朱文的第三部电影《小东西》在影像上更加精致,却因表达过多被人诟病。在现实主义的基础之上(故事性探讨中西文化的对抗)加了一些玄幻元素,也是极具超前意识的(在国内电影界算是敢于大胆尝试的一派),却因多了一些概念化的东西(三处出现那只色彩斑斓的蝴蝶,是为了“庄周”而“梦蝶”吗。另外,刻意借主角之口过了
朱文的第三部电影《小东西》在影像上更加精致,却因表达过多被人诟病。在现实主义的基础之上(故事性探讨中西文化的对抗)加了一些玄幻元素,也是极具超前意识的(在国内电影界算是敢于大胆尝试的一派),却因多了一些概念化的东西(三处出现那只色彩斑斓的蝴蝶,是为了“庄周”而“梦蝶”吗。另外,刻意借主角之口过了一遍零八年的大事记,俩主角可以媲美相声演员了。)显得不易理解。音乐和摄影技术都在追求精致,朱文已经具备了物质基础,却也把控了自我表达,不管观众喜不喜欢,就这么决然的玩起了特立独行的电影。朱文在电影里设的伏笔颇具迷惑色彩:暗语,蝴蝶,两个古人的打斗,外星人的入侵,其实都比不上那屋子里的“兽音”,托马斯开过那扇门,外星人开过,自始至终都没有指明那是什么,暗语密码保持神秘才有光彩,解开线索也就失去其诱惑的意义。是的,那“怪兽”只能被关在屋子里才有永恒的魅力。
连夜看完我这个人一没事就开始一口气看完一部。先开始是小视频太好笑,凌潇肃和高露这对冤家引发了我的兴趣,结果他俩感情戏没多少。但是我就是那么容易感动的人啊,关于何小河爸爸妈妈的爱情故事,关于何小河和男主,在现实之中我早已不相信缘分,他们只会把我推向错误的方向。但这份美好,在电视里能长存我就很满足了。小河妈妈去世,爸爸被误解,嫂子把房间腾空,要把房子写成侄子的名字,爸爸被逼走,那里哭的很惨,大家
连夜看完我这个人一没事就开始一口气看完一部。先开始是小视频太好笑,凌潇肃和高露这对冤家引发了我的兴趣,结果他俩感情戏没多少。但是我就是那么容易感动的人啊,关于何小河爸爸妈妈的爱情故事,关于何小河和男主,在现实之中我早已不相信缘分,他们只会把我推向错误的方向。但这份美好,在电视里能长存我就很满足了。小河妈妈去世,爸爸被误解,嫂子把房间腾空,要把房子写成侄子的名字,爸爸被逼走,那里哭的很惨,大家都很难过,小河他们都误解他,但他有多难过,爱人一心寻死,空留一人本来就已经很受不了了,但还好,爸爸想的通,好好活,一个人寂寞还能去墓碑旁念念诗。可小河呢,妈妈走了,妈妈的遗物被嫂子处理,自己没有半点权利,自己被嫂子变了法的赶出家门,丈夫那边,(说实话我觉得男主虽然三观正,但处处为别人着想这一点,有时候会连自己的爱人都保护不了,反而是一种懦弱)这个时候婆家人的不理解,爸爸也被逼走,万一他再有点什么事,小河真的就成孤儿了,好担心突然变成这样还好导演没有这么变态这一切好像都很琐碎,狗血,但是我并不因为它是国产剧而瞧不起,国产电视剧是意识形态的表现,虽然它好像很low,中间剧情也确实拖拉让人难受。但我还是喜欢这部剧,它依然让我看到了我没有的东西,它依然令我羡慕,它依然让我相信爱的存在,多么希望我也能拥有那么一天
这部片子依旧很美好,不说它的真实性,但黄上上和江海旺的单纯美好,还是令我欣赏的。尽管黄上上确实双标了,但是在电视里感受到角色的真心是很幸福的事,他们像一个真心的朋友,让人心喜
最后小小批评一下男主,确实,虽然前女友很。。。奇怪,且三观不正(我并不觉得家里挂着烈士照瘆人,现在也是一份荣誉,很敬佩那三位老太太。且边凤梅从觉得拖欠农民工钱也算有本事,她就不配做一名教师)虽然前女友有很多问题
但男主也有问题,他真的不能把家里三位老太太的期望怪在边凤梅身上,那才是一种推卸责任的做法,结婚这一切好像都是老人家出的任务,还要强求女方一定不辜负(辜负不是指后面女方出轨,而是听话乖乖结婚)而且,他犹犹豫豫,好似为所有人着想的性子,还是上面那句话,那是懦弱的表现,什么都怕,什么都想完美,那是不可能的
但,男主自强不息,还有很多品性是我喜欢的,这让我想起孙少平,多么美好奋斗青春年华,多么令人自豪
我感觉我又在看一部《吸血鬼日记》,刚开始,只牵扯几个人,问题也可以控制,最坏不过是一个布莱尔。
后来出现了麦什么饮料的变态老板,第二季结束的时候,大boss再次升级,成了军火商。咳咳
不就是日记里,刚开始坏人是D,后来K回来捣乱,再后来有吸血鬼始祖,后来又出现更大的boss。里面也有吸血鬼猎人。
这个套路拍下去,我估计弃剧不远了。
我感觉我又在看一部《吸血鬼日记》,刚开始,只牵扯几个人,问题也可以控制,最坏不过是一个布莱尔。
后来出现了麦什么饮料的变态老板,第二季结束的时候,大boss再次升级,成了军火商。咳咳
不就是日记里,刚开始坏人是D,后来K回来捣乱,再后来有吸血鬼始祖,后来又出现更大的boss。里面也有吸血鬼猎人。
这个套路拍下去,我估计弃剧不远了。
讲的是消防员,接线员,警察的故事,以消防员为中心,处理各种日常事故引起的小故事。看了之后,发现这里的消防员都需要丰富的知识,处理各种现场疑难杂症,会急救处理,尽自己最大努力,去帮助每一个需要帮助的人。消防团队就像个大家庭,队长是大家长,每个队员都有不同的性格,但都是热心善良的人。 剧情紧凑又不凌乱,值得一看的一部剧。
讲的是消防员,接线员,警察的故事,以消防员为中心,处理各种日常事故引起的小故事。看了之后,发现这里的消防员都需要丰富的知识,处理各种现场疑难杂症,会急救处理,尽自己最大努力,去帮助每一个需要帮助的人。消防团队就像个大家庭,队长是大家长,每个队员都有不同的性格,但都是热心善良的人。 剧情紧凑又不凌乱,值得一看的一部剧。
整体来看还好吧不算很恐怖,鬼怪的画风甚至有点可爱是怎么回事?但是女主每次遇到之后的反应真的很可爱,就是那种傻白甜的感觉,而且也很重友情,多次想保护身边的朋友。哈哈哈哈哈。女配误会的剧情也很搞笑,甚至脑补女主那里,真的很中二。而且好几个意料之外的剧情翻转都能感动到我。我觉得是10月里面最好看的番了,很期待后面会发生什么剧情。
整体来看还好吧不算很恐怖,鬼怪的画风甚至有点可爱是怎么回事?但是女主每次遇到之后的反应真的很可爱,就是那种傻白甜的感觉,而且也很重友情,多次想保护身边的朋友。哈哈哈哈哈。女配误会的剧情也很搞笑,甚至脑补女主那里,真的很中二。而且好几个意料之外的剧情翻转都能感动到我。我觉得是10月里面最好看的番了,很期待后面会发生什么剧情。
1. 他们的相信,没有如果。这就是梦想之于生活
电影有五张宣传海报上同时印有“如果我们相信”。细心一点可以发现,这个“如果”是被划上删除线的。也就是说,没有如果,是确定地相信。五段故事中的他们,或稚嫩,或年老,或出身贫穷,或遭受社会对女性的偏见,亦或是性格叛逆,每个人物同时指向了执着梦想的性格特点。故事的最后,他们的相信不再是如果。
2. 最喜欢孤独叛逆如52Hz鲸的
1. 他们的相信,没有如果。这就是梦想之于生活
电影有五张宣传海报上同时印有“如果我们相信”。细心一点可以发现,这个“如果”是被划上删除线的。也就是说,没有如果,是确定地相信。五段故事中的他们,或稚嫩,或年老,或出身贫穷,或遭受社会对女性的偏见,亦或是性格叛逆,每个人物同时指向了执着梦想的性格特点。故事的最后,他们的相信不再是如果。
2. 最喜欢孤独叛逆如52Hz鲸的杨杨带着吴叔开卡车去旅行。
广州??贵州??霍尔果斯??阿斯塔纳,带着爱和尘埃,跨过那山和阴霾。会在货车车棚布上喷绘上那只孤独的鲸,会在货车底下支起吊床安静嚼着棒棒糖,会在生气时直呼叔叔大名,会在高兴时和一路上的陌生人玩到忘乎时间。
很喜欢女主的性格,做事努力,不争不抢,一直努力的做好自己,努力的让生活更好。即使面对困难和误解,也能不放弃,不退缩。但男主的性格就有点差强人意,和女主完全相反,男主从小生活在优越的环境中,任性、幼稚、喜欢以自我为中心。口口声声说着喜欢女主,却从不愿相信她,在女主被别人陷害冤枉时,却从未想过去心疼这个女孩的遭遇。甚至在普通朋友都在为女主找证据时,只有男主在不爽女主的生活,也许,他真的爱女主,爱
很喜欢女主的性格,做事努力,不争不抢,一直努力的做好自己,努力的让生活更好。即使面对困难和误解,也能不放弃,不退缩。但男主的性格就有点差强人意,和女主完全相反,男主从小生活在优越的环境中,任性、幼稚、喜欢以自我为中心。口口声声说着喜欢女主,却从不愿相信她,在女主被别人陷害冤枉时,却从未想过去心疼这个女孩的遭遇。甚至在普通朋友都在为女主找证据时,只有男主在不爽女主的生活,也许,他真的爱女主,爱女主的不按常理,但他却未真真接纳这种不同。至于女主的室友陆噗、紫苏、敬溜和男主的室友方洛、似玉、苏美各有各的性格,我个人很喜欢敬溜和方洛,敬溜很讲义气,方洛一直喜欢女主,所以一直选择默默帮女主照顾生病的弟弟,相信女主,尊重女主的每个选择。比起男主的爱,他的爱更加的无私。男主的爱太任性,他任性的要求女主不要活的那么辛苦,他不满女主对弟弟的疼爱,任性的要求女主改变,对于他这样一直生活优渥的公子哥来说,他永远不会懂有些人生来便需要比别人付出更大的努力去生活。男主的无理取闹,有些时候甚至像问百姓无粥为何不吃肉糜的惠公,他们以为理所当然的生活却是别人拼尽全力也无法得到的。这世上总有人幸运的享受别人没有的生活,却还在指责别人为何没有。
其实这个电视剧,看片头曲就能大概猜出最后结局,但我还是愿意看下去,为了女主的坚强,和她们青春的如花岁月。
本以为是看了就删的电影,没想到观影体验意外的舒适,竟然还有点羡慕。想看亲亲抱抱飙车的可以绕道了,全篇Ayano(彩乃音同踩奶想笑场,所以还是罗马字)唯一表现出的占有欲就是小春跟别人逛街吃喝玩乐还错过末班车带回来过夜,一直以来小春身边的那个人都是自己,怎么听得下她们嘻嘻哈哈,当然是各种刺耳不开心,于是用很烂的借口表达了情绪。开篇是闺蜜二人愉快的生活,很快一个突如其来
本以为是看了就删的电影,没想到观影体验意外的舒适,竟然还有点羡慕。想看亲亲抱抱飙车的可以绕道了,全篇Ayano(彩乃音同踩奶想笑场,所以还是罗马字)唯一表现出的占有欲就是小春跟别人逛街吃喝玩乐还错过末班车带回来过夜,一直以来小春身边的那个人都是自己,怎么听得下她们嘻嘻哈哈,当然是各种刺耳不开心,于是用很烂的借口表达了情绪。开篇是闺蜜二人愉快的生活,很快一个突如其来的小生命打破了生活的平衡。Ayano想留下这个孩子,但不想告诉孩子的生理父亲,不想把与自己生活无关的人牵扯进自己的生活,虽说以后孩子会想知道,但现在不考虑这个,到时候再说吧。她选择了一起生活的人:突然多出的孩子;小春,未来可以有你,希望有你。但我的生活里从来没有他,今后也不必。恋人未满,但「君以上の人いなんだよ」。小春并不支持生下这个孩子,但她没有什么选择的余地,从一脸懵逼到坦然地选择了“喜当爹”,我想帮你,这是我的选择。
打破平衡的生活需要磨合,对未来的不安、焦虑,忍耐、委屈,争吵。
家人、医生、职场很快且温和地接受了这个未婚妈妈。
慢慢的,这个看起来很可怕,当然困难重重的选择,面对起来或许也没那么可怕。
自出生起,社会给我们灌输了很多条条框框:什么好,什么不好,努力成为什么样的人,过上什么样的生活。
但其实,还有另外的选项。
首刷的时候印象最深刻的,是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的,殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性,变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的,但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌,“看”到最高潮时,是篝火蒸腾出热浪,是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼,是一片漆黑中只有你能在我眼中燃
首刷的时候印象最深刻的,是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的,殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性,变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的,但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌,“看”到最高潮时,是篝火蒸腾出热浪,是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼,是一片漆黑中只有你能在我眼中燃出一片通明。燃烧裙摆的哪是篝火飞流出的火星,是我目光火热让你无力支撑的伏倒在地。我不仅看见了你,我还看懂了你,我不仅看懂了你,我还可以把我看到的你无尽复制下去,我的心里演绎出一千个你。女人在男性凝视中是那么精巧的玩物,在女人的凝视中,则是如斯惊心动魄。
另一点则是整个电影从头到尾没有哭爹喊娘地卖过一句LGBT惨,没有惨兮兮地说过一句类似于:“我爱的是这个人,与性别无关。”的话。当小姐第一次想吻画家时,问的是你爱过吗?而不是你爱过女人吗?同志电影中这样的台词处理太让人心动。一部能够引起情绪共鸣的同志电影,多半是去同志化的,将画家的身份变作任何一个阶层身份不相当的穷小子皆可。唯一不同的可能是感情发展的速度问题。毕竟穷小子第二天晚上可能就在阳台下喊名字唱歌了,搁在两个女人身上则不同。前一个半小时都在细碎地铺排着两人之间的暧昧情愫,直到篝火会上舞台剧一般的仪式感,才开始迸发。那种女人与女人之间的欲说还休、欲拒还迎太妙了,那些你看我时我躲闪的眼神,每一次靠近到能够感受彼此呼吸时的及时收敛,那种对对方展示情绪特有方式的了解,都是比实实在在的一个吻更动人的。接吻的时候我特意看了一下时间,两小时的电影走到这一步,刚好一个半小时。也难怪身边的直男在没有背景音乐、絮絮叨叨的前一个半小时数度陷入昏睡(但是他清醒地看完最后半个小时居然啧啧称赞也是很奇妙了)。
提到女性向,倒又不得不让人插多一笔,这部电影的野心绝不止是一部同志电影,其作为女性主义电影也颇有说头。有长评也已提到过,这部电影中是不见男性的,观众只能看见一个又一个的女性角色。但是这当中的每个女性角色,身后都有一个背后灵似的男人。小姐要嫁的米兰绅士,画家略有声名的父亲,以及令女仆怀孕的男子。他们从始至终没有出现,却在牵制着她们的命运,并且控制着剧情的发展。然而她们都在有限的条件下,竭尽所能地戴着镣铐跳舞。小姐在成为一个工具一般的人妇前尝试了爱情;画家不被允许接触男性身体构造,所以悄悄学习,还用父亲的名字参加画展;女仆不能掌握自己是否怀孕,但能决定是否生育。当小姐在炉火前铺下垫子,命女仆躺在上面,两人重现了堕胎的画面时,画家的画笔记录的不再是两个具体的女人,而是勾勒出一段女人的史诗。
上述的观感二刷虽都有再次确认,不过这次更多地却是被温吞输出的爱情观抓住了,是一段援用希腊神话的旧瓶新酒,这新酒却酿得极佳。为了从冥界救出自己心爱的妻子Eurydic,Orpheus闯入冥界,终于打动冥后,同意让他带走妻子,只是一点,不可以回头,否则妻子会永远被留在冥界。在即将走出冥界的一刻,Orpheus忍不住想要确认妻子是否真的跟在身后,于是回过头,Eurydice从此堕回冥界,沉入无尽的黑暗。
女仆听完这故事很气愤,说不合理,就那么一刻为何会忍不住,这臭男人。画家虽解其意,说除非本就不想忍住,或许Orpheus就是想回头,将一切定格在分别的一刹那,只留下回忆。但又补充道,这是诗人的选择,不是情人的。小姐又读了一次,说,或许是Eurydice要求的。Eurydice说,请你回头。Orpheus遂回过头,他们看见了彼此最后一眼,那一眼里是对彼此的回忆,是拿不走抹不去可以无限复刻的美好过往。
这段讲故事场景是全片对爱情讨论最核心的点题,三人面对感情的态度分明。女仆的混沌注定是最烟火气的饮食男女,少不得摸爬滚打吃尽苦头。画家对爱情的真面目窥得一二却不想面对,口中说着自己爱过,但自欺欺人着不想勘破。小姐没有爱过,却格外懂得爱。大凡我们宣称是爱的,不过是打着爱的旗号,光明正大的占有与索取。画家稍微拥有了小姐,便有了更多的贪念,试图要求小姐改变,寄希望她为了这份爱情去抗争,改变命运轨迹与她厮守。小姐说你没有尝试过站在我这边考虑,不论是画画,还是爱人,你都只是为了自己。开始要求时,已经不是最初想要的了。
爱情往往就是这样变得难看的。从“you jump,I jump”走到“我宁愿死也不想对着你”。Jack获救以后的人生必然如此,童话故事要靠缔造者亲手打破,告诉你爱情不是生死相依而是你死我活。我们看过太多爱情童话,以至于一遇上感情挫折,就对自己和对方求全责备,殊不知对爱情约定俗成的定义本就荒唐。所谓忍耐与磨合大多都是消磨,何必事事攫取干净最后一滴,留下一地蔗渣。
这里还有一个与爱有关的意象,除了最显眼的火,通片出现最多的分明是水,是从不见蓝,灰蒙蒙雾霭霭的海水。小姐说,从来没下过水,不知道会不会游泳。当画家表明身份,说自己要离开时,她说那她要下水了。果断地解开裙褂走向海中,溺了一场水瑟瑟发抖,会水了吗?不好说,或许漂浮了一阵。画也是一项呼应。什么时候画完呢,画完的那一刻就知道了。这便是情不知所起,然而拥有和终了的那一刻,一定知道。可是事后再一想,真的会爱了吗?说不清楚。
小姐在最后一刻说,回过头。这是一个仪式,妥帖的告别重要性远胜告白,是为了让爱情永恒的壮士断腕。哪怕再见,她们之间也再没有了对视的机会。交响乐荡气回肠,小姐在被注视中引领着画家释然。
爱人,请你回头,留不住的那一瞬间所留住的才是永恒,这是对爱情最贴切的诠释。天长地久有时尽,只是大家都不信。
有些项目的命运开端注定自带Hard模式,比如《爱的理想生活》。它既源自朱德庸先生的漫画IP《涩女郎》,又有根据这个IP改编的经典剧集《粉红女郎》在前。所以,当出品方满怀信赖的把创作任务交给我的时候,我是痛并快乐的。
之所以要再开发《涩女郎》的漫画IP,我想是因为大家依然能被那几个女性原型身上笑对人生、
有些项目的命运开端注定自带Hard模式,比如《爱的理想生活》。它既源自朱德庸先生的漫画IP《涩女郎》,又有根据这个IP改编的经典剧集《粉红女郎》在前。所以,当出品方满怀信赖的把创作任务交给我的时候,我是痛并快乐的。
之所以要再开发《涩女郎》的漫画IP,我想是因为大家依然能被那几个女性原型身上笑对人生、百折 不挠的态度所打动吧。1992年,漫画《涩女郎》的横空出世让那时的我们兴奋不已。除了猎奇的新鲜感之外,更是带着“结婚狂”、“万人迷”、“男人婆”和“天真妹”四个经典标签的四位新女性给予我们的清醒、感动和共鸣。这可能就是原漫画之所以历久弥新的原因,它给我们提供的不是被盖棺定论的故事,而是主角身上鲜活的、生生不息的女子力。她们在自己的欲望和桎梏里或孤芳自赏无人解语、或四处碰壁受人嘲笑,可至少她们都在彼此的陪伴下成为更好的自己,就像现实生活中的每一个我们。
不翻拍,是这个项目诞生的大前提。看过朱德庸先生原著的你肯定知道,漫画本身没有持续的故事情节,曾经的《粉红女郎》也是再创作的产物。而那些故事,与我们当下的生活是否还贴切?四个主角身上的人物标签,现在是否还能代表大多数女性发声?于是,创造既尊重原著又与时俱进的人设,是我们在创作之初要面对的第一大关。我们希望,剧里的每一个角色既能给观众离地一尺的新意,又能走进观众的心里。
“万人迷”的定义成为了第一个争议点。在现在这个多元审美的年代,什么样的女人还能被称之为“万人迷”?拥有美艳的外表?还是性感的大脑?抑或是无法复制的人格魅力?每一样好像都可以,每一样好像也都不足够。同样的,“结婚狂”是否就要因为自身条件不够好而恨嫁?“女强人”是否就该不通人情世故时刻背负工作的重担?而“天真妹”的天真是否就意味着未经世事的单纯烂漫?
在我们的生活中,你一定认识这些女孩,有的自恰洒脱享受单身生活、有的就是想要结婚生子拥有稳定的家庭、有的忙于事业成就自己的价值、有的依然在为看似不靠谱的梦想而坚持,这与年龄和出身无关,也与她看起来应该是个什么人无关。随着一次次对人物的建立和推翻,我们发现今日的女人是很难只被一个标签概括的,即便可以,那这个标签也不可能拥有统一的解法。因为这些年女性在做的就是打破标签的束缚,不想被定义。于是,建立既符合原著主标签,又发散令人物更加多元的副标签的写法被确定了。
“万人迷”,有没有妩媚的大波浪、傲人的身材和随时散发魅力的低吟浅笑已经不是最重要,外表上的“万人迷”形象是最先要被打破的固有认知。现在拥有这样形象的女性并不在少数,又有几个可以被称得上是万人迷?与取悦他人相比,更重要的是取悦自己。只有自己活得精彩、活得舒服,才有可能吸引他人的目光,才有迷人的余力。温如雪是四个姐妹当中的那个人间清醒,用她调侃自己的话说,她就是一本笑话大全。吃过见过的百炼成钢,铸就了她最迷人的有趣灵魂。
与“结婚狂”相比,“爱情狂”可能更符合当下女性的心理。为了结婚而结婚的人早已成为少数派,即便是恨嫁的人多数也是恨自己没有遇见值得的爱情,怎么可能还与外在条件有关。或者说,在得不到的爱情面前,再优秀的人也是自卑的。所以建立一个条件如此优秀的戴希希,就是希望聚焦于她对爱情的执着,将她对结婚的狂热做得更纯粹一些。
颜值高在什么情况下会成为女人的负累?职场这条赛道,也许会让出色的外表反而成为女人实力被认可的阻碍。“女强人”这个词总是多少带着些审视的色彩,也许是因为在它诞生伊始,多少带着些无奈或不得不的成分。可是放眼现在的职场,多的是明明可以靠脸吃饭却偏偏要靠才华的姑娘,就如丁荟桥。她们不是美而不自知的傻白甜,只是更愿意让自己创造价值的能力被看见,这是她们给自己安全感的方式。她们的确是“工作狂”,却未必因此就是“男人婆”。
我觉得“天真妹”应该是几乎每一位女性在成长过程中都经历过的样子,无论她热衷于什么、内向还是活泼,都有过和温小阳一样纯粹的热爱。在我们到了一定年龄之后,被形容为天真仿佛成了一种揶揄,说白了就等同于头脑简单、没心没肺和不知天高地厚。可是那又怎么样呢?其实在本剧当中,我们给年龄最小的温小阳建立的人物关系反而是最受挑战的,然后让她以“天真”的方式去面对。期望把天真当作处事态度的温小阳,能唤醒我们心中那个简单快乐的小女孩。
其实在这次的改编中,主要女性角色还有一人,那就是齐悦,她也可以被归为天真的另外一种样子,即便她看起来并不是个标准的好孩子。与温小阳的积极、阳光和善良相比,齐悦更像是与她对应的那个反面。她敏感、脆弱、甚至有些小极端,可少女能有什么坏心思呢?她不过是渴望被爱罢了。
漫画改编和文字载体的作品改编方式本就不同,尤其是《涩女郎》的画作形式更加特别,它仅用一个个对话精炼的小情节反复夯实主角人物们的标签形象,给了可填充的剧情很大的想象空间。这对于我们想要做真人剧的改编创新来说,如何让那些被人喜欢的漫画特质被保留下来转换成真人剧中演员丰富写实的性格,并且线性地铺陈出四十多集的故事,毫无疑问是一个极大的挑战。它挑战的,是那些人物已经在观众心中留下的根深蒂固的认知,也是当代女性形象和情感的多元化。而我们积极地迎接这样的挑战,因为机会总是在挑战中出现。
《爱的理想生活》和我本人的这次创作就像剧中的每个“涩女郎”一样,必定会有缺点,必定会有令人诟病的地方。所以,被喜欢与否,我都欣然接受,因为这才是生活的常态。希望剧集能像剧中的人物那样,在嬉笑怒骂的声音当中,慢慢长成令人欣喜的模样。
最后借我写给温如雪的一段台词作为结束语:我曾经以为,青涩是指女孩的某一个人生阶段。可是后来却发现,每一个今天以为的成熟,都可能成为明天看来的幼稚。人生本涩,我们在每一个得到和失去之间成长,在每一次磕磕绊绊中活得越来越通透。所以,我觉得涩女郎就是指每一个不认命的女性,这是一种态度,让我们能在生活的烂泥里生生不息地摸爬滚打,也让我们配得起那些靠自己争取来的火树银花。
这个剧真的从头到尾几乎没有一点让人难过的地方,除了男主妈妈那段有些许难过,但是很快也解开了心结,真的是甜而不腻,又很搞笑但是又很符合人设逻辑,太适合放松心情的时候看了,从开始到结尾嘴角就没停下来过,喜欢喜欢,还有女主的性格真的好喜欢,没脑子的时候像极了每一个情商掉线的普通人,女主和哥哥的相处模式和感情也是很让人羡慕啊,当然男主和男二的感情也很好,就连剧里的配角也是三观在线头脑在线,在知道自己
这个剧真的从头到尾几乎没有一点让人难过的地方,除了男主妈妈那段有些许难过,但是很快也解开了心结,真的是甜而不腻,又很搞笑但是又很符合人设逻辑,太适合放松心情的时候看了,从开始到结尾嘴角就没停下来过,喜欢喜欢,还有女主的性格真的好喜欢,没脑子的时候像极了每一个情商掉线的普通人,女主和哥哥的相处模式和感情也是很让人羡慕啊,当然男主和男二的感情也很好,就连剧里的配角也是三观在线头脑在线,在知道自己喜欢的人做了不好的事的时候,很果断也很清醒理智,我是真的很担心恋爱脑上线拿着平日里和主角团的交情为反派求情最后大家走散了的,还好还好三观在线并没有那么做,不好在于有点短,我还没笑够呢,看他们从两个人变成四个人五个人六个人最后是九个人,每个人都找到自己的归宿,找到自己的幸福或者是理想真的是很轻快的剧情,太适合下饭适合调节心情了
今天早上去看麦导的《廉政风云》(无间道类型犯罪悬疑题材片)大年初一在电影院看电影的感受真的有丶奇妙,你能在影院看到平常忙工作忙到只有初一早上好不容易带上老婆孩子看一场早场,拖家带口迟到进场,可能只吃了两口早饭,孩子吃爆米花可乐太快了,父亲就打了下手“别喝这么快看到高潮再喝两口”,孩子点了点头,虽然他可能并不知道高潮是什么意思,然后父亲偶尔和孩子讲解一下剧情,随带能接个工作上的电话处理事务。中
今天早上去看麦导的《廉政风云》(无间道类型犯罪悬疑题材片)大年初一在电影院看电影的感受真的有丶奇妙,你能在影院看到平常忙工作忙到只有初一早上好不容易带上老婆孩子看一场早场,拖家带口迟到进场,可能只吃了两口早饭,孩子吃爆米花可乐太快了,父亲就打了下手“别喝这么快看到高潮再喝两口”,孩子点了点头,虽然他可能并不知道高潮是什么意思,然后父亲偶尔和孩子讲解一下剧情,随带能接个工作上的电话处理事务。中后半段,剧中几条叙事线开始交叉集合,父亲问孩子好看吗,不好看咱们就走,还没等孩子回答,母亲赶紧说道“不好看也看完啊,都花钱买票了都。”,孩子点点头喝了口可乐。还有前排外地人40岁左右中年男带两位老父母过来看早场的,可能也是过年好不容易想看场电影联络感情的,两位老人越老越可爱,每到一个剧情转折点,就不禁哇哦一声,途中两人也开始猜测剧情走向,到底谁是大老虎反派,张家辉到底是什么角色,儿子偶尔会给两位老人解释什么叫“比特币”之类的新名词,父母们随即也就点头附和,最后张家辉的镜头结束后,年轻一家加快脚步出门,两位老人起身后时候还是搞不懂最后的镜头到底是什么意思,大老虎到底是谁,张家辉到底死了没有,父亲小声嘀咕着走出座位,母亲在后面催促快点离场...没有很嫌弃这种情况,就是觉得很有意思,平常在电影院应该大部分时候看不到这种场景。可能,这也是过年最有意思的地方吧,能把平常看不到见不到的太远的人啊事啊都团聚在一起,待个十来天,大家恢复剩下340多天的日常生活叭。??生活愉快,新年快乐,各位。
《山河月明》中,徐妙云面对前来拜访的朱棣,以礼相待,奈何朱棣前来退婚,一番话让徐妙云失了颜面,徐妙云一怒之下踢到了屏风,踏着屏风而出,对弟弟说:送客。这个举动,让朱棣看呆了,也是他心动的开端。
《山河月明》中,徐妙云面对前来拜访的朱棣,以礼相待,奈何朱棣前来退婚,一番话让徐妙云失了颜面,徐妙云一怒之下踢到了屏风,踏着屏风而出,对弟弟说:送客。这个举动,让朱棣看呆了,也是他心动的开端。
用最近在B站上看到的木鱼水心里面的一句话来回答很多评论里的质疑:在剧本中,一般来说是会有两种方向的素材组成的。一种是非结构化,以真实性来争取共鸣的素材;一种是结构化的,以对价值的隐喻来讲述主题的素材。
完全非结构化的优秀电影是存在的,比如德西卡的《偷自行车的人》,影片很少有刻意编造的剧作技巧存在,而更像是从生活流中随意(但其实并非随意,而是导演刻意提炼)抽取的一个截面片段。评论里
用最近在B站上看到的木鱼水心里面的一句话来回答很多评论里的质疑:在剧本中,一般来说是会有两种方向的素材组成的。一种是非结构化,以真实性来争取共鸣的素材;一种是结构化的,以对价值的隐喻来讲述主题的素材。
完全非结构化的优秀电影是存在的,比如德西卡的《偷自行车的人》,影片很少有刻意编造的剧作技巧存在,而更像是从生活流中随意(但其实并非随意,而是导演刻意提炼)抽取的一个截面片段。评论里提到的一些日本优秀的艺术电影,也是放弃结构化的叙事设计,而用非结构化的真实生活(但还是要强调,这种真实生活是导演提炼过的、更具有震撼力和感染力的真实生活)来打动观众。
完全结构化的优秀电影也存在。往早期说,格里菲斯的《党同伐异》、爱森斯坦的《战舰波将金号》,都是通过剧作上强烈的并置矛盾冲突,来突显电影主题,感染观众情绪。在当代,比如像《三傻大闹宝莱坞》、《疯狂动物城》、《黑暗骑士》之类的商业片,也会强烈地把二元对立的矛盾冲突作为基础,并以这个矛盾冲突来衍生搭建自己的整个剧本故事。
当然更多的好电影,是非结构化素材和结构化素材都各占一定比例,或者说,用结构化的方式来组织非结构化的素材(这句话比较绕),比如《让纳迪尔曼》。导演用一种极富技巧的手法,将一个中年寡妇完全日常化的三天时光,高度结构化的对比组织了起来,表现了强而有力的主题。
但总之,我绝对没有看过一部好电影,是既没有来源于真实生活的非结构化素材,又没有突显主题、营造矛盾冲突的结构化素材。而这才是《乘风破浪》这部电影我最不满意的地方。韩寒营造的那个90年代末小镇是一个空中楼阁,与真实的时代毫无牵扯和共鸣,也不表现真实的生存困境和人生困境。同时,这部电影也没有营造出戏剧性的矛盾冲突,缺乏对于主题的提炼。
《乘风破浪》只有一种情绪化的渲染(通过影片的色调、音乐和摄影氛围所营造)。我承认这种情绪化的渲染,《乘风破浪》是做得不错的,但,你们的要求也太低了吧?更何况,这是一种什么情绪?一种对于自我过去的浪漫化和诗意化,一种自我陶醉,而完全不顾其他人的痛苦和牺牲(母亲的抑郁跳楼自杀)。这种浪漫化、情绪化的渲染,在我看来,就是伤害了别人而不自知,这就是蠢。
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春节档的几部电影都有很严重的剧作偷懒现象,显示出了现在国产电影的浮躁,只追逐短期效益。
比如说《西游2》,设计了唐僧与孙悟空的矛盾作为主线,一路上遭遇妖怪应该是两人关系发生转化的催化剂,但最后却非常轻挑地放弃了这个主线,直接说我们之前是在演戏骗九宫真人,这就等于之前观众看的内容都毫无意义。
《功夫瑜伽》也是,按理说主角一行人的不同身份设定,是能够引发很有趣的戏剧张力的。考古学家、盗墓贼、公主,每个人动机不同,原本应该是合作又互相提防的关系(可以参考《加勒比海盗2》里一行人的关系)。但故事也是到后半段,所有人莫名其妙就和解了,尤其是是李治廷一个盗墓贼,说还钱就还钱,冒着生命危险去印度,图啥呢?(成龙为啥一定要拉上李治廷去印度我也是不理解)
所以我之前说,《长城》的剧本也许是好莱坞三流水准,但国内能写出这种完成度(起承转合都非常规范)商业片剧本的编剧,屈指可数。
不过,《乘风破浪》跟上面说的这些片子比起来,又不一样。上面说的这些片是有剧作上的意识,只是完成度太差而已。《乘风破浪》是压根儿没有往这个方向去设计的意识。
所以我之前看《后会无期》的时候就说,韩寒这拍的不是商业电影,这是艺术片啊。但问题是,你拍艺术片,这电影又没啥思想性,那看它图啥呢?
说《乘风破浪》没有剧作意识,并没有冤枉它。虽然电影开头铺垫了半天邓超跟他父亲的矛盾,但从邓超穿越回过去、与父亲(彭于晏)相见的那一刻起,两人就没有任何矛盾啊。
这是我第一次在一部商业电影里看到两个主人公之间的人物关系毫无变化、而人物也没有任何变化。彭于晏显然是毫无转变,而邓超穿越后与彭于晏的关系,从一开始就是好哥们儿,根本看不出他之前对父亲的那种憎恨与埋怨(我会觉得,邓超的人物形象,穿越前与穿越后是脱节的)。
这是剧作的问题,然后来谈思想性问题。《新难兄难弟》是儿子不认可父亲“我为人人”的道德理念,梁朝伟抱着一种更加利己主义的思想穿越回当年那个经济还没有高速发展、街坊关系亲如一家的时代,他的利己主义态度一直是引起矛盾的关键,最后他终于受到父亲的感染而转变了利己主义的态度,认可了父亲“我为人人”的理念。
而《回到未来》相反,男主角原本有着一对让他不幸的父母:他的父亲懦弱无能、唯唯诺诺、一事无成,而他的母亲则保守、死板、发福。然而通过他穿越回到30年前,也就是1955年,而将历史改变了。他的父亲变成了一个有勇气而成功的人,他的母亲也变得开明而富有生气。
要么认为现在存在着道德问题,需要回到历史上的过去寻找美好的品德(虽然这往往是一种美化过去的幻想);要么认为现在是一个精神昂扬的时代,可以改变糟糕的过去(《回到未来》拍摄于1985年,那时候里根总统正希望美国人民能重拾自信,从越战和民权运动带来的分裂状态中恢复过来)。
然而《乘风破浪》两者都不是。影片构造的未来是一个空空如也、毫无内容的未来;而影片搭建的过去,那个诗意的、浪漫化的90年代末小镇,也跟我们历史中真实存在的过去毫无关系。而最大的问题是,韩寒搭建的这个90年代末小镇,究竟传递出了一种什么价值,最终感召了邓超,让他原谅了自己的父亲呢?
没有。看完全片很难总结出这个小镇的价值是什么。用电影里的话来形容就是,这个小镇最好的地方就在于:我想静静地时候别人不会问我静静是谁,没有微信朋友圈烦我。
呵呵。
那么邓超为什么会原谅父亲的所作所为呢?没有理由。他一穿越回去,就成为了父亲的好哥们儿,加入了父亲的小帮派,然后与父亲一起打架、一起喝酒、一起吹牛逼。
然后他就完全接受了父亲明知母亲已经怀孕,还为了替好兄弟报仇而打架坐牢、最后导致母亲抑郁跳楼自杀这件事。
是的,他真的就是这么毫不负责任地如此处理这个情节,我简直目瞪口呆。我本来以为,在剧作上,最后会设计一个误会,或者诸如此类的原因吧,要么是邓超误解了父亲的行为,要么是邓超误解了母亲的行为。
但是,没有,真的完全没有。邓超明知道他母亲会因为父亲打架坐牢而抑郁跳楼自杀,他最后,没有一丝一毫地犹豫,就跟着父亲去为兄弟报仇,打架去了。
说起他们那个兄弟的死,也是设计的,不知道该怎么吐槽了。我只能说我很同情反派。
所以一开始因为那首《乘风破浪歌》吐槽韩寒直男癌真的不是冤枉他。在他的世界观里,男人那种男子汉情结、浪漫化的哥们儿义气、以及小镇青年的快意恩仇,是最重要的。母亲抑郁的跳楼自杀,在电影最后连个叙事矛盾冲突都够不上。
因为邓超从穿越回过去的那一刻起,他就已经完全认同父亲了。
所以,问题绕了一圈又回来了。叙事的问题就是思想的问题,思想的问题也反映为剧作的问题。可能在韩寒的心里面,父亲不让邓超学开车而踹他的那几脚,比导致母亲抑郁跳楼自杀,在叙事矛盾上还严重得多。
我特别喜欢我友邻的一句话:男孩子都是傻逼。其实大大方方承认这一点,反而还可爱一点。蠢,还要自我浪漫化,弄得自己像个英雄,就不光是蠢了,还可恶。
韩寒眼中的六一,大概就是观众眼中的韩寒吧。
特效简直太美了!不愧是三部曲之一!!简直挪不开眼!!男女主好嗑。剧情太搞笑啦哈哈哈哈哈!追到底!!第一集就讲述了男主对女主的不满啊。但是姻缘桥那段太好笑了哈哈哈哈。男主之后绝对会爱上女主的!就喜欢这种反差!我是土狗我爱看!男主角古装仪态我要夸夸。很帅啊啊啊啊啊啊!很喜欢他的颜值。期待接下来的剧情!
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