雨莲的命运是不顺，为了等待自己的男人，系上红腰带。但是内心的爱情，被明浩的真诚所打动。迫于社会背景的压力，不哭不闹，等待三妈的点头。她是一个有原则，但是失去自己幸福的人，但是正是这样的人，为社会成就了优秀的男人。明浩：是一个心思缜密，容易动心的痴心男子。一步步向着自己的爱情前进。在七叔公的七十七寿宴上，不惜面对自己的长辈将内心想法表达出来。是一个有血性，有原则的男子汉。人们在做事情的时候，只要有一个为了目的，不不失原则的情况下，一往无前，就会收获自己想要的。不要怕这怕那，失败不可怕，可怕的是不敢尝试。内心的想法再多，不曾尝试，才是最悲哀的。这就是人性的怯懦，软弱的表现。不是所有的美好都能够实现，不是为了面子可以失去一切。只要是对的，是美好的，就要一往无前的去追求。爱情是追求来的，金钱不是爱情的前提。爱情是金钱的前提，有了爱情，金钱就不远了。因为你敢闯敢拼，心爱的女人都能得到，还有什么得不到的呢？？？

2020.2.26 ｜ 女主人设简直了，我越来越讨厌江达琳了。为什么要强行转折“真善美”，很多情况都是真实存在于社会上的，也没什么不能讲吧。

——————————对于国产现代职场剧，几乎要用滥的评论就是“悬浮、不专业、不接地气、过于装逼、披皮谈恋爱”这类批评语。但是从前目前播出的来看，我认为安建导演的这一部相比《创业时代》是没有那么不切实际的，最起码公关案例方面都是真事改编（虽然可能为了过审，强行真善美），服化道也没有明显错误，没像上一部，出现零几年用近几年新出智能手机打电话这样的尴尬场景。还好剧情设置的时间就是17-18年，不用做旧。

实际上，我认为不够接地气，不和现实中的职场工作状态一样是肯定的。戏剧嘛，又不是纪录片讲求绝对真实，它是要有矛盾冲突，也要有偶像成份的。有些设定不能深究，否则真没法看。比如，服装和道具置景整体过于高端，即便上海陆家嘴一线，也不必总是拉风的跑车，住大别墅，一干职员无时无刻不穿高档西装，人人很精致，整天穿高跟鞋等。男女主光环强大，不似寻常人的操作：富二代直接任总裁，外国毕业的公关硕士却还是傻白甜，品味、谈吐都跟不上；男主能力强对客户（甲方）很嚣张等。

再对比古装剧，鲜少有人会批评“悬浮”，因为像国产古装偶像剧（区别于历史正剧），大部份从小说到剧本，都是虚构，所以拍摄时展现出来的东西力求虚构到符合观众想象和审美就可以，拍摄手法和演员演绎上也是端着，演员不怎么需要生活化，反而要不识人间烟火，形象气质要典雅。大家都知道是假的，只要求赏心悦目，所以颜值是第一要义，怎么美就怎么来拍，男女主颜不过关，服化道不行，剧情也不曲折引人，剧也多半“丑拒”火不了。

但现代剧不同，别管职场、生活还是爱情剧，太假太脱离现实还真不行，因为所有观众都有日常以及职场生活经历，会在看剧时不自觉作对比。一旦不够生活化，不现实，不那么专业，那么一定会产生尴尬和无语的感觉，分分钟就有人会发出“好假啊，好尴尬”的感叹。

进一步来说，如果做到完全真实可能就让观众没多少爽感，无法意淫。脱离日常实情，狗血偶像一些呢，剧情又必然会过于巧合和戏剧化，人物也会因有主角光环的则无所不能，正义善良化身；坏人则低智和恶毒等显得过于扁平化，让人一看就知道太假了。加上国内创作及市场环境的原因，无法做到剧里不掺杂谈恋爱。单纯专业讲理性讲逻辑，观众也可能因搞不懂而弃剧。

如何不让恋爱线影响事业线，如何用简单平实的话消解专业知识的深奥、无趣，使之不拍成披皮恋爱剧。这就靠编剧了，功力如何，就看她如何巧妙平衡这些矛盾点了。（当然，谈到影视业编剧问题，这又是一个很有争议的话题了，以目前情况而言，不是没有好编剧好作品，而是存在编剧不被尊重，话语权被剥夺，被资方、制作方、大咖演员等支配从而导致一些剧本改得面目全非这样的情况。总之，剧本是一剧之本，还是希望要各方共同去改善这些状况，多出一些优秀编剧）

同时美术置景时在“完全真实与过于高端精致”中也要把握好度，让环境适宜，确保观众不会出戏。

以总体情况来说，现代剧拍摄条件一般比古装好些，演员不用太受罪，少了繁杂的戏服、礼仪、吊威亚打戏、高端的古文台词等障碍。但是这并不意味着不怎么需要演技，通常，有些表演技巧带来的痕迹在现代剧中会更突兀。因此，如何演得自然和日常，不尴尬、不过度表演（装逼）、不像“演戏”也是挺难的。总之，国产现代剧，尤其还带职业的剧，其实还挺难拍的。

看过本剧宣传和一点拍摄记录片。感受到了这个剧主创的用心。最后，剧情一来就是劲爆的明星离婚公关，节奏也快，暂时还行吧，希望剧情后续给力，还挺想追下去的。

第一集刚开就看着尴尬。澳门有演员吗？澳门人家没澳门人？演员演技都在线，奈何这个年龄是不是都选的偏大？好演员出现年龄断层了？好尴尬呀 拍摄地应该不是在澳门。偶尔去澳门采采景的感觉。这片怕是内陆特供。太假了。真是假的不行不行的。想要发布字不够，凑够140字。晒不够180天的黄豆酱肯定不好吃。

我感觉是不再倒霉的本土熊了，避暑的时候看的，虽然还是中暑了，其实故事挺成人化的，特别是最后反派结局，我觉得完全不适合小朋友看，就像安徒生童话一样，不过好像小朋友看不懂，反正没有吵吵闹闹，就还行…什么，竟然要140字才能发布…本土配音也挺奇怪…对了，小海豹超级超级超级可爱，可爱到会自动换头套，而且我都想买头套了，各种不同的海洋生物…

玛妮最近看了《我们是真正的朋友》，暗自下定决心：将来一定要去缅甸坐一次热气球！

节目第一期，大S、小S、阿雅和范晓萱到达缅甸的第一件事，就是完成一趟“天空之旅”，四个相识二十年的闺蜜互相依靠在空中哼着小曲欣赏夕阳，实在太浪漫了！

现在我们提到热气球，第一反应大概是土耳其美丽的热气球谷，或者《飞屋环游记》里用气球带起整座房屋飞去大瀑布的老人。

总之，在我们的印象里，热气球总是和浪漫、希望等美好的词汇相关联。

但是，在40年的东德，“热气球”三个字和以上唯美浪漫的场景绝缘，它代表着一个刺激惊险的真实故事：

1979年9月16日的东德，两个家庭，八个人，冒着被捕、被枪杀的威胁，决定孤注一掷，搭乘自制的热气球飞越柏林墙，他们飞行了18公里，28分钟，被称为“人类有史以来最伟大的逃亡”。

【详细】

10200668

先祭出一段原剧经典的纪晓岚和珅监狱对话。

“

纪晓岚：好酒 真是好酒 来来来 请请

和珅：到底是纪晓岚啊，一尝就知道这是好酒啊！

：行了吧，和大人！有这样的好酒，你还能不孝敬皇上，来来来。

：说实话这酒只能与知音分享。

：堂堂和大人，你的知音会在牢里？

：三国时曹操煮酒论英雄，“天下英雄，唯使君与操耳”。今夜，和某有同感哪！

：和大人，大奸与大善岂能并列。你这是夸我呢，还是损我呢呀？

：行……君忠我奸，君廉我贪，君贤我恶，行吧？天下清名被你占光，天下恶名被我占光，那你我岂能不饮上一杯呀！

：和大人，咱们还是得说点正事吧！燕城这帮贪官哪，把人吃的粮食换成了牲口吃的麸糠和草料，那和大人不觉得惭愧吗？

：我倍觉欣慰，纪先生有所不知啊，这一斤口粮啊，可以换三斤麸糠，原本能救活一个人的粮食，现在可以救活三个人了。

：可麸糠是给你牲口吃的不是给人吃的！

：哎呀，灾民还算人吗！

（纪晓岚震惊脸）

【详细】

8712658

看到工厂流水线的那部分，我就特别想打电话给我妈，我就想问问她还记得不记得以前来我们厂做工的那些人。我印象特别深，有次我和我妈在电脑前看快本，我俩都笑得特别开心，然后有个小工进来，问我妈有没有菜，他光吃白米饭吃不下，然后我妈脸上笑容立刻僵硬了，但还是指了一下厨房的位置。后来这个小工不干了，我爸特别生气，没给他结工资，还说他吃了我们家两包方便面，要倒贴我们钱。

我爸以前开厂的时候，就有特别多来来去去的小工，没人能待久。通常都是他们来问招不招人，然后我妈把工作内容啊工资待遇啊说一遍，如果可以明天就能上班。有段时间来的小工特别多，我妈的那套说辞我听得都快会背了，要是有人问我，我也能特别流利说出来。

哎。我爸吃饭的时候经常说，他半夜起来去工厂看，发现那些小工老是睡觉，偷懒，机器都出故障了，他们却一无所知。我爸脾气特别急，他就骂那些小工，扣他们工资，从来不给他们好脸色看。又说让他们睡觉的时候不睡觉，休息的时候就知道上街溜达。哎。谁又懂谁的难呢。

我当时上小学吧，觉得这事好像也没什么错，这些小工就是不行，不好好工作，在大人的潜移默化下，我就觉得外地人都是坏人。

我上初中的时候，杀马特非主流是用来骂人的，特别难听的词，我看到空间里那些五颜六色的夸张的头发造型，都觉得恶心，干嘛搞成这个样子，那个时候有句特别流行的话，杀马特要是死了，那就是白发人送红橙黄绿青蓝紫人。我知道他们是在找寻存在感，但我依然理解不了，存在感真的那么重要吗？人人都会在某一刻觉悟：地球少了我依然会转。

当然我上初中的时候，也特别喜欢玩QQ空间，虽然没钱充黄钻，但还是要搞点特别的东西出来。个性签名啊网名啊头像啊也经常换，经常上网搜一些句子，哎呀觉得特别符合我当时的心境，擦，我觉得我的文学素养的萌芽就是在这些个性签名的网站里，真的是时代的眼泪。

不想写了，太难过了。

这纪录片我今天早上起床看了一个小时，然后起身准备去上课，我站起来把手插进裤兜里的时候，我觉得我就是个杀马特。他妈的。

刚去翻了一下空间里的相册，然后找到了这些图，擦！我以前可是站在潮流尖端的人！

【详细】

130031249

前面写过一篇细节赏析的影评https://movie.douban.com/review/13365545/，但没有仔细聊过影片中“归宿”的载体，也就是明香里经常哼的「椰子の実」这首歌。这首歌旋律和歌词都直击人心，而且如果深挖，你会明白它之于归宿，有超越电影的、更深远的含义。展开说会让我之前的影评更显冗长，所以重新开了一篇。大家可以一边听这首歌一边看我的赏析(椰子の実b站链接)。

我试着翻译了一下整首歌的歌词，为了中文的美感有些地方是意译：

名も知らぬ　遠き島より / 从无名的远方小岛流れ寄る　椰子の実一つ / 漂流而来一只椰子故郷(ふるさと)の岸を　離れて / 远离故乡的海岸汝(なれ)はそも　波に幾月(いくつき) / 你是否已经数月随波旧(もと)の木は / 孕育你的树生(お)いや茂れる　枝はなお　影をやなせる / 是否还枝繁叶茂 树影斑驳われもまた　渚(なぎさ)を枕 / 我亦以海潮为枕孤身(ひとりみ)の　浮寝(うきね)の旅ぞ / 是孤身漂泊的旅人実をとりて　胸にあつれば / 拿起椰子 捧在胸前新(あらた)なり　流離(りゅうり)の憂(うれい) / 流浪的忧愁重新浮现海の日の　沈むを見れば / 凝望海边落日激(たぎ)り落つ　異郷(いきょう)の涙 / 异乡人的眼泪滚落不止思いやる　八重(やえ)の汐々(しおじお) / 思量那重重迭起的潮汐いずれの日にか　国に帰らん / 归根之日会是何时

这是1936年创作，后来代代传唱的一首日本民谣。整首歌唱的是乡愁与归宿：海边漂流来一只椰子，词人想象着它在南国海岛的椰树成熟，然后一路乘海浪而来，由此联想自己也是离开家乡的游子，整体气氛略显惆怅。不过明香里两次唱这首歌的气氛都比较明朗。当垒说起她经常哼这个旋律的时候，她答道”私にも帰る場所があるんだっていう歌/ 唱起这首歌就会觉得 我也是有归宿的人啊”。那时候他们在去为明香里父母扫墓的路上，我猜她从小就听爸妈哼着这歌长大，或者小时候在音乐课学过这个歌（的确它出现在一部分地区的音乐课本，导演当时选这个曲子就是因为他本人从小就会唱）。孩提时代对这首歌的第一印象不会有什么沉重的乡愁，只会有温暖，所以旋律也显得明快，让明香里怀旧、安心。垒唱这个歌的时候就不一样了。他关于亲人的唯一记忆就是母亲，而失去母亲的地方也是在海边。最后结局的时候，他回到那个海边，眼里也是歌词中写到的“海边落日”。小时候他在这里失去了最初的归属，也就是母亲和亲情；现在他在这里，是想和最后的归属道别，也就是结束自己的生命、放弃明香里和爱情。所以导演在转到那个场景的时候，先是放出黑色的空屏，只有背景里垒若隐若现的挽歌。他在祭奠自己的母亲和爱情，想的是死亡才是自己的最终归属。（的确他在给明香里讲自己的身世的时候也说过，那时候我为什么没能跟母亲一起死。）好在明香里及时出现，对他说“ここじゃないよ、塁の帰る場所/这里不是垒的归宿”，这才把他从黑暗中拉回来。所以两人的爱情是各自的救赎：垒给了明香里重获光明的条件和勇气，明香里也把垒带出罪孽的黑暗。两人在海边相认，也是赋予“归宿”的新的定义。对于垒来说，从没拥有过的亲情是归宿、和明香里的爱情是归宿。对明香里来说，她和父母的回忆是归宿，和垒的未来也是归宿。最后一个镜头两人相拥在一起，风车重新开始转动，预示着两人的命运重新融合交汇、再次起航。（有日本观众在见面会问风车的静止和转动是不是有意为之，导演说这是电影之神的杰作，他其实拍的时候并没有多想。）最后我想聊聊这首歌的创作背景和文史意义。这跟电影没有太多直接关系，就当是补充阅读吧。这首歌是先有词再有曲，词取自1900年（明治33年）島崎藤村所作的诗歌「椰子の実」，是根据他的友人柳田國男的经历写成的（注1）。明治31年，柳田大病初愈在异乡疗养时到访了现在爱知县的伊良湖岬（名字叫伊良湖的海岬，所以是海边不是湖。详见注2），被海岸边漂来的椰子感动，后来島崎要来了这个故事并写成诗（注1）。亦有评论说这首诗是受德国诗人Karl Bo?llmann（音译）所作的「思鄉」一诗的影响（注1，注3）。此诗被森鴎外译成汉诗收录在诗集「於母影」，原文如下：

離郷遠寓椰樹国独有潮声似窮北思郷念或熾即走海之浜聴此熟耳響欝懐得少伸

我简单意译成现代汉语：我远在在椰树的南国/唯有海潮像我在北方荒远的家乡/思乡之情灼热时/我便奔走海滨/听此熟悉的浪声/聊以慰藉乡愁不管是德国诗人的原作、森鴎外的汉译、还是島崎所作的「椰子の実」，不难看出乡愁与归宿是世界大同的话题。我想起白先勇先生在小说《台北人》的后记曾经写过的：

台北市我最熟悉——真正熟悉的，你知道，我在这里上学长大的——可是，我不认为台北是我的家，桂林也不是——都不是。也许你不明白，在美国，我想家乡的厉害。那不是一个具体的“家”，一个房子，一个地方，或任何地方——而是这些地方，所有关于中国的记忆的总合，很难解释的，可是我真的想的厉害。

归宿就是这样一个奇妙的东西，它的载体可以是一只椰子、一轮落日、一首歌，可以是菜市场吵吵嚷嚷的烟火气、学校后门的烤肠，也可以是奶奶腌的肴肉，妈妈打的毛衣，嗷嗷待哺的小娃娃破涕为笑的眼睛。“可归之宿”写为归宿，可真能让心卸下妆容的地方，却是由“归处“引申而来的，没有具象的东西。那个东西往简单了说，就叫爱。

在《上菜了！新年》北京篇里，当期的主人公是一个中法组合家庭。或许是受饮食和文化影响，跨国家庭安闹闹一家人的年夜饭既有中式的麻辣鲜香，又有法式的精致浪漫。来自中国丈母娘制作的素菜饺子、油焖大虾、烹带鱼，和法国女婿制作的菠菜奶酪饺子、香酒焖虾、杏仁烤鲈鱼，这中法两国之间的饮食风味差异便直观地呈现出来。其间亦有美食文化的交流，无花果羊腱子便是中国传统与法国浪漫碰撞的一大代表，而这一美味佳肴也得到了大家的连连称赞。这也体现了在跨国家庭的文化浸染下，中国年夜饭对于海外风味有着较高的接受度，这也是中国正以最包容的姿态向全世界敞开怀抱的真实写照。

这片子就是冲着蜘蛛侠荷兰弟来的。一直很好奇，离开了蜘蛛侠的光环，他还能演出什么样的作品。

我不知道为什么看这个作品的时候会莫名想到《后羿弃兵》，不清楚。

这片子是一个典型的反战片。片子整体最大的特点就是，荷兰弟经常打破“第四面墙”以及影片采用章回体的形式向我们观众讲述一个老兵的故事。真正改变荷兰弟的我相信就是他军营生活中好朋友的突然去世。如果当初长官听取了荷兰弟的意见，我相信肯定不会有那么多的幺蛾子。所以当我看到那儿的时候，我的确有一种想手撕长官的冲动。要是现实战争中真发生了这种情况，那名长官会被告上军事法庭吗？希望有大神可以科普一下。

所以退役后的荷兰弟为了逃避PTSD的影响，选择麻痹自己。我不知道是不是一种错觉，我总感觉美国的PTSD管理上就是一坨shit，反正这部电影让我突然对《美国狙击手》有一种肃然起敬的感觉。当然了可能不了解，所评论的言论也会一定程度上有失偏颇。

开始选择麻痹自己的荷兰弟也带坏了他的女朋友，那名我觉得巨好看的女演员（太好看了md！）。所以从这个情节开始这部电影给我的感觉是越来越堕落。抢银行，注射各种drugs，然后出现各种不适。那可是刚上过战场的战士啊！我无论怎么想也没想到一名退役的军人会干出这种事情。太令人唏嘘了。

可能这部电影最大的bug就是最后荷兰弟的自首，我不太懂他那个时候的心路历程转变，讲的还是很粗糙，没有交代完整，可能我觉得导演执导的超级英雄故事过多，这些故事相对来说叙事结构单一，心路历程改变有明显的套路，所以当换题材执导的时候，自然会出现一些bug。

说个题外话，影片中荷兰弟的女朋友真的是真爱了，不管是当兵的两年，还是在监狱里的那段时间，一直对荷兰弟不离不弃。这种纯粹的感情真好啊，希望每个人都能收获到这种纯粹的感情。

每个国家都需要“Standing Man”每个国家都需要有自己的主旋律，而美国这面主旋律的大旗，由史蒂芬.斯皮尔伯格和汤姆.汉斯克携手挥舞再合适不过，从1998年的《拯救大兵瑞恩》开始，让世人看到了什么是美国精神。其中被拯救的不只是一个大兵，而是一个国家对一个家庭，对一位母亲的承诺。其过程是对人性的关怀，对生命的尊重，对每一个普通家庭的责任无限放大。2015年斯皮尔伯格导演，带着这部《间谍之桥》重磅回归，老搭档汤姆.汉克斯主演，科恩兄弟联合编剧。这一部冷战题材的影片，不再是战争下的正义是非，而是战争过后，真正艰难的部分——对宪法的恪守。这一主题，至今不老，并且长久不衰，因为它是美国立国之本的主旋律。导演斯皮尔伯格说，第一次看到这个真实事件时，就觉得这应该是一部电影。1957年一位知名商业保险业务律师Donovan，接收了政府给予的，帮助一位苏联间谍辩护的工作，没想到他出色的完成了工作，还避免了这位苏联间谍被送上电椅，而是判了30年徒刑。不久，1960年，美军新型侦察机执行秘密任务时被苏军击落，Donovan律师又成为了交换人质的谈判人，被卷入了冷战风暴的中心。转眼1962年，美国和苏联在位于东德的格利尼克大桥，与苏联被俘间谍Rudolf Abel交换的，不仅是美军侦察机驾驶员Gary Powers，还有德方扣押的美国留学生Frederic Pryor。影片虽然名为《间谍之桥》，但是并不是一部谍战片，其内容更偏向于真实故事改编的人物传记片。而这样影片名称，则更是摆明了立场，故事强调的是事件本身，而不是刻意去塑造一个英雄人物。这个人物角色之所以伟大，之所以可以一个人，笔挺地站立在那座孤冷的大桥上，面对无声的战场，他不是一个人，不只是一名律师，他代表着美国的宪法，代表着尊重人权的美国精神。这是他的本职工作，也是他的做人原则。冷战期间，看似没有战火，但是依然是苏美两国的军备大战，而这场没有硝烟的战争，最重要的就是信息。在这样的前提下，两国的特务机构，必然是不责手段的侵略，监察，抢夺一切资源和技术。与之相比，这位英国后裔的律师Donovan，在战后开始经营自己的律师事务所，凭借自己的本事，在业界名声在外，用法律来维持国家系统和社会的运转。特务机构和法律体制，就像阴阳的两级，明暗的对立，一定是共存的，并且相互影响。这样此消彼长的关系，就像《一代宗师》里大师哥说的，面子做错一件事，里子就得背地里去几个杀人。而这部影片里的故事，就好比，里子出了差错，面子就得去拼命的四处斡旋求全。而为了避免让这个坚守法律的正义代表，显得过于的说教和标签化，影片在剧情设计和人物对白中，都下足了功夫。（由于是真实历史事件，无碍于是否剧透，以下内容略有提及）首先，剧情线的双线合璧。汤姆.汉斯克饰演的律师Donovan，是业界的翘楚，是法律的捍卫者，更是国家的标杆式人物形象，但是，他更重要的，是一个家庭的父亲。这才是让一个人物形象，有血有肉，有立足点的，最核心的部分。一个人，对自己的家庭负责，保护自己的妻子和孩子，才是一切人性的根本出发点。所以影片从开篇，Donovan接受了为苏联间谍Abel辩护的工作，他就面临如何与家人交待的问题。而辩护的过程，结果的承担，他都是与家人站在一起，试图在自我原则和家庭责任之间，找到最佳的平衡点。而当Donovan完成了秘密的交换人质，在心力交瘁的任务过后，令他最终露出微笑的，还是回到了自己的家门口。即便被妻子抱怨买错了特产，被忙着看电视的孩子们忽略，但是他是踏实的，他唯一想做的就是去睡一个安稳觉。影片几乎用了四分之一的笔墨来描绘律师Donovan的家庭关系，从始至终，一以贯之。为此，影片中Donovan回家的第一顿晚餐，颇为重要，而导演和编剧的用心也是处处彰显。镜头里夫妻的为了是否接受案子的不同立场而各执一词，大女儿被人爽约的臭脸，小儿子对做家务的怨怼，小女儿抢着偷吃被妈妈斥责的不甘。在一张餐桌前，一家五口围坐，一切发生的杂而不乱，在有限的镜头角度里，自然的上演。最终，都结果在事务所助手，抱着成落的资料来找Donovan加班，揭晓了大女儿被爽约的罪魁祸首，还说露了Donovan已经接受案子的事实。场景结束在，尴尬的Donovan赶紧闭眼低头，开始饭前祷告，妻子只能不情愿的配合，不再多言。这一连串的镜头和对白，把人物和家庭关系交代的及其丰富生动，令人一下子就对这个大家庭充满亲近感，真实的无以复加，每个人物的个性都是自然流露，毫不做作，整体节奏明快幽默。每个人都可以自由表达情绪的家庭，才是真正融洽的家庭气氛。正是这样的家庭感和父亲的角色，让Donovan才真正代表了千万个美国的家庭支撑，才让他作为坚守美国宪法的国家支柱，更有说服力和感染力。而不是空洞的主义者或理论家。他做的一切，是职业道德，更是为了自己的家庭，为了自己的孩子，也是为了这个国家的未来，为了避免战争。反过来说，拯救了别的国家的间谍，也相当于挽救了自己国家的间谍，也挽回了国家的危机，也就等同于解救了千万个家庭里的每一个人。这是斯皮尔伯格导演擅长的，也是他喜欢的，讲故事的方式——以小见大。其次，演讲词之外的黑色幽默。律师Donovan这样的角色，少不了，对宪法、对人权的维护，而他的言词中，必然会有美国精神的弘扬。如何中和这样的主旋律感，影片让律师Donovan在工作场合之外的私下里，也就是家里和非工作场合，都有着一份特殊的职业幽默——“不饶人的舌头”。影片中从律师Donovan第一次在监狱了见到苏联间谍Abel开始，他就是严肃的开场，到与主审法官的争执，最后到最高法院的陈述。是一级一级递进式的美国式法律与人权主义宣讲。律师只为辩护人工作，不受国家和任何特务部门影响和胁迫。每个人都有权利得到辩护，组成美国的是这个国家的宪法。向敌人证明我们的原则，就是在强调我们是谁。这样的句子，Donovan总是会在适当的场合丢出来，点到为止，令人内心被重重一击。正如预告片里，主审法官强调的，这是文明的战争。而Donovan除了在律师角度的言之凿凿之外，最擅长的就是利用法律条例和行业规则来“强词夺理”，影片开篇人物的交代，就从他与另一位律师的辩论开始。生生把他一名车祸撞了五个人的客户，用一件事的解决方式，解决了五件事的后果，让对方律师无计可施。而这也预示着，能把五件事说成一件事的律师Donovan，也能把一件事变成两件事，最终用一名苏联人质，换回两名被扣押的美国人。因为他就是这么的尖锐，总能切重要害，不留余地，还不丢面子。面对苏联人的谈判，他会吐槽说，关于人质交换，第一个问题就是，你们国家的名字真的是太长了。而面对德国政府的官员，他也能淡定的说出，能不能为了节省时间，把苏联的名字简称一下。最后还不顾CIA人员的警告，跑去希尔顿点了两份早餐给自己压惊。影片中会讲幽默论调的，除了律师Donovan，还有一位就是苏联的间谍Abel了。不同的是，Abel只有一句冷幽默台词：“这样有帮助吗？”，分别在Donovan两次问他，有没有担心自己会被判死刑的严重后果时，和最后人质交换，询问他回到苏联人的手里，会不会有生命危险时，Abel的态度永远都是，“担心有用吗？”的态度，即调侃，又犀利。作为一个间谍情报人员，这样的担心，从一开始就不必寻在了。而两人的友谊，看起来有些不可意思，一位美国律师真的会跟他的辩护人，也就是一位苏联间谍，产生相互尊重的友谊么？首先，影片将Abel的人物形象塑造的十分到位，一位轻描淡写生死，不惧怕，不退让的情报工作者。面对毫无瓜葛的Donovan，从不质问他间谍的工作，不批判他的道德立场，只是极力的帮助他争取权益。当Donovan的面露难色时，他说，Donovan令他想起一位故人，一位“Standing Man”，一位人们对他越是强硬，他越是反抗，坚定自己立场的人。两他们二人之间，在共同面对举国的压力之下，由于各自坚守自己的原则，而渐渐产生了相互敬佩的好感。其次，关于影片的处理方式。这部影片为了不令观众乏味，反而刻意没有去运用过多的长镜头，让影片像史诗巨片一样渲染情绪，毕竟观众已经不在买单那样老套的煽情桥段。故事依托冷战背景，又充满辩论谈判的重头戏，如何让影片不沉闷，其中运用了数个精巧的剪辑，令节奏变换得恰到好处。关于剧情巧妙的切换。第一次剧情转换，是在间谍Abel被抓，律师Donovan接受辩护，两人在监狱里首次交谈，达成一致后，Abel语重心长的说了一句，你们国家，现在一定也有人，在苏联做着跟我同样的事情。此时镜头右侧的Abel特写暗淡下去，镜头左侧，逐渐出现了美国飞行员Gary Powers的特写。第二次当影片在交代这些飞行员出任务时需要的用到物品时，镜头转向的，却是Abel在美国被查收的所有物品。第三次当美国飞行员Gary Powers被捕，遭到审问不能睡觉时，迷离中传来叫醒声后，镜头里醒来的，却是在美国监狱里安睡的苏联间谍Abel。第四次当影片进行到第二轮法庭宣判时，一声“全体起立”后，下一个镜头里出现的却是小学里的孩子们，全体起立，跟着老师，看着美国国旗，手举胸前，一起念着宣言。诸如此类的处理，让影片每隔一段时间，就出现一个令观众们想象不到的场景插入进来，跳跃性的叙事，却衔接的极为恰当，令人保持新鲜感。关于剧情巧妙的对账。当律师Donovan开始为间谍Abel辩护后，消息印满了报纸新闻，令地铁里看报的人，都对他纷纷投去质疑的目光。而影评结尾，他交换人质的事迹，也被刊登了出来，人们又对他投去赞赏的目光。到了柏林之后，Donovan在希尔顿没有吃上的双份早餐，结果急忙赶到德国官员办公室，正赶上这里的早餐收桌子，两顿一顿都没有赶上，着实悲催。以及最后，他在西柏林的地铁上目睹的，夜晚从东柏林出逃翻墙的人们被射杀，和他回到纽约布鲁克林，在地铁上看到孩子们自由的翻阅栅栏，陷入深深的沉思。这样的前后对比，让影片显得更加工整，一切都有因有果，连贯顺畅。用幽默代替说教，用对比带来了反思。最后，关于两个人物的塑造。苏联间谍Abel的塑造在前，一个人对着镜子画自画像的开场，镜子里的自己，画中的自己，真实的自己，无不从不同侧面角度，展示了人物的复杂性。一个沉稳，耐心，慢慢悠悠的情报工作者，映入眼帘。与之相比，CIA探员显得笨拙无力，这是美国人对自己牛气哄哄的情报部门的放下。影片中对CIA的形象，多次是讽刺的，他们以利益为先，以国家安全为借口，无视法律，忽略人命，无论是苏联间谍的命，还是美国大学生的命，没有利益和情报的生命，就是不值钱的命。而Abel面对这一切的坦然，令人敬佩。律师Donovan的形象塑造在后，一个人面对两个人国家，甚至三个国家的强权践踏，本国的不支持，德国的不合作，苏联的不让步，都令他承受的重压无以复加。但是直到最后，他都坚持着，用一个人，换取两个人质的任务初衷。不管看起来是不是合理，他的任务就是，让事情说得通，并让事情发生。影片最后，两国的人员都各自离开，走向大桥的两端，探照灯熄灭，所有人散场。Donovan独自站立在大桥上的背影，双脚距离与肩同宽，像个美国首字母开头的大写A一样，稳稳而立。镜头转向正面，从脚下摇到肩上，给了Donovan一个自下而上的正面特写，令人们终于有机会，默默的正视这个人，这个避免了战争，挽救了三个生命的律师。最后镜头拉到远景，交错的钢架大桥的缝隙里，镜头左下处，Donovan依然站在那里，在这样复杂的背景和历史阶段里，他是渺小的，但是却是最坚实的那块基石，最核心的一颗铆钉。在这个寂静的早晨，5:30交换人质的过程，远远不足已迎来天明，也许依然独自站在那里的Donovan也知道，黎明还远远没有到来。不过这时，影片响起的配乐是节凑感极强的军鼓，Donovan这一战，是胜利的，只不过，是黎明前，一次悄然的胜利。结果是鼓舞人心的，却还不到可以欢呼雀跃的时候。而影片真正煽情的片段，还在后面，在用“去伦敦野钓三文鱼”的旅行借口回到家后，而三个孩子全然不在意“钓鱼归来”的爸爸，都聚精会神的看电视，新闻正在播报今天早晨，关于美国人质被释放的消息。孩子们喊来母亲，当四个人最后听到新闻播报员最后讲出那句，整件事情是律师Donovan协助完成的时候，全家人都冻结了。而妻子满处寻不到Donovan，最后看到丈夫衣服也不换，横趴在床上，睡死过去的模样，真是哭笑不得。舒缓的钢琴和提琴伴奏传来，一小段萨克斯的旋律，伴着上午的阳光，从摆动的窗帘中，洒落在床上，这份和平与安详，把观众们感动的一塌糊涂。每个人都是生活中，最平凡的小人物。而让小人物变成大人物的，只是坚守法律，尊重人权和生命的意识，就这么简单。当你有多大的心，你的行为就会有多重。整部电影固然是主旋律的，但它不令人厌烦，因为它立足小人物，讲述大事件。不刻意渲染历史，制造史诗，用沉重主题影响人心，而是让我们看到一个真实的人物形象，一个真正用身体力行去捍卫法律的权威，去化解国家的危机，拯救普通人生命的“Standing Man”。2015年10月28日 多伦多 小玄儿记－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－如果你喜欢我的文章，

欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」

https://space.bilibili.com/1340064530

每周五更新，目前可以观看

2个观看角度+32部相关影片｜《法兰西特派》超前测评

《沙丘》严肃影评：剧情、人物关系和未来十年的沙丘宇宙

蓝光碟收藏｜帕索里尼「生命三部曲」 讲述的快乐与僭越的体验

蓝光碟收藏｜双峰剧集+电影套装｜大卫·林奇的影像世界

蓝光碟收藏｜雅克·塔蒂 TATI｜景观社会里的小人物

蓝光碟收藏｜希区柯克15部电影｜终极版蓝光套装

未来还有更多CC必收蓝光套装系列

感谢小伙伴们的支持！你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

犯罪家庭伦理片。因为爱情，勇敢地坚持，也因为爱情直面痛苦，以杀断爱，毁了一生，也祸害了女儿一生。

女主未成年就与一个小混混珠胎暗结，小混混阻止了想要自杀的女主，让女主和自己一起生活。本来有情饮水饱，生活因为爱变得很甜蜜。但是赚钱养家是十分辛苦和不易的，特别是对于没有什么社会技能的混混，也许只有出头、砍人，才是来钱最快的。混混为了赚钱养家砍了人，跑路去了泰国。女主去问混混的老大要钱，老大只给了一点点打发母女俩。这让旁边的有正义感的警察很气愤，他狠揍了混混头目，让他不要再骚扰母女俩。没想到混混头目录了影，好了这个有正义感的警察，害得警察没升官，反而调去当了文职。女主带着女儿在街头流浪，步入一家电影院，她想看电影，但是买票的大妈说，小孩子不能进去，音响会影响小孩听力的。最后大妈帮助女主看小孩，女主进了影院看电影。没想到，这个买票大妈就是为母女俩出头警察的养母，警察和大妈看小女孩可怜，准备给她买很多吃的带回去。女主偷听到了这一段，觉得现在当务之急就是赚钱，本来拒绝电影院里色鬼的不当要求的，但是现在转念一想，为了钱没有办法，于是他愿意了。从此女主就开始将小孩托付给买票大妈，自己就进电影院干事赚钱。正义警察在混混门口蹲守，终于盼到混混回来，他告诉混混，他的老大一分钱都没有给母女俩，想让混混当污点证人，但是混混没有同意，让警察不要再来干扰他们的生活。警察出狱善意就没有再追究了。后来混混他们的也许开始转入内地，混混也忙着整天往内地跑，没有时间顾家。女主也开始从简单的影院服务，开始当起了妓女，甚至还有了固定的熟客。混混一开始还能忍受，后来忍无可忍，在电影院把女主的一个客人打了。虽然对方没有追究，但是女主与混混也正式翻脸，女主说自己当妓女就是因为混混在内地有了相好，她苦于混混不在身边，只可以找别人寻找寄托；混混表示自己找其她女人是为了寻找爱。两个人的隔阂还有就是混混的承诺，答应的美好愿望一个都没有实现，女主执拗的一定要去混混说得泰国瀑布找玫瑰，但这些都是混混编造的谎言，根本就不存在。最后女主失手杀死混混，藏尸铁箱，自己也在和女儿一起准备去泰国时被抓了。女儿被送去社会福利院，长大后送去寄养家庭，最后还被人引诱去运毒，不过最后正义警察还是站了出来，救助了小女孩，和小女孩一起生活了。

整部电影非常的压抑，让人看得很沉重，很愤懑，有时法律维护的公平正义变得有点不近人情，到底是应该义正辞严，维护法律的严苛，还是懂得变通，让当事人更多得利，觉得处置更有人情味，更能温暖人心呢？这时电影给出的拷问！女孩希望拥有最简单的爱情，就是在一起不分开，不管是穷是富，但是生活是需要钱去维系的，没有钱什么都不行，但是真的当生活给了她一个响亮的耳光，让她遍体鳞伤时，她又成为了金钱的奴隶，放弃了尊严、忠贞与纯情，生活教会了她一切，她没有错，所有的悲情都是生活所迫，也许只可以怨恨命运的不公。混混的人生亦是如此，为了生计去搏命，没有办法到处奔忙，但是又忍受不了嫉妒，冲动出手，也只能哀叹造物弄人。正义的警察，他是知道变通，知道为当事人着想，心怀善念，为影片带来了很多温情，但是结局的确也有很多他放任不理造成的成分，我觉得他也有责任。最惨的就是小女儿，她没有错，但是却要遭受“罚”，父母不在，被人嫌弃，去找关心自己的婆婆却找不到，去迎接母亲，却错过了，最后只能在歪路上越走越远，这些社会底层的孩子到底应该谁去管束，谁来给他们温暖，也许也是这部电影发人深省的地方……

不知道导演为什么要分段去阐述，是不是故弄玄虚，还是从不同的角度去看一件事？另外女主出狱后去了哪里？

总体来说剧情反转紧凑，演技特效都不错，还有点幽默，比较有内涵。

不管是大人物设定还是出场都很新奇，比如沈铺头出场就是在泡澡，也是牛逼，海带吃火锅审案的，还是第一次见。

克拉拉跳舞确实跳的不错，这种美感还是很不错的。

卢大人演的不错，是个卖布的行家，我估计他家以前是做布行的。

其次鬼樊楼这个名字还是很有悬疑感，不知道以为是鬼片，搞得恐怖熙熙的。也算是个噱头吧

最后说下沈铺头痒痒挠，这都是武器了，也是牛逼了，从古至今怕也是没有谁用痒痒挠当武器了哈哈。脑洞可以。

值得一看

末世背景下，世界就让一群小心眼的演奏家维护和平。。。设定就里观众和人物距离很远，此外这个世界上的新生代居然不知道什么是音乐 ，明知道音乐吸引D2的设定，钢琴就这么简单的用个隔离带圈起来，孩子还不知道是什么。

奏者命运开始不懂人与人之间的相处，明显就是给后面反转用的，男主就是个为了音乐着迷的人，开头也没显示出来有什么样天分就自是不凡，火车部分穿插了一个傲娇骑士奏者，见面看不顺眼的，后经历一起处理一次D2就能彼此认同了，剧情不吸引人，战斗敷衍，难以跟主角经历有共情，

【详细】

14246439

??????. ?⑥-②⑤马卡龙少女收官の第⑤天??关于“马卡龙少女 ?????自18年⑧月31开机直到19年⑤月①①顺利杀青.白天拍戏 晚上调色 导演编剧主创一直都在默默努力希望呈现最好的作品的网红题材小网剧” 一部不同与大多数总裁剧套路的小甜剧. ???不！创业剧！网红江楚楚一步步成长为女总裁的小网剧.也正是这样一部剧 首播3天播放量破亿??荧幕上线②⑦天顺利收官我炒鸡喜欢楚楚房间的装修 从始至终 满满的少女心???最喜欢江楚楚的：现在是一个最好的时代 像我这样的普通人 可以被人喜欢 被人关注 被人信任 被人关注 我真的应该做点什么 做点自己的东西.”千人千面 每个人都有自己的时尚.时尚来自于每一个人 也应该服务于每一个人 没个人也都有自己的梦想.而我的梦想 就是帮助每一个有梦想的人 更加接近自己的梦想.”还有楚楚和妈妈分别那场戏 虽然只有短短几分钟 但是真的好真实??结局的HE也??江楚楚是一个很通透的人 我相信芋米也是 我喜欢陈芋米 由内而外 从颜值 声音到性格 演技...?? May everything you want come your way.