场景拍的很有感觉,非洲大陆的取景静谧孤寂又不失温情。画面值得四星半看完它。大型的地上荒废Vault.背景人物动机设定都很迷,强行虚空架构背景探讨个人和族群延续的伦理问题。以下吐槽有剧透Remmy作为避难所原住民一心向往探索外面的世界还算正常,Jerry老兄算怎么回事?根据他的认知末世只剩他们这六个人类了,他先来了个家园夺还计划成功消灭二分之一人类,顺便来了波"换妻",这时
场景拍的很有感觉,非洲大陆的取景静谧孤寂又不失温情。画面值得四星半看完它。大型的地上荒废Vault.背景人物动机设定都很迷,强行虚空架构背景探讨个人和族群延续的伦理问题。以下吐槽有剧透Remmy作为避难所原住民一心向往探索外面的世界还算正常,Jerry老兄算怎么回事?根据他的认知末世只剩他们这六个人类了,他先来了个家园夺还计划成功消灭二分之一人类,顺便来了波"换妻",这时他掐指一算,人类只剩一男一女一小孩了,他要肩负人类文明延续族群繁衍的重任,wtf?一开始不知道谈判是吧,在你家就一定是杀了你爸妈是吧?经过30天的养伤兼pua计划觉得自己威逼利诱成功俘获女人芳心了,结果一个极其愚蠢的真心测试把一切虚假撕破(这种测试都中计Ilsa凭什么活下来的?)。好了,pua计划失败只好执行planB萝莉养成计划。一晃十年过去,我一度以为剧情要开始升华了,他要叔女闯天涯了,结果!结果他妈的还在惦记他那破繁育计划。
导演拍了部很美的末世片,但是讲了个极其烂俗的故事。如果这片这有什么值得探讨的话,Remmy只剩一人开始产生幻觉,决定走出避难所这最后几分钟倒是不错,突然心疼起身在遥远星球的安妮海瑟薇
Dear Evan Hanson ★★★☆
音乐给5星,剧情3星,画面语言只想给2星……
音乐剧改编,我没看过原作,据说音乐剧本身很好看。
看完电影其实不难想象音乐剧的样子。也就是说,导演有点把电影拍的太像音乐剧
Dear Evan Hanson ★★★☆
音乐给5星,剧情3星,画面语言只想给2星……
音乐剧改编,我没看过原作,据说音乐剧本身很好看。
看完电影其实不难想象音乐剧的样子。也就是说,导演有点把电影拍的太像音乐剧了……(让我想起蓝调天后,也是有种直接把话剧拍成电影的感觉,会让人很明显感觉到表现形式的不同)
先说说主角Ben platt,唱演都很专业,就是造型有点太不像高中生了(音乐剧舞台的话可能还没这么突兀)。最后一段一边哭一边唱,感情完全冲到顶,真的很牛。
然后讲讲剧情。立意其实很好,呼吁关注心理问题,尤其是青少年抑郁和社交障碍。但是吧,导演故事没讲好。有一点没铺开就草草收场的潦草感,看完回想一下感觉剧情实在是单薄。关于亲情,友情,社交网络,课题实在太多,最后没一个理清楚的。如果是音乐剧倒是还能理解,从一个个体讲述群体故事总是需要一定技巧才能讲好,而这部片子没抓住主次关系,最后流于形式上的过场,算是有些遗憾。
再其次说说画面。且不说同一个镜头反复出现,并且不是那种有明显意义的画面,普通的转场也做的没什么圈点之处。校园场景永远是衣柜和走廊……也难怪很多人说是MV。本来,对歌舞片剧情一般都没什么期待,但至少在画面上也会做的更华丽或者色彩浓郁一点。可能是受校园剧情限制,画面有些琐碎和寡淡……明明有些地方换种剪辑方式会明显好很多。
但是,就算剧情节奏画面都不算出彩,这部的音乐还是非常非常值得听一听。就,看完好想去剧场看音乐剧……
FROM S2E4, 26 IN TOTAL AND I LOVE IT HAHAHAHHA!!!!!!!!!!!!!!!!!!
THIS SERIES IS SO SICK YET DREADFULLY AWESOME!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
FROM S2E4, 26 IN TOTAL AND I LOVE IT HAHAHAHHA!!!!!!!!!!!!!!!!!!
THIS SERIES IS SO SICK YET DREADFULLY AWESOME!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
CANT WAIT TO SEE THE COMING EPISODES, DAMN, IT'S SUCH A HUGE LATE NIGHT SATISFACTION, CALLING FOR UPDATES!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! WHY CANT THEY RELEASE THE WHOLE PACKAGE ALL AT ONCE???????
老人不是不爱,而是渐渐习惯之后,幡然醒悟,便难以忍受老伴的缺点。当所有的爱情最终走向亲情的时候,至始至终爱人也是一种本领。是的,当爱情杂糅在生活琐碎里、柴米油盐一日三餐里,爱情就变成了奢侈。事实上,举案齐眉的一生,就像微信里的爆款文章说的那样,我们把耐心都给了陌生人。一家人皆不解为何要离婚。劝人的借口,从影响孙子学习,到为人添加烦恼,再到家里需要人手。最后甚至不可
老人不是不爱,而是渐渐习惯之后,幡然醒悟,便难以忍受老伴的缺点。当所有的爱情最终走向亲情的时候,至始至终爱人也是一种本领。是的,当爱情杂糅在生活琐碎里、柴米油盐一日三餐里,爱情就变成了奢侈。事实上,举案齐眉的一生,就像微信里的爆款文章说的那样,我们把耐心都给了陌生人。一家人皆不解为何要离婚。劝人的借口,从影响孙子学习,到为人添加烦恼,再到家里需要人手。最后甚至不可理喻到,老人离婚等于三个拥有家庭的儿女变成孤儿,离婚等于儿女不养老。没有一个人想到了老人离婚的原因,没有人想到老人想要的爱情、尊重与自由。麻烦家族的麻烦,中止于老人说,恩爱恩爱,要念着恩呀。然后撕碎了离婚协议书。可是,现实不是电影。没有爱情的婚姻比比皆是,同床异梦的夫妻大有人在。麻烦家族替我们打开了问卷,却没有告诉我们答案。
最近,《麓山之歌》正在央视、芒果TV热播。白领时代,这却是一个标新立异的“蓝领”故事,纯粹、质朴、磅礴,充满着热烈的味道。剧中人物细腻的形象刻画,平淡又琐碎、真诚而温暖的事迹,贴近了观众尤其是年轻观众的心。
卫丞的 最近,《麓山之歌》正在央视、芒果TV热播。白领时代,这却是一个标新立异的“蓝领”故事,纯粹、质朴、磅礴,充满着热烈的味道。剧中人物细腻的形象刻画,平淡又琐碎、真诚而温暖的事迹,贴近了观众尤其是年轻观众的心。 卫丞的“坚韧” 卫丞,物理学、材料学双料博士,高精尖技术人才。他是当下职场中肩负重任的一代年轻人的缩影,期待大展宏图,但困难与压力也总如影随形。毕竟,现实生活中没有编剧为你开金手指,像卫丞这样的高知博士,也会为筹措科研经费抵押房产,会去奔走众筹,甚至惹上突如其来的乌龙官司,焦虑症发作。但最终,麓山一号经过四年多的研发后宣告成功,我们在35兆帕高压柱塞泵上拥有了自己的核心专利,再不用仰人鼻息。卫丞这个角色一直在做的一件事,就是让身处职场的年轻人,看到了那个在焦虑甚至绝望中也不甘摆烂的自己,梦想是他的软肋,更是铠甲。 金燕子的“蜕变” 从拿焊枪到开挖机,从参加技能大赛、考证、晋升职称,到上高原参与极端环境试验,一路上,她的人设关键词是学习与成长。作为技术尖子,时代在变,她也在变,为了适应智能化浪潮,她报班学习自动焊接编程,而在最近播出的剧情中,金燕子心心念念想给师娘宋春霞当助手,为的是学习更多技艺,让自己将来戴上白头盔以后也能游刃有余。她的成长源自内生动力,源自对技术的热爱,也源自对工匠精神的追求。 宋春霞的“坚守” 作为全国劳模、麓山重工车间主任,宋春霞“车铣刨磨镗钳焊”七项全能,标标准准的“大工匠”。为了应对知识产权官司,在数控机床时代,宋春霞时隔十年再现手工镗铣的老手艺,做出了精度误差小于0.01微米的镜面级球窝。宋春霞所经历的时代,也是中国工业成长的年代,她的青春全部倾注在了车间,她至今坚守的不仅是手艺,更是匠人精神,是老一辈工匠一心为厂、传帮带的优良品质。 方霏的“挚爱” 上天给了她姣好的容貌和相对优越的家庭,但同时也给了她一个身患多发性硬化症、终身无法彻底治愈的病弱身体,对她来说,爱情成了一件可望而不可即的奢侈品。“我想在我还能穿着裙子行走的时候,试着爱一次。”在剧中的所有女性角色中,这个角色身上最特殊、最具反差感的一点就在于,虽然看似娇娇女,但在残酷的命运面前,她竟比常人更加勇敢,更加坚强。 朱可妮的“拼搏” 脱下工装,走出工厂,金燕子的闺蜜朱可妮在失业后从餐馆最基层的服务员做起,到后来自立门户开起土菜馆,在另一片“土壤”开出花、结出果来。她的名人名言是:趁年轻,换个活法。从打工到创业,你看不到她在抱怨,听不到她说辛苦。对她来讲,不管是吃澳洲龙虾,还是吃小龙虾,各有各的滋味。在她的身上,大时代、小人物、正能量的意味分外明显。 《麓山之歌》通过不同人物形象的细腻刻画,描述了面对错综复杂、困难重重的改革升级,麓山重工上下员工实干笃行、拼搏攻坚的故事,展现了新时代奋斗者的温度和光芒。
虽然虚构了咸丰和慈禧真爱,但编得不拧巴,也没黑慈安,慈安在剧里多次为慈禧说过话,还挺讨喜的。我真的很喜欢小陶虹演的年轻版慈禧,是我最喜欢的陶虹的角色。童年女神,演技绝了,名场面太多,谁看到咸丰跪倒在小陶虹石榴裙下不会磕cp呢?小陶虹和咸丰好有cp感德。小陶虹被害流产咸丰的心疼快溢出屏幕了。尤其最后当上贵妃那个弹琴的镜头,腹黑、霸气,太厉害了,小陶虹老师不愧是国内各大奖项拿了个遍的女演员,全无
虽然虚构了咸丰和慈禧真爱,但编得不拧巴,也没黑慈安,慈安在剧里多次为慈禧说过话,还挺讨喜的。我真的很喜欢小陶虹演的年轻版慈禧,是我最喜欢的陶虹的角色。童年女神,演技绝了,名场面太多,谁看到咸丰跪倒在小陶虹石榴裙下不会磕cp呢?小陶虹和咸丰好有cp感德。小陶虹被害流产咸丰的心疼快溢出屏幕了。尤其最后当上贵妃那个弹琴的镜头,腹黑、霸气,太厉害了,小陶虹老师不愧是国内各大奖项拿了个遍的女演员,全无表演痕迹,请以后多多拍剧造福观众。许愿以后演个中老年版的慈禧吧~
周星驰和王晶的鹿鼎记真是天衣无缝的合作,无论在娱乐,欣赏,搞笑方面都是无可挑剔。王晶在商业片方面的娴熟和周星驰搞笑天赋,在电影里展现得淋漓尽致,最主要几乎网尽当时的最美貌的女星,林青霞 、张敏, 李嘉欣、袁洁莹、邱淑贞、陈德容。喜剧之王到2000年之后,周星驰加入其个人风格,似乎与纯粹的娱乐片不同,多了些作品的深度。
周星驰和王晶的鹿鼎记真是天衣无缝的合作,无论在娱乐,欣赏,搞笑方面都是无可挑剔。王晶在商业片方面的娴熟和周星驰搞笑天赋,在电影里展现得淋漓尽致,最主要几乎网尽当时的最美貌的女星,林青霞 、张敏, 李嘉欣、袁洁莹、邱淑贞、陈德容。喜剧之王到2000年之后,周星驰加入其个人风格,似乎与纯粹的娱乐片不同,多了些作品的深度。
想突破原有男二暗恋但没善终,所以把男一和男二人设经历调转,结果出了个巨恶心的剧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
想突破原有男二暗恋但没善终,所以把男一和男二人设经历调转,结果出了个巨恶心的剧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
正在中央电视台电视剧频道热播的城市民族生活剧《都是一家人》,就是通过讲述改革开放过程中,各民族同胞走出边疆山寨,走进沿海开放城市,带着他们优秀的民族文化和崇高善良的品德,在城市中打拼创业生活的故事,真实再现了各民族同胞血脉相连团结进步的发展轨迹,极大地弘扬了“各民族都是一家人,一家人都要过上好日子”的社会主旋律。
正在中央电视台电视剧频道热播的城市民族生活剧《都是一家人》,就是通过讲述改革开放过程中,各民族同胞走出边疆山寨,走进沿海开放城市,带着他们优秀的民族文化和崇高善良的品德,在城市中打拼创业生活的故事,真实再现了各民族同胞血脉相连团结进步的发展轨迹,极大地弘扬了“各民族都是一家人,一家人都要过上好日子”的社会主旋律。
写在最前:必须承认,这部剧的剧情不算完美,但是其他方面,无论是人设、演员颜值演技、还是插画布景、配乐……我都实在太喜欢。编剧的笔力可能尚且不够,但我佩服她的坚持。 五分是个人喜好。
这部电影主要讲述的是,在香港这个繁华都市的某个贫穷角落里,网客阿轩,为了省钱还债,骗女友自己要去纽约出差,实情是搬到了“太空舱”。
太空舱是什么呢?如果你联想到了科幻片,那么你就大错特错了。这里的“太空舱”是指一些旅馆为了节省空间,放置很多类似“太空舱”的狭窄床位供人住宿。居住者饮食起居都在这里面。一个房间能重叠放很多这样的“太空舱”。(电影里的太空舱,逼仄得宛如棺材)
<这部电影主要讲述的是,在香港这个繁华都市的某个贫穷角落里,网客阿轩,为了省钱还债,骗女友自己要去纽约出差,实情是搬到了“太空舱”。
太空舱是什么呢?如果你联想到了科幻片,那么你就大错特错了。这里的“太空舱”是指一些旅馆为了节省空间,放置很多类似“太空舱”的狭窄床位供人住宿。居住者饮食起居都在这里面。一个房间能重叠放很多这样的“太空舱”。(电影里的太空舱,逼仄得宛如棺材)
在这个环境恶劣的“太空舱”中,阿轩认识了更多的“太空人”。
年少时抱著热血江湖梦的古惑仔阿锋,十多年来越混越差,竟沦为水货客(水货客是指没到海关或出入境处报关登记,就携带大量商品进入大陆境的商贩,有的水货客为了过关,甚至将货品贴满全身);
神神叨叨,常胡言乱语,炒楼失败建太空舱开设骨灰龛生意的房东阿成;
刑满释放的抢劫犯瑞昌,为糊口欲重操旧业结果遇见狱中故人;
疼爱女友,一心想和女友有个家的货车司机阿明,嫌弃太空舱太小中途便搬走了。
整部片子充满了地道的香港无厘头风格,看似荒诞不羁的剧情里其实映射了当下香港社会底层百姓对房价过高的担忧。
比如阿轩和邻居阿丽在洗衣房的谈话:
阿丽:你那里也是小得不能洗衣服晾衣服的吗?香港的房子都没有洗衣服晾衣服的地方啊?
阿轩:是啊,香港的房子都是房子贴房子的,你说就算那些五百万的房子也没有地方可以晾衣服,所以才有这么多洗衣铺。
阿丽:五百万都没有位置晾衣服,香港人可真傻。
看似三言两语的日常闲扯,就带出了香港居住环境的现状。
还有释囚瑞昌,在街上偶遇狱中故人阿全,发现对方现在是要钱有钱,要妞有妞。人家都准备和女朋友可儿结婚了,自己还在为找不到工作焦虑。
妒忌的他便将阿全以前是强奸犯的事公之于众,想让阿全的女朋友知道他的真面目。可儿她爸得知阿全以前是强奸犯,无论其怎么解释都拒绝女儿和他在一起。
但当阿全拿出房子和车的钥匙,告诉他自己已经改过自新,还靠实力在香港买了房子车子,可儿她爸一听,立马不计前嫌地答应将女儿许配给她。
一套房子能让人将女儿许配给有犯罪前科的人(还是强奸罪),房子对香港人到底有多重要?!
其实近几年有很多香港电影都在探讨香港社会的病态,前段时间的《一念无明》里也有对香港居住问题的表现,以及探讨社会对有前科的人的接纳程度。前几年郭富城主演的《踏血寻梅》也展现了外地人来香港打拼的艰辛过程,以及社会底层的生活现状。
越来越多的香港电影揭示了那些刺痛香港人内心的社会现状,人与人之间的贫富差距如此之大,那些映射现实的电影剧情,着实让人唏嘘不已。
同样是老生常谈的楼市问题,但《西谎极落之太爆太子太空舱》不同于那些现实主义题材的香港电影,它没有义正言辞的呐喊,而是用自嘲和自欺欺人的直观感受来表达他们的态度。
看这片的编剧就知道了——向西村上春树。要知道这位“盗版”村上村树是靠写带有意淫意味的另类网络小说而成名的,最出名的作品就是后来翻拍成同名电影的小说《一路向西》。
所以这部电影里依然带有大量的黑色幽默和低级趣味,不过能从这里延伸到对社会的思考,这次向西村上春树还是正经了一回。
整部片子笑料十足,一些无厘头的地方令人捧腹。
整部片子,就是以这样的方式调侃现实的。在大家看着剧情哈哈笑时,冷不丁来点严肃的东西让你看后嚼一嚼。
虽然生活如此艰难,但这些小人物们在自嘲的同时,依然怀揣着对生活的希望。或许,这就是所谓的香港精神吧。
对《郊区的鸟》最初的印象是源于FIRST影展,评审形容这部电影“将视线投注于城市文化的成长,也能关怀个体心灵的诗意与彷徨”,经历了撤档、疫情,停滞两年,终于在21年2月底的“元宵档”等到了它的公映。
影片以杭州郊区某处突发地面沉降起笔,一组测绘团队前往调查事故成因,主人公夏昊在调查中游荡于已经撤空的郊区。一日
对《郊区的鸟》最初的印象是源于FIRST影展,评审形容这部电影“将视线投注于城市文化的成长,也能关怀个体心灵的诗意与彷徨”,经历了撤档、疫情,停滞两年,终于在21年2月底的“元宵档”等到了它的公映。
影片以杭州郊区某处突发地面沉降起笔,一组测绘团队前往调查事故成因,主人公夏昊在调查中游荡于已经撤空的郊区。一日,他在一间废弃无人的小学中读到一本日记,里面记载了少年夏昊的隐秘的成长和一个团体的破裂。成人部分与童年部分平行交叠,错位的叙事由此弥生。
尽管《郊区的鸟》是导演仇晟的处女作长片,影片仍旧展现出不俗的美学水准,构建出了鲜少被关注到的、城市背面的真实影像和独特的诗境。虽然仇晟在自述中指出其拍摄的最初源头只是为揭开个体经验中一个成长的谜题,即与朋友的散失和童年的终结,影片最终在个体间亲密关系的散失和城市生态演化间构建出了内在的联系。因而也让其呈现出了某种科幻电影才具有的质感,即面向未来的目光,使之在国内一众电影中显得尤为可贵。以下试从影像和文本的角度,探讨影片中最重要的两个元素,错位和时间。
1.1 画幅
《郊区的鸟》罕见地采用了4:3画幅,而非现代电影中所常见的1.85:1、2.40:1的画幅。这种类似于1.37:1这一“学院派标准”的,源于默片时代的电影画幅在近几年多用于营造复古的质感。譬如12年获奥斯卡最佳影片的《艺术家》,和15年获奥斯卡最佳外语片的《修女艾达》,前者在1.33:1画幅中复现了默片时代的光与影,用复古的调色,长镜头下的踢踏舞呈上了一封写给电影的情书;后者则利用这种构图紧凑,与观众亲密无间的画幅,如戏剧般毫无保留地将故事铺展在观者眼前。
回到《郊区的鸟》,4:3画幅用于这样一部电影似乎是有些怪异的。对于这个问题,仇晟曾提到“宽荧幕影像具有强制性,它强迫我们进入导演或摄影机视野来观察。而4:3画幅和观众的关系更松散,它就像一张张明信片,等待观众写上讯息,寄给远方的友人。”
对我而言,这种4:3的画幅则在影片中则是某种限制,并非如宽荧幕般强迫观众进入摄影机的视域和其背后的世界,而是限制了观看的范围,这种限制与片中多次出现的望远镜视角是一致的,这些边缘过渡虚化的影像让影片中的一切显得遥远而暧昧。画幅也好,独特的窥伺视角也好,它们进一步隔绝人物与人物,人物与观众,还有人物与其所身处的世界。从这个角度而言,4:3的画幅不再单纯是美学考量下的选择,它成为了禁锢影片中个体心灵的密室,也是人物与世界错位的开始。
我不满意 卜冠今的经纪人姐姐 我希望下次不要再给卜冠今接剧情这么幼稚的偶像剧了 不是一起来看流星雨的年代了 别再浪费小卜的演技 多接点有内容的剧好吗 宁缺毋滥 沙雕经纪公司为了赚钱 啥剧你都敢接 胆子太大了你 完全不把我这个艺人的演技粉放在眼里 哼!两颗星是给小卜的 另外小卜的配音其实有些出戏 还是现场收音最好 最有当时的气氛 当时的情绪 那样表演的才是淋漓尽致 最后我想说沙雕编剧 过时了好
我不满意 卜冠今的经纪人姐姐 我希望下次不要再给卜冠今接剧情这么幼稚的偶像剧了 不是一起来看流星雨的年代了 别再浪费小卜的演技 多接点有内容的剧好吗 宁缺毋滥 沙雕经纪公司为了赚钱 啥剧你都敢接 胆子太大了你 完全不把我这个艺人的演技粉放在眼里 哼!两颗星是给小卜的 另外小卜的配音其实有些出戏 还是现场收音最好 最有当时的气氛 当时的情绪 那样表演的才是淋漓尽致 最后我想说沙雕编剧 过时了好吗 换个套路写吧
第六季一改以往风格,以真人秀叙述的模式开启了前半段故事,当事人叙述,演员演绎,当时我还以为当事人是多年后变样的演员,很有意思。爱德华眼睛的特效很棒,在光影闪烁时是空洞的全黑,细节满分。吃人家庭的那个儿子挺善良的,当然不排除是因为喜欢李。同时心怀梦想,却因为长期受到家庭的压制,以至于他自我否定,不敢抓住机会。最终被李色诱杀害,长叹不已。男主男友力真是MAX,在面对恐惧时,仍旧不顾一切的保护妻子
第六季一改以往风格,以真人秀叙述的模式开启了前半段故事,当事人叙述,演员演绎,当时我还以为当事人是多年后变样的演员,很有意思。爱德华眼睛的特效很棒,在光影闪烁时是空洞的全黑,细节满分。吃人家庭的那个儿子挺善良的,当然不排除是因为喜欢李。同时心怀梦想,却因为长期受到家庭的压制,以至于他自我否定,不敢抓住机会。最终被李色诱杀害,长叹不已。男主男友力真是MAX,在面对恐惧时,仍旧不顾一切的保护妻子,要是我真的做不到,我可能独自逃亡了,这样具有责任感的人,真的值得学习(当然也可能是因为爱,所以不顾一切)这一季最可爱的是莎拉 保罗森,将一个有些许自大,却又有些重情重义的女演员形象演绎的很生动,当她快死时,说自己要不是这么早死还能有更更大的潜力,有更精彩的作品。在曾经男搭档死亡后,虽然厌恶他,仍旧不禁感叹,和他合作能发掘自己不少潜力。在困境中,还安利别人自己的其他作品。尽管和自己的爱人相差15岁,但是为爱能不顾一切,为之努力,在爱人死亡后,所表现出的悲痛以及勇敢,让我为之动容。虽然看似懦弱,但真正让她做出选择时,她选择有骨气的面对。当然,她更为看重自己,她可以出卖别人,但是她不会放弃自己和所爱之人,当要拔她牙的时候,她一改懦弱,呸了一口。不得不说,莎拉的潜力确实很大,美恐的每一部的形象都自己的特色,甚至在一季中出现好几个形象亦能让观众感受到不同。所以惊喜的是第二季的拉娜客串了第六季。剧中其实每个人都很暴躁,不计事情后果,只为满足当下的欲望,愤怒。为了上电视的假屠妇,不惜杀人,即便心有愧疚,最终还是欲望战胜了愧疚,最终死在了真屠妇手下。其实我觉得屠妇和其族人在剧中的杀伤力,对主人公们的杀伤力并不高,只起一个威慑作用,基本上没参与屠杀,至于李自己说两次战胜了屠妇,真的有些荒谬。李的女儿,是我觉得蛮奇怪的一个角色。在剧的开头,相较于自己的父亲,明显更爱自己的母亲,明明表现的很有安全感,却在最后说没有安全感。(可能是两个演员前后的差距)其中一个蛮讽刺的是,李在快死的时候录视频给女儿说,父亲是她杀的,希望她以后开心的,不用面对质疑的活着,结果女儿其实早就看到母亲杀死父亲,并且怨恨她。如果真的那么爱父母,不会出面阻止么?只为了和普西拉的安全感?最后李为了女儿,结果成为鬼照顾普西拉,更是有意思。不得不说李真的是一个伟大的母亲,只是这样的女儿不配拥有这样的母亲。
不是吧不是吧,不会还有人没笑出来吧!
笑死,人家穿越都是带着个脑子,这剧倒好,干脆就是个人形版的多啦A梦!
就前六集就已经出现了【打火机】【手电筒】【投影仪】【平衡车】【对讲机】【仙女棒】!
不是吧不是吧,不会还有人没笑出来吧!
笑死,人家穿越都是带着个脑子,这剧倒好,干脆就是个人形版的多啦A梦!
就前六集就已经出现了【打火机】【手电筒】【投影仪】【平衡车】【对讲机】【仙女棒】!