猪头猪头和猪头
战后电影，昆仑电影公司拍摄，现实主义风格，用大量纪实性的叙述方法，用纪录片的风格再现生活原貌，将抗战的艰苦与抗战胜利后百姓所遭遇的不公形成对比，产生对观众控诉的效果。该片既有明显的纪实风格，又富有表现色彩，在抒情中蕴含着批判的激情，展现了当时社会秩序混乱与不公以及人民对公平正义的向往
战后电影，昆仑电影公司拍摄，现实主义风格，用大量纪实性的叙述方法，用纪录片的风格再现生活原貌，将抗战的艰苦与抗战胜利后百姓所遭遇的不公形成对比，产生对观众控诉的效果。该片既有明显的纪实风格，又富有表现色彩，在抒情中蕴含着批判的激情，展现了当时社会秩序混乱与不公以及人民对公平正义的向往
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安文生55873030
Rudy小姐6290502
会点儿电影政治永远令人困惑，不管处于什么样的时代，都能让人摸不清真相。
纪录片《民主的边缘》讲述了巴西经历的独裁到民主，再到陷入民主危机的政治事件。
政治永远令人困惑，不管处于什么样的时代，都能让人摸不清真相。 纪录片《民主的边缘》讲述了巴西经历的独裁到民主，再到陷入民主危机的政治事件。 这是导演佩特拉·科斯塔非常私人化的一部作品。 佩特拉出生于巴西结束独裁统治、踏入民主的时期。在她的世界观里，民主是与生俱来的权利。 可以说，佩特拉是伴随着巴西的民主道路成长起来的。 （本文首发于【剧毒社】微信公众号，欢迎转发，谢绝任何未经授权的转载） 男主跟柯南似的，走到哪里，哪里就死人。 男二跟沙雕似的，干啥都像是在演小品。 主业探案，副业“搞基”，明明是悬疑剧我却笑到变种。 我说的不是《镇魂》，而是—— （本文首发于【剧毒社】微信公众号，欢迎转发，谢绝任何未经授权的转载） 男主跟柯南似的，走到哪里，哪里就死人。 男二跟沙雕似的，干啥都像是在演小品。 主业探案，副业“搞基”，明明是悬疑剧我却笑到变种。 我说的不是《镇魂》，而是—— 《火星生活》 豆瓣8.9 苏： 你好，这已经是写给你的第89封信了，不知道你一切还好吗？今天我们这里下来好大的雪，漫天的雪花把世界全部都遮蔽了，甚至大气中都夹杂着细碎的雪绒花。 苏： 你好，这已经是写给你的第89封信了，不知道你一切还好吗？今天我们这里下来好大的雪，漫天的雪花把世界全部都遮蔽了，甚至大气中都夹杂着细碎的雪绒花。 真的，为什么要有这样的剧 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为 真的，为什么要有这样的剧 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 这种剧为什么能播，为什么不封掉？？？！！！ 为辅助大家理解与需要，配合中字翻译版把原文贴出来，导演回复中个别语句笔误已更正。 为辅助大家理解与需要，配合中字翻译版把原文贴出来，导演回复中个别语句笔误已更正。 4.14更新TV8-12 8-12集，看得人时而气愤，时而嗟叹，然而更多时候，又觉得造化弄人，无可奈何。 当熟悉了众多人物的来龙去脉，就贪心地不满足于某一段剧情的起伏曲折，而是更想看到这一群人如何抵抗无可避免的无常，又如何走入已知的必然结局。 而这剧，不只是在描述一段历史，讲述一段故事，而是造一个场，织一张网，你以为彼此独立毫无关系的日常闲笔，最终竟然都 4.14更新TV8-12 8-12集，看得人时而气愤，时而嗟叹，然而更多时候，又觉得造化弄人，无可奈何。 当熟悉了众多人物的来龙去脉，就贪心地不满足于某一段剧情的起伏曲折，而是更想看到这一群人如何抵抗无可避免的无常，又如何走入已知的必然结局。 而这剧，不只是在描述一段历史，讲述一段故事，而是造一个场，织一张网，你以为彼此独立毫无关系的日常闲笔，最终竟然都缠绕成了各人冥冥之中注定的宿命。 选择与偶然，交织成网，是为命运。他们尚不知道，那些一语成谶，而上帝视角的我，也只能隔着千年，伤怀这段如诗的历史。 我爱清平乐，是因为它是“三四次才出色”的枫露茶，是回首才觉惊心的无声雷。 有时候，是以一次事件不吝笔墨的铺陈，象征长久的拉扯。像大婚当天，便是帝后一生的预演。 与其说是成婚，不如说是就职仪式，至亲夫妻，各自典礼，有人一厢情愿，却自束于规矩再不肯示人真性情，有人万般无奈犯拖延症，最终也要接受这按头的同事。这里的“网”便在悠长而细致的典礼中，层层逼仄。 封后大礼极尽奢华，偏女主角像个道具符号，不可喜不可真，换着主题自说自话的官家，努力培养着一点喜悦，最终也不得不迈向同样的道具场景中。 一而再再而三的渲染，克制，按部就班，便是为了积蓄逆反的情感，在他独自穿过重重宫殿，叹一口气，再次献祭自己时，击穿观众的心，为心甘情愿自缚茧，更为深情终被痴情伤。 这部剧从播放端到影评端让我明白了一个道理，霸凌不仅存在于校园里，还存在于网络上，尤其是在这个豆瓣影评。短评里对某演员长相的攻击比比皆是，魔幻的是，“外貌至上主义”讽刺的就是这些抛开了演技服化道，仅根据美丑和个人喜恶，甚至是人云亦云的对一名新人演员恶语相向的“霸凌者”。 与其无限的向外界释放内心的戾气，不如静下心来认真的想一想，自己内心的戾气从何而来，是不是因为遭遇了不公正，甚至是 这部剧从播放端到影评端让我明白了一个道理，霸凌不仅存在于校园里，还存在于网络上，尤其是在这个豆瓣影评。短评里对某演员长相的攻击比比皆是，魔幻的是，“外貌至上主义”讽刺的就是这些抛开了演技服化道，仅根据美丑和个人喜恶，甚至是人云亦云的对一名新人演员恶语相向的“霸凌者”。 与其无限的向外界释放内心的戾气，不如静下心来认真的想一想，自己内心的戾气从何而来，是不是因为遭遇了不公正，甚至是“霸凌”。如果是这样，请适可而止吧，不要成为戾气的传播者，让戾气得以滋生。我们都痛恨把痛苦转移给他人的张志浩，不是吗？有的时候传播戾气也是一种懦弱。 1.拜托国产网文作者能不能好好的给女角色起名字，什么犹怜，翩然，婉儿，灵儿，这儿，哪儿，不带儿就不会取名字吗？（不单单指本剧） 2.嘴角斜笑，这是许凯的招牌表情，在本剧中出现了无数次，只要有特写，必定邪魅一笑，咱能不能正常一点。 3.演技，全剧大部分角色的演技都不行，具体到男女主，更是无话可说。 4.剧情转折太生硬，不是说剧本不行，是改编剧不行，运镜台词全 1.拜托国产网文作者能不能好好的给女角色起名字，什么犹怜，翩然，婉儿，灵儿，这儿，哪儿，不带儿就不会取名字吗？（不单单指本剧） 2.嘴角斜笑，这是许凯的招牌表情，在本剧中出现了无数次，只要有特写，必定邪魅一笑，咱能不能正常一点。 3.演技，全剧大部分角色的演技都不行，具体到男女主，更是无话可说。 4.剧情转折太生硬，不是说剧本不行，是改编剧不行，运镜台词全部都转折的太突兀。 5.动作设计算是亮点，蛮炫酷，特效虽然五毛，不过也还行，值得表扬。 6.女主长得还行，但是气场不太够，撑不起剧情，更像配角。 7.我一直觉得许凯长得像杨超越，这也是我唯一关注他的理由，但如果他再不进步，恐怕也粉不下去了。 （果然还是笔记体最舒服） 1.Pha医生不是个善于掩藏自己的人，Wayo也是，但是在彼此的眼中，却如同遮掩着重重迷雾。爱情到底使人明白，还是使人糊涂呢？故事的设定中，那一副眼镜是至关重要，但在真实的世界里，我们依靠什么来掩饰自己呢？但愿我们所有人在爱情面前不要变得太笨，当然，不变笨是不太可能的事情 （果然还是笔记体最舒服） 1.Pha医生不是个善于掩藏自己的人，Wayo也是，但是在彼此的眼中，却如同遮掩着重重迷雾。爱情到底使人明白，还是使人糊涂呢？故事的设定中，那一副眼镜是至关重要，但在真实的世界里，我们依靠什么来掩饰自己呢？但愿我们所有人在爱情面前不要变得太笨，当然，不变笨是不太可能的事情。 2.《逐月之月》之名翻译得极好，胜过原名《2Moons》。逐月既有Wayo努力竞选校之月，又有追逐校之月的意思，中国人讲究的双关在这里既贴切又雅驯。 3.受过伤的人才会给自己建起自保的墙，Wayo像一只小刺猬一样竖起身上的刺，尽管那些刺可能像精梳的羊毛一样柔软。 4.再说一个关于额头的事情。《逐月之月》中Pha最美的瞬间，应属洗完澡吹头发之前，留海遮住额头。看呆的不止是Wayo吧，还有弹幕里一片腐众。 5.男孩子是月亮，女孩子是星星。然而月亮自己并不发光，那么Pha也好，Wayo也好，到底是谁照亮了谁呢？或者，如局中人一般，他们只有在爱人面前才光芒四射，竟然照亮了彼此。 6.只要Pha医生不出现，Wayo就是一个小可爱：个性既温柔，笑容且清爽，智商也在及格线上。这是不是预示着我们在爱情之中，其实是另外一个人？也许是表演，也许是掩藏，唯独不是我们自己！ 7.Pha&Wayo的设定是前后判若两人，颇有可咀嚼和回味的地方。医生告白以前的Wayo笨拙、鲁莽，时而又蠢萌、脱线，不愧是单细胞生物中的极品。告白之后，又是那么任性、傲娇和患得患失。而得知Wayo身份之前的Pha，生就一张扑克牌脸，表情一点也不丰富，个性一点也不可爱。然后，突然变得温柔无边，甚至忍辱负重，于是我知道了一个人为了爱，可以付出多少。虽然明知是编剧的脑洞，依然愿意沉醉，果然人们只相信自己愿意相信的…… 8.有时候觉得Pha不够果决，在Forth承认喜欢Wayo的时候没有勇敢站出来宣誓主权，有如Pick对Din一怒挥拳，粗暴且直接。然而这正是Pha的温柔显现，是Pha对爱的不自信——完美人设居然也可以这么不自信么？一笑！ 9.再发一次感慨，关于Pha的不自信。Phana看似孤傲高冷和强势，但真正推动剧情的却是Wayo，从第七集的表现来看，Pha在某些时候甚至不自信得宛如怯懦，若不是Wayo忍受不了这温柔的疏离感，Pha还要在旁边痴情旁观多久呢？ 10.Pha是如此完美，以至于Wayo的每一次仰望都陷入痴迷，嘴唇微张，一脸不知所措的样子，在我看来简直可爱至极。到底是演员造就了角色，还是角色造就了演员，或者兼而有之吧。 11.Pha&Wayo都把对方当做一幅绝美的画卷，彼此的端详是如此的专注，正能体现“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的妙处。 问题早就不是谁谁谁的演技问题，而是彭冠英和蔡文静根本没有对手戏了。看到14集，四不像，警匪么不够悬疑，言情么男女主都没戏份，还男一男二同时从床上醒来卖腐？？？这本是大BG啊。所以是要从斯德哥尔摩改成BL??? 我已经是全集在快进了，我只能看进男女主对手戏，虽然平均每集都不到五分钟了，还因为剪辑，根本就不知道写 问题早就不是谁谁谁的演技问题，而是彭冠英和蔡文静根本没有对手戏了。看到14集，四不像，警匪么不够悬疑，言情么男女主都没戏份，还男一男二同时从床上醒来卖腐？？？这本是大BG啊。所以是要从斯德哥尔摩改成BL??? 我已经是全集在快进了，我只能看进男女主对手戏，虽然平均每集都不到五分钟了，还因为剪辑，根本就不知道写到了哪里 6 hours of pain. 这是第一个致死的儿童暴力案件里，社工人员被以怠忽职守判刑入狱，也是少有的抚养人因为家庭暴力而被处以死刑。然而在可怜的Gabriel去世之后的五年，同样的悲剧还是又重演了。 在这么严重的儿童暴力案件频繁发生的情况下，改革还没有发生。一个社工平均要管理30个孩子，工作性质本身就给人带来了极端的精神压力，然而这么重要的工作却得不到政府的支持，导致工作质 6 hours of pain. 这是第一个致死的儿童暴力案件里，社工人员被以怠忽职守判刑入狱，也是少有的抚养人因为家庭暴力而被处以死刑。然而在可怜的Gabriel去世之后的五年，同样的悲剧还是又重演了。 在这么严重的儿童暴力案件频繁发生的情况下，改革还没有发生。一个社工平均要管理30个孩子，工作性质本身就给人带来了极端的精神压力，然而这么重要的工作却得不到政府的支持，导致工作质量不能得到全面的保证。甚至在全国，政府福利部门被外包给盈利的上市的公司，只是因为他们承诺可以用更少的支出来替政府提供儿童家庭方面的社会服务。然而，事实呢？员工连报警都不肯，因为这样是超支工作会导致加大公司成本而自己被开除。 更不要提本地的警长办公室，官官相护，明明在Gabriel死后做过调查，却不肯出具整个报告，帮助检察官给Gabriel的抚养人判刑。就是为了隐藏许多警官多次因为邻居或者其他家人报警，消极怠工而检查无果的事实。 Is there really no way to escape from this corrupted system？We need the real reform!?? 好吃不如饺子，好玩不如... 好吃不如饺子，好玩不如... 满分10分，个人比较随和，基础分6分，情怀分＋2分，抱着8分的心态点了进来。 然而首先映入眼帘的就是八人不堪入目的画风……弄到我不知从何吐槽，除了美美以外，所有人的五官都是从一个模子里抠出来的，让人不禁思考画师在加班赶稿时究竟有多仓促，以至于八个20年前特征鲜明的主角，如今挡住发型居然分不清他们是谁，画风－2。 剧情，哎真的是不想提，叙事混乱，故事进展忽快忽慢，本来在 满分10分，个人比较随和，基础分6分，情怀分＋2分，抱着8分的心态点了进来。 然而首先映入眼帘的就是八人不堪入目的画风……弄到我不知从何吐槽，除了美美以外，所有人的五官都是从一个模子里抠出来的，让人不禁思考画师在加班赶稿时究竟有多仓促，以至于八个20年前特征鲜明的主角，如今挡住发型居然分不清他们是谁，画风－2。 剧情，哎真的是不想提，叙事混乱，故事进展忽快忽慢，本来在八人中间新加一个主角我就不怎么喜欢，结果还是强塞进去的一个我刚看完就忘了叫啥的黑发眼镜女，那个生硬的剧情尴尬的我眉毛拧一起去了，集玛丽苏，白莲花，圣母婊一体，和她那只倒霉催的猫一起构成了这部剧的所有黑点，这剧情发展看的简直让我无数次想跨过时空掐死编剧，莫名其妙的突然冒出来，什么都没做，第二天就成了共同经历过生死的八人组的同伴，为了她主角连最基本的三观都不要了，我靠大哥大姐们，直到结束你们认识她满打满算也就一个月吧？出场只有三个动作：1.哭，2.对不起，3.都是我的错，其存在的最大意义就是贡献了本片的最终boss缅因猫，以及让主角八人不间断轮休为其进行心理辅导，短短26集几乎集集都在哭和道歉和自责，那你倒是行动起来啊，这味儿，绝了，和日本人只鞠躬不干事的品德真是配，剧情游走在崩溃的边缘，剧情我给你－4分，真的不嫌多，中间差点弃剧。 光叔的op和进化曲＋2，不知光叔在数码世界看见某些人把当时那么火祸害成这样会怎么想，他会不会也变成世界树杀一次编剧？数码世界重启剧情和之后的重逢＋1，我不想搞什么欲扬先抑，差就是差，不过这一段做的真的很好，先不剧透了，这是本剧仅剩不多能看的地方了。 经历过新女主芽儿（好像是叫这个吧）一通大作特作之后，其他槽点似乎都还能接受了，诸如前期太一的奇怪脑回路（不想战斗因为怕破坏公物，嗯，勇气徽章的持有者长大了，知道zf报销才能开干），偷工减料的进化动画（有的一次究极进化能有一分钟左右，有的连动画都没有直接就出来了），宰了编剧全家的狮子兽，太一死后众人的反应，一滴泪都没有流，以及小光毫无表现力的黑化（嗯，设定兄控看到哥哥复活以后第一反应是：哥你杀了boss我就恨你一辈子，真怀疑她被芽儿洗了脑）这些不可理喻的剧情，我都忍下来了，－1吧，真的不能再扣了，再扣加不回来了。我还没算玄内莫名其妙黑化和一直活在台词中，连脸都没露的第二代主角呢。 总的来说，我相信如果爱奇艺能出个“不看xx”模式，这剧的观感能提升一大截，剧情就是一坨翔，所有亮点全在数码世界重启和为数不多的战斗场面上，所有人的究极进化＋1，终于是补上了童年的缺憾，太一归来，不墨迹直接干死反派＋1，我都快被编剧为了拖剧情，强加给其他人的扭曲价值观给恶心死了，奥米茄慈悲形态＋1，皇家骑士出场＋1，你多拍点这个东西，哪怕重走长征路我都不会对这剧的观感这么差，我们看的是情怀，情怀是什么？不就是重温童年的回忆吗？不就是看他们进化然后干翻反派吗？你在这一直夹私货刻意煽情你马呢？都多大的人了还需要你来传达思想培养价值观？况且伏笔那么多，真正的剧情却一直没有交代明白，一会儿说这个世界毁灭，一会儿说那个世界毁灭，我真是想给编剧寄一车刀片让他跳进去洗个澡。 “我们不是被选召的孩子”－1，结尾强拉cp－1（太一会喜欢这个芽儿？），这两点我已经不想再骂了，最终打分6分，如果不是我手下留情，这水分还可以挤压。 虽然是情怀之作，但剧情并没有表现出多大的吸引力，世界树一如既往的发疯，世界一如既往的毁灭，一如既往的感情拯救一切，但不一样的是这次的剧情格外脑残，除了阿和和工具人小光，其他人的徽章一个都没体现出来（想起来一个例外，阿丈不小心说那个芽儿是扫把星，弹幕全在刷“诚实徽章说得对”，笑疯我了），而同样作为一批被选召的孩子，最后我们也不知道芽儿的徽章是什么，或许就像她说的那样，她真不是被选召过来的，就是个保险箱，看住缅因猫就完事儿了，可怜八人组为了她要死要活。总的来说，这剧好看吗？人家拍了26集，剪辑下来确实有两三集有好看之处，但就这？这tm才不是情怀，是打着情怀口号的喂??，我真不知道是什么样的编剧才能写出这种剧情，或许他们根本就不喜欢这个世界吧，只是把它当成一个捞钱的工具而已，看得我真是心寒。 不久前，我做了关于出轨的一系列真人采访 不久前，我做了关于出轨的一系列真人采访不想为难妻子，所以我出轨了！，听到很多夫妻双方各自出轨，又互相欺骗的故事，忍不住想，与其这样彼此欺骗还不如干脆就开放式婚姻呢，虽然各玩各的，但好歹互相坦白啊，婚姻的基础不就是建立在不欺骗上嘛！ 如今大家都在讨论未来婚姻制度要消亡，因为它不合乎人性，没人能保证几十年如一日地爱一个人，荷尔蒙的激情能维持七年就很了不起了。何况未来人类的寿命可能都一百五六十岁或者更久，即使30岁结婚，一段婚姻也要维持一百来年，听起来确实有点恐怖吧！毕竟大家都不是诗人马维尔，能花一百年的时间赞美情人的眼睛，花两百年爱慕情人的每个乳房，用三百年才赞美完其它地方。 但是允许男女不压抑自己天性的开放式婚姻真的有想象中那么美好嘛？电影《柯莱特》就将开放式婚姻的神秘又刺激的面纱撕得粉碎。 本质上是反种族歧视的片子，只不过这次不是肤色，而是种族。 鄙视链形成后就很难更正，跟绿皮书一样，前面大量的篇幅都在讲这个。至于什么三大种族，魔法，光灵什么的，基本上只是强塞进去的元素，没有这些元素，故事不好看而已，对想表达的主题其它没太大影响。 格局还是太小了，虽然有魔法，还是各种暗呼呼的警匪枪战打斗戏，甚至很多时候对话多得有点烦。 三星吧，不能再多了，懒 本质上是反种族歧视的片子，只不过这次不是肤色，而是种族。 鄙视链形成后就很难更正，跟绿皮书一样，前面大量的篇幅都在讲这个。至于什么三大种族，魔法，光灵什么的，基本上只是强塞进去的元素，没有这些元素，故事不好看而已，对想表达的主题其它没太大影响。 格局还是太小了，虽然有魔法，还是各种暗呼呼的警匪枪战打斗戏，甚至很多时候对话多得有点烦。 三星吧，不能再多了，懒得评价了。 剧荒的时候无意间看到了这部剧,抱着试试看的态度居然发现了新大陆,并且沉迷其中。 这是一部低成本的古装爱情治愈片,几个主演都是年轻新人,但是演技还是值得认可的,比如顾婉儿的扮演者杨志雯,虽然一开始看的时候没有get到她的状态,但是越看道后面越能看到她演技的在线,当然我肯定是一个颜值粉了.长在我的审美上,这也是我 剧荒的时候无意间看到了这部剧,抱着试试看的态度居然发现了新大陆,并且沉迷其中。 这是一部低成本的古装爱情治愈片,几个主演都是年轻新人,但是演技还是值得认可的,比如顾婉儿的扮演者杨志雯,虽然一开始看的时候没有get到她的状态,但是越看道后面越能看到她演技的在线,当然我肯定是一个颜值粉了.长在我的审美上,这也是我一直追这部剧的一大原因所在。10329570
云了个缨
14908166
剧毒社9481575
逆风13977309
woniuren
逆战果然如预告片和花絮那样精彩逼真。
空间画面上，约旦军事基地的混战，马来西亚的街头汽车爆破、拥挤的火车站内追逐、低空飞行的直升机对峙和海上轮船枪战都让人身入其境。快速切换的画面，
逆战果然如预告片和花絮那样精彩逼真。
空间画面上，约旦军事基地的混战，马来西亚的街头汽车爆破、拥挤的火车站内追逐、低空飞行的直升机对峙和海上轮船枪战都让人身入其境。快速切换的画面，近景持枪，远景爆破一幕幕堪比好莱坞制作，这就是导演想追求的真实，“那种感觉，回来了”。
由谢霆锋饰演的哥哥万阳是一位亡命匪徒，为了父亲和女儿在黑道上拼命。不得不说谢的演技再进一步，除了有“线人”般的拼命顽强，他在逆战中的情感变化可圈可点，在父亲和母亲前的哭泣表情震撼了在场好些观众。周杰伦饰演的弟弟万飞是一位国际警察，在寻亲的途中与哥哥对阵而后合作。周在戏中的面部表情变化和枪战狠劲是他不断进步的有力证明。
警、匪难辨善、恶，警员暗中从事非法交易，万飞为了帮助哥哥也踏上了“违法”的道路。家庭在重逢，感觉回来之时，他们用生命换来亲人的回归……（就不剧透了）
可能是场面过于惊险，温情戏未能深入我内心，对白也就显得生硬了些许。
小小花絮片段：
1.万阳女儿叫万长胜，父亲（她爷爷）说：“男的也好，女的也好，人生就像赌钱，长胜才最重要。”
2.直升机那场的背景声音和周杰伦《惊叹号》这首歌中间的口白很像。
3.看到广州青宫电影城3号厅里面有一把“周杰伦”椅子。
4.“那种感觉，回来了”--万飞。5256772扶苏9792355
不学无术/1415273
H. vulgare12484817
方渣书10532278
欧羊驼12718342
张小瑾
For Paul Walker.
We never say goodbye, never say goodbye.
说起来，我算不上铁杆的《Furious》粉，但是这些年一路看过来，就像是一种习惯。习惯了银幕上的每次驰骋，每一次虎口脱险，每一次Happy Ending。并且它的
For Paul Walker.
We never say goodbye, never say goodbye.
说起来，我算不上铁杆的《Furious》粉，但是这些年一路看过来，就像是一种习惯。习惯了银幕上的每次驰骋，每一次虎口脱险，每一次Happy Ending。并且它的每一部都没有让我失望。
而这一部，因为Paul变得更有特殊的意义。
130多分钟以来，我数度握紧手臂，WOW, Oh my God这种话根本就无法表达我的震撼。无论是跳伞、跳悬崖、车队默契地接应，还是横跨3个buildings后险象环生、与无人机周旋，虽简单粗暴，虽然剧情稍显薄弱，但我们永远不能忘记， 《Furious》的主题。
最令我震撼的是他们的眼神。冷静、自信乃至自负、蔑视的眼神，以及深情款款的对视，团队之间默契的眼神，都让我在下一秒忘记了上一秒差点阴阳两隔的境地，都让我以为世间的美好都在于此，在于无畏地面对前方的困难，在于百分百地信任队友，在于一个幸福的家庭和一个完整的爱。
我的神经崩地如此紧，以致最后的最后，看到Paul的回忆杀，看到他们在岔路口分道扬镳时，感到一瞬的绝望。
人生的路口，你先向西，但终点只有一个。
一路走好。
————
文/ Sison Zhang
2015.4.27432660
游荡14563257
蔻蔻42㊣
或许你也曾经有过类似的感受，当火车飞驰在广袤的田野，你看到那些在田间耕作的农民，看到某个抱着婴孩的农妇，看到背着背篓欣喜
或许你也曾经有过类似的感受，当火车飞驰在广袤的田野，你看到那些在田间耕作的农民，看到某个抱着婴孩的农妇，看到背着背篓欣喜或茫然张望火车的小孩们，你有没有在这呼啸而过的瞬间闪过这样的念头——他们是谁？他们有着怎样的生活？他们的过去和未来是什么样子？在《金城小子》中，刘小东说他画这些画是“对遗忘的表达”。金城是幸运的，这里因为有了一个名画家而得以在银幕上和观众的记忆中留存影像，而中国还有众多类似金城的小城，以及更多比金城更寂寂无名的乡镇村落，和在那些地方从未发出过声音的人们。
获得2011年第48届金马奖最佳纪录片的《金城小子》，记录了刘小东回到家乡创作《金城小子》系列26幅画的整个经历。金城，中国东北的一个小镇，过去以造纸厂为中心，然而曾经高耸屹立浓烟滚滚的烟囱，工厂上下班时人头攒动的情景，都只残存在刘小东和他的伙伴们的记忆里。如今，工厂落寞无声，伴随着城市化进程顷刻间冒出来的栋栋新楼房和新街道上的KTV改变着小镇本来的原始景象。时光改变了地貌，也改变了刘小东和伙伴们的容颜，以及人与人之间的关联。然而，当刘小东坐在水沟旁的平房里，当镜头对准麦浪翻滚的田野，在林强精准配乐的辅佐之下，那种令人感怀的乡愁之绪与对昔日的追忆之情犹如浓墨一样晕染开来。
刘小东说：“人在不断往外走的时候，也需要回家，因为往里走，才能知道你是谁，你是什么样的人，你的根源是什么。”影片从刘小东在家中与父母的对话启，到一家人围坐着吃饭落。日常生活的景象，让我们看到大名鼎鼎的刘小东在抛开画家身份时回归家庭的真实状态。而随后展现的刘小东与他笔下的伙伴们的交往，则呈现出他创作与生活交融的状态，让观者既能看到一个画家绘画时的思路，又能看到画布上那些人们鲜活的人生经历与态度。这种碰撞时常迸发出颇具戏剧效果的场面或对话。就像刘小东在作画时开玩笑嘲弄朋友身上只纹了一半的青龙，张牙舞爪的龙诉说着这个人物曾经莽撞的青年时代，而如今家徒四壁的他打着瞌睡也硬挺着为朋友的创作全力付出。这个场景里的对话给人以即兴表演的快感，充满着天真的幽默和对岁月的坦然。
本片导演姚宏易自《好男好女》开始进入侯孝贤的创作团队，在他的作品中很明显能够感受到对侯孝贤风格的传承——安静的全景镜头，固定镜头中的人物调度，以及平稳不留痕迹的横摇镜头等等。然而作为摄影师和剪辑师出身的姚宏易，也赋予了影片不失活泼的动感。总体来说，导演在创作中是非常克制的，将这部纪录片的主导权都交给了中心人物刘小东，让这位金城的主人和油画的创作者自如地带领观者走进小城，去洞察画笔下人物的过往岁月和当下的生存百态，将那些和我们万千大众一样普通也不被人记起的面孔介绍给大家。导演如此能舍的态度令人赞赏，或许也正因如此，同样是以刘小东创作油画为对象而拍摄的纪录片，《金城小子》相较于贾樟柯拍摄的《东》，更能以一种与地域联系的熟悉感，以日常情景的生活化，让观者在内心有更深的感触。
《金城小子》饱含着对过去的追忆，也透露着要把即将消逝的景象记录下来的焦虑感。这一点和片中的刘小东是一致的，正如他不顾汗水流淌或顽疾复发，又或焦灼等待雨过天晴。姚宏易和刘小东，一位用摄影机，一位用画笔，在这个日新月异的时代捕捉这些并不起眼的人物和景象，将之定格。感谢他们的努力让这些时代的记忆不再那么容易被人遗忘。
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林小路
在网上看了它的视频介绍，场景的描述，人物的冲突，奢华的布局，就下定决心说一定要去看一下。所以不得不说它的前期宣传还是到位的，外加伊能静小姐
在网上看了它的视频介绍，场景的描述，人物的冲突，奢华的布局，就下定决心说一定要去看一下。所以不得不说它的前期宣传还是到位的，外加伊能静小姐最近大婚，她的励志故事让很多早已心灰意冷却恨嫁的大龄女青年都重新燃烧起了对爱情对婚姻的渴望。
只是，当我们真的看完这部电影后，朋友问有什么感受，我竟然一时语塞。不是对她的提问表示惊讶，而是我真的不知道有什么可以说的。故事一点都不难懂，老中青三代的女演员也很具有话题型，有点类似张艾佳以前拍过的一部20、30、40的电影。但是可能伊能静想要阐述的东西太多了，看完除了毫无感想外，还真的不知道要评论些什么。
于是过了一天后，我细细回想起故事的情节，逐渐有些明白了她的意图。只是，她的讲故事能力还是需要和她在这部电影中的演技一样需要有很多的加强，而这第一次试水的导演处女作只能用很一般来评价。因为缺乏整体故事的冲击力，叙事不饱满，人物的纠缠也只是故弄玄虚的装腔作势。
陈乔恩出乎意料的美丽，比起在锦绣缘中被压扁的五官，这部电影一定会让她重新获得粉丝的青睐。一个在PR行业处于佼佼者的年轻女性陷入一段三角恋中的故事并没有什么稀奇，而对象是一个凤凰男且未婚，这个故事本身就不太站得住脚。和她竞争的对手是一个至始至终都没有露过正脸的平凡女子，所做的事情就是照顾凤凰男生病的父母，擦身服侍，尽心尽力，而这个男子并没有和平凡的正室女友结婚，而是徘徊在两个女朋友之间长达六年。
首先，平凡女子服侍男方父母导致男方不能抛弃她，这个理由太过牵强。乔恩妹虽然不能贴身照顾，但是至少可以请个佣人或者身体力行地通过人脉找好的医院治疗，我相信在背景方面一定是乔妹胜出；
其次在事业方面，乔恩妹可以帮助男方创业开一个属于自己的律师事务所，这样男方的事业就会有新的发展和好的未来，也可以彻底摆脱凤凰男的身份。
再者，男方口口声声说最爱的是乔恩妹，却迟迟不和前女友分手，也不给任何的承诺，每次因为这个话题争吵，理由都是父母生病需要人照顾，那个她什么错都没有，不能就这样把她甩了，且父母已经习惯了她的存在和陪伴，为了老人家考虑，还是要把佣人一般的正牌留着，于是两个人最终爆发了一场争吵，最后男的说他给不起乔恩妹想要的生活，就逃开了。
两个人在这个剧中争吵的次数不算少，但观众却无法被打动，感觉说故事的人并没有把这个故事完整的呈现，而只是支离破碎放慢镜头一般地念着诗，陷入了意识流。
唯一可以算得上打动我的就是邬君梅扮演的老大姐。年过四十，独自一个人生活，有个初恋情人，但是后来在法国留学时她劈腿，被法国人骗财骗色后回国，初恋已经结婚了。结果好多年后再次相遇，初恋主动勾搭她并和她发生了关系，但玩过后还是回归家庭，讽刺地把她的电话号码存为“天上人间的妈妈桑”，在她去追问原因的时候告诉她他认为他们之间的关系并不存在付费机制这样的寒心的话，把所有有关初恋的美好与青涩毁于一旦。
她后来对着宋慧乔感慨说，自己一个人这么多年给别人发工资，做菜给自己吃，自己处理所有的事，但是她也希望可以有一个人和她共同分享的时候，我分明听到了寂寞的呻吟。一个外貌不差的中年小康女，每天都是那么嘲笑爱情的无聊，却最终还是被自己的内心所骗倒。
宋慧乔才是最终的女主。年过三十却没有红起来的小演员。相恋八年的男朋友被伊能静抢了后一蹶不振，但最终同时和小鲜肉富二代产生感情纠葛，这里的故事描述也很莫名其妙，什么铺垫都没有，感情就发生了，两个人都争着要她，然后她自己在那边惆怅。
伊能静想必是特地找了自己的老公和她搭档，在戏里他们结婚，而她演的角色有点像是她自己的翻本。其中有一幕是她乡下的贫苦父母来看她，提着两只鸡，她觉得没有面子，把他们支走，让他们住在酒店里。这个和她本人普通的出生有着共鸣。然后她最后没有评上最佳女演员奖，但是老公陪伴在她身边，仿佛也是预示着她找到了一个真正可以包容她的男人，哪怕自己一无所有，也不是影后，但是她有一个爱人。而宋慧乔演的可能就是曾经的她，想要在影视圈崭露头角的她；而陈乔恩演的也可以暗喻她和黄维德无疾而终的恋情；邬君梅则是一个衬托，告诉大家一个女人如果没有婚姻，哪怕再外表坚强，其实内心都是伤痕累累。
她有一颗女王心，并且通过这部电影来作为渠道展现，那么骄傲地成为了生活的赢家，但是，作为一个导演，她却不会讲故事。我们作为看客，陪她感受了一下她的自我欣赏。74461995闲云47489496214
布丁生126791456
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DustyDopamine12453518
松树归雩
2、关于儿童视角的问题：优秀的儿童电影要照顾到儿童观众的视角，在这一点上，09年的初版》》》14年的度假续集。09年版本秉承了原著的第一人称视角，几乎每一个镜头语言都是从尼古拉的角度看到、听到的，更难得的是，镜头语言的呈现（主要是旁白）也是儿童视角的。从儿童教育者的角度来说，最难的也是最重要的教育身段应该是“放低”自己，把自己变成孩子，才能从过来成人的角度更有效地指导孩子。相比之下，14年版本尽管表面上还是尼古拉的第一人称叙事，但几乎只有不到1/3的镜头语言是尼古拉所见、所听的，其他的都是编剧、导演为了凑婚姻这个主题而加入了一些成人化的梗儿，这已经不能算是儿童片了，个人强烈不建议小朋友看。
3、关于电影节奏的问题：09年版本做得很好，在此仅说明它适合儿童观摩的地方。配乐明快，叙事节奏也很明快，90分钟的尺寸刚刚好。编剧、导演强大的地方在于用一个孩子常见的挑战（就是家庭的添丁进口）串起来原著中的那些令人喷饭的小case，同时“照猫画虎”地杜撰了一些新的淘气点，譬如熬制大力神汤药来凑够雇佣杀手的钱，再譬如让成绩垫底的同学成功地回答了“The Seine”这个问题……尤其，最后这个例子要好好念叨一下，因为它秉承了原著作绘者的精髓本意，那就是儿童就是理应呵护引导的天使，而不是被训导的淘气包。“穿过巴黎的河叫什么”，这个前面就埋下来的扣子在最后又抖了一个响亮的包袱，儿童脑中其实一直在紧张的运作，尽管外在只表现出了犹豫了很久之后的木讷一句“是塞纳河？”同学们和了解这些同学们的老师校长的欢呼雀跃映衬了视察领导的不明所以，电影画面在充满幽默感的反衬中凸显了儿童本位的思想——不管儿童学会的东西是多么的看似微不足道，但了解儿童的人才知道他的学会是一个多么伟大的成就。成人对于儿童成就的赞赏毫无疑问地会刺激儿童的发展，这个例子很好地反讽了我们父母的“恨铁不成钢”教育。我们不应该恨，而应该欢呼，后者的效用应该会更好。相比之下，14年版本除了配乐的节奏尚在之外，其他的都是形不似且神不在了。
4、关于儿童成长路线的问题：基本可以断定的是，儿童是非常敏感的（而每个儿童的敏感领域不一样，因此不能拿着一成不变的发展量表来育儿），儿童因为阅历尚少所以会对所见所闻有更深的印刻。这反映在尼古拉对于子乌虚有的新生弟弟的反应上。儿童尼古拉一旦对某件事有了印象，周围的一切都在加深这个印象，于是儿童的压力可想而知。这方面对于父母的启示在于，当你的孩子表现古里古怪的时候，你不要再试图去问个究竟（因为极大可能是，你的询问会让儿童更加紧张），而是要发掘儿童周围的一切，推测出是什么导致了儿童小脑袋里充满了相关的纷乱想法。家长不应该去追问，而是去回答，去给孩子讲他身边发生的事并加上自己的论断。家长的论断可以不正确，但这种去询问式的交流可以让孩子通过你讲的故事而消解他的胡思乱想，因为这种亲子分享已经用爱冲淡了儿童对于不确定未来的恐惧。育儿最大的智慧永远是父母的，因为只有父母才知道孩子的过往经历（当然，前提是，父母确实在关心关注着孩子迈出的每一步）。
5、遗憾的是，09年版的尼古拉没有中文配音。这部片子是值得送给孩子了，这会是他们成长道路上的宝贵礼物。the end...76381974
影探984847
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其实说句实话，《阿童木》更多是70后的回忆，因为这部80年代初就登陆中国的动画片（同年底漫画也出版），对于大多
其实说句实话，《阿童木》更多是70后的回忆，因为这部80年代初就登陆中国的动画片（同年底漫画也出版），对于大多数刚刚出生的80后并没有什么太多的印象（别以为你真的可以记住6岁以前的事情，这基本上是不靠谱的），这也是为什么我们会对《变形金刚》、《圣斗士星矢》、《七龙珠》更有印象，因为那时候我们已经长大了一点。
我以前也就是知道阿童木这个名字而已，真正开始看漫画是初中以后，九十年代中期是当时中国盗版漫画的鼎盛时期啊，一口气就看了很多，这部被誉为日本漫画的开篇之作就这样走进了我的视线，
画风简单，语言简要，造型简单，这个有点像“米老鼠”的阿童木和当时大多数追求烘托效果，人物优美，语言幽默的漫画不一样，在当时被《圣斗士星矢》的动作效果和《七龙珠》的奇幻剧情所吸引的我，可以说，看《铁臂阿童木》绝对是不一样的体验，这部看似最简单的作品，却因为期间一直若有若无的忧伤情绪吸引了我。
不管是当时，还是现在，我始终固执的认为，阿童木并不是一个光明的故事，手冢治虫先生笔下的未来并不是一个“美丽新世界”，那个世界有强权统治，有局势对峙，有钢铁城市，有水泥森林，更有形形色色的被利用的机器人……
而作为正义使者的阿童木更不是一个乐天派英雄，他是因为他的父亲天马博士不要他，他被遗弃才被茶水博士改造成超级英雄；他一次次在最后一分钟拯救世界，却又被很多人指责能力太强；他好多次都差点就被危险折磨的支离破碎，却没有人能和他一起承担*他很强大却又很孤独。
基本上阿童木也是严格遵守阿西莫夫的“机器人三定律”塑造的，即不能伤害人类，服从人类，也不能看到人类受到伤害，阿童木是完美的，而当时的时代是残缺的，所以注定了他会很受伤：他可以一次次拯救人类，可以一次次相信人类，却拯救不了他们的心灵：贪婪、自私、狡诈、欺骗、伤害、凶险这些人类的劣根性，不管科技发展到了什么时代，都会像幽灵一样如影随形。
在科技和工业达到鼎盛的时代，人类可以任意处置机器人，人类可以随便伤害机器人，而机器人只能服从和承受。机器人是否该因为被人类利用而承担罪名？人和机器人的关系究竟如何？在一项技术被滥用后，该如何通过有效的途径规范它？
这部作品就是如此深深地反映出对人类社会未来和人类发展的担忧和警示，更在用自己的方式探索人类和科技的微妙关系，而这样的担忧在现在看来甚至正在走向现实。
这是战败的日本对战争的反思（当时日本的反思比现在多多啦），也是对当时两大军事政治集团对峙的担忧，《铁臂阿童木》是如此的贴近时代而又超越时代。
（后来我又看了手冢治虫的《怪医秦博士》，发现他的作品的主题一直都是如此，用漫画的方式探究人性，每个时代，都是有光明，也有黑暗。）
斯皮尔伯格的《人工智能》，这部脱胎于《阿童木》的电影，也是探讨人类和机器人的关系。那个希望变成真人的小机器人，那个没有什么特殊本事的小机器人也是如此打动人心，其实，我想如果有可能，阿童木也只是想要做一个平凡的小孩子，成为天马博士的儿子，而不是什么拯救世界的超级英雄，而这样的故事也许在内心深处，才是手冢治虫最愿意表现的，但是那样的阿童木还会向这样受欢迎么？
所有的成长都是寂寞的，英雄都是矛盾的，也都是悲剧性的，正因为他们的不完美，才能得到更多的人喜欢，阿童木就这样成为了时代的英雄，虽然孤独，却一直前行。
怀旧是一种情结，但不应该成为潮流风尚，甚至成为一种是时尚文化，当漫天遍地的“阿童木”宣传攻势向我们袭来的时候，有多少人是因为真正看过这部漫画而走进电影院呢？
不过我还是愿意在大屏幕看到他，不过我还是希望更多的新朋友喜欢他，而阿童木对于我，就像一个老朋友，其实他从未远离，只是藏在了内心的一个角落，见到他，我会轻轻的说一声，好久不见，阿童木。【中国城乡经营报】25661725
