这个片子，艺术水平很高。黑色幽默中充斥着对东北黑土上错误政治与迷惘人们的讽刺。反映一幅存在于共和国长子身上的“文革”。如果你是一个东北人或者你了解建国后东北的发展史。看完此片后，你一定会热泪盈眶。

电影开篇，锣声一声声的回荡在东北的残垣断壁上。破败的景象似乎诉说着它们昔日的强盛与繁荣。锣声阵阵，如同一声声敲响的丧钟。这丧钟敲给残存于这片土地上苟延残喘的人们，也敲给这昔日繁华，如今死去的东北黑土。

跟着时代潮流的骗子张志勇提着一提包的香皂走在路上行骗。香皂如同一张给你画好的大饼。它散发着幻想的甜美，闻起来让人觉得轻松+愉快。被骗时充斥着美好。幻想散尽，你的钱被掏走了。而在这个地方这个时代，却有越来越多的人行骗，也有越来越多的人需要被骗。人的贪婪是无穷无尽的正如同梦到“天热，口渴，外面的女人穿着裙子，好像暖和的南方。”

而没有跟上时代的骗子仍然保守着自己以往的行骗套路，却没人吃这一套。骗子代表着编织着大饼的梦，“穷生奸计，富长良心”。曾经的梦已经无法用“善良”沉睡贫瘠的百姓。而新的大饼却可以利用百姓的“贪婪”掏空他们的钱财。

而在这片已经死去的土地上活着，无论新骗子还是老骗子都有了“焦虑感”和“危机感”。是啊，即使再高明的骗子，又怎么从贫困的百姓身上骗得了利益呢？那谁能获利呢？片中告诉你了，骗已经不好使了。得抢。

小二这个角色，是我认为全片最讽刺的角色。他是一个虔诚的但愚蠢的基督徒。他很愚蠢的坚定着自己的信仰。他非常贫瘠，生活在残垣断壁中，近乎愚蠢的坚定着自己的信仰，寻找着“母亲”。如同一个“弃子”一样！他的母亲是谁？！他在找谁！！在他穷困潦倒的时候，“母亲”哪去了！怎么就找不到了！而他的“救世主”又哪去了！

对啊，母亲哪去了？救世主呢？怎么都不见了？

片中最艺术的镜头就是“基督”与“佛”的对比。真信仰者与假信仰者的碰撞。坚定信仰者，在阴冷之中念着自己的“信仰”，而假的信仰者，在温暖之中连一句有关“信仰”的佛经都年不出来。在冰冷的大雪，残酷的断壁中，真信仰者仍然近乎愚蠢的大喊着他的“基督”。而打着信仰招摇撞骗的人，却在寒风中瑟瑟发抖。

“如果我跟你信基督，但是骗人，我们是朋友吗？” “不是”

“如果我不信基督，但我不骗人，我们是朋友吗？” 真正的信仰者什么都没说，夹给打着信仰旗号招摇撞骗的人一块自己最喜欢的鱼。而假信仰者自行惭愧，默默的离开了。

“护林员”看护了一辈子的“树”。“树”代表着工业。正如片中所言：“长一棵树要几十年，这棵树6米高，这么粗。怎么突然就没了呢？”是啊！东北的工业，几十年，那么大！怎么说没，就没了呢？而偷走它，并“分尸”的人又是谁呢？它的“尸首”又哪去了？获利者是谁？？！！如果你是一个东北人，看完这里，你一定心如刀绞！

影片中，护林员在找树，信仰者在找妈。两个人都在寻找。找寻着自己失去的东西，他们，失去的是什么？

两个警察，代表了体制。同样也代表了政府。抓不到贼的警察在面对百姓时表现出了无比的强势。正如同当年发生在这片土地上的强权。让你“轻飘的”比划比划，你就得“轻飘的”来两下。

警察尝了“香皂”甜美，发现这是个好东西。他并没有去抓捕利用香皂行骗的人。反而利用这种套路为自己谋利。表达了，体制内的人，也是人。他们也有欲望。

体制发现，这玩意真好于是去“护林员”家，打算用”香皂“与自己的强权迷惑护林员的”老婆“。护林员说：“你敢动我老婆，我就弄死你。” 而护林员老婆”陈静“代表了什么呢？她代表了护林员最后所剩无几的利益。也代表了工人所剩无几的利益。而在面对体制强权之下，他又不得不打自己22个”耳光“。

而后，树，全都没了。护林员也不用再护他的”林“了。他也不需要找树了。

那天骗子们和护林员一家吃着面条，信仰者也是。

骗子和警察是发小。他们”师出同门“。最后把酒言欢。而在利益最高峰时，警察”死了“。体制的利益也死了，跟死去的工业一样。变成了”物件“。

另一个警察拿着寻人启事交集的寻找着自己的”同事“。也代表了体制在找寻着自己的昔日的利益。体制把寻人启事递给了信仰者说：“你贴这个”。信仰者把自己的寻人其实交给了警察说：“你帮我贴这个。”这是体制和信仰者直接的碰撞。“你找利益，那我问问你，我的母亲呢？”

最后，警察发现了自己死去的同伴，开枪，吓回了离散的众人。所有人都说：“我不想死。”或者说“我要活着。”所有人都面向了警察，面向了体制，拿起了锄头和镰刀时，警察怂了。体制从当初的强权，不可一世，服软了。最后，所有人都在桌子上吃着饺子。警察邀请4人来派出所门口当看门的，一个月700，3个月转正1200.体制妥协了，给出了养活这些残存与这片黑土之人的生存办法。为体制服务。

所有人或妥协，或不妥协，他们烧掉了死去体制利益的”尸体“。仿佛烧掉了一个物件，仿佛他从来都没出现过。

而所有人吃饺子的时候。信仰者蜷缩在沙发，在风雪中痛哭流涕！！母亲的人，给出了答案。而这答案.....

片尾，胖警察向着镜头开枪，枪指着镜头，也指着屏幕前的我。他被烧了，但他真的死了吗？

又是一天清晨，锣声阵阵，依然回荡在这片残垣断壁之上。太阳又一次升起。它仍然敲着丧钟，敲给这片死去的黑土大地。敲给仍在土地上苟延残喘活着的.....人。

故事節奏太慢了。。。

女主作為援外醫生，那雙眼線，太濃妝了吧！究竟世上哪一個島的島民官方語言是英語及中文？而一般村民都會說普通話？？這個一定不能看跟播。。。每看完一集故事都好像沒怎麼進展。。。會令人氣結！鼓勵分給盡量認真專業的醫療過程拍攝以及演員們出色的英語。。。雖然不太了解為何島上的人時說英語時說普通。

纯粹的高开低走，打着十三太保的噱头围绕本片实际上大多数十三太保的戏份少得可怜。主角光环严重。换作是其他人做那种事死好多次了。故事进度太快 莫名其妙私奔 莫名其妙结拜，本来很期待 看的时候都快无语死了 这剧也就演员阵容豪华。一个民国风 那么多大咖陪csc搁那玩 某人演技尬的很也不知道。最让人无语的是结局烂尾 什么都没有 好人全死光 坏人全活着，什么也没交代就结束。恶心

“其实，外国的月亮也并不是那么圆。”终于拿到担保函后，叶问用一句玩笑化解了尴尬氛围。在《叶问4：完结篇》中，这是一句很容易被忽略的台词，却是全片支点，甚至可视为整个“叶问系列”中，最重要的一句台词。

与前三部相近，《叶问4：完结篇》依然以平民化故事为开始——身患癌症的叶问远赴美国，试图帮儿子叶正获取美国某私立中学的入学资格，但该校要求，必须拿到中华总会（当地华侨组织）会长的担保函。因叶问的弟子李小龙在美国开馆授徒，其中有洋弟子，违背了中华总会“不教洋人武术”的原则，而叶问又对李小龙的行为表示支持，使他与中华总会会长万宗华产生矛盾。

在生活中，这种普遍原则与具体经验之间的冲突，带有普遍性。与以往影视作品中营造出的民族英雄形象（如霍元甲、陈真、黄飞鸿等）不同，“叶问系列”呈现的是一个另类英雄：他很少谈家国天下，绝不主动出手，对所有人都以礼相待，不太看重胜负或“武林盟主”地位，只为捍卫道义底线，才不得不施展拳脚。

俗话说，文无第一，武无第二。叶问这种“不尚争”的风格，或可称为儒侠。

这与叶问本人的经历有关。叶问出身于富家，妻子张永成出自晚清名臣张荫桓（著名作家张爱玲的祖父）家族，虽处乱世，却始终保持着传统教养。据叶问的高足梁绍鸿回忆：“师父特别整洁，他不多说话，但很明显，说话时很简短很完整，说话前肯定是经过深思熟虑。他对我家里那些用人，酒楼餐厅的侍应、服务员，从来都很客气。”

在武术比赛中，叶问平生未取得值得一提的成绩，但桃李满天下，去世时，港埠同行皆为之落泪，共推他为一代宗师。在叶问身上，展现出传统儒家人格中最灿烂的一面：自尊、善良、严于律己、平等待人、重视气节。

然而，在“三千年未遇之大变局”的冲击下，这种曾被我们民族奉为典范的儒家人格遭遇空前困境，其中不通时变、拙于沟通、过度强调家长权威的短板，被充分显现出来，而《叶问4：完结篇》中并未回避这些缺点。

叶问拖着病体远赴异乡，自以为是在帮助孩子，却忽略了叶正的兴趣在习武、不喜欢上学。叶问从个人经历出发，认为习武没有前途，认为孩子的反抗只是经验不足，随着年龄增长，自然会明白自己的一番苦心。这种自说自话、自我神圣，确是传统儒家文化的一个BUG——儒家强调等级观念，长辈对孩子承担无限责任，因此享受无限权力，使父辈与孩子间很难平等对话。

这种迂阔也体现在叶问对中华总会的理解上。

儒家是一种伦理至上的思想体系（李泽厚先生称其为“泛伦理主义”），一切行为必须以符合道德为前提，这就很容易走入教条的误区。因为没有在海外生活的切肤之痛，没有饱受欺负却无处哀告的体验，叶问从儒家“有教无类”原则出发，认为万宗华等人不教洋人武术是心态狭隘，希望他们转变思维，通过推广武术改变洋人的误会。这种想法因过于天真，很难与现实相匹配，却占据着道德制高点，令万宗华无法应对，只好讽刺道：您想教我怎么做事？

显然，叶问遭遇的是一个标准的现代化问题：当传统失去效用时，我们是该放弃传统，一切以现实功利为指针，还是应不惜粉身碎骨，去捍卫前辈们几千年所珍视的原则？

坦率说，这是一个直到今天仍没解决的问题。一方面，为更好地走向世界，不惜对传统过度否定；另一方面，在我们的心中，又有一种反复纠结、挥之不去的文化乡愁。身为炎黄子孙，我们无法说服自己：难道历史上的那些英雄豪杰，那些仁人志士，那些慷慨激昂、忠诚无畏，都已失去意义？都与我们的人格不再产生关联？

是做传统的遗民，还是做文化的孤儿，这是一个两难选择。

《叶问4：完结篇》给出了自己的回答：虽然万宗华努力用现实主义态度来化解危机，以保留最后的生存空间与荣誉感，但结果适得其反，小孩子间微不足道的纠纷，竟演变成赤裸裸的挟嫌报复。身陷囹圄后，万宗华终于明白：“忍无可忍时，便不需再忍。”当万宗华走上角斗场时，不再只为自己，而且自觉地承担起民族尊严的重任。而他的失败，给了叶问一个契机，即：突破个人修养的小格局，将修身、齐家升华到更高的公共层面。

没必要强调叶问的取胜，虽然这是《叶问4：完结篇》全片的高潮，但它并不是一场正式比赛，且对手未必能代表空手道。这场胜利的结果绝不是打倒一个人，而是改变了一个群体的偏见，使“通过推广武术改变洋人的误会”的道德设想变成现实。

换言之，叶问赢了，不等于“咏春拳天下第一”，而是意味着，以“天下大公之心，求共同进步”的儒家立场取得了胜利。叶问所捍卫的，是站在人的立场上，不同文化能相互尊重、相互包容。正如胡适先生频繁引用的那句名言：“万国之上还有人类在。”而这，正是儒家思想中最有生命力的灵魂。

非常赞同这样的看法：《叶问4：完结篇》是《叶问》系列中最优秀的一部。它不仅有更好的视觉效果、叙事节奏、动作设计等，且与前三部相比，更加从容。《叶问4：完结篇》没有回避儒侠精神的短板，并通过精描叶问的转化，给出它与现代精神融合的解决方案。

在前三部中，较少呈现叶问性格中的负面因素，而《叶问4：完结篇》则更坦率：叶问在处理与儿子叶正的关系时，儒家式的内敛使他无法理解儿子，以至掌掴叶正，父子二人陷入“冷战”。他斥责儿子，与斥责来捣乱的空手道教练，用的是同一句话——“够了”。这种“适可而止”“中庸之道”，不仅难以跨越文化的隔阂，也难跨越年龄的差距。

这既是叶问的困境，也是儒侠精神的困境。

然而，儒侠精神还有“吾日三省吾身”“苟日新，日日新”的一面，通过与万宗华女儿的交往，叶问意识到“仁者爱人”更高于道德矜持。爱最终战胜了骄傲，在越洋长途电话中，叶正对儿子说：“爸爸错了。”这背后，是一个漫长的心路历程，表达出《叶问4：完结篇》的创作者们对儒侠精神可以与时俱进、可以融入现代生活的信心。

在影片结尾，叶问亲自教叶正习练咏春拳，并让叶正将自己的动作录成视频。此处是向一段史实致敬：李小龙当年从美国专程到香港，想录制叶问的演示视频，在美国发售。叶问予以拒绝，表示咏春拳是公器，不能自己拿去卖钱。李小龙抱憾而去。

叶问当时经济条件不宽裕，其长子叶准后来说：“我家当时的生活，远比电影里颠沛流离得多。”《叶问4：完结篇》加入这一桥段，展现出叶问淡泊名利的同时，还有儒侠精神中普遍关怀的一面。这就可以理解，曾被误会成“女人拳”的咏春拳，为何能在全球已拥有500万练习者，与太极拳的国际影响力不相上下。

近年来，传统武术的实战能力如何，成为热门议题，连累功夫电影的影响力也在下降，体现出现代人内心的焦虑：片面崇尚力量，一切以胜负为准绳。

这种心态的形成，与传统功夫电影有一定关系。在亡国灭种压力下，老一代艺术家将家国情怀寄托在武侠身上，塑造出霍元甲等英雄形象，他们激于民族大义，对“东亚病夫”等符号深恶痛绝，拼死抗争。遗憾的是，一些观众因此产生误会，以为打赢才是骄傲，忽略了传统武术还有更丰富的侧面，它本可以超越对抗，成为全人类共同的财富。

霍元甲等大侠所处的是一个特殊时代，他们被传诵至今，恰恰是因为，他们回应了时代的具体需要。随着时代变迁，和平发展已成今天的主流，在全球化浪潮中，不同民族间既相互依靠又彼此竞争，既有合作又有对抗，在此背景下，功夫电影是否也应与时俱进，是否也能回应时代的真问题？

显然，“叶问系列”，尤其是《叶问4：完结篇》做出了有益尝试。它不是从概念出发，而是从具体的生活实践入手，刻画的是市井中的人，而非超人。作为侠者，叶问也要面对生活琐事，也会被环境、经验、偏执所误导，但只要以儒侠精神为指引，终会成就崇高。

《叶问4：完结篇》的魅力在于，通过对儒侠精神的塑造，为儒家的现代化提供了一个解决方案。从这个意义上看，该片是一个巨大的隐喻。通过隐喻，我们才能明白，“外国的月亮也并不是那么圆”既不是嘲讽，也不是自闭，而是一种朴素的认知，这为日渐走向世界的人们提供了有益参考。

“叶问系列”已落下帷幕，儒侠精神却应长存。功夫电影不是“功夫+电影”，它同样要去探寻人间之路，同样要去设想共同的未来。惟此初心不变，则功夫电影将持续辉煌。

評分（劇情4.8+演技4.5+幕後4+歡後感4.8）/4=4.5

終於播完了！我也終於可以看了！（搓搓手）我個人覺得蠻好看的，是越來越抓你的感覺，越看越好看，越看越高能，劇情很連續很有意思！而且最重要的是，除了第一個傳說我在微博看到兇手猜到以外剩下的居然一個都沒有猜到！！！可見這部劇編排的還是挺好的！但是人無完人，編劇在劇情編排上寫的非常好但是在對白上就有點幼稚了，但影響不大。還有拉姑的名言我覺得每次這麼播就會有點唐突，但是我又特別明白編劇想把它作為這個角色的特點，我覺得作為心理活動的方式播出效果可能會更好。

我這部劇發現了蔣家旻好好演技，看慣了她鬼馬形象想不到演安靜的角色也能hold得住，不過如果演的時候不要一直這麼愁愁的樣子會好很多！！蕭正楠和林夏薇也演得好好，本來說他們倆有cp線的時候我還在想是姊弟戀喔（沒有歧視的意思！）後來想想不對啊！蕭正楠大過林夏薇耶！驚覺兩位演技之厲害！而且是蕭正楠第一次擔任男一吧，覺得好可惜啊演技明明很好為啥高層就不捧呢！期待［黃金有罪］吧！

劇情環環相扣，我發現所有出現過的人都有那麼點關係，我個人覺得最高能的是七姊妹，趴在車窗上真的太可怕了，我在網站看的還沒有高能預警，嚇死了5555555555。我最喜歡的是ufo，那個槍也太厲害了吧，不過真的有這樣的東西嗎！雖然一直站的是玉帛cp但後面覺得我們燒味cp也很甜甜，結局ok啦，感覺拍第二部應該還是可以的，畢竟主打是破案嘛！好看！！！

一开始被剧名吸引进来的，以为是许久不见得鬼神故事。

结果第一个故事直接点题：这世上根本没有鬼，是病症及人的愧疚和心理想象作祟。在饥饿的年代，一个人因为去挖死人坟盗取头发卖给千金小姐，结果之后那家人各种事故频发，小姐死亡。那位心存愧疚自己害怕做梦然后让虫子咬了中毒，根本不是鬼怪作祟。最后骗他说原谅他了，果然恢复神智。之后的几个故事也是这样的走向。

这部剧是以人的内疚、恐惧心理及想象与现实发生的怪事结合起来，以描绘的故事为线索，以唯物主义核心价值观为导向，走进科学，破除封建迷信。

我就有过类似的童年，我是独生女，但是在姥姥家受尽了委屈。我爸妈却一直觉得我不够谦让不能宽宏大量，不能释怀是因为我小心眼，老人都那么大年龄了我不能原谅是因为我刻薄。我看到这部剧，欢天喜地的介绍给爸妈看，本以为他们会通过这部剧理解我的痛苦，结果结局是这样的。我就是那个被钓鱼执法的，抗争了这么多年，哭过闹过，终于找到被理解的可能性了，又一杆子把我打死了。本来我是想通过这部剧获得爸妈的理解的，但我现在可以想象到，下次回家爸妈一定拿明玉的大度来教育我让我理解他们。我简直想打12315举报这部剧，诈骗，挂羊头卖狗肉，欺骗消费者！！！原答：就是烂尾。不只是烂尾，而是作恶。把那些有着痛苦童年的人遛出来，然后告诉他们“就算对你再不好，那也是你亲人，你有能力了也得对他们无私奉献心甘情愿”这简直是钓鱼执法，把默默抗争的人全都钓出来，当大家以为看到社会觉醒时，又一网打尽。原来的剥削者面对抗争时可能还有所愧疚，现在他们终于可以心安理得了。“毕竟明玉那么不公也是要给全家花钱的啊。”“虽然你委屈，但我儿子因为从小得宠没受到社会历练所以现在没大出息所以穷，所以我还是把钱都给我儿子吧你以后可得帮衬着我儿子啊”“虽然你哥打你但那是你哥你不能做让这个家有污点的事啊”“虽然全家都对你不好，但我们知道你委屈了，但事情已经过去了所以在我们需要你的时候你要回来与我们成为和谐美好的一家人啊”这些口号，本来还不那么好意思喊出来，现在终于合理的喊出来了

连绵起伏的山峰，翠绿又幽深，分不清山与山、树与树的界限。偶尔晴天会有雾气从山底弥漫，萦绕在群山周围，直到山巅，要是有丁点老天雨的浇灌雾气便会成妖成魔，剩下的只有一片白色的海洋，把人吞没。待到雾气散开，仔细看时，有许多曲曲折折的小路盘旋在山间，像蛇缠着自己的战利品，又像人用绳子缠起“心型”气球。一条路的尽头是山崖，那凹凸不平的石头镶嵌在路上，总不让人好走；山崖边上，只有稀疏布着的小树苗和凌乱的杂草。穿着红衣服的姑娘和白色衬衫的男子，脸上还有没干的泪痕，没有说话，并肩朝着路那一头的房子走着。有一种花叫雏菊，嫩黄的花蕊在白色细条的花瓣包围下，显得愈加娇嫩。早春开时，香味四溢令人沉醉，不为谁开也不为谁落，只在角落里静静的舒展，在西风里倾着身子，沉醉了晚霞。这位穿着红色衣服的姑娘就像雏菊一样，自然淳朴、平凡淡雅中透露出一股活泼与韧劲，她有着和雏菊白色花瓣一样的干净纯洁，也有着和雏菊黄色花蕊一样的阳光温暖。她的爱情也是如此，正是应了雏菊花语“藏在心底里的爱”，阿尔弗莱?德?缪塞的《雏菊》中说，“我爱着，什么也不说，只看你在对面微笑；我爱着，只要我心里知觉，不必知晓你心里对我的想法……我宣誓，我爱着放弃你，不怀抱任何希望，但不是没有幸福。”在她身上展现的就是这一种苦涩而又美妙的爱情。在我眼中，白衬衫男子是一位画家，他最喜欢描绘的是乡村图景，每一幅画的中心总会有着一个穿着碎花裙的女生，两条小辫飞舞在空中，她跳着舞，定格的瞬间姿态摇曳。这是他作品的女主人公，笔尖下的她是那么灵动可爱、青春活泼。直到有一天暴风雨的夜晚，雨水格外的多，穿过房顶落下，滴在画上，就这样他所有的画被雨水浸泡，女主人公的面孔越来越模糊、身影渐渐淡去。以后，他笔下也许会出现雏菊。闭塞的大山，原本会导致与现代文明完全断绝的生活方式，滋生愚昧无知的人。在原著中，丑陋的人性毫无掩饰被暴露，贪婪、自私、狭隘、迷信，像毒气一样漂浮萦绕在小山村，每个人都以自己那一套准则生活，内心的阻塞远大于自然界地理环境对他们造成的阻塞，同时也超越了生理残疾带来的交流阻碍，在内心狭隘的情况下，即使是在正常交流方式下，也丝毫不会有改变。最后的一家三口，躲到了小山村对面过着“安静”的生活。欣慰的是，电影中，我们稚嫩的小雏菊用牺牲自己的方式，打开封闭的山门、撬开腐败阴暗的人性，带去了知识、生机与希望，看到的尽是温情。一颗雏菊的种子，会逐渐发芽直至花朵绽放，最后分枝繁殖，在大山深处彰显她的魅力。雏菊也终于成了画家笔下绽放的独一无二的雏菊，画家和雏菊之间无声的对话是彼此心灵的对白，即使有残缺，人类原本用听和说的交流方式一端被断绝，显得并没有什么确切用处，在另一端却开启心灵的契合，残缺中绽放出爱的光芒，“天上的恋人”是彼此结合的最好方式。

女儿觉得母亲脾气差爱骂人，疑神疑鬼，但是事实是鸡店所有的事情和家里的家务一个人承担，非常辛苦，老公出轨，自己心里很苦，大家都知道一个人非常疲惫无法控制自己的脾气，有可能当时癌症就已经开始萌芽了。女儿吃腻了、看不起鸡其实是人之常情，但是好好同母亲说就好了，她不，她选择用伤害的方式，刺激母亲更加暴躁。

黄阿娣的悲剧在于沉迷于自己单方面的牺牲奉献，她不爱自己，用虐待自己来绑架女儿和丈夫，他们当然不会领情，大家谁不想过好日子呢？她自己吃了所有的哭，家人当然觉得享福是理所当然的了。她的痛苦不被家人感受，陷入了恶性循环。