如果不蹭周星驰，会不会少骂一点呢？

本来我是不打算写影评的，可我看骂的人实在太多了，说它好嘛，倒不至于，但二龙湖浩哥的风格也一直是这样，不高，但也不能算低的吧，他虽然长得是挺寒碜的，但拍的东西，还算将就，最少还是能笑笑的，可能是我笑点低吧。

另外两个女主角的颜值也都还在钱，再加上星爷的三大配角，个人觉得还是可以看看。

骂的人，有可能是因为星爷，也有可能是对电影有期待，反正我看了是达到预期的效果了，比其它的网大电影好看一些。

原定于春节档上映的《情圣2》于1月21日提档1月24日。新出海报上，没有演员头像、名字，只有电影中的场景和正中间一句话——“这是一部电影”。主演之一的吴秀波人设崩塌，被认定为渣男，实在会影响不少人对其参演的电影。宣发团队只能强调“这是一部电影”，让人忽略主演是谁。（好了，后来又撤档了。不过，还好我参加了看片会，看了这部片。我不想改原来文章的开头，就这样！）

对一个专注看电影的人来说，主演是谁的重要性只在于他是否有演技，能否呈现出好的表演。电影本身是虚构的，那就让我们将电影中的角色与现实中的人物区分开。忘记吴秀波、白百何和肖央，让我们记得肖遥、田心和方远。

《情圣2》翻拍自《为妻觅友》，主要讲述方远和田心相恋七年，正准备结婚，可是方远越来越觉得失去了自由，渴望放飞自我的心总被田心管束。而肖遥一个痴迷于表演的人，在一次酒局上和方远签订所谓表演合同，去勾引田心，让她爱上自己，让方远自由。

从喜剧效果来看，这是一部优秀的喜剧电影，因为它能让每个人都笑出声来。它没有达到“喜剧的内核是悲剧”那么高段位，但它也属于中档位的，就是它不是靠段子笑话，或演员夸张的表演来逗观众笑，而是靠剧情冲突、认知错位来引起“笑果”。

首先，是方远和田心夫妻之间的冲突。田心的人设有点夸张，有点强迫症，把在家里当家庭主妇视为工作，每天认认真真地搞卫生、做营养美食。这看起来好像佣人，可这个佣人可是会管主人方远的。方远起床后需吃五种颜色的食物，还要喝特难喝的特制饮料；他去上班要穿田心让他穿的白色皮鞋；下班回家不能马上吃东西，非得先洗澡，洗澡还要把帘子放好，不然水出来了，田心就会在旁边用抹布擦干。

看的过程中，男性观众想必都深有体会。这哪是女朋友，这是翻版的妈妈。当然，妈妈的特点田心也是有的，那就是唠叨。她发现方远没喝特制饮料，就打电话给方远，唠唠叨叨说了一大堆，这饮料多有营养，对他多好，她多辛苦。最后，不耐烦的方远只能假装没信号，挂了电话。

这里的笑料在于夫妻之间类似于母子般的互动。我们看着田心用一套套的健康生活方式管着方远，方远表现出无奈，就会被逗乐，有点幸灾乐祸吧！对了，方远其实想反抗的。他怒吼着说不结婚了，要一个人过了。下一个镜头就是田心慢慢拿出一把菜刀，他就吓醒了。哎呀，有贼心没贼胆呀！

其次，是戏痴肖遥的设计与生活的错位。其实，电影一开头不是田心和方远的夫妻生活，而是肖遥在一场戏的表现。给了他两次机会，可他都没能演好。但我们能看出他是想演好戏的，这一角色会让我想到《喜剧之王》的尹天仇。我怀疑编剧是参照《喜剧之王》的，因为肖遥也有一本《演员的自我修养》。尹天仇整天找梅姨要角色，肖遥整天找乔杉饰演的制片人要角色。

肖遥对演戏是多么痴迷呢，让他演厨师，他就花几个月时间去学厨艺，最后厨师证都有，角色没了；让他演魔术师，他就花几个月时间去学表演魔术，最后可以随时随地变出火来了，还把乔杉的头给点燃了。

他是以一个演员的身份去勾引田心的，他有他的剧组团队，他还自己依据方远提供的资料写剧本。电影中，就有戏和生活穿插的情况。他认为是戏，不知情的田心认为是生活。最突出的一次就是在日本料理店，方远邀请田心吃饭。肖遥没有喊“action”之前，店里其他人都不在状态。田心喊服务员，服务员都不理她，她就生气地说怎么这样，肖遥这时候就喊“action”，所有人都活了过来。当有人表演被噎着，没被田心看到时，这在戏里就是NG，就得重来。一切就要重来，连刚上的菜也要拿回去，也要等肖遥喊“action”。这一幕的反转，真是太有意思，让田心觉得意外，也让观众觉得好笑。

肖遥花了一天时间，在方远家隔壁布景。电影《廊桥遗梦》中，家庭主妇就是被隔壁的摄影师吸引了。肖遥这是从电影中学习，还把房间布置得文艺又有格调。田心被肖遥家的红烧肉的味道吸引过来，先是听到肖遥的声音，然后再抬头看到他。而镜头里肖遥坐在窗边，头往左边看过来，配合着高光，俨然一情圣。

后来，肖遥依照他的剧本走，让田心走出家门，让她有一份工作。很多时候，我们作为观众都能看到一些情景是假的，如他们在雨中奔跑，雨是用水管喷出来的，他们放跑别人的鸟，引起一群人追，追他们的人是演员。我们以一种看穿帮的角度与心态看一部正片，也是挺特别的体验。

在喜剧方面，这部电影是过关的。除了剧本扎实，毕竟还有像乔杉、修睿等一众喜剧演员参演。每一个演员出场，都能带出一个笑点。就连在电影中饰演专演死尸的于洋，那有点傻有点憨的样子也是搞笑。

但在最后反转，也就是方远不想要自由，肖遥不想要骗田心了，不能让人信服。因为电影一开始展现出来的就是方远如何厌烦现在的生活，而没有给我们看到两人如何相知相爱。尽管后来有些片段闪回他们在大学的时光，但还是不足以看到两人的感情。你前面渲染得那么压抑，那么不想结婚，到了田心出去工作，你就又回心转意了。

肖遥也是一样，前面渲染得那么认真，看重这一个角色，似乎戏比钱都大，然后在一场戏中戏的对话中，你就幡然醒悟了，你就喜欢对方了。这是不能说服我的。

当然，只看喜剧部分，那这部电影是不错的，比《情圣》好多了。如果说《情圣2》是一部喜剧，那《情圣》是一部至贱无敌的闹剧。后者搞笑的梗都只在会错意、表错情，都在套路之中。《情圣2》中让男人想要自由是因为妻子过多约束，《情圣》中让男人对野花感兴趣是因为缺乏活力。

肖瀚说：“荷尔蒙没有了，多巴胺也不分泌了，我发现我现在缺少一样最重要的东西——活力。”婚姻的安稳成了男人出轨的借口，难怪会被人批三观不正。《情圣2》可能就是田心这个人设有点夸张，容易被人批把女人当成佣人，但是在感情方面三观是相当正的，不仅有田心在电视节目《少妇厨房》一边做菜，一边进行婚姻爱情的说教，最后她也守住自己，没被勾引到。

这个电影我比之前的那些老电影更没印象了，只记得当时看了还说怎么龙叔长得不一样了。这个电影大概讲的已经是民国时期的历史了，其实我对所有民国时期的影视作品都不太想看，说是鸵鸟心里也好，说是感性也好，真的是觉得整个时代都泛着悲痛。即便是那个时候的影视作品最后有个好的结局，也是觉得蒙了一层淡淡的愁

《迎春阁之风波》中出现了多位女性形象，这些女性的装扮趋于男性，尤其是徐枫扮演的李婉儿，一身戎马，佩戴长剑。有意思的是，除了编织的长辫子有着明显的女性特质外，万人迷（李丽华饰）、水蜜桃（胡锦饰）、黑牡丹（茅瑛饰）、夜来香（马海伦饰）、小辣椒（上官燕儿饰）等女性形象大都戴着掩盖自己性别特质的帽子。尽管这些名字听来铿锵悦耳，而且意义鲜丽，也能直接比喻各个女子的外在特质，但显然是用以遮掩身份的伪名或外号。这种从外形到名字的“装扮”，其实是在转换视点以隐藏真实的面貌。玛丽?安?多恩曾说，女性气质是可以被装扮的。于是，当观看影片中具有装扮意味的女性形象时，其实是在欣赏她们背后所具有的个人意识。此时，胡金铨所创作的女性形象大多是一种抛离开“欲望”的勇士，就连这些女勇士对立面的另一位女性——李察汗的妹妹婉儿，亦是如此。

TVN这部剧，光是选角上就吸足了眼球，又是曹承佑，又是裴斗娜，都是韩国一线的电影咖，不演韩剧已经好些年，此番回归，也是令人颇为期待，两位历经锤炼的演技派，究竟会擦出怎样的CP火花？

想看感情戏的童鞋估计暂时没戏了，因为男主的人设太理性，理性至上，以至于没有丝毫的烟火气息。目前看来，他是学神级别的理科男，逻辑思维缜密，还不受感情因素左右，这点尤为恐怖。

韩剧的男主角，即便是权斗背景的刑侦剧，难免都会被一个妖艳贱货纠缠，感情戏扭扭捏捏，废话连篇，直接拖慢了叙事的进度，一度让人恼羞成怒。现在好了，男主对事不对人，连七情六欲都省了。

你会讶异的发现，这部剧的首播集居然会直奔出题，凶杀案爆发，受害人和嫌疑人先后丧命，所有角色都被带动起来，就连受害人的母亲入戏都很深。男主的家庭的背景，父母几何，说都不说，直接省略。

本剧的套路其实已经屡见不鲜，检察系内部的办公室政治很像《寒战》的叙事风格，凌厉，生猛，角色之间的对白表面风平浪静，其实话中有话，暗里又是波涛汹涌，很容易让观众入戏。

套路剧情里的男主，极容易受感情左右，家人，同事，责任，道义，此类种种，演起来表情忧郁，做起事来苦大仇深。曹承佑的人设倒是干脆，我聪明，我牛逼，我脑洞大，但我一条道走到黑！

上司的腐败他看在眼里，冷眼旁观，不动声色；手下小美女贪功冒进，造成冤假错案，深受舆论高压，他冷眼旁观，不动声色；不会因为你是领导，我就巴结你，不会因为你是美女实习生，我就会帮你。

时时刻刻，他不是在飙车，就是在走路，转场，转场，不停的转场，干什么？跟每一集的进度条抢时间啊。所以，你会发现一个小时的时间，莫名其妙就完了。这样的男主，哪有时间谈恋爱？

没有女朋友的检察官，就应该这样，雷厉风行，大步流星，少扯一些风花雪月，多破一些腐败要案。

有不少人提到感化一说，伴随剧情的进展，男主与女主的革命友谊日渐加深，他是否会被软?越往后，是否不再面瘫？不再一本正经的推理？不再我行我素的内心戏?而是走向笑容灿烂的幸福人生？

韩剧终究是韩剧，悬疑剧的包装下，相信会有温情脉脉的落点。试想一下，冷冰冰的男主，忽然为正义凛然的女主挡子弹，落地的刹那，表情淡定，眼神温柔，是否极具戏剧冲击力？

当然，这是后话，但我还是要说，没有情感包袱的男主，真的很强大，所谓无欲则刚，越是理性的人，也就越是可怕，腐败狂魔的丧钟，必须得由这种狠角色敲响，嗯，人狠话不多，检察你大哥。

关于哥斯拉一直有些疑问与想法，在此做个备忘。哥斯拉以下简称哥，先说问题:

1.哥是否需要呼吸？如果需要，那么用各种毒周围喷洒，或者燃烧氧气的那种炸弹持续轰炸憋死不就好了，各部影片都没用此方法。故假设哥不需要呼吸，至少可以保持相当时间内不呼吸。

2.哥是否需要进食？如果需要，那么一样下毒，或者将武器混于食物内，外面有护盾从内部爆破呢？从各部影片看只有美国一部有提到哥要吃鱼，但也未采用以上办法。故假设哥要么不需要进食要么进的食在内部也无法干掉它。

3.哥是否始终有一层护盾隔绝所有物质接触？如果否，那么学孙悟空大闹铁扇公主肚子嘛，派抗辐射机器人或者穿上装备的人类从鼻孔耳朵嘴巴肛门等一切通路直接进入体内搞破坏行不行呢，未见任何一部片子有此行动。故假设哥始终有一层护盾隔绝所有物质接触，且体内外皆有。

4.哥是否仍适用地球的物理规律？如果是，那么挖个大深坑，再上面布置重量比哥大N倍之岩石土方，在四周布置无数台压力泵打桩机类的设备。将哥诱导掉至此陷阱摔死或者砸死或者挤压死。好吧这种攻击实在太原始了，故假设哥无视此类物理规矩就是金刚不坏。

5.总结一下，哥斯拉体型巨大如摩天大楼，全身不断释放核能数千米内生物皆辐射死，且不需要呼吸不需要进食能量源源不断，体内外均有一层无敌护盾隔绝一切物理化学攻击乃至地球重力、压力、动能、温度等物理变化，且再生能力极强长生不老…作者和编剧在一本道科学台词的时候有没有觉得这个设定真的挺过分的呢？

6.设定纵然变态，但是即便如此，人类放弃城市，分散到世界各地，在人数降下来后保持N个小规模种群继续繁衍生息并不难，只是文明退步几百年，农业回归粗放种植，工业化回归小作坊甚至手工等。然后跟哥打游击，敌来我跑，敌进我退，像游牧民族一样逐哥而居，直到哥用双脚丈量完每一寸土地及地底让一切无法生长…

7.其实作者和编剧还是太心慈手软，我认为既然已经设定如此无敌，其实无妨再丧心病狂点加两条。一是哥可以无性繁殖直接几何倍数分裂，在几天内哥们就可手牵手覆盖全地球包括地下都叠上几十层绝对盯死人类。二是哥智力超群跟人类一样聪明，逐步形成社会，有计划有组织有方法有创意的深度围剿人类并开展各项研究防止其死灰复燃。

8.但是哥分裂了，由于对待人类的态度不同出现了好多派系互相攻伐，最终形成国家，有的将人类豢养起来进行驯化，有的将人类彻底消灭，有的对人类进行养殖，有的建立了自然人类保护区，有的成立了人类研究所，逐渐又形成了更多亚文化圈，甚至各个哥个体对人类不同用途也开发出各种“用法”…

9.不要紧，天无绝人之路，人类在哥的各种使用环境下终于有一个受到莫名射线辐射，变异成集哥所有能力于一身并更变态的超人，比如在哥技能基础上附加穿越时空，控制意念，转换元素，改变粒子等，回过头对哥世界进行报复。全世界哥团结起来，像当年的人一样使出全部本领，但在差距如此巨大的碾压下，哥世界奔溃了，超人光复地球。

10.幸存的一小撮哥匆匆逃离地球，像本作开篇一样去寻找新世界。但是超人不会重蹈哥的覆辙，他早在地球外布下埋伏，誓要将这撮哥斩草除根。可惜历史总是惊人的相似，超人内部也出现了分歧（对啊哥技能全有，当然也能无性繁殖分裂阿)，有些超人（超人以下均称人)也想对哥进行研究开发利用，希望保留那么一两只…但是此时的人身体太好了，反对派中某个小张以迅雷不及掩耳之势将这群哥瞬间屠灭。

11.还有地外篇也有很多想法，今天来不及了以后再写

先提提这部特别篇的缺点（嗯，这部理论上不叫剧场版而是特别篇），还是像TV里面大多数时间一样，剧情显得比较赶，很多地方感觉加多点台词或者补充的剧情观感会舒服很多，假如时长不是只有七十多分钟而是能到一百分钟，考虑到现成这七十多分钟的的发挥，这部特别篇还能更上一层楼，但归根结底，还是久弥留下的坑太大了，不是一部特别篇就能填好的，但至少武居和根元交出了不错的答卷，该塑造的角色都兼顾到了，除了被塑造的很完善的伊格尼斯几乎没有那种可以说是可有可无的工具人角色，TV里面该回答却没有答好的问题也有了完美的答案。

TV的失败都归结于一个人的责任虽然多少有点偏颇，但是纵观参与拍摄的导演和编剧们，除了久弥意外几乎基本上都有自己的高光时刻，哪怕是作为主导演且推荐了久弥的坂本，在执导上依旧是有坂本特有的精彩场面，而中段小金人回编剧换成足木也证明只要编剧水平在线坂本也可以文武双全，两个新人里面，在有参与之前奥棚作品但没有发挥好的越知靖也完成了蜕变，有了自己的风格和独当一面的能力，而和他搭档的，和久弥一样是初接触特摄的跨界编剧的植竹须美男，也证明了跨界这一点不是久弥写不写不好剧本的原因。

而负责TV第4和5集的根元岁三，当时没能接好前面久弥的1到3集，大概算是唯一一个在TV能给久弥分点锅的人了，但是在这部特别篇，根元也交出了很不错的答卷。TV二十多集，久弥将将算是写完了剑悟和伊格尼斯两个角色，彰人和结名也没能完整地塑造，剩下的角色更不用说，几乎是可有可无的状态。而只有七十多分钟的特别篇里，根元和武居就顾及到了原超级胜利队全员加上遥辉以及新加入的时冈队长的剧情塑造，同样的事情田口也在基三的两集里做到过，但偏偏是久弥这个TV的总编剧用了一整部TV也没做好，总编剧坂本一直被批评说文戏不行，但主要是他相对比较忙，没有时间去改剧本，文戏很依仗编剧的发挥，但据说这次特利迦TV坂本都忍不住动手改了不少剧情，但没被采用，且不说坂本改的会不会更好，光是坂本都觉得要改动剧情这点就挺说明久弥的问题了。

有时候真不是说要把TV失败的锅都推给久弥，但是幕前幕后很多事情，包括和这次特别篇的对比下，TV失败的两大主因几乎都在久弥身上，能力不行这点前面已经提到了，而另外的一点则是统筹规划整个大的剧本的能力，TV里面无论是导演还是编剧的阵容都非常庞大，而坂本和久弥则是主导演和主编剧，在第六集开始，特利迦的剧情其实已经开始好转，这离不开其他编剧的努力，但这就留下了一个危机并最后不出所料地爆发了，所有其他的编剧包括合作的导演都在努力推动剧情，但久弥却并没有抓住其他编剧努力争取的机会，所有人看起来都在出力，但是用力的方向却完全不同，作为主编剧的久弥完全没有去指挥往哪里用力，这导致TV中段特利迦虽然单集剧情不错却有一张很强烈的割裂感，不像是在讲同一个故事，而是再讲角色相同的几个不同的故事，且对于主线的贡献相当有限。而到了这特别篇只有武居搭档根元，虽然也是赶剧情，但推动剧情的力量是整齐划一的，哪怕任务量大也依旧完成了讲好一个故事的任务。久弥固然无论是编剧本身的能力亦或者统筹能力都不行，但是圆谷方选择搭建这么臃肿一个创作团队这个选择也很值得商榷，要知道当初迪迦的TV虽说也是不止一个编剧和导演，但是人数是比特利迦这个团队要少的，但完成的数量和质量都不是一个量级的，人多反而可能还是劣势，特别是你选择了久弥来作为主编剧统筹剧情，虽说是坂本推荐了久弥，但最终决定权是在圆谷方面的，也就是说圆谷当时还认可了久弥的能力，这在现在看来属实是离谱。

久弥不能说没有做出什么贡献，反写迪迦的一些剧情实际上是很有潜力的一个构想，剑悟这个角色也是奥系列很少见的一个绝对利他主义，甚至可能是一个因为是光的托孤导致比起正常人有一定情感认知缺陷的角色，会随着剧情发展学会如何做为人类存在于世界上的成长，但久弥的贡献也仅限于想法阶段了，他本人完全没有能力去实现他的想法，反而是根元和武居用这部特别篇在一个半小时不到的时间内就实现了这个想法，比起TV原来那个生硬缝合致敬的结局，这特别篇才应该是真中剑悟这个奥特曼从“神”到“人”这个成长的故事结局。

本来应该是写这部特别篇的评价才是，但是反而是说了很多TV失败的原因，因为我是真的挺喜欢剑悟这个角色的，当你看着你喜欢的角色被实力拉胯的编剧写的一塌糊涂，情绪是真的很能收的住（对我来说今年这种事还不只剑悟这一个），所以看到这部特别篇真的很欣慰剑悟能得到应有的塑造，客观来说，这部特别篇按剧场版算可以说是新生代里准一流的水准，扣分项大多都是来自TV挖下的坑带来的影响，只要你不在意看这部片的时候会有稍微有种被推着走的感觉（毕竟对于片长来说剧情量属实太多了点），还是值得一看的。

《音途万里》第一集“见岭南”我看四五遍：第一遍是很快地拉了一遍，了解了一下大概内容；第二遍是从头开始看到最后，一分都没有跳；现在我边写这些字边再看第三遍，后面又回味了两三遍。

提起中国风很多人第一反应是什么呢？是汉服，还是古风歌舞，白衣飘飘，但肯定没有多少人会想起舞狮。这一次跟随赞多、伯远和AK刘彰走到南粤，跟着他们来了解醒狮文化。狮子可以表达喜怒哀乐，传达中国人的精气神。舞狮班、扎狮头，台上一分钟台下十年功，舞狮的师傅和老婆是在舞狮子的时候相识相爱，信奉山外有山天外有天的沉稳……舞狮真是他们的生活。

在不算明亮的排练室里，听舞狮少年讲他们和舞狮结缘的故事，唤醒睡着的师傅，听老师讲自己和老婆因为舞狮结缘，你看舞狮是他们的生活呀！

赞多、伯远和AK刘彰这一小分组并不让我意外，甚至会觉得他们能给出一个非常完美地合作。这三个人在各自擅长领域上很擅长，他们分工明确，编舞的、敲鼓的、玩音乐的……每个人都各尽其职，“完成”了才能“好”，完成度“高”才能“更好”。伯远和赞多舞蹈功底比AK强，他俩负责舞狮、编舞，AK音乐功底好，他来打鼓，协助制作人音乐采样，这大概才是真正的团队合作。他们踏实去学了舞狮、学了打鼓，最后和传统舞狮人完成了一场“过去的”和“现在的”交融的秀，大头佛、舞狮、打鼓和街舞在一场秀里完美交织在一起，看开出了一朵花。

所以，中国风，可以是中华大地上的每一种人间烟火，行万里路，见万里江山。

AK：当时我就在想为什么三拜师这个谢礼让我触动这么大，后来理解了，就是我流的每一滴汗、坚持的每一个年头，都在刚刚这个表演里面，我知道每一次训练都不会背叛自己。通过表演三拜师这最后一环，向观众传达出谢礼，这个动作里面充满舞狮人十几年的自豪和骄傲。我摘下狮头，告诉你我就是这只狮子，然后你们可以开始鼓掌了，最后再回到狮头里去。

三个小分队三集纪录片是可以单独分开看的，单独推荐的，他们所讲的、所呈现的故事并不相同，是有他们自己的性格特征在其中的。比如第一集的务实，第二集浪漫，第三集多血质，第四集他们聚在一起了，来和他们讨论第四首歌怎么制作的制作人的Kenn Wu形容他们是一群“有才华的疯子”。

只是在看重庆的时候会分神想到林墨就是在这里长大的，高高低低的摩登森林，现代、过去和未来在重庆这座城市完美融合，从四楼走出看到是道路，往下走几十层还是能看到道路，没有共享单车，导航不会太准，重庆是这样的让人措手不及，于是重庆人总有一种不管发生什么总有办法解决的坦然。

很高兴，在第四集的《音途万里》里看到Kenn Wu。Kenn Wu是《说唱新世代》的音乐总监，节目中很多耳熟能详被大家广为传唱的作品中都有Kenn Wu老师的制作。这次他制作了INTO1二专新歌《万里》，这首歌里有Kenn Wu来中国十年，他对中国的感想，因为对中国不熟悉想要了解所以才要来中国。跟着《万里》见岭南的佛山，有望西北的宁夏，有瞰西南的重庆，这首《万里》做得很不错，很高级，编曲递进叠加很有层次，最终归万里。

第四集没有出来前，我特地将三集中他们连线开视频会议的视频组在一起，看他们连线，挂电话时的飞吻，看他们说自己做了什么时的兴高采烈……就还蛮感动的。有些事大概只有他们自己会懂，在二十岁左右的年纪认识了，朝夕相处，这段有趣的群居生活会成为他们以后生活中一段很不错的回忆。

总之，好好长大。

拍的不错，有人生一串的痕迹，但是一直沿用了舌尖上的中国这种通过小人物讲大故事的思路。保持水平线以上。推荐这个片子，值得一看。反映了我们每个城市的样子。也勾起住在这个城市人的陈年往事。小人物大故事是讲述故事的好办法。推荐推荐。拍的不错，有人生一串的痕迹，但是一直沿用了舌尖上的中国这种通过小人物讲大故事的思路。保持水平线以上。推荐这个片子，值得一看。反映了我们每个城市的样子。也勾起住在这个城市人的陈年往事。小人物大故事是讲述故事的好办法。推荐推荐。