看着镜头里的小宝宝慢慢悠悠活蹦乱跳的长大的样子,在床上嬉戏,拿扇子钻凉席,跌跌撞撞爬窗台边的小桌子又晃晃悠悠的掉下来,
在贴着椅子两字的书桌前涂画,吃着饭会从玩具车上掉下来,站在老式电视机和金箍棒的前面手捂着积木不知所措,在满是娃娃,床单被子叠的厚厚一摞的房间里转圈圈直到倒下,挥舞着小红旗站在被自己踩的一塌糊涂的沙发上兴高采烈的乱乱和唱民歌
最天使,最好的那个天使,
看着镜头里的小宝宝慢慢悠悠活蹦乱跳的长大的样子,在床上嬉戏,拿扇子钻凉席,跌跌撞撞爬窗台边的小桌子又晃晃悠悠的掉下来,
在贴着椅子两字的书桌前涂画,吃着饭会从玩具车上掉下来,站在老式电视机和金箍棒的前面手捂着积木不知所措,在满是娃娃,床单被子叠的厚厚一摞的房间里转圈圈直到倒下,挥舞着小红旗站在被自己踩的一塌糊涂的沙发上兴高采烈的乱乱和唱民歌
最天使,最好的那个天使,我最熟悉的字是你的名字,我们会有大大的房子,你会送我一首小诗,
狮子座,七月份的尾巴,八月份的前奏,人山又人海 别错过那一个等待 ,
印象中这些就是她所有的歌,都已经成了一个年代的倒影了,当年的超女最有符号感的人物,最特别的存在,只有她的这几首歌才跳出了情情爱爱的框架,足够有那个年代同龄人的那份张扬和个性感,才华横溢,青春激昂,现在还有印象的似乎也只有她和她这些歌了,
还能孩子多久,一遍又一遍 ,她的声音和歌词真是足够匹配这部电影,或者说是MV,初看以为不过那样的一部电影,却被片尾的MV和曾轶可的歌触动了多年的记忆,打动了一遍又一遍
我还是个孩子
给我个拥抱好不好
不要嘲笑我的偶尔发脾气和撒娇
给我个kiss好不好
把友情爱情的分界线 用力地擦掉
别生我的气好不好
玩具给你 糖果给你 我还是爱你的
给我个电话好不好
虽然我脸上不屑 口上随便 可是我心里好想要
大人们 没什么了不起 满了18岁 又怎样
我的温柔不够 大人总喜欢把任性都没收
我力量不够 头发还没长长 时间就要带我走
我还能快乐多久 我还能孩子多久
看了几集,觉得很好看,环环相扣,让人想知道下一集。25集一个案,这正是打破Tvb几个单元的传统,非常好!陈松伶还是演什么像什么,演技好极,人美歌好。年轻时的颜值真的是短发女王,从18岁开始就做大女主1号,之后基本上都是女主角,十分难得的艺人。笑看风云,天地男儿,新上海滩,金玉满堂。。。。陈莹的演艺真的太差了,在全职没女也是这样
看了几集,觉得很好看,环环相扣,让人想知道下一集。25集一个案,这正是打破Tvb几个单元的传统,非常好!陈松伶还是演什么像什么,演技好极,人美歌好。年轻时的颜值真的是短发女王,从18岁开始就做大女主1号,之后基本上都是女主角,十分难得的艺人。笑看风云,天地男儿,新上海滩,金玉满堂。。。。陈莹的演艺真的太差了,在全职没女也是这样
几乎是第一次一周周等活的剧的更新,况且它是巴比伦柏林啊啊啊啊,堆一些零零碎碎的奇思,有些还在日记本里所以不一定按顺序更新。(不常看强剧情的故事,凭感觉理解,完全不负责任?
几乎是第一次一周周等活的剧的更新,况且它是巴比伦柏林啊啊啊啊,堆一些零零碎碎的奇思,有些还在日记本里所以不一定按顺序更新。(不常看强剧情的故事,凭感觉理解,完全不负责任?
之前写的长评《傲慢与偏见——也谈一谈魔道祖师动画配音》,前天手一抖误删了,豆瓣不像知乎一样可以恢复,我也没有备份,只能随它去了T﹏T,感谢看过的朋友们给的赞和喜欢,今天闲来无事,就再来聊聊这部动画。
我向来是不喜欢喊“国产动画崛起”这种口号的,因为所谓崛起,不是靠一两部不错的作品就能达到,而是要依托于整个动画产业的完善与成熟,显然我们还有很长的路要走,所以对于国内动画现状,谈进步
之前写的长评《傲慢与偏见——也谈一谈魔道祖师动画配音》,前天手一抖误删了,豆瓣不像知乎一样可以恢复,我也没有备份,只能随它去了T﹏T,感谢看过的朋友们给的赞和喜欢,今天闲来无事,就再来聊聊这部动画。
我向来是不喜欢喊“国产动画崛起”这种口号的,因为所谓崛起,不是靠一两部不错的作品就能达到,而是要依托于整个动画产业的完善与成熟,显然我们还有很长的路要走,所以对于国内动画现状,谈进步比谈崛起更为现实。
魔道动画带给我的惊喜之一,是配音。目前出场的所有重要角色,其实没有谁的声音是我不熟的,他们一开口,我脑海中能浮现出至少五个他们配过的其他角色,主役的两位更是二十个起步,但声音熟和会出戏是两码事,关键在于配音能不能贴合角色,我觉得动画在这一点上还是令人满意的。
首先说阿杰,从莫玄羽到魏无羡,从人前到人后,从夷陵老祖到少年魏婴,声音区分度是很大的,而且转换自如,尤其三四集把鲜衣怒马少年时的调皮活泼演得活灵活现,课堂上的问答又机灵又可爱,“尚未想到”四个字听起来真是说不出的合适,藏书阁那一段则是又欠又皮,损蓝忘机那几句,听声音我都想打【不是】。阿杰老师是一个经常让我惊喜的配音演员,每每觉得这个角色他可能不太适合时,最后听到的成品却总是出乎我的意料,而且随着他近两年把工作重心从电视剧转向动画,动画这一块的配音水平也是肉眼可见的在进步。认真说一句,他一定会更好的。
其次是边江,蓝忘机台词一如既往的少,但正如我之前所说,这个人话不多,不是因为他真的冷漠,而是家教使然,过于内敛,即便内心有汹涌澎湃的情感,大多时候也还是喜怒不形于色,这类角色其实真的难塑造,因为情绪平稳少有起伏,太冷不行太柔不行太生硬不行太温和更不行,需要精准把握一个平衡,我觉得边江算是做到了,这个角色不能和魏无羡去比,性格本身就限制了台词的发挥空间,注定不能带太多情绪,一旦用力过猛,立刻ooc。我一直觉得部分人对演技有误解,似乎只有展现极端情绪——大哭,大笑,大吼——才能叫做演技好,但实际上,波澜不惊与云淡风轻的状态真的很考验水平,蓝忘机说话时语速从容不迫,态度内敛有礼,边江还原得都很好。
其他几个角色的配音也各有各的亮点,江澄初登场时的强势和少年时期的青涩谨慎对比鲜明,他的配音郭浩然也是我近期很喜欢的一位。金凌任性娇纵但又不失少年锐气,思追温和谦逊,景仪率性活泼,几位的声音辨识度都很高。且很符合人物性格,聂怀桑的配音刘三木,认识他是因为全职里的孙翔,这两个角色性格反差巨大,但他的表现很稳,发挥得都很出色了。
惊喜之二,是片头曲和配乐,《醉梦前尘》在我心中真的是动画的一大亮点,曲风大气磅礴,旋律悠扬,林大仙的演唱更是游刃有余,是我近年来听过最好最用心的国产动画op。此外,整部动画的配乐,场景,台词,让我终于感受到这是一部中国人做的中国风动画了,这种自然而熟悉的亲近感,是一些盲目模仿日本萌文化、台词日式翻译腔的动画所不具备的,国产动画要发展,除了提高制作水平,形成自己的特有风格也是关键,日漫的模式只能借鉴,不能移植,否则难免邯郸学步,适得其反。
夸这么多,不代表这部动画毫无瑕疵,相反,问题还不少,人物,画面,剧情,动作,进步空间很大,很多地方也还可以更精细,当前国产动画,怕的不是水平不够,而是制作方敷衍浮躁且作妖,四集看下来,有褒有贬,但制作方有在用心,水平相比之前也确有进步,还是看得出来的。
最后,发现有些观众对国内配音毫无理由地苛刻,举个例子,日本处于一线的声优,大多属于辨识度很高开口就能认出来的,他们每年的作品和角色也都很多,遇到同一声优的不同角色已经习以为常,但国内,很多人的认知里,听出来是谁=出戏,那怪谁呢?演员尚且不可能一辈子一部戏,配音演员就更不可能只塑造一个角色了。有些人分不清同一配音和同一声音的区别,跟风喊串戏,实则是很不尊重人的,平心而论,魏无羡和叶修,蓝忘机和周棋洛,是同一个声线吗?是同一种情绪吗?我亲眼见过连两位老师的声音都分辨不出来的人,在其他配音演员作品下刷两位的名字,却在看完魔道配音表后也开始喊串戏了串戏了,对不起您串的哪门子戏?当前的国配圈,资历深水平高的不多,各工作室都在带新人,而国产动画本身数量也少,不可能养活和日本一样规模的声优,绝大多数配音演员一年真的没几个动画角色,还得通过电视剧配音来生存,有些人嚷嚷着谁谁谁怎么配那么多角色,实际上,一对比就知道,不是人家配的多,是国产动画数量太少,百花齐放的时代还没有到来,但比之前几年,情况已经好了很多。
现阶段,像魔道这个水准的国产动画,我真心希望还会有很多,当然,更希望以后的动画水准能超过它,毕竟进步就是这么来的。
由于诸多原因,比如疫情影响,中老年观众是追剧的主体等,《远方的山楂树》获得了较高的收视率,虽然从对把握剧情和角色最为准确的演员的反馈,都认为是一部披着知青题材外衣且比较狗血的爱情伦理剧。 纵观网评的热度,以及从年初地方台完整54集的第一轮热播,到今年3月12日CCTV-8的48剪辑版播出,再到最近安徽卫视等的第三轮播出,足以证明这是一部至少是受人关注的热剧
由于诸多原因,比如疫情影响,中老年观众是追剧的主体等,《远方的山楂树》获得了较高的收视率,虽然从对把握剧情和角色最为准确的演员的反馈,都认为是一部披着知青题材外衣且比较狗血的爱情伦理剧。 纵观网评的热度,以及从年初地方台完整54集的第一轮热播,到今年3月12日CCTV-8的48剪辑版播出,再到最近安徽卫视等的第三轮播出,足以证明这是一部至少是受人关注的热剧。
编导的成功莫过于此:
1. “讴歌青春,见证“蜕变”,回顾共和国同龄人的青春往事,并深刻提炼了中国历经磨难之后终于走上繁荣富强之路的精神内核(CCTV-8)”~~~~轻松过剧审关;
2. 在“奋斗”的外衣下,演绎着狗血的,不太合逻辑的多角多边的爱情故事。环环相扣的设计情节,夺人眼球,催人泪下,捕获了不少中老年观众,尤其是曾经的知青(现如今70岁上下的人),间接地影响着他们的子孙后代陪着观看(疫情时期)。无论认可与否,都是一份情怀和回忆~~~~获高收视率;
3. 扮演十二位位知青没有选用目前当红的一、二线演员。然而却收到很好的效果:所有演员都倾情演绎,尤其是男二和女二的角色。入选演员的形象和特征都非常契合角色需要,尤其是女一、二、三号,颜值颇高,特别养眼,播出后圈粉无数(特别是女二)。是他们塑造了一个个鲜活的角色,同时该剧也成就了他们在演艺事业上的发展和提升~~~~“双赢”;
4. 拍摄时间较短,道具,服装等的较为简陋单一,真正的“小投入,大产出”,最终成为卖钱的商业剧本~~~~商业运作的成功
剧情中的几个主要的问题点:
1. 时间顺序上,1975年初至1976年10月“四人帮”被粉碎。当中发生了太多的事情,占整个剧情近乎1/3:有罗永泽的上大学,虚构的“强奸案”发生发展,彭天翼的一年多的牢狱,所有知青的返城(除留守的田宝亮外),这是很荒诞的。在这么短的时间内,能有1/4到1/3人被抽调回城已经很不错了,殊不知历史上的 “知青点”的拔除要等到1979年开始一直到1981年左右结束,1976年底开始不再派知青到东北等边远地区插队,只是安排在大城市的周边农村。后来彭天翼的被提前释放,继而担任大队支书一年左右,最后才回到北京在钢铁厂当工人。掐指算一下,正常的应该至少在1977年底,恢复高考时才会完成以上那些剧情。另外,彭天翼的被平反,对保护国家航天技术成果有功的剧情也发生在“四人帮”被粉碎及“文革”结束之前,这个所谓的平反凸显编导在时间安排上的错误。在所有知青(除男主外)回城后,又插入一段1975年夏天河南特大洪水的情节。。。笔者是一个60后,对这段历史记忆犹新。虽然说艺术来源生活但高于生活,但对于这样的低级错误,显然不太应该。
2. 女一号蒋欣童因受刺激而反反复复疯癫,失忆,选择性的“认人”(生她养她的父亲竟然不认,偏偏只认初恋情人彭天翼;错把罗永泽当做彭天翼),疯的快,好的也快,只要彭天翼出现并守护。欣童可以根据剧情的需要反复“疯癫”,这是在挑战精神卫生科学。
3. 彭天翼承认“强奸”,虽然完全可以不承认,偏要为保护“航天资料”而屈就。那个年代这个罪名是很让人难堪和令人不齿的,对一个志存高远,作风正派的青年才俊来讲是灾难性的。另外,虽然在“文革”时期,民主法治遭受严重践踏,但对强奸案的认定还是有一套比较好的办法的,北宋的包拯就能轻松断案,何况现代社会呢?所以强奸案的设置本身就不合情合理,因为要影响到男女主两人,而且反面人物许盼生也不是法院审判长。硬把技术资料扯在一起,非此即彼,太过牵强。
4. 彭天翼在区经改办推行的改革,可以不顾任何亲情人情,不惜将现任妻子宋赫男卷入其中,使其面临丢职(物资局科长)的风险,而且是在宋赫男的多次提醒和暗示下;然而在孙副区长贪腐案被彻查后,对其官复原职,甚至升职的补偿视而不见,竟然婉言谢绝,原因只是为守护一个疯癫失忆的老婆蒋欣童,放弃自己的理想和推行改革的实践,这和之前的改革举措对宋赫男的劝说置若罔闻形成鲜明的对比。至此,男主角的人设瞬间崩塌:不再显得那么“高光正”,也不过是有点儿女情长的伪君子。
5. 彭天翼在水利工地回复给蒋欣童的情信,宋赫男是没有机会接触的,更不用谈修改一词。那时的人都比较内敛和矜持,尤其对彭天翼来讲。一般会通过邮政渠道送达,而不是让田宝亮随身带回;绝对不会连信封都敞开着,因为这是男女私事,非常忌讳第三者尤其是身边熟人的染指。如果情信真的没封口,难保田宝亮会出于猎奇而偷偷瞄一眼。这是个致命的错误。当然没有这个“错误”,也就没有接下来的剧情发展,直接Game over了。
6. 收尾男女主被强行修成正果,引人不适。不顾男主女二和男二女主长达十来年的婚姻存续和有小孩的事实,太过强调爱情的纯洁性,而忽视了对婚姻的责任和担当这一要素。这是一部年代剧,而不是偶像剧。恋爱可以随性甚至胡来,只要轰轰烈烈,荡气回肠;而婚姻是需要负责任的。在此想起了在“文革”末期广为流传的手抄本,后来被搬上银幕的经典剧作《第二次握手》,有相似的男女主的情感关系,但编导也没有最终拆散苏冠兰和叶玉菡的婚姻,虽然最后女主丁洁琼出现在男主面前,而她的处理却非常得当。所以,比较一下《远方的山楂树》和《第二次握手》,孰优孰劣,立现高下。
7. 十二位知青的最终结局都太过圆满:成就显赫,不太真实。那一代人其实命运非常的凄苦:在长身体时遇上自然灾害,营养不良;在毕业分配时,遇上上山下乡,离开父母,告别大城市,来到的是穷山恶水,缺吃少穿,只能维持生命;由于大多数人没有接受过良好的教育,书读的少,很多人在回城后只能在底层当工人,缺乏技能,遇上后来的经济结构调整和国企改革,不少人下岗待业,自谋出路,还有一部分因疾病等而陷入极其贫困的境地。。。既然他们是整个知青群体的一个缩影,这么高比例的大成就实为虚假。
虽说有许多不合逻辑的地方,但还是有很多感人和吸引眼球的片段,看点主要集中在女二宋赫男和男二罗永泽身上。一些独立的桥段可圈可点,彰显编导的功力。尤其是彭天翼和宋赫男的感情戏,如被捕后的送毯子,监狱内的私定终身,在青年点的简单朴素的婚礼及而后的同床异梦,宋赫男打电话试探在青年点彭天翼的心境,怀孕后和彭天翼的和解,一直到剧终彭宋最后的晚餐,等等,非常容易催人泪下。
不同年代的人,对社会和生活的感悟不同,即所谓“三观”不同。也许编导所要表达的,是符合那个年代人的“三观”,但剧情的表现手法还是融入了很多现时的元素,除了动辄拥抱接吻,还有未婚先孕,随意脱衣上床,制造“强奸案”等等。但人的“三观”也不是一成不变的,它会随着时代的发展而有所变化。所以赞同和认可编导思想的只占一部分,而吐槽的,不满的,甚至对结局愤怒的,占了大多数。这应该就是剧评热闹,得分较低的根本原因吧。对于追剧中曾经的知青一代,可能只是一种回忆,回味,或者一份情怀,即使他们的“三观”也已渐渐向现时靠拢。
以下是对主要人物的简析和点评。
彭天翼,男一号,是一个非常复杂的人物。知书达理,好学上进,乐于助人,信仰坚定。对爱情专一,但对婚姻不负责任。由于家庭的变故,造成性格上的忧郁,自尊自恋,容不得被人看低(早期宋的父母)。情商偏低,沟通能力弱(主要对宋赫男及身边致爱的亲人),心里太能装事。在与宋赫男婚后的日子里,基本没有和谐美满的幸福场景,取而代之的却是无休止的争吵和冷暴力。心里只有老情人蒋欣童,虽然身体暂时属于宋赫男。无原则地屡次三番帮助蒋,违背妻子的意愿和应有的避嫌要求,两次失去高考机会等。其实就彭天翼在知青同学中的人气和号召力来讲,帮助蒋欣童不一定要事必躬亲,完全可以借借力,而避避嫌。
天翼和赫男的两人世界场景中,在赫男的浓浓爱意下,他只是有生理上的反应,绝无任何爱的流露,始终不温不火。很显然,赫男只是他的性伙伴。 彭天翼在与宋赫男婚礼上的庄严承诺和在宋怀孕后的表白,最后无一兑现。反之,彭天翼自始至终没有原谅宋赫男篡改他给蒋情信的错误,这让宋始终都背负着沉重的心理负担。就连到最后的晚餐,也没有一句哪怕只是客套的挽留赫男的话语(可能内心正盘算着将要和蒋的结合?),充分展现了彭的另一面:伪君子。其实彭天翼最正确的做法应该是,当得知情信被篡改的真相后,应该马上和赫男分手,长痛不如短痛,可以通过其他方式报答赫男对其的真情付出。这样一来,既维护了爱情的纯洁性,又不至于使他与宋赫男的长久的痛苦厮守带来对彼此的伤害。时间拖得越久,感情/恩情债越难还清。他的那种“感恩”方式实在不可取。
整剧对彭天翼的塑造,从信仰和奋斗的角度,基本成功,但似有点假大空;从情感生活来分析,彻底失败。
对于这么一个如此复杂的人设,实力派演员吴其江事后也坦言,“确实很难演,演完之后仿佛经受了一场人生的洗礼”。
蒋欣童,女一号。漂亮、温柔、善良、单纯,无论是在哪个年代,都会招来一大批男人的喜爱和追求,也包括反面人物许盼生的垂涎欲滴。但善良单纯的背后,却是处事能力的低下,而且还固执、偏激(对男二的真诚悔过不予认可)。由于在发现被篡改的情信真相后,见男主的反应强烈,随即和男主共同产生了“心灵感应”,从此自觉或不自觉地扮演了“第三者”的身份,同时也把男主“拉下水”,成了男主和女二最终分手的直接或间接的推手。她的不幸固然有特定历史时期的原因,但更和她自身性格息息相关。
罗永泽,男二号。聪明,灵活,善于借力,能屈能伸但又极其自私,对朋友无情无义,谎话连篇。出身在一个底层的家庭,自幼父母双亡,二叔无赖,造成了他的卑微和猥琐。但他还是能守住一点做人的底线:真心悔过,赚钱养家,但蒋欣童后来没有给他任何机会,因为她有将来某一天和天翼再结合的念想,而正是这个念想,左右着她的之后的一切行为。罗永泽在“断指”后的所作所为,是完全值得称道的。从罗永泽身上,也能看到一些闪光点:就在当时的“恶劣”环境下,仍旧能够不自暴自弃,不屈不挠,与命运积极抗争,争取获得美好的前程,这是非常积极的一面,虽然手段有些问题。这也许是激励普通人的“鸡汤”。此剧罗永泽的人设比较接地气。
宋赫男,女二号,痴情女。出身优越,性格乖张但又热情执着,认定一个目标,会使出全身力气,绝不回头,有较强的控制欲。她一生都爱着男主彭天翼,但只是简单地出于崇拜,这是她婚姻悲剧的最根本原因。那时候人们的择偶观是把政治放在首位,大凡表现积极,紧跟形势,要求上进的青年最为抢手;当然外表也是一个重要因素,否则彭也不会那么钟情于蒋(校花);基本不会考虑钱的问题,因为那时大家都一样穷。
宋赫男甘愿在外苦等狱中的彭天翼十五年甚至更长,这是此角色最打动观众心灵的地方和此剧的最大泪点处,只有真爱才会有此令多数人惊讶和感动的举动,当时可没有任何迹象表明天翼可以被提前释放啊。即使在那个年代,还有“夫妻本是同林鸟,大难临头各自飞”的事例。
她用不正当的手段得到天翼,但换来了却是一段非常凄惨的婚姻,为她的错误买单:用尽浑身的热量却融化不了男主心头的一块冰,最后带着遍体鳞伤在异国他乡独自奋斗,孤独终老。这和彭天翼倒头就和蒋欣童结合形成了巨大的反差!赫男爱上一个不该爱的人,付出了人生中最美好的那段青春年华,实在不值当,令人扼腕叹息。用最惨来形容她在十二个知青当中的命运,也不为过。
其实,撇开那个对“坚韧不拔”的崇拜而带来的错爱,其实赫男可以有以下三种选择:
上策,由于出身高级知识分子家庭加上红色资本家背景,从小受过良好教育和管束,恢复高考后进入大学深造那是大概率的事情,而正由于此,将来的事业发展和婚姻应该是比较美满的,况且还有海外背景的依托。宋赫男当以彭天翼作为偶像来崇拜,学习他的精神,而不是当做终身伴侣来“疯狂”追求;
中策,嫁给同为知青的袁清河,虽然袁大脑袋肚子里的“墨水”少了些许,但绝对是经商的好材料而且他还深爱着宋,并不亚于宋对彭的执着,婚姻的幸福指数会很高;
下策,继续“追随”天翼。在天翼返城后主动将篡改情信的事情和缘由和盘托出,早早放出“胜负手”,诚恳交流(既然他缺乏交流技巧),争取得到天翼的谅解;同时留一点空间给到他,而不是试图完全占有,或者跟着天翼一起帮助女主蒋欣童。
另外,宋的家庭中,宋爷爷对赫男有过指导,但更多的是溺爱(这是祖孙关系的致命伤),不如宋的父母来得更加切合实际,虽然多少对天翼带有偏见甚至有点势利。如果赫男早早听从父母的劝导,也不至于造成后来的悲剧。
宋赫男的悲剧带给我们的启示是,“割肉早,止损小”,崇拜和爱情不能简单等同起来。但她在剧中是最出彩,人气最高的角色。正因为有赫男这一角色(人设+演员的倾情演绎),才使得《远方的山楂树》有诸多吸睛的地方。否则,将会黯然失色。
那云花,一个比较雷人的角色,太不真实。她更像是编导安插在剧中的一个幽灵,不同程度地左右着,预告着剧情的发展。她是蒋欣童的“教练”:鼓动蒋写信和彭表白,收到回绝信后马上又劝解蒋投入罗的怀抱;她又是蒋的“监护人”:在彭宋结婚后宴请同学们的酒席上不合时宜不分场合地“砸场子”;在劝说罗与蒋分手的事情上起到关键作用;在彭与宋,罗与蒋的婚姻出现危机时,“准确预告”了最终的结局。这与她的身份和阅历完全不符,这一角色非常的不讨喜。
因为之前看到第二季的消息又把爱丽丝看了第三遍,这次一出来一晚上就直接看完了,但还是挺失望。。
首先还原最完美的果然是梅花k,男女主的矛盾和这关的情节可以说是完全复刻漫画,所以观感还不错,并且久间的演员也挺好看,这部分还原的还挺赞的,给个五星。
第二个就是之前非常期待的单人牢房,但是可能是演员限制所以把次要人物的情节改了,把诈骗师的戏份给了乱入的苣屋,然后把苣屋在方块J
因为之前看到第二季的消息又把爱丽丝看了第三遍,这次一出来一晚上就直接看完了,但还是挺失望。。
首先还原最完美的果然是梅花k,男女主的矛盾和这关的情节可以说是完全复刻漫画,所以观感还不错,并且久间的演员也挺好看,这部分还原的还挺赞的,给个五星。
第二个就是之前非常期待的单人牢房,但是可能是演员限制所以把次要人物的情节改了,把诈骗师的戏份给了乱入的苣屋,然后把苣屋在方块J打麻将的戏份给删了,只保留共同的就是不在乎生死的戏份,但总感觉是为了捧他才安排这个情节,可能怕剧粉接受不了没有主角团的长副本。而单人牢房把第三个无固定团队的戏份给大大削减了,删去了诈骗师、酒吧老板、推销员、和尚、富家女,然后把苣屋安排了和尚+诈骗师的定位,使得信任关于欺骗、理念、金钱等没办法表现,不过也是考虑到总裁演员身形应该压不住两个成年人吧可以理解。可以说为了演员妥协而让情节扁平了一些,这部分就打个3.5星吧。
第三个是观感最差的黑桃Q,比起方块牌死剩一个,梅花牌除团队外全死,红心牌玩弄人心也是多半死剩几个,黑桃牌多半都是追杀搏斗怎么也得死些人吧?结果让我看到剧里最简单最和平,还充斥着主角光环的烂情节。bug也是难以言喻,只能说是黑桃牌的耻辱。另外本来也是比较喜欢的堂道,红桃四本来是主角耍帅的点也没了,结果剧里还变成了个累赘的小男孩,堂道也是签证快过期才让杜国下定决心去干黑桃k的,只能说令人无语,给个一星。
第四个便是苣屋的主场方块牌。值得一提的是苣屋每个方块牌都挺好看,方块6番外的左轮打牌,还有方块J的死前也要耍一把的国士无双大转折,到这场同样完全复刻的方块k,都表现了苣屋的人格魅力。不过看了机搜404后看那位数学家总觉得阵马前辈是不是今天没吃药hhh。还原度仍然是五星,目前来看感觉限制了还原剧本的一个原因是选角问题,像方块k的次要角色还好说,但是如果换成方块6那几位恐怕也得魔改。
第五个到了第二无语的黑桃k环节,在剧里面主角光环触发次数令人眼花缭乱。首先是同样还原的苣屋韮木有栖三角,可以说剧里对于表达求生意志的主线还是基本还原的挺好的,包括到后面红桃Q也是。但感觉为了水时长把黑桃k变成了一个纯纯的工具人,大量安排与主角团的水枪时间甚至还加了追车片段。实际上漫画里的黑桃k压力贼大,先是弹无虚发的狙击,然后是一人端平一栋楼,接下来就是堂道连续逃亡三次到直面恐惧决战。看到没有堂道我就知道杜国的最后爆发要给到朱音,只不过那下爆头就擦了一下跟没事一样有点离谱,还不如漫画杜国冲上去硬抗几枪强行扭断头帅,不过由于体格问题和泥石流环境太难还原改成爆炸也是可以接受。就是主角团开始各种不中然后结尾集体强行中枪有点搞笑,为了凑水鸡和安的cp把安从方块Q拉过来梅花扔光球,然后把旅行的戏份也给了安。打完团结果后面本来集合送男女主进红桃Q也变成了明明最后一个决战场地了却不见一个人在,属于是前面群众演员争着吃便当,后面直接当都死完了。这部分给两星半,有些地方还算还原。
(y1s1,红心K那关到底是什么玩意,你明明是个玩弄人心的关啊,怎么变成了黑桃关?)
最后的红心Q也是高还原度了,男主对答案的偏执追求落入了红桃Q的圈套,最后表达了男主求生意志的升华,没什么大毛病。就是男主原来沉入睡眠是因为太想知道答案所以没注意喝了茶,这次没喝都能倒地不起。没有药物作用的话女主在旁边给一巴掌都能打断催眠了。。在催眠场景里吃药也算现实吃药了吗,也太玄幻了。。给个四星半吧
最后总体来说,因为选角和部分场景经费的取舍改少了不少地方,而且把一些角色的作用融合到主角团人设里面去了。黑桃Q属实不行,实在不行找作者再想一个出来都行吧?黑桃K的名场景都没有很好的展现出来,而且还削弱了黑桃K的装备和智商。没有了gps定位他怎么大地图找人?他的披风是防火的,他的防弹衣进巷子中了几下也给脱了,合着就是为了后面炸他一下保证能炸死?只能说第二季评分能上8分属于是不可能,爬上7分有点勉强,看看剧迷们满不满意了,保守估计6.8
刚看到电影名,以为讲得是吃粽子的故事呢!正好是端午,怀揣着好奇心里面啊看了。后来才知道《粽邪》里面主要提到了一种驱鬼仪式,叫做送肉粽。这个方法主要去掉上吊死去的人的煞,由于这与粽子要用绳子捆上具有相似之处。所以就起名为送肉粽。
电影以回忆展开。主要讲述一位学生因被霸凌选择了自杀,因为积怨很深,从而化成了厉鬼。然后就找经常欺负她的三个同学报仇。
女鬼的好朋友也就是女主虽
刚看到电影名,以为讲得是吃粽子的故事呢!正好是端午,怀揣着好奇心里面啊看了。后来才知道《粽邪》里面主要提到了一种驱鬼仪式,叫做送肉粽。这个方法主要去掉上吊死去的人的煞,由于这与粽子要用绳子捆上具有相似之处。所以就起名为送肉粽。
电影以回忆展开。主要讲述一位学生因被霸凌选择了自杀,因为积怨很深,从而化成了厉鬼。然后就找经常欺负她的三个同学报仇。
女鬼的好朋友也就是女主虽然没有霸凌她,但是却私底下做了一些事情。比如,没有把女鬼的情书送到男主手上,把女鬼暗恋的事情告诉了同班同学以及偷偷和男主在一起。可以说,最好的朋友的背叛直接加速了女鬼选择自杀。
故事的最后是驱鬼成功。女鬼成功上身女主,圆了自己十年前的梦想———和男主在一起。
细细推就起来总觉得有几处存在问题,比如为啥女鬼等了这么多年才选择报仇?进行驱鬼仪式的道士也太low了吧!但是电影还是有正能量的,它告诉我们要做个好人!不要欺负别人,不要暗地里作恶!
这部剧成功解救了剧荒的我~抱着试一试的态度去看剧的我被这部剧圈粉了。总体来说制作还算精良,在小成本的网剧中已经算得上是不错了。前期的宣传力度一般般,好在还是依靠整体的拍摄效果杀出重围,弹幕的评论也很好,看来观众的眼睛都是雪亮的。
能够看得出来制作组的用心良苦,除了剧情改编以及人物选角之外,其他方面也都体现了出
这部剧成功解救了剧荒的我~抱着试一试的态度去看剧的我被这部剧圈粉了。总体来说制作还算精良,在小成本的网剧中已经算得上是不错了。前期的宣传力度一般般,好在还是依靠整体的拍摄效果杀出重围,弹幕的评论也很好,看来观众的眼睛都是雪亮的。
能够看得出来制作组的用心良苦,除了剧情改编以及人物选角之外,其他方面也都体现了出主创人员满满的诚意,制作水准也和创意设定也都比较有创新意识。场景选取不错,算得上精致了,都是真实选取。剧中所有人的日常生活也都遵从古代的方式,真的给人耳目一新的感觉,满足观众对古代生活的向往。
道具的选择贴合古代也贴合原著,剧中有一幕 场景让我觉得比较亮眼,就是司妍正式进入梳妆局之后,各类化妆品和护肤品的制作流程和工具也都呈现在观众面前。比如石杵和研磨器,制作过程也是参照古法流程,比较细腻,没有什么穿帮镜头,由此可见制作方的周到考虑,力求为观众还原司妍的古代生活。
剧中布景也是令我啧啧称赞的一点,算不上另辟蹊径,但是在很大程度上避免了和其他同类型网剧的雷同。剧中几位女主演出场时的布景更为精妙,因为要突出这几人的性格特征和生活环境,所以尽管风格比较相似,但每处布景都不相同。司妍住所处的布景简单雅致,也有少女感,就连服装的选择也是如此,娇媚可爱。当然在其他场合的布景上考虑的也很周到,特别是赏花宴,布景很大气,有高门富户的庄严感和仪式感。而且在这个桥段中,特效制作的也很好,让人觉得大开眼界, 异彩纷呈。枯蝶、 睡火莲还有北渊鬼兰,特效不多,持续的时间也不算长,但正是这种“点到为止”的方式给人亲眼所见,身临其境的感觉。
除却以上这些,我觉得这部网剧的拍摄技巧和方式也讲究细腻有质感。我比较喜欢司妍和亓官仪在亭中躲雨的情形,长镜头真实拍摄出男女主的热恋心理还有微妙的小动作,叙事性很强,抒情性也很高。再者就是镜头画面中,光线的运用也拿捏得到位。渲染环境气氛相同的场景,形成不同的气氛,这种特定的气氛有助于观众对剧中人物心理活动的理解。司妍和亓官仪在集市上猜灯谜,后来两人在河边坐着,亓官仪悄悄靠近,还亲吻了司妍。因为当时是在夜间拍摄,只能采用人造光源,在这个场景段落中运用到了很典型的散射光,设备和角度的选取很到位,柔光外加侧逆光拍摄,将两人之间的温馨以及流淌而出的爱意呈现在观众面前。这个片段中还有一个特写镜头,剧情进展到这里的时候,两人的感情变化已经非常明显了!司妍很感动也很害羞,而亓官仪温柔的眼神中更是饱满满爱意。期待两人的后续进展。
李凯馨在这部剧中,饰演女主常乐,本是山贼女大王,贪财狡黠,却因容貌和“刘玉瑶”相似,被一箱金子收买,阴差阳错进入太子府,成为了冒牌太子妃。从曝出的剧照看,李凯馨古装造型又灵又可爱,可美可飒,播出后足以掀起追剧热潮。
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李凯馨在这部剧中,饰演女主常乐,本是山贼女大王,贪财狡黠,却因容貌和“刘玉瑶”相似,被一箱金子收买,阴差阳错进入太子府,成为了冒牌太子妃。从曝出的剧照看,李凯馨古装造型又灵又可爱,可美可飒,播出后足以掀起追剧热潮。
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刘欣桐,一个成长在贫民之家的的女孩,可是却始终不改阳光坚强的本性。她的生活原本平淡无奇,然而一次意外,她进入了一个截然不同的生活圈子,和母亲迫不得已搬进了富商纪百均的家里。自此,刘欣桐的生活发生了翻天覆地的变化。进入纪家后,刘欣桐结识了刁蛮任性的纪家大小姐纪智珍、帅气温柔的纪家大公子纪振宇以及她命中注定的爱人利耀南。纪智珍和刘欣桐对利耀南同时产生了情感,也因此发生了种种矛盾。几个人在爱情、友
刘欣桐,一个成长在贫民之家的的女孩,可是却始终不改阳光坚强的本性。她的生活原本平淡无奇,然而一次意外,她进入了一个截然不同的生活圈子,和母亲迫不得已搬进了富商纪百均的家里。自此,刘欣桐的生活发生了翻天覆地的变化。进入纪家后,刘欣桐结识了刁蛮任性的纪家大小姐纪智珍、帅气温柔的纪家大公子纪振宇以及她命中注定的爱人利耀南。纪智珍和刘欣桐对利耀南同时产生了情感,也因此发生了种种矛盾。几个人在爱情、友情、亲情的多重考验下,经历了欺骗、背叛和别离,终于有了救赎和收获。刘欣桐的坚强和善良打动了所有人包括纪智珍和纪振宇,她平凡却珍贵的美丽,散发出夺目的光彩,最终收获爱情的同时,也和失散多年的亲生父母相认。作为男神女神陈晓、周冬雨的现代剧首秀,《遇见爱情的利先生》可谓精彩十足。开播就上演腿咚打架,快节奏让人直呼过瘾。陈晓饰演的利曜南和周冬雨饰演的刘欣桐欢乐互怼,搞笑飙戏,引观众爆笑。剧中陈晓颠覆以往古装剧侠义豪情的形象,饰演的花花公子利曜南英俊潇洒、风流倜傥。相比过去美如画的古装男神形象,花花公子演绎起来更有挑战。
“爱,很好;因为爱是艰难的。以人去爱人:这也许是给与我们的最艰难、最重大的事…爱的要义并不是什么倾心、献身、与第二者结合,它对于个人是一种崇高的动力,去成熟,在自身内有所完成,去完成一个世界,是为了另一个人完成一个自己的世界。”(里尔克著,冯至译《给青年诗人的十封信》)最后两集我几乎是流着泪看完的,想想真的至于吗?方岩七一好不容易心心相通的爱情,方岩
“爱,很好;因为爱是艰难的。以人去爱人:这也许是给与我们的最艰难、最重大的事…爱的要义并不是什么倾心、献身、与第二者结合,它对于个人是一种崇高的动力,去成熟,在自身内有所完成,去完成一个世界,是为了另一个人完成一个自己的世界。”(里尔克著,冯至译《给青年诗人的十封信》)最后两集我几乎是流着泪看完的,想想真的至于吗?方岩七一好不容易心心相通的爱情,方岩、杜昂、三尚的散伙酒。可能是因为回想起了大四最后的班聚。大家有的喝酒,有的笑,有的哭,有的吐。我打定主意要用眼睛耳朵,用所有感官记得大伙儿彼时的情景,我也放开了喝酒,我不会醉,因为酒全部变成眼泪。方岩送七一回宿舍、与七一分开、酒中吐露心事、拥吻告别几段,二人情绪都水到渠成,非常灵动自然。让我想起大学舍友热恋之时,有一次男生送她回宿舍,到了寝室之后,她小孩儿似的跟我们说:“我还想跟他再呆一会儿”,就又奔下楼去了。这种甜蜜怎么可能不感染到所有人,暖洋洋的,带着幸福的陌生的战栗。那个男生后来去德国交换,舍友去香港读研,二人已见过对方父母。再后来,那个男生的哥们看不过去,告诉她他到德国不久就与一起交换的女生出轨了。她在每日通话的社交平台上问他,他承认了。我不知道编剧最后让方岩从五年长约中回校是为了硬掰一个Happy Ending,还是假设方岩并没有为违约付出太大的代价。希望方岩是一年完成了五年的工作,他是个愿意吃苦、能够吃苦、愿意付出爱的人,“自己选的路,肯定会好好走。”爱是永恒追求,爱让灵魂上升,爱让我们自身有所完成。其实方岩与七一分手一段,伤心到说不出来一个字,骄傲到无法说出一个字,那个场景,俊演得非常好。很想看俊演像西门吹雪一样的角色:诚于己,诚于剑,诚于人,诚于爱。无心冷情,内心却藏着一座火山。接下来是赚下我眼泪最多的方岩三尚杜昂喝酒一段。三人努力不想把气氛搞得悲伤,岩的笑终于藏不住泪。大学舍友,你在他们面前出过的糗,有他们帮你录下;你在他们面前嚎啕大哭,为各种稀奇古怪的理由;(舍友去看电影院看《活着》,她忍不住哭,周围的人忍不住笑)你们在初雪那天一起吃火锅,在中秋的草坪上一起看月亮,一起熬夜做小组作业,一起聊天打游戏到天亮。你们曾那么亲密得在一起,你们一个一个离开,走去自己的世界。这时光像是偷来的,藏着无法释怀的爱与哀愁。PS,气球飞上天后,郝开心那句:“我的……飞了。”那么皆大欢喜的场面,那么若有隐忧的台词。二人最后没在一起,郝开心还要继续整容,也让人放不下。只能先自己接纳自己,才能接受爱。这话可能过于轻巧了,但开心,“人得自个儿成全自个儿”。最后的话留给方岩,留给龚俊。说实话,如果不是因为龚俊,我不会为发光从第一集写到第二十四集。而岩,你值得。三尚、杜昂都有他们的角色曲,你的角色曲如果勉强可以算是角色曲的话,也是属于所有南艺学生的曲子。初做演员,大多数人能做的只有等待,等待机会,等待回应,等待剧本,等待拍自己的镜头,等待固定台词规定动作,等待杀青剪辑播出,等待观众反应,接下来周而复始又一轮等待。不知道足足等待四年后的观众反应,是否在你预期之内;无论如何,你有好好长大。而你奔跑的轨迹,经过四年,依然在我眼中燃起热望,如正午无阴影的阳光,如蔚蓝海面上红色的火焰。爱你,方岩。再见。
哇说两集结不了一个案子的肯定没看完,这个就不是一个案子结了接下一个案子的那种剧,不是那种类型,
说女主存在感咋的,这剧其实就是那种没有女主的类型,懂吧,就没有爱情线,主角团应该算是主角和他的朋友们以及他的冤种上司,没有男主女主的搭配,从头到尾的主角就一个,就陈正
我一天六集两天连着看完
哇说两集结不了一个案子的肯定没看完,这个就不是一个案子结了接下一个案子的那种剧,不是那种类型,
说女主存在感咋的,这剧其实就是那种没有女主的类型,懂吧,就没有爱情线,主角团应该算是主角和他的朋友们以及他的冤种上司,没有男主女主的搭配,从头到尾的主角就一个,就陈正
我一天六集两天连着看完了,就很有意思,笑点密集剧情安排也有意思,敌我的变化也很有意思,哇,不喊口号不煽情,节奏快,打戏过瘾,
好看捏!
对于《九叔归来2》这部影片,在看到官方定档稿的第一瞬间,只觉得这是在蹭热消费,看完后却也让我不禁产生了些基础认同感,还好他让我看到了英叔的影子,所以今天不想对它恶言相向,大家好坏自鉴吧,评心而论,一群林正英的粉丝并非专业演员,凑在一起还能拍成这样已经很不简单了,这次九叔2又全面升级了。本想扯开情怀这块“遮羞布”,但结果其满满的童年味道,手眼身法咒,纸笔磨刀
对于《九叔归来2》这部影片,在看到官方定档稿的第一瞬间,只觉得这是在蹭热消费,看完后却也让我不禁产生了些基础认同感,还好他让我看到了英叔的影子,所以今天不想对它恶言相向,大家好坏自鉴吧,评心而论,一群林正英的粉丝并非专业演员,凑在一起还能拍成这样已经很不简单了,这次九叔2又全面升级了。本想扯开情怀这块“遮羞布”,但结果其满满的童年味道,手眼身法咒,纸笔磨刀剑,墨斗红绳糯米桃木剑,让人泪目。林正英走了24年了,电影工业早已腾飞多时,但是主创团队还是原汁原味的还原90年代的英叔影片味道,虽然不能超越,但是把经典留存,真的值得支持一下。
今天我就粗浅的罗列一二,英式僵尸电影的几大特点。个人观点仅供林粉阅评。
01 僵尸的研究定位
对于林正英的伟大其实并不在于他留下的经典影视作品,其最突出的贡献,还是空前的将中国僵尸的形象特点彻底定型,这一切都来自《僵尸先生》,它首次集中展示和解释了僵尸的形成和特点。这一贡献无异于圣贤立说,从次信徒们以此考究评判该类型电影,当然影片本身也顺理成章的成了香港僵尸片的真正开山鼻祖,英叔将僵尸的成因归为以下两种,其一是人死之前有一口生气,死后聚集在喉咙,形成尸气,变成僵尸,也就是多了一口气,这个概念在1991年的《僵尸至尊》中得到了更好的解释。同时还在此基础上做出了一些概念的升级和补充解释,如棺材菌的形成,就进一步对这多出来的一口气进行了解释。其二是活人感染尸毒,如果被僵尸咬伤或咬死后不进行及时治疗或将死者焚烧,由僵尸自身携带的尸毒将会入心。被感染者如果不接受治疗将会变成行尸,一旦尸变,也就会拥有一些僵尸的属性,如身如坚铁,僵尸先生中破棺而出的僵尸需要依靠跳跃前行,刀枪不入,目不能视物,拥有强大的嗅觉感知力,同时还能够靠吸血进化等等。
02 无法超越的手眼身法咒
在英叔前关于正邪斗法的描述都只是口中念念有词,最多祭出法宝之类,非常敷衍,且画面感缺失严重,自从英叔的僵尸片一出现,人们仿佛一下子掌握了实用斗僵尸指南,可以说他自创了一套包含理论,道具,手势姿势在内的完整体系。例如僵尸先生中屏住呼吸躲避僵尸的设计,这一首创成了同类影片中的标准僵尸防护基本守则,其次林正英当年以武行入道,他在自己的僵尸片中将武术动作完美的融入收妖捉鬼中,其画符捉鬼的一系列动作,严格考究参照道教经典的同时,又做了一系列动作美学升级与观众在脑海中的现象达到了完美契合,甚至更上一层楼。由次其独特且极难复制的体系成为了该类型电影极速衰败的主要动因。
03 纸笔墨刀剑
抓僵尸的手法讲究,使用的道具也很有讲究,这其中九叔最常用的五个字便是纸笔墨刀剑,纸是黄纸,是符咒的介质,上面以鸡血混合墨汁书写驱邪的符咒,九叔烧符的手势也非常特殊,两根手指捏住符纸,手一晃符纸便燃烧起来。符纸还可以贴在面门上以定住僵尸,或贴在自己身上用来隐蔽气息。甚至在驱魔道长中还可以用来短时间内延缓尸毒入侵,第四就是笔,通过蘸了鸡血或者黑狗血或朱砂的毛笔,鸡必须是大公鸡,狗必须是黑狗,之所以如此严格的要求,也是来源于民俗传说中,大公鸡和黑狗拥有至阳之血,有制邪克妖的功效,墨是墨斗,在墨斗中以黑墨混合朱砂,弹在棺材上可以封住僵尸,同时民间传说,墨斗乃木工祖师鲁班成仙后的随身法器。又因其特殊的属性被冠以正气的代表,于是在九叔的影片中有降妖除魔的作用,古时苏东坡与佛印相互出谜,佛印曾出题,唔有两间房,一间赁与转轮王,有时拉出一线路,天下妖魔不敢当。由此可见威力一般。剑是桃木剑。是茅山道士最常用的武器。桃木能够辟邪用桃木剑斩杀僵尸最为有效。同时桃木剑也是英叔极具有标志性的元素,也是斩妖驱魔桃必备神器。林正英在电影中还曾使用过许多独门技法,如在《一眉道人》中一眉道长的驱邪法器铜钱剑。还有糯米拔尸毒等等,但本身这一部分内容极易被复制,至于为何拿出来一说,还是想提到一个重要的原因,封建迷信。
其实如果以这三点来思考,不难发现,经典已然无法被超越,也无法被还原,作为林粉似乎该意识到这个问题,由此不抱期望便不会失望,如果你想看新的内容,那也可抱着娱乐或者吐槽的心态看看这些新的影片,但就我而言,我还是比较赞成九叔粉丝拍摄九叔的电影,九叔归来2,可以说这次致敬真的很用心啦,瞬间回到小时候,真心值得推荐看
在播預告片時,我就特別期待《C9特工》的播出。從預告片的介紹來看,這部劇的題材很新穎,講的是代號為C9的特工,因一次特工基地爆炸而與組織失聯,成為一名全心全意照顧家人的師奶。C9變C nine(師奶),身手矯健的女特工變成家庭主婦的極大轉變,戲劇張力十足
在播預告片時,我就特別期待《C9特工》的播出。從預告片的介紹來看,這部劇的題材很新穎,講的是代號為C9的特工,因一次特工基地爆炸而與組織失聯,成為一名全心全意照顧家人的師奶。C9變C nine(師奶),身手矯健的女特工變成家庭主婦的極大轉變,戲劇張力十足,可謂讓我們期待萬分。
於是,從這部劇首播以來,我就一直收看,關注著劇情的發展。剛開始看到一些有趣的情節鏡頭,總想趕緊寫篇劇評記錄下來,但又因已更新集數少,未能捉摸出整部劇情節的大概走向,於是擱置到現在才動筆(寫的時候已更新至18集)。以下,我就來說說我的觀想吧。