#电光幻影# 《爱情重跑》,有古川雄辉就好。
确实是并不热血,有点墨迹的一部电视剧。女主人公的逆袭来得太快太华丽,于是太怂太纠结。导致很简单的一个问题活生生的演了十集。
不过,我觉得,会认为女主人设有问题的人,大概真的是不能感同身受吧。我倒是觉得,30岁的人生,一直没谈过恋爱,默默的自卑和固守着自己的人生准则,这样的女主人公人设,还是很吸引我的,也是非常可以理解的。可
#电光幻影# 《爱情重跑》,有古川雄辉就好。
确实是并不热血,有点墨迹的一部电视剧。女主人公的逆袭来得太快太华丽,于是太怂太纠结。导致很简单的一个问题活生生的演了十集。
不过,我觉得,会认为女主人设有问题的人,大概真的是不能感同身受吧。我倒是觉得,30岁的人生,一直没谈过恋爱,默默的自卑和固守着自己的人生准则,这样的女主人公人设,还是很吸引我的,也是非常可以理解的。可能生活的路对每个人都是不一样的,求不到公平,生命如何要求一致化,只是大多数人的状态都差不多而已。电视剧里所选择的是一个特例,但是特例不是只有一例,也是活生生存在的,所以那份纠结,背负的压力,无尽的自卑,痛苦的辗转,关键时刻的掉链子,还是让人深有感触的。虽然不喜欢,但是我认同。
古川雄辉好好看哦,还是觉得他适合演柯南,万年玩具脸,可爱的卡通宝宝。确实喜欢,百看不厌,明明知道所有的优点以及并不英俊的感觉,可就是舍不得放下。在看《一吻定情》之前先看了《爱情重跑》的第一集,因为懒得付费而去观赏了免费的入江直树,结果深似海了。连日本都去过了,舞台剧也看过了,算是完满了。活的古川雄辉已经见过了。
第一集和第二集有发糖,后面整体就没有什么有趣的地方了,反复和辗转比较多。
不算是我喜欢的还看日剧。但是就为了看看小哥还能忍。
作者:小佛搞特
“我觉得很多人已经丧失故乡了。”在采访中,张律导演如是说。
作为他的第13部长片作品,《漫长的告白》 “我觉得很多人已经丧失故乡了。”在采访中,张律导演如是说。 作为他的第13部长片作品,《漫长的告白》第一次拥有了在大陆公映的机会。这位在中韩之间游走的朝鲜族导演将其新作的空间设置在北京,以细腻的笔触吐露了人与人之间婉转深刻的情愫。 还记得,小时候陪伴咱们一起长大的神话剧《春光灿烂猪八戒》吗?又或者是《喜气洋洋猪八戒》,又或者是《福星高照猪八戒》,每一部讲的什么故事,大家还记得吗? 还记得,小时候陪伴咱们一起长大的神话剧《春光灿烂猪八戒》吗?又或者是《喜气洋洋猪八戒》,又或者是《福星高照猪八戒》,每一部讲的什么故事,大家还记得吗? 万达只有国语配音版,结果偶遇王力宏和高晓松。英文原版都是实力派歌手,大陆这个配音版本把歌曲都配成了国语歌,只能说各有千秋吧!故事核心还是老梗,真实人设和完美人设的PK,结果不言而喻。社会发展到现在,绿茶婊似的完美人设越来越被鄙夷,最真实最自然的自己,越来越被大众接受。完美的偶像越来越不chi香,因为终有破功的一天。暖心、治愈的动画,四颗星,推荐给外表不完美,但内心完美的你!P.S:接下来的1 万达只有国语配音版,结果偶遇王力宏和高晓松。英文原版都是实力派歌手,大陆这个配音版本把歌曲都配成了国语歌,只能说各有千秋吧!故事核心还是老梗,真实人设和完美人设的PK,结果不言而喻。社会发展到现在,绿茶婊似的完美人设越来越被鄙夷,最真实最自然的自己,越来越被大众接受。完美的偶像越来越不chi香,因为终有破功的一天。暖心、治愈的动画,四颗星,推荐给外表不完美,但内心完美的你!P.S:接下来的18号就是神仙打架喽,双子pk魔咒2pk海贼王,本人更喜欢魔咒2,期待! 六组的案子永远破不完。用我有限的智力非常享受呗被科普得感觉。查案时每件事都有细节方面的注意。里面的故事往往含着当事人的温暖气息。也就是说这些人物不是虚拟的,东邪西毒里说最了解你的人不是你的朋友,而是你的敌人。六组深入广大民间调查每一期故事。非常吸引人。生活就像一盒巧克力,你永远不知道你会得到什么。 六组的案子永远破不完。用我有限的智力非常享受呗被科普得感觉。查案时每件事都有细节方面的注意。里面的故事往往含着当事人的温暖气息。也就是说这些人物不是虚拟的,东邪西毒里说最了解你的人不是你的朋友,而是你的敌人。六组深入广大民间调查每一期故事。非常吸引人。生活就像一盒巧克力,你永远不知道你会得到什么。 任何的IP改编,都会吸引到一些原著粉或者知道原著的路人,这个层面上来看,媚者无疆的还原度,是个有点值得“呵呵”的事情。这个“呵呵”有一部分来自于原著是小黄文而尺度这种事情我们都懂,“不可描述”一定要被处理掉哒。 不过小黄文那么多,作者半明半寐的原著小说倒不是完全是因为尺度吸引人,特别的地方在于那种阴郁冷清又色彩艳丽的独特气质。本来这种风格,即使把情色部分都处理掉,情节过硬也是可以 任何的IP改编,都会吸引到一些原著粉或者知道原著的路人,这个层面上来看,媚者无疆的还原度,是个有点值得“呵呵”的事情。这个“呵呵”有一部分来自于原著是小黄文而尺度这种事情我们都懂,“不可描述”一定要被处理掉哒。 不过小黄文那么多,作者半明半寐的原著小说倒不是完全是因为尺度吸引人,特别的地方在于那种阴郁冷清又色彩艳丽的独特气质。本来这种风格,即使把情色部分都处理掉,情节过硬也是可以还原的。电视剧保留了原著故事的骨架,一个神秘的女杀手组织,初级杀手只能靠美貌和智谋杀人,升了级别之后才能习武。可惜,最后还是成了常见的三角恋言情剧,这个才是《媚者无疆》改编最值得“呵呵”的地方。 最开始,《媚者无疆》有些细节确实还原了原著的意境,比如这样的水墨画乱入,美人如画,带着心狠手辣,杀气腾腾。 在好朋友的强行安利下,我点击了由卢昱晓、吴俊霆等主演的《时光与他,恰是正好》,很快就陷入其中。所以今天我们来讲讲这部充满青春气息的网剧《时光与他,恰是正好》……本剧主要讲述了高二转学生林惜在春晖中学结识了误以为是哥哥心脏受益者的季君行,并努力与其成为朋友,在两年的时光里,她收获了友情——东门口小分队,也与季君行暗生情愫。而高考时父亲突如其来的车祸导致林惜高考失利,不得不复读。一 在好朋友的强行安利下,我点击了由卢昱晓、吴俊霆等主演的《时光与他,恰是正好》,很快就陷入其中。所以今天我们来讲讲这部充满青春气息的网剧《时光与他,恰是正好》……本剧主要讲述了高二转学生林惜在春晖中学结识了误以为是哥哥心脏受益者的季君行,并努力与其成为朋友,在两年的时光里,她收获了友情——东门口小分队,也与季君行暗生情愫。而高考时父亲突如其来的车祸导致林惜高考失利,不得不复读。一年后林惜顺利与小伙伴会师京大,可是她在复读的一年里也与季君行有了误会与隔阂。最终在解释与伙伴的助攻下,林惜与季君行终于走到了一起,而他们的故事,整个东门口小分队的故事,也就告一段落了。从剧情上看,感觉这部剧好像与其他青春校园爱情剧没什么特别之处,但是……在高中时期的剧情里,观众更多是看到青春时期的纯洁,这也与其他校园剧有了很大的区别。通过这部剧,我们能回忆起自己的高中时期,有朋友之间的志同道合、有下课铃后的冲出教室、有熟悉的高考倒计时、有万年不变的的老师叮嘱……而林惜和季君行,以及江忆绵和谢昂之间的爱情是很微妙的,虽然在高中时期季君行和林惜从未表达出自己对对方的喜欢,但他们做的许多事情都隐隐约约透露着他们对彼此的喜欢,而谢昂也通过行动言语表达着自己对江忆绵的情感,很神奇的是那些言语都很自然,这也成功避免了一贯的暧昧剧情。所以这也是一个与众不同的亮点,既很好的避免了早恋剧情,又能情感到位。整体下来,高中时期的剧情居多,个人认为是拍得很真实感人。东门口小分队和刘银在山上大喊时,字字戳心,简直就是我的嘴替。还有当大一的季君行回校做高四冲刺讲座时,林惜那种想抬头又无法直视的场面,不管是台词还是镜头上,都仿佛身临其境,能感受出那种“不同”频的尴尬,跟角色是共情的,我看到这里的时候都忍不住哭了,当然这些都离不开演员们的辛勤付出。在大学之后的剧情中,开始几集拍的不是很好,但是越往后面,就越拍越好了,撒糖也撒的很精准、很及时。而最让我感动的是,导演没有忘记“东门口小分队”,东门口小分队的友谊也算是得到了延续。虽然六个人选择了不一样的方向,但心始终在一起,始终同屏,真的很感动。而且我觉得这部剧拍的这里和其他剧的不一样,这部剧把友谊拍出了“哪怕你走再远,我们依然在这里等你;哪怕我们不一样的方向,但都有着千丝万缕的关系。”给人一种爱情、事业、友谊、梦想双双丰收的感觉。剧中,由吴俊霆饰演的季君行敢作敢当、热爱学习、有梦想,再加上季君行这个角色用的是演员的原声,可以说是大大加分。在演技上,吴俊霆还是不错的,就是面部表情可以再丰富一些,未来可期!而由卢昱晓饰演的林惜让我很是佩服,特别是林惜面对许久未见的季君行时眼中的那种慌乱、意外,但又忍不住看向,眼睛里写满了故事……那几个片段,我能深刻体会到那种努力忘记想念时,突然被打断的那种慌乱。其次,卢晓昱演的林惜也让我浅浅体会了一下高四的不同,也让我暗暗发誓:高三一次过,别留退路。最后,吴俊霆和卢昱晓一搭配,郎才女貌,简直把林惜和季君行完美演绎,屏幕前的我已经“发疯”了,别说话,给我磕!剧中镜头大体上是不错的,台词上也没有那种很暧昧的言语,让人不管是在视觉还是在听觉上都感到很舒服自然。剧中很多个镜头我都记忆深刻,其中最喜欢的是第一集开头的穿着婚纱在校园奔跑的镜头。剧中从多个方位进行拍摄,远景、近景、高空、正面、反面,并放慢了镜头,把每一个人脸上的那种幸福感拍得很真实,满屏都是要溢出来的幸福。接下来我要说说这部剧我觉得不足的地方。首先,有个别的镜头略显漫长,不是时长的问题,而是视觉上的错觉。举个例子,第四集末林惜和季君行他们进行篮球比赛,当林惜面对防守过严时,开始回忆哥哥之前教她的方法,这里的停顿镜头在视觉上略显漫长,再加上这里用了特写镜头,镜头里林惜的动作幅度不大,只有她的刘海在飘动,所以有点像静止画面,感觉把几秒钟的特写镜头拉长到了十秒钟。如果我是导演,我会在这个镜头里加一些林惜打球时的心跳声或是喘息声来丰富这个镜头。其次,剧情上季君行对林惜表白时,林惜的情绪变化有些迅速。我认为这也与演员的演绎有一定的关系,林惜面对季君行对这一年的解释时的态度应该是带有点质疑才对,所以她的眼睛不该看着季君行,在季君行解释过程中,再把目光转移至季君行身上。另外,林惜在这个片段的情绪是变化的,但我在剧中并没有很明显的看到变化的过程,这也导致了视觉上的情绪变化过快。还有21集里的“一年后”,这里的结束镜头和下一片段的第一个镜头承接得有点不协调,再加上两个镜头的色调转变有点大,说实话我是不理解季路迟对林惜季君行说话这一片段有什么作用,总不能单纯为了那个抱着的睡觉吧?其实个人觉得是可以换一下的,换作一些林惜与季君行对季路迟的关心,或是面对季路迟心脏问题的一些思考初步解决问题的片段,把镜头慢慢地转回校园,再到后来看到比赛决定尝试,这样会显得更加协调。总之要把两个时间段的衔接衔接自然协调了!补充一点,自从这个片段过后,季路迟好像就没怎么出现过了,而他心脏的问题好像也没有了后续。接着,这部剧的剧情起伏变化不大,虽然林惜父亲的车祸导致林惜复读、季君行与林惜存在“误会”、季路迟心脏出现问题……但这对后边的剧情影响并不大,林惜和季君行还是“顺利”地在一起了。季君行的追妻之路有整整3集,但这三集里由于情敌的攻击力不大,导致看上去这追妻之路貌似没什么坎坷。还有整部剧一共25集,将近17集都是讲述高中时期,8集是成年以后,这就导致成年后的剧情中,看着看着就过了一年,看着看着角色造型就变成熟了。另外,高中时期转变到大学时期那几集拍的不是很好,和后边几集比起来略显粗糙,存在过渡不自然的问题。最后,说点题外话,这部剧是受观众喜爱的,所以会导致官博互动很多。但是官博的管理者和负责者仿佛人员紧缺,从它发出的一些内容上就能感觉到一股着急忙碌的感觉。比如说前天演员空降粉丝群,这时很多人都提交了申请,而这么多人却仿佛只能通过一人之手的不断点击“同意”才能进群。时间紧,任务重,所以我到最后都没能申请上,有点失望外加生气。生气点在于应该早一点发布这个消息,这样团队也有充足的时间来同意进群。不过值得表扬的是,行有林惜的合体直播没有外界的干扰,没有固定的模式,也让直播环境很舒服,可以说是这是我这么久以来看过最舒心的直播了!通过《时光与他,恰是正好》,我从中也学会了很多东西。东门口小分队让我更加坚信交朋友不是我们高中时期学习的累赘,关键是看交友的方式与态度。同时也让我相信这世间是存在真正的朋友,不像大人说的那么的的不堪。之前初中的时候,看这类高中时期的青春爱情,觉得很荒谬,甚至觉得很不好,但现在我进入高中后,才发现这样的感情很正常,也突然觉得这是一段很美好的回忆。剧中有句话我很喜欢,林惜面对刘银妈妈质疑她与季君行恋爱时,她反击道:“在您眼里,男女之间只有喜欢和不喜欢吗?那纯粹美好的同窗情,志同道合的朋友情,都不允许存在吗?那学校存在的意义是什么?培养刷题机器?”我觉得林惜说的很正确,感情没有对错,评判对错在于我们对待一段感情的态度与方式,我就很喜欢剧中林惜他们对待感情的方式。其次,《时光与他,恰是正好》也让我发现原来青春、爱情型的影视作品可以这样拍,不仅自然,而且感情也到位了。最后,我也通过这部剧浅浅的领略到了复读的滋味,看到林惜复读时所经历的事情,我不禁想:我高三得加油了!记得上一次我看的有关高中的网剧还是《听见我的声音》,这两部剧的高中其实我觉得拍得都很不错,抛开其它来讲,二者都把高中生活展现得更为真实,校服、课本、铃声等等,特别是本剧中春晖学生的穿搭:长袖外套配短裤,羽绒服里穿校服,可以说是真实到不能再真实了。所以通过这两部剧,我觉得未来影视行业能把高中校园的剧情拍得更加精彩,让观众看到更为真实的高中生活,而不是把高中生活填满男女之间的各种暧昧,也把高中时的美好情感表达给观众,让观众发现:青春不止有爱情……《时光与他,恰是正好》可以说是继《听见我的声音》以后,给了我另一种青春校园爱情剧的体验,它让正处高中的我与它的角色共情,也让我学到了很多新的东西。《时光与他,恰是正好》是一部值得好评的网剧,也是一部不错的跨年好剧!最后再多说一句,虽然这次写的内容中有这部剧中存在的不足之处,但是真的很好看,“行有林惜”真的很好磕! 83版《神雕》对原著情节叙述顺序做了很大的改动。但两个主演都不错。该版饰演杨过的刘德华当时的年纪,最符合金庸笔下杨过的年纪,奈何正气有余邪气不足,缺乏杨过最重要的特质。但这版杨过的特点是青春活泼、机灵好动,同时刘天王把杨过那种狂傲不羁、不畏世俗的性情展现得淋漓。还有我觉得刘天王的过儿把对小龙女的深情演的很好,尤其是看小龙女时总是两眼放光。而陈玉莲版小龙女看起来成熟端庄内敛,也 83版《神雕》对原著情节叙述顺序做了很大的改动。但两个主演都不错。该版饰演杨过的刘德华当时的年纪,最符合金庸笔下杨过的年纪,奈何正气有余邪气不足,缺乏杨过最重要的特质。但这版杨过的特点是青春活泼、机灵好动,同时刘天王把杨过那种狂傲不羁、不畏世俗的性情展现得淋漓。还有我觉得刘天王的过儿把对小龙女的深情演的很好,尤其是看小龙女时总是两眼放光。而陈玉莲版小龙女看起来成熟端庄内敛,也演出小龙女那种不通世事、心无片尘的特点。而且陈玉莲本身性格中的“小龙女”气质,与书中描绘的很相似,外冷内热,看似不食人间烟火的样子,让陈玉莲来饰演这个“冰清玉洁、白衣飘飘”的小龙女很适合。 08年的一天我去学校东门口买吃的,经过学校大路的林荫道,那是下午4点多的光景,落日时分才有的金色光线从教学楼两侧延伸出的阶梯教室玻璃和头顶的树叶间穿过变幻出斑驳的图案映在墙上、路上,经过的人、车、物上,好看极了。我记得这些美妙的情景是因为我正同一个令人心动的女孩发短信。她问我为什么你发短信的时候会那么多黑话。我说“因为我是陈浩南啊”多年后当我回忆起这个答句的时候觉得这种矫情的风趣是多么2啊却 08年的一天我去学校东门口买吃的,经过学校大路的林荫道,那是下午4点多的光景,落日时分才有的金色光线从教学楼两侧延伸出的阶梯教室玻璃和头顶的树叶间穿过变幻出斑驳的图案映在墙上、路上,经过的人、车、物上,好看极了。我记得这些美妙的情景是因为我正同一个令人心动的女孩发短信。她问我为什么你发短信的时候会那么多黑话。我说“因为我是陈浩南啊”多年后当我回忆起这个答句的时候觉得这种矫情的风趣是多么2啊却又无比庆幸因为那个女孩回答道“我是小结巴”那个时候的我无法甄别这个答句有多么的坚决或者真实,也许仅仅是玩笑。。。也因为那个时候的我看《古惑仔》的顺序是从后往前,于是不知道小结巴对于陈浩南到底意味着什么。但是我就是知道那很重要,一定很重要。于是把这条短信移到了我内破V3的重要信息文件夹o(╯□╰)o然后,我用wap搜了下,我还记得是用wap.baidu.com搜的,我似乎没找到答案,只是知道了小结巴是个人,在前面的戏里曾出现。直到某天我看到了这一集。。。或者也许是我的记忆欺骗了我,也许那天,就是树影斑驳的那一天,当我走到林荫道的尽头,走到游泳馆附近的时候,当我用wap.baidu.com搜索的时候我就已经发现了答案。只是这些我记不清了。。。但我仍记得,后来的一天晚上我跟126挫逼源同学坐在他内个15寸优派宽屏显示器前看《古惑仔》到小结巴牺牲那一段时,我的心开始旋转了,它旋转,旋转,然后越来越快,越来越快。。。那是我第一次知道答案吗,我不知道。因为发现答案后快乐惊喜又有点儿惶恐的眩晕感是会让一个后知后觉的人忘掉回忆的尾巴的。但我仍旧努力回忆着,因为不管是哪个答案我都想要把那一份回忆讲给她听。 你只有一次初恋。 而且,它总是不曾预告就突如其来,不任你挑挑捡捡。 初恋总是错的——很难一上来就搞对; 初恋总是可以犯错的——没人指望你一上来就搞对。 可在电影《乳牙》中,少女米拉正值豆蔻年华就得了绝症。她只有一次机会品尝爱情这杯甜蜜的鸩酒。 这场初恋,也是她的“末恋”。 而给她斟上这杯酒的,是比她大一头的问题少年摩西。 你只有一次初恋。 而且,它总是不曾预告就突如其来,不任你挑挑捡捡。 初恋总是错的——很难一上来就搞对; 初恋总是可以犯错的——没人指望你一上来就搞对。 可在电影《乳牙》中,少女米拉正值豆蔻年华就得了绝症。她只有一次机会品尝爱情这杯甜蜜的鸩酒。 这场初恋,也是她的“末恋”。 而给她斟上这杯酒的,是比她大一头的问题少年摩西。 1:陈默故意躲着秦淮的理由,真的尴尬死了…… 2:康复院欺负老人的硬盘被删,我想了一下为什么不直接报警,当场恢复即可。合情合理啊。。但是陈默选择了盗窃录像??? 3:那个饮料厂的老板。宁愿破产,也要坚持兑奖。这个兑奖活动绝对不能停。不兑奖了,好像这个厂子,就干不下去了?? 1:陈默故意躲着秦淮的理由,真的尴尬死了…… 2:康复院欺负老人的硬盘被删,我想了一下为什么不直接报警,当场恢复即可。合情合理啊。。但是陈默选择了盗窃录像??? 3:那个饮料厂的老板。宁愿破产,也要坚持兑奖。这个兑奖活动绝对不能停。不兑奖了,好像这个厂子,就干不下去了?? 还有很多懒得说了…只能说这个剧,适合无脑看看吧,可能会觉得碉堡了…很多逻辑都是强行喂s… 受不了了,先留着吧,等到全部大结局了,再快进看好了。。。。有点浪费时间,感觉不如爱奇艺的,那个《底线》
事件出現轉折,女鬼每一次下完指令,男孩與其同伴總是不知倒下,又一次倒下之後,女鬼喚出友伴,原來這一切都是女孩想出來惡整男孩的詭計,女孩愛上有錢的有婦之夫,內心念念不忘當年所受的恥辱,所以聯合了友人教訓男孩一番,所有的效果都是製造出來的,而男孩每次昏倒,是因為安眠藥的關係
卻只有男孩一個人相信,自己心愛的女生因為自己而死,他越來越投入這個謊言。就連觀眾都明白,她們那些荒謬亂錯的行為導源於愛,或著愛原來是那樣荒謬倒錯的。男孩癲狂癡迷,乃至為了女孩割腕,我覺得這個故事真是有趣極了,男孩的愛與她們荒謬的行徑乃是一體兩面,我們在為其顛倒行徑大笑之時,同時也加深其反面為其流淚傷情之愛。女孩戲耍著男孩,卻也逐漸愛上男孩,男孩的朋友卻發現這一切都是女孩的詭計,而想方設法意圖揭穿,在這方面,說故事的人非常聰明的,絕不拖泥帶水,一但讓觀眾發覺其發展可能,便立刻轉變敘事走向,例如這一切乃是女孩詭計的事情一但呈現給觀眾知道,故事便立刻讓男孩朋友為此揭破,不落觀眾口實,卻又把故事帶到下一階段,讓我想起韓國電影<老男孩>,一嘻鬧一深厚,卻同樣在劇情上以如雲霄飛車天地翻轉之顛倒亂錯令人著迷
遊艇上,就在男孩對女孩告白的瞬間,男孩的好朋友殺出來揭穿騙局,女孩羞憤之餘跳下遊艇,男孩卻揭曉,他早就知道女孩是人非鬼,不過是想藉機對女孩告白,劇情不住翻轉,莫過於此。所以被騙的,除了劇中男孩的朋友(事實上,她們也是騙人的道具,以其逼真反應加深觀眾投入),最大的輸家,赫然是螢幕前的觀眾
就在觀眾如我驚覺被騙之際,警察卻找上男孩,告訴她們,女孩失蹤了,可能已經死亡,他們被以殺人未遂處理,正當她們開始尋找女孩之際,才發覺女孩真的已經死了,謊言成真,女孩以鬼魂之姿出面告訴男孩,她愛上的男人殺了她。男孩必須找出女孩的屍體,故事在此又翻出新類型,男孩如何與兇手鬥法找出證據洗脫嫌疑。並在狼狗時刻魔法時刻時,夜夜捎信予她。
所以無論演員、配樂、場景乃至特效或著驚悚嚇人手法多麼讓人發笑搖頭,好的故事終究讓人注目,也是唯一讓人凝眸注目之處。
有一天,說故事真的會拯救這個世界的。
转自http://www.wretch.cc/blog/sodom666/5758550
沒有鬼的鬼片-《幽靈情書》Shadow - 游擊隊講義- 無名小站
1、关于改编:
没有读过金庸原著,只是很久以前看过内地版的,再加上网上介绍,大约对原剧情有所了解。本片看到第五集四女同台时,才对改编之大颇为惊异。要不是小有修为,真要一口血喷到屏幕上!这种剧情让我马上想到了周星驰主演的《盖世豪侠》。
《盖世豪侠》翡翠台首播在1989年4月
1、关于改编:
没有读过金庸原著,只是很久以前看过内地版的,再加上网上介绍,大约对原剧情有所了解。本片看到第五集四女同台时,才对改编之大颇为惊异。要不是小有修为,真要一口血喷到屏幕上!这种剧情让我马上想到了周星驰主演的《盖世豪侠》。
《盖世豪侠》翡翠台首播在1989年4月3日-5月12日,本片在同年年底,对于周、梁这两个小伙伴来说也挺有趣的。《盖世豪侠》在剧情、人物、对白等等各个方面已经完全进化到后现代,观后感用“瞠目结舌”来形容也不足以表现其无厘头程度。相比于《盖世豪侠》,梁朝伟的《侠客行》显然还没有到那种程度。但《侠客行》有原著可循,也难怪要让人吐槽了。但正所谓“自古改编多奇论,何必纠结是与非”!
2、五位女主角
丁当——邓萃雯:看过最近《四大名捕》中的娇娘,再看二十几年前的叮叮当当,真是岁月不留痕,只在龅牙和卧蚕!当然在人比花娇的年代,这些都是美人志。这个叮叮当当就是一小魔女,无可挑剔!唯一比较遗憾的就是剧情的安排,前面大半部分的戏,都被冬儿抢走了,后面虽又成女一号,但已不再是故事中心,只是偶尔出来一下,而且最后为抵消众人怨念,还把自己弄残了,唉!我还要说一下,丁当的内力相比于石破天简直是萤火之光与日月争辉,但编剧竟然让丁当输内力给石破天,而且还挽救了其性命,简直是神逻辑,或者只能说,石破天太逆天,我去给他拍一掌,也能满血复活!
冬儿——姚正箐:无库存知识可说。但本片大半部戏都是以冬儿为中心,特别是剧情的推进,包括她对石中玉、倪家(倪婆婆)、易天行三者之间的矛盾心理,乃至落入桃源谷南宫逸这段,无不直接推动剧情发展。以至于在某一时段,我以为石中玉最终会娶冬儿(唯一),丁当去找石破天。没想到,鱼与熊掌可以兼得啊!编导,你咋不按套路出牌!
铁珊瑚——刘淑华:感觉这个角色类似于《碧血剑》中的何铁手。再加上天魔易天行似夏雪宜,这部戏参考《碧血剑》的剧情应该是可能的。
侍 剑——郑艳丽:这就是小昭啊!就容貌来说,窃以为侍剑是五位之中最漂亮的!从剧情来说,她先后服侍石破天与石中玉,后来两人混淆,就莫名其妙地随大流跟着石中玉了,等到再见到石破天的时候竟然没一点反应!
白阿绣——陈家碧:这位小姑娘还没看清长什么样就掉下山崖消失了,过了好多好多集,突然又冒出来了,而且认定石破天不是石中玉,真是好眼力啊!
3、大反派——贝海石
不得不说,贝海石真是牛逼!才、学、识俱佳,可谓独步武林,无出其右!而且就剧中造型而论,贝海石应该也是出类拔萃者!但坏就坏在心术不正。不过反过来说,大反派基本就这形象,也就是剧中所说“水能载舟亦能覆舟”,基本往“覆舟”方向发展。
要说贝海石最牛逼的地方,应该是从《侠客行》最后一句“白首太玄经”推出前面二十三句来。虽说最后一句是核心所在,但侠客神功要点在于笔画上,只见一句而心解全体,真如孟子所说立其大者而小者不能夺也!
桃源谷主南宫逸:很多人比较纠结于这位大淫贼的身份,他是天魔易天行的师傅,而且还是贝海石的走狗。先来算算三人的年纪。20年前,易天行落入谷中,得到南宫逸传授武功。
贝海石还在妙褅大师门下做小沙弥时大约十几岁,算14岁吧,36年后侠客令重出江湖,也就是剧中的时代应该50岁左右,也正是当打之年。20年前,也就是贝海石当时大约30岁。
据南宫逸所说,其先祖迁居桃源谷,不知到他是第几代了。易天行当时刚与林若仙定情,应该年纪不大,20多岁吧。南宫逸能用绝世奇功为易天行疗伤,要么年纪不小了,要么得其历代祖传武功,少年老才。但桃源谷气候宜人,加上南宫逸又好采少女,20年后南宫逸看着还那么老,说明他真得很老了。所以他应该比贝海石大,而且可能会大很多。
但南宫逸到底怎么成为贝海石走狗的,剧中没有太多细节。据我猜测,可能在南宫逸去长乐帮救石中玉时,与贝海石交手,但其武功应该远远不敌贝,並为其所擒;南宫逸为求自保,且其根性本劣,故为贝海石所用,成为其推进统一武林大业的重要棋子。从后来雪山派的封万里来看,南宫逸为贝海石收服完全可信,封万里好名位,南宫逸好女色,於贝海石而言,小事一桩。
4、石中玉与石破天
石破天就是打酱油的,人人都在感叹石中玉的各种狗屎运,然而石破天的狗屎运又何尝差到哪去,只是没有做主角而已。石中玉完全是韦小宝化身,再加上些许张无忌。
从梁朝伟的影历来看,此片似乎是其最后一部电视剧。从这个角度来看,编导将此前其各种角色混合在一起,於当时观众予以总结式的回顾似乎也合情合理。
石中玉与石破天是完全不同的两种性格与演技,梁朝伟显然於前者得心应手,但从其以后的发展看,反而是石破天的形象成为其拿奖拿到手软的资本。周星驰与其为同班同学,两相对比,梁朝伟简直是平步青云。即使后来周星驰名声在外,就拿奖来说,也根本无法和梁朝伟相提并论。梁朝伟不乏搞笑的天份,但他没有像周星驰那样一条道走到黑。不过反过来看,就社会影响来看,周星驰显然更胜数畴,全球已经形成“周星驰现象”,足以进入正儿八经的文化研究。不仅梁朝伟难望其项背,同辈之中,估计也仅此而已。只能说,梁与周皆善成其才,不过梁朝伟年轻时不多拍些喜剧(虽然也不少),现在就更不可能了,于我而言,是有些遗憾了。
2014年5月21日
下笔艰涩,唉
真相怎样,今日已难查证。但忘了从哪儿听到的八卦,《倾国倾城》原片拍出来有两百余分钟,现存的版本并不周全,是上映之前临时剪短的。
较为相信这种说法,因为蔡澜在他那篇《怀念李翰祥》中,写了这样一段。(片子拍得过长,入场次数减少,影响收
真相怎样,今日已难查证。但忘了从哪儿听到的八卦,《倾国倾城》原片拍出来有两百余分钟,现存的版本并不周全,是上映之前临时剪短的。
较为相信这种说法,因为蔡澜在他那篇《怀念李翰祥》中,写了这样一段。(片子拍得过长,入场次数减少,影响收入。邵先生叫剪接大师姜兴隆缩短,李翰祥反对,但导演始终要折服给片商,修剪的工作就由我到李翰祥家进行。我跟随姜兴隆多年,也学到一点东西,李翰祥听我说得有理,也就下台阶地和我一齐把整场戏拿掉。 )抠门的邵爵士,油滑的老蔡,还有默不作声的姜兴隆师傅,亲切自然,活灵活现,叫人不信也难。
无奈原片未上映即被扼杀,到底剪掉了哪些?谁在使坏?再无人能知,这是《倾国倾城》一片首次被剪短。
现存的通行版,也就是天映修复过的编本比起1975年公映时又缩短了不少。问我如何知道?这周三在电影资料馆看到了未修复的版本,比起之前在DVD中看到的长出了至少六段,罗列如下。
1、李莲英“投旗”
开场不久,有一个红衣女子下轿的镜头,大约在翁同龢,李鸿章出场,轿夫过正阳门之后,这一镜头通行版里也有,从前觉得前不着村,后不着店的,是闲笔来着,却原来,中间的有段被剪掉了了。红衣女子是戏里李莲英的妹妹李大姐,恬妮演的那个,此时还穿着汉人家的衣服,之后是吃豆腐脑的大人们唧唧歪歪的讨论李莲英为妹子选妃“投旗”的事儿。
2、慈禧早膳
李莲英伺候慈禧梳完头,有段用早膳的戏也被剪掉了。这期间,老佛爷先是逗了会儿葵花鹦鹉,而后盆盆碗碗搬上来,成把的太监,宫女,各种闪亮亮,华丽丽。
这段与主线无关,纯粹是李翰祥在晒排场,炫技,但当盖盅打开,一盘盘餐食还冒着热气呢,只能说,这技炫的漂亮。
3、李鸿章与翁同龢论政
敏感的人或许注意到了,开篇大臣吃豆腐脑那里,有人提过翁同龢与李鸿章政见不和,见了面一定吵起来。
光绪屏退左右时,寇连财说“奴才正听的出神,想他们两位谁的理儿对”。但在天映版中,翁同龢与李鸿章从头到尾都是拴在一根绳儿上的,堪称是光绪的死忠,这讲不通。
事实上,这一段应该是自李鸿章进门起,先是寇连财躲在松树枝后偷听的特写,之后翁同龢与李鸿章有一段相当长的论政,开始是谈实事,翁李两位大人与光绪的特写对切,而后翁李互掐,一个主站,一个主和,能明显看出李鸿章的纠结与圆滑,光绪一直在二人中调停,说些“都不要动气”之类的话,最终,在翁同龢一派慷慨陈词,寇连财大特写出镜,再接着就是通行版也能见到的内容了。
4、姜大卫说“死相”
选妃后,李大姐跟哥哥发脾气。李莲英劝她“皇上还是还是小孩子,你当他是打了胜仗高兴,看着吧,从此君王就不早朝喽。”李大姐气儿还未消,她哥就唱戏哄她,大姐儿被逗笑了,回他句“死相”。这全程寇连财与王商都在门外偷听,还贱歪歪学舌,尼玛囧大卫扭着腰板说“死相”,救命啊!!!
5、慈禧训斥光绪
痛打李莲英之后,慈禧训斥光绪。这一段截短了很多,原版本中慈禧责怪还珍妃教坏了皇上。说了“生打鸭子硬上架,就是烧的慌,小心烧下宝座。”之类的狠话。
6、后宫女人集体吃醋
诬陷珍妃与程月楼偷情那段,原版中李大姐曾带着皇后和谨妃去慈禧那儿告状。
皇后:他刚才一直拉着珍妃的手,都不瞅我一眼。
谨妃:我妹妹如今吃饭都叫他喂。(咳,明明是皇上吃饭小太监喂好吗?)
李大姐也跟着起哄,慈禧就训她,你一个大姑娘跟着闹什么,她们这是吃醋吧喇吧喇。
综上所述,在《倾国倾城》二次修剪过程中戏份损失最多的是恬妮(李大姐),而后是张瑛(翁同龢)谷峰(李鸿章),三大主演芦燕与狄姜各有剪损但并不严重。最倒霉的是陈萍(谨妃)唯一的一句台词也被剪掉了,我若是她找根猴皮筋儿,砸天映家的玻璃去,以后还怎么一块玩耍?
两年前,看了个叫《三千年后》的小视频,着了魔似的想在电影院里看《倾国倾城》,跑到各大论坛嚷嚷,有人见我实在是疯就泼冷水说,右派电影公司的片子大陆怎么会有呢?
怎么不会有呢?李翰祥《影海生涯》P570言之凿凿。
(以前也有艺专的同学,来信告诉我,《倾国倾城》在大陆放映的情况,起初我以为只是少数文艺界的人们看过,最多也不过是千把人而已,想不到有人告诉我最少要有几十万人看过。原来这部影片不仅在北京放过,也在上海放过,所以才有赵丹辗转托人约我导演《李白与杜甫》的事。)
当年瞎嚷嚷时没想过在大银幕上竟能多看这么多段,更没想过这片子能重见天日竟是因为百岁老人邵爵士千古。
从影院出来,讨论着加长版之类,后面一位小哥或许是听到了,跟基友神侃“这是导演的原意吗?当年引进一定动过刀子。”
一个以十九世纪为背景的片子,能和我大党国哪点儿过不去?受迫害妄想症患者没得医了!
http://www.douban.com/note/331517535/日记链接,内有票根。
这里,我只对冷清秋和金燕西的感情评论。
金燕西从来没有变心过。 他很爱清秋,问题在于,他更爱自己。
初见时的清丽的身影,一眼万年的瞬间;再见时的倩影,驻足远望的痴情,到后来一而再再而三的刻意接近,为她租房子,为她当老师,为她办诗社。。。这些对于金燕西来说已经是非常大的牺牲了
这里,我只对冷清秋和金燕西的感情评论。
金燕西从来没有变心过。 他很爱清秋,问题在于,他更爱自己。
初见时的清丽的身影,一眼万年的瞬间;再见时的倩影,驻足远望的痴情,到后来一而再再而三的刻意接近,为她租房子,为她当老师,为她办诗社。。。这些对于金燕西来说已经是非常大的牺牲了。
迷恋和喜欢,到最后的结合,金燕西一直都处于自我中心中,他认为这个女人是他生活所渴望的,但他并不认为这是他生活的必需品,特别是在得到后;那也就更不用说,他会为她改变了。
在疯狂而浪漫地追求过程中,他其实也在不断地炫耀自己,不管是他租房子还是求婚,还是一步一步逼退情敌,都是仰仗着他的权势地位金钱带来的优越感。
金燕西总说,我说的话什么时候变过。
他爱自己,爱面子,他不想让任何人认为他金燕西婚前婚后有差别,他依旧是个独立的个体,任何人也牵绊不了他。婚姻只是个名号,他依旧是最上流社会那个叱咤风云,随心所欲的公子哥。
他疼惜清秋为他受的委屈和改变,但这一切都不意味着他觉得自己有义务为她改变。
他爱她,但爱得很自私。
为了自己活得潇洒,甚至都和白秀珠求婚。放着自己的妻儿不管不顾,只顾自己可以风生水起。
而最后清秋真的离开时,他才开始了真正的醒悟。
他意识到他已经负了她那么多。
幡然醒悟却为时太晚。
错过的,不再来。
这不是喜新厌旧,不是追到手了就不爱了。
这是自私。
我爱你,但你只是个附属物,当我觉得离开你我可以更好地生活,那么你就不在我的计划内了。
我爱你,但那是为了我更好地生活,至于我爱你这件事对于你的影响,那就不是我考虑的范畴了。
你生气了,我哄骗你;你开心了,我捧着你。
我嫌烦了,冷落你;我不想玩了,离开你。
这样的爱情可怕得让人窒息。
当然只从角色角度看,我很喜欢男女主的设定。风度翩翩的金燕西,知书达理的冷清秋,都深得我心。由 和久井健所著的漫画《东京卍复仇者(东京卍リベンジャーズ)》(东立)宣布将推出真人版电影,预计将於今(2020)年秋季推出。
由 和久井健所著的漫画《东京卍复仇者(东京卍リベンジャーズ)》(东立)宣布将推出真人版电影,预计将於今(2020)年秋季推出。
项少龙在古代遇到了一个又一个有情有义的女子,但我感觉他总是被动的接受,几乎没有主动的付出过,而最后跟他在一起的廷芳和琴清,也是不计回报的付出打动了他,所以才和他在一起,我毫不怀疑如果倩儿没死,结局会变成三女共事一夫。
赵雅,个人感觉项少龙对她更多的是敬重与欣赏,这个在乱世之中身不由己的女子,项少龙对她不是没有情,只是不是男女之情。他给了赵雅尊严和人格,所以赵雅甘愿为这个知己而死。
赵倩,感觉项少龙对她更多的是怜惜,像是哥哥对妹妹的疼爱。当然,倩儿贵为一国公主,为了项少龙放弃了一切,甚至不惜付出生命,人非草木,项少龙怎么会不感动,所以他答应娶她,甚至想到了带她会现代,他对她不是没有爱,只是不是那种额骨铭心的爱。
善柔,这个侠胆义肝的女子,或许她早就明白项少龙不是自己的良人,而自己也不适合项少龙,所以把自己的一腔情义化作了兄弟之情,项少龙在她心里是特别的,她在项少龙心里又何尝不特别呢?正因为她和项少龙做了兄弟,所以才换来了当时项少龙的舍命相救。
乌廷芳,从最初的欢喜冤家,到后来的半生坎坷,她真的很让人心疼,但后来随着剧情的发展,慢慢的觉得得,她受的罪是祸,又何尝不是福呢?正因为这些坎坷,让她洗去一身铅华,让她那骄纵蛮横的小姐脾气渐渐淡去,留下的只有坚强,善良,淡然,最后,她用最好的自己陪伴在项少龙身边,这又何尝不是人生幸事?而项少龙对他呢,个人觉得更多的是内疚和责任,当然,不是没有爱的,当初的感情一直都在,只是项少龙一直都未察觉,直到再次见到廷芳,那种潜藏已久的感情才爆发出来,就像是酝酿了多年的美酒,打开时满园的香醇,不然不会最后那么自然的说出I love you,但很多人就以此来说这是项少龙最爱廷芳的证明,我觉得太过牵强了,连项少龙自己都说过,这个是要情深意切的时候说的,所以最后在雅夫人的衣冠冢内,他对廷芳和琴清都说了,不是吗?
琴清,这个淡雅如水的女子,有着和秦青一模一样的面孔,最初因为样貌吸引了项少龙,后来则因为她的才情和付出深深地打动了项少龙,最后留在了项少龙身边。很多人都说琴清就是项少龙的最爱,我觉得不尽然,说项少龙是为了琴清留在古代的,但可以细细想想,当时他的身边只有琴清一人,如果当时换做是廷芳或者倩儿,谁敢说他不会留下来呢?那种感觉就好像热恋中的情侣,不愿分开,换做谁都是一样的。很多人又会说他当时兵败心里想的是琴清,也跟琴清说心里只有她一人,项链和戒指都送给了她,我想说,道理和我之前说的一样,当时陪在他身边的只有琴清,项链和戒指他不送给她送给谁,兵败时他不想琴清会想谁,试问如果当时廷芳,倩儿都在他身边,他兵败时难道会只想琴清,项链戒指难道会只给琴清?
项少龙回到古代,一直都是被动的接受女子们的付出,从没有主动的付出过,我这里说的是那种不惜性命的付出,除了最后一集他准备炸雅夫人衣冠冢的时候,反观,他为了赵盘等他的徒弟,兄弟时,却多次出生入死,以命相搏,但是有一个女人例外,秦青,也就是他在现代的女友,他是主动的去古代,明知生死未卜,前途未知,但是还是义无反顾的去做了,所以我觉得他最爱的是秦青,当然,他最后也承认时间淡化了一切。
在看之前,心里已有一个预先的判断,一个改编自真实故事的运动题材电影,基调总是励志,一个反面教材,一个正面典型,如此反复,最后邪不压正。
但从James Hunt甫一出场就颠覆了我的所有预期,导演没有俗套地刻意贬低或抬高,只是真实刻画两人的个性,任由观众来判断和喜爱,或者说导演其实内心深爱这两位天才,舍谁都不行。嚣张
在看之前,心里已有一个预先的判断,一个改编自真实故事的运动题材电影,基调总是励志,一个反面教材,一个正面典型,如此反复,最后邪不压正。
但从James Hunt甫一出场就颠覆了我的所有预期,导演没有俗套地刻意贬低或抬高,只是真实刻画两人的个性,任由观众来判断和喜爱,或者说导演其实内心深爱这两位天才,舍谁都不行。嚣张,风流,冲动,不羁;稳重,严苛,低调,传统;两个都是天才,毫无疑问。但一个神一样的对手要比一帮蠢朋友更难求。
James Hunt就如同赛车界的James Bond,同样来自英国,潇洒不羁,四处留情,天赋异禀,只是更轻浮更玩世不恭。Chris Hemsworth这位留长发有点像Brad Pitt的“雷神“,又一次长发飘飘的出演。James不是反面教材(虽然受伟大祖国的美好教育,我一度认定他是),反而会有许多女人或者男人,就是深深迷恋这样带点混蛋气息的“摇滚叛逆男”。他保留了原始的雄性魅力,却又有孩子般的诸多问题,每次赛前都会因为以命相搏前的紧张、兴奋,会呕吐;冲动激进,只爱鹦鹉,女人都是每个阶段的过客,吸毒嗜酒,爱发火。但一旦上了赛道,技术天才到不用刻意用功,却又大胆到令人害怕。一个令人羡慕的无耻混蛋!
Niki Lauda刻板严谨,甚至让人讨厌,一本正经的样子透露出日耳曼民族的血统,他有天生对车的了解和认知,他不是最快,但却是最稳的。可能担心观众会不喜欢这类性格,导演更多美化了他的私生活,偶尔耍帅,卖萌,说笑。但直到车祸发生,他才成为了”传统意义“上正面的角色,而不是酷哥旁的一个陪衬。热爱家庭,热爱事业,坚持不懈,尊敬对手,更让对手尊敬!一个不讨人喜欢的角色,却不得不让人多了份崇敬!
片子亮点实在太多,光影的运营,F1的现场感,上世纪70年代的还原,导演和整个团队的努力让人完全投入其中。为了避免穿越,而跳脱出苦心营造的氛围,F1车身没有使用当时没有的品牌赞助商Logo,比如红牛。而Ferragamo作为当时70年代的赞助商,其曾经的经典Logo也在影片中被还原,还有一些植入也都让人那么容易接受。
影片有许多的赞助商,其中服饰的部分,主要是两个意大利奢侈品牌Salvatore Ferragamo和Gucci。Ferragamo以其一贯经典优雅的风格理所当然得所以选择了Niki Lauda,Gucci的花美男形象毫无疑问是James的完美搭配。剧中Niki的穿衣风格是当时70年代保守正规的典型,大翻领的西装,格纹绒呢面料,配以皮质的旅行包和F家经典皮鞋,一派稳重经典的好男人形象;而他的太太在婚前的V领连衣裙,楔跟鞋,珍贵皮手包以及婚后深色大衣,也把Ferragamo女人的优雅奢华完美演绎。再说另一边的James,夸张的大翻领深开口衬衫,休闲西装,牛仔裤;特别是他不爱穿皮鞋,把鳄鱼皮鞋放到桌上那一幕,自然而有效;纽约名媛Olivia Wilde扮演的名模也把Gucci的奢华放大到极致,摔门而出的Logo让人过目不忘;可惜结婚的礼服不是他们家的。还有Fiat的植入也是自然而然,中国导演学习起来啊。
戏中还有James的多段露点激情戏,估计到国内是一定会被剪掉,倒是不影响剧情;Niki的拆线镜头略有血腥,女孩子估计受不了。
另外,中文版的译名我不喜欢,弥散着一股庸俗之味;而原片名RUSH,更男人,更直接,更透彻,更原始!
看来此片要冲击奥斯卡,夺冠希望很大;但不利因素就是,除了导演和班底是美国,其他大部分内容和美国的关系不大,投资方也是英国和德国,最后就看奥斯卡的肚量了!
10月就会在中国上映!期待大屏幕的正面RUSH!