算是打三星半吧。

整体观感其实是不错的，动作流畅程度和制作水平确实是在线的。这是优点，但下面就要吐槽了。

1.这个调查小队除了一出场弄了个好像很厉害的样子，后续就是打酱油的，啥也不知道啥也没查清楚，完全可有可无啊，就是给发明家小子秀一下发明的机会吧。而且还搞了一个lovely鸽子敌视调查小队队长的设定，也搞不明白为啥。难道因为她是女的?

2.这个特工机构是不是除了兰斯就没人了，名单暴露把人叫回总部，居然不提前准备好武器防御，傻愣愣地等着人家杀过来，不会真是来等死的吧。

3.反派说着什么你们特工为了完成任务时怎么怎么不怕伤人，还夺人性命，我以为你事什么无辜被牵连的人才来搞复仇的呢。结果你居然是犯罪头子，因为兄弟被杀来报复。额，要死了你，柳永奉旨填词，你们奉旨犯罪是吧。合着你们高人一等，你们能干坏事，就不能被端?

4.发明家小子也真是个奇葩，你妈妈在工作中被害，你小子寻思的居然是在执行任务中如何不伤害任何人，emmm，你是不是带入错视角了?那这么坏人如果不处理就算破坏了他们的行动一次难道就不会有第二次?

就人物动机什么的真的很奇怪，就不能拿正常思维去理解

从小生活在桃源城义庄的田三七性格开朗可爱，但是爱好清奇，喜欢验尸破案，是一名手艺精湛的女仵作。三七与幼时的玩伴小哥哥曾经互相陪伴，度过很多美好时光，后来却因为小哥哥的离奇失踪失散多年。为了儿时一句懵懂的承诺，三七誓要找到真爱，非他不嫁，但谁才是那个青梅竹马的他呢？在寻找真爱小哥哥的路上，三七误撞误撩，与多位“疑似”目标人物或甜蜜撒糖或针锋相对，惹出不少令人啼笑皆非的事情，更是借此结识了多位性格各异的伙伴。一行人“阴差阳错”被卷入当地发生的多起悬案中，随着深入调查，众人竟然发现这些案件与当年小哥哥失踪的事情息息相关！一场长达10多年之久的惊天阴谋，逐渐显现。一行少年各展其长，合力挫败阴谋，逐渐体悟到友情、爱情的真意，在寻求真爱和破解真相中不断成长，充满青春正能量。

一星扣给小训性格成长部分设计的不够好吧。

从头到尾是一家人互相成长互相成全的故事吧。但主要描述的是小训成长的故事，每次在家里遇到不顺心的事，小训就穿越到过去或未来，去寻求答案。这一部分，或者也可以理解成，成长着的我们，在每次遇到不顺心的事，都会跟内心中的自己对话，去寻找一个答案，一个让自己能接受这件事，好好面对它，好好生活的理由。

因为片名是未来的未来，在看片子之前，期待的是未来的姐姐，和现在的弟弟展开的大冒险，没想到不是，原来只是小训一个人的成长故事，所以在穿越里，出现了未来的妹妹，过去的妈妈和过去的曾祖父。所以啊，只能说是片名起得不好。

其实故事还好。看到有的人说没有共鸣，没有细节的触动。但想想小孩子，或者想想小时候的我们（大概也是想不起来的吧），难道不都是像小训一样，遇到不如意的事就大吵大闹，无论如何也要满足自己，哪怕这件事情解决了，遇到了下一件不如意的事，不也是会重蹈覆辙吗？所以小训才在这90mins里，一次又一次的吵闹，或许细田把他自己儿子的故事写进来了233333。

但确实不够细腻，小训在一次次遇到挫折后，除了这件事情解决了，是不是有更多的不同？整体看下来就像是一个个小故事，小小的小训，一次又一次的不满，又一次次解决掉这件事，但是小训除了眼前的这件事，还有没有别的感悟？不知道，影片没有表现出来，这是觉得不够细腻的地方。

另外不够满意的是，每次在院子里穿越的镜头，总觉得不够吸引人啊，太平平无奇了。

总体下来，会觉得喜欢，一方面是因为看到可爱的小孩子就不可自拔地被吸引住，另一方面，关于家庭那种刀也斩不断的影响，表现得不错。

在看这部剧的时候，抛开政治正确，其实我是更想看西藏的民族风情，那个时代的人是如何生活的？B，当我在看这部剧的时候，我一直在想着你，我送给你的《西藏生死恋》，你有看过了吗？书中描述的黑帐篷，在这部电视剧中重现了，时光飞逝，我从来没有一刻忘记过你，也许在书中，在电影中，有一刻我们是有相交点的，“那些真正发生过的事，或许不在这世上，而在我们的内心。人心里的事多么像地下的河流，见不得天日却仍要向更深更暗处去。”B，我想你

自从95年某一天以来，世界本身被少年的泥沼所塑造，世界便从此为了角色而存在而变化，那一天新嗣刚刚搬到第三新东京都。

在电脑线圈的时候，我曾质疑过磯光雄的作家性。这并不是说电脑线圈不好，它纯真而有趣，但我觉得磯光雄的野心不止如此。

我是说，它的结局就这样完完美美的落下，虽然纵观整部片子它都在以小孩的视角看待事物，但结尾却仿佛把观众拉出了这个视角，一切就这样落幕，我没有真正从它的视角理解了什么，只是一个不错的故事结束了，仅此而已。比如FLCL和企鹅公路就做得很好（它们与电脑线圈类似，但并不相同）

直到地球外少年少女，我才终于注意到了什么。是的，这部片子仍然是讲了一票小孩的SF故事，结尾也仍旧自顾自地完美落下。但不同的是，磯光雄这次并没有完全注重于小孩的视角，而是更加中立，更加像上帝（AI？）与此同时，大人的角色也更加重要与丰富。

作为宇宙的孩子，对于登矢来说，他所看到的，他所听到的，他的世界的全部，只有那个老早便毁灭的月球基地，以及安心空间站而已。

纵使坐拥一亿关注者，网络上的信息从来无法传达真实，直到同龄地球的来访者光临。

对于这个时候的登矢，所谓世界便是由他叔父所管理，照顾的“安心”。而他也自认为是这个世界的主角，他精通黑客与无重力环境，“世界”的一切皆能向他展开无穷又有限的可能性。

当然这不是真实的，“世界”突然就被神明破坏，叔父也无法拯救自己，自己更是被超越空间站这个小世界的存在卷入宛如命运的阴谋。

但这还没有结束，他自以为掌控的空间站，却早已被护士姐姐暗中操控着一切，自小照顾自己的姐姐好像突然变脸。信任的大人为了某个超脱于“世界”的存在，不惜死亡。

唯一遭遇相同的同伴仿佛预言般地“飞升”神明。

不论是黑客白客，甚至来到地球后获得的智慧，从来都是源自AI——它并不是属于孩子们的力量。

直到登矢把自己也连上了Seven的Frame，动用了11维波函数式思考，他或许才真正意识到，自己并不拥有世界，神明根本无所谓他的泥沼，世界远远比自己——甚至全人类所理解的，都要庞大得多。

原来如此，磯光雄是在做对世界系的反叛。

世界终究无视着角色的意愿自顾自地在前进。片中小孩子们仿佛抓到的命运的一隅，也不过是被神明早已安排好的未来而已。

（虽然并不是只有这部片在这么做，但或许这是为数不多的，刻意去这么做的作品。）

但这在磯光雄眼中并不是什么绝望与荒诞，小孩终究是塑造性极强的物种，既然世界要擅自做主，那小孩子们自不会被落下。“人类需要走出摇篮”并不是说要摆脱命运，而是在知晓世界旨意的情况下，仍旧挣扎成长。

新嗣内心的泥沼塑造了他周围一切的世界，那么登矢他只能试图挣扎着抓住世界的尾巴跟上。但磯光雄让他们并不畏惧，因为“摇篮”并不由世界定义，不论原因为何，成长终究属于小孩子自己。

虽然说了这么多，但我仍然觉得，地球外少年少女也并不是磯光雄的完美答卷。

它摆脱了一些自电脑线圈的童趣，以此来做的比电脑线圈更好。

或许这么说，它成为了更好的磯光雄作品，却成了一个更差的故事。

总而言之，它仍是一部意外惊喜的作品。

虽然不知道磯光雄的下一部监督是何年何月，着实期待。

不管是女生节还是妇女节，这个法国电影《男人要自爱》都很配。很有意思，现代世界的男主进入了男女颠倒的女权世界（女尊再现）。如果不把世界颠倒，一些习以为常的歧视就看不出来是多么的畸形和不合理。这个世界的女性随意赤裸上体而男性才需要担心露点，女人会惊诧她的同伴居然会调戏超过26岁的（老男人）。原来世界出轨的哥们这个世界被出轨了只能练瑜伽减肚子拯救感情。男主在职场被性骚扰，被看低打压，出门被迫穿短裤。以前随意玩弄别的女人的感情，这里被收集男人，玩弄男人感情的女主所玩弄。跟女主去异装癖酒吧，看到了火辣穿着的妹子而不是穿着内裤跳钢管舞的男人，感叹这里是天堂后被女主认为是同性恋。结局我不说了。说到底，不管是男权社会还是女权社会，我们应反对一切形式的性别歧视。对LGBT群体也应该真的有所理解和保护。性别歧视在我们的社会当然还存在。在女生节和妇女节的档口，在我看电影的同时，如南方周末这样的无数的公众号的关于“妇女”“女权”“女性自信”的推送也在诞生。我们不满意，同样也不满足。就像剧里女主老板调侃男主的一样:你们除了穿西装的要求还有其他要求么？我不满意，在我们高中面对保送时学校对男女的不同偏好时不满意。我不满意，在高中历史老师对高中的我说在以后社会上男性还是要比女性有优势，性别歧视还是存在的时候不满意。我不满意，在于即使是受过高等教育，学习历史，看起来充满人文情怀的历史老师在说这句话的时候掩盖不了的占有性别优势的认同和自得，（即使他们知道这样不正确），占有优势的人永远不会想不利于自己的事，他们永远维护自己的既得利益。为什么妇女节的前一天是女生节？百度的说法是一所山东高校最先提出而后风靡。女生们不愿意，不，是厌恶去听到“妇女”这种老去的，不光彩的，暗淡的称谓，于是有了女生节。那么为何不想一想，怎么没有少男节，熟男节这两种说法一起出现的情况呢？对女性的年龄歧视，归根到底还是男权社会掌握着话语权和评价权，他们制定了自己喜爱的标准而让女生们去适应他们。我也不是说希望听到女人们振作起来后说:我不钓26岁以上的男人，就像男人不屑于这个岁数以上的女人一样。我只是想这个世界应该是平等的，每个种族是平等的，每个地区是平等的，每个年龄是平等的，每个性别是平等的，每个性取向是平等的，每个爱好是平等的。我以前对女权主义无感，因为我在这个社会小心翼翼的维护自己的形象，而女权恰恰是最容易激怒男人，甚至是激怒一部分女人的属性（就像剧里男权游行时也遭到了其他男人的不认可一样）。现在我不说是激烈的女权主义者，也是对现状有所不满的女生了。最怕的是在习惯性中麻痹，认为畸形是合理。面对压迫不反抗，就是给了纵容压迫的空间。

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本文首发于《环球银幕》微信公众号哟~！关注就完事儿了哟！

不久前《名利场》杂志给出了年度十大佳片的榜单，有不少光彩照人的“熟面孔”，比如在威尼斯风生水起的《无依之地》，杀入柏林的《从不，很少，有时，总是》等。

不过在一派正经的面孔中，一位画风有些与众不同的入选者成功的引起了我的注意。

毕竟在这种榜单中看到一部充斥着血浆和无厘头沙雕笑点的电影还是挺让人意外的。

估计你们也猜到了就好这口儿的我已经忍不住要给你们安利了，话不多说，赶紧来聊聊这部——

《砍人快乐》

光看这个片名或许就能猜到，本片正是一手打造了两部《忌日快乐》的导演克里斯托弗·兰登的新作。

虽然片名“Freaky”直译“古怪”，不过这个姊妹版翻译确实点出了本片与《忌日快乐》异曲同工的精髓之处。

靠着开脑洞来完成一部低成本惊喜多的恐怖喜剧对于兰登来说可谓是驾轻就熟。

在BlumHouse野心勃勃的8部恐怖片半数折戟沉沙的情况下，《砍人快乐》的确算得上是个不小的惊喜。

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特效还停留在第一部的水平，但是剧情确实硬扯+试图催泪+尴尬的结合。

整个剧情概括起来就是:一个爱鸟人士因为觉得手机信号辐射把鸟灭绝了，劝阻运营商基站建设失败后自杀。他死后的灵魂召集了所有小鸟的灵魂控制了城市的手机，企图杀死运营商老板和所有手机用户，但结果被复活并升级(1.0到3.0)的机器人打败了的故事。

故事本身用意是好的，大概是想表达保护生态的意思。可是最后揭露复仇的手机是被“第五种”力量操控的，然后又扯什么人的身上有光环，活人正能量，死人负能量，圣人身上光环大，换个词一本正经的在描述灵魂复仇的事情，感觉就是反科学呀，让我想起以前鬼片里面的阴气阳气什么的。

还有，电影一方面强调这个邪恶的力量非常强大，军队都无法抵挡，另一方面这个邪恶力量杀气人来还效率特别低，特别有仪式感，要么就是大费周章的全军出动去杀某一个人，要么就是附身到某一个人身上，在路上乱捅，充其量就一持刀精神病，不知道到底是强还是弱，尴尬的不行。

另外，这个电影的正派角色老是发出些奇怪的笑声，感觉完全不像好人，看着也是贼尬。

哎，bug多了去了，妥妥的烂片

片名：蓝精灵2上映日期：2013年9月12日韦克茜，由格格巫制造，淘气古怪，擅长诱惑，后来变成了真正的蓝精灵。海库斯，由格格巫制造，笨笨的，后来变成了真正的蓝精灵。福福，头上戴着小黄花的自恋蓝精灵。格格巫制造了韦克茜和海库斯，让他们去精灵村庄诱拐蓝妹妹。蓝妹妹此时正好和精灵们有误会，但真爱即使是误会，也还是会爱。因为彼此间朝夕相处的信任与了解，就像是亲人一样，不可能放弃。她并没有因为精灵们都忘了她的生日而出卖蓝精灵，把秘方给格格巫。格格巫此时已是巴黎赫赫有名的魔术师，虽然格格巫心眼很坏，但仍然深受众人追捧。所以，事业上的成功只是一方面的突出，并不能代表就是优秀的人，生活上的气质才是成功的关键。蓝妹妹没有因为误会出卖蓝精灵，但是为了救朋友，她却这样做了。此乃缓兵之计，留得青山在，不怕没柴烧。保住了朋友的命，还可以再想办法毁灭已经出卖的信息。而且蓝爸爸对蓝妹妹也是相当的包容，理解，像真的爸爸一样，照顾着蓝妹妹的感受。想说，有着正人格的人，一定是被爱所包围的人。相反，人格不正的人，只是运气不佳，需要置于同情理解并宏观改变。

一部水准不佳的犯罪悬疑片，剧情、线索、角色、情感、悬念、动作等等几乎所有元素都有制作粗糙、组合糟糕的不小问题，唯一加分的就是破败的西北小城的外景风貌和戈壁沙尘暴了吧？

本片属于那种“”多个罪案归于一个因由”的犯罪悬疑模式，但悬念破案线索的梳理和推进做得逻辑性比较差，而最后揭示的传销和迷幻药作为罪魁祸首，本应跟小城的产业破败、人口减少这样的时代大背景产生足够的关联——正是因为这种时代大背景让小城的人丧失了希望，才会在传销和迷幻药中寻找希望和快乐——但影片并没有很好地建立起这种关联，从而失去了能够令观众感慨的时代深度。王学兵作为男主角全程不出彩，她跟妻子的情感对手戏也显得相当莫名其妙且多余，男二号马浴柯虽然演得比王学兵更出彩一些，但剧本层面把这个角色其实也写得不怎么样，尤其是一开始他总是暗中充当“义警”去破案，显得既没逻辑又缺交代，他和王学兵之前的搭档对手戏也很失败，完全没有形成足够的张力和情义。最后影片居然还扯到了“随着近年来科技水平的不断进步，陈年积案逐渐告破”这方面，让警方最终凭借大数据和人脸识别，将最后一名在逃嫌犯抓获，这种纯属“配合公安宣传”的结尾设计也让人不知道该说啥好了！

《空中大灌篮2：新传奇》是1996年的影片《空中大灌篮》的续集，拍摄于1996年的《空中大灌篮》是一部划时代的影片，影片的故事发生在一个卡通世界，来自外太空的“怪物奇兵”要绑架华纳兄弟公司的所有动画人物，交涉后达成的协议是让“怪物奇兵”与全体动画人物打一场篮球比赛，胜负定去留。最后，卡通人物找到篮球巨星迈克尔·乔丹前来支援。

它的续作《空中大灌篮：新传奇》是由马尔科姆·D·李指导，勒布朗·詹姆斯主演的电影，影片与1996年的第一步电影一样都将出现以兔八哥为代表的华纳旗下众动画明星。此外战争机器，以及勒布朗·詹姆斯全家都出演本电影。影片定于今年7月16日上线美国流媒体平台HBO MAX，国内上映时间待定（保护月嘛，我猜得到8月底才能上）。

先说优点:

一，詹姆斯的出演

詹姆斯作为NBA的巨星，粉丝数量众多，票房号召力巨大。而且詹姆斯的表演很认真。

二，玄学级设定

角色处在一个全新的数字虚拟世界，在不同的动画（甚至真人）之间反复横跳。而且电影里面一直在玩梗，这样真的好嘛。

三，优质特效

这部电影的特效由国际上著名的工业光魔操刀制作，像MCU还有星战这样的科幻大片，都是它操刀的。

四，华纳影业整个版权库的加持

华纳这次真的把所有的版权能搬的都搬出来了。像DC,黑客帝国,疯狂的麦克斯这之类的都有。听到神奇女侠的主题曲我整个人都懵了。

说说缺点:

一，剧情太tmd的扯犊子了

不说了，好吧，家人们自己去感受一下。

二，典型治愈家庭片的走向

虽然架构在一个大的魔幻玄学等等背景下，但是终究还是关于父亲和儿子的剧情。角色动机的改变，可能是让美国媒体评分崩的原因，本片原本应该是一个经典角色回归的载体，但是动漫角色不断的边缘化，詹姆斯的父子感情线成了故事主线。空中大灌篮1本来是以经典角色的回归为主的，到后面找的乔丹。到了2呢，就变成了家庭片。

这部电影我是可以接受的，我觉得IMDB评分崩的原因主要是剧情和前作差别较大，选材角度也不太相同。

不是影评的自言自语。

总是看了开头就不忍心往下看，这次终于一口气看完了。也算是一种直面自己的勇气吧，虽然是懦弱的勇气。

或许人们都知道，从那句you're pretty blondie开始就是万劫不复了。可是万劫不复又能如何呢？我一直以为万劫不复也是修成正果——可惜我和很多人一样，甚至没有万劫不复的资格。暧昧，缱绻，沮丧，失落，反复，纠结，迷乱，心跳，不可说。

总觉得自己老了，可还是浪漫主义拥护者——于是判断还没老。年轻人如果有主义，一定只有浪漫主义的，木心先生诚不欺我。前几天有人说我很像最开始的花园里的道林格雷，感觉是很有趣的说法。个人角度的话，我说我是死亡天使与阁楼画像的集合，是金玉其外败絮其中，是空有其表躯壳虚无的繁荣。其实我有和人讨论过一次el angel，只有那一次。那时候我以为大家都经历过这样烟霭纷纷的彷徨，对方否定我说不是这样的，不是所有人都幸运的拥有那张天使的脸。于是后来我再也没和别人说过。“You look like Marilyn Monroe.”

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放假在家无聊从第一季一直看到第九季。唯独跳过了第七季。因为以前刚出来的时候看过一遍，那次没怎么看懂。把所有的美恐看完之后再来看第七季的时候，无疑，这一季给我的震撼是最大的。也最让我内心颤抖的。最让我有代入感的一季。虽然我不是很懂美国的政治，也不太明白邪教这个名词在现实意味着什么。但是这季其实更像是现实的恐怖，是那么的贴切生活，这种恐怖是现实的，而不像其他季那样显得魔幻。正是这种可能性，反而更让人细思极恐。

我不懂什么左派右派。我只谈我能理解到的东西吧。剧里那个吃着聪明药的蓝发，在我看来他是个艺术家，但是他比艺术家都敢，他从事的所有邪教行为，在我看来就是他的构造整个组织（作品）的一部分。把他创造得邪教当做一件艺术品去品析，热烈，张扬，大胆，生命力，神秘，刺激，诱人，着迷，邪恶。在我看来这种邪恶是升华的。蓝发的愤怒，恐惧编制了这个组织。然后不停吸引着观众。这些成员就像粉丝一样，一开始接触，都是抵触的心里，但是等他们真的去了解，去沟通，去思考的时候他们就被这种心灵上的魔力给禁锢（吸引，召唤，认可，同化）蓝发利用人性中的弱点，去攻占他们，其实我觉得这是很nb的手段，这种通透，几乎没人能做到，蓝发邪恶又迷人，真的是太可 爱了。也只有这种人才能成为首领。他太会发现人的脆弱了。当我第一次看到那个健身教练gay被蓝发一步步拉拢的时候，我真的也快要被他策反，那个gay说救救我，何尝不是现实里我们每一个人在遇到挫折，限入困境的时候，我们觉得最低落，最绝望的时候，我们最丧的时候发出的那个声音，救救我。现实呢，你没资格说救救我，因为你不是要死了，你不是生理上的需要。你想喊救命，可是你喊不出口的。没人来救你的，你在现实社会里就像个浮萍，无1无靠。孤苦0仃。这个时候突然有个可能是救世主的人出现了，你会不接受嘛？哪怕是蓝毛后来让他杀了自己上司，还给他肢解的时候，他知道这样做不对，不好（他在哭）但是他还是照做，只要你能救我哪怕你是魔鬼，我也跟你去了啊。我想这也是撒旦这么迷人的地方吧。你说是恶魔还是天使呢？恶魔在救人hhhh，这才是真相吧。

黑人角色在每一部美恐里都占据不小的戏份，但是可以发现，黑人的设定真的是太令人可悲了。她们每次都是以悲壮献身。她们是最勇敢的，最痛苦的，她们每一次的崛起其实是对自身收到的伤害的反击。一开始都十分顺利。但是在美恐这部剧里，她们注定要牺牲。她们就像无数个陈胜吴广一样，愤怒，充满力量，而又迅速被摧毁。女巫里的巫毒女巫，第七集的黑人女记者，我每次看到她们，我只有两个字，可悲。我不太懂美国文化里的种族矛盾，但是在这部美剧里她们的地位，真的让我有去探索的欲望。但你看最成功的不还是那高端得白种人嘛。我不懂，我只陈述事实。

极端的人无疑是最有力量，最强大得人，但是他们又是更容易陷入漩涡的人。他们都是艺术家，不可理喻的艺术家，他们在自己的内心世界里活着，他们渴望被人理解，又不被人理解。他们很难与大部分人的世界产生共鸣，他们很难交流。蓝发真的厉害，他一边能维系自己的世界，一边又能跟现实世界去沟通交流，他就像个病毒，不断的入侵，壮大，反哺自身。要是他从事的是艺术。我觉得注定会是个伟大的艺术家。可惜他改变世界的方式选择了从政。就像第六集那个胖胖的女议员说的一样。蓝发的世界从一个人的角度讲是很庞大的。但是放在政治这个大世界里，在这个几乎跟历史的轮盘一样的庞然大物比起来，真的是太小啦。他注定要面对失败。而历史的轮盘只是咯噔一下，继续前行。但我喜欢这种个人的力量。

第七季我觉得真的拍的太有水平了，我写的很乱，因为我心里有太多的话想说，太多的共鸣想表达。我真的很爱美恐这部剧，它快成为我的救赎了。它探讨人性，它关乎艺术，它的一切都让我沉醉。