生活,都是头号忠犬载河陪伴左右,还有忠犬的备胎恩淑+一只001真狗……三人一狗在小村里,一年四季打情骂俏,塑料姐妹互相猜忌,三个人都不像干过农活,却都要表现出自己多熟悉作物;在看到如浪般的短评:柳俊烈欧巴饰演的载河好帅,好酷等等等,实在让人无法理解,对不起,我没看过《请回答1988》,我实在get不到柳俊烈的“帅”,在《小森林》中,他的颜过于印象派。
不过就算说了这么多,萝卜白菜各有所爱,有人就喜欢韩国版的感性化,看不惯原版的故事留白,都无可厚非。不管翻拍有多少瑕疵,韩国版的也不是全都一无是处,比如慧媛的姑妈就是满分,从妆容到姿态,都能一下看出这是一辈子扎根乡村的人,还有神来之笔田园犬五狗,让女主一人生活的夜晚不再战战兢兢;这些都是超越原版的细节,不过导演在创作过程中,明显想把《小森林》弄成快销品,加入了更让人接受的人物设定与情节,不过这样的情节,只会让故事成为一个支离破碎的生活片段,而不是值得回味的心路历程;没有体现出《小森林》本该有的敬畏自然,尊重食物的风骨。