u1s1,在女一女二的美颜面前,云萱不是大美人也不是清纯校花,但是云萱的长相莫名其妙地就是很对我胃口,加上一点也不矫情的性格,我崽真的凭实力发光发亮。爱屋及乌,班长和我崽同框多了,我都更喜欢一点了。
我也是没想到我颜狗也有看内涵的一天哈哈哈哈,不过,这要是真的放在你日常生活里,我也是会更加喜欢和我崽做朋友吧,
u1s1,在女一女二的美颜面前,云萱不是大美人也不是清纯校花,但是云萱的长相莫名其妙地就是很对我胃口,加上一点也不矫情的性格,我崽真的凭实力发光发亮。爱屋及乌,班长和我崽同框多了,我都更喜欢一点了。
我也是没想到我颜狗也有看内涵的一天哈哈哈哈,不过,这要是真的放在你日常生活里,我也是会更加喜欢和我崽做朋友吧,对比起高挑美艳的京芷卉,云萱应该属于灵气挂的,性格大大咧咧,相处起来会更让人放松自在啊,而且心大也会很细腻,在朋友有困难的时候她也能及时发现而且两肋插刀,我%¥%%#¥(哔——)这不就是我那沙雕闺蜜吗哈哈哈哈哈哈哈,跟这种人做朋友真的会每时每刻都能感觉到她身上太阳能。
而且,越看越觉得她长得好像宋轶,不过可能还是年轻,我崽没有宋轶那种美强惨的气质,简简单单的灵气和简简单单的飒爽,就算在逆境里面也不会给人很丧的感觉,很容易支棱起来。我想看云和钟的正剧!!!!(换个对象也可,只要是我崽就可)
在噪热夏夜里,再次看完36年前上影厂拍摄的老故事,这可比网剧接地气多了。
《大桥下面》市井生活逼真,那个女主秦楠(龚雪饰)封煤球炉动作都那么自然,一气呵成,剧尾小高(张铁林饰)叹"国家好了,我们生活也就好了……这就是我们的命运",摆路边摊的两个体户(裁缝和修自行车的),居然有着这般牵强朴素世界观,现在讨生活的普遍百姓恐怕也体会不到这么深。
剧中龚雪有一种能洞穿人心的眼
在噪热夏夜里,再次看完36年前上影厂拍摄的老故事,这可比网剧接地气多了。
《大桥下面》市井生活逼真,那个女主秦楠(龚雪饰)封煤球炉动作都那么自然,一气呵成,剧尾小高(张铁林饰)叹"国家好了,我们生活也就好了……这就是我们的命运",摆路边摊的两个体户(裁缝和修自行车的),居然有着这般牵强朴素世界观,现在讨生活的普遍百姓恐怕也体会不到这么深。
剧中龚雪有一种能洞穿人心的眼神,生动刻画一位返城知青无奈、自强、忍辱负重的单亲家庭困境;声音温柔得如同催眠,耐看耐听得很。
我们终将离开父母,带着他们的爱与伤害。
我们终将离开父母,带着他们的爱与伤害。
我期待那个第三种世界,男人和女人,互相扶持的世界,没有直男癌,也没有直女癌的世界。
我期待那个第三种世界,男人和女人,互相扶持的世界,没有直男癌,也没有直女癌的世界。
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫
很难把一部音乐片拍到很差。
前提是创作者对音乐有个大致了解,还要有不俗的品鉴能力。
不过这么一来,很多人可能也发现,要做好后者,其实比做好前者难得多。
大阵仗制作的《华丽上班族》,却让人记不住任何一首歌。<
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫
很难把一部音乐片拍到很差。
前提是创作者对音乐有个大致了解,还要有不俗的品鉴能力。
不过这么一来,很多人可能也发现,要做好后者,其实比做好前者难得多。
大阵仗制作的《华丽上班族》,却让人记不住任何一首歌。
努力夯实通俗姿势的《闪光少女》,投在中国市场却曲高和寡。
人们围观真人秀的《中国有嘻哈》,现实中每年却只靠几支电影主题曲的口水歌度日。
再不然,你认真看下中国电影的配乐和原声带,其偷工减料瞒天过海,已经到了音乐荡然无存的境地。
所以,大鹏拍《缝纫机乐队》并不是偷懒,而是一次挑战。
唱歌、跳舞,是人类自古以来,自然流露的情绪表达,本不存在高低,只有差异。
正如大鹏拍完了网剧想拍电影了,没有人拦他。他想在电影里组建一个摇滚乐队,同样不妨碍有人落泪,感动。
可是,《缝纫机乐队》拍得并不好。
我看很多人起了争执,《缝纫机乐队》和《煎饼侠》之间,大鹏到底进步了没有。包括之前的大小鹏打人事件,差评上来就是当头一棒,“还不如《煎饼侠》!”
在我看来,真没有什么好争的啊。两部电影都拍得不好,大鹏还有很大的进步空间。
如果这两部挂点梦想,唱点理想的喜剧片就能叫好,那中国电影确实也太纯洁了。
《缝纫机乐队》的最大问题,就出在了这支乐队的筹备,组建,演出甚至命名本身,该有的音乐,比重不够。
剧作在中段开始,也就是被命名为“缝纫机”以后,完全不可思议地倒向了大鹏扮演的北京来的经纪人身上。他的爱情,他的人生,他的理想,缝得干干净净,漂漂亮亮。
这个视点的转移,导致大鹏与乔杉间的插科打诨,变得无足轻重。
看起来,他们并不像是热爱音乐,追求摇滚,却一直在喊Let‘s ROCK。
乔杉更像是个死缠烂打的狂热变态粉丝,莫名其妙把大鹏当做了偶像,给钱给女人给配置,去帮助大鹏实现梦想。
这样的做法,可能也没有错。
不过,它们跟摇滚或乐队本身,关系就不大了。
就连缝纫机乐队的命名方式,也是我有故事你有酒嘛,显得过于鸡汤轻浮,放在整部电影里分量全无——真还不如大吉他。
只谈钱的大鹏,剧作套路上更接近那种心灰意冷、绝技傍身的老艺人老师傅角色。可电影给他安排的,是个罔顾现实逻辑的失败经纪人角色。
一心想搞乐队的乔杉,他也没有困难到拉拢不起人马(撒了把传单就把人凑齐了)。
乐队成员在随后的排练过程中,完全没有遇到磨合凶险,而是立马进入到欢天喜地与民同乐(那一段很碎的镜头)。
在前半部分电影里,《缝纫机乐队》的电影感还是足够的。
几次无缝不切换的转场,可见整体制作的进步。尤其是拉拢吉他手和键盘手的过程,很符合破铜烂铁组乐队的套路,一老一少一男一女还有一胖子。
可是,随着乐队的演练,电影的节奏突然垮了。
大鹏再次暴露了他讲段子的三俗本性,尤其是张发财为首的车内叽歪三人组,抢戏不说,关键也不好笑。
观众想听缝纫机乐队唱歌,他们几个就躲在暗处唠嗑。后来为了给乐队制造麻烦,又让张发财带人去阻拦乐队,强行加戏也就罢了,结尾还要加一个他在观众席落泪感动的特写。
这到底是为什么?把他加入粉丝团队,也比这样强行充当孱弱反派强。
三个人再加上叨逼叨的乔杉,电影就完全是不让听音乐,更像在比拼嘴炮。好好个摇滚,看得人想打滚。就连那场演唱会,它举办与否,跟强拆队的进度,本来就没有关系。
莫非,还真想聚众闹事不成了。
可能也有人喜欢段子,但段子的出现,意味着对电影单位时间的切割捣碎。比如美少女战士和马男的面具,它们在电影里并不具备好笑的元素,而可能只是“一厢情愿的应该会很好笑”。
有种常见的故事编排,是应该有另外一个乐队,一组人马,去充当缝纫机乐队在音乐演出道路上的阻碍。无论是误会罅隙还是竞争比拼,他们嚣张跋扈吊炸天,然后大鹏展翅带你飞。
这样俗套却可靠的操作,故事才会围绕音乐、乐队和摇滚的一路前进,盘旋上升,而不是沦为通过搞音乐来讲段子,屌丝翻身满载而归。
《缝纫机乐队》对摇滚的解释,先是来自红领巾乔杉的演讲朗诵,还有儿时见闻。
最后你发现,高潮故事都是来自大鹏的眼睛。表现摇滚的画面,全部来自加工过的记忆画面。
比??,摇大旗,人山人海呐喊,疯狂涌入刨出了大坑的工地现场,还有驾老炮,刷老脸,吼老歌。我真吃不消这套。
这样的结尾,以音乐收场,也有人喜欢。正如Beyond是很多人的入门,至今都是KTV必备。
可是,整部电影偏离音乐与摇滚,大肆把玩嘴炮的做法,令我后半场一直尴尬,既不好听,更不好笑。
回想了下,我有两处地方笑了:一是黑带恶妻的现身正家法,然后是电台主持读毕赣的诗。
为了寻找你,我搬进鸟的眼睛。
或许呢,这部电影并没有太多保留,它就是大鹏眼中的摇滚。
一直很冷静地看到最后,当现实中的尼斯医生出现在镜头里说出标题的这句话的时候,眼泪默默留了下来。曾经看过《天才在左疯子在右》,作者在观察的同时也扪心自问,究竟谁才是疯子?社会的秩序和对人的标准认识决定了一些人似乎要在疯人院里待着,但是一旦有人发现了这些人其实是某些方面的天才的时候,光辉瞬间就不一样了,这么说起来似乎也挺可悲的,因为你决定不了别人如何用社会标准来看待你,如果一个正常人或者多个正常
一直很冷静地看到最后,当现实中的尼斯医生出现在镜头里说出标题的这句话的时候,眼泪默默留了下来。曾经看过《天才在左疯子在右》,作者在观察的同时也扪心自问,究竟谁才是疯子?社会的秩序和对人的标准认识决定了一些人似乎要在疯人院里待着,但是一旦有人发现了这些人其实是某些方面的天才的时候,光辉瞬间就不一样了,这么说起来似乎也挺可悲的,因为你决定不了别人如何用社会标准来看待你,如果一个正常人或者多个正常人愿意帮助你的话,或许你还有可以喘息的空间。
不是专业的了解心理精神疾病的人,影片里展现的病人精神层面的所谓疾病深浅不知,但有看着是暴力倾向的,也有无法控制自己身体拉屎拉尿的,还有被电击过不知道是真的好转还是其实没病的费尔南多,而且影片中还有说不上来是爱情还是精神依赖的,尤其是那个一直说“种子是用来种的,人决定什么是垃圾”的人,说实话感觉他其实可以进入普通生活,稍微注意,这里指的是不要有担心和偏见就好。
当影片到最后黑幕上开始陆续出现演员名字的时候,晃过神来数一数似乎没有那么多演员的名字,在这里的评价里看到似乎有本身就是病人的出演?网上没有查到更多资料来证实这部戏拍摄的背景,大家把更多美好留给了尼斯医生,诚然她有她的伟大,但是我也看到了她的丈夫,身边的男护士、女护士和搞艺术的人的支持,应该来说,要战胜一种社会的定义,你得用自己的圈子。也许这是在最后,尼斯医生站在艺术展人前,她身后应该有的光环的一个原因。
其实我并不太喜欢当下的国剧,说实话精品太少。
这部剧的主人公们比我大10岁左右,他们所经历的大部分我也经历过了,所以这部剧我 看下去了,我想,这就是所谓年代剧的魅力吧。
我家的第一部电视也是一台黑白电视机,菊花电视,产自我的家乡。那年,我五岁,
其实我并不太喜欢当下的国剧,说实话精品太少。
这部剧的主人公们比我大10岁左右,他们所经历的大部分我也经历过了,所以这部剧我 看下去了,我想,这就是所谓年代剧的魅力吧。
我家的第一部电视也是一台黑白电视机,菊花电视,产自我的家乡。那年,我五岁,母亲胆囊炎手术,切除了整个胆囊。医生担心血不够用,提议母亲买血储备后用。母亲从单位里借了300块钱,买了血,后来手术一切顺利,也没缺血,血没用上,大夫就把钱退了回来。
母亲住院期间,哥哥经常背我到邻居家看电视,那时候正在演跌臂阿童木。我可喜欢看了,常常趴在人家家里不愿出来。母亲出院后,听到别人对我死皮赖脸行为的描述后,与父亲商量,就用退回来的买血的钱买了我家那第一台电视机。这300块钱,母亲每月的工资扣一点归还厂里,还了两年多。
说电视剧吧,本来想打四星半的,可是,没有可是。那年,毛主席走了。全国上下一片恸哭。电视剧里这一段,几位老演员哭的表演功底很强,几位小演员哭的一般吧。但是他们虽然都哭了,但是好像哭的不是一个人。我也没经历过那个时期,还是岁数小了,那时候还没有我。但是,毛主席走了,对于那个时代的中国老百姓,那就是天塌了。天塌了,那会是怎样的一场哭戏呢?这就是细节吧,这场戏过后,带走了几位小主人公的童年时光。所以这场哭戏的细节并不太完美。
剧中不少插曲是曾经流行于大江南北的流行歌曲,增强了此剧的年代感,几个大的时间跨度采用了当时热播的电视剧片段集锦来展示。时光掠影,好些年过去了。
剧中有一段,西城分析二明一个剧本,一个未婚先孕的母亲把孩子遗弃在小树林里,剧本故事里女人并不是十恶不赦的坏人,所以她不会把孩子遗弃在小树林里等死。冯都在剧组里怼二明这段还算精彩。这段儿在告诉观众朋友们,剧本是要细细推敲,既要符合人物设定也要符合常识常理。但是本剧的编剧呢?西城肺癌的确诊不到小半天就完成了,肺癌晚期,从确诊到人没了,剧里展示的是不到3天。之前的西城一点征兆都没有,只是咳嗽了几下。肺癌的确诊即使是现在,也至少得三天。这种违背常识常理的演绎,是为了让西城快快的去死么?也许是西城的档期满了,不得不离开了。剧中五月的男主希望五月不是悲剧收场,被冯都怼了一顿,正暗合了本剧编剧的创作手法,叫你死你就得死,不服不行!
本剧时代剧的确感动了不少人。但是输在了细节以及剧情的想当然里。冯都怼五月的导演,精品剧,细节决定成败,倒像是暗讽本剧的某些粗糙的地方。
先不说是不是抄袭的问题,女主开场穿着浮夸的让人以为是成功人士,结果是个实习生…这部剧下来衣服不重样却因为一个九千块的包包犹豫好久?(黑人问号脸)
在职场上不懂看脸色,喜欢多管闲事和出风头,越级做事,没有录取她还冲进上司的办公室吵,这样的人在现实生活基本不可能找到工作,结果每个人都被她说服了?只能说是强大的主角光环罢了。
男女主的人设不敢恭维。
通过了这部剧
先不说是不是抄袭的问题,女主开场穿着浮夸的让人以为是成功人士,结果是个实习生…这部剧下来衣服不重样却因为一个九千块的包包犹豫好久?(黑人问号脸)
在职场上不懂看脸色,喜欢多管闲事和出风头,越级做事,没有录取她还冲进上司的办公室吵,这样的人在现实生活基本不可能找到工作,结果每个人都被她说服了?只能说是强大的主角光环罢了。
男女主的人设不敢恭维。
通过了这部剧又认识了一个职业,校对科,校对科不仅仅是校对文字的错误率,还有的是看文章哪里有修改,这不是软件可以代替的。
1.笑点low
虽然有一堆很熟悉的谐星加盟,但可能真的如他们自己所说,这片子是玩出来的。可能他们觉得自己整挺好吧,但我看来真觉得就是闹着玩,也就小剧场水平的硬堆笑点吧。包袱之low,放在几分钟的短视频里或许不明显,放在舞台剧里或许也可以原谅,但放在一部电影里就十分之说不过去了。当然也有一种可能,这么觉得的人本身笑点都太高了。
2.剧情呆
说白了,就是讲了一
1.笑点low
虽然有一堆很熟悉的谐星加盟,但可能真的如他们自己所说,这片子是玩出来的。可能他们觉得自己整挺好吧,但我看来真觉得就是闹着玩,也就小剧场水平的硬堆笑点吧。包袱之low,放在几分钟的短视频里或许不明显,放在舞台剧里或许也可以原谅,但放在一部电影里就十分之说不过去了。当然也有一种可能,这么觉得的人本身笑点都太高了。
2.剧情呆
说白了,就是讲了一个十分尴尬的故事。具体就不剧透了,喜剧如果讲不好故事或者故事本身没有吸引力简直就是灾难。更别提你片方还坚持要玩谐音梗了。看到猫眼有个短评这样说:“资本的过渡介入和文化下移所引起的大众审美浅俗化导致现在的商业喜剧电影只注重商业化,却忘记了电影本身的艺术性和喜剧元素的深刻性。”这话说得也不太对,大众审美在电影这块儿,俗不俗的先不说,至少没那么浅。故事讲不好啥都白扯好吧。
3.内涵浅
这么说都太委婉了,基本就没内涵。看到的一切都在催着我抠出属于自己的一套房,手里的爆米花一点都吃不下去,又何谈哪一点能让我多思考思考多解读解读?难道是想让大家多生孩子?就算是想整个无厘头出来,也不是随便的堆叠就可以了,好的无厘头喜剧哪个不是可以容人深思的?当然,可能有人说看这片子不就图一乐想那么多干嘛,那请参考上面提到的第1条。
4.人设蠢
就说马丽常远吧,让我看出了点《大内密探零零发》的影子,但实在没法往上靠。一切都是那么生硬,身份互换这个被玩到烂的主题在他们手里真玩不出什么花花了。还有强调生孩子这点,可以让我认为这片子是特意要奖励给大龄产妇们看的吗?演员没有突破,也就没有惊喜。守着老账本混日子,看看能捱多久吧。
以下内容转自原作者半明半寐微博:
追了一路,把更新的六集都看完了,亲妈想跟大家交流一点看法。整个剧完全电影质感,场景细节打斗赞爆,演员全体演技在线。女主李一桐演活了晚媚,灵巧娇媚,在黑暗的环境里也没有放弃她的底线。男主长安屈楚萧低音炮出场太能撩了,那一段十项全能调教,我看了三遍。公子汪铎,怪亲妈下手这么狠,你这个史上第一个出场不救女主的霸总,看到你装瞎看着乳母被杀,我觉得我不
以下内容转自原作者半明半寐微博:
追了一路,把更新的六集都看完了,亲妈想跟大家交流一点看法。整个剧完全电影质感,场景细节打斗赞爆,演员全体演技在线。女主李一桐演活了晚媚,灵巧娇媚,在黑暗的环境里也没有放弃她的底线。男主长安屈楚萧低音炮出场太能撩了,那一段十项全能调教,我看了三遍。公子汪铎,怪亲妈下手这么狠,你这个史上第一个出场不救女主的霸总,看到你装瞎看着乳母被杀,我觉得我不是人看到大家都在讨论神还原,亲妈这里说两句。小说是我十一年前写的,那时候生活有些乏味,所以剧情激荡暗黑。后来我花了三年时间,把整个故事还原,写成剧本。剧本里一-定会有遗憾和取舍,但是我觉得,还是基本还原了我心中的故事。女主晚媚,从污泥里爬出来,用血泪丈量世界的女孩,最终却没有屈从于命运,没有变成另一个姹萝。她的路,说是苦,却是有爱啊!我真的真的是女主亲妈无疑了。詭嫗城的影子,是主子的仆从,跪着的那个小三(大家原谅我, 这个名字没能保留),看着卑微,却是和晚媚命运捆绑的人。生死与共,永不生疑,答应不负你,就命都给你。这段感情,其实是我的梦想(好吧应该也是大家的梦想),是我真正想表达的东西。至于公子,我的感情很复杂。我是一个虐性很大的作者,有多虐他,其实我就有多爱他。生在尊位,却一直求而不得;杀伐算计,却不能控制自己一辈子不任性。剧里这个人设,是我小说的升级版,完全的展开。我捂着心口说,我认真虐了。关于大家吐槽的女主圣母白莲花问题,我理解大家的心情。但是女主前史更改以后,没有原书那么大的仇恨和怨念,在任务初期,对于一个救过长安的神医,如果过于狠辣,其实从故事线和人物成长来说,都是不太合理的。后期咱们还有多个任务,每个任务的核心,其实都是关乎人性。咱们的王妃刘萌萌饰演的幽禅和蓝若就是非常让人心疼的一对,大家可以期待一下。剧本并不完美,但我还原表达了我小说里的世界。就算再黑暗扭曲的地方(虽然黑暗扭曲现在不得已削弱了) ,也不应该丧失人性, 也应该相信定会有人爱你,定有些誓言不会辜负。媚者无疆,还原。不神吧,但是尽力了。
该剧首先是角色遴选比较到位.虽然在看此片之前,我对男主角苏有朋的演技没抱什么希望,但凭心而论,从外形上他确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻(实际上也比较“老”了,但比起一干“前人”,无疑算年轻的),斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气).相对来说,梁朝伟虽然演技很好,可他的气质却过于颓废压抑,不是张无忌所应有的气质;而马景涛的张无忌,如果一生坎坷的张无忌像他那么容易冲动,早死了百八十回了
该剧首先是角色遴选比较到位.虽然在看此片之前,我对男主角苏有朋的演技没抱什么希望,但凭心而论,从外形上他确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻(实际上也比较“老”了,但比起一干“前人”,无疑算年轻的),斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气).相对来说,梁朝伟虽然演技很好,可他的气质却过于颓废压抑,不是张无忌所应有的气质;而马景涛的张无忌,如果一生坎坷的张无忌像他那么容易冲动,早死了百八十回了……更难得的是,这部剧大概会成为苏有朋个人的一个新起点,他在此剧中的演技竟然出乎我意料之外地好!关键是他既演出了那股英雄侠士的气概,又把握了张无忌所特有的优柔寡断、随遇而安的性格特点,画虎画皮难画骨,可谓难得矣.我觉得不足之处是把父亲跟儿子演得几乎一模一样,其实他们两父子的性格还是小有差异的.后段有点“英雄气短、儿女情长”,但这主要是整个剧本因素造成的,倒并非他的过失.几个女主角遴选也都可圈可点.我个人觉得最到位的是郭妃丽的殷素素,她演得也很好;相对来说,赵敏就显得有点娇艳有余、狠辣不足了,不过,多了一些小儿女情态的赵敏比书里要可爱多了;这版的周芷若感觉有点像是翻版周海媚版,由于演员的演技还欠点功力,到后期性格转变的周芷若就演得不够到位,但总体尚可;阿离前段演得比较好,后段不好,把阿离的古怪性格演得只剩下了对张无忌的深情款款;小昭是最不到位的一个,本来外形就不很“小昭”(为什么不找个维吾尔女孩演呢?),性格也只是表现了乖巧可爱和善解人意.配角有一些选得相当不错,比方张三丰(我迄今为止所见过的最仙风道骨版张三丰)、徐锦江的谢逊(我觉得他后来的散发造型更好)、张国立的圆真、梁天的胡青牛、殷天正、宋远桥、宋青书、丁敏君……遗憾的是戏份颇重的“逍遥二仙”所托非人,范遥还只是不够有气质,张铁林的杨逍外型不比孙兴不说,每逢说话必板脸让人受不了,不知道的还以为在演《还珠格格3》了.但从总体上说,这一次的《倚天》应该是各个版本中角色遴选最为成功的一版了.再谈谈武打设计.金老爷子所想出来的武功,往往不是单靠“见招拆招”就能表现的,很多武功更多的是需要表现一种“意境”.苏版中把分解式与意境式融合在一起,小规模武打场面以分解式为主,大规模或剧情重点的武打场面则以意境式为主,而意境式又以形象化为主要表现形式,我认为是比较成功的尝试.原著中张无忌叱咤江湖,主要靠的是四种武功:作为基本的九阳神功、作为枝干的乾坤大挪移、波斯版乾坤大挪移和太极功夫.因为苏版中没有夺圣火令的戏,所以主要是另三种功夫,它们都被作了“形象化”处理.其中九阳神功作为内功,无疑是最难表现的;乾坤大挪移按书中的说法应该属于“借力打力”的一类(有点像古龙笔下的“移花接玉”);太极功夫因为世有流传,相对来说应该是比较好拍的.我觉得苏版表现得好的是太极和九阳神功,而乾坤大挪移的表现方式特点不够突出.比如太极拳、太极剑,一方面用“圆”对太极拳、剑进行了意境化表现,具体招式又使用了大家非常熟悉的太极拳、太极剑的真实招式,既给人带来艺术美感,又能带给人高手过招的真实感和紧迫感.又如九阳神功第一次大显威力,应该是张无忌在光明顶下受灭绝师太三掌,这里苏版的武打设计完全使用意境化处理,用青山绿水的自然景色来象征张无忌此时的内心境界、精神状态,并配以旁白介绍九阳真经的要义,用这种方式来表现原本虚无缥缈的内功心法,效果非常的好.至于乾坤大挪移,似乎只看到一道道蓝光在闪,估计是要表现力道方向的改变,却有点莫名其妙的感觉.让我觉得更为遗憾的是原著中后段最精彩的金刚伏魔圈却完全不得要领……有人说新版《倚天》有琼瑶化倾向,其实我感觉大部分演员的表演本身并不琼瑶化,稍有琼瑶化感觉的是剧中的某些对白.苏版倚天在可能的前提下尽可能采用了原著中的对白,而难能可贵的是绝大多数演员的道白中感情非常到位,很容易让观众融入情境.(唉,同样是原著中的对白,为什么新版《倚天》中众多年轻演员的表现能力反而远远超过03版《射雕》中很多老资历演员呢?我觉得这是个值得深思的问题.)但由于涉及到情节改编,有些部分的台词是编剧编写的.遗憾的是,正是这部分台词,有些琼瑶化的倾向,还有一些地方甚至出现了语意重复,比方张翠山与殷素素山洞定情一段张就两次说“我们一起经历了这么多风风雨雨”,赵敏在灵蛇岛上初见谢狮王也两次用了“真是名不虚传”.这版《倚天》的音乐配的不错,虽然都是一个主旋律,可用不同的变奏来适用于不同的情境,时而轻松活泼,时而阴郁沉闷.至于片头片尾曲,虽然我个人觉得没有《随遇而安》和《两两相忘》经典,不过从歌词上来说都是为《倚天》度身定做,旋律也比较通俗,不能说优秀但也还好.我认为金学锋唱片头曲是不错的选择,可惜毛阿敏似乎嗓子大不如当年了.苏版《倚天》的服装设计我个人认为是非常成功的,每个角色的服装都既美观大方又符合身份.一提到《倚天屠龙记》,有两样重要的道具不得不提,那便是倚天剑和屠龙刀.而剧组显然在这上边也颇下了一番功夫,屠龙刀古意盎然,倚天剑锋芒毕现,确实一见之下就给人神兵利器的感觉,比以前的版本要好很多.这版《倚天》给我留下深刻印象的一个方面是制作方严谨的艺术态度.全剧除了最开始两集有两处口误(一处是宋远桥误称翠山为“三弟”;一处是殷白眉误称杨逍为“右使”),演员的对白中再无其它失误,也没有读错别字的现象,可见全体演职人员的认真态度.还有在剧中的招牌匾额上、信封书简上剧组都注意使用了繁体字;剧中各个场景的匾额、对联,都是非常贴切、符合场景的.虽说这些也许是小事,也许有些观众看完了也未免注意到,但这种态度真正难得!还有在红梅山庄里,朱九真试张无忌的武功,张无忌所用的武功招式中确实有武当绵掌招式,在这种小地方也一丝不苟,说明武指是很细心的.比起以前的各版《倚天》,我认为新版本在总体上达到了一个新的高度,应该说可以成为现阶段的经典.当然,也希望将来会出现能够超越这一版的、更完美的新的经典
我本人是很喜欢看这种血腥暴力的肉搏动作片的,从这个层面上来说,这部片子我很满意。
但是,这也太不连贯了!每次打之前,都要缓一下,最明显就是俩女杀手第一次去抓小女孩,摆pose,然后这边一个一个上去葫芦娃救爷爷,不紧不慢,节奏明显慢了许多。
还有伊科夜总会干架,音
我本人是很喜欢看这种血腥暴力的肉搏动作片的,从这个层面上来说,这部片子我很满意。
但是,这也太不连贯了!每次打之前,都要缓一下,最明显就是俩女杀手第一次去抓小女孩,摆pose,然后这边一个一个上去葫芦娃救爷爷,不紧不慢,节奏明显慢了许多。
还有伊科夜总会干架,音乐响起,开始动手,突然发现不太对。因为伊科并不是一气呵成地暴打对方,而是打—收—打—收。我不懂武术,但我个人觉得这一段动作设计有点问题。
在我看来,最后的主角和伊科的男人大战,才应该是打戏该有的节奏。
剧情其实可以讲更多一点。比如说兄弟多年之后相见,其实这个可以利用这个拍出相爱相杀的剧情,可惜两人相见的时候,并没有什么互动。
主角救小女孩可以理解,但他那几个朋友,还有那位表弟,又有什么很重要的理由,把这位女孩看得比主角还重要呢?
救命,我居然对这部剧上头了,难以置信,这部可谓囊括了偶像剧中绝大部分烂梗的剧,这部剧情堪称狗血淋头的剧,我上头了,直到现在还没回过神来,不知不觉我居然追了10集了,震惊??,好吧,从头开始,现在说说看它时的第一感官,被男主上一部剧的吸引,所以想来看看他的现代剧,最开始的感受其实并不算太好,除了男主外,女主以及配角上的配音有些无法融入,甚至可以看到男二与埃力克斯首次
救命,我居然对这部剧上头了,难以置信,这部可谓囊括了偶像剧中绝大部分烂梗的剧,这部剧情堪称狗血淋头的剧,我上头了,直到现在还没回过神来,不知不觉我居然追了10集了,震惊??,好吧,从头开始,现在说说看它时的第一感官,被男主上一部剧的吸引,所以想来看看他的现代剧,最开始的感受其实并不算太好,除了男主外,女主以及配角上的配音有些无法融入,甚至可以看到男二与埃力克斯首次谈合作时的嘴型与配音不相符合,其二,女主的说话方式有点夸张,嘴巴弧度有点太开了,导致与配音不太协调,剧情有些牵强。
比如,女主因为忘记带了邀请函而跟男主蒙混过关,以及在首次合作的情况,都存在了强行拼凑的情况,为了剧情而顺理成章,所以相遇的节奏还是蛮快的,其三,逻辑不符,男主与女主谈成协议合作假结婚时,男主曾说到需要女主赔付违约金已经承担一定的法律责任,但是这个前提在没有签合同的情况下这种是不存在承担责任的,而女主居然还信了,等她签完后助理才跟她说明,以及这么大的合同都不看内容的吗?这有点逻辑不通了,有点强行,这时候你们肯定以为,这么烂的剧居然还好看?还上头?但是事实却背道而驰,真上头了(-???-???-???-???-???___-???-???-???-???-???),还上头的很严重
我第一集的反应:这什么鬼破烂玩意啊!女主演技居然还有点用力过猛了,真垃圾,配音都还配不好,骂骂咧咧&@#*%&。。。。。
我第十集的反应:总裁,你的性别别卡那么死行吗,男的可以不?我来,哇塞他们又要壁咚了壁咚了嘻嘻嘻嘻嘻嘻,女主怎么那么可爱嘿嘿嘿嘿,省略一下对屏幕智障傻笑的表情。。。。。。
(剧梗合集)(下面还有文字)
相遇必成合作
塞皇,妮可,玛格丽特,还有美剧小花旦《非典型少年》的布里盖特和《真爱不死》的丽芙。从主角到配角,可谓众星云集、星光熠熠。再加上以近年轰动性的福克斯性骚扰丑闻为主题,正片还没出就已吊尽胃口。
总体来说,相较于演员阵容,成片不算特别出彩,但也不至于乏味无聊。剧情有起有伏,偶尔混进的纪录片似的拍摄手法也许是导演特别用意,想尽量表现客观性吧。对于这部电影,我认为意义不在于艺术表现力,更重
塞皇,妮可,玛格丽特,还有美剧小花旦《非典型少年》的布里盖特和《真爱不死》的丽芙。从主角到配角,可谓众星云集、星光熠熠。再加上以近年轰动性的福克斯性骚扰丑闻为主题,正片还没出就已吊尽胃口。
总体来说,相较于演员阵容,成片不算特别出彩,但也不至于乏味无聊。剧情有起有伏,偶尔混进的纪录片似的拍摄手法也许是导演特别用意,想尽量表现客观性吧。对于这部电影,我认为意义不在于艺术表现力,更重要的是通过电影折射出的社会现象和引发的社会意义。
想成为女主播,你得金发、长腿、姿态妖娆。你的价值不在于播报出的新闻,而在于你本身是否吸引boys和likeable。想成为当家花旦,得有奉献身体的觉悟,上至CEO、二把手,下至明星栏目男主持,别人想睡你就得给睡。当看到在福克斯工作的都是清一色的金发女郎时,震惊之余也理解了为什么那么多女性把头染黄。Objectification(人格物化),把女性当成没有权利和感情的物体,女性存在的价值只为供人玩赏,你的声音和观点没人在乎。
个人看来,全片高潮在结尾5分钟。当鲁伯特默多克接过来自Trump的电话,然后宣布接管福克斯新闻CEO一职时;当挣扎在福克斯的lesbian默默将刚拿出的相片再次放回抽屉时;当Kayla在看到默多克后毅然决定放弃这份工作时;当镜头扫过一众女主播脸上透出的淡淡失望时,这个结局告诉我们:反抗性骚扰之战,才刚刚开始。老奸巨猾的默多克用牺牲Roger来换取平息众怒,而对福克斯的女性们而言,Roger的功勋被默多克赞扬而对性骚扰恶行却只口不提,管理层团队也是沿用原来的,这场以自己职业生涯为赌注的抗争得到的最终结果只是换汤不换药,一切如常。
更讽刺的是,Gretchen获得2000万赔偿和福克斯道歉的条件是一份strict confidentiality agreement(严格保密协议),她不可以再和任何人说这件事。"You will be muzzled (你要被钳上口罩), Gretchen",说真的,这句话瞬间将心情荡到谷底啊,又一份以金钱换取沉默的NDA!然而,影片最后以一句Gretchen的"Maybe"结尾,却让人燃起一丝希望,这份希望来源可能不是Gretchen一个人,而是千千万万曾遭受不公平或歧视待遇的女性,会慢慢站出来,勇敢说出自己的故事。
希望如后记所言,"Those women who risks their careers to speak up against Alies were among the first to bring down a public figure of his stature, but not the last." 愿世界和平,众生平等。
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