“我的名字是贝利,莫莉还有big dog ,麦克斯,我是好狗狗,也是狗老大”??贝利用一生陪伴着伊森,在生命末,伊森与贝利说,如果来生还能回来的话,要回到孙女 CJ 的身边,替他好好照顾 CJ;或许是因为这份深情,狗狗贝利开始了轮回陪伴。??来到孩童时期 CJ身边,陪伴她长大,这时候它是—莫莉,由于一场车祸,它不幸离世,贝利的使命被中断;它继续它的轮回,它是 Big dog ,由于错过,它陪
“我的名字是贝利,莫莉还有big dog ,麦克斯,我是好狗狗,也是狗老大”??贝利用一生陪伴着伊森,在生命末,伊森与贝利说,如果来生还能回来的话,要回到孙女 CJ 的身边,替他好好照顾 CJ;或许是因为这份深情,狗狗贝利开始了轮回陪伴。??来到孩童时期 CJ身边,陪伴她长大,这时候它是—莫莉,由于一场车祸,它不幸离世,贝利的使命被中断;它继续它的轮回,它是 Big dog ,由于错过,它陪伴着便利店老板乔;再最后想尽办法找到 CJ的,是麦克斯。??也正是狗狗贝利这一份对于主人伊森忠诚的使命,让CJ不会遇人不淑,也和有着隔阂的母亲释然????????。也是它发现了特伦特的癌症,让其尽早得到了治疗,这也使特伦特和 CJ直面内心的情感,最后走到了一起??,使CJ实现了自己的梦想。最后他们一起回农场与爷爷奶奶伊森和汉娜相见。贝利完成了它的使命,陪伴伊森走完了一生,同时也陪着CJ成长。最后,它结束它的一生,与伊森在另一个世界相遇。剧情虽然没有多大的起伏,节奏较缓,但在温馨治愈的同时又不乏泪点,也不会无趣??
《乌云遇皎月》这部剧最初让我不禁想到了半年前看的《开端》——现在还在豆瓣保持7.8的高分不下。而在看剧的过程中,我又感受出了两部剧的相似之处。杀人动机均来自于网络暴力,每个出现的人物,虽然可大可小,但是都有自己的故事线,这很类似于《开端》的补叙。当然,抛开《开端》的内容谈,虽然两部剧的推进均与循环有关,但是不一样的是《乌云遇皎月》中的循环更有支撑点,
《乌云遇皎月》这部剧最初让我不禁想到了半年前看的《开端》——现在还在豆瓣保持7.8的高分不下。而在看剧的过程中,我又感受出了两部剧的相似之处。杀人动机均来自于网络暴力,每个出现的人物,虽然可大可小,但是都有自己的故事线,这很类似于《开端》的补叙。当然,抛开《开端》的内容谈,虽然两部剧的推进均与循环有关,但是不一样的是《乌云遇皎月》中的循环更有支撑点,也就是更能讲出道理;当然《开端》中的循环并不是无缘无故,而是因为它受篇幅的限制,无法确切的讲出道理,故而如此。 这部剧总体来说,是部精品,不辜负豆瓣7.5的分数,但是在结尾的处理上,以及每个人物最终最终的结局都是开放性的。个人认为这部剧如果以一个明确的HE作为结尾会更加使人回味。 在加上一些微妙的演技,这些因素也许就是它与《开端》差0.3分的原因。 就算如此,这部剧给人留下的感觉和印象也是回味无穷的。
宋世杰得罪了高官,注定结局的不幸——满门抄斩
不过带出了那个时代封建社会的官官相互,官员断案太容易收到感情,金钱,关系,亲情等因素影响,缺乏有效的监督,最主要的是,那时候还可以买官卖官,官员良莠不齐,有不少没有知识的人也当了官,这就导致后来发生了许多冤假错案,让人啼笑皆非。本片豆瓣给打7.7,我一开始心里也不服,制作这么优良的影片,大牌实力派演员周星驰,梅艳芳;配角吴孟达,朱咪咪
宋世杰得罪了高官,注定结局的不幸——满门抄斩
不过带出了那个时代封建社会的官官相互,官员断案太容易收到感情,金钱,关系,亲情等因素影响,缺乏有效的监督,最主要的是,那时候还可以买官卖官,官员良莠不齐,有不少没有知识的人也当了官,这就导致后来发生了许多冤假错案,让人啼笑皆非。本片豆瓣给打7.7,我一开始心里也不服,制作这么优良的影片,大牌实力派演员周星驰,梅艳芳;配角吴孟达,朱咪咪,高雄,吴家丽演技都有出彩的地方。在我心中给这部影片在豆瓣打分的话我给9.6和张国荣的霸王别姬同名获奖才对。但是,毕竟凡事过犹不及,这部影片对官的讽刺意味太过了!太重了!有这整个人类时代的局限性,不具备普遍性,也不具备这个普世的价值观——正义必将战胜黑暗
若是推崇此影片,容易给孩子幼小的心灵种次下阴暗,揭露了那个社会太多的黑暗,至上而下的黑暗,你比如说,上至天子沉迷享乐,下至官员买官卖官,糊涂断案,片中下层人物的女仆小梅就是因为迫于对方金钱权位的压力,选择了翻供,倒向被告。这让孩子潜移默化接受了几个信息:1.我可以不用学习,只要家庭条件好就可以当官2.穷人永远没有翻身之日。3.当官的不可信。4.当官的很厉害!很威风!永远都不要的罪当官的。
至此,瓣友们打7.7很中肯,剩下的1.9分那就让我们这些完全看懂这部影片,看好这部影片的人来脑补吧!
和《忌日快乐》一样,导演再次将黑色幽默和十级脑洞融入到了作品之中,血浆与尺度齐飞,分分钟让人肾上腺素飙升。
总的来说,《砍人快乐》是一部血腥搞笑又温馨的恐怖电影,它将经典的恐怖元素和喜剧元素融合,设计充满新意。除此之外,导演还用惊悚恐怖的外壳,讲述了米莉的成长之路,曾经弱小的米莉在这次互换身份的过程中,开始一点点变得强大
和《忌日快乐》一样,导演再次将黑色幽默和十级脑洞融入到了作品之中,血浆与尺度齐飞,分分钟让人肾上腺素飙升。
总的来说,《砍人快乐》是一部血腥搞笑又温馨的恐怖电影,它将经典的恐怖元素和喜剧元素融合,设计充满新意。除此之外,导演还用惊悚恐怖的外壳,讲述了米莉的成长之路,曾经弱小的米莉在这次互换身份的过程中,开始一点点变得强大,完成了脱胎换骨的蜕变。相比于《忌日快乐》,影片的血腥程度略有收敛,笑点也没那么密集,但依旧非常解压,用这样一部外表惊艳、内核寓意深远的片子来度过年末,一定再合适不过。
看第一集时内心是崩溃的,被里边的一堆词儿整蒙了,抱着试试看的心态接着,结果竟然看完了,天哪噜这剧有毒!后来发现编剧是在模仿美剧结构,不过这么玩咱中国人看不懂可就弃剧了!
大家都知道一维是直线,二维是平面,三维是立体,加上时间是四维,剧中关于空间投影概念还挺脑洞的,说的是一切高维体在低维都有投影,比如影子是三维人在二维的投影,三维人(罗佳明)是四维人(雨霁)的投影,所以这俩竟是同一
看第一集时内心是崩溃的,被里边的一堆词儿整蒙了,抱着试试看的心态接着,结果竟然看完了,天哪噜这剧有毒!后来发现编剧是在模仿美剧结构,不过这么玩咱中国人看不懂可就弃剧了!
大家都知道一维是直线,二维是平面,三维是立体,加上时间是四维,剧中关于空间投影概念还挺脑洞的,说的是一切高维体在低维都有投影,比如影子是三维人在二维的投影,三维人(罗佳明)是四维人(雨霁)的投影,所以这俩竟是同一个人!这也是这部剧称为科幻剧的核心。
谈到中国科幻绕不开刘慈欣和他的《三体》系列。
如同复旦大学中文系教授严峰所言,刘慈欣单枪匹马把中国科幻提升到了世界水平。在他之前,童恩正、郑文光、王晋康、星河、柳文扬都曾经努力过,但论深度、广度和科幻的硬度,《三体》系列真可以算是目前中国科幻第一书。
在《三体Ⅲ·死神永生》中,刘慈欣创造了一个词汇,降维打击——对三维宇宙中某个区域发射一个很小的二维空间碎块,碎块用一种力场封装,力场蒸发以后,被攻击的三维空间的空间维度降低至二维空间,致使目标无法在低维度的空间中生存从而毁灭。这个降维过程不会停止,要想逃避这种降维的过程,唯一的可能,就是以光速逃逸。在刘慈欣的描写之中,降维打击将整个太阳系变成了二维空间,而所有的星体(当然也包括所有的人类)都变成了二维空间里的“纸片”。
这个画面,让读者们看后背心发凉。
不多久,诺兰推出了《星际穿越》,诺兰将维度的概念替换了建筑的概念,与《三体》中描写的降维理论暗合。
在这部电影里,诺兰用最直观的方式解释了虫洞、黑洞的理论,并且对爱因斯坦的相对论也进行了影像化:大家应该记得库珀(马修·麦康纳饰)去到的第一个星球(有着惊涛骇浪的那个),因为星球靠近黑洞而使得重力过于巨大,时间产生了扭曲。星球上一个小时的时间,却等于7个地球年。
至于后来库珀掉入黑洞之中,诺兰更是让人意想不到地向我们展示了:生活在四维空间里的我们认为不可逾越的时间,在五维空间里很可能不过是爬过了一个山头而已。关于三维、四维和五维空间的关系,就在诺兰的镜头里这样被不经意地表现了出来。
无独有偶,还有科幻作家对于空间(维度)也充满着深深的迷恋。
何夕凭借《六道众生》赢得了第五届银河奖,在这部小说中,他写到因为普朗克衡量的取值的不同,人类生存的四维空间被科学家们人造出了另外的五层空间,以解决人口大爆炸的问题。这六个能级之间,只能通过“众生门”才能跃升,而主人公竟然撞上了十万亿分之一的几率,成为了可以穿梭层叠空间的人,也因此引发了后面的故事。
郝景芳的《北京折叠》,因为获得了2016年的第74届雨果奖最佳中短篇小说奖而被大众所关注。这同样是一个与维度有关的故事:未来的北京按照社会阶层被分成三个空间,互相折叠,隐喻上流、中产和底层三个阶层。生活在第三空间的垃圾工老刀为了让养女可以接受教育,冒着生命危险穿梭在三个空间之中为人送信。小说描写的正是老刀在此过程中所看到、听到和经历到的事情,而整个城市尺度的空间和时间双重折叠的意象恢弘,映射出当代社会中人们对于阶层割裂趋势的深切焦虑。
钱莉芳在写作完宏大的《天意》和《天命》之后,奉献上了一个短篇小说《飞升》。在这个故事里,汉武帝竟然因为服用“仙丹”而飞升到了“仙境”之中。“仙境”缘何存在?原来,是大地的沉重(地心引力)使它所在的空间为之扭曲,这就好比平直的空间变成了一只巨碗,所有在这个空间里的物体都会向下滑。但再光滑的碗,也会有肉眼看不到的细微凹凸,而“仙丹”的功能,就是让人黏附在“碗壁”之上的“空间褶皱”里。没有服用过“仙丹”的人当然就无法进入到这个折叠空间里。
在这个充斥着古装玄幻的青春偶像剧的时代,这部国产剧对科幻的探索虽然谈不上十分成功,但这种创新和冒险的精神是可圈可赞的。
一个真实的恋爱短剧,讲述了两对情侣的恋爱日常,逛知乎的时候看到推送,于是戳开了一下,以为是噱头,结果第一集看下来观感不错,情侣恋爱最真实的小日常不是甜齁了也不是吵翻天,就应该是这样面对现实问题,有甜也有酸。
一个真实的恋爱短剧,讲述了两对情侣的恋爱日常,逛知乎的时候看到推送,于是戳开了一下,以为是噱头,结果第一集看下来观感不错,情侣恋爱最真实的小日常不是甜齁了也不是吵翻天,就应该是这样面对现实问题,有甜也有酸。
(文/杨时旸)
连环杀手——serial killer,如今,这早已成为了一个众人皆知的词汇,更吊诡的是,这个词汇经过慢慢演化已经被涂抹上了浓厚的娱乐化的液汁,那些残忍又苍白的凶杀在被众多影视作品叙述之后,连环杀手渐渐在凶犯的本质身份之外衍生出了另一层奇妙的光晕,汉尼拔以及其他同僚们被描述为外表优雅,内心疯癫的行为艺术家。人们更乐于符号化地去认知这个特殊的群体,而很少有人去认真琢
(文/杨时旸)
连环杀手——serial killer,如今,这早已成为了一个众人皆知的词汇,更吊诡的是,这个词汇经过慢慢演化已经被涂抹上了浓厚的娱乐化的液汁,那些残忍又苍白的凶杀在被众多影视作品叙述之后,连环杀手渐渐在凶犯的本质身份之外衍生出了另一层奇妙的光晕,汉尼拔以及其他同僚们被描述为外表优雅,内心疯癫的行为艺术家。人们更乐于符号化地去认知这个特殊的群体,而很少有人去认真琢磨,“连环杀手”这个词汇的渊源,它像是一个天经地义存在的概念,用以准确无误地概括那一类特征鲜明的凶犯,但是,这个词汇的形成其实有着一个漫长的过程。《心灵猎人》展现的就是这个过程。
作为一名年轻的,野心勃勃的FBI探员,霍尔登决定深入那些连续杀人犯的内心,“我们要防范他们,就必须要了解他们。”他这样说服上司,也这样说服自己。他和调查局里的搭档比尔-坦齐一起,利用他们去各地为地方警察授课的出差间隙,去往各个重型监狱,用录音设备和笔记完成了一组又一组采访。这种犯罪研究在如今看来再正常不过,只是,时间回溯到当初,这行为几近惊世骇俗。那些连续谋杀多人的重刑犯通常被毫无争议地认定为疯子和变态,他们被封闭在这样粗暴简易的定语背后,被鄙夷,被排挤,被抛弃,被扔进监狱的深处,而这群人在机枪镇守的铁笼之内,却被狱友们奉若神明的膜拜,令人不解的是,监狱外还有更多的崇拜者向他们投寄书信,那些接连杀害多名女性的凶手,竟然也有着众多女人为他们寄送自己的裸照,表达爱慕,袒露欲望。人们不解,疑惑,发尽牢骚,但从未有人想着去探究这其中的原由——那些杀手为什么以特殊的模式,固定的节奏,费解的仪式进行无休止的杀戮,到底是怎样的环境塑造出了这些残暴又独特的凶犯,又或者这些杀手是否是生来注定。探员霍尔登对这一切产生了不可遏制的兴趣,近乎迷狂。
描述连环杀手的故事汗牛充栋,大都愈发戏剧化,他们乐于描述惨烈或者邪魅,但大卫-芬奇参与导演的这部《心灵猎人》选择了一种笃定得甚至被有些人认为沉闷的叙述方式,他坚定的反高潮,反猎奇,不重述任何残暴案件的耸人细节,从这种角度去看,与其说《心灵猎人》讲述的是有关连环杀手的故事,不如说,它更多的是在探究“普通人”和“变态者”之间微妙的,暧昧的,难以言说的缝隙和差别。
很多人觉得《心灵猎人》在气质上近似那部著名的美剧《真探》——同样是两个男主角的设定,彼此互补又相互牵制,在外人难以想象的残忍隐秘的罪案中重新回望自我——但实际上它们并不相像,《心灵猎人》其实并非一个真正意义上的与深渊对视,进而被深渊吞噬的故事,这个故事中的男主角更多的是与罪恶相切,并未被真正淹没,他时刻知道自己应该处于的位置,也时刻明白自己与那些罪犯的关系,即便他经常去做一些另同事和上司匪夷所思的自选动作——为有恋物癖的杀手买了女鞋,为了击破对方的心理防线主动暴露自己的隐私,这些其实只不过是策略,只不过在那个时代,于旁人看来,这些举动危险且扭曲。
更何况,这个故事也并非是一部真正的双男主角的戏码,温迪-卡尔——一位优雅又干练的大学女教授加入了他们,这是三人团队的成型就是对于连环杀手研究系统化的过程,资金的注入,高层领导的首肯将这一切变得更加制度化和合法化,他们无需再偷偷摸摸地利用讲课的缝隙去监狱里做秘密访问,而是可以正大光明的进行研究。
当然,这个独特的工作不可能不对这些参与者产生心理影响,但这种影响并非毁灭性的,尤其对于霍尔登而言,生活中的细节会为他的狱中采访带去灵感,而那些连环杀手的言语也会让他以另外的视角重新审视自己习以为常的生活。其中有个细节颇可玩味,霍尔登和女友缠绵,女友穿上了丝袜和高跟鞋,希望以一种与平时截然不同的状态挑拨情欲,霍尔登的手从女友的身体滑落到她的鞋子,突然停住——这个瞬间成为了一个绝妙的虫洞,让他突然从“正常”穿越进“反常”。他开始疑惑,觉得一切都模糊了界限,白天,自己在监狱里和一个连环杀手探讨着他独特的情欲指标,那些唤起他欲望的内容和物品,在他的归纳和想象中,那是属于失常者的,但他意外的发现,其实自己——一个正义的化身,一个正常的男人,一个不可能沦为连环杀手的探员,也会因为鞋子和丝袜而泛起相同的欲念。一切都轻微地抖动起来,变得莫测,不可言说,我们到底该如何界定常态和变态?有些指标是失效的,有些指标是臆想的,这让一切都更加复杂。他的工作初衷其实是立志于筛选出某种近乎犯罪基因和犯罪扳机的东西,但如今看来,那些失常者,变态者好像与正常人,普通人只隔着一层暧昧的纱,那个驱动犯罪的扳机难以揣摩。那个晚上,霍尔登从一场未能如愿的欢爱中失魂,掉落进了自己才知晓的漩涡。
通常而言,那些成为连环杀手的人们都有着破碎的人生,而这三个研究者,却也各有各的破绽和焦虑,霍尔登一头撞进了自己的执念;搭档比尔-坦齐的孩子患有孤独症;而看似桀骜的教授温迪-卡尔纠结于遮蔽自己的同性恋身份,他们都努力掩藏着自己的秘密,把所有焦虑留在那间设在地下室的办公室外面。他们得各自寻找解救自己的方法,比尔-坦齐手中接连不断的香烟,温迪-卡尔在楼下洗衣房中默默喂养的小猫,都让他们得以短暂的喘息,而真正的主角霍尔登呢?似乎他只能向着漩涡的更深处游去,于他而言,暗处的诱惑大于所有世俗的乐趣。这过程当中,他也有过无法遏制的越界冲动,因为那位小学校长怪异的举止,他开始介入,最终,让对方以疑似恋童癖的污名被开除,而这一切毫无证据,只是来源于他多次采访连环杀手后总结出的某些经验和来自学校的闲言。这算是拯救,还是罪错?谁又有权利在一个人真的犯罪之前,就为他们定下刑罚?但如果你发现某个人的行为符合你对犯罪模型的一切研判,却只能眼睁睁等待着悲剧发生之后才能采取行动,谁又能承受这样的心理重压? 这三个人处在一个暧昧的地带,接驳着光亮和黑暗,他们只能自己调试心理的阀门,不给黑暗吞噬,也不被光亮欺骗。
那是一个在飞机上可以尽情抽烟的年代,一个很多事情都尚未被命名的年代,一个人们还相信人心非黑即白的年代,霍尔登和他的两个搭档一起谨慎地为那一群凶残的杀手拼接心理模型,他试探着把那群人命名为sequence killer ——连续杀手,后来,一点点修正为如今广为人知的术语“连环杀手”,这个术语被偶然说出的瞬间,其实是历史性的瞬间。他们在那间没有窗户的地下室里,在低垂的屋顶和苍白的白炽灯管下面,在缭绕的烟草和不停的争吵之中,开创了一个时代。
(本文首发《北京青年报》)
《誓不低头》教科书级别的小成本电影,很难想象黑帮题材的犯罪电影可以用单一场景和接近全片的文戏来呈现,而且将枪战换成心理战,却依然能将剧情层层递进的推向高潮。标准的高质量电影一套优质的西装他的四件套缺一不可,就像这部优秀的电影。?马甲-贴合的优质配乐吉他清脆的揉弦激弦,快节奏的钢琴清奏,电影从预告片的配乐节奏就完美贴合电影的节奏。让我瞬间就能想起《利刃出鞘》精彩的配乐各个经典。?外套-做工精致
《誓不低头》教科书级别的小成本电影,很难想象黑帮题材的犯罪电影可以用单一场景和接近全片的文戏来呈现,而且将枪战换成心理战,却依然能将剧情层层递进的推向高潮。标准的高质量电影一套优质的西装他的四件套缺一不可,就像这部优秀的电影。?马甲-贴合的优质配乐吉他清脆的揉弦激弦,快节奏的钢琴清奏,电影从预告片的配乐节奏就完美贴合电影的节奏。让我瞬间就能想起《利刃出鞘》精彩的配乐各个经典。?外套-做工精致的内衬、经典高贵的外衬电影目及所到之处可以可以说是细节拉满,从服化道来看全体西装暴徒形象堪比《浴血黑帮》,还有六七十年代专属的熨斗、时代感满满的木桌,如同内衬优质且低调。而主角对于这位胆大心细善于心理战出身黑帮却隐姓埋名的英国裁缝刻画的入目三分。一双深邃的眼眸有这无尽的秘密与阴谋,这就是外套的外侧经典高贵。?大衣-端庄大气的电影节奏从演员调度、镜头视角、剪辑手法中导演丝毫没有夸张的炫技,而是简单明端庄的讲述故事,依靠剧情层层递进推向高潮,随后不断反转却能与前文整整齐齐的相互呼应。?西裤-修长笔直的故事内容不同于大多数的黑帮片,场面弘大、角色众多、内容单调。这部《誓不低头》中仅仅只有两场外景,一次是开场的西装店门头外景。还有就是电影结束主角走出服装店。剩下的所有镜头都是在一个场景拍摄的,电影的主要角色也非常简单,两个帮派九个主要演员,不能再潦草了,可以说这是一部用文戏支撑起的黑帮电影,但是却依旧不失他的风采。确实挺好看,有种特别口味。值得一看
现在的电视剧都兴这样了么?大部分都三观不正,太可怕了!都是在暗暗灌输一些什么概念啊!我的天!田小麦一边和野男人睡,一边抓着前夫不放手,一边恶心谢桥,她们家那一家人都是三观不正,那个叫萧雨山的,披着事业成功人士的皮,渣的一匹,和前妻离婚了,还特么发生关系,还特么还前妻怀孕,把她老婆当成啥了,萧雨山的妈,演员是好演员,可这编剧是脑子有坑吗?都写的是些啥,三观不
现在的电视剧都兴这样了么?大部分都三观不正,太可怕了!都是在暗暗灌输一些什么概念啊!我的天!田小麦一边和野男人睡,一边抓着前夫不放手,一边恶心谢桥,她们家那一家人都是三观不正,那个叫萧雨山的,披着事业成功人士的皮,渣的一匹,和前妻离婚了,还特么发生关系,还特么还前妻怀孕,把她老婆当成啥了,萧雨山的妈,演员是好演员,可这编剧是脑子有坑吗?都写的是些啥,三观不正到了极点!我也是厉害了,能陪着老人硬生生看完了,妈呀,整部剧,辣眼睛!
这片子秉持不同价值观会得到不同的答案,人性本恶人性本善善恶共存作者会用创作技巧模糊他的真实想法,让观众有不同的体验。如果猜不透作者的秉持什么观点,可以结合作者的人生阅历、其他作品、和本剧集的整体风格去推断,本剧的整体风格让我更倾向于阴暗面的推断,人生阅历和其他作品要花好长时间,所以你可以理解成我的想法是以偏概全。如果能使秉持不同观点的人相互讨论,反复观看视频证明自
这片子秉持不同价值观会得到不同的答案,人性本恶人性本善善恶共存作者会用创作技巧模糊他的真实想法,让观众有不同的体验。如果猜不透作者的秉持什么观点,可以结合作者的人生阅历、其他作品、和本剧集的整体风格去推断,本剧的整体风格让我更倾向于阴暗面的推断,人生阅历和其他作品要花好长时间,所以你可以理解成我的想法是以偏概全。如果能使秉持不同观点的人相互讨论,反复观看视频证明自己的观点,这就达到了作者的创作目的。
下面是我的一些想法:一.开始抽签,壮汉违反投票规则,把主角扔下去,其他人为什么没有人反对?如果有人反对,下场会和主角一样喂螃蟹,谁胳膊粗谁说的就是对的,男主组织了投票,头脑灵活,不易管理,且身体瘦弱,当然被考虑第一个处理掉,最壮的打最弱的肯定优势大,获胜的概率也最大,如果你是船员,作为一个理性人,你会不会质疑壮汉的决定?二.第一集里墙上有个标语let the gun do the talking,男主拿到枪后变成最强。(第一集和第二集都暗示了民主投票没用,“枪”才是话语权)
我们从男主的角度思考下面几个问题:问题一:片中有几秒钟的一个片段,船外鱼吃鱼,冒鲜血的画面,二十二分钟的短剧,作者展示这个画面肯定有用意,也就是说,这片海洋环境,如果不是近岛,不论谁乘小船出去,都必死无疑。问题二:要不断给螃蟹吃人肉,且不能让螃蟹一次性大量进食,要逐渐投喂,那么先投喂谁?以什么理由投喂?如果不把船员的心安住,有枪也无济于事。针对上面两个限制条件,有下列疑问:1.明知道手里有枪.他说的所有话都是对的。为什么还要用抽签表决的方式?表面上给他们一次机会,船员若选择舍己为人,将告知其火烧螃蟹计划,实际上是稳人心,拖延时间。2.全员都选择辉登岛的前提下为什么先杀兄弟二人?两兄弟是最早的抱团组织,抱团组织必须扼杀在摇篮里。3.大伙私下里决定要暗杀他,被他发现的时候,他为什么不直接杀人,而冒风险等他们来刺杀他?片中设计成螃蟹突然出现要求对话,男主和刺杀者对话被打断,和螃蟹对话完成后有大把时间清算,而男主没有,表面上是再给他们一次反悔机会,看他们怎样选择。实际上理由同上,要尽量拖延时间,稳定人心。4.就算把螃蟹带到岛上,船员也未必能全身而退,飞鸟尽良弓藏,螃蟹上岛第一件事就会把船员统统吃掉,按视频前期螃蟹的杀人速度,他们一个也逃不掉。所以绝不能带螃蟹上岛那为什么不提前告诉船员他打算火烧螃蟹的计划?表面上男主给了他们两次救赎的机会,实际上没有。这里有人会质疑,男主如果是真的想给他们机会救赎呢,(跳到文字最后,有解释)以上几个问题,作为一个理性人,如果你是男主,你会怎样抉择?接下来我们从其他船员的角度思考,1.为什么不选择无人岛登陆?选择辉登岛九死一生,选择无人岛十死无生。2.为什么集体决定刺杀主角?因为他的无人岛决定十死无生,暗杀男主则有一线生机。3.如果一开始男主就告知火烧螃蟹计划会怎样?从一开始大伙选择舍弃男主开始,结局已经注定了,男主的两次试探毫无意义,换句话说,一开始大伙让男主喂螃蟹的时候结局就定了,表面上给两次机会,实际上没给,拿最后躲箱子里的人举例,他没参加最后的刺杀,应该算救赎了,但男主并没给机会,拿第二次投票的事审判了他,其实男主拿第一次投票说事也行,本质上没区别。综上,我认为男主并不想除自己以外的任何人活着,两次救赎设定是编剧导演的迷惑手段。未经他苦,莫劝他善。男主是否报复和怎样报复,都无可厚非,不应在道德层面攻击。但从片子给定的这些信息看,男主并没有想给他人活着的机会。
最近都在重温TVB剧,也不知道是什么驱动力,但是竟然发现优酷把大量的TVB剧都重新上线,真是巧合,??。但是壹号皇庭,是个没想过会重温的剧,讲真,小时候可能真的没怎么看过,或者看过忘记了,而且可能那个时候根本看不懂。哈哈哈,现在看来记不得可能当时看不懂的可能性比较大。虽然只有第四部和第五部,但是还是从V开始看,反正一部也沒看。應該沒事。
一打開第一集,熟悉的音樂就來了,那個時代的
最近都在重温TVB剧,也不知道是什么驱动力,但是竟然发现优酷把大量的TVB剧都重新上线,真是巧合,??。但是壹号皇庭,是个没想过会重温的剧,讲真,小时候可能真的没怎么看过,或者看过忘记了,而且可能那个时候根本看不懂。哈哈哈,现在看来记不得可能当时看不懂的可能性比较大。虽然只有第四部和第五部,但是还是从V开始看,反正一部也沒看。應該沒事。
一打開第一集,熟悉的音樂就來了,那個時代的音樂都是些薩克斯的藍調旋律,真是熟悉又迷離。好符合那個神奇的九十年代。(ps:壹號皇庭V也就是最終季是97年上映的)
劇中男女主角的服裝,上班和放工都是suits,這個到現在可能也是如此吧。雖然比起如今質地可能沒那麼精緻,款式沒這麼貼身,仍舊注重時尚,很多服饰今日看依旧很美,也有穿搭,比如絲巾,比如首飾,比如Micheal最喜歡的戴的領結。那個時代,真的是靠氣質與美貌來襯托衣服,所以那個時代的演員都長得比現在更好看,也是有原因的,對演員硬件要去太高了。就看演員妝容,那個時代大概還沒有這樣巧奪天工的化妝技術(畫的妳妈都不認識的)。
再說到他們各個作為專業人士的敬業精神。OT是很正常的,再就是到了庭上都是有板有眼,平時再多的嬉笑怒罵,嬉皮笑臉,不正經,到了正式場合全都武裝了起來,變身另一位為自己當事人辯護的辯護律師或者是诉讼律师了。即使是朋友或者情人、亲人到了庭上,当仁不让,庭下关系依旧。
在谈到感情,这部剧现在被说得最多的就是三观不正,“三观”到底是个啥?好像就是从一而终,喜欢了一个不可以喜欢第二个,即使不喜欢别人了也不能分手。这种上帝视角或者道德情感绑架挺可怕,感觉就是生怕别人快乐一样的感觉。人家警局里都挂着伊丽莎白二世的头像,思想也当然是西化。不委曲求全,思想开放,不受传统文化禁锢,追求的是自由快乐。现在看评论,或者偶尔开一下弹幕,那些骂三观的络绎不绝,二十年了,也是滑稽。
谈友情,剧中男主角们的友情,真的是,值得欣赏。就是那种平时没事儿,互相调侃,瞎聊,不闲事儿多,下了班就一起鬼混,然后八卦的不行,讲话绝对口无遮拦,这是被互相接受的,所以可以说是为所欲为,自由自在。但真当有什么事情发生的时候,你就可以看到这些人,尽心尽力,正儿八经的样子,很感动的。总之友情就是不计较,不计较才能长久吧。找到舒服的相处模式。然后always......
这个剧拍的男男女女都不是符合道德传统规范的,即使以现在的标准没有一个可以不被诟病,这才是真实,成年人如何处理工作、生活与感情。没有对错,只有发生和没发生。只是真实的会有些人不接受,讲真,不能总想着完美。完美过于简单,没有魅力。
这个背景时代下的香港,当然也是再也回不来了。这个系列也停留在了1997年,那个回不去的曾经。那个特别特别的地域文化。当时的TVB也是鼎盛时期,可以说是星光灿烂。那个时期的演员们日后都各有各的发展。可是总觉得现在的后生代的演技还有各方面真的不如这一批精彩,有底子。欧阳震华是又贱又可爱;陶大宇真的是帅,一笑满脸桃花,师奶杀手不是浪得虚名;苏永康穿起正装演起职业剧真是型到爆;谭耀文这时还是嫩嫩的;马浚伟就是帅,还没开始出彩;黎耀祥演技那个时候就开始爆表了;陈秀雯真是气质佳,现在看才发现跟宋慧乔好像;邓萃雯也真是好看呀,宣萱这个角色可能是本色出演来着,古灵精怪,直率纯真,好喜欢;蔡少芬和吴启华这一对cp也在这里起航。
以前最喜欢的cp非古天乐宣萱莫属,看了这个以后才发现陶大宇和宣萱这是站在一起就有cp感呀,完全超越了大勇高婕还有俏君徐飞在我心中的地位。若晖和承宇真是太有趣的一对了,两个人在一起斗嘴、开玩笑、傻笑都好好看,好喜欢。还记得那颗叫“Micheal & Samantha”的星星么,还有勺子杯子心形钞和那条小船还有Q&K的故事,还有当船爆炸后Micheal掉到水里浮上来以后第一反应就是大叫阿Sam,下意识的,没办法,当然是原谅他;当他拿到枪有机会一枪毙掉Kelvin,他犹豫了,还是放下枪,那一刻应该会想到阿Sam,应该想到阿Sam为何要分手,为何那么生气觉得他冲动不负责任,可能在那一刻他才彻底明白,最后阿Sam说的那句:“难道唔系三大于一么?”这就是程若晖呀????...
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《一盘没有下完的棋》(1982)这部影片是中日复交以后两国共同编剧、共同导演、联合演出、联合摄制的第一部影片。它以围棋在不同时代不同双边关系下发挥的作用折射人物命运。在大时代里,个体的所作所为都无法像棋子一样黑白分明,命运也不能像棋局一样胜负立判。上世纪1978年,李洪洲与葛康同创作了电影剧
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《一盘没有下完的棋》(1982)这部影片是中日复交以后两国共同编剧、共同导演、联合演出、联合摄制的第一部影片。它以围棋在不同时代不同双边关系下发挥的作用折射人物命运。在大时代里,个体的所作所为都无法像棋子一样黑白分明,命运也不能像棋局一样胜负立判。上世纪1978年,李洪洲与葛康同创作了电影剧本,中国著名电影艺术家赵丹访日时倡议由双方合拍这部影片,得到日本同行的积极响应,最终确定由北京电影制片厂和东光德间株式会社合作拍摄。
1980年春天,著名演员赵丹因腹部疼痛住进了医院。住院检查期间,他终于接到北京电影制片厂的邀请电报,邀请他在中日合拍的电影《一盘没有下完的棋》中扮演中国棋王况易山。
听到消息后,赵丹立刻要求出院,要去黄山改剧本。可是医生不同意他出院,说要进一步做些必要的检查。医生的态度使赵丹意识到了什么,他祈求医生能给他时间,让他能拍完这部片子就好……但此时赵丹的病情诊断已经明确,他患的是胰腺癌,而且已是晚期。
赵丹住在医院里,不停地吃药、打针,可是病情并没有明显好转。他心里一直牵挂着电影《一盘没有下完的棋》的拍摄,很怕失去这次拍片的机会。从上海到北京,经历了许多著名专家的会诊,但赵丹的生命已再难挽救。而后赵丹的角色被同事孙道临接手,当时孙道临压力很大而且这是一个推不掉的政治任务。
1981年1月,《一盘没有下完的棋》在日本神奈川县的长滨海岸开机拍摄。影片由佐藤纯弥和段吉顺执导,孙道临扮演主角况易山;三国连太郎饰松波麟作。在中日建交10周年之际,这部电影与两国观众同时见面。
佐藤纯弥当时表示,他导演这部影片的目的就是日中友好。三国连太郎也说:“参加拍这部戏是我一生中最光荣的事,这种光荣要让儿子、孙子,世世代代传下去。日本人民和中国人民要携起手来友好下去。”时任北京电影制片厂厂长的汪洋说:“如果我们把中日两国人民之间的友好交往和经济文化联系,也当作‘一盘没有下完的棋’,那么这将是一盘真正的永远下不完的棋。”
《一盘没有下完的棋》 是1982年中日合拍的一部反战影片,讲述了况易山和松波中日两位围棋名宿在日本侵华战争前、战争期间以及战后的三十年间,从因围棋而相识,因战争而遭遇家破人亡甚至成为敌人,以及到最后消除误会再续棋缘的曲折经历,反映日本军国主义发动的侵略战争,给中国人民造成了沉重灾难和痛苦。同时,这场战争也给日本人民带来灾难和痛苦。影片歌颂了中日人民的友谊和中国人民不断奋斗的精神。该片云集了当时中日两国的众多知名演员,除了孙道临和三国连太郎外。还有黄宗英、沈丹萍、松坂庆子、三田佳子、大泷秀治、乙羽信子、绀野美沙子、沈冠初等,影片公映后还多次在国内外获奖。
1924年,日本名棋手松波与被誉为“江南棋王”的围棋名手况易山对弈,但棋局刚刚开始,况易山因得罪过权贵,被警察抓走,留下一盘没有下完的棋。1930年,况易山变卖家产,应当年松波之约送儿子阿明赴日,并交给儿子一柄写着“奋飞”的折扇,勉励他学好棋艺,振兴中国棋坛。阿明到日本后,努力钻研棋艺,深得松波全家喜爱,并与松波的女儿巴相爱成婚。后日本侵略中国,阿明放弃“天圣位”称号,决定与巴逃回中国,却被日军杀害,松波亦被强征入伍。而此时在中国的况易山,因拒绝与日军大佐尾崎对弈,被砍断右手的食指和中指。日本投降后,况易山赴日寻找阿明,误信是松波的出卖了儿子,万分愤恨。1956年,日本围棋代表团成员访华,松波携阿明之女华林找到况易山,满怀负疚之情交给况易山阿明夫妇的骨灰和那把染着阿明鲜血的折扇。在经历了三十年沧桑后,这对老棋友终于重新摆开昔日那盘没有下完的棋。
影片《一盘没有下完的棋》以错综曲折的矛盾冲突,生动地反映了况易山和松波麟作两个家庭的命运,表现了日本军国主义侵略中国给中日两国人民带来的不幸,以及两国人民之间渊远流长的友谊。影片力求真实地反映客观历史,再现当年的时代气氛和典型环境。艺术上力求深沉、畅达,形成了和谐,流畅的艺术整体。中日两国的著名演员孙道临和三国连太郎在片中均有出色表演,将人物演活,支撑起整部作品的艺术构架。
这部电影的插曲给人的印象也很深。影片中的原唱者是白鸟英美子,歌曲的作者则是日本著名创作歌手五轮真弓,五轮真弓自己也出版过一个她自己演唱的版本,与白鸟的版本分别在该片于日本公映之后和之前发行,间隔时间不到一个月,但不清楚两个版本的名字为什么会不一样。个人比较喜欢白鸟的版本,倒不是说五轮真弓的版本不好听,只是后者不是专为电影而唱,听起来现代流行歌曲的味道太浓,而前者则相对平实一些,也略显悲凉,比较适合电影的氛围。
镇魂火了,是因为演技在线。高冷的角色也可以眼神出彩,二流的剧情可以用一流的演技掩盖,另外,配乐精良,也是一大亮点;
陈情令火了,是因为剧情在线,基本符合原著。角色开始欠些演技,但后面也还可以,一流的剧情和次一流的演技衬托,配乐同样精良;
那这部剧靠什么出彩呢?剧情还是演技?带着很大的期望,看后却是无奈的失望。
演技上欠妥,唐泛角色太浮夸,隋州角色太面瘫,就
镇魂火了,是因为演技在线。高冷的角色也可以眼神出彩,二流的剧情可以用一流的演技掩盖,另外,配乐精良,也是一大亮点;
陈情令火了,是因为剧情在线,基本符合原著。角色开始欠些演技,但后面也还可以,一流的剧情和次一流的演技衬托,配乐同样精良;
那这部剧靠什么出彩呢?剧情还是演技?带着很大的期望,看后却是无奈的失望。
演技上欠妥,唐泛角色太浮夸,隋州角色太面瘫,就汪植角色正常点,且男主口音重没使用配音;剧情上一般破案套路,和原著些许不搭,情节上没有爆点;配乐目前来看都比较一般。
如果后面集数一直如此的话,火爆基本不可能,顶多算是一个稍好的剧,过眼云烟。观众对爆款的品味还是有的,要么颜值演技俱佳,要么剧情甜虐烧脑,没有特别引人眼球的爆点,再是双男主有颜,也是浮云一朵。
看完结局追评:整个剧情演技只能说还可以,是个一般的好剧,然而没有爆点,想着靠双男主大火,基本没戏了。