几百年来,中国男人一直很怕听到两句话。
第一句能让听者心头一颤,即便再强装镇定,这几个字也足以让人头皮发麻。第二句就更可怕了,听者轻则脸色瞬变,重则慌不择路,夺路狂奔。好家伙,真有如此魔力的两句话吗?有的。
这第一句是:
几百年来,中国男人一直很怕听到两句话。
第一句能让听者心头一颤,即便再强装镇定,这几个字也足以让人头皮发麻。第二句就更可怕了,听者轻则脸色瞬变,重则慌不择路,夺路狂奔。好家伙,真有如此魔力的两句话吗?有的。
这第一句是:
你若有心,吃我这半盏残酒。第二句则是:
大郎,快喝药吧。
其实电影借着漫画的噱头上映,让原著粉应该很不舒服,因为这个改的太不像样了,完全是两个故事了好嘛,这会让先看电影的观众误以为原著也这水平。
先说角色形象,我们GG的演员冈田准一,如封面一样,浓眉大眼,正气凛然,完全一副大侠模样,路人遇见便说到:这小子一看就不是普通人啊。走在大街上,妹子的回头率也超高当时我在想,卧槽,BOSS你
其实电影借着漫画的噱头上映,让原著粉应该很不舒服,因为这个改的太不像样了,完全是两个故事了好嘛,这会让先看电影的观众误以为原著也这水平。
先说角色形象,我们GG的演员冈田准一,如封面一样,浓眉大眼,正气凛然,完全一副大侠模样,路人遇见便说到:这小子一看就不是普通人啊。走在大街上,妹子的回头率也超高当时我在想,卧槽,BOSS你让他融入正常生活是为了让他一不小心成为偶像吗,这样下去,恐怕不到一年“佐藤大侠”的威名就会传遍日本。
海老原的选角更不用说,从憨憨可爱的胖胖变成了墨镜版五郎叔,是的,他和哥哥下馆子那段,我以为是松重丰的阿龙和哪个没落偶像畅谈人生,在不阻止,可能就得在里面在开一段深夜食堂了。
以上,可能是漫画角色太难找了,角色形象有“小”偏差不算什么,这可以忍。(但根本不算小偏差了好嘛(;一_一),GG演员找不到情有可原,但神似马东锡的胖胖演员真找不到吗?)
但是,剧情上,小岛你特么后半段操作是什么鬼,原著你才是设埋伏的人啊,电影里小岛智商不仅没了,还变成了一个彻彻底底的疯子,漫画中人家虽然狂,但至少还有点小算计。
电影最后好像还和砂川打成一团了吧(砂川,你的秃顶呢?)。。我无力吐槽。
最最想喷的是那段“枪战”,先不说暴力社团组织人手一把枪的事,漫画里GG开启杀手模式后找小岛那真是散了个步就回来了的样子,而且神不知鬼不觉只打倒仨人,可以说做到了真正的暗杀,你电影要不是在工厂里房盖都给掀了吧?
小明全漫画下来,不算无伤18秒boss团战,也就6秒无伤结束战斗,只有一次为救人被手榴弹冲击波给后背弄了个小伤,这才叫专业啊(笑)。再看看电影,行,你人多,6秒结束战斗根本不可能,但给小杂鱼用刀给衣服后背干开线了不说,胳膊肘子还哗哗淌血,再加另两个疯批杀手,其中一个还打中小明一枪?
当时看到,我:???
卧槽,哥哥粉不能忍啊,作者都不忍让小明受伤,电影在这么折腾几部不到一年小明直接隐退到坟墓里去了好嘛?
漫画里GG一进屋就察觉自己屋里有六个隐形监控,一个个精准秒拆,夜神月泥马有这能力根本不用靠死神拆监控直接成神了,ICPO尼亚什么的直接薅一地。反观电影,竟然还让对面杀手暗算直接扑倒,这么低级的错误不能忍啊特么的。和疯批杀手单挑时小明明显占下风,要不是靠着躲避能力差点让对面干死了,那里演了几分钟我忘了,但肯定不是6秒,只记得枪火溅射,子弹磕碰在工厂的铁栏上叮咚作响,工业噪音响彻大阪,不知道的以为山冈晃又要配乐一段寂静岭。
其实我接受魔改,但不接受魔改后还稀烂的二创,和开头说的一样,因为会给首次观看的观众造成不良印象,进一步对原著产生误会。
唉,算了,好像漫改真人就从来没好过,要说电影中最还原最出色的,要属jackal了哈哈。
已经在纠结要不要看下一部了。
说起宋轶,很多人的第一反应肯定就是《伪装者》里的于曼丽。
说起宋轶,很多人的第一反应肯定就是《伪装者》里的于曼丽。
《下海》。6分。
阿美编剧,奥利维耶·梅斯导演,齐溪、耿乐、王茜主演作品。
下海,站街。上世纪90年代末东北爆发大规模下岗潮,女性失业尤为严重。很多女人听说当法国保姆能赚钱,到巴黎后发现求生无路,只好去“站街”。
题材很现实,故事很平庸,齐溪付
《下海》。6分。
阿美编剧,奥利维耶·梅斯导演,齐溪、耿乐、王茜主演作品。
下海,站街。上世纪90年代末东北爆发大规模下岗潮,女性失业尤为严重。很多女人听说当法国保姆能赚钱,到巴黎后发现求生无路,只好去“站街”。
题材很现实,故事很平庸,齐溪付出尺度很大,导演掌控水平很差。
看完片后,心情没发好,毕竟是讲述的女性在海外被迫走上的站街路。豆瓣上的争论大多聚焦在对“贫与娼”,反倒没人关注这个故事,也没人关注演员的表演。非常遗憾。我不支持站街,但更痛恨这个磨灭人前途的社会。
虽然片中打了大片马赛克,但毫无疑问,齐溪的表演是值得点赞的。查资料才知道,原来她是演员王传君先生的夫人。
2017-6-28
个人自用 非影评
鬼子进村扫荡 屠村 把小孩扔火堆里 直勾勾的明显是扔了个木头道具 哪怕做个海绵道具呢 鬼子抓获一些伤兵 伤兵站着等死 只会破口大骂 哪怕冲上去也能获得尊重 反正也是一死 在日军口中分为共产军和混合军 混合军只是炮灰
男主是支队长 曾经跟其他队伍抢食物 如果不是被保下来就被枪毙了 男主号称狼诱子 与国军有协定 但是国军
2017-6-28
个人自用 非影评
鬼子进村扫荡 屠村 把小孩扔火堆里 直勾勾的明显是扔了个木头道具 哪怕做个海绵道具呢 鬼子抓获一些伤兵 伤兵站着等死 只会破口大骂 哪怕冲上去也能获得尊重 反正也是一死 在日军口中分为共产军和混合军 混合军只是炮灰
男主是支队长 曾经跟其他队伍抢食物 如果不是被保下来就被枪毙了 男主号称狼诱子 与国军有协定 但是国军没来 被日军包围 突出重围 队伍还剩大约600多人 男主会捏泥人
组织上派女主来协助男主工作 二人去找国军官员 女主被日本兵抓 二人杀了三个日本兵 找到一人 此人假意受命于日军 其实暗通消息给八路 从此人口中得知 国军高官实际上是被自己的亲戚出卖 亲戚管高官叫大爷 最后谈妥 高官脱离日军 亲戚前来威胁 被高官开枪打死
男主在翻译的姘头家抓到翻译 得知鬼子扫荡的地点 进行伏击 一番战斗 把鬼子引到雁XX 女主是神枪手 与男主双双击毙两名日军高级将领 一将领是首相的亲戚
日军阿部规秀亲率部队去袭击聂荣臻的部队 部队要求男主的部队将日军引到黄土岭 一番战斗 阿部规秀并未上当 女主晚上唱日本的思乡歌曲 被日军炮击 男主利用缴获的日军战车挖了地道 骚扰日军 但是阿部规秀均为上当 男主利用翻译 假装说被击毙的日军将领未死 翻译逃回去告诉阿部规秀后被杀 说这个愚人没用了 阿部规秀明知可能是圈套仍然前来 坦克要突围出去 四辆坦克 一辆被男主用山炮炸了 一辆被炸药包炸了 一辆被男主的手下同归于尽炸了 一辆被男主的手榴弹炸了 女主与日军狙击手单独作战 女主一偏头就能躲避子弹 最终与狙击手同归于尽 阿部规秀被包围的八路困在一个小屋中 小屋被炮击 难道日军就不知道跑吗 仍然在小屋里 被一枚小炮炸死
写在前面:
本想养肥了看,但还是没忍住。短短8集只是铺垫,可有多少人在抓耳挠腮呢。妈妈比我先看完,我想让她简短告诉我结局,她都无法形容。因为这只是前期提要,重头戏在三月份。
写在前面:
本想养肥了看,但还是没忍住。短短8集只是铺垫,可有多少人在抓耳挠腮呢。妈妈比我先看完,我想让她简短告诉我结局,她都无法形容。因为这只是前期提要,重头戏在三月份。
讲国民党战犯改造的心路历程的剧第一次看,很特别,美中不足剧情较为平淡,缺少一些冲突。
历史是由成功者书写的,这句话就是马后炮,是唯心主义。成功自有他成功的原因和道理,过程和结果息息相关,一手好牌可以赢得盆满钵满,也可以打的稀烂,看你怎么打。
质疑特赦有没有的人,不配看这部剧,更不配留下评论。无知者无畏,不是褒义词。
讲国民党战犯改造的心路历程的剧第一次看,很特别,美中不足剧情较为平淡,缺少一些冲突。
历史是由成功者书写的,这句话就是马后炮,是唯心主义。成功自有他成功的原因和道理,过程和结果息息相关,一手好牌可以赢得盆满钵满,也可以打的稀烂,看你怎么打。
质疑特赦有没有的人,不配看这部剧,更不配留下评论。无知者无畏,不是褒义词。
康德有一本著名的著作叫做《单纯理性限度内的宗教》,在看《潜伏》的时候,一直联想到这本书的这个名字。1.每个女人的出现都是命运的转折点
这当然是一部非常出色的间谍片,但我也完全能够认同一种可能会被认为非常女性化的视角,就是把它看做一部彻头彻尾的言情片。
通观整部《潜伏》,余则成认识中共、
康德有一本著名的著作叫做《单纯理性限度内的宗教》,在看《潜伏》的时候,一直联想到这本书的这个名字。1.每个女人的出现都是命运的转折点
这当然是一部非常出色的间谍片,但我也完全能够认同一种可能会被认为非常女性化的视角,就是把它看做一部彻头彻尾的言情片。
通观整部《潜伏》,余则成认识中共、加入中共到坚定不移地信仰共产主义理想,这一过程中每一个重要的环节都与女人以及爱情有关。前两者主要是因为左蓝的缘故。在重庆为中统效力的时候,余则成虽然全心抗日、同情中共,但毕竟还是心向党国,他和左蓝在陕西会馆的那一次争执就是明证。对国民政府内部的种种不满的确是真,但完全不足以使其背叛党国,所以左蓝本人也一度认为她策反余则成失败。余则成加入中共,实属无奈,完全是因为国民党基本把他当作一颗弃子,置其生命安全于不顾。他中弹后为中共所救,实际上已无他路可走。但在这种绝境中他之所以并非截然不甘愿地踏上他不得不走的道路,只是因为他怀揣着对左蓝的感情,以及对与其共同生活的期望。所以中共内部也把他定义为“仅仅为一个女人参加革命的人”。
对余则成来说,结实左蓝无疑是他人生最大的转折点,也是他一生命运的真正开启。与左蓝的爱情,是浪漫的、理想主义的,这和左蓝身上折射出的信仰是一致的。左蓝参观天津的时候,他的上司对她强调了一句话:“革命的爱情最浪漫”。还有左蓝与苏联的几次并列:围巾、共青团员之歌和去苏联的进修,统统暗示了这一点。她本身就是一个风花雪月般的人,她带来的信仰也是一种风花雪月般的信仰。似乎是极美的,但是却绝空虚。当然不是说左蓝同志的信仰不实不真,而是对余而言确实是这样,这可能是因为他对这位初恋情人(貌似是)信仰共产主义的前前后后都不甚了解,也更因为他和左蓝之间的感情就是这种风花雪月的感情。
所以真正奠定了余则成最后信仰的建立的,毋庸置疑是翠平。之前说余与左是风花雪月的感情,最大的证据是在左蓝和翠平这两个女人的对比中呈现的。比如余第一次吻翠平,翠平突然提到左蓝,令余顿时兴味大失。他劝翠平“必须要学习如何谈恋爱”,从这其中可以窥见他与左蓝的恋爱模式。但是在终日的打打闹闹中,在有惊无险的一次次危机中,更是在同甘苦、共信念的精神契合中,余与翠平之间磨砺出了一种相濡以沫、坚忍不拔的爱情。而余真正信仰共产主义也是在这期间,所以他的入党介绍人就是翠平,这不仅仅是形式上的,更是精神上的。他自己的一句话道破个中玄机:“左蓝给过他一种信念,但这种信念的力量确实翠平给他的”。
最后命运给他安排的却是与他姻缘最深,不断在人生路上不断相遇的晚秋。全剧最后以他对着他和晚秋的结婚照黯然的表情结尾,标志着他一生情感与命运的归宿。这样一个表情作结,也正说明了这条情感线路,才是《潜伏》真正的线索。2.真正的悲剧不是英雄死了,而是英雄结了婚
那么好评如潮的《潜伏》说到底只是一部言情片了?只是妇孺老幼茶余饭后的消遣之作了?事情远远没有这么简单。情感线索的确是《潜伏》的真正主轴,但这个主轴比起讲讲才子与佳人(或者女英雄)之间的罗曼史,蕴藏着深得多的内涵。为了说清这个内涵,就必须调转方向,再回头来说说作为潜伏中真正主角的男人们。
潜伏中的男人们数量着实不少,分布于各方阵营的各个层次。但其中刻画最细腻、最有意味的,还是余则成、李涯和吴敬中三人。这三个人性格截然不同,身份立场也毫不重叠,在他们之间错综复杂的亦敌亦友的互动中,故事呈现给我们的除了一段段精彩的斗智站之外,更有这些心机深沉的情报人员隐藏至最深处的真心。
李涯这个人颇为重要,虽然他心狠手辣、诡计多端,但在一竿中饱私囊昏庸无能的国民党官员中,他仿佛一张干净的白布,没有任何忠诚上的污秽。也许在之前的种种行为中,还看不出他所表现出的对党国的忠诚是为公还是为私,但在天津濒临陷落的最后时刻,他依然尽忠职守孜孜不倦地展开黄雀心动,尤其在与懦弱胆怯的南京特派员的对比中,我们终于得以看清他心中的一份真诚。他曾经说:“钱是很重要,但更重要的是精神意志。”这句话听上去相当冠冕堂皇,但终其一生,我们可以看见他说的是肺腑之言。当余则成终于拿到黄雀计划100人的正式名单时,也是在廖三民与李涯同归于尽后,余表达了对李的一种肯定。这种肯定虽然有策略性的因素,但笔者相信也一定有真诚的因素。这可能就是余则成对这个整个天津时期所遭遇的最大的对手最后释出的一份敬意。
李涯这个人是有信仰的,这使得他散发着血腥臭的身上同时拥有着某种高洁。虽然他也愤世嫉俗,他也不满当局,虽然国民党并没有如共产主义般强烈的信仰。但李涯所做的一切,从不为名为利,最多也只能说为权为势。但后者与信仰其实是很难分离的东西,而吴敬中这个人,恰恰就是看清了这二者的关系的人。
如果说李涯和余则成的内心世界像是结构复杂、悬念迭起的推理小说,那么吴敬中的内心世界是一篇逻辑严密、言辞生涩的论文——如果你掌握了门径,你很容易就能读懂。但如果没有找到门径,那你一辈子也不可能读懂。
吴站长有很多的名言,都是通俗易懂的大白话。比如“人不为己天诛地灭”,比如“你要做的就是活着,过生活”,比如“我得到了什么?除了衰老和贪污的来的那些好处”。而当余则成说“您得到了少将的军衔”的时候,吴敬中的眼中闪过的是对权力彻底的厌倦:“我年轻的时候也好斗,早看破,早解脱”。
吴对余有一份知遇之情,这份情也是到故事的最末尾才真正浮出水面。他钦点余去天津站,显然就是为了把他培养为自己的心腹。但在拥有权力和资源的时候,他始终没有真正把手中的东西向余倾斜,而是一直玩着高超的领导艺术。只有到了危难时刻,他对余的那份特殊的器重才真正暴露无遗。他竭力拉余离开,他力邀余跟他下海,也许还可以说有利用的成分,但他对余说的话,实际上包含了一个前辈能给与他所关爱的后辈的最大情谊。因为“早看破早解脱”这句话,其实是吴敬中在知天命之年,回首自己为国效忠的拼搏之路,大彻大悟的一句真心话,也是他作为一个长辈、老师,能教给余则成的最切要的贴己话。
可惜余则成并没有真正理解这句话,也没有理解吴敬中说这句话的真义。也许在结尾处的那个颇有“只是当时已惘然”之感的表情里,他已经参悟了这句话的含义。只是那个时候,毕竟为时已晚。
朋友说《潜伏》是个悲剧,我当时立即想到了布莱希克所说的:“真正的悲剧不是英雄死了,而是英雄结了婚”。 我相信每一个看懂了《潜伏》的人,在看完最后一集的时候感受到的是巨大的迷惘与无措,而绝非是巨大的悲伤。没错,《潜伏》无疑是个悲剧,虽然男女主角经历了种种危机毕竟都幸存下来,但是布莱希克的论点一点也没有错。具体到这部片的情况的话,《潜伏》真正诉说的东西不是信仰,而是信仰的破灭。
无论是李涯、余则成、还是吴敬中,都曾经是英雄式的人物。然而,除非在最激情的年代死去,不然英雄终会看破真相。真相就是他所为之奋斗的,也许是根本不值得的。这句话,就是吴敬中一直想要对余则成说,但终于也没有能够说出口的话。3.单纯情感限度内的信仰信仰与政治的牵扯,最后总是让英雄慨然长叹,郁郁而终,这样的情况似乎古已有之,而至今亦并未有任何改变。但是,真是只有“早看破早解脱”一途么?中国英雄的唯一出路,仍然只有释老之万法皆空,或者逍遥天地么?
我想不是这样的。《潜伏》中说的也不是这样的。余这个人的最大特点,就是他仿佛是为了做间谍而生的。他深谙个中的游戏规则,也深得隐藏和掩饰自己的精髓。但就像他对翠平说的,他在翠平面前是真的,没有丝毫掩饰的。一个文弱的知识分子,一个喜欢逗女人玩的恶趣味大老爷子,喜怒哀乐、容颜举止,通通都是松弛自然,收放自如。
余则成这个人真正的理想,不过就是和心爱的人安安稳稳过日子。而吴敬中何尝不是?
吴敬中抗战一胜利就命下属接来自己的夫人,才引发了这一连串的故事,这个命令有做给上面看的部分,但难道不是反映了这个人注重家庭的一种内在倾向么?所以他在劝余离开的时候才说“要活着,过生活”,“你跟翠平找一个安静的地方,过安定的日子”。
这样的话对余则成而言肯定是充分赞同的,但他始终相信只要解放之后他和翠平就能拥有这样的生活,一如他未背叛国民党时曾经和左蓝打赌,认为只要抗战胜利国家就可以安定,他们就可以结婚过日子。一次又一次,余则成选择了单纯的信任,和天真的憧憬,而现实也一次又一次击碎了他的安居梦。“为共产主义奋斗终身”,是一种牺牲了一个人所有的生活的奋斗么?那么这种奋斗又保护了什么?意味着什么?然而我绝不是对共产主义信仰,乃至信仰这个词本身有任何疑虑。人是需要信仰的,不一定非要是一个需要抛头颅洒热血的伟大信仰,也许只是相信善、相信人性、相信希望,也许只是不害人、不逐利、安安稳稳地过日子。这些难道不也都是信仰?
在和袁佩林对话的时候,李涯曾说:“我不为立功,为党国消除所有的敌人,让孩子们过上好日子,抗日如此,反共也是如此。”又说:“和平了,大家都是神仙。”
其实人心的盼望与渴求,都是惊人的相似。但是为什么这些相似的盼望与渴求最后集结而成的信仰,却往往成为剥夺了人追求这些渴望的最大侩子手呢?其实有一件事是非常明确的,但却往往被我们忽略了。是信仰要求我们去杀人么?是信仰要求我们去死么?我觉得不能直接这样说。一个信仰如果教导我们去杀人,去死,那是多么可怕的信仰啊!是形势迫使我们杀人,亦是形势迫使我们去死。当外面的世界把我们逼到生存的夹缝的时候,在苟延残喘和英勇就义之间,我们可以做出正当的选择。但这绝不意味着信仰本身叫我们去杀人,或者自杀。这就是为什么余则成无论如何不能除掉晚秋而要冒险把她送往西柏坡的原因,也是廖三民必须与李涯同归于尽的原因。
战之罪也,何故归于信仰本身?
一种信仰,必须如脱离利益之掌控一般,脱离权力之掌控,它才有可能纯粹,有可能产生真正的力量与价值。政教分离,绝非荒唐之言论,而是当下必行之形】势。中国人在这个问题上,千百年来的孽根深种,难道不是到了应该连根拔起的时候了么?
然后,一种信仰,必须真符合人心,符合常情,它才不会偏颇、过激和扭曲。就像当余则成有余太太陪在身边的时候,他信的最真,信仰不是僵死的教条,也不是抽象的理念、空洞的口号。当然信仰也不是革命的欲望、暴力的欲望、发声的欲望。真正的信仰,应该是粹取于人心中最普遍也最真切的那些天性,那些本质,也是切实流露于人伦日用每一处的具体表征。它不指向单纯的“理”——一种脱离了具体的情境与活生生的人心的高全理论;亦绝不能指向“欲”——无论是与生理相通的诸欲望,还是更加隐蔽的心理深层之欲望;而必须严格限定在“情”的范围内。
这里的“情”不是情绪的“情”,亦不是不受约束控制的感情的“情”。以《潜伏》为例的话,余和左的才子佳人式的恋情还不能达到这个“情”的高度,而唯有余和翠平之间的夫妻恩爱才能达到这层含义。这个“情”也是“情状”、“情实”的含义,就是它永远关注于当下,关注于细小的、具体的、琐碎的人间世,关注于每一个情境和境遇。
就好像翠平曾经问余则成:“你究竟是要去看牌子(情报信号),还是真心要和我散步?”余则成的回答很妙,也很真诚:“都是”。
这是一种单纯情感限度内的信仰,爱自己的妻子,也是爱自己的祖国;爱自己的妻子,也就坚持了自己心中的信仰。
如果说我从《潜伏》中看到了什么可以叫做“希望”的东西,那么我想就是“都是”这两个字罢。
四季了。这部神奇的剧,似乎每一季都在我最低谷的时候出现,又给我当下最需要的力量,并提醒我最重要的问题永远是,你究竟想要什么。E01是对上季结尾所受质疑的最有力回应。其实在最后一集把所有美好的表象打穿,是美剧相当常用的套路。比较知名的例如破产姐妹和无耻之徒。这既是确保能够接着拍续集的最简方案,毕竟让人物的处境回到原点,剩下的就是换条路让他们重头再来一次,大纲都不用怎
四季了。这部神奇的剧,似乎每一季都在我最低谷的时候出现,又给我当下最需要的力量,并提醒我最重要的问题永远是,你究竟想要什么。E01是对上季结尾所受质疑的最有力回应。其实在最后一集把所有美好的表象打穿,是美剧相当常用的套路。比较知名的例如破产姐妹和无耻之徒。这既是确保能够接着拍续集的最简方案,毕竟让人物的处境回到原点,剩下的就是换条路让他们重头再来一次,大纲都不用怎么改;同时,这样去写,也是因为现实本就如此操蛋,你永远不知道会被什么样的人事物干翻。看着我们早已熟悉、喜欢甚至深爱的角色卖了整整一季的命,吃了八集、十集甚至二十四集的苦之后,再次踏入这样一个没有终点的轮回,简直是和他们一同在经历西西弗斯的试炼。心累,心疼,又因那永不消陨的毅力感到慰藉,从中汲取直面生活的些微动力。毕竟有他们陪我们受难,毕竟他们都还在坚持。看着每年一见的他们,感慨自己的生活也毫无长进,几乎是一种宿命般的陪伴。Mrs.Maisel也是如此。当她一再从低谷中走出,披上高纯色的长款大衣,露出保养得当一磅不多一磅不少尺寸分毫不差的小腿,踩在同样精致美丽的高跟鞋上,迈出六亲不认的小碎步,踏入下一场表演,涌动的生命力总会击中我。而这一系列剧集的特别之处,也是前三季饱受争议,热度逐年下降之因,在于和其他剧不同,她所遭遇的挫折似乎总是只来自于一个地方,那张“毫无遮拦”的嘴。似乎只能怪她自己,不干别人什么事。一气之下,把业界大佬苏菲列侬的真实性情编成段子;一时疏忽,在表演中用了影射自己老板夏伊鲍德温性向的梗。既树了敌,也损了友。可是真的是这样吗?本季的第一集正是Maisel自己对这点的反思。历经崩溃之后,她得出的结论是,这两场被观众们(无论戏里戏外)嘲笑得最多的表演,恰恰是她的高光,是她最富激情的即兴演出。更进一步说,是她触及自由的时刻。在我看来,这正是她美好的地方。她的世界没有限度,没有屏蔽词,没有不能讲的段子。她根本意识不到或者说不觉得同性恋是一件敏感的事情,也意识不到她用的那些词具有怎样的暗示性。她的确不够谨慎,但她恰恰以这种疏忽的姿态逃过了我们时刻在经历的一切言语上的yg。在我们指责她的时候,或许我们更该意识到,最根本的问题在于让这些词语变得敏感的环境,在于列侬对行业新人的轻视与欺压,在于夏伊的身份从不应该成为敏感点。而没有Maisel这样出于勇气或者仅仅是迟钝,去触碰环境边界的人,我们要避免使用的词语只会越来越多。E02则贡献了又一场让我边笑边哭的崩溃戏码。这集一开头就是Mrs.Maisel为新生活做出的种种努力。她以一种高效、体面又不失幽默的方式完成了自己的财务管理,重新住回了老房子,对它进行了全新的布置,并再一次让我确信,没有人能不爱她。从自家前夫、父母、前公婆、闺蜜、哥哥、嫂子到家里的佣人、公寓楼里的电梯工人、各种店铺的员工,她以自己特有的持续迸发的活力感染着每一个人,并向外扩散着一种“觉醒意识”。体现在父母身上是他们放弃优越的生活,父亲重拾喜欢的职业和梦想,母亲则从夺回主动性、权力意识做起。体现在佣人身上则是她拿起的相机和面对雇主越来越横的态度。从这个角度讲,以女权的视角来看麦瑟尔夫人这部剧是有些狭隘的,虽然女性主义是本剧非常重要的一部分表达,但它其实远不止于此。然后她因为一瓶没能送到的牛奶崩溃了。所谓成年人的崩溃只在一瞬之间。这一集以一种非常私人的方式刺痛了我。上周六我身上发生了一件本该很好的事。我爸妈带我去看了他们两年前买下楼盘最近终于建好的房子,说以后给我住。直到那天早上我都以为我会很开心。但看着尚未置办任何家具的,空荡的雪白的房子,我突然觉得很难受,并且保持着一种轻微又不可忽视的压抑心情直到今天。我为自己找到的解释是,感觉自己被困住了。困在这座我早就不想呆下去的城市,困在这间狭小的房子里,困在我父母身边。但今天突然发现不止于此。如果说那瓶牛奶代表着Mrs.Maisel没能为她的生活建立起全新的秩序,也就无法避免地想到各种事情的进一步坍缩,像是孩子因为缺钙导致的矮小和关节炎,我所看到的景象则契合了我那一无所知的前途。我介意的其实是,考虑到债务尚未还清,这间房子尚且并不完全属于我爸妈,而说到底,它其实和我半毛钱关系没有。我不知道我爸妈会不会把它租出去以减轻债务负担,也不知道很远的未来就算我真的住了进去会不会有人陪我。我什么都不知道。虽然那间房子只有Maisel她家一个房间那么大,但我奇异地和当下背负房债的她产生了共鸣。我们以为房子可以带来安全感。也就在发现其实并不能的时候格外恐慌。
盲猜一下Maisel最后也会从这栋房子搬出去,脱离中产生活。而这场戏的好笑之处在于,一如既往地,在Mrs.Maisel的崩溃时刻,Susie作为气氛调节剂加入进来逐句吐槽。在第一集Maisel的当街脱衣时刻便是如此,在往季的无数个两人争吵时刻也是如此,她会一针见血地指出两人无可救药的处境,以及Mrs.Maisel的情绪化和矫情。作为一个真正的穷人,她的处境永远不会变得比遇见Maisel之前差,所以她保有一种“状况外”的处变不惊,充当着Mrs.Maisel的镇静药。于是,也就在她将注意力放到“牛奶额度是什么”上,而忽略Maisel的情绪时,我的心情也豁然开朗了。而在我暗骂自己矫情的时候,Mrs.Maisel也开始了“I’m a monster”的自我检讨。美妙的契合。想起上集,Maisel拿着粗壮树干笨拙地和Susie当街互殴的滑稽场面,她在摩天轮上进行家族会议的奇异场景......这部剧真是完美地写在我对幽默二字的理解之上,对人物某个性格特征的夸张化处理也丝毫不损伤其人格魅力,在保证人物丰满的前提下使他们加倍可爱。痛苦也别有趣味的世界就是没有痛苦的世界。这或许也是她选择喜剧事业的原因吧。而到最后,Abe和Mrs.Maisel一起坐在地上,听见他诉说对这份不赚钱的工作的热爱,看见她逃过父亲“你能搞定这一切嘛”这个问题,然后举杯敬艺术。我究竟想要什么?我要快乐。搞不定又怎么样呢?
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又到了每周一度的吹捧Mrs.Maisel环节。我不听课,不看新闻,不看电影,竭尽全力保持自闭从而把心情维持在麻木的最低水平的忧郁。别说那些搅成一团还要被人拿出来比对“你看,他们谈论这件事却不谈论那件事”的狗屁糟心大事件们,就连宝可梦旅途的新消息骚操作都能让我怒不可遏深感破防只觉美好的一切都被毁灭殆尽。大部分时候我都在睡觉,因为每每醒来,我都不知道该先为哪件事感到烦心。于是每周两集的这部剧成了我吊命的绳索。Mrs.Maisel跃动的明快脚步让我有一些踩在土地上的实感,而不再是一缕飘荡的怨魂。被囚禁的表达欲破壳而出,在腐朽破烂的舞台上随片中的女孩们跳起脱衣舞。毫不夸张地说,这部剧对我来说就是这么重要。
E03经过前两集对上一季的衔接和对本季的铺垫,第三集也迎来了更高能的动情时刻。Maisel迎来低谷后的第一份正式工作。这份工作似乎是对她当街脱衣争议的最好回应。关于前两集中脱衣这一桥段是否有讨好男性观众之嫌,本集中塑造出的脱衣舞观众群像正是本剧的回答。无论麦瑟尔夫人脱或不脱,他们都会像无脑的野兽一般在台下起哄讥笑。但他们不重要。重要的是台上的人。于是麦瑟尔夫人以一个段子讽刺他们丝毫不懂得尊重人又热爱装逼的本质,讲完她想讲的,做完她想做的,潇洒离去。而女性主义绝非本剧唯一的内核,它和言论自由成为拉动剧情发展推动人物觉醒的两架马车,例如Rose这条支线显然对应女性主义,而Abe对应言论自由,Maisel则是一切的和。两个主题很好地在“脱衣舞”这一意象上达成契合。虽然依旧着装得体,麦瑟尔夫人想做的要做的正是脱去笼罩在其表演之上的层层衣物。就像本集第一个段子里她说的,那是中世纪的造物了。
Rose稳扎稳打地做着“生意”,继续把自己塞进男人所定义出的市场逻辑之中,也把其他女孩在一去不返的婚恋市场上越推越远。或许被Rose打造成批量生产的麦瑟尔之后,她们也会在经历婚姻的磨砺后看清生活和男人的本质并学会做自己。
Abe继续追求着他那穷酸的理想,在失去稳定的工作、舒适的房屋、作为父亲的尊严之后,他还要在愚昧的社区中众叛亲离,并再次面临牢狱危机。而这些只是作为“蝎子”的本性对他的进一步拷问。或许在扎破他人的虚伪面孔,以及那层浅薄的名为“忠诚”的骗局之前,我们必须先扎伤自己。
而本集绝对的高光,无疑是Susie在葬礼上的那番发言。这一段看起来和整部剧的主线毫无关联,但依然契合了“觉醒”这一终极主题。Susie在经历生死之无常后作为一个人的觉醒。她下定决心要更多地看到鲜活的不起眼的那些个体们,以期不要在失去后才惊觉他们生命中蕴藏着如此丰富的秘密。回归人,成为人,看到人,这不就是觉醒的真谛吗?
顺便,艾伦索金真的该来学学怎么把一段长到爆炸又富含信息量的密集对白写得不那么乏味甚至是饶有生趣。
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又是令人惊叹的两集。首先来说说麦瑟尔夫人这部剧制造幽默的形式。因为发现有人在短评里写到不喜欢这种过快过密的台词。其实上周结尾已经提到一点了。我觉得麦瑟尔夫人的台词特点和艾伦索金是非常像的,对白的密度上来了,情绪和能量的密度也自然而然地上来了。区别可能在于,艾伦索金的目的是在人物对话的快速交锋中植入足够的信息量,从而造成一种紧张感,人物也因此更有气势,甚至在社交网络中,高速大量的台词直接成为扎克伯格的智商写照,他一句话里蕴含的知识点和讽刺人的梗越多,观众就越能感受到他是怎样一个欠扁的天才。而麦瑟尔夫人的台词其实并非单纯的快和多,更显著的特点是大量的重复,人物通常要把几个关键词重复好几次,而且常常是一群人轮流重复几次。这首先当然也是一个蓄力的过程,蓄力完了才好放大招,迎来矛盾和情感的爆发。同时,这种重复也造成了一种“脱线感”,是人物交流状态的写照。他们完全不在一个频道上,代沟、对于人对于幽默对于世界不同程度的理解乃至觉醒程度的不同造成他们其实很难体会到彼此要表达的意思和重点,只能去一次又一次重复对方说的话。他们无力的交流正是我们发笑的原因。一种无奈的幽默油然而生。E05为夏伊鲍德温和苏菲列侬的支线做了一个非常好的收束。到这地步,应该说终于解决了鲍德温事件在观众心中留下的一切芥蒂和疑惑吧。我没有想到的是,苏菲列侬的线也可以这么完整,并且在她那句“你是否感到离自己想要的东西如此之近,近到无法承受只能毁掉它”之中得到了完美的升华。这集应该是不需要多说的,它自己就是对一些遗留问题的结清和解答。在终结两条支线的同时,它也开启了新的支线。Rose的事业终于不再是泛泛而谈,而有了一个具体的任务和相应的剧情线。她的事业和Maisel产生冲突,那么这一家的两位“事业女性”要如何平衡彼此的诉求呢?引入了新的人物,Susie的秘书。而她也不负众望和本集开头的一众千篇一律的应聘者完全不同,一个有趣的,非常渴望得到工作以至于宁愿等待七个半小时面试的,黑人女性。E06则更是超乎我的预料,直接成为本季迄今为止我心中的最佳单集。首先当然是片头的Lenny。应该说上一集结尾绝大多数人可能都猜到了,Maisel认识的,会倒在路边的,也只可能是他了。上集结尾他还以倒在路边的不知名人物的形象出现,我甚至为他担心会不会出了什么事情。而切到这一集,他打开门的那一刻,我几乎看到了他和麦瑟尔夫人的同居生活将是什么样的。以他的视角所呈现的这一幕实在太像这屋子的男主人了:孩子若无其事地在他面前跑过,厨房里的长辈也若无其事地和他打招呼,屋子的女主人也若无其事地向他道早安。仿佛他本就住在这屋子里。他自己一定在怀疑一晚上的时间发生了些什么,甚至可能在怀疑自己是不是来到了天堂。而他疑惑的表情也是如此可爱。毫不夸张地说,这就是从地狱到天堂的剧变。很难不磕昏。而事实上,在这集之前,我心心念念的依然是那位高大帅气的医生。其次是Rose和Maisel两条事业线的对比。前文中我便评价过Rose的“生意”。在一部以女权为核心之一的剧集中,出现一个以做媒为职业的女人,她甚至还熟练的使用着一套“适婚女性当如何”的规训,这不是很矛盾吗?看上一集的情况,我本以为她会在对两位富家女进行改造的过程中得到教训,并迎来进一步的觉醒。没想到本集呈现出了更让人啼笑皆非的局面。在五个以媒婆为职业并自称“小型生意”女性的聚会中,Rose被要求停止她的事业。而其底层逻辑甚至不是职场霸凌或商业竞争,而完全是宫斗一般的雌竞现场。我们可以清楚地看到Maisel本集中遇见的两位对手和Rose面前的四个女人是如何不同。即便看不惯Maisel,苏菲列侬也绝没有直接用她的权势打压她,而是直接拿起话筒上台和她用喜剧功力决一胜负,虽然局面依然因为她们对彼此的仇恨变得很难看。而报社的女记者充当的几乎是Maisel黑粉一般的角色。她从头到尾都没想对Maisel的事业造成损伤,只是熟练地利用起一套既定的市场逻辑,即黑红也是红,曝光就是光。她选择Maisel作为写作对象只是因为她有话题度,而完全不夹杂什么个人意见。但Rose面临的,是以揭露她女儿的职业作为要挟的下作手段。这一威胁能够成立的原因,则是Rose的工作从头到尾都握在她的客户,那个把女儿作为招婿商品的男人手里。到最后,她对面的女人也点明了,做媒从来都不是什么“生意”,而是一个由来已久的“传统”。作为观众的我们则应该更加清醒地意识到,它不仅是传统,更是“恶习”。
Maisel和Rose的区别,其实正折射出真正的独立女性和依附于传统男权社会逻辑的“小型生意女性”的区别。我已经迫不及待想看到和苏菲列侬又一次撕破脸皮的麦瑟尔夫人将迎来什么样的转变了。毕竟,她完全依靠自身能力,在脱衣舞场建立起的这番事业,已经不会因为苏菲受到任何威胁了。但她的债务会。同时,她也会因为此举获得更高的曝光度......我恨周播剧!
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E07还记得Susie在E03那场葬礼上对自己做出的承诺吗?她要去发现那些不起眼的人。于是我们看见落魄白人魔术师阿飞,看见黑人女秘书戴娜,又在本集的结尾看见一个全新的角色,黑人喜剧演员,詹姆斯。他补上了Susie作为经纪人这条剧情线的最后一个缺口。黑白男女,喜剧魔术,经纪人和秘书,甚至还有未经确认但反复暗示的Susie是女同这点,整部剧依靠这条线达成了对娱乐业小人物群像的书写。这样的职业规划和其中闪烁的理想主义光芒,可能也是经纪人这一身份最该有的模样:让每个发光发热的人找到属于自己的场地,让每个人都有表达自我的空间。而如果说这部分的群像只能算是初步齐备,本剧的女性群像塑造则只能说是无可挑剔。从上一集开始就在强化人物之间的联系和对比,以此来收束铺展开来的人物关系网。本集则通过那场魔术表演,让Maisel和Rose的矛盾迎来一个爆发,她们得以触达彼此最真实的感受(虽然我觉得这场戏没能达到“爆发”的高度,有些过于温和了,希望下集或下季会有更好的母女戏)。也进一步点出了Maisel和Mei的联系,后者将成为前者孩子的继母,事实上,Mei成为了剧中唯一一个怀孕的主要角色,她也因此需要在学业和家庭中寻找平衡,而和Joel的婚事迫在眉睫使得她可能会成为三个孩子的继母,再加上本身具有的华裔身份,她的形象设计可以说极大程度地丰富了片中女性所面临的困局。最后是那位久负盛名的第一夫人,远比她作为总统的丈夫更耀眼的那位传奇,时尚与政治的双重神话,Jackie. 当其他的影视剧都在不断强调我所写出的,她所具有的这一大串头衔,不断去谱写她是如何复杂又伟大的一位女性时,本剧却直插其软肋,拿肯尼迪总统数之不尽的漫长出轨史说事。事实也是如此,无论Jackie是如何一位“完美的女人”,一位“女人中的女人”,只要她将自己作为妻子的身份凌驾于自我之上,只要她身周围绕着约翰肯尼迪的阴影一天,她就得为丈夫的出轨难以自禁地哭泣。片中出现的女性是何等丰富,单身已婚,未婚先孕,母亲女儿,职业女性、家庭妇女和在读大学生,黑人白人黄种人,直女女同,上西区上东区,甚至通过Jackie将这层次分明的女性图谱延展到了全美的最顶层,并依然简明扼要地指出了她所面临的困境。到这里,我们也能看出了不起的麦瑟尔夫人这部剧在本季的野心了。它以一种开枝散叶的方式,给予每个人物以主动性,让他们以永不停息的运动姿态,去探索和追求自我,去向外部世界拓展,去接触和感染更多的人,铺陈出从上到下,从旧到新,形形色色的各行各业各种群体,以此,来书写一个时代的觉醒史。
E08看着开头病房里的一大家子,我真的对编剧的思路拍案叫绝。这家庭有两个父亲。Abe去追求他的理想,放弃了他作为大学教师的收入、地位和与之挂钩的权力和责任,靠女儿的房子生活,我原以为这些种种只是为了衬托他的坚定,却在看到躺在病床上那另一位父亲时醍醐灌顶。在父权社会中,“父”并不是由血缘关系定义的,谁最有能力,谁撑起了一家人,谁就是那个“封建大家长”,是那个爹。而当Abe被梦想吸引,从父亲的位置脱离,Moishe又躺在病床上生死未卜,这个家庭突然就从父位的阴影笼罩中脱离出来了。其实我想到这儿的时候以为这一季会以一个父亲的死去作结,然后一家人面临经济困难更加奋发图强,以彻底的,先锋又独立的姿态去面对种种挑战。但我又为此担心。因为如果真这么写反而不好,Moishe虽然是精明又强势的,但他也依然是可爱和善解人意的,绝对不该作为父权的象征就这么死去。所幸,这段剧情只是为了引出Maisel夫人那番慷慨的陈词。当父位缺失,女性也终于可以毫无阻碍地发出自己的光,就像她娴熟地打发孩子气的老父亲去买咖啡、安慰前夫,完了又立刻跑去工作的地方救场,在一个男人的恳求之下。甚至这个男人还是他的上司。如她所言,或许女性一直都有着主导一切的力量,只是被蒙蔽而意识不到。Lenny线想来圆了不少人的梦。而这样的处理,我相信也绝不会伤到那些认为他和Maisel应该保持崇高的精神伴侣关系的观众。一句“上床之后也不要忘记我有多么有趣”,让一切问题都迎刃而解。因为只要这两个人记得彼此有多有趣,将彼此作为喜剧演员的身份置于伴侣的身份之前,他们的精神纽带就绝不会有断裂的风险。这句话也揭示了,为什么Lenny是特别的。为什么他比医生和前夫都要特别。因为他热爱Maisel的喜剧天赋胜于热爱这个女人。上床也只是情到浓时氛围正好,难以自禁。而从第一季开始两个人的无数次暧昧又别离都是在为这一刻做铺垫。因为只有这些种种之后,我们才能全身心地相信,Lenny对Maisel的帮助绝对是毫无所图的。否则,这件事绝不会等到现在才发生,他发现自己从Maisel家醒来的时候,第一反应也绝不会是懊恼。不知道大家看完什么感受。对我来说,这是相当完美的收束,让我对最终季充满憧憬和各色的想象。麦瑟尔夫人终于不再迎来一片狼藉的收场,可她依然在茫茫大雪中仰望着那块高耸的耀眼的广告牌。这样好吗?我想每个人都有不同的答案。这取决于脱口秀这一事业对她来说究竟意味着什么。在本季的第一集,她想到的答案是“说”。什么都不管,什么都不想要,就只是说,说自己想说的。而在这最后一集,Lenny,她的小半个精神导师,大半个精神伴侣,给了她自己的理解和答案:说,但不止是说,要说给人听,要说得人发笑,要在最万众瞩目的大厅说给最多人听。因为他们值得。不是观众值得,是Lenny和Maisel值得。在这整部剧里Maisel都充当着一个引线的角色,去点燃她遇见的每一个人,她主导的每一场秀。而把自己限制在一个“并不存在”的秀场中,她固然可以获得短暂的自由,可她旺盛的璀璨的能量却似乎被浪费了。应该承认,我被Lenny说服了。但最重要的永远是,没有人可以为她做决定。即便是耗空能量,那也是她自己的选择。所以Lenny说完那番话,独自退场,而Maisel也要独自面对疯狂的大雪,独自看见那块广告牌。她会选什么,已经不言而喻了。她注定,要去挑战,去打破,去闪耀。她,是了不起的麦瑟尔夫人。
向来胆小的我,趁有朋友陪着,在8月15日,也就是农历七月十五中元节这个“鬼节”的夜晚,把一直想看又不敢看的《育婴室》给补了。“鬼节”看恐怖片真的很有仪式感,这也算是对恐怖片的一种尊重吧。
战战兢兢地把影片看完了,结局开始的确没太看懂,在与朋友讨论的过程中又回放了一些片段,感觉算是基本理解了故事情节,缕清了思路,也有很多的感受,不吐不快。
这部片子属于恐怖片,对恐怖片全
向来胆小的我,趁有朋友陪着,在8月15日,也就是农历七月十五中元节这个“鬼节”的夜晚,把一直想看又不敢看的《育婴室》给补了。“鬼节”看恐怖片真的很有仪式感,这也算是对恐怖片的一种尊重吧。
战战兢兢地把影片看完了,结局开始的确没太看懂,在与朋友讨论的过程中又回放了一些片段,感觉算是基本理解了故事情节,缕清了思路,也有很多的感受,不吐不快。
这部片子属于恐怖片,对恐怖片全无涉猎的我,无法在恐怖片的层面上对影片进行分析或解读,就只是单纯分享一些故事情节和个人感想。
最近,
一条新闻就抓住了派爷的眼球。
金女士分期付款38万,克隆离世爱犬。
爱犬去世时,金女士心如刀割:
就像自己的子女死了,生活无法继续。
最近,
一条新闻就抓住了派爷的眼球。
金女士分期付款38万,克隆离世爱犬。
爱犬去世时,金女士心如刀割:
就像自己的子女死了,生活无法继续。
第一次有机会认认真真看香港的老电影,完全未涉及到的陌生的海洋。也是第一次在荧幕上欣赏到龚秋霞的艺术,算是学生时代作为“准歌迷”喜出望外的欣赏享受。看《一年之计》的电影简介,以为就是伦理剧、持家戏,没想到这么好看!大哥两口子和老二两口子真是特色鲜明,显著反差的兄弟脾气。大哥虽然趁钱但娶个败家媳妇,善人也禁不住耳边风;老二勤俭,鲍方同志身高、嗓音特像蓝天野,节俭开销的神态、衣着,特别符合赵振铎、
第一次有机会认认真真看香港的老电影,完全未涉及到的陌生的海洋。也是第一次在荧幕上欣赏到龚秋霞的艺术,算是学生时代作为“准歌迷”喜出望外的欣赏享受。看《一年之计》的电影简介,以为就是伦理剧、持家戏,没想到这么好看!大哥两口子和老二两口子真是特色鲜明,显著反差的兄弟脾气。大哥虽然趁钱但娶个败家媳妇,善人也禁不住耳边风;老二勤俭,鲍方同志身高、嗓音特像蓝天野,节俭开销的神态、衣着,特别符合赵振铎、侯耀文有时刻画的勤劳朴实的人物形象。香港老电影这是第一次在影院看,没想到这么好看,每一位演员国文国语,咬字清晰,甚至和北京话一样悦耳。表演系统程式化,而又不禁锢于刻板表现,更加自然放松。对白缓和起伏,太让人舒服了听着。“因果循环”的剧情设定虽然俗套一点,但是让人有种“水到渠成”的流畅感。电影馆保存的这版影像非常清楚,音质很好,加以配乐体现大世道和小家庭面面俱到,两下相汇真是绝佳的艺术欣赏。电影中出现的过年、祝寿,真是美丽,中堂的摆设太戳我了,真典雅!片中还有一段相声表演,还挺有意思。——真是一部“静雅”的好电影啊。——陈琦同志太美丽了,很像记忆中的女演员,就是想不起来是谁(总想起刘亚琴来)。——祝寿的时候吹打的曲子是【傍妆台】~——龚秋霞在这片子里捯饬捯饬跟石慧儒似的——片尾小孩们唱的歌儿真好听!
因为房东的猫那首《所以少年人》对这部作品还蛮期待的,再加上《一生有你》这首歌实在是喜欢。每次听到“因为梦见你离开,我从梦中醒来”心中都会涌起一种莫名的感动。可能是前期期待有点高,影片还是略有一点失落。但是打开豆瓣看到评分只有4点多还是有点惊讶啊,应该不至于吧。。。首先卢导肯定是对那个“白衣飘飘”的时代很是怀念,这当属人之常情,我虽尚未老去,无法感同身受,可偶尔与同伴聊起童年之时也难免心生怀念
因为房东的猫那首《所以少年人》对这部作品还蛮期待的,再加上《一生有你》这首歌实在是喜欢。每次听到“因为梦见你离开,我从梦中醒来”心中都会涌起一种莫名的感动。可能是前期期待有点高,影片还是略有一点失落。但是打开豆瓣看到评分只有4点多还是有点惊讶啊,应该不至于吧。。。首先卢导肯定是对那个“白衣飘飘”的时代很是怀念,这当属人之常情,我虽尚未老去,无法感同身受,可偶尔与同伴聊起童年之时也难免心生怀念。当一个人怀念从前想用点什么来怀念或者祭奠青春本无可厚非为什么非要扣上“榨干最后一滴油”的帽子?其实说剧情,中规中矩爱情片的套路啊。相爱-受阻-错过。害,不过事实也就是这样啊,爱情这东西,本来就只有两个结局,要不在一起,要不分开。关键是要看怎么样讲述这事,首先相见,男主可真为“情不知所起,一往而深”我是真不喜欢这样的开头,凡事总要讲个因果啊,不知可否理解为“过于饥渴,饥不择食?”然后又半路钻出来个“前男友”?奇奇怪怪。但我喜欢他的叙述方式,两个人时隔20年见面,谈起往事,男主先编造了一个,后被女主拆穿,换个视角,再讲。然后两个人共同编造一个结局。感觉还蛮有意思的,这也是我最喜欢这部片的一个特色。最后,虽未赶上那个属于文艺青年天下的时代,可从很多歌曲中,都能感受到那个时代的美好。我喜欢那种感觉,纯粹平静深刻悠扬。