女性视角之出轨。故事设定是一群已婚且衣食无忧的妇女,如同养在鱼池中的金鱼,她们缺什么了,缺的都是关爱,来自另一半的关注和体贴,当然剧中的男人都不是好东西,家暴男,变态男,出轨男,冷漠男等,也是这些因素和外界的诱因,就像穿插在剧中的算命女说说的神奇般的出现,先是情感的失陷然后就是身体的沦陷,我总觉得女性的出轨和男性不同,它一定需要情感的催化剂,一旦出轨就是覆
女性视角之出轨。故事设定是一群已婚且衣食无忧的妇女,如同养在鱼池中的金鱼,她们缺什么了,缺的都是关爱,来自另一半的关注和体贴,当然剧中的男人都不是好东西,家暴男,变态男,出轨男,冷漠男等,也是这些因素和外界的诱因,就像穿插在剧中的算命女说说的神奇般的出现,先是情感的失陷然后就是身体的沦陷,我总觉得女性的出轨和男性不同,它一定需要情感的催化剂,一旦出轨就是覆水难收不管不顾的勇往直前。金鱼妻是主线,穿插在各个小故事中,情节紧凑不拖沓描绘的人物心理细腻,特别是情欲场面,是我近年来看到的处理最佳,真实有情,抨击眼球撞击心灵,身体是此剧的另一种表达方式,如果你懂的话。哈哈哈。如此隐晦的话题被剧带出,一切都来源于生活,如果我们善于观察。好剧,光给大胆的话题就是五分,再给大胆的情欲戏五分,还有给给力的演员五分。 ??
已有港版资源。
细田守:《穿越时空的少女》,《夏日大作战》,《狼的孩子雨和雪》,《怪物之子》,《未来的未来》。
关于狗狗的片子,此片已是很棒的,而且是真人真事改编,也更是锦上添花!
第一次看俄罗斯电影!毫不逊色,以后又多了些期许!
其实讲述狗狗的影片已差不多都看过吧!因为养过金毛犬,对于大型狗电影更是搜到必看,不看评价的。
而此片中的黑贝算得上是狗狗中佼佼
关于狗狗的片子,此片已是很棒的,而且是真人真事改编,也更是锦上添花!
第一次看俄罗斯电影!毫不逊色,以后又多了些期许!
其实讲述狗狗的影片已差不多都看过吧!因为养过金毛犬,对于大型狗电影更是搜到必看,不看评价的。
而此片中的黑贝算得上是狗狗中佼佼者了,也属于世界上独一无二的狗了,所以格外让人印象深刻。
影片讲述黑贝狗主人本来要领它做飞机的,结果检疫证过期,而被拦下不允许登机,主人权衡再三后留下它独自上了飞机。
而懂事的帕尔玛却执着的以为,主人一会就飞回来了,而选择留在飞机场,只要主人做的这架飞机着陆,它可能会辨别出飞机的降迫声,它不管在周围干嘛,会飞奔到该飞机降梯下等待寻找。
结果招来机场驱逐猎捕,还好遇到了因母亲死去只得孤身来到飞行员父亲身边的小男孩,两人相遇相伴,小男孩帮助照顾狗狗同时,顺便也寻找狗狗的真正主人。
狗狗在飞机下梯处等待的模样,随着时间推移,而成为一道机场风景,甚至被报纸记者大肆报道,成为当地名狗,很多人甚至慕名来看它并与狗狗合影。
经过相处,小男孩与狗狗之间的感情也发生了变化,当狗主人看到报道来要领走狗狗时,狗狗却选择奔向小男孩……
我相信,本片是真实还原这一事件,没有过多夸张,在这个世界上,也只有狗狗具有这种忠贞爱主的行为品质,只要你对它对,它会十倍归还于你,只有你会对它怎样,而它会对你不离不弃直至死亡。
这也是人们都愿意养狗的原因!
不知道有多少人看懂了这部片子,说自己完全看懂似乎有点装13,所以只说说自己的一点点理解。
1.关于逻辑
这也是本片最被吐槽的地方。我很想知道,这些长篇大论引证展据苦苦说明该片逻辑混乱的亲们难道在看到片名的时候没有考虑到这一点么?拜托你们看看预告片再买票好么?不然又会大骂自己花钱买票挑座进场的电影竟然不配合自己的智商。
2.张孝全的肌肉男形象和周冬雨的小鬼马
不知道有多少人看懂了这部片子,说自己完全看懂似乎有点装13,所以只说说自己的一点点理解。
1.关于逻辑
这也是本片最被吐槽的地方。我很想知道,这些长篇大论引证展据苦苦说明该片逻辑混乱的亲们难道在看到片名的时候没有考虑到这一点么?拜托你们看看预告片再买票好么?不然又会大骂自己花钱买票挑座进场的电影竟然不配合自己的智商。
2.张孝全的肌肉男形象和周冬雨的小鬼马cp感仁者见仁,不过两人基本完成了角色任务。张的痛在影片前半段还是让人印象深刻的,单纯爱着的男子遭遇女友背叛,亲眼目睹的无措无奈只能用隐忍来面对。周的小个性还算独特,小傻妞外表下的小心机竟然让人出乎意料。而正是她的出现用“相信”二字刺痛了张,也唤醒了张,才有后来张的投身。张对她的全然相信,并不是脑残,只是痛过之后的义无反顾、纵身一跳,他想用自己的付出换未来的无悔。这种感受和经历也许不是人人都有,所以有人无法理解也在正常之列。
3.短片长拍论。不明白能坚持看完的人还要埋怨片子长。这样精巧的故事放在夏威夷美丽的景致中在我看来是一种享受了。向来喜欢这即景即事的片子,还会继续喜欢。
4.开放式结尾。首先张的被骗确定。然后是让你思考周在何处骗他:是自己的全部故事?还是只是一部分?周对他的痴与真还是触动的吧?所以流泪,那指甲刀人魔的真假有有何区别?张是无悔的,他的目的即是如此。
对了,从头至尾粤语的郑伊健很帅。
第16届#法罗岛电影节#动画片单元第6个放映日为大家带来《小羊肖恩》,下面请看前线可爱小羊们欢声笑语的评价了!
第16届#法罗岛电影节#动画片单元第6个放映日为大家带来《小羊肖恩》,下面请看前线可爱小羊们欢声笑语的评价了!
没有悲剧感就没有英雄,但为了英雄的诞生,人类承受了他所不能认知的事物与人类的自身能力一同增长——但后者的速度远远超过了前者的世界。
Bill最后平静地说起“止水”城的一切都变了——女儿则认为没变,考虑到父亲的前一句话是“生活是残酷的”,那“一切变
没有悲剧感就没有英雄,但为了英雄的诞生,人类承受了他所不能认知的事物与人类的自身能力一同增长——但后者的速度远远超过了前者的世界。
Bill最后平静地说起“止水”城的一切都变了——女儿则认为没变,考虑到父亲的前一句话是“生活是残酷的”,那“一切变了”是否意味着止水已有“微澜”?
没有,Bill感受到的变化是对残酷的再次确认,而且是具决定性的确认,所以“变化”在这里的意思是:原来还抱有的对残酷生活的一丝希望和侥幸已经彻底平息。Bill的平静是一种绝望的平静,他感受到的变化是:Stillwater已经由“止水”变成了“死水”。
如果说克鲁苏是讲一种无处不在的根源性的异己力量,那么Stillwater则是在讲一桩彻底的绝望。“不要给你女儿错误的希望”,办案的Leparq太太一语成谶,Bill就算找到元凶,事情的根本仍然如此,父母在“欢迎归来”的仪式的遮蔽下,彼此确认了这一点,一种无望的、但仍然是爱的东西。
无望与爱的组合,令人绝望。
生活的残酷不是你认为的那种——那种惨,否则失去了妈妈又失去了爱人,还由于某种悲剧性的误会导致了愧疚的女儿就是定义生活的人,可惜她不是,父亲爱她,但父亲在最后否定了女儿的讲法,电影就此落幕,导演显然站父亲这边。
事实上,在导演来看,Bill抱紧小姑娘Maya的那一幕必须加上Bill抱紧自己女儿的这一幕才完整,两个孩子通过这种局部的观感体来会人生的残酷,她们都只能懂其一,都只能看到自己的失去,却不知道,Bill为了某种似乎是正确的、不得不去做的事情,同时失去了两者。
生活的残酷就是你为了得到而一路失去,在得到的尽头,你却一无所有。这种诡谬在这部电影中被显露出来:
Bill为之洗脱罪名并最终成功的是他并非全然清白的女儿,但他爱女儿;
Bill声称绝对不会伤害Maya母女的承诺从一开始就包含着“做不到”,但他的确爱她们,尤其是小M。
我们大可设想,Bill之所以没能保住自己妻子的所有物品,也是因为他爱妻子。
再说一次,Bill感受到的残酷并不是遭遇性质的,而是结构性质的。
Bill的名字也很有意思,他既是钞票,也是账单。Maya的妈妈问Bill说,你有现金吗?
更进一步,不妨回想:当电影交叉呈现“Virginie打开地窖”与“Bill对Maya说他无论怎样也不会伤害她们”的那个部分,观众们于此处被暗示了某种“惊悚”——按经典港片的逻辑,Virginie接下来就要在地窖里受到被Bill囚禁的人的伤害,但,事情没有这样发展——非但没有,V接着还成功地帮Bill摆脱了属于他自己的困境。
然而,事情却并没有因此得到祝福。
所以,这部电影是在说:生活的残酷并不在于令人受伤或殒命,而在于人将深感生活的摆弄;并且,当人以为自己可以用爱来对抗这种摆弄时,当人越爱、爱得越真时,这种无力感反而越深。
不存在圆满的爱,只存在对无力感的完美忽略。
人在出生时注定落入破缺,身处其中的人——破缺的人,在追求爱——寻求完美时,落空是注定的结局,而生、长在Stillwater、时时念上帝之名的Bill一家的故事,只不过是带着一丝美国味,而影片最后的清晨里的那种乏味以及悲凉是共通的。
也许,唯有作为观众,唯有作为看完电影还愿意凝神思量的人们,才有可能从本片中获得启示——或者说,一个好问题,一个值得用更长的时间来回应的问题:为什么每个真正爱的人,都笨拙无比,都糟糕透顶,都罪孽深重?
窥探最伟大乐队,四个人性格鲜明,一直比较喜欢的Harrison展现出和乐队主线(基友Paul和John主导布鲁斯感)不太一样成熟的更多元独立化音乐审美取向,加上Yoko给John带来性格上的转变
窥探最伟大乐队,四个人性格鲜明,一直比较喜欢的Harrison展现出和乐队主线(基友Paul和John主导布鲁斯感)不太一样成熟的更多元独立化音乐审美取向,加上Yoko给John带来性格上的转变
有人说“贫贱夫妻百事哀。《教父》第二部里,第一代教父维托年轻时在一个杂货铺打杂,生活过得十分拮据,有一天,当地的黑帮老大奇奇帮其外甥介绍工作,结果杂货铺老板,也是维托的好友的父亲不得已,只能让这位外甥顶掉维托的工作,他眼含泪花地看着维托,可维托报以理解的微笑,什么都没说,且谢绝了老板送给他的一堆食材,当晚他回到家时,把一颗梨,从被包着的报纸中拿出来,偷偷地
有人说“贫贱夫妻百事哀。《教父》第二部里,第一代教父维托年轻时在一个杂货铺打杂,生活过得十分拮据,有一天,当地的黑帮老大奇奇帮其外甥介绍工作,结果杂货铺老板,也是维托的好友的父亲不得已,只能让这位外甥顶掉维托的工作,他眼含泪花地看着维托,可维托报以理解的微笑,什么都没说,且谢绝了老板送给他的一堆食材,当晚他回到家时,把一颗梨,从被包着的报纸中拿出来,偷偷地放到餐桌上,她的妻子从厨房做完饭出来,惊喜地看到这颗梨后,两个人相视一笑。我相信,并不是所有的贫贱夫妻都是百事哀的,但好的感情就像UFO,有很多信徒,却未曾看见。
这是一个描写结婚7年的夫妻之间,因为缺乏沟通,渐行渐远的故事。
郭晓冬饰演的蔡伟航所在的木厂濒临倒闭,这是在当下企业现代化和规模化之后,地方小厂难以避免的命运。于是蔡伟航失业,但他又想努力赚钱,而钱在一个中国普通家庭中的地位又是如此重要,所以影片多次出现了有关钱的画面。在网络这个现代化产物的协助下,她与地产老板的过往恋情才浮出水面,而典型的中国小镇流言则将这个家庭的平静再度淹没,蔡伟航卑微的自尊,陈雪松强装的自信,都在瞬间崩塌。所以才会有影片中两人在高楼旁的对骂,还有深夜在街道上的情绪宣泄。而出租车司机吴彦君的存在,则以一个现代年轻人,带有希望的身份出现,他不断的刺探生活在平静死水中的陈雪松,甚至要带她离开,但陈雪松回赠给他的,却仅仅是最后的一吻。很难说陈雪松没有对她动情,但家庭这个捆绑于婚姻中男女身上的枷锁,却让她无处可逃。影片中这个家庭的悲情,实际上就是因为人物都生活在各自的时代中未能出走,继而忘了读懂对方。陈雪松是属于未来的,而蔡伟航则过活在当下,他们都不知道对方想要什么。当感情中的两个人都不知道彼此要什么,那也就意味着分离。开出租的小吴,对女主人公有意思,不断与其暧昧,当男主人公发现这对姐弟恋的关系,向他摊牌时,他却对他说:“你能不能别这么幼稚。” 男主人公却说:“我都这把年纪了,你说我幼稚!” 其实成熟和年龄无关,而是心智。两口子同床共枕7年有余,近3000天,居然还彼此翻看着对方的手机,成天和自己脑中幻想的假想敌作着斗争,看似幼稚,这种不安全感是源自心底的伤烙印进生命成了人格,用非言语行为表达着自己无法言语的需求。对自己受伤的照见,真是困难,因为向内看是痛,受伤的源头也是自己生命的源头至亲,那纠葛虽然是虚幻的,但情感却是真实的,真的可以让人的生命僵化停滞,踌躇不前,看不见自己对虚幻的执著,无法在安全地环境下说出自己真实的感受、并释放压进心底的愤怒,生命无法升起对自己悲悯和对伤害的放下。当我们但觉到受伤的时候,我们往往倾向于把自己封闭起来,切断和那些人的链结,但这样也同时切断了和自己以及整个宇宙的联结。这种封闭是非常痛苦的,即使我们不让自己去感受这个痛苦,但它却会以更为严重的方式去表达,成为身体和心理疾病的根源。
其实我们不懂什么是信任
当我们像只受伤的动物般躲进受伤的洞穴里时,我们也往往会一次又一次的重复同样的负面思想和负面信念。会开始习惯生活在不断的孤立中,生活在痛苦的循环里,期待别人用某种特定的方式来对待我们,让自己感觉安全,让自己能够鼓起勇气再次从洞穴里出来。这样期待的关系,就像要在一面镜子上立起来一个鸡蛋一样微妙……但是只要我们的期待落空,就像所有的期待都注定会导致失望一样,然后又会退回到自己的洞穴里,认定自己这种不信任的态度是有道理的。这多么像自我预言的实现……结果,沉浸在自己的孤独中,制造出各种理由,不要和人有任何牵连,强化爱就等于痛就意味着伤害的信。事实上,这种看待自己以及生命的态度只会创造出更多的苦涩,无法成长、明白什么是信任。
真实的信任和虚幻的信任,在于每个当下一念的澄明。真实的信任是一种需要我们努力去发展的特质,当我们能够敞开心,面对生命,面对他人,最终也能面对自己时,我们会发现自己并不是想象中的那么无助。我们之所以丧失信任,是因为我们在成长过程中从来不曾学习过信任自己,因为最终我们需要学习的并不是信任他人,而是学习如何信任自己。我们不曾学习过信任自己的直觉,信任自己的感受和想法,我们也不曾学习到信任自己拥有足够的辨认能力,知道自己在生命中有着什么样的需求和欲望,知道自己在人际互动中想要什么,不想要什么。成熟的信任是一个人经历深度的内在自我探索历程之后的发现。幻象的信任是建立在期待与信念上的信任,我们认定生命、神、或其他人应该是什么样子,他们又应该用什么样的方式来对待我们。所以,很自然的当那些期待落空时,我们的信任也不见了,然后所有的愤怒、怨恨与放弃感一一的出现。意识,能帮助我们慢慢远离期待、负面的信念,把失望与挫折的情绪当成是一种机会,才得以在其中成长、成熟。学习信任,是一生的课题。 蔡伟航在亲子鉴定的最后关头选择了相信,在妻子提出离婚的时候选择了挽留,而他那与现代都市挂钩的生意也许会更加红火,希望犹在。
永远记得纪伯伦的《先知》里警告世人的,论婚姻:“你俩要相互斟满各自酒杯,但不可共饮同一杯酒。你俩要相互递送面包,但不要同食一片面包。你们的结合要保留空隙。要心心相印,却不可相互拥有。一起欢快的唱歌、跳舞,但容许对方有独处的自由。要相互搀扶着站起来,但不要紧紧相贴。须知神殿的柱子也是分开站立着的。就像橡树和松树也不在彼此阴影里生长。”
影片中,男女双方活得都很累,原因不单单是工作上的不顺或不变,更是情感上的沟通缺失。人是有倾诉的需求的,影片中的两个人心中都压抑着情感,却没有一次吐露情绪的描写。不去敞开自己沟通,别人就更无法理解你,这在心理学上叫“述情”,当然那些有抒情障碍的人真的是很难做到只会发火,你不表述自己的感受,另一方就无法理解你。关系是双向的,往往有时候沟通成为了一个人的需要,面对的往往是没有回应的冷暴力和无视。冷漠是亲密关系杀手,百试百灵,绝望都是积累了足够多的失望,有时候我们关闭的不是嘴巴,而是心门。雪松的前男友,后来成为了房地产商,变得巨有钱,而她生活中的老公却是一个已经倒闭的工厂木匠,没钱又自卑,也很敏感,女的不但没有觉察到这样的情感去呵护,反而在话语中不断奚落着自己的爱人,要知道最不能伤害的事男人的自尊,会让他痛很深形成心理创伤这种伤痛甚至伴随一生。语言的暴力,舌头底下是可以压死人的。当彼此开始不在乎对方的感受,不懂彼此的脆弱,忽视彼此的感受,无视彼此的需求,拒绝彼此的渴望,那么一段关系能剩下什么呢?只有伤害……这世界上,没有比情能伤人更深的。
婚姻需要经营,每个人都要去学习如何经营,你不能靠换队友来改善状况,如果你不成长,不成长过去换任何人只是重复不幸福的轮回,卡在哪还是卡倒在哪然后又换新人继续轮回。弗洛姆《爱的艺术里》有这样一段话“如果不努力发展自己的全部人格,那么每种爱的努力都会失败。” 这句话我是很认同的。弗洛姆精神分析过程本质上是寻找真理、帮助患者获得爱的能力,或者找回丧失的爱的能力,目标还是偏向于个人成长。但是总体而言,弗洛姆树立的爱的典型接近于菩萨,弗洛姆的爱是理想化的爱,这人世间多的是一路跌跌撞撞流着血前行流着泪离开的残缺人。有多少人 人格完整?有多少人人格功能好?有多少人有爱和被爱的能力?有多少人愿意在关系里拉住彼此的手共同成长?《爱的艺术》这本书如此特别如一个美好的心灵伊甸园,同时又是那么不切实际,像空中楼阁,是一种理想中的爱。所以相比我更推荐《爱的五种能力》这本书。在现存社会下,爱是一种罕见的现象,有爱的能力的人稀如熊猫。这是时代创伤的爆发,80、90生在了一个最好的时代,也是一个最坏的时代,那种无论发生什么都没放开彼此的手,白头到老的“纠缠”或许就定格在了我们老家坟头和年久泛黄的柯达相纸里。我们这一代人什么都不缺,却真的感受不到那种人心贴着人心把人当人的温暖了,充满各种诱惑的消费主义社会人心空了,只剩下装满欲望的躯壳。这不是悲观,这是现代消费主义社会下的一种时代命运……有心,能坚守初心的人在文艺情怀电影里,两具拥抱彼此冰冷躯壳的快餐情侣坐在电影院里去看荧幕里情比金坚的爱情片这是多么讽刺啊 ? 每个人都希望对方能活出自己心目中的样子,那爱上的是谁呢?是幻想中的人设?还是眼前这个就是优缺点真真实实热乎的人???法国心理学家拉康指出爱上的是自己的想象,美国存在主义心理学家欧文亚隆说,“人对欲望,比对欲望的对象要爱得更多。” 我确信的是,感情是要相互维系的,爱需要两个人,可悲又无奈的是,在一起需要两个人,分开只需要一个人决定……爱情最大的敌人是我们自己,不忽视彼此,多关心身边的人,不要等到危机发生才去补救。相信彼此,只要彼此坚定在一起的信心,一切风雨都会过去。但,需要两个人,两个……人
人与人之间到底能否真的互相抵达内心?
感情的瓦解其实有时候很简单,因为猜疑,因为零沟通,因为自以为是而渐行渐远。信任感的逐渐消失,取而代之的是检查和提防,是怀疑和争吵,感情自然就淡了。从最初的甜蜜到分手,一步步滑坡,感情一次次被撕裂,击垮男女主这段感情的东西很多,但根本原因还是钱和性,是自卑和多疑和生活的沉重压力。爱,是一种能力,是需要不断学习的。其实,爱的学习,是从期待幻灭之后才真正开始的。爱很容易,持续的爱最难。每一段关系都是一个课题,都是一个成长的机会,都是一个祝福,即使这段关系看起来很是灰暗。好爱的爱爱起来很自然,不好爱的还去爱才是真爱。
影片中的夫妻,就像两个未长大的小孩纠缠不清,剪不断理还乱,缠绕在一起难分难舍,彼此伤害又无法离开,就像一个“共生”的状态,心理上的连体婴儿。也许是在各自的原生家庭中,都没有学到,如何既可以作为一个独立的个体存在,又可以与人保持情感的链接。一方面拼命的依赖他人。没有对方就活不下去;另一方面,又尽情的伤害对方,用伤害自己的方式来伤害对方,进而伤害双方本已经十分脆弱的关系。夫妻两人彼此伤害,又伤害自己,用伤害自己的方式伤害别人,又用伤害别人的方式伤害自己,进入一个恶性循环的怪圈。如何跳出这痛苦的轮回?没有标准答案……但通往成长的路上一定会找到答案。我很喜欢的一本书,作者M.Scott Peck《少有人走的路》在很多年里指引了我通往自我成长的方向。
丈夫需要一笔钱才能把公司开起来,妻子为此去找自己的初恋情人借了一笔钱。丈夫公司开张之际,他的姐姐不屑的评论说,还不是你老婆不知道做了什么事才借回来的这笔钱,有什么好高兴的!丈夫悻悻的与一老板去了洗浴室,被无意中发现的妻子冲到洗浴室,抓了个现形……妻子愤怒的找到暗恋自己的男司机,两人去开了房。至此,夫妻间的矛盾已经升级到了极点,面临离婚的边缘,两人痛苦万分,不知道何去何从,影片戛然而止,留给人无限想象、无奈和心底悲凉……
我们都不够勇敢,可怜的自尊心,可怜的不被满足的愿望,太害怕被拒绝感,被抛弃感,失落感,无力感,绝望感,空虚感。学校里所有的课,只教会了我们文字,可从来有没有一堂课教你如何好好说话,如何亲密,如何给予爱,如何表达爱,如何接受爱……而这些人生课题的成长代价是以牺牲伴侣或孩子……成长的路上总是尸横遍野。
懂,比爱更难
写给所有跌跌撞撞一路到今天的人:“我把我有的给你,并不懂得你要什么,我拼尽全力为你,而你却说,你不爱我;我想给你你需要的,可是你也没有说清楚你要什么,你说我总是错过,各自失落;我们说着同一种词言,却无法识别对方心底的呼喊,对视如此简单,看见却如此困难。”
爱,只是一个当下。后来我们用语言去陈述它,我们再去追寻的不过是回忆和对回忆的命名。了解一个人并不算什么,今天他喜欢芝麻,明天他喜欢西瓜,变是常态。成长的路上总是尸横遍野,无奈。
三叔终究是对我最爱的季晨版瞎子下手了,还好季晨的调调一直没变,季晨的瞎子是真的香啊,两星送给季晨,还是那个沙海的瞎哥,只可惜啊,狗屎一样的编剧,真是延续了重启剧版的垃圾,再好的季晨也无法拯救整部电影,这其实不能称呼为电影,因为其内容含量,顶天算个剧版番外,具体讲了啥一句话就说完了,请看我的标题。
三叔终究是对我最爱的季晨版瞎子下手了,还好季晨的调调一直没变,季晨的瞎子是真的香啊,两星送给季晨,还是那个沙海的瞎哥,只可惜啊,狗屎一样的编剧,真是延续了重启剧版的垃圾,再好的季晨也无法拯救整部电影,这其实不能称呼为电影,因为其内容含量,顶天算个剧版番外,具体讲了啥一句话就说完了,请看我的标题。
(内含剧透不想剧透的请叉出去,虽然我觉得我的标题已经把所有都讲完了)瞎子带着几个老板下一个简单的蛇柏副本,全程黑瞎子就一脸,这副本难度太简单了的表情,女主全程啥也不是,除了尖叫,可怕,我爸爸,没有其他的作用了,我还以为后面会给个反转然而并没有,到最后女主依然是个废物,并且说是来救自己爸爸的,结果反倒给自己爸害死了,所以这个女主出现的目的是为了弄死她爸么?要是没有女主瞎子应该就把她爸带走了,所以她来的目的是为了让他爸死的彻底,然后凸显一下父女情深?看吧我爸八岁就不管我了,听说他要死在这了,但是他好像还没有凉透彻,我是来踩一脚让他快点凉凉的?顺便再赚点钱?
【居然有评论因为女主跟我口嗨,说什么女主是被反派弄来当人质的所以不得不来,因为是素人所以啥也不会,女主爸大教授女主基本智商都没有么?基本的求生欲应该有吧,自我认知总该有吧,后路总该留一条吧,我笑了,到底是谁没认真看电影,这电影里的最强战力设定的就是黑瞎子,黑瞎子三番五次警告女主不要跟来,第一次出场就把日本人在车里干翻,与女主的几次谈话就是让女主离开,意思很明白,老子送你走,你别再跟来,最明显的就是那次他们到沼泽吃青椒肉丝炒饭的那次谈话,明显黑瞎子要掩护她让她离开,可惜这女主智商不在线死活不走,连正常人最基本的求生欲都没有,怕是绑匪都在偷笑怎么会有这么配合的人质吧,女主死活不走,居然还有人因为这个反驳,但凡智商正常的人瞎子让你离开,下一句都会接句我要怎么离开好还给自己留个后路吧。你看女主说了个啥,说我就要留在这找我爸爸,笑了,这女主可是自愿跑来当人质的。承认女主不仅不带智商还对自己没有自我认知,拖累队友很难么?要说这女主为什么一定要留在这,我只能说就是剧情需要说白了就是编剧硬要加个女主,把这女主抠掉你看看影不影响剧情走向,哈哈就这底下评论还有人看不懂,醉了醉了。】
就这剧情还跟观众硬讲父女情深呢?原著里三叔笔下的女性角色都很独立和强悍,各自美丽,不管是阿宁,陈文锦,秀秀,都是不会依附男性而活的独立女性,一到了剧版的重启,我真是醉了,一个四妹爬床我都懒得吐槽了,这里的女主还不如重启里那个东南亚爱情故事的哑女,编剧对女性角色的恶意满满,这种不带脑子下斗的人咋还没死里头,不写男女主谈恋爱你就不会写剧本了是吧?直接把女主智商降到零了是吧,对啊弱智就不知道谈恋爱了,这样就没有恋爱情节了。
我发现重启的编剧不写色狼非礼女主就不能活是不是,不写英雄救美就不能体现男主有多厉害是不是?电视剧里四妹差点被色狼强奸,电影下个斗也能有色狼,我都托马的醉了,在斗里生死存亡间你也能硬起来我是真的服气,三叔原著里的整体基调就是一但下了斗就各自为营,搞不好谁陷害谁,所以铁三角之间的感情才显得尤为珍贵,当然女人也不例外,下了斗就没有性别,玩的就是人心险恶这一套,结果你下个斗连裤腰带都系不住,这种傻叉真的是会为了钱下斗的亡命徒么?拜托编剧能不能走点心,真把观众当傻子么?
影片最后留的彩蛋也是除了不看盗笔的人完全不懂的梗,可以说就算你看盗笔也不一定理解的彩蛋,因为连接的剧情是番外盲冢,不是纯盗笔粉是真的不明白啥意思,不看南部档案和盲冢你都不知道黑瞎子最后留个啥彩蛋,要说这片子是给稻米看的又跟原著没关系,要说是给普通网友看的,估计网友也看的跟喝白开水是的,所以这片子真烂,但是我还是喜欢季晨的黑瞎子。
从整体的布景和故事来讲,这个剧还是比较正统的,有些场景拍的很漂亮。(为了杨洋,我还是买了芒果会员,先睹为快了。)第一个印象比较深的场景是大少爷穿着标准四件套西装。对烟花女子颇为不屑
从整体的布景和故事来讲,这个剧还是比较正统的,有些场景拍的很漂亮。(为了杨洋,我还是买了芒果会员,先睹为快了。)第一个印象比较深的场景是大少爷穿着标准四件套西装。对烟花女子颇为不屑
小的时候很不喜欢看第二部,可能因为从小就是朋薇迷吧,就是因为这部多了一个萧剑,小燕子很喜欢他,永琪因为他吃醋嫉妒跟小燕子吵架,所以很不喜欢萧剑,连带着不喜欢看第二部尤其是他们出逃后的情节,可是后来长大了看的剧多了,慢慢也不觉得了,男女之间怎么可能一直甜甜蜜蜜呢,不管他们争吵也好,打架也好,也是因为爱,尤其记得最后永琪说为了小燕子放弃阿哥的身份当一个英年早逝的皇子的时候真的好震撼,迷
小的时候很不喜欢看第二部,可能因为从小就是朋薇迷吧,就是因为这部多了一个萧剑,小燕子很喜欢他,永琪因为他吃醋嫉妒跟小燕子吵架,所以很不喜欢萧剑,连带着不喜欢看第二部尤其是他们出逃后的情节,可是后来长大了看的剧多了,慢慢也不觉得了,男女之间怎么可能一直甜甜蜜蜜呢,不管他们争吵也好,打架也好,也是因为爱,尤其记得最后永琪说为了小燕子放弃阿哥的身份当一个英年早逝的皇子的时候真的好震撼,迷迷糊糊的小燕子真的没有爱错人,没有选错人,小燕子虽然看起来什么都不在乎,其实她只是不表现出来,尤其记得她吵着要离开皇宫的时候永琪劝她她说了一句最在乎的就是永琪,他们两个人的爱情可能跟紫薇和尔康的不同,但也是一份轰轰烈烈的爱情,像那首歌里唱的一样:更曾轰轰烈烈拼死拼活爱一场,不管后来的第三部还有新版,在我的认知你,永琪和小燕子会永远幸福美满的在一起
赢家是什么?是家财万贯?是儿女双全?不是,那些只是快乐感,是对比出来的幸福和满足感。而赢家从来只有一种,就是战胜自己。人类的进化史从来都是一部战胜自己的演化史。赢家不是对比出来的,赢家是对自己的超越和褒奖。虽然这个话看起来很鸡汤,很鸡血,本质还是在卷。但是,人生的本质就是卷啊,卷过自己。当年没卷过自己的,都留在了非洲大陆。而卷过自己的,现在拥有了整个世界。
赢家是什么?是家财万贯?是儿女双全?不是,那些只是快乐感,是对比出来的幸福和满足感。而赢家从来只有一种,就是战胜自己。人类的进化史从来都是一部战胜自己的演化史。赢家不是对比出来的,赢家是对自己的超越和褒奖。虽然这个话看起来很鸡汤,很鸡血,本质还是在卷。但是,人生的本质就是卷啊,卷过自己。当年没卷过自己的,都留在了非洲大陆。而卷过自己的,现在拥有了整个世界。