开始看到这个电影，是真的很激动的，因为在几年前看过的播音系女友这本书。
  还记得当初看书的时候，一个大男人真的差点哭了，特别是私奔后和张了了分别时的情节，还有苏小小发现陈杰和自己最好的朋友背叛后的伤心欲绝。
  实在是无法用言语来描述。
  最后看完电影，所有的激动都化作乌有，我只想说，导演你实在对不起这本小说。你是在对不起作者塑造的这么多经典的角色

看完了麦当雄公司出品的《上海皇帝》，忽然想借这个机会聊聊香港的枭雄片了。什么叫枭雄片，我觉得这个类别可以算是香港独有的一个片种，算是传记片的一类，又以时间的大跨度和对一定历史背景的联系而显得有一点史诗片的味道，但常常港味十足，跨度有余，而厚度不足。主角往往挑选些黑帮中的真实人物，但跟生活真实又保持着暧昧的距离，比如《跛豪》、《五亿探长雷洛传》还有这部《上海皇帝》。

常有人说香港电影有佳句而无妙章，枭雄片可谓其中的代表。其所选题材，往往本身就颇具戏剧性，但常常流于粗制滥造，有些章节令人拍案叫绝，但总体上来讲，很难逃离看了就忘的娱乐模式。以这部实际上是讲杜月笙及上海黑帮三巨头的《上海皇帝》为例，很可以分析一下：

第一，总线大体真实，细节大体胡闹。杜月笙的发迹线，这部电影保留得还是不错的，从当初的梨贩到后来入黄金荣门下，一步步发展势力进而超越黄金荣，电影里都保留下来，甚至一些个别事件的安排，比如对革命党的帮助和四一二中起的作用，也都确有其事。但问题在于，每当具体事件出现时，电影采取的处理手法就是香港人喜闻乐见的胡闹化。这种胡闹化有多种体现，比如在每个小事件出现时，基本都可以从电影中分割出来，看成是跟所谓的史诗基调完全不符合的小闹剧——哪怕是有剑拔弩张的场景，也会尽量以嬉笑怒骂的手法处理掉。还有，在这类场面出现时，角色的台词和举止，就会几乎完全脱离当时的背景，再怎么鬼马怎么符合当下时尚的话都可能会跳出来。比如片中上海总工会里面，居然是一派文革气象，与其说是增加历史味道，不如说利用港人对大陆暧昧的取笑心态来加点佐料。这一根“史诗”的糖葫芦棍上串的每个小山楂，其实都是现在的香港小情节剧。当然，还要稍微保持点分寸，不能过分无厘头，虽然可以加入很多不合时宜的喜剧要素，但还是要跟纯粹的港味闹剧或者文艺片拉开些距离。

第二，角色性格基本单一。这些枭雄片，主角基本都算一个模子里出来的：够残忍、够狠，但往往比较讲义气，总会重情义，最后会在情义原则与个人欲求之间痛苦挣扎。基本上只要讲主角往这个路数上去塑造，影片就不会失败到哪儿去，但也显得很单一了。除了主角之外，必然还要设立一个或几个对其一往情深的红颜知己，一个或几个好兄弟或者喽罗（通常其中会有为他死的，也会有他不得不干掉的），一个提携他的boss，一个始终的对头——此人肯定是小人。你看你看，这个其实跟007设计也差不多嘛。

从上面两部分我们就可以看出来了，其实这样的电影，结构是很松散的，往往事件与事件之间，不会有太复杂的联系，甚至只要角色能有个同一性，事件上的同一性都可以稍微忽略。还记得当年学习魏巍的《谁是最可爱的人》时，老魏不是说当时他选了多少多少典型事例，后来又筛选掉多少多少吗？拍这样的电影，最关键的就是你得有老魏那样的眼光，都挑对——更准确地说，应该是编对——典型事例，将已经预设的性格不断重复，递进与否都无所谓了，只要跟小布什的辩论策略一样，不停地强调，然后再把事情说得好玩一点，观众就会跟着你跑的。这样做的结果是，往往因为题材本身的诱人，影片能在一开始，就构筑一个相当的格局，但这个大架子是空洞的，里面其实还是一派小打小闹，看到一半就失去了原来的魄力，看到最后更是让人觉得虎头蛇尾。所谓史诗性，不过是噱头而已。

我并不怀疑这些编导们的能力和水准，只是香港的电影业太功利了，观众们也根本没有好好品一部电影的耐心，久而久之，本来可以做大菜的厨师，也只能去kfc炸鸡而已。这类枭雄片最盛的时候，恰好是80年代到90年代初，港片最盛的时节，镜头上和叙事上都散发着一阵遏抑不住的浮躁和夸张的味道，对于怀旧的人来说，这种味道在港片中已经是久违了，但换言之，从这种味道中倒也不难理解，港片后来的趋向萧条。

我竟然一不小心看了四集！就着热乎劲儿，来吐个槽吧
1.洛神什么时候还跟后裔嫦娥联系到一块儿了！！！真是对不起我的知识！
2.九个太阳就能把衣服烧化了，还就那么赤果果！还就只把女主的衣服烧化了！难以用人的思维想象！
3.演着演着就唱，模仿新白娘子传奇，也不带这样的~更可怕还是一白（甄宓）一绿（丫鬟紫嫣）！
4.唱段配音之烂，你确定不是随便唱唱的么~
5.再来说说唱段歌词的部分，你押韵了么！你觉得唱起来不别扭么！你觉得是有旋律的么~！
6.用灰摸得漆黑的脸，还哭的假，边摸脸！甄宓，你是腹黑女王阿。绝对相信你的故意的！
7.再赞一下曹丕的卸妆美容毛巾吧。轻轻一擦，污垢全无，立马白皙红润。
8.袁熙，这个演员怎么违和感这么重呢~一看他就不像是古装剧，跳戏严重阿~我也不知道什么原因
9.袁熙在草丛中发誓的时候，乱挥刀砍草是几个意思阿，更可笑的是草似乎就是动了一下~，没断！
10.腹黑女王甄宓第二招：跳着舞转圈圈就华丽丽晕倒了~晕倒的多美阿，还让曹操挥刀砍了两个老妈子的手~
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筒子们，欢迎补充

三颗星，一星给养猫的共同经历，不知道我的麦基现在是否安好，也怀念从小奶猫到“永动猫”那8个月的喜怒哀乐与见证成长 一颗星给木村，年近50还能刷出媚眼如丝的输出，简单几个动作担当了全片全部的演技 第三颗星给导演，只有心中明明白白地知道什么是孤独，什么是美丽，什么是...  (展开)

文/ evarnold 2020.9.12 这是对《信条》的第二篇影评，之所以还要写，三个原因： 一是前一篇影评，几乎一半的评论“你没看懂”。我是天蝎座，想新开一个被人怼和怼人的地方。 二是我第一篇影评被顶到了热评第二位，但我自己也并不满意，毕竟分成很多次更新，而且基本都是手机打...  (展开)

    记得很早+特别早看过，三个基友的情谊。记得印象还是蛮深刻的，中间有陈小春，苦B脸，一定是招牌的，然后有几个场景1）砍人，带的黑丝袜…2）能和姑娘在厕所干，这个是新思路…3）爆菊的事，我那时还小，不过还是观感有异样。
    里面的画面感比较阴沉，昏暗。其实那时感觉还是不错的，现在不敢看了，因为觉得傻，如果你好小，我还是推荐下。通用剧情，开始很风光，然后被卖，最后复仇。感觉平平的，中间有个开餐馆的，问他们西餐刀喜不喜欢倒还真的切合主题哈…
    黑帮片，永远是抱怨社会的不公，被人卖…做好心理准备吧…几场砍人的戏，到是不错。
    因为很早了，我也忘了，只是看到这个片子想起来的，所以给个还行。不想我的评价，对您的观感产生影响而已。

这篇影评可能有剧透 1. 还记得电影《勇敢的心》里威廉华莱士最后一句呐喊么？ 对，是：“FREEDOM……”！ 苏格兰独立运动就此结束了？事实上一切才刚刚开始…… 这部《法外之王》就是《勇敢的心》的续集，电影讲述的是罗伯特布鲁斯反抗英格兰长腿爱德华统治的故事。 《法外之王》的英语名字是《Out...  (展开)

20151002, s02e02, dynasty v.s. empire~~~~~~~~~~~

竟然跟紫陀螺是一个导演，哈哈，陕西话听着真是太亲切了，第一印象满分。 每个学校大概都有巴王超过这样的孩子，除了 不在学习上用心，其他地方样样精，样样通，聪明调皮，胆子也大，几乎从不在错误中吸取教训，事事随心而为，从村里来的那个抽蓝弹珠领奖品的事件就可以看出巴...  (展开)

我在其他地方看到这个转，就转个关于王怡的影评吧。这样的影评，比纠结于影片并未充分揭示的幕后的蛛丝马迹要好得多。

虽然，我和我朋友都在议论到底怎么一回事？但就算第一次看，某种感触都沉淀在心底。不同的环境，不同的价值观，肯定有不一样的评论~将自己放入其中，再抽离出来，你会有所感悟~~


　

怕你一万年：《泪王子》

王怡 发表于 2010-1-7 17:15:00
蓝宝石的眼睛，黄金的面颊。王尔德的《快乐王子》，他的塑像甚至高过教堂尖顶。王子俯瞰城中的不义与贫穷，流出眼泪。一只燕子帮助他，将蓝宝石眼睛，和身上的每片黄金，衔去给了困苦的人。

巴金在抗战时的陪都，译了这一篇。他引用英国评论家谢拉尔德的话说，“在英文中找不到能够与此相比的童话”。就像路易斯在二战的伦敦，写出《纳尼亚传奇》。每个人心中，都曾住着一位泪王子。看见不义，所以流泪。地上的每一座城，也都有一位流泪的先知。在盼望之先，说咒诅的话。在咒诅之先，先付出自己。每一个时代，也都有写一篇童话的权利，将那永恒的故事，说了再说。

我心底，其实一直喜欢童话，又害怕真正的童话。怕自己配不上那个童话，怕在那个童话面前，我的理想无地自容。因为公义的童话，颠覆不义的现实；良善的童话，颠覆邪恶的制度。一个完美的童话，颠覆一个不完美的政府。

其实知识分子的角色，不是牛虻，而是泪王子。无泪可流的时候，就应该无话可说。有言无泪的批评，不如沉默。因为在童话里，唯一能改变世界的，只有快乐王子的眼泪。

血一样的泪，汗一样的泪。

真正的爱，是血泪之间的爱。没有血，就没有爱。正如没有血，就没有公义。因为爱总是与审判有关。爱的实质，就是赦免；赦免一个不能与爱相称的世界。当一个时代辜负你时，当一个手足背叛你时，你付出的，多过对方所应得的那一部分，就是爱。爱就是不公平。一个公平的世界，不需要爱，只需要交换。一个不公平的世界，才渴望被爱充满。

一个被造的世界，一定不平等。因为世界犹如婴儿，需要给予和照顾。如果孩子生下来，就和父母一样有力，爱就不是必需品。一个堕落的世界，一定是不公义的世界。因为施救者伸出手时，被救的人已一无所有。

换言之，爱就是投入与产出之间的鸿沟，爱就是对回报的不确定性的冒险。爱首先要处理的，是对不公义的事实的补赎。

这是为什么西方文学中最好的童话，都关于爱。而关于爱的童话，都不可避免地关于灾难、饥饿和死亡。我们的童话肤浅，是因为我们不敢让孩子接近那血泪之爱。我们不敢，是因为我们不信。

一个不信的世界，怎么可能有童话。一个没有童话的国家，也不必害怕被颠覆。反倒应该懊悔，为这永不可被颠覆的肥皂剧。

杨凡这一次，竟然借用王尔德的童话，来白描民国播迁来台，那段白色恐怖的岁月。不说其他，就这个念头，已如龙应台《大江大海》的书名一般，牵动人心。

据说这是第一部描写台湾戒严时期政治受难者的电影。杨凡在片末，打出三个数字，1950-1960年，国民党在台湾以匪谍通共的名目，处死3000人，关押8000人。被判刑人的总年数，超过了一万年。

和我们一样，那是恨你一万年，怕你一万年的年代。黑暗时代的爱情，如何栩栩如生。海枯石烂的盟约，如何经得起背叛。在1954年的清泉空军眷村，飞行官和他们的太太；刘将军和他那在家读《自由中国》、在外撩动启蒙之荷尔蒙的夫人。一心反攻大陆，几番陈仓暗渡。家国、情爱，美国的牛奶，上海的家具，都在杨凡美奂美轮的镜头下，显露一种非历史、超自然的美。就像离散几十年的游子，回家抚摸旧人的眉目，心中温暖，手里粗糙。失去的一切，彷佛还是自己的；回来的一切，又彷佛不是自己的。

有的人死了，心还没死。少校飞行官孙汉生回魂返家的一幕，似幻似真。但他妻子人没死，心却死了。对着女儿，淡定地说，妈要嫁人，人要活下去。

1999年，台湾成立了“戒严时期不当叛乱暨匪谍审判案件补偿委员会”。到2009年 底，共受理8855个政治迫害案件，其中7067个案件予以平反或补偿，补偿金总计新台币187亿。还有4000多个案主尚未提出申请。申请补偿的时限，将截于2010年底。这个委员会的朋友，曾送我一部洪维健制作的纪录片《白色恐怖追思》，有不少催人泪下，又触景伤怀的故事。

俱往矣。孙太太嫁的，是救过她女儿、又卖过她丈夫的男人。她心思不宁，恍恍惚惚，倚门迎向新夫，说，“今天，汉生回来过了”。这时，杨凡自己念旁白，是最点睛的一段，“故事，就是已经故去，又不能挽回的事。既不肯面对，又不肯放弃，唯有寄望于当下的一切”。

故事是编的，人物是真的。片中的小女儿孙小周，就是当年邵氏电影的著名女星焦姣。她一家1949年来台，父亲是中校飞行官，被同袍出卖，以匪谍罪处死。焦姣离台赴港，入电影圈。她的丈夫，老戏骨曾江，在片中饰演刘将军。杨凡以她的自传为蓝本，拍了这部给好友曾江夫妇的60周年献礼片。首映式上，记者写到，雍容华贵的焦姣，“哭得不成人样”。

龙应台的书，也让许多读者，哭出了60年都哭不出来的眼泪。“不肯面对，又不肯放弃”，说得多好啊。泪王子已经死了。泪王子还在牢里。泪王子被这个时代遗弃。那些故去又不能挽回的事，为什么还要反复说。那些耽延不能兑现的童话，为什么还要写一遍。和我们一样，张艺谋想不通这个问题，所以寄望于当下的一切。

人与动物的区别，就是人有本事，在当下停下，将当下与过往相连。将时间的一瞬，带入永恒的坐标。唯有当下与过往相连，当下才能通向未来。不然，在被抽离的当下，我不是人，只是动物。人不是我，只是我的倒影。

人人心中的泪王子，距离颠覆与叛乱，最近的时候只有一公分。如果要为这惧怕加一个期限，有人希望是十一年，有人希望是一万年。但谁能禁止一个人心底的微笑呢，谁能禁止一个人眼里的泪水？

不是，不是时代决定了他们的命运，是时代依附于我们的灵魂。因为每一个时代，都因罪而堕落，却因爱而存留。爱是真正的童话，爱是没有惧怕的舍弃。童话里，快乐王子舍弃了最后一片黄金，燕子也死在他旁边。上帝对他的一个天使说，你去，“把这座城里最珍贵的两样东西带来”。天使带回了那只死鸟，和快乐王子无法被熔化的铅心。

王尔德这样煞尾：

“上帝说，你的选择对极了。因为在我这天堂的花园里，小鸟可以永远放声歌唱，在我那黄金的城里，快乐王子可以尽情的赞美”。

虽然这是一部很老的电影，虽然它的情节有些俗套，虽然剧中人物的造型有些老土。但我真的不能不感动......

想起了少女时光，那时非常喜爱琼瑶的小说，那些美丽的故事，伴随我走过很多平淡、青涩、甚至苦涩的日子。

我们都做过梦，做梦并不可耻，因为有梦可做，说明你还是年轻的，你是幸福的。

但自认为自己很清醒冷静时，才痛心的发现，太多的梦被自己丢弃了，一起失去的，还有最宝贵的，

青春。

这篇影评可能有剧透 严重剧透。未观影者慎入。 仅凭记忆，可能有出入，希望大家补充纠正。 不完全按时间顺序。 ～～～～～～～～～～～～～手动分割一下～～～～～～～～～～～～～ 1. David 第一次跟 Peter 打电话时有好几个伏笔：桌上的大麻，被 David 打断的提问（Peter 想说 Margot 需要聊一下...  (展开)