青春:在理性中激昂——浅析《睡在我上铺的兄弟》


冲着陈晓去看的睡兄弟，经典怀旧歌曲串联全剧？镀回忆金边的情怀片？擦边球的重口味主基调？都不是。结果，却是意料之外的好看。

    说几点感想吧，首先主题曲好评，不哼哼唧唧无病呻吟，“又没得到，沮丧了三秒，但尽力之后至少我变得更好”，雨神吼这一嗓子《我的大学》，青春就是输得起，青春就是一群人爱恨情仇可劲儿一起造......你预想中的是看情绪看情怀，结果它让你看日常看生活，啤酒撸串考试开趴，一溜儿的接地气。有笑点有泪点，还能让人看得乐此不疲。

     再说说人物塑造，人设方面330的几个哥们儿都有剧本加持，谢训是外表猛男内心暖男的真爱代言人，对女友万般体贴吃苦耐劳，至于头上戴绿的还是红的已经不重要了，人设已经在女性观众那里拿了一票。

     李大鹏被塑造成对兄弟出手大方对爱情坚守底线的正义富二代，还是位动物之友，国外说英语多年却败在完形填空之下的耿直boy。

     管超呢，虽是外表羸弱的上海男小崴，智商那是一直在线，从哎呦妈呀协助作弊，到反击黄毛栽赃机智叫外卖，真是学霸在上，请收我做你的舍友。

     至于林向宇，330宿舍灵魂人物，face party创始人，校草，女主的倾慕对象......一串的名头加身，私以为这和陈晓的江湖地位也是有点关系的。林向宇这个人物有很多闪光点，他有自己的处事哲学，组织策划能力强、对兄弟仗义、思路活跃又不死读书（路，马路的路，活生生大学生的应试智慧啊......），更难得的是，遇事处变不惊，无论是管超他们冲动的时候，他既能为兄弟考虑前途而带领集体冷静，同时还能喝止嚣张的黄毛，还是大鹏求救的时候他奇思妙想地救场，或是谢训崩溃的时候，他和兄弟们，温暖地现身说法着培根笔下那句“友谊，让悲痛锐减”......不管是不是三好学生，无疑他够得上一个五好哥们。但一个如此正面的灵魂人物，剧本却偏偏没给他一个更加分的爱情线的处理。

      网剧中的林向宇让人印象深刻的点主要在于见到女神，从此为之神魂颠倒，陷于遥远的幻想和现实的找寻中......对林向宇的感情线处理略显潦草，这样一位组织能力强、策划face party各类主题的有思想有性格的校草一枚，与夏星辰的恋爱却有点“夹生”和客气，这场恋爱让电脑前的我看着也有一丝尴尬。Baby, 谢训，李大鹏，夏星辰，甚至高宝镜这些人物，都表达了自己对青春岁月爱情的观点，这些观点是清晰的。 而编剧对林向宇感情观的处理，则有点模糊，或者说充满矛盾，有现实和梦想的妥协， 和最终身不由己的妥协失败。

       或许这条感情线是编导想要表达的另一种感觉，爱情在青春里，也有可能是某一程的作伴，是抱团取暖，是自己或许都没想明白的一段开始，而谁都不会做到完美无错。所以即使是这样一对据管超观察有着亲密关系的年轻情侣，分手得如此潦草，也是生活中的一种存在，且，可以被接受。年轻的人们从来不会面面俱到，但不能说他们不善良。 责任一定是两个人的，信任、感觉、牵绊......感情里或许没有大山，但一定有一根根稻草。

      好在编剧给了林向宇一个没有被渣化的温暖结局，男孩口中的那句“对不起”， 还是在天台的微风中带着暖意，女孩口中的“很痛，但很过瘾”，也诠释着青春的资本和释怀。有些情节上的遗憾作为观众不一定会去深究和找借口，但被虐的比虐人的一般更容易获取同情票，这和智商人品立场无关，而是投票时被情节驱使的不自觉属性，或者说被“加持”过的人设通常是挽救一定基数懒惰观众的捷径，只是很多主创并不一定喜欢这些捷径，也许这点真的很难两全。

    回到陈晓，因为陈晓去看的这部戏，其实能隐约感觉到林向宇这个人物和陈晓自己还是挺像的，林向宇比陈晓更“风云人物”一些，现实生活中的学生陈晓可能更收敛锋芒，态度不会那么外放，但不代表他心里没有自己的想法。林向宇其实也是属于“做自己”的那种性格，对大多数事情能看开，但触碰到自己底线的事情不妥协（比如夏星辰爸妈那段），这种自我的一面和真实的陈晓有些许共鸣。无论别人的初衷如何，无论别人对他是真情还是假意，某种程度上对他而言是没有分别的，他会寻求和自己频率一致的人或行为，而不会因为别人的初衷和真心与否去放下自己的内心去迎合，高兴认可、生气反感，他都是一个真实的自己，就像林向宇忘了自己掰馍掰了多久的那种孤独一样，是真实感知的孤独。

     表演方面，陈晓还是很出色地完成了人物的塑造，或者说导演和编剧希望他作为电影的“引子”的这样的一个戏份的存在，人物形象还是非常正面的。为人义气，面对高朝和黄毛这些”恶势力”有正义感，也会用调戏和四两拨千斤的方法去处理矛盾，不冲动，不硬碰硬。很多细节微表情也很赞，林向宇隔着书架第一次见到女神和在海事大学见到夏星辰的背影的时候，眼神都有“入神的发怔”，但陈晓完全表演出了不同的情绪表达和层次。尤其是见到夏星辰背影和见到她转过头之后的表情变化，仅这短短几秒，就让后来的二人牵手充满了铺垫和说服力，演技就是如此牛。

     什么是不浪费观众时间的好剧？ 当不避讳地把美好丑陋残酷一起搅一锅真实，却仍然让你愿意善良、看到力量、心存希望、追求爱。

     总之，这是一部充满惊喜高过预期的网剧作品，有泪点，有笑点，也有些小遗憾，就留给《睡兄弟》电影来发力弥补吧。

                                                                                                作者：陪你看风景

                                                                                                  (转载请说明出处)


搬运自微博@陈晓天涯粉丝团

很经典啊，简直就是教科书级别的经典案例。 1. 白女睡黑男、老板睡司机、富家女睡穷小子的社会现实 在美国白女+黑男的情侣是最常见的跨种族情侣，我猜是因为丁日长啊啊啊。 2. 歧视链无处不在 黑人嫌疑犯当然是歧视链条的最底端。 黑人律师、犹太人律师也会成为一些人的眼中...  (展开)

杜琪峰和银河映像都被一定程度地神化了，我也怀着一点拜神的心情开始看这部片。很低调的故事，很克制的故事，前半段甚至有一点沉闷，有几次向转台了，故事却有点味道出来了。不能不赞杜棋峰的片子角度比较特别，确实关心到比较人文和生活的一些东西。比起那些惊险刺激的，似乎不那么激动人心，回味起来却总有余香。

　　孖八原本是个普通规矩的警察，不是因为申报自己的欠债，命运也不会把他推到如此边缘。说到底命运是什么东西，是性格铸就，是那一时那一刻对那件事的一个反应，自然而然发展的，不可回头，但可以转弯。孖八就那样几乎走上绝路，又神奇地从绝路转回。

　　影片里的人物和关系都比较真实，每个人有自己的利益和过失。小错不是错，在规矩和条例面前，人的行为更灵活，但是牵涉到原则问题就不行。森希望先阻止孖八再缴枪，但总是要缴枪；为了自己的债，小案子，肥棠可以帮罪犯盖着，最后在生死大义的面前，他还是选择了良心的一边，准确地说不能对不起自己警察的职责。　

在中餐馆吃饭，瞄了一眼CCAV4 ，三分钟不到十句台词，就他妈四个植入广告，开着BYD 拿着山寨机接电话，世纪佳缘介绍对象，相亲就是首都航空的空姐，男的说我叫海航，哈哈，～女的说，其实首都航空就是海航的子公司……这他妈什么鬼。男主名字天佑，连名字都不知道从哪里抄袭的，感觉就穿了两百元的衬衣还冒充富二代的感觉，编剧和导演你们还有没有一点羞耻感，广告植入商你们还要不要做广告效果的监控，这样的垃圾剧对销售有帮助吗！

初时袁伟豪是在《洪武三十二》，那部戏虽有马德钟、陈键锋、谢天华等众多明星加盟，却因袁伟豪的颜值而没有被忽略。。
袁伟豪在其中饰演驸马李璟隆，一个小龙套，写这篇文时，去百度了下，居然没有当时的一张关于李璟隆的剧照，可见这个角色有多么龙套。
但真正有颜值有演技的人，是不会被忽略的。
袁伟豪恰到好处的演出了李璟隆的刚愎自用、懦弱无能，TVB历史剧善于戏说，此剧中李璟隆却与历史上的李璟隆不谋而合。
回到《拆局专家》当中来，因一个明星吸毒死亡案警方来调查。
袁伟豪下车时，那个仰头姿势颇有气势。
当时眼前一亮，袁伟豪在TVB 熬了这么多年终于上位演主角了，并且因这个姿势牢牢抓住了我的眼球吸引我继续看下去。
一个明星要吸引观众，就在第一眼，第一眼吸引的是颜值，继续引发关注就要拼演技了。
袁伟豪饰演一个木讷警察，家要侍候失忆老母，外要忍受刁难上司，更要对付刁蛮妹妹和混混老哥，还要时不时受失恋折磨，可为亲情、爱情、事业接受三重考验，这个时候他那时不时的皱眉动作就恰到好处的表现了他的情绪。
我认为考验一个演员演技如何，脸上的表情至关重要，尤其是眼神。
袁伟豪的眼神时而忧郁，时而躁动，看到madonm时要她戴眼镜挡煞那小小的整蛊，让整个剧情丰富而温情。

哪有一个游戏角色真能意识到自己是游戏角色呢，又不是西部世界。所以马修卖力演出的就是现实中的你我，只不过剧中马修意识到了自己在一个游戏里，而你我还没有。看到马修穿着上尉军装的照片躺在抽屉里的一刻，为儿子帕特里克感到难过，为去世的马修难过，更为“活着”的马修感...  (展开)

想不出来为什么要拍这样一部片子，在贺岁档大片硝烟散去后出现。要说爱情，不是轰轰烈烈，也没有刻骨铭心，充其量也是救命之恩后朝夕相处产生的短暂的情愫外加一点贯穿始终的青梅竹马；要说战争，交战场面算不上宏壮，无非是中了埋伏全军覆没。声音很大，兵戎相交，然后陈慧琳很深明大义地放走了赵国的人。从始至终，既不感人，也不搞笑。

总觉得这部片子怪怪的，制作也算的上大班底。程小东导演，甄子丹、黎明、陈慧琳加盟出演，可是确实距离“大片”都有距离——在我的定义里，大片是有场面无内容的贬义。我把窗口拉小，把word打开，一边看一边记记，对这样的片子采取这样的方法两不误。

先看看黎明的几次出场。
第一个露脸是在丛林中，戴斗笠，闪了两下，像极了《东邪西毒》里张学友的洪七公，长相和妆扮都很出世，却有一身本事：疗毒非常专业，俨然世外高人，就是眼神有点呆滞。不过你得提醒自己，这是黎式腔调。
第二次露脸带了个草编头套，蒙了黑面，又很像《天龙八部》里的游坦之，一字一句地那个陌生美女说“是我救了你，这是我的家，你可以放心在这里修养”“你毒性还在，你走不动的。”每一句都很正人君子“你每天都要换药的”
第三个造型是和美人一起去看黄蜂，穿了特制的棉衣，戴了竹头套，原来那次的游坦之造型是这个由来。（只不过看到黄蜂让我想到蜂蜜，然后想到为了买蜂蜜我的钱包被偷了）
第四个造型就比较逗了，被黄蜂蛰过后，额头和鼻子上绑了白布上半截脸只露出眼睛的脸剩下嘴巴在一动一动，深情地说“早点睡，伤口好得快”
三人相见，夹杂的是最通俗的感情，俗套中的俗套。那个朝夕相对的美人被人跪拜呼喊“公主”，黎明恍然大悟，倒也冷静，没有睁大眼睛，也没有张大嘴巴，还是很淡地说了句“我没有想到”，这是黎明惯有的不温不火。即使面对失而复得的爱人他也是一样的冷静，甚至显得傻呆，每一步都是陈慧琳所教。
你可以说他的角色的造诣高深，从不一惊一乍，或者是黎明独有的特色，平淡中见功力，反正无论对爱人，还是敌人，还些那个亦敌亦友的人，他从来一种神态，以不变应百变。
这样的神态延续到了最后，竟然是穿了盔甲，趟在热气球里，飞在了天空，这会儿就更有理由安详了。
在这里，黎明有句经典台词，大概4次出场，“睡得早，起得早，伤口好得快，早点休息吧”。时代变了，造型变了，黎明还是那个黎明，是黎小军、是港生、是周谦。是爱情来的太快，来不及用别的语言，还是木讷的人借此来表达内心情怀？不过有两句话挺深刻的，比“早睡早起”意味深长的多，一句“国家没难，国家有病”让人不自觉地思考现在身处的国家；一句“人要在做梦，才能梦想成真”，我做梦都想把我丢失的钱包要回来。

再来看看陈慧琳，说起来，她的荧幕形象我一直不置可否，却也不是第一次接触。最初是《幻影特工》，和陈小春郑伊健搭戏；再到《别惹我》，与郭富城饰演一对欢喜冤家；《无间道》，梁朝伟的情人，心理医生；这次穿上了盔甲，冷艳的气质倒是烘托了些。等到一开口说话，气岔了。
杏目圆睁，故作威严，动用全部五官嚷一句“如有抗命者，斩”，然后政敌们就互相用剑指着，“我就杀了你”可笑之极。
疗伤一段可能大家都感觉到了滑稽。伤口疼痛时的叫声简直令人毛骨悚然，不知道是叫春还是叫痒，上蹿下跳，撅起嘴巴娇嗔地一遍又一遍说“闭上眼睛我不要你偷看”，黎明跟着很好气地说，不看怎么敷啊？
傻归傻，程小东也不忘抒情一下。俯拍陈慧琳在水中刷马，很优雅，很有当年林青霞的风范。爱情是件有趣的事，离开黎明后，陈慧琳对甄子丹的态度显然冷淡了，当甄子丹提出如果累了可以停下来休息时，陈慧琳连正眼都没朝他看，直视前方微笑说了句“不用了，我能坚持住”，那一刻，好像是陈慧琳的本色出演。往往在这样的片子里，青梅竹马永远抵不过邂逅而来的激情。甄子丹那种短暂却深刻的眼神也不再刻画。
到后来，抛弃江山的美女装扮成印度公主的造型骑马去世外桃源和爱人相会去了，而甄子丹似乎早已预料爱人要去远方，城门外的等候中已经准备了行囊随时递给燕飞儿，真不简单！世外桃源，白蝴蝶在飞，大导演似乎都喜欢用蝴蝶这个意向。然后我们知道原来飞起来就是坐热气球，烧着火的古代热气球，两个现代感十足的人穿着古代衣服，背景音乐是这两个人的合唱，说着现代版的情话。那个时候影片正好过了1个小时，我想，美人已经放弃了江山飞走了，接下去说些什么呢？是国内大乱还是甜蜜二人世界？反正肯定不有趣。

古来征战几人回，是我最想说的，甄子丹战死疆场，陈慧琳去战场走了一遭，杀了人，又回来了世外桃，结果爱人也走了，美人的结局都这样。哦，原来是个悲剧。美人最后又回到了江山。从美人，到女强人，这又是一段磨砺。

舒缓却极富力量的电影，炫技般的剪辑手法弥补了电影选题上的些许尴尬，电影里大片大片的洋溢着新海诚的味道，虽不清新，却依旧脱俗，我喜欢这样的电影，喜欢把洞穿心灵的诗直接当成旁白来触及观众们的柔软，电影在播放，观众在成长，契合着人与物的重生，造就着灵与爱的涅槃。

小时候读过一本书，名字和本片很像，叫《接近无限透明的蓝》，这是我第一次觉得一个书名也能起的如此诗意悠远，但书中描写的是一群沉溺于吸毒、滥交和烈酒的青年人的堕落生活，其实仔细观察本片，讲述的也是一个徘徊在现实与虚幻生活的故事：两个具有反社会型人格的主人公，通过一系列的相遇，最终蜕变成一个反社会型的家庭……

电影极其琐碎，纠缠在“房租，餐费，叙利亚，恐怖主义，煤气费，电话费，地震……”之中，但是，最后男主角说：还是想见你，想跑着去见你；女主角则说：都交给我吧，让我分担你一半的苦难。爱情就应该这么莫名其妙的热烈，爱情也应该如此顺理成章的激情，爱情应该是个包容万象的东西，谁说不好就是不客观！

喜欢上一座城，跟喜欢上一个人，其实并无区别，电影里的东京，在导演的眼中，是那首反复出现在故事中的歌，是那个最后被印在蓝色幕布海报上的名字，是那张放在玻璃缸外的照片，是一切具象后的数字，是男女主角眼中的彼此。

这篇影评可能有剧透 《幸福的拉扎罗》是意大利新锐女导演阿莉切·罗尔瓦赫尔指导的第三部作品，她凭借着这部电影获得了今年戛纳电影节最佳编剧的殊荣。 然而这也不是她首次在这个当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节上大放光彩，早在2014年，她就以第二部作品《奇迹》斩获了号称戛纳第二奖 评...  (展开)

这是一部少有的南非动画，大草原，足球，热舞等元素无不彰显着特有的非洲魅力，剧情很一般，恶搞都做的一般！南非只是学到了迪士尼的形，而未能学其神。
安东尼·希尔瓦斯顿貌似名气非常的一般！拍的也是极其水平有限。电影带来的乏味感，萌物很多喜感却不足，温情很多却不足以动容，角色很多却不能印象深刻，只得感叹，草原很美。

电影画面好看，选的女主角们也好看，如果是MV就不错，
可惜是电影，故事性有些薄弱，导演追求画面与感觉，
让我觉得有些做作，有点过了。
如果收敛一些或许会更好。
还有台词不是很好，稀少不是问题，可台词不够张力。
反复的重复并没让人觉得感动。

编剧，这还是21世纪的电视剧，虽然说的故事是老一辈的人的那些纠葛，但是，能不能不要把一个女人写得那么无私好吗？她无条件的照顾一个精神有问题的前任婆婆，无条件的照顾一个陌生女人留下的孩子，无条件的照顾那个刚出狱的前夫，虽然前夫人品真的很好。能不能不要把一个女人的自私那么完美化好吗？她对人家司徒真的就没有伤害吗？拿着人家的钱，享受着人家对你无条件的好，还挑三拣四的。女主真的没有被现实打败，而我们这些观众的三观与现实逻辑都被编剧的天真打败了，不，打败观众不是天真，而是无鞋～（ps:我是被迫陪爸妈看的，遥控器我不占有主动权，就算我玩手机，也屏蔽不了电视剧的声音）

黑色幽默、无厘头、低成本、反转，这几个标签看似平常，但想要收割观众是真的不容易。你的无厘头要让大众容易接受，不会尴尬，每个故事的寓意要清晰，让观众找到共鸣，最后还要有意想不到的大反转，这点是英美剧最娴熟的技巧，本季最后一集可以说是很好地诠释了这一点，也因此...  (展开)