如果你对这世界存有好奇，请务必继续下去。詹姆斯卡梅隆从小热爱潜水，对幽深奇特的海底世界无比好奇，即便后来从事电影事业，也从来没有放弃这项爱好，专门在海底拍摄了电影《深渊》，在泰坦尼克电影开头探寻海底遗骸的镜头也是真实发生的事情。他和他的团队历经数年研制的深海挑战号，试潜10次，终于到达最深的马里亚纳海沟，在那个完全黑暗死寂悄无声息的海底，探索地形地貌物质样本分析，其意义完全可以媲美阿波罗登月。当然也有无数的挫折坎坷，工期滞后，技术阻碍，机器失灵试潜失败，最严重的打击来自团队两位挚友的意外逝世，对卡梅隆的打击巨大，可是深海挑战号是他们未完成的事业，为了两位好友的心愿他们团队也要顽强的坚持下去。在海底停留的短短一段时间，卡梅隆摘下舱门处安置的摄影机，决定要自己亲眼见证这历史性的一刻，就如同当年孩童时的自己好奇的观察箱子外的大千世界。其实3万英尺的海底能有什么呢，没有阳光照到那里，没有氧气生物无法存活，冰冷，宁静，孤独，笼罩一切，“Down here, alone, there is a purity".
         卡梅隆的旁白里说”人类不断探寻未知的海底，就是因为它拓宽了我们对世界的认知”，不论是月球火星宇宙的探索，都是人类丰富自我世界的道路，无论如何艰辛都有意义。

为了金泰熙倾国倾城的颜和笑，一颗星。
为了刘亚仁明明一副童颜却演出了王的霸道和深情，一颗星。
为了片头曲的在熙，一颗星，
却直到第11集还没有出场，减半颗星。
男主女主第一次牵手，第二次接吻，第三次直接上床，
为了这现代模式的古代剧情，半颗星。
所以，这部剧算来算去，就是三颗星的水平。

其实要是只看张玉贞与王之间的感情主线，
这部剧还是挺有意思的。
两人从相识到相许，从童年到成年，从宫女到娘娘，
这种俗得不能再俗的剧情，
还是挺符合我对于古装戏的口味的。
当男的是皇上时，女的一般都是小宫女，
女主与男主偶遇，
男主伪装成另一个身份，一般是太监或者侍卫
两人产生情愫，
经历一番大事，
女主才知道原来这个小侍卫就是皇上啊，
两人折腾一番，
女主成功上位。
好像现在古装戏十个有九个是这样的剧情。

这部戏的败点其实也是韩剧古装戏的通病，
就是故事线路多且混乱，
主要问题是，
谁喜欢看一群大叔在那斗政治？
那些大叔只是打酱油的炮灰好吗？
他们不出现没人会想他们好吗？
一集给他们二十分钟已经是极限了好吗？

我们要看的是，
男女主的粉红啊粉红，
女主的上位啊上位，
女主与女N的宫斗啊宫斗，
为什么大叔的戏码要比女主的戏码还多？
为什么男主与大叔相处的时间比与女主的还多？
为什么女主与配角相处的时间比男主还多？

编剧没有搞清楚重点，
冲着金泰熙和刘亚仁的颜，
观众要看的是奸情，
谁要看历史剧呀

豆瓣网上负面评价很多，我很不解的是为什么一部电视剧一定要反映那些深刻的东西呢？
 不可否认唐朝好男人有很多低级恶俗的地方，但我们都市男女本身压力都很大。看多人看电视剧只是为什么消遣下，如果每部电视剧都想活着那样沉重，我们还能去哪里放松呢？不一定所有的电影都要让我们去深思那些问题，娱乐和思想就好似两个极端，而那些寓教于乐的比如陈安之就有很多“深刻”思想家在批评，我个人觉得陈安之的东西是有利有弊。
 唐朝更多的像小时代一样，它只是把我们很多人构想的一个梦电视化。小时代有很多“拜金”的地方，而唐朝却更多的是体现小人物梦想的“悠然”生活，温馨的感觉像一个现代屌丝做的一个梦。

让我印象最深刻的是单声老先生不辞辛劳，花费大量的钱财和精力去收集祖国流落在海外的珍贵文物，然后将收集的文物全部捐献给祖国。他虽然身在国外，却始终没有忘记自己是个中国人。 单声老先生非常热爱公益事业，他在国内开办学校，让更多的孩子学习知识;他积极传播京剧文化，...  (展开)

彭浩翔：黑色狂想曲

题记：

要想出震惊别人的主意，然后不惜一切代价地将之呈现在他人面前。——彭浩翔

对于那些曾经存在于年轻时代的梦，多么瑰丽多么荒诞，却总会在我们的内心深处藏匿，久了，旧了，才成为一辈子的铭记。而今正在经历的梦，就算有些难以启齿，是否也被现实一点点无奈地磨碎，一点点穿上伪装的皮衣？但对于梦，我们究竟放弃了什么？不，不可能放弃，因为我们不会没有秘密。于是，有个人从浩瀚的大片中蹦了出来，像个石猴一样野性与洒脱，他做我们可能想过却没做过的事，他那么轻盈、幽默却也那般深沉，那般酷酷地站在一旁，看这我们面对他的影片抓狂的表情。他，他的名字叫做：彭浩翔。

一、

向来面对幽默剧我都会有心跳加速的快感，嗅到后现代荒诞气息更会抓狂、喊叫、面部充血大有醉酒的模样。虽然许多人都喜欢带些小资伤感的调子，我也喜欢搞深沉，但这种调却不能当饭吃。商业片一般是正餐，文艺片是甜品，甜品多了容易腻，那就让我们来喝点红酒，就在我们将《七剑》与《神话》的视觉冲击，《2046》的感伤搁浅在内心的某个角落开始消化之后。

我们曾是看着周星驰作品成长的一代人。周式堪称经典的无厘头幽默不知迷倒过多少观众，可以说他造就了一代幽默电影的神话，对于周式幽默正向好莱坞向世界化方向挺进的努力，周迷们除了颇感欣慰，也还不断在别人的电影里寻找新的幽默诠释方式。而冯小刚作为喜剧片、贺岁片资深导演，早已将冯式风格传播到人民大众的视野当中。在周式与冯式的大众humor之后，还有个“小众”导演彭浩翔探出了他英俊的脑袋。

彭浩翔是个相当性格（周式冯式都有相当个性，但不代表其性格）的导演，他的humor不似周式的降低自己娱乐大众，也不似冯式那在影片中玩语言游戏、颇具王朔小说的风格。彭式影片的性格即他自身性格，彭式影片的风格即他的小说风格。作为一个作家，他具备了语言个性与震撼力；作为一个编剧，他又具备讲故事和想点子的才能，而当他开始成为导演时，他脑袋里的故事和新鲜玩意儿更是如火山喷发，演员和外部一切条件都不过是道具，自由他尽情摆弄，摆弄出令人诧异、惊奇的东西来。甚至他在生活中也是这样，看过彭浩翔专栏的人应该很熟悉他在“九九九离奇三凶手”游戏中表演的“川端康成式死亡演出”，以及各种吓唬别人的把戏，看他在专栏中自若的语气，惟恐别人不知其妙语“白头人送黑头人机”之经典损人典故。

二

他的老师詹瑞文曾对他说：“我看到你最有神采的状态，就是你想到办法去捉弄、戏谑和吓唬其他同学的时候。”而我们看到他最有神采的电影，就是想尽各种有趣的办法做一件残忍或严肃的事情，而这件事要越残忍，越看似严肃，越荒诞才能越显示其精髓。他2001年所执导的第一部作品剧情长篇《买凶拍人》便是这一性格、神采的最精彩的反映。我们很难想象一个杀手的买家会有这么变态的想法——“我不仅是要他死，最重要的是要看他死的过程。”于是就有了“杀手导演二人组”的源头。它以极为黑色狂想的风格，戏剧甚至喜剧性地调度了人性中深藏的疯狂。而他的电影实现了这“不可能中的可能”，真正得到宣泄并欣赏到其“创造性艺术”的快感，令人在笑翻后狂敲地板大赞。甚至在观看了影片之后，还特意去翻看影片中为杀手拍摄的导演所拍摄的“杀人过程合辑”，单独拿出来欣赏，亦是相当震撼人心的电影艺术。呵，不知现实杀手或买家看了他的电影，会不会也如此效仿呢？

戏谑是种手段。如果有个人能以本色导演生活中的戏谑并将它带入影片中，将戏谑的本质升华到严肃而深刻的主题，将之演变为一种深刻的表达方式和艺术手段，那么这个人是个很酷的导演，他的影片折射了他的酷。在此之后拍摄的《大丈夫》《公主复仇记》《AV女郎·青春梦工场》三部长片，也无不闪烁着黑色幽默的戏谑神采。特别是《公主复仇记》一片从内容和手法上相当精湛地体现出导演戏谑人的本事：一男欺负一女，两女欺负一男，两个女人相互欺负——更准确得说是彭导第一部以女人为拍摄目标的极为细腻的影片，以相同场景揭秘重现的方式让人顿然醒悟——不论怎么游戏别人，自己依然也是被游戏者，“世界上没有王子也没有公主，只有自以为是王子的王八蛋和自以为是公主的巫婆”，幽默现实且深刻。

三

说到香港黑帮动作影片，那是有着相当的历史了。从上个世纪《英雄本色》、《古惑仔》到本世纪初的《无间道》、《黑社会》，表现方式不断在变化，出过许多堪称经典的作品。但不论怎么变，黑帮的那种氛围和特点依旧，形成黑帮电影的特色。黑帮电影不外乎“二虎相斗”、“鹤蚌相争，渔翁得利”或是“猫和老鼠”。再让双方搞些卧底，这都是些基本要素。当曾志伟、陈小春、杜汶泽和贾宗超4人着黑色西装而现、手上动作干净而利索、面色冷酷沉重、说话表情豪情万丈、江湖义气奋发的时候，经验上俨然又是一部香港黑帮动作片。

可这回的“猫捉老鼠”所填充的内容却不是警察与黑帮，而是妻子们与丈夫们。于是《大丈夫》便以丈夫们偷情与妻子们反偷情展开了相当精彩的“猫捉老鼠”的游戏。偷情与捉奸本是秘密一档，且是相当引人“偷窥”的事件。而在影片中却被上升成为一种相当义气的革命与斗争。从道德上看，偷情本身是因被指责的，可当它被上升到另一层次时，又无法以正常的道德去看待它，导演的手段直接消解了一般观念，从而直接引导观众进入他创意拼贴与狂想的世界当中。

黑帮电影很讲求 “义”，不仅是兄弟朋友间的义，还有“为共同利益、生死与共”。梁家辉饰演的九哥，曾为掩护其他四人逃避老婆们“追杀”，自己声称包了那一屋子的小姐，终被他老婆关在家里好多年，当四人探望他时，梁已白发苍苍，过着不见天日的生活，只有一男菲佣照顾他的饮食。俨然是蹲监狱，在为自己的兄弟出生入死，一派大丈夫摸样。你能很深刻体验到这种“义”，却因实实在在地落在出去“滚”的小事上，让你啼笑皆非，这就是导演要的效果。

在表现黑帮动作时也不赖，无论什么到手是枪，水龙头和照相机“拍杀”的方式和枪杀战没什么区别，由于新鲜，反而更具有搞笑意味。“抢战”中在转换的慢镜和剧中人夸张的神态中，似乎我们看到了笑着向吴宇森致敬的影子。彭浩翔因这部影片，赢得香港电影金像奖最佳新导演奖。

四

彭浩翔善于利用各种条件，各种吸引眼球的方式来达成自己的想法和目的。恋人心中都有一首诗，男人心中都有一个梦，梦中和AV女郎亲密接触。青春之梦，敢想不敢做，但彭浩翔直接就把我们心中的梦残酷地搬上了电影屏幕上，不留余地，令人不得不偷偷抬头瞻仰一番。

一场青春之梦——学生假装电影导演骗日本AV女优来港拍AV。这梦实现了，就成黑色了，他的影片毫不懈怠地洞察现实本质，但这洞察的过程却是相当宽容和温暖。梦醒了，孩子们也便成长了；而自筹资金装作是电影公司、假装导演的过程也是一种学习和成长的过程。有好些后现代的、大胆的想法，比如为了筹集拍摄AV片的资金，几个人进行“青少年自雇计划贷款”，想出一些颇为新鲜的念头。你咋一听觉得相当有趣，可一想，又会觉得真有那么几分道理，为编剧能想出个这些恶搞的主意而笑得合不拢嘴。

他给人的惊喜不仅仅是过程，或许因为他还是个写小说的高手，所以在他的电影里往往看不见“虎头蛇尾”的结局，精彩之处，尽在峰回路转中。每次一看彭浩翔的片，都有着十分的期待，因为你不知道这一次他会给你带来什么样的惊喜和狂想，更不知道又会有些什么戏谑的花招。许是有所偏爱吧，因为他值得偏爱，他用影象所演奏的系列黑色狂想曲，丰富着我们的神经与灵感。

 

                                                   2005-11-24

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