这部电视剧被屏蔽了，很想看，网上找不到，只看得到第24集，其余全部看不到，现在传销还有很多，如果这部电视剧能再一次在电视屏幕上映，能救多少人呀，强烈推荐郭冬临上演的《上线》和斯琴高娃上演的《上线下线》再一次重现出来，救仍然还在传销里的人，对不了解这个的有所了解，不被骗，郭冬临演的《上线》三十集我已经全部看完，

相比前者这部华纳的色调和剧情上更阴暗，定级就是成人版，特别要说的是导演，安迪·瑟金斯，一个专业的动作捕捉，作品有猩球崛起里的猩猩凯撒，金刚里的猩猩，指环王里的咕噜，什么叫专业，要捕捉就捕捉不是人的东西，当然这部也不例外，虽然他放过了这些动物，不过这里每一个物种都是真人动作捕捉，都是好莱坞明星，比如奇异博士，奇幻森林是半真人CG，之所以称“真人”动作捕捉，就是因为他比CG更传情，眼神，表情，带动人心，看的我很触动，当小男主看到小白狼的标本时，那眼神，我差点也落泪，无伦你做这件事处于什么目的，也无论你是善恶，善恶到头终有报，所有的一切都是因果，你逃不掉，结局是唯一的败笔，猎人和老虎死的太仓促，猎人本没错，狩猎是本职，其余都非常好，对比迪士尼讲出了什么叫天性

刚开始看剧的时候，因为有一些别样的期待，所以会急躁和焦虑。尤其是在看第11集的时候，那冗长的两大段对话，用脚趾头都知道cvb会是一个怎样的走势，觉得镜头语言颇有点乏味。但从第15集开始，我完全放下了这种自我焦灼，实现了心灵的解放。阿遥一家去上坟的那段戏，我哭了整整半集，缓了一集半。那之后我就觉得，这部剧只要最后不是天雷滚滚把前面的优势都推翻，我就永远认可它是一部好作品。这部剧很神奇，它打着治愈的旗号，宣传着云南世外桃源般绝美的风景，看似岁月静好，结果哭点一集连着一集。都没有什么明面上的痛彻心扉，是从一个个细节的点戳到心窝里，然后无处发泄只能一哭以表敬意。看到20集了，我以为我感动遗憾于亲情友情和爱情的失去，但仔细想想，那些情感的核心，其实还是关于生死的命题。一部用于疗愈的剧，其实讲了很多死亡。红豆的挚友、姥姥，阿遥的妈妈、爷爷，阿遥父亲的妻子，阿奶的丈夫、儿子，凤姨的女儿。可能有重叠，但带着不同的身份，几乎涵盖了人一生中所有重要的人。它不显得那么绝望，是因为她们没有表达出明面上的悲怆，就像剧中红豆的形容一样，就像一根刺，没那么疼，但很有存在感。看别人评价的时候读到一句话，将这种感觉表达为“不是一场倾盆大雨，是一生的潮湿”（大意），深以为然。南星过世红豆深夜里一个人痛哭，我跟着哭，红豆深夜打电话让妈妈去给姥姥扫墓，红豆妈在墓前笑，我在屏幕前哭。阿奶支开阿遥一个人在自己过世丈夫坟前的颤抖，更是把我狠狠代入了一个老人孤独的内心世界，哭得几乎崩溃，再加上阿遥爸爸那段笑着说阿遥妈妈过去的事，他们笑得越自然，我内心越难过，因为太真实了，太多表情可以从身边人里面找到影子，然后悲凉感扑面而来。看到第19集和20集，明明是很好玩的部分，也是男女主感情暧昧升温的大好阶段，我却又为了凤姨一大哭。她失去了她的女儿，还要因为儿子背上债，债已经够苦了，丈夫还因为贫血在田里晕倒，昌叔在田里摇晃的时候我的眼泪止不住，实在看不得足够苦的人继续受苦。后来阿遥和红豆的对话，也许是部分对这段情绪的解答，让人有了些许的醒悟。是啊，生活终究是好起来了。

但苦难终究是存在过的。还是那句话，苦难就是苦难，但凡可以避开，谁又愿意去做那个吃得苦中苦的人。以阿奶，凤姨为代表的苦出身的一代人，也是这个时代关于生死的一大考量。她们生于贫苦年代，眼看着事物一点点发展起来，却似乎一辈子都找不到属于自己的出路。就像红豆跟阿奶玩的游戏“拯救企鹅破冰台”，这样的一代老人，能真正意识到“破冰”与自己和解的少之又少，对于他们来说，可能相较于终其一生都在自问意义的年轻人，她们几乎属于“等死的一生”。就像22年八月我奶奶过世，从家里拿出来两大箱码的整整齐齐的锡箔，是老人家还叠得动的时候给自己准备的。年轻一代的人大多数都是告别长辈，最多也就告别同辈，但在她们那个年代，告别自己的孩子小辈几乎也是寻常不过的事情，阿奶如是，凤姨如是，因为太苦了，苦到死亡都司空见惯。你要这样对比，红豆失去南星在她们那一代的生命长河里，几乎可以算不值一提。但生死又不是可以这样对比的，每一份失去都是生命不可承受之重。就像第一集里，红豆妈妈能顺口说出差点以为得病的是你吓我一跳，而红豆因为这句话几乎泪崩无法跟她妈妈对话。从妈妈的角度，南星毕竟只是自己女儿的一个朋友，跟自己都算不上熟稔，她的表达更多是嘴快展现自己的担惊受怕。可红豆不同，她眼里的南星是顶顶重要的，她听到“还好不是你”的描述只会食不下咽。这是每个人必经的渡不过的劫，是红豆口中需要带着的重量。这部剧的催泪不在于失去本身，而在于大家对于死亡最现实的表达。那些笑着说出的话，打不着的打火机，跟不太熟的人闲聊家常讲起的悲伤往事，似乎一切都早已随风而去，其实最难过的就是发现这些失去“不过如此”。因为只会经历得越来越多，无法回头。这部剧想表达的内容很多，我只写了我最受触动的那一小部分。剧情还在继续，很好奇最后编剧解开红豆心结的方式，希望不要烂尾吧。一些深夜碎碎念，其实算不上剧评，能有共鸣，就已经很好很好了。

人生过半，难免对家庭剧有些共鸣，电视剧播出过程中，总跟我妈通电话，笑着说，这电视剧的情节不就咱家的事吗？但看后想想，电视剧的情节好像还算温柔，不如家庭发生过的事来的真切，妈说：电视剧一般都还行，没现实中那么可怕。笔者套了几个家里真实情节。

1.高飞要爷爷的房子结婚。奶家实事：我弟也要结婚买房子，说如果不买房子，女朋友就不跟他处了，但此时，我奶还在。我弟就琢磨着把房子改成他的名字，然后抵押出去，再买房。奶不同意，说得等她走之后。我弟一怒之下摔了手机，一家三口围攻我奶这个老太太，我奶气的够呛，半年之后去世。

2.老高家的家产，老三媳妇拿下10万。姥家实事：姥去世之前，房产已分拨完毕，但手里的存款没有说法，被大姨扣着。去世之后，大舅老舅问还有多少存款，但这个钱不是告诉你多少的问题，大姨大姨夫始终未透漏任何数字，有多少钱至今未告诉任何人，目前，姥已去世12年，当年存款数字只能猜测，预计100万左右，估计是给大姨的孙子娶媳妇用了。

3.高兴的男朋友。古铁确实挺贱，本部剧对北漂青年的描写也确实残酷。但实话说，古铁也就骗高兴几个钱，且高兴其实也没几个钱。表妹长得丑胖，但偏偏喜欢帅哥，走在一直追寻着帅哥的路上，可惜帅哥是有，但都穷。最后还是嫁了个穷帅哥，4年的日子过下来，穷帅哥婚前的障眼法消散，目前看来，穷帅哥开着妹的车，住着丈母娘的房，穿着丈母娘的貂，目前，已全职在家打游戏，无收入。

4.高大姐高风亮节，要自己的钱贴补老三、老大。现实中，我妈我爸在两家房产中不争，但也不在其中装好人，最后的结果是啥都没捞着，但也好过自己贴补。拿不到房产，到我这里，就有点艰难，毕竟哥哥弟弟妹妹都拿到了房子或者钱，我心里感受如何，可想而知。

刘以豪应该是我最喜欢的台湾男星之一，直到现在我依然还很喜欢看他多年前那部他看她的第二眼，但是自他来内地之后，所拿到的剧本，说实话，都很差强人意，甚至有一部分都能称之为烂剧，他本身功底很好，只不过稍微带了一些台湾的演技调子在，但这并不影响他的发挥，不过他挑剧本的能力确实有待提升，不过这次的剧本非常不错啊。

剧中他饰演的男主是一位科学家，但是这个人设却跟我刚开始以为的不太一样，我以为会是一个霸道总裁的人设，毕竟近期的那几部烂片真是一步步刷新我的底线，有点先入为主了，剧中的男主是一个略带一咪咪闷骚的一个男人，可能有半颗想要当总裁的心，但是表现出来确是一个憨憨的现象，有点意外的高冷，意思就是很高却并不冷，人设突然间正常的男主让我兴奋了一晚上，终于看到部正常的了。

周雨彤饰演的是一个大四接近毕业的女生，家里条件不太好，（这里有个点，女主自己因为引用错了文章导致了延毕却有点抱怨别人，这个尬点希望以后不要再犯了，没必要这样去跟男主硬扯上相遇线）女主外婆的心脏应该有问题，在疗养院，第一集的那一段外婆的剧情非常好，刚开始我以为又是一个胡搅蛮缠的撒泼老太婆，但是后面的一个反转确实让我感觉到有些心疼，剧中她嫌弃医院的饭菜，甚至还大葱插鼻子装象，赶走了护工，可镜头一转，她却是一个因为医院饭菜昂贵，宁愿吃着拌酱馒头也不想增加外孙女负担的老人家。

整部剧目前我只看了30分钟，但是却让我想给他满分的冲动，实在是没有对比就没有伤害，都是应了那句话，靠同行衬托啊，看看那部程序员，我真是直接愤怒冲脑门，近期出的那几部剧，真的太垃圾了，人设就没有一个正常的，还现代版女扮男装，真是恶心到我了，总体来说这个开头非常满意，没有过多式的花样装逼环节，也没有古怪式奇葩偶遇，剧情线目前稳定，人设满意，演员在线，我还能要啥自行车呢，期待看完更新后的几集有新感受，先打个五星开头（不得不说啊，周雨彤挑剧本的能力真是好，以豪啊，你可长点心吧）以下是剧中的一些图片，大学宿舍终于正常了，天啊，（我居然是第一个写剧评的(=?Д?=)，虽然只是男主臆想的以为女主有男朋友，但是我想引用张全蛋的一句话送给他，有男朋友的女生是最好的，因为竞争对手只剩一个了，哈哈哈哈，各位不要打我(′?`??)）

【详细】

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对于《九叔归来2》这部影片，在看到官方定档稿的第一瞬间，只觉得这是在蹭热消费，看完后却也让我不禁产生了些基础认同感，还好他让我看到了英叔的影子，所以今天不想对它恶言相向，大家好坏自鉴吧，评心而论，一群林正英的粉丝并非专业演员，凑在一起还能拍成这样已经很不简单了，这次九叔2又全面升级了。本想扯开情怀这块“遮羞布”，但结果其满满的童年味道，手眼身法咒，纸笔磨刀剑，墨斗红绳糯米桃木剑，让人泪目。林正英走了24年了，电影工业早已腾飞多时，但是主创团队还是原汁原味的还原90年代的英叔影片味道，虽然不能超越，但是把经典留存，真的值得支持一下。

今天我就粗浅的罗列一二，英式僵尸电影的几大特点。个人观点仅供林粉阅评。

01 僵尸的研究定位

对于林正英的伟大其实并不在于他留下的经典影视作品，其最突出的贡献，还是空前的将中国僵尸的形象特点彻底定型，这一切都来自《僵尸先生》，它首次集中展示和解释了僵尸的形成和特点。这一贡献无异于圣贤立说，从次信徒们以此考究评判该类型电影，当然影片本身也顺理成章的成了香港僵尸片的真正开山鼻祖，英叔将僵尸的成因归为以下两种，其一是人死之前有一口生气，死后聚集在喉咙，形成尸气，变成僵尸，也就是多了一口气，这个概念在1991年的《僵尸至尊》中得到了更好的解释。同时还在此基础上做出了一些概念的升级和补充解释，如棺材菌的形成，就进一步对这多出来的一口气进行了解释。其二是活人感染尸毒，如果被僵尸咬伤或咬死后不进行及时治疗或将死者焚烧，由僵尸自身携带的尸毒将会入心。被感染者如果不接受治疗将会变成行尸，一旦尸变，也就会拥有一些僵尸的属性，如身如坚铁，僵尸先生中破棺而出的僵尸需要依靠跳跃前行，刀枪不入，目不能视物，拥有强大的嗅觉感知力，同时还能够靠吸血进化等等。

02 无法超越的手眼身法咒

在英叔前关于正邪斗法的描述都只是口中念念有词，最多祭出法宝之类，非常敷衍，且画面感缺失严重，自从英叔的僵尸片一出现，人们仿佛一下子掌握了实用斗僵尸指南，可以说他自创了一套包含理论，道具，手势姿势在内的完整体系。例如僵尸先生中屏住呼吸躲避僵尸的设计，这一首创成了同类影片中的标准僵尸防护基本守则，其次林正英当年以武行入道，他在自己的僵尸片中将武术动作完美的融入收妖捉鬼中，其画符捉鬼的一系列动作，严格考究参照道教经典的同时，又做了一系列动作美学升级与观众在脑海中的现象达到了完美契合，甚至更上一层楼。由次其独特且极难复制的体系成为了该类型电影极速衰败的主要动因。

03 纸笔墨刀剑

抓僵尸的手法讲究，使用的道具也很有讲究，这其中九叔最常用的五个字便是纸笔墨刀剑，纸是黄纸，是符咒的介质，上面以鸡血混合墨汁书写驱邪的符咒，九叔烧符的手势也非常特殊，两根手指捏住符纸，手一晃符纸便燃烧起来。符纸还可以贴在面门上以定住僵尸，或贴在自己身上用来隐蔽气息。甚至在驱魔道长中还可以用来短时间内延缓尸毒入侵，第四就是笔，通过蘸了鸡血或者黑狗血或朱砂的毛笔，鸡必须是大公鸡，狗必须是黑狗，之所以如此严格的要求，也是来源于民俗传说中，大公鸡和黑狗拥有至阳之血，有制邪克妖的功效，墨是墨斗，在墨斗中以黑墨混合朱砂，弹在棺材上可以封住僵尸，同时民间传说，墨斗乃木工祖师鲁班成仙后的随身法器。又因其特殊的属性被冠以正气的代表，于是在九叔的影片中有降妖除魔的作用，古时苏东坡与佛印相互出谜，佛印曾出题，唔有两间房，一间赁与转轮王，有时拉出一线路，天下妖魔不敢当。由此可见威力一般。剑是桃木剑。是茅山道士最常用的武器。桃木能够辟邪用桃木剑斩杀僵尸最为有效。同时桃木剑也是英叔极具有标志性的元素，也是斩妖驱魔桃必备神器。林正英在电影中还曾使用过许多独门技法，如在《一眉道人》中一眉道长的驱邪法器铜钱剑。还有糯米拔尸毒等等，但本身这一部分内容极易被复制，至于为何拿出来一说，还是想提到一个重要的原因，封建迷信。

其实如果以这三点来思考，不难发现，经典已然无法被超越，也无法被还原，作为林粉似乎该意识到这个问题，由此不抱期望便不会失望，如果你想看新的内容，那也可抱着娱乐或者吐槽的心态看看这些新的影片，但就我而言，我还是比较赞成九叔粉丝拍摄九叔的电影，九叔归来2，可以说这次致敬真的很用心啦，瞬间回到小时候，真心值得推荐看

电影的好坏有太多的标准和分类，仅从人物上来说，能把电影里人物的内在逻辑刻画的合理，又让剧情保护张力是判断电影是不是一部好的剧情片的唯一标准。

电影里有单独镜头的和对白的角色都有符合自己人设的逻辑线。（浩哥和编剧两人没有，他们是客串的工具人，好在他们没有对剧情产生影响）

司机，老婆和别人疑似暧昧，生气加酒驾撞了冲出马路的人。因为胆小他不敢直接报警，就像因为怕事他也不敢和老婆翻脸。但他是善良的，救了路边小偷弟的老婆，并且用弟小偷的钱交了手术费（个人认为这是影片最精彩的剧情）。整个人物立的住，演员的表演也到位。可惜最后没有他老婆的镜头，不管其妻是选择原谅还是直接离去都能把影片再加深一点。

小偷大哥龙哥，因为他救过小偷弟，所以接受不了小偷弟的背叛，我想他不给小偷弟钱更多的是因为不想散伙。加了东北人特有的暴脾气，两个人干起来，可以理解。

小偷弟，因为他老婆要生孩子，所以他想收手，在收手前他更加疯狂的偷钱。怒气全满的他杀了兄弟，偷警摩，伤了熊家兄弟，拿到银行卡后在雨里给老婆打电话。人物的刻画不多，却有层次，推进合理。尤其是最后闪回的与其妻子相遇及过生日吃馒头的镜头，把社会底层人的爱情和无奈一下子点到位了。

熊大熊二，一个傻一个精，剧情交待他们原来就是收帐的半黑社会分子。他们为了母亲的手术费可以做主播求打赏，可以抢劫。他们罪有应得，他们是不听妈妈话的孝顺孩子。

还有两个很有趣的小配角，一个是五 （掉字）店 老板，他对熊家兄弟并不畏惧，他收黑车，他哄抬物价，好像他还对得到警察的锦旗有些执念，大宝剑说送就送，好像他还是消息灵通人士，清楚的知道邻居的去向和财产分布。

还有泼辣小护士，她以报警强迫司机交手术费，在制止司机抽烟时也完全不理会他就站在男厕所的门口。像这样的小护士，就冲着她的颜值，给我来十个。

整个故事大部分角色同时聚在一个烧烤店吃饭。在这个场景里，司机因为碰到同学父亲过生日被迫喝了酒，偷盗二人组翻了脸，熊家兄弟在要老妈的钱。电影结尾处这个技术难度并不太高的长镜头一下子拉高了影片的格调。只是最后浩哥点题太过明显，反而不美。

总的来说，这部片子的成本也就是在几百万的样子。场景也都简单破败，就像熊家看起来真的一户普通人家的样子，估计这不是布置出来的，是真实的居民家中拍摄的。这种拍摄方式结合故事背景一个稍微有些落后的四线小城有种浑然天成的和谐感。

夜晚场景里稀少的行人，昏暗的灯光，熊家兄弟只值三百的小面包，打不着火的三轮。都给人一种真实的再显感。

浩哥这是真的提高了，升级了，换代了。这部投资大概也就是同系列 四平警事 十分之一的作品。在完成度上却要比警事强了十倍不止。

不夸张的说，这是今年看到了国产小成本类型片里最好的一部，最有惊喜的一部。

浩哥，加油。我会带着老婆去四平，去二龙湖旅游的。

做为优酷播的网大，本片的推广力度并不大。可以看到很多远远不如本片的烂片占据了更好的资源和推广位。真心希望我们的影视市场能更健康些，让更好的片子和更有才华的导演有更大的舞台。