这个剧真的很好看！刚开始看到蛮多人在搜索，我都没有去看。可能是因为名字？不知道就觉得估计就那样子…… 没想到啊啊 打开我的最近追剧世界啊！老好看了 我好久好久没有这么喜欢一部剧了，就一直想给他高分让别人去看。反正我本来就很喜欢看小说看这种剧，这个看起来全场演技在线，智商在线，男女主角感情在线。星月这个设定真的不要太好，完全相信高振赫，高振赫也老宠了！！真的好看好看 快冲小破剧！（ps：看到他们微博头像我少女心又出来蹦迪了）

【详细】

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看媚者无疆的一点观后感：

在微博刷到这剧，看到评论感觉很惊奇就上优酷上去看了，之后去了解了原作，看到现在的12集分析一下这个剧的优点，和缺点。

优点：（1）场面

剧的场面是真的惊到我了，太精致了，特效也是比较美，特别是水墨画加持的解说。真的是网剧新的一个里程啊（之前的电视剧有动画的解说），水墨画加这个场面设定真的绝了。而且剧能感觉到浓浓的武侠风，每一帧都是桌面啊，不得不说剧组是真的有钱，而且把钱都用在对的地方啊。点赞

（2）背景设定

背景在五代十国，了解历史都知道，这是中国最乱的朝代了，乱世出英雄。而剧里姽婳城的设定也超有意思，乱世中的女杀手组织（据说是皇家的爪牙），杀一人染血伞生一朵花。在这个人命不值钱的朝代，这个设定是相当有意思了。

（3）原音和演技，歌曲

剧里用的是原音大赞，而演员也台词功底好，不出戏。演员演技整体也撑的起来。片头曲和BGM也好听。古风浓郁

还有一个原作者加持，这会给剧加分很多

缺点：（1）人设（剧里）

女主：剧里设定是背死人养家，家里面重男轻女严重（按道理有这样的背景女主性格应该是懂得明哲保身，坚强的性格）之后，经历了被父亲卖进青楼，被人放血，在青楼差点失身，看见杀人，被人救之后逃难差点死掉。这种经历你告诉我她怎么能在后面和公子说出：只要我看见，我都要救这种话的。这种人设不要和我说是善良，就是白莲花无疑。

还有就是女主杀人的设定，你作为一个之前从来没有沾过血的人，下不去手是正常的表现。但是，如果是在你生命受到威胁（可能还会连累其他人）和你做为一个求生欲强烈的人，还这样拖拖拉拉，就是有问题了，是真的圣母。

剧完全可以从另外一个方向体现出女主的善良，杀人时的不忍，犹豫，害怕。杀了人之后身体和心里的不适，心里不安（做噩梦等）。或者为死者立一个墓碑。都是可以体现出女主的不得以，善良。而偏偏用了这种方法体现，我不杀人，我要救人（记住你是在什么朝代，什么组织）

（2）黑化方式

不得不说这剧女主的黑化方式依旧是千篇一律的为爱黑化（而且可能还是有隐情的情况下），我真心求女主的黑化方式可以多样么，中国电视剧真的在黑女性。为什么男的黑化方式多种多样，有为权势，为金钱，为爱情，为亲情，为经历。而女生永远就只能为爱，到底为什么啊！

（3）故事的设定

1、姽婳城的杀手（指女主），不用经过考核，历练就可以进。也没有给控制杀手的工具（比如毒药）这样你这么能确定人家对你是忠心耿耿，不会出卖。而等级考核也是搞笑，不杀人，不训练。就放出去替你杀人，逻辑呢。伞吸血应该有一个设定，不然我随随便便沾点血，不就行了（这里不太明白）

2、整体故事依旧是老套的情爱，本来以为是会对人性的一些探讨，从而更深的引出一些思考，结果不是，有点失望。

剧完全可以是大的背景设定以女主从小悲惨的经历，九死一生进入姽婳城，还没有从脱离死亡的的经历回过神来，就要面临新的死亡考验。在懵懂，无措，逼不得已中开始夹缝生存。和男主从相识，相知，相爱，相守，在经历种种事情仍然没有忘记自己心中的善良，赤子之心。推翻反派城主，建立心中的姽婳城。用自己的方式坚实自己的善良。也好过情情爱爱。

原作改编的，说实话有点失望。真的对这个剧挺看重的，花了挺大心思写的，欢迎有爱吐槽，并不想撕。谢谢

应该是3星，但我要给4星，对国产电影有看到希望了，感觉很不错，能感觉是借鉴《彗星来的那一夜》，尽管故事节奏慢，好在不拖拉，且简单容易看懂，全片就3个演员，很出彩，尤其是男演员。影片画面很美，里面有些画面导演是在拖时间拍景色，但奈何森林和湖水很漂亮，发现好的空间天都是蓝色，不好的空间天都是昏暗的，里面的那个弹簧音的配乐很棒！

来都来了，不被剧透还想走？

一对父女被困在一片很像《疯狂的麦克斯4》的荒漠中。最适合在这片废土中领导贫苦大众反抗命运的两名救世主偏偏都不在，女的救世主戴上假发去撩奇异博士了，男的救世主在跟自己的共生体搅基。

绝望的父亲格尔埋葬了油尽灯枯的女儿乐芙。就在他放弃对神的幻想时，却发现神真的出现在了自己的身边。格尔向他一直侍奉的神索要永恒回报，神却对他的要求不屑一顾，还想要连他一起杀死。

拥有弑神力量的死灵之剑这时选中了格尔，从此以后他成为了屠神者，发誓要消灭宇宙中所有的神。

完成首杀的格尔很难不让人想起奎爷——相同的发型、相似的肤色，还有对弑神这份工作抱有的极高热情。不过这里是《雷神》，不是《战神》，比起奎爷，观众更熟悉的还是他的儿子，他和劳菲的儿子。

战神也好，雷神也好，飞来飞去的斧子这种高级货肯定是主角的标配。弃锤从斧的索尔已经不能再叫锤哥了，所以以下还是以他的本名索尔来称呼他。加入银河护卫队以后，他恢复了身材管理，身手也重新变得矫健起来，随随便便就可以来一个尚格云顿式的一字马。

近来宇宙中许多星球的保护神莫名其妙地死去，引发了各处的混乱，需要银河护卫队赶去救援的情况也越来越多。这天队员们为了帮助当地人夺回遭到侵占的彩色玻璃神庙，再度陷入苦战，索尔在万众期待之下大显身手，与队友们配合默契——所谓配合默契就是他一个人把怪全抢了，队友们在旁边看着。这场战斗大获全胜，但是索尔带动起的过于炸裂的现场气氛也造成了一些附带损害——比如作为重点夺回目标的彩色玻璃神庙就被顺便炸裂了。

索尔的英雄事迹为他赢得了“烂摊子之神”这一美名，当地人还送他两头又吵又贱的山羊作为礼物，以下简称屌羊羊和卵羊羊。这两只每时每刻都在尖叫的山羊让人忍不住怀疑它们是那只常年作为表情包出现在各类视频中的咆哮土拨鼠的远亲。

屌羊羊和卵羊羊的到来让银河护卫队本不甚融洽的团队氛围雪上加霜，就在大家争论应该如何处理这两只羊的时候，突然传来了索尔昔日战友希芙女神的求救信号。于是银河护卫队决定兵分两路，星爵带着原班人马继续进行宇宙探索，而索尔带着他的嫡系部队——石头人寇格、屌羊羊和卵羊羊，另外组成一个银河护卫分队去营救希芙。

索尔这个自来熟的精神队长的离去让真正的队长星爵如释重负，不过这段时间的相处还是让两人之间建立起了一些友谊。星爵劝索尔不要总是拒人于千里之外。失去爱人的感觉很糟糕，但也好过从来没爱过那种空虚感。索尔听后大受触动，作为感谢，他教给了星爵他们阿斯加德传统的告别礼节——握手、捏肘、蛇形刁手、食指相印。这套手法的要义就在于增加告别的时间成本，让对方轻易脱身不得。之后又经过了一番一厢情愿的深情对视，银河护卫队的拆分工作正式完成，星爵一行人迫不及待地加速开溜了。

伴随着屌羊羊和卵羊羊提神醒脑的叫声，索尔在雪地里找到了身受重伤、只剩一只手臂的希芙，后者提醒他小心一个叫屠神者格尔的家伙，这家伙到处猎杀神族，现在奔着地球上的新阿斯加德去了。

索尔要带希芙去治伤，后者严词拒绝，希望自己能够在这里安静地等死，这样就可以进入英灵殿了。索尔急忙纠正她，英灵殿不是这么运作的，你得是牺牲在战场上才行，战斗结束以后故意延误就医这种情况不算数，不过往好处想，现在你那只断臂应该已经进了英灵殿了。

颇具商业头脑的新阿斯加德国王瓦尔基里已经把这里开发成了旅游胜地，其中最受欢迎的节目就是《锤基恩仇录》三部曲的舞台剧，两位领衔主演分别是洛基本基在冒充他养父奥丁统治旧阿斯加德期间为自己亲自选择的特型演员马特达蒙，以及索尔本尔在现实世界中的亲大哥、并且是瓦尔基里女王之前在某个西部主题的大型游乐园里工作时的同事。如今新阿斯加德的旅游业搞得这么火爆，可能也是得益于国王在上一份工作当中学到的先进经验。

如果有谁是冲着洛基来看本片的，这里要提醒一下，在这部电影里你能看到的唯一洛基，就是马特达蒙演的舞台剧里面的洛基。

除了锤基之外，他们的大姐海拉也闪亮登场了，扮演者是梅丽莎麦卡锡，意料之外、情理之中。假如在《西游记之三打白骨精》的续集里面也出现了这么一段戏中戏，白骨夫人由巩俐换成了贾玲，大概就是类似的效果。

可惜这么热闹又宜居的新阿斯加德却被屠神者格尔盯上了。再次登场的屠神者穿着一身宽松的白袍，还用兜帽罩着脸，看上去就不怎么像奎爷了，倒是比较像他自己以前还有头发且有钱、有车、有房、有管家、有很多生存概率极高的死对头时的其中一个绰号叫死亡天使的对头，特别是把剑插到地上的那一瞬间。

格尔用死灵之剑召唤出一大群影子怪兽，气氛瞬间《怪奇物语》了起来，而且跟《怪奇物语》里面的怪兽一样，这些影子怪兽也特别喜欢纠缠小朋友。

瓦尔基里率众迎战，索尔也及时赶到，不过在战场上表现最活跃的是一个绰号雷神奇侠（Mighty Thor）的新晋超级英雄。索尔好奇究竟是谁在Cosplay自己，这人不但穿衣风格跟自己相似，居然还唤醒了早就被大姐海拉捏碎的喵喵锤。

与前任武器重逢的索尔喜出望外，可惜喵喵锤现在已经明锤有主，而他自己的风暴破坏斧也时刻盯着他，打消他的非分之想。漫威电影里面这种对主角武器装备的萌宠化应该始于《奇异博士1》的魔浮斗篷，可惜续作当中斗篷的存在感降低了很多，卖萌全面让位于惊吓。

不得不承认塔导确实很善于在MCU体系内部汲取营养，从滚导那里学到了沙雕喜剧套路和BGM的重要性，又从《奇异博士》那里吸收了武器卖萌的套路。不同于独立电影、艺术电影导演必须掌握的做减法能力，塔导这种善于做加法（或者用比较难听的说法，缝合）的电影人正是MCU工业流水线所需要的、能高效堆砌影片娱乐性的人才。

索尔终于见到了雷神奇侠的真面目，她竟然就是自己的前女友，身旁的伙伴寇格久仰她的大名，忍不住叫了出来——

似李！简芳达！

不好意思，叫错了，重来一遍——

似李！朱迪福斯特！

此刻站在索尔面前的就是他想忘却忘不掉的简福斯特博士。两人分手已经八年了，终局之战发生在2023年，如果此时仍是同一年，那么倒推回去，两人分手是在2015年，也就是《复仇者2》奥创事件前后。继续往前追溯，索尔正式和简成为情侣是在《雷神2》结尾，索尔向奥丁表明自己无意继承王位，要去地球生活，当然他那时候还不知道王座上的老爸其实是弟弟洛基假扮的。所以索尔和简应该是在一起生活了差不多两年的时间。

这期间两人当然有很多甜蜜的时刻——比如一起看恐怖片被吓得握紧锤子，但也有不愉快的时候，比如在99%的情侣之间都爆发过的关于洗碗的争执。双方一个忙着做复仇者，一个忙着搞科学，渐渐聚少离多，终于走到了分手这一步。

如今的简已是科学界执牛耳者，但她却不幸在几个月前发现自己罹患癌症，如今已经到了晚期。前不久她无意间发现喵喵锤有强身健体的功效，于是只身来到新阿斯加德碰碰运气。两人还在一起时，索尔曾叮嘱喵喵锤，要替他永远保护简，这句誓言使得简也成为了有资格举起雷神之锤的人，因此当她接触到喵喵锤碎片时，这把神锤就复活了，并且赋予简雷神之力，这便是雷神奇侠的由来。

久别重逢的前任情侣还没来得及好好叙旧，格尔就挥舞着死灵之剑杀了过来。掀开兜帽露出真面目的他这时看上去既不像奎爷，也不像死亡天使，又变成了玛丽莲曼森的风格。但是不管造型走什么路子，同时面对两个雷神都很难占到上风。

眼见屠神者落荒而逃，索尔等人本以为己方取得了胜利，没想到对方刚才是在声东击西，趁着众人全力迎战他的时候，暗中派影子怪兽将阿斯加德所有的小孩子都掳走了。

被掳走的小孩子以海姆达尔的儿子阿斯垂德a.k.a特大号（Axl）为首。Axl继承了他父亲的千里眼，能让身处两地的人以全息投影的形式聚在一起开会。索尔就是通过这种方式向孩子们更新他的救援计划和计划进展。

索尔想到的办法是组织一只神族大军——既然屠神者在不停猎杀神族，那么与其坐以待毙，不如大家先联合起来反客为主。要拉到这支救兵，就得去遥远的全能之城，那里是众神聚会的地方，索尔的偶像、希腊主神宙斯也在那里。想要前往全能之城，需要有足够的空间穿梭能量以及合适的载具。索尔的风暴破坏斧倒是能量满满，但是他最近一直在吃喵喵锤的醋，时不时地给索尔使个绊子，让他出丑。

瓦尔基里把新阿斯加德极受欢迎的游玩项目飞行船改造成了搬救兵小分队的载具，由风暴破坏斧提供能量，屌羊羊和卵羊羊在前面拉着，一行人被新阿斯加德的父老乡亲们目送着踏上征程。

两只羊拉着飞行船，乍一看有点像驯鹿拉着圣诞老人的雪橇。只不过把清脆悦耳的铃儿响叮当换成屌羊羊和卵羊羊贱歪歪的惨叫，估计谁都不会再对他们拉来的礼物抱有任何期待了。

我记得《食神》结尾提到，满大街都是神仙，圣诞老人也是神仙，但是本片中的全能之城似乎并没有出现圣诞老人的身影，一个合理的推断是，圣诞老人和雷神索尔本来就是同一个人，或者说同一个神仙。反正不管是哪路神仙，都逃不过与徐锦江老师撞脸。

顺利抵达全能之城，目前为止似乎一切顺利。简与索尔互相试探着打听对方近些年来的感情生活，发现彼此都没有另结新欢，气氛逐渐甜蜜起来。简想要多找一些与索尔的共同话题，便以超级英雄新手的身份向他请教如何想一个足够响亮的口号、如何把口号喊得足够有气势，她给自己想的新口号是“吃我一大锤”，并打算应用在稍后与屠神者格尔的对战中，因为那将是她击败的第一名超级反派。索尔意味深长地说，第一次总是最难忘的。

考虑到索尔的忠实伙伴兼粉头寇格在传扬他的事迹时，提到他曾经跟什么狼女、女海盗有过这样那样的交往，简大概率不是他的First One, 但是假如是什么狼女、女海豹之类的，又太没纪念意义，想来想去，果然还是应该着落在洛基身上，这个猜想将很快得到印证。

成功混入全能之城的神仙代表大会现场，索尔得以近距离观摩他的偶像宙斯尽情展现街头杂耍艺人的风采，不停地显摆他那根闪电。跟他一比，索尔都显得没那么臭屁了。总之，他们这些玩雷、电一类天气现象的都挺爱显摆。这个行业里少有的低调行事者大概就是被死侍夺舍的大侦探皮卡丘了。话说皮神也算是神，这个大会也该有他的一席之地，毕竟连饺子之神都出席了。

我本来以为饺子之神应该是天津饭的师弟，结果是个包子。美国人有喜羊羊、美羊羊、屌羊羊、卵羊羊等等一堆单词来区分不同种类的羊，但是包子和饺子两种食物却只能共用同一个单词。这个饺子之神或者说包子之神的造型，显然来自皮克斯的动画短片《包宝宝》，也就是今年的高口碑动画电影《青春变形记》导演的成名作。要我说迪士尼今年发行的超级英雄片，最拿得出手的还真就是《青春变形记》。也许未来漫威和皮克斯会有更深度的联动，飞向宇宙、浩瀚无垠的美国队长算是先去探探路。

由于宙斯老师在台上玩杂耍的时候索尔等人不认真听讲、在底下交头接耳，于是被宙斯老师点名到台上说。为防止索尔私藏武器，宙斯还用法力解除了他的伪装，只不过解除得太过彻底，索尔瞬间一丝不挂。除了喵喵锤以外，索尔还有一把股间巨锤，露出来的瞬间，宙斯身旁的一众侍女当场吓晕。

前面是露给宙斯看的，后背则是露给观众看的，上面纹着“洛基安息”的字样。话说这兄弟俩找对象的品味还真的高度一致，洛基爱上女洛基，雷神爱上女雷神，除了彼此之外，非要找个人爱，而且还得是异性的话，就只能找个性转版的自己了。

索尔平复了心情，面对偶像说出了此行的目的，呼吁众神加入自己，共同对抗屠神者格尔。宙斯对索尔的提议无动于衷，他说他早知道有个叫格尔的最近在搞事情，但是被他搞掉的都是些二流神仙，大家只要躲在这里就是安全的，不要出去自讨没趣。索尔对宙斯感到很失望，说既然人借不到，那借把武器耍耍总可以吧。

宙斯意味深长地点了点头，掏出他的闪电，在索尔面前尽情摆弄了一阵，展现闪电的各种用法，看得索尔口水直流。然后他就再次拒绝了索尔。

人不借，东西也不借，索尔只好空手而归。可是即便如此，宙斯还是不答应，他说索尔一行人现在离开就会暴露众神的位置，所以他们必须留在这里。这下子索尔的伙伴们终于忍无可忍，冲上台去跟宙斯的手下展开激战。

混战中，宙斯随手用闪电将寇格击得粉身碎骨，索尔悲愤至极，夺过宙斯的闪电，射穿宙斯的身体，随后将闪电交给瓦尔基里保管。这下子除了给寇格报仇，也算是让宙斯偿还了当年纵容他闺女雅典娜手下的圣斗士跑去团灭了北欧神斗士还偷穿索尔他老爸奥丁的神斗衣这笔账。

索尔在一堆碎石中找到了寇格尚算完好的面部，对他投去关爱的眼神，就像是张麻子关怀屁股被炸到树上的汤师爷的那种眼神。不同之处在于没了屁股的汤师爷很快就不行了，但是寇格只要脸没事，命就还在。

阿斯加德搬救兵小队成功击溃了宙斯的护卫队，虽然最终没搬到救兵，却还是抢到了宙斯的武器，也不算是一无所获。随后他们一行人便在屌羊羊和卵羊羊的叫声中，驾船扬长而去。

索尔又向孩子们同步了任务进程，他说他马上就要杀到屠神者关押孩子们的暗影国度，把他们救出来，一切尽在掌握中，可是伙伴们却不这么认为，事情似乎没这么简单。

索尔走上船头去安慰一直为飞船供能的风暴破坏斧，再次向他保证自己跟喵喵锤之间是清白的。这时简也走了出来，索尔不想再逃避自己的感情，他说自己现在的心里涌起了一股屎一样的感受，这就是星爵说的被爱折磨的感受，简也不小心说出了自己罹患癌症的事实，不过她安慰索尔不用担心，自己坚持用喵喵锤锻炼身体，现在情况基本稳定。这对昔日情侣终于复合，吻在一起。

这时，飞船到达暗影国度，周围的一切都瞬间失去了颜色，仅有的光芒和色彩来自三把雷电系的武器——喵喵锤、风暴破坏斧和宙斯闪电。这一段对颜色的使用让我想起了另一部漫画改编电影《罪恶之城》。

索尔等人在暗影国度并没有找到被抓来的孩子们，简在一幅壁画上发现了真相——原来一切都是一个陷阱，屠神者格尔的目的就是把索尔引来，抢夺他的风暴破坏斧。格尔自知时日无多，凭自己的力量无法屠灭众神，所以他要找到至高生命体·永恒（Eternity），通过向祂许愿来完成对众神的复仇。而风暴破坏斧就是找到永恒的钥匙，只有释放斧子蕴含的空间传送能量，才能抵达永恒所在的领域。

意识到大事不妙的简立刻将风暴破坏者抛向远处。屠神者现身，占据主场优势的他迅速操纵触手怪将索尔等三人困住，通过折磨两位伙伴来逼索尔召回战斧。

在对简用刑时，屠神者发现了她身体状况的真相并公布了出来：简的喵喵锤和格尔的死灵之剑一样，都会吞噬使用者的生命力，如今的简看似强壮，实则生命力已被透支，一旦放下锤子，她就会立刻变得比一般的癌症患者更虚弱。

最终，面对格尔以简的性命相要挟，索尔还是妥协了，召回了风暴破坏斧。但他是不会将武器拱手奉上的，趁敌人不备，三人挣脱束缚，且战且退。屠神者对战斧志在必得，面对三人轮番进攻，他也丝毫不惧，还在混战中用剑刺穿了瓦尔基里的身体。

为了护送瓦尔基里回地球疗伤，索尔和简必须立刻脱离战场。索尔用风暴破坏斧召唤出彩虹桥，可是在传送过程中，斧柄却被格尔牢牢抓住。最终索尔一行人成功退回了地球，但是战斧却被格尔夺走，后者离成功实施自己的复仇计划又近了一步。

在新阿斯加德的医院里，瓦尔基里和简都接受了治疗。瓦尔基里的伤情很快稳定了下来，没有性命之忧，只是短时间内无法再战斗。而简的情况就不容乐观了，她的身体已经到达了极限，放弃雷神之锤、慢慢调养，或许还能再坚持一段时间；假如她执意再次举起雷神之锤，一定会死。

索尔安抚住简，让她安心养病等自己回来。有宙斯闪电在手，就算只有自己一个人，也能打败格尔。只要破坏了他手上的死灵之剑，宇宙就能再度迎来和平。

通往永恒的大门前，格尔用死灵之剑召唤出的黑影污染了风暴破坏斧，迫使他释放能量打开前方的大门。巨大的能量波动引得地动山摇，一块巨大的石碑倒塌，砸向格尔抓来作为人质的孩子们。好在索尔及时赶到，救出了孩子们，他还动员孩子们跟他并肩作战。

但是孩子们纷纷表示，我们还只是孩子啊。

索尔说，《怪奇物语》看过没？那里面打怪物全靠孩子。

孩子们说，《怪奇物语》那些孩子起码还能骑个自行车，我们连自行车都没有。

索尔说，哎呀，我是雷神，有我在，还要啥自行车？去，随便找点武器，我给你们充电，你们去电死丫的。

上面提到本片在黑白画面中偶尔点亮几处关键细节的处理让我想到《罪恶之城》，该片导演另一个颇具代表性的系列作品是《非常小特务》。《雷神4》结尾这段小朋友齐打交的戏虽然因为资金充裕不至于像《非常小特务》系列那样带着浓浓的老派特摄片质感，但也有着相似的邪典气息，明明不怎么血腥暴力，却总透着一丝诡异。好在这段戏也没多长。

索尔与格尔打得难分难解，永恒之门则在加速开启中。简感应到索尔有危险，不顾自己的病体，再度拿起雷神之锤前去支援。本片中的雷神之锤由于是一堆碎片拼起来的，所以在战斗中可以随时拆分组合，分散攻击时就像是满天流星，可以瞬间分别攻向多个不同方向的敌人，这也是简所掌握的与索尔不同的招数。最终决战时的简骑着天马从天而降，挥舞着可以幻化成流星的战锤，我觉得她的必杀技应该叫天马流星锤。

简牵制住格尔，催促索尔去趁机唤回风暴破坏斧。虽然索尔最终夺回爱斧，令其摆脱格尔的控制，但是开门的能量已经攒够，格尔还是即将进入永恒所在的领域。现在能阻止他的最后办法只有彻底破坏他的死灵之剑，断绝他的力量来源，使他无法撑到许愿。

索尔将风暴破坏斧交给Axl，让他利用战斧的能量，先带着孩子们传送回地球。

病魔缠身的简终究无法维持战斗姿态太久，好在索尔及时回来助她，将手上的闪电拆成两半，卡住死灵之剑，简再趁机掷出雷神之锤，将死灵之剑击碎。然而死灵之剑有着和雷神之锤相似的属性，破碎之后可以重组。

为了阻止死灵之剑重组，简操纵雷神之锤分散为满天星，每一块锤的碎片锁定捕捉一块剑的碎片，最终将死灵之剑的碎片裹挟到雷神之锤中。简使出最后的力气，将混合了死灵之剑碎片的雷神之锤重重砸向地面，完成了净化，死灵之剑的碎片和格尔手上握的剑柄都化为粉末。

这时大门开启，简、索尔与格尔三人都来到了永恒所在的领域。简已经奄奄一息，索尔选择不再与敌人纠缠，陪伴爱人度过生命的最后一分钟。他抱着弥留之际的简，劝格尔慎重选择自己的愿望。他相信格尔做这一切事的驱动力并不是死亡，也不是仇恨，而是爱。

爱是格尔最深的执念，也是他女儿的名字。最终，他没有许愿消灭所有神族，而是许愿让女儿复活。小女孩复活的一瞬间，简也在索尔怀中陷入长眠。与简的情况类似，格尔也已油尽灯枯，在临终之前将女儿托付给了索尔。

本来托孤这种事，格尔是打算拜托自己的孪生兄弟的，但是那位兄弟已经跟金刚狼极限一换一了，身边又没有其他靠谱的人，他也只好将就一下了。

《雷神4》是一个拥有双主角的故事。当我们着眼于主角之一的简福斯特，这就是一个类似《金刚狼3》的英雄谢幕的故事。不过有趣之处在于，简福斯特的故事既是英雄崛起，又是英雄陨落。这是一个本来没有超能力的人在生命的最后时刻一边摸索着成为英雄，一边又为最后作为英雄慷慨就义做准备的故事。

从一开始我们就知道，男女两位雷神当中，必定有一位会在本片结束时死去。男雷神死去，女雷神继承他的遗志，这样的故事会显得没那么压抑，因为新老传承多少蕴含了一些希望，但是这样的故事也会落入俗套。尤其是考虑到钢铁侠的牺牲已经足够悲壮，索尔之死恐怕很难在此基础上做出突破，就这么让他下线，根本得不偿失。

所以答案很明显了——牺牲女雷神，这样的选择很残忍，但是可以比上面那一种方案做得更深刻也更贴近现实一些。而且，如果安排索尔死亡，要对标的就是《复仇者4》中的钢铁侠之死；而安排简死亡，要对标的则是黑寡妇之死——后者的难度显然要低得多，只要故事讲得稍微正常一点，都会比突兀的黑寡妇之死更能打动观众。

从简的视角出发，这就是一部融合了《黑寡妇》和《金刚狼3》的电影，值得庆幸的是，它稍微偏向《金刚狼3》多一些。当然MCU的整体风格决定了本片不可能在影像质感和末世氛围等方面靠得太近，但是一上来就显露主角极度恶化的身体状况以此设置死亡倒计时、冒险的目的是拯救孩子以此来完成自我救赎，这些设置都明确地提示了我们本片师从何人。

以上说的是简这位主角。如果从索尔的视角出发，则本片是一部与前一阵子的《奇异博士2》类似的讲述如何告别前任的爱情片。不同之处在于，《奇异博士2》主角学会的是放下，而《雷神4》的主角学会的是挽回，只不过非常遗憾他挽回的是一个命在顷刻的爱人，所以最后从结果上看，两个故事的男主角都是与爱人分离。生离的一对，未来还会再相见，但是不会再在一起，所以要留下“我在每一个宇宙都爱你”这样浪漫的告别誓词；死别的一对，很长一段时间内都不会再相见，但是两人的心已经永远不会分开了，所以最后除了简洁的告白之外，不需要说更华丽的甜言蜜语，留下的遗言也是一句中二之余又冒着粉红泡泡的battle cry：Love and Thunder.

或许想看锤基的观众会感到失望甚至受到冒犯，但我本人对本片的感情线还是比较满意的。分开八年之后的重逢，阻碍这对恋人的除了疾病与死亡之外，没有其他的因素了，在共度的最后一段时间里，他们一直是相向而行的。我当然更愿意看到每一对超级英雄夫妇都像美队和卡特在《复仇者4》结局那样白头偕老，但是简福斯特博士在本片这次备受礼遇的谢幕也让我没什么好挑剔的。

有一瞬间我也在想反派会不会突然良心发现、大公无私，把宝贵的许愿机会用来复活自己的对手，只为成全男女主角。我猜有这种想法的肯定不止我一个，甚至会有很多人因此看到最后活过来的是戏份寥寥的小女孩而感到失望。但是这样的选择才真实。而且选择救活爱人而不是摧毁仇人，这本身就是格尔被两位主角感化的结果，任何人也没法苛求他做得更多了。小女孩的复活，也是索尔和简共同奋斗的结果，所以最后索尔看到的不是仇敌的女儿，而是他和简的胜利果实，或者说，他们的爱情结晶。所以这个小女孩自然会成为索尔的女儿。

危机解除之后，索尔独自带着女儿踏上了新的征程，曾经被爱人挥舞着的雷神之锤再度回到了他的手上，而风暴破坏斧则交给了女儿，这对父女组合就是爱与雷霆，也可以叫雷神与她的老父亲。

新阿斯加德的年轻人们在脱困之后积极参与日常的防身术训练，在战斗中损失一臂的希芙成为了他们的教练，瓦尔基里国王也会亲自下场指导。

石头人寇格成了吟游诗人，四处传扬雷神奇侠简福斯特的英雄事迹，他再也不会记错她的名字。在旅行中，他也遇到了新的伙伴，一个与他同一种族的石头人。不知道这个石头人嘴上那一撮小胡子是不是在致敬塔导之前饰演过的元首。

片尾第一个彩蛋是宙斯一边裹伤口，一边感叹世风日下，民众不再对神明祈求，反而只依赖超级英雄，他要派出自己的儿子海格力斯去教训索尔。

最后的一个片尾彩蛋是简来到英灵殿，海姆达尔出来迎接她，并感谢她对自己儿子的照顾。其实《雷神》系列的老熟人们，此时在英灵殿里的已有不少，索尔的老爸老妈应该都在。不过老妈芙蕾雅的告别在《复仇者4》已经完成了，而老爸奥丁又跟简实在没什么交情，所以他们都没出现。

我更在意的是，除了爸妈，这时英灵殿里应该还有个弟弟洛基。去年的电视剧版的洛基是从2012年穿越过去的，2018年在飞船上被灭霸捏死的那个洛基，这时应该正在英灵殿里，之所以没出来迎接嫂子，或许是又在憋什么坏，打算搞一出恶作剧。

田媽媽是誰？為什麼她的故事會讓《無米樂》（Happy Rice，2005）的導演莊益增和顏蘭權願意花費四年的時間記錄、攝製成紀錄片《牽阮的手》？電影放映前，莊益增先上前和觀眾聊聊拍攝這部電影所付出的心力，接著介紹一位特別嘉賓，她就是電影的主角田媽媽。人稱田媽媽的田孟淑雖已近耄耋之年，行動上有些許不便，仍充滿青春活力，一席幽默話語逗得觀眾哈哈大笑。此外，由於電影的片長共140分鐘，田媽媽還不忘提醒在座觀眾要記得先去上廁所，如同她的稱號一般，讓大家感受到媽媽般的親切與關懷。這便是我對田媽媽的第一印象。

田媽媽的丈夫田朝明醫師曾以「女人味和理想主義的完美結合」形容她，一言蔽之，清楚地勾勒出田媽媽兩種截然不同的面貌。1934年，出生於台南縣山上鄉的田媽媽，正如我們認知中的傳統女性，有著賢淑且柔情的一面，對於丈夫的言行和作為總是義無反顧地支持，「女人需要丈夫。」田媽媽曾對葉菊蘭如此勸說，這句話也間接點出在田媽媽的觀念中，女人對男人依附的必要性。當田朝明長期躺臥病榻，不能待在家中時，田媽媽便靠著牆上一張張的相片感受丈夫的存在，田媽媽說：「除了他我沒有第二個男人。」對田媽媽來說，田朝明彷彿是她生命中的支柱，也是她最穩固且無可取代的依靠。

在與田朝明的相處和愛情中，田媽媽從丈夫口中的「洋娃娃」漸漸變成一位成功男人背後的偉大女人，這樣的女人並非單靠全然的「女人味」就能承擔，她絕對需要極大的勇氣和堅毅、不妥協的個性，否則怎能在田朝明捍衛民主、自由時，承受丈夫隨時可能被政府抓走的恐懼？其實，田媽媽從小就不是一位循規蹈矩的乖女孩。為了和田朝明交往，進而論及婚嫁，田媽媽可是打破了一堆禁忌──例如：師生戀、相差16歲的年紀差距、同姓、家世背景懸殊──不顧父親的盛怒和反對，拋開社會的道德眼光，在台南女中畢業之後便毅然決然追隨田朝明私奔而去。在田媽媽帶著電影劇組回到闊別55年的老家時，她不禁悲從中來，感嘆自己沒辦法穿著婚紗，從家門風風光光地嫁出去。這或許是田媽媽長存心中的一個遺憾，但是我相信田媽媽也從未後悔當初的選擇，因為這是她自己決定追尋的愛與幸福。

幸而，田媽媽的選擇沒錯，即便這條路走得顛簸，也無法像普通人一樣過得平淡、安穩，但田朝明那份濃得化不開的愛使得一切都值得。在莊益增和顏蘭權兩位導演拍攝紀錄片的期間，田朝明便已臥病在床，身上插滿了管子，無法言語，但是藉由田朝明早年以日文寫的〈Love Story〉便足以讓觀眾深切地感受到那份直接、真誠且激情的愛，「我的全身都是為了她存在。」田朝明寫道。在這個網路及通訊發達的年代，情人間的文字早已轉化成短訊裡的三言兩語，有些情人甚至根本從未交流過甜言蜜語，因此田朝明親手寫成的長篇情書看來格外珍貴，當中的一字一句就像是以愛濃縮成的墨水寫成，讓田媽媽在多年之後，仍然可以藉由鋼筆留在紙張上的痕跡，慢慢觸摸到田朝明的溫度，進而將彼此的心牽繫一起。

兩個毫無干係的人能從相識、相愛，到互許終身，這是多麼奇妙的緣分，同時也是多麼不容易的過程，田媽媽深知這樣的道理，特別是他們的愛是經過多少的磨練才得以完滿。片中，鏡頭多次移到醫院的病房裡，看著田媽媽宛如熱戀的小女孩般親暱地叫著「Honey」，並毫不扭捏地親吻田朝明，心裡不由得湧起一份甜蜜的感動；當田媽媽握著田朝明的手時，兩隻布滿歲月刻下的皺紋和斑的手相互交疊，竟構成一幅最美麗的人間畫，當中蘊含的情感的力道更直擊我心，不由自主地熱淚盈眶。我想，最為真切的愛莫過於此了吧。

勇於追求心中所想、所愛的田媽媽，在田朝明的帶領之下，也走向民主運動這條不歸路。從資料影像中，我們可以看到田媽媽如同過去在學生時代投書給校長，檢舉體罰過當的父親一樣，愛打抱不平，對於自己認為對的事情便極力爭取，甚至走上街頭大聲疾呼，出於維護信念而不顧一切的態度使人聯想到當初為愛私奔的情景，這大概就是田朝明所謂的「理想主義」在田媽媽身上的反映。此外，這身影也讓我感受到原來真的曾有那麼一群人為了民主、自由，以及生長於斯的土地，拋開生命去奮鬥，這種由純粹的信念所營造出的政治氛圍，絕非是現在電視新聞上藍綠之間惡鬥的烏煙瘴氣所能比擬。

在《牽阮的手》裡，導演加入多首歌曲反應當年的氛圍，也襯托出田媽媽對丈夫無盡的愛。這些歌曲，坦白說，使用得過滿且幾近濫情，〈家後〉和〈牽阮的手〉這兩首流行歌的運用都在預料之中，搭配上田媽媽的愛情故事絕對催淚，但幸好主角是田媽媽，她的真性情使歌曲傳達出的情感懇切、不造作，尤其是〈牽阮的手〉竟貼切地描述出田媽媽和丈夫之間的愛，歌詞中有一段寫道：「牽阮的手／淋著小雨／牽阮的手／跟你腳步／牽你的手／走咱的路／牽你的手／不驚艱苦」這不正是田媽媽的人生寫照嗎？

应该怎么说好呢？虽然我不喜欢《岁月神偷》，但也不至于觉得那些选此片为柏林影展“新世代最佳影片”水晶熊奖的14岁以下青年是有眼无珠。我走出戏院后胡思乱想，如果《岁月神偷》这个故事拍一个东欧版或者中东版，甚至来一个我会似懂非懂的日本版，用上相近的制作技巧和怀旧情调，配一批更合眼缘、演技稍佳的演员，我大概也会非常喜欢此片，看得津津有味吧。我其实并不是个有深度的观众。所以我不喜欢《岁月神偷》，不是电影的问题，也不是那班14岁以下评审的问题，而是我自己的问题。问题是，我太认识香港这个地方，所以那些太虚空的神话，我投入不下去。也不苛刻的说一家人四个主角的故事空洞薄弱，绝症桥段俗套煽情似韩片。所谓桥不怕旧，最紧要观众受落，看豆瓣的接近五星满分评级，就知不受落的只占极少数。然而正因为我是地道香港仔，年纪也不算小，离60年代不算太遥远；可是年纪又也不算太老，对那份怀旧蒙眬美不太感冒，加上自己是本地人，电影看起来就少了一份异域风情，剩下来就只能检视那无情的现实，还有那些最好换成外国语的肉麻对白。电影巧妙的回避了很多现实的尴尬，例如罗进一能考入男拔萃，我马上就不由自主的疑问，现今的男拔萃会取录多少个罗进一那样的穷鬼？（是真的不清楚的疑问而不是质问，有心人请指教。）又例如，60年代的内地医疗真的那么吸引吗？有能治愈香港也不能治好的绝症的往绩（track record）吗？还是因为，当时香港的公务员（包括警察和医护人员）都贪污腐败，还不及内地的朴素清廉？我不太懂历史，60年代的北京不是刚刚完成了大跃进，在蕴藏着历时10年的文化大革命吗？要知道，谷德昭演的上海裁缝不是已经好不容易的来到香港落脚吗？我实在一时想不出这种着墨背后的玄机。罗进一说，不是第一名就没意思了，真的吗？听起来很香港精神，拚博第一嘛。然后那个爱顺手牵羊的可爱小弟弟罗进二是怎样从天台社团小学（谢关平先生指正，详见留言）大跃进地考入男拔萃的呢？不知道。是哥哥给的家属分？还是神父显神迹呢？细心一想那些主角配角每一人都是的设计都太简略、太平面也太陈腔滥调，女生喜欢男生因为他是文武全材，男生喜欢女生是因为她貌美如花，看起来如MTV中的故事。就如有种音乐类别叫Easy Listening，《岁月神偷》可归入Easy Watching吧。Easy Watching好不好？不知道，至少不算太坏吧。反正像我那样投入不下去的，应该是很少数吧。不大碍。