看完一集的人来评价了,哈哈哈,服道化太赞了,剧情有温馨有搞笑有感动,特别是时简母亲那一段,有点泪目,母亲失而复得,时简走到家门口的犹豫,按门铃的迟疑,见到母亲惊喜开心酸涩等等情绪交织,不得不说唐嫣这次真的令人惊艳了,台词吐字清晰,感情饱满
第一集刚开始在飞机上她满心的担忧和难受,还没有把自己怀孕的消息告诉叶伽成就要出事了,感情拿捏的很棒。然后是和叶伽成的对话,真的演出了一个女人最
看完一集的人来评价了,哈哈哈,服道化太赞了,剧情有温馨有搞笑有感动,特别是时简母亲那一段,有点泪目,母亲失而复得,时简走到家门口的犹豫,按门铃的迟疑,见到母亲惊喜开心酸涩等等情绪交织,不得不说唐嫣这次真的令人惊艳了,台词吐字清晰,感情饱满
第一集刚开始在飞机上她满心的担忧和难受,还没有把自己怀孕的消息告诉叶伽成就要出事了,感情拿捏的很棒。然后是和叶伽成的对话,真的演出了一个女人最幸福的样子,满心满面都是笑意和幸福,藏都藏不住
后面出事醒来发生的一系列搞笑的片段也很增彩??,和室友赖俏说自己很幸福她却不幸福,和男友常进说原来我们还没分手啊,哈哈哈哈,还有那个睡衣,真的太可爱了。还有让人啼笑皆非的丰胸和跳水,跳水那个也太好笑了,说跳就跳
不错不错,虽然小说改到的有点大,但是目前看来这个剧情更精彩了,后面应该会更好看,唐嫣在这部剧的颜值简直太赞了,穿搭也很好看
开播前的洛阳铲:
团名:吧花
设定是原来八人团变七个人,然而本质是明日花女士成了那默默付出的第八朵金花的故事
刚发的单曲come again的bridge合唱ohhhhh那里简直是神作,男团歌就是要这种澎湃又感动的感觉希望能红
开播前的洛阳铲:
团名:吧花
设定是原来八人团变七个人,然而本质是明日花女士成了那默默付出的第八朵金花的故事
刚发的单曲come again的bridge合唱ohhhhh那里简直是神作,男团歌就是要这种澎湃又感动的感觉希望能红
刚刚看完这部电影的时候,我很震撼,很动情,但是提笔想写一些内容的时候却不知道该写什么。奇葩的剧情?把吴承恩从棺材里气活的人物设定?关于妖怪们表演的那一段笑点很尴尬。妖怪卖惨,圣僧绝情,隐藏女主fbb,挥着翅膀的外星人……所以,究竟是什么让我坚持了下来,是配乐!有时候你不得不相信,一部电影的配乐可以拯救一部烂片……
刚刚看完这部电影的时候,我很震撼,很动情,但是提笔想写一些内容的时候却不知道该写什么。奇葩的剧情?把吴承恩从棺材里气活的人物设定?关于妖怪们表演的那一段笑点很尴尬。妖怪卖惨,圣僧绝情,隐藏女主fbb,挥着翅膀的外星人……所以,究竟是什么让我坚持了下来,是配乐!有时候你不得不相信,一部电影的配乐可以拯救一部烂片……
为什么不劳而获能够得到奖金570?
为什么拉车两天,租汽车要60现在只要30,不合法的道理,一分钱也报不到?
为什么农民想节俭是不对的?
为什么有了权力这么好使?没有人来监管运用权力是否合法。
为什么关系这么好使?
为什么普通农民的日子不好过,没有关系都拿不到原料?
陈奂生有很多事情想不明白,我们就真的都明白吗?
为什么不劳而获能够得到奖金570?
为什么拉车两天,租汽车要60现在只要30,不合法的道理,一分钱也报不到?
为什么农民想节俭是不对的?
为什么有了权力这么好使?没有人来监管运用权力是否合法。
为什么关系这么好使?
为什么普通农民的日子不好过,没有关系都拿不到原料?
陈奂生有很多事情想不明白,我们就真的都明白吗?
国庆假期第一天带娃来看电影,典型的公主王子奇遇记的情节,四个主人公历经重重艰险,不怕困难克服诱惑,终于在各方的帮助下打败了坏人,完美的结局!
为了不剧透就不说那么多了,带娃来看的,还挺精彩的,里面的形象也都很可爱,孩子很喜欢,全程笑声不断,也很正能量,动画制作精良,挺好的哦,值得一看哦!
国庆假期第一天带娃来看电影,典型的公主王子奇遇记的情节,四个主人公历经重重艰险,不怕困难克服诱惑,终于在各方的帮助下打败了坏人,完美的结局!
为了不剧透就不说那么多了,带娃来看的,还挺精彩的,里面的形象也都很可爱,孩子很喜欢,全程笑声不断,也很正能量,动画制作精良,挺好的哦,值得一看哦!
韦斯·安德森的电影,是玩具屋?是拼贴画?是故事绘本?是微观模型世界?还是玻璃瓶里的船?这一系列标签,似乎都可以导向完全相反的两极。你可以认为,这些标签意味着一种幼稚、做作、刻意、匠气的风格,也可以认为,它们意味着一种可爱、天真、繁复、精巧的美学。
看完韦斯·安德森的新作《法兰西特派》,我有一种感觉,安德森已经把
韦斯·安德森的电影,是玩具屋?是拼贴画?是故事绘本?是微观模型世界?还是玻璃瓶里的船?这一系列标签,似乎都可以导向完全相反的两极。你可以认为,这些标签意味着一种幼稚、做作、刻意、匠气的风格,也可以认为,它们意味着一种可爱、天真、繁复、精巧的美学。
看完韦斯·安德森的新作《法兰西特派》,我有一种感觉,安德森已经把这两种完全相反的评价合二为一,让两者矛盾但又不失和谐地并置在一起。
一方面,当一帧接一帧精美如明信片般的画面目不暇接地不断涌现继而消失之际,当一个个耀眼的明星在银幕上一闪而过甚至来不及说出几句完整台词之时,那种过量的美感、让人不由得慌张起来:这未免太过铺张、太过奢侈了吧!
这样不知节制地过度堆砌,让人来不及细看、捕捉、记忆,也因此对这种浪费——对美、对风格的浪费——有点生气。
另一方面,《法兰西特派》又创造出一个小小的宇宙,如万花筒般闪闪发光、色彩绚烂、变化莫测,镜头每切换一次,就如同转动了一下万花筒,让人产生一种美好的眩晕感。
献给纸媒的一封情书?一曲挽歌?
《法兰西特派》以韦斯·安德森痴迷的《纽约客》杂志为灵感,采用章节式结构,呈现杂志不同版块的故事,由“讣告、旅行指南和三篇专题文章”组成。三篇专题文章来自艺术/艺术家、政治/诗歌、美食这三个专栏,通过三种叙事风格讲述了三个传奇、幽默的小故事。
杂志的开头是一则讣告——《法兰西特派》杂志创刊人兼主编小阿瑟·霍维策的讣告。但这则讣告却没有阴郁灰暗的调子,而是采用轻快调侃的笔调所做的一则人物速写,讲述主编的传奇人生与性格。他是一个热爱法国文化的美国人,一个宠爱纵容作者的主编,他的格言包含一种冷幽默,比如“尽量让它听起来像是你故意那样写的”(just try to make it sound like you wrote it that way on purpose)、“no crying”(不要哭)。这两句格言,不也是韦斯·安德森自己的创作目标?一种精心设计、风格可见的轻喜剧。
接下来的“旅行指南”是一则轻松愉悦的城市素描,通过流动影像呈现出法国小镇的迷人空间,通过定格镜头的并置表现出小镇历史与当下的变迁。
三个故事都充满了混乱、暴力、忧伤、诗意、美,是韦斯·安德森对于法国的浪漫想象与传奇怀旧。
第一个故事《混凝土杰作》是对现代艺术作品的诞生/经典化过程的一次温和嘲讽。一位因杀人罪被判终身监禁的疯子天才艺术家,在向他的缪斯女神、狱警西蒙娜求爱被拒绝后获得灵感,再次拿起画笔。一位狡猾、贪婪但有些独特艺术眼光的画商,通过在艺术界各种玄妙的运作,将艺术家捧上了现代艺术的神坛。
第二个故事《宣言的修改》是对1968年巴黎“五月风暴”的一次浪漫怀旧。中年单身的美国女作家为了一次时政报道,卷入了一个年轻英俊的学生(甜茶)的政治/感情生活,故事中有一个酷似戈达尔《中国姑娘》中维亚泽姆斯基的年轻巴黎女孩。安德森借孤独的女作家之口,说出了《纽约客》一位著名作者对巴黎学生的一句颇有意味的评价:“年轻人感人的自恋”(the touching narcissism of the young)。
第三个故事《警察局长的私人餐厅》是对巴黎美食传奇的一次异想天开的想象。传奇关于一位天才厨师,但整个故事却是一部黑色电影,充满暴力、阴谋、绑架、毒杀,包括一个黑帮会计师、一个绑架者、一个卖艺女郎、一个警察局长和他冷静、成熟的儿子。故事作者(以美国著名作家詹姆斯·鲍德温为原型)出于一种含蓄的美学考量,删掉了故事中最关键的一个情节:用有毒的萝卜杀死了犯罪团伙但自己也险些中毒身亡的传奇厨师,念念不忘的是一种他从来没有尝过的味道——毒萝卜之味。
这些故事充满了密集对话、独白、旁白,每个故事都以不同的美学风格被讲述。
安德森似乎想要穷尽所有视觉风格——黑白/彩色、宽屏/窄屏、静照/动画、定格/升格、对称构图/上帝之眼,他不知疲倦地在这些无限选项之间不断切换。我们看得头晕目眩,他却似乎始终亢奋。
最终,他将自己迷恋的巴黎,那个亨利-乔治·克鲁佐、雅克·塔蒂,戈达尔电影中的巴黎,那个《纽约客》杂志中的巴黎,一个充满梦想、艺术与美的城市,变成了若干璀璨、耀眼、易碎的玻璃球,小心翼翼地珍藏起来。
玩具盒子,而非现实渐近线
《法兰西特派》中,韦斯·安德森的恋物癖、收集狂、细节控、强迫症,到了一种近乎狂热的程度,超过他之前的所有作品。
如果说早期的安德森,依然对人类充满混乱的内在情感世界感兴趣(《青春年少》《天才一族》),那么,在晚近几部作品中,他更加清晰地确定了自己的兴趣——搭建一个包罗万象的微观世界。短篇故事集的多样性、松散性、丰富性,也确实更适合展示他的美学风格。
所以,那些对于他的评价——玩具屋、拼贴画、故事绘本、微观模型世界,虽然或多或少带有评论者的一丝轻慢(也许并非恶意或批评),但这些也许正是安德森所不懈追求的目标——把一切他所迷恋的美好事物,统统放进自己的微观世界。
无论是具有实体的物品、空间(场景)、人(电影明星),还是抽象的视觉风格、叙事方式,或者他一直喜欢的电影、杂志、小说。一切都变成了他的收藏品。
于是,也就很容易理解对于韦斯·安德森的各种批评,这些批评基于一种传统的现实主义美学观。对于大部分当代艺术电影而言,一个更被推崇的创作准则是,电影是现实的渐近线。虽然有卢米埃尔(现实主义)和梅里爱(幻想)这两条脉络,但当代艺术电影早就远离了“梅里爱—表现主义”这一脉络,而更倾向对现实进行模仿复现。
韦斯·安德森早早放弃了现实的渐近线这一准则,他以孩童一般的天真想象、强迫症一般的一丝不苟、造物一般的野心与精力,去追逐另一种艺术理念——凭空创作一个属于他的玩具屋,使其成为对于世界的一种精美、微缩的复制品。但他的原则不是现实主义,他的原则是美。
韦斯·安德森的美学更接近美国伟大的现代主义艺术家约瑟夫·康奈尔。康奈尔的作品通常是一个正面是玻璃的盒子,里面装着他拾得的物品,如软木球、照片、地图等等,这些他从廉价货摊、纪念品商店、图书馆、电影院、画廊收集的小玩意儿。他在盒子这一几何格式中细心组合和编排他的物品,在盒子中创造出了个人的世界。
韦斯·安德森的几何格式就是镜头边框,他在这个严谨、稳定的框架中,以无比的精准来规划一切。他的电影如同一个精密的钟表,是一种精巧的电影装置,似乎包含着一百万个微小的部分在同时运作。他包罗万象的玩具盒子中,装入了无数现实的美丽碎片,这些碎片所拼凑起来的现实拼图板,不是完整、逼真、写实的,而是怀旧、幻想、浪漫的。
所以,一个现实主义者,也许很难接受韦斯·安德森精致、美丽、感伤的玻璃盒子,于是会对他的风格手法产生质疑,觉得他的致敬是轻浮的、他的思考是肤浅的、他的创作是逃避现实的。
《法兰西特派》中,安德森用一种狂热的激情,致敬模仿各种经典电影、动画片、艺术品、社会运动、《纽约客》杂志等。但这些致敬与模仿,似乎徒有其美丽的外表、却失去了原作的精髓。
对塔蒂的致敬,有塔蒂散点透视的复杂精巧,却没有塔蒂对于现代性空间的敏锐捕捉。对亨利-乔治·克鲁佐的致敬,有克鲁佐的黑色光影,却与克鲁佐作品阴冷绝望的内核背道而驰。对《纽约客》杂志的致敬,有《纽约客》的机智、幽默、时髦,却没有《纽约客》犀利、严肃、深刻。
但是,喜欢这种精美微缩艺术品的观众,就能原谅安德森的所有缺陷。也更加能够感受安德森的优美,一种来自于实在感、秩序感、稳定感、繁复感的优美。
他精准掌控镜头中的一切,物体的颜色、纹理、形状、位置,人物的发型、服饰、妆容、姿态,甚至是说话的语气。他对于视觉的一切偏执坚持——精心的构图、对称的画面、严格处于正中间位置的摄影机、一再重复的俯视镜头(上帝之眼),也就变得很容易理解了。
康奈尔的“盒子系列”诞生于二战前后,在那个充满不确定性的时代,这一带有怀旧情绪的、收藏癖般的创作方式,提供的是一种情感上的避难所。
在当下这一高速发展的数字技术时代,在这个一切虚拟现实都被体验为真实的赛博格时代,韦斯·安德森用物,对抗即将吞噬一切的虚拟世界。他以一种固执、怀旧、浪漫的恋物癖,不厌其烦地用他的收藏品——坚实、稳固、确定的物——建构出了一个实在的微观世界。
( 原载公众号“虹膜,12月18日)
剧情毫无逻辑,反派智商下限,编剧脑子卡屎了烂到不能再烂,昨天的大结局看的我笑了半天,我在笑自己为什么那么蠢去追这种烂片这结局里国军一个团被游击队包围在林子里一顿暴打让我感觉智商被摁在地上摩擦,都2020年了还能拍出这种片子导演不简单啊剧情毫无逻辑,反派智商下限,编剧脑子卡屎了烂到不能再烂,昨天的大结局看的我笑了半天,我在笑自己为什么那么蠢去追这种烂片这结局里国军一个团被游击队包围在林子里一顿
剧情毫无逻辑,反派智商下限,编剧脑子卡屎了烂到不能再烂,昨天的大结局看的我笑了半天,我在笑自己为什么那么蠢去追这种烂片这结局里国军一个团被游击队包围在林子里一顿暴打让我感觉智商被摁在地上摩擦,都2020年了还能拍出这种片子导演不简单啊剧情毫无逻辑,反派智商下限,编剧脑子卡屎了烂到不能再烂,昨天的大结局看的我笑了半天,我在笑自己为什么那么蠢去追这种烂片这结局里国军一个团被游击队包围在林子里一顿暴打让我感觉智商被摁在地上摩擦,都2020年了还能拍出这种片子导演不简单啊
看完了,我一直疑问这竟然标签是喜剧诶,明明很多时候我看的都心碎的说
上图
看完了,我一直疑问这竟然标签是喜剧诶,明明很多时候我看的都心碎的说
上图
这一部没有前两部搞笑,不过女影星阵容强大,张敏、邱淑贞、周慧敏。
周慧敏长得真的美。
这一部里面有ZZ立场,讽刺大陆,当年香港人对1997年回归是抱着宁可移民,不肯吃大锅饭的态度的。不过,八十年代大陆确实比较落后,比较穷,跟香港无法比。现在一看,大陆的发展各方面
这一部没有前两部搞笑,不过女影星阵容强大,张敏、邱淑贞、周慧敏。
周慧敏长得真的美。
这一部里面有ZZ立场,讽刺大陆,当年香港人对1997年回归是抱着宁可移民,不肯吃大锅饭的态度的。不过,八十年代大陆确实比较落后,比较穷,跟香港无法比。现在一看,大陆的发展各方面都是赶超香港的,包括影视文化,TVB都已经成时泪了。
回过头一看,对于时代变迁,也是挺感慨的。
另外,对比女性视角下的言情剧,和男性视角下的追女仔,你就会发现,同样是“爱情”,男女对“爱情”的理解是截然不同的。
男性求爱比较实用主义,追女仔就是满足自己的性需求、生育需求,以自己为中心的家庭(传承姓氏)需求。
为什么要追女仔,因为有实打实的好处。
女性对爱情的幻想则虚无缥缈,不切实际,也刻意忽略自己为妻为母后为男性家族繁衍所付出的昂贵代价和0获得,一切都是罗曼蒂克的幻想。
就,挺可悲的。
我来组成五星!好看好看好看的!刚看了3集根本停不下来,果然傲娇变扭就是要三木这种厚脸皮才降得住啊!好棒好棒!宛如影山遇到了太阳,宛如我家灰岛遇到了黑羽,太感动了哇哇大哭!我看的是比赛吗??我看的是“我与那个之于我独一无二之人的羁绊”啊!纯爱战士发出爆哭!果然是因为上了十年班吧,对社畜们身上透出的倦怠感同频共振了!要是也能有个无论职场球场永远那么激情澎湃的前辈该多好啊!而且团队也好靠谱,家人一
我来组成五星!好看好看好看的!刚看了3集根本停不下来,果然傲娇变扭就是要三木这种厚脸皮才降得住啊!好棒好棒!宛如影山遇到了太阳,宛如我家灰岛遇到了黑羽,太感动了哇哇大哭!我看的是比赛吗??我看的是“我与那个之于我独一无二之人的羁绊”啊!纯爱战士发出爆哭!果然是因为上了十年班吧,对社畜们身上透出的倦怠感同频共振了!要是也能有个无论职场球场永远那么激情澎湃的前辈该多好啊!而且团队也好靠谱,家人一般的温馨感,呜呜呜呜,我真的厌倦了三次元毫无意义的内耗拉扯了!(摔)然后每个人的塑造其实还蛮有记忆点的,像是你我身边普普通通又稍有那么点天份的人的即视感,很亲切,很真实。尊桑耍酒疯笑飞哈哈哈哈哈,反差萌好神,应该被单打小王子拍了吧?哪一集会被他自己看到啊?期待社死名场面!以及以及,这么短的剧情里内容量还是很大的,安排了那么多比赛,明线暗线,直接略写,脚本构成大大辛苦了!
再就是,真的好像在看清阴啊!我这个木耳朵在看第一话时就恍惚觉得不会是我家黑羽大狗狗吧!一看还真是!卧槽!啊啊啊啊啊当场表演绕工位狂奔异能(x)
泪目!!!仿佛在看平行世界的他们哇哇哇!不过这次身边不是贤章换成了三木啊!笑。但是也喜欢????而且人设上感觉尊有点灰岛公誓的气质啊!!嘤嘤嘤,更怀念我的清阴了!
这次的竹马也好磕,就是年龄差这个…啊哈哈
总之,画面洗练、节奏明快、亲切自然也不乏搞笑艺能,声优跟不要钱一样超豪华,在激烈的羽毛球赛里看到爱与温暖,太感谢了!
无意中看到老婆在看这剧,瞟了一眼后。我被恶心吐了。
拍的好不好我不想说,但是起码拿出认真对待的态度好不好。
服化道浪的都飘了是吧?我老婆告诉我这是77年左右时间背景。我踏马打死我都不行这么新潮的服化道是70年代的,这是坟头烧报纸哄鬼是吧?70年代那个女的敢穿低胸的漏沟装?想当女流氓吗?
老爸扮演者者的眼镜很新潮啊。看这演员我估计应该是70年出生的人,你摸着
无意中看到老婆在看这剧,瞟了一眼后。我被恶心吐了。
拍的好不好我不想说,但是起码拿出认真对待的态度好不好。
服化道浪的都飘了是吧?我老婆告诉我这是77年左右时间背景。我踏马打死我都不行这么新潮的服化道是70年代的,这是坟头烧报纸哄鬼是吧?70年代那个女的敢穿低胸的漏沟装?想当女流氓吗?
老爸扮演者者的眼镜很新潮啊。看这演员我估计应该是70年出生的人,你摸着良心说你年轻那会是这情况吗?
从剧情到特效,都是那种粗制滥造的廉价气息,如果不是靠初恋的情怀吸引观众,估计没有一个人能坚持看到最后.回头再看看初恋的编剧导演,不愧是青春爱情的天花板,当然当年平采娜也是刚出道,那种清新青春的感觉也是现在演不出来的,希望以后不要再接这种烂片了,当喜爱和情怀被透支后,剩下的就只有厌恶了.
从剧情到特效,都是那种粗制滥造的廉价气息,如果不是靠初恋的情怀吸引观众,估计没有一个人能坚持看到最后.回头再看看初恋的编剧导演,不愧是青春爱情的天花板,当然当年平采娜也是刚出道,那种清新青春的感觉也是现在演不出来的,希望以后不要再接这种烂片了,当喜爱和情怀被透支后,剩下的就只有厌恶了.
听片名,你以为这是一部文艺小清新电影,大概会讲一个青涩的小少年和摇滚酷女孩之间的青春爱情,这是一部充斥的暴内容的朋克电影。
导演用了一种很朋克的方式讲了一个朋克故事,大量快镜头和摇滚乐,在感官上给人很躁的体验,广角镜头表现梦境,又显得奇异。
电影中,朋克与科幻结合的最好的地方
听片名,你以为这是一部文艺小清新电影,大概会讲一个青涩的小少年和摇滚酷女孩之间的青春爱情,这是一部充斥的暴内容的朋克电影。
导演用了一种很朋克的方式讲了一个朋克故事,大量快镜头和摇滚乐,在感官上给人很躁的体验,广角镜头表现梦境,又显得奇异。
电影中,朋克与科幻结合的最好的地方是小朋克与外星妹的摇滚演出,这对小情侣在朋克精神中找到共鸣,在朋克音乐中灵魂相合 。
整部影片充斥着不满与反叛的故事,但导演以戏谑的方式很巧妙的消解了反抗的严肃性,比如外星妹接吻时吐了,大战外星人时掐对方乳头,朋克教母拿音响来震死外星人。
吵吵闹闹之外,影片还有着深刻的内涵,导演用外星人“吃人”的陋习,来暗讽保守主义对年轻力量的制约,又借外星女孩的出现与离去,妙喻了朋克文化的发展: “就像一颗炽热的流星一闪而过。”