“中华人民共和国公民：当你在海外遭遇危险，不要放弃！请记住，在你身后，有一个强大的祖国！”当这行字出现在大荧幕上时，全场掌声雷动。那一刻我觉得，吴京想做的，想通过《战狼》这个系列电影表达的情感与内核都已经传递到了观众的内心，不只是军事动作片的激情和燃，还有一种叫做民族自豪感的东西在升腾，在发酵。

4000多个镜头、历时10个月的拍摄、吴京18个月在特种部队的摸爬滚打，《战狼2》的诚意可见一斑。当然，最后呈现的作品也异常精彩，有很多元素，但不一味堆砌，它们或形成强烈的对立感，或互相衬托。就像我们一边沉醉在非洲的自然风光，一边又震撼于贫民窟人们的绝望；上一秒大家还围着篝火跳舞欢笑，歌颂对生活的热爱，下一秒突然炮火袭来，战争、叛乱、病毒无处不在，残忍与美并存着。

贯穿整部电影的动作场面更是恢弘，从开头的水下激战，到冷兵器的近身格斗，直到最后的坦克大战，用扣人心弦都不足以形容场面的激烈！六场大战都能保持着这样的紧张节奏和强烈的视觉冲击，不得不说，吴京的武术底子再加上他精益求精的态度，这动作戏不可能不好看！

最大的惊喜来自于整部电影的格局和流畅感，与第一部相比吴京导演真的有了长足的进步。第一部里笑点的设置还多少有点刻意，像是借着角色的嘴巴说了个段子，于是这笑点就像一张粘纸，和本人并不服帖，难免有点浮夸。而《战狼2》则要细腻得多，笑点融于角色的性格本身，所以自然又好玩，就像冷锋的干儿子和他妈妈，温馨有趣，时不时调剂一下我们看动作戏紧张不已的心情。

吴京饰演的冷锋也成长了很多，我在系列电影中最喜欢看到的部分正是一个人的变化与成长。冷锋在经历人生重大变故后变得沉稳，却也更为锐利，为了找到自己爱人的下落而深入非洲的战乱地区，他是一个优秀的中国特种兵，也是一个007式的英雄。有勇有谋，但也要面对生活的起起落落，他有着杀伐决断的果敢，也有内心柔软的一面。电影中的感情戏也并不是美国大片那种美女与英雄的桥段，只是让他更有血有肉了。

我还想说两个重要的配角，饰演退役老兵老何的吴刚老师和扮演二世祖的张翰，从电影本身来说，他们与主角的呼应意义重大。老何和冷锋一样不在军队中了，但在祖国需要他们的时候，不需要穿上那身军服，他们就义不容辞地担负起了保家卫国的责任。就像冷锋说的，“一朝是战狼，终身是战狼！”张翰饰演的二世祖也在与他们共同抗敌中成长起来，他们三人在坦克中战斗的那幕让人热血澎湃。

从演员的角度来看，吴刚老师不愧是老戏骨，身上完全看不到“达康书记”的影子，单手换弹匣也是把老兵的能量淋漓尽致地展现出来了。张翰给我的感觉很不一样，在看电影前，总觉得他和这部电影好像有些不搭，“霸道塘主”的印象总是挥之不去，但没想到张翰在这部戏里表现得很棒，演绎的“熊孩子富二代”给人一种装逼中带着犯二的感觉，在电影中反倒显得特别的可爱，也为他的改变做了铺垫。不得不说，吴京导演真的是很厉害，从人物选角，剧情发展，到场景配乐都可圈可点。

这部电影全程看下来，几处都热泪盈眶，心潮澎湃。当雇佣军说出不屑之词，冷锋大声地吼回去：“那他妈是以前”时，当冷锋用手臂挥舞着五星红旗一路前行时，当这些军人们义无反顾拼命时，内心的震撼无以言表，他们是当之无愧的英雄！国强则民安，强大的国力和军人本色才是我们得以享有安稳生活的基石。吴京牛逼，中国军人牛逼！

这什么个垃圾东西？人物扁平而奇怪，乱七八糟的，情节也是莫名其妙的，里面的人智商基本上没有超过60的，为了反转而反转

同样是经常死人，RM和外星也难民等是因为主角不在乎或者附带伤害，主角还有神性，毁灭你与你何干，这个剧是因为主角团及公司的无能导致了一次又一次死人

我真的没想到有人看动画片不仅看出了优越感，甚至到了外国一坨屎都要吹捧的程度首先是人物工作关系层级，女主算什么级别？感觉主角团算是各个部门的领导，女主好像也是，感觉女主以前好像就管着其他人，不知道是平级还是高一级，然后共同晋升后好像还是没变，估计是为了zzzq，表达女性很有能力但是因为性别被贬低，但是扪心自问你们觉得女主有能力带个团队吗？第二集槽点挺多，本来女主父亲戒酒成功像个人样了，结果女主结尾又给父亲喝酒，又回去了第三集说的是女主社交能力底下源自于小时候父亲给的阴影，用无法拥抱来具象化，有点过于简单化了，而且想想最后出问题直接原因是女主的发明质量不过关吧第四集说教味道太重第五集画风突变，有了魔法？第六集什么鬼，父母和好了，女主直接把父亲搞走？作为成年人有基本的一点，不要对别人的生活和选择过多指手画脚，这个居然是直接决定了别人的人生？

结局也是莫名其妙，为了反转而反转，抱抱熊只是一个提供拥抱的机器人，一般来说不会赋予太强的能力，没必要，女主父亲只是一个很厉害的科学家，并不是瑞克那种突破天际的厉害，做的东西随随便便就能毁灭世界，醉酒状态就能消灭x英雄联盟的死敌，原来上司通过了考验毫无征兆的被议会关起来了，ps那个考验真是搞笑，这么多年一直没有被议会发现问题，在一个没有什么实际内容的考验之后突然就被发现了，好的反转是在意料之外，情理之中

很多影评把剧情浓缩后，就显得本片在宣扬血统论和种姓论了

但电影里是有强调几点的，一，富爹本身就是穷小子出身，原本在岳父家打工，后来因为表现出色被看上成为赘婿，所以岳父的亲戚和管家很嫉恨他，因为本来和管家是一个阶层，只是能力和际遇不同。二，本片除了一直被男主虐的反派和插科打诨的亲戚们，唯一算得上反派的穷人就是管家，管家儿子是傻白甜，和表妹两情相悦，拒绝包办婚姻，被富妈宠废了，但不是坏人，还是个帅哥。管家的老婆女儿也都是好人，男主正是因为不愿意让一直疼爱自己的养母难过才不戳穿管家的真面目。

虽然剧情很雷很俗，但调包是全世界影视圈的老梗了，更何况种姓在印是很敏感的话题，宣扬种姓的电影恐怕过不了审核

这部剧不是就是讲述16.7岁的高中生懵懂时期谈恋爱的故事吗？

所以拉拉简这种心智不成熟，摇摆不定的想法很正常啊，况且她之前一点恋爱经验也没有，在面对两个追求者的情况下当然会迷茫，这也是人性啊

像影片中这种情况其实在国内也有很多，以前读书的时候我身边的朋友也会来找我倾诉问我该如何选择，只是那时候不懂事，不懂爱的意义，只知道好看的皮囊，所以身边人大多数的恋爱只是在一起两三周就结束了，能撑到一学期的都是奇迹了。

当然了也不是说这种价值观是正确的，但是青春不就是这样嘛？别被国产青春片欺骗了，而且影片里也没有鼓吹这种价值观，结尾的时候拉拉简不也是意识到了自己真正喜欢的人是彼得嘛，这也正是导演想展示的，拉拉简处于青春迷茫期，她搞不清楚什么是真正的爱，也不知道该怎么样去做一个好女友，在面对吵架的时候她一开始选择的是逃避，因为之前她都没有经历过，谁谈恋爱是上来就会的？

所以这部影片也是相当于拉拉简的青春成长日记，在面对两难选择的时候，她最后意识到自己真正喜欢的是谁，也明白爱一个人就要对他负责，也不再吊着男二，一个健康的感情就是要处理好自己其余的关系，拉拉简最后也跟男二说明了她爱的人是彼得，这就是成长啊

请不要用成年人的思维看待这部影片，就像剧里说的，高中生的爱情能有几个长久的，但正是在这样的情况下，拉拉简和彼得两个人却更加的珍视对方，没有抱着玩玩的心态，反而是认真对待这份感情，这才是影片想要告诉我们的主旨啊

两个人共同成长，去经营这份感情，对于他们来说，这才是美好的青春啊

《西遊記》，中國古典神怪小說，中國「四大名著」之一。成書於16世紀明朝中葉，一般認為作者是明朝的吳承恩。書中講述唐三藏師徒四人西天取經的故事，表現了懲惡揚善的古老主題，也有觀點認為西遊記是權力場諷刺小說。 《西遊記》自問世以來，在中國及世界各地廣為流傳，被翻譯成多種語言。在中國，乃至亞洲部分地區西遊記家喻戶曉，其中孫悟空、唐僧、豬八戒、沙僧等人物和「大鬧天宮」、「三打白骨精」、「孫悟空三借芭蕉扇」等故事尤其為人熟悉。幾百年來，西遊記被改編成各種地方戲曲、電影、電視劇、動畫片、漫畫等，版本繁多。

夏于乔以为我眼神不好了？？？找了一下还好我看的是宋芸桦，不是84年出生的这个夏于小姐，她俩有的照片好像，但仔细一看又不一样，一个是天然可爱校园小姑娘，一个长着长着破了相，对比图片吓够呛！我看的是宋芸桦，不是84年出生的这个小姐，她俩有的照片好像，但仔细一看又不一样，一个是天然可爱校园小姑娘，一个长着长着破了相，对比图片吓够呛！我看的是宋芸桦，不是84年出生的这个小姐，她俩有的照片好像，但仔细一看又不一样，一个是天然可爱校园小姑娘，一个长着长着破了相，对比图片吓够呛！

正在江苏卫视热播的都市女性职场励志情感剧《乔安你好》，是电视剧《你好乔安》的续篇，相对于前作，本次在主创阵容上有着不小的改变，《你好乔安》的主演是戚薇、王晓晨、陈亦飞，而《乔安你好》的主演则是郑元畅、颖儿、何杜娟，但就故事而言，两部作品之间有着有机的延续性，更值得一提的，则是男女主角乔安和陆远扬之间剪不断理还乱的相爱相杀。

从《你好乔安》追到《乔安你好》，战台烽最大的感觉就是，乔安和陆远扬之间的事业和爱情，为什么要经历这么多的磨难？特别是陆远扬，当年在广告帝国奥里斯就曾经处处刁难入职而来的乔安，如今，又在不择手段与创业的乔安竞争，争夺小说《心碎俱乐部》的版权、作者、演员甚至是平台，似乎要不惜一切代价，用自己的雄厚资金与嚣张气焰，将谨慎创业的乔安逼上绝路，在刚刚播出的剧情中，看到乔安为了让公司能够持续发展，将房子都卖了，住进了公司，确实让人心碎不已。

那个陆远扬，那个作为乔安前老板，那个作为乔安前男友的陆远扬，何以至此，又为何至此呢？这是让不少观众都非常疑惑的地方。这也是让我们迫不及待的要把《乔安你好》不停追下去的原因。其实，在剧中，无论对于乔安，还是陆远扬，都始终将爱情和事业分得很清楚。如果我们在他们纵横商战的时候，忘掉他们曾经的爱情关系，或许不会觉得这么别扭，毕竟，为了争夺一部人气作品，为了争夺一名潜质明星，为了争夺一个好的平台，竞争对手之间，真得可以大打出手。

虽然《心碎俱乐部》在奥里斯被冷落了数年，但陆远扬开始拼命制止被乔安“挖角”，也是因为，他在“对手”的抢夺中，发现了这部作品的价值。当然，更主要的，其实是陆远扬与生俱来的霸道总裁人设，让他必须要时刻站在人生的巅峰、站在事业的风口，由此才会时时刻刻要显露出自己的彪悍与霸气，虽然有时候会看得人牙痒痒，但归根结底，这种男人的内心，其实，更渴望那个对手——乔安，对自己多一些关注，甚至是多一些依靠。陆远扬虽然嘴上不说，但心里却诚实得很，他仍然爱着眼前的这个骄傲又独立的女人，但又放不下自己的姿态去服输和求和，这样的男人，其实很累。

当然，随着剧情的推进，《乔安你好》也会让我们看到陆远扬的落魄一刻，他会从自己奋斗数十年的奥里斯“出局”，并将加盟乔安的大乔影视，两人再次携手，共创未来。此情此景，也难忘在《你好乔安》中，两人跌宕起伏的职场之斗，还有苦尽甘来的相拥一吻，爱情的故事，总是在不断地重复着分分合合、合合分分，乔安与陆远扬的事业与爱情之路，也是在兜兜转转之中，又一次深情回眸，似乎正应了那句话，所有的理所应当，都会不期而遇，不仅是意外，也包括美好，爱情总是带着转圈圈的魔力。

作为一部女性职场励志情感剧，《乔安你好》无论从题材还是从剧情，都相当贴合当下的时代特征，同时也将影视圈的种种内幕呈现给了观众，我们似乎可以从其中窥到光怪陆离的娱乐圈的一角，这是一部外行看热闹，内行也能看出门道的优秀作品，值得继续追下去，记得锁定江苏卫视，锁定一段天注定又多舛的爱情。

前不久网上有个很火的视频，从5到75岁，你觉得人生最难的事情是什么？很多人的回答都是搬去纽约。从刚刚成年的年轻人到步入暮年的老者，纽约对于他们而言就是一生最难的选择。

还记得《北京人在纽约》里，那段经典的台词吗？如果你爱他,就把他送到纽约,因为那里是天堂 如果你恨他,就把他送到纽约,因为那里是地狱。

无论是美国人还是中国人，纽约都是一念天堂，一念地狱的地方。

本剧的主人公也在花一样的年纪做了人生最难的决择，2006年离开安逸的家，一个人开着车去纽约。

没有什么过人的才华，没有优越的文凭，在老家也就在咖啡馆里做过服务员。唯一的资本也许就是长得很甜，可在美人多如牛毛的纽约，这实在不算什么。

她只能要像喜欢甜一样喜欢苦。

30分钟的片长，镜头从始至终对准女主，故事的主线只有一条。观众随着女主那双美丽的大眼睛，看着车窗外远去的风景，驶入高楼林立的纽约市，搬进没有像样家具的合租房，贱卖掉陪着自己一路的车，一家家地找份餐厅招待的工作。

直到她推开那扇门，整个画面都变得不一样了，不是老家的土和安逸，也不是街区的杂乱市侩，这里有干净整洁的桌布，细心摆放的餐具，还有一束束盛开的兰花，美的不像是纽约，或者美的就像是纽约。

一身高档西装的老板，优雅得不像直男（我真的以为他是弯的，囧），礼貌的询问，直截了当地扎心，然后果断地拒绝。

很多初来乍到的女孩到可能已经灰溜溜地逃走了，而我们不矫揉造作的女主，道别的台词没有抱怨，而是赞赏。这真是一家很棒的餐厅，谢谢。谢谢在这座钢筋水泥的城市营造这样一个梦幻之地，哪怕只置身片刻，我仍心怀感激。

然后她被录取了！what？好吧，毕竟这样大眼睛傻白甜的女实习生白用不用。

如果按照这样的节奏继续发展，我可能不会继续追了。

但万幸这只是开篇 ，好戏才刚刚开始。

女主在电话亭给老爸打电话报平安，那一刻思念夹杂着委屈，开心的憧憬掩饰着不安的内心，每个高飞的异乡客都有一个牵挂的家，每一个追梦的人都有一个回不去的故乡。

镜头一转女主回到餐厅，一切都变了模样，杂乱的更衣室，烟熏火燎的厨房，找不到的抹布，洗不完的餐盘；依然还是那间顶级餐厅，却糟糕的不像是纽约，或者糟糕的正像是纽约。

就这样女主懵懵懂懂慌慌忙忙地开始了实习生涯，挤不进员工餐桌，完全不懂的葡萄酒问答，记不住的餐桌编号，没有擦完的盐罐，啃不完的手指，简直一塌糊涂。

让我想起了韩剧《未生》，生为新人的尴尬，无法匹配岗位的巨大心理落差，隔离在井井有条之外的疏离感，隔着屏幕观众都能感受到，或者每个曾经的新人都感同身受。最难堪的莫过身为榜样的同事对自己报以怜悯的关心，还有对着难以讨好老板拍错了马屁。

所有的情绪都隐藏在时间线上，餐前的准备、餐中的服务、餐后的收尾工作，餐厅的工作有条不紊，而女主的一次次任务总是莫名其妙地被打断，或者是理所当然的混乱，

不同于以往讲述餐厅题材的作品，本剧并没有展现美食佳肴的情节，镜头对准着是美食背后的一个个人，那些职业微笑背后的芸芸众生。

每个人都通过女主的视角呈现在观众眼前，他们的伪装与真实，他们的谎言与真心，他们激发着女主的梦想，也诱惑着她的天真。她一步步走近，一点点沦陷，这些人被女主贴上一张张标签，又一张张撕去，谁都有一言难尽的故事，谁都有几幅面具。

就像是这光怪陆离的纽约市，酸甜苦辣咸五味杂陈。

本来就是改编自小说，该剧的拍摄手法也像极了一部第一人称的小说。女主在想什么一目了然，而其他角色的思想却无处得知。观众会和女主一起去猜测，和女主一起被欺骗，随着一扇门打开一片新世界，一次转身发现一个小秘密，这样的情绪调动有趣又有带入感。

演员的表演没什么说的，美剧一贯全体的不拖后退的水平。挑大梁的女主角由是96年出生的年轻演员艾拉·珀内尔，出演过BBC的推理三集片《无妄之灾》。她真甜，就像剧中的外号一样，Skipper，芭比娃娃的妹妹。

另外餐厅老板霍华德由保罗斯帕克斯扮演，《大西洋帝国》里的真小人、《纸牌屋》男女通吃的文艺作家，而这里又是衣冠楚楚的餐厅老板。进退自如，尤其是嗓音的变化尤为出色，尖细到低沉，富有感情到不带情绪。他真的很棒。

六集的时间，30分钟的过程，一路含着苦的奋斗旅程，一场夹杂着甜的都市绮梦。

被遗忘的时光，被遗忘的人。每个人都会老去，每个人都会离开，大多数只有自己的孩子自己的孙子记得，五十年后孙子离开了，基本就没人记得了，只有墓碑还记录着曾经有这样一个人来过。

每个人想起自己的祖辈，都会眼含热泪，因为那记载着自己的快乐童年，还有祖辈对自己的爱。祖辈的爱更加无私，更加宠爱。世上对自己宠爱的只有祖辈，当他们离开了也意味着我们再也不会有宠爱（所以啊，要用心去爱自己的爱人，让其感受到自己的宠爱）。没有了祖辈，我们也刹那间变大了，一下子由孙子成为了儿子女儿，我们也距离老去更近了一辈。

身边太多的老人在孤苦中离去，让人痛心。如何让老人度过安详快乐的晚年，是每一个子女每一个人类应尽的义务。而当老人老去逝去时，更多的是让老人如何有尊严的活着，不能生不如死。《最后的告别》一书也提到，不论在注重传统孝道的中国，还是独立自由的欧美，居家养老对于老人来说，都是最好的选择。

养老院，每天面对不熟悉的环境，不熟悉的老人，面对周边痛苦哀嚎的老人不断死去的老人，即使头脑清醒，也是一种痛苦，一种折磨。而护理人员大多社会底层，对待这些将死之人被儿女抛弃的老人，不会有多用心。老人在这样的环境，孤独痛苦，没有关爱，一旦生活不能自理将面临更大的病痛折磨，大多老人活不了多久。

但愿天下的老人都能快乐幸福，享受阖家之欢。提倡所有的人用心去爱自己的老人，居家养老，不要在意之前是否有隔阂有矛盾。人在做天再看，至少自己的儿女在看，我相信有轮回报应，至少每个人也有老去的那一天。

看过很多烂片，但是只有这部片让我有了写评论吐槽的动力，这是我20多年看片史第一次。

优点：丧尸的化妆也比较真实。

缺点：

1. 电影里的人物都是智商不在线，没有侦察能力，没有防御能力。

正常情况应该是，先找重武器，然后引诱丧尸到某个地方进行大规模屠杀，非常容易就消灭干净了。小规模战斗也应该有机枪，手雷等重武器，结果上到最高长官，下到普通士兵，全都是手枪战斗到死，简直是侮辱观众智商。

2. 丧尸搞得跟幽灵似的，突然出现，除了吓人一跳外，毫无逻辑可言。根据剧本设定，丧尸没有智商，怎么可能突然出现在车窗，走廊等地方！

3. 疫苗提取过程过于简单，好像就是抽出max的血液，然后在加速器转一下，太敷衍了。

4. 男主的演员有点娘。

5. 配角的演技有待提高，或许是剧本原因，当女主的老师说这是一个很好的机会时，突然出戏，觉得演的太假。还有就是营区的领导，毫无人格魅力可言。给人感觉 这货怎么当上的领导？

6. 一开始出来两个女人，脸型，发型，服饰都很像，根本区分不出谁是谁。或许多看几遍能分辨出来，但是这片子，真心看不了第二遍。

孟泰精神是鞍钢的钢铁人精神内核。我不明白为什么不能把咱们全国第一批工人先进党员，第一届全国人民代表，第一代全国著名劳动模范的优秀工人原型的孟泰作为主角？是孟泰带领工友们夜以继日地搜寻器材，在他的带领下，鞍钢掀起了轰轰烈烈的献交器材运动。同时，他建立起了闻名全国的“孟泰仓库”，将收集到的器材及时分类整理，使鞍钢最早恢复的3座高炉的配管材料没花国家一分钱，为鞍钢在较短时间内恢复生产作出了巨大贡献。他勇于攻克技术难关。在苏联政府停止对我国供应大型轧辊，致使鞍钢面临着停产威胁的情况下，他组织了500多名技术积极分子开展了从炼铁、炼钢到铸钢的一条龙厂际协作联合技术攻关，先后解决了十几项技术难题，终于自制成功大型轧辊，填补了我国冶金史上的空白，被誉为“为鞍钢谱写的一曲自力更生的凯歌”。他自己设计制造成功的双层循环水使冷却热风炉燃烧筒提高寿命100倍。

为什么要虚构一个战斗英雄赵铁池分担孟泰做的事情？

我不理解！！！