这些早期武侠片,或者说早期电影,基本都是故事片,简言之,就是一部故事前后连贯讲清楚,讲完再收工。不像现在的,故弄玄虚,瞎编悬念。这是看早期武侠片的好处。由于当然没啥特效,所以动作虽然看起来笨拙,倒是很清爽。所以,胡金铨不被制片老板待见,估计也是这个原因。就是制作成本高。但是就大醉侠剧情而言,其实故事梗概太简单,剧情不太符合逻辑,基本是骗老百姓电影票钱的意淫片为主。想想看,官老爷都被匪徒抓去要
这些早期武侠片,或者说早期电影,基本都是故事片,简言之,就是一部故事前后连贯讲清楚,讲完再收工。不像现在的,故弄玄虚,瞎编悬念。这是看早期武侠片的好处。由于当然没啥特效,所以动作虽然看起来笨拙,倒是很清爽。所以,胡金铨不被制片老板待见,估计也是这个原因。就是制作成本高。但是就大醉侠剧情而言,其实故事梗概太简单,剧情不太符合逻辑,基本是骗老百姓电影票钱的意淫片为主。想想看,官老爷都被匪徒抓去要赎金要交换人质啥的,这江山还能坐的稳?早安排数千官兵搜山灭匪了,怎么可能安排一名女子孤身犯险?明知山有虎,偏向虎山行,那是个人行为,官府怎么可能这么粗糙行事?
这部剧里的元素,我都很喜欢。
这部剧里的元素,我都很喜欢。
影片开篇就透露着阴郁、颓废、破败的气息,无论是郁郁不得志的画家,一门心思挣钱的经纪人,还是干着皮肉生意的皮条客、卖淫女、嫖客,整体来看影片中的各式人物,都是很灰暗的。
五年来,自己的画作始终没有得到市场的青睐,一直靠经纪人养活的画家高原,已经丧失了对绘画的全部热情,精神状态已经到了崩溃的边缘,甚至想以死结束自己潦倒的生活(好像艺术家都是过世后作品才能被后世记住)于是他开始接触不同
影片开篇就透露着阴郁、颓废、破败的气息,无论是郁郁不得志的画家,一门心思挣钱的经纪人,还是干着皮肉生意的皮条客、卖淫女、嫖客,整体来看影片中的各式人物,都是很灰暗的。
五年来,自己的画作始终没有得到市场的青睐,一直靠经纪人养活的画家高原,已经丧失了对绘画的全部热情,精神状态已经到了崩溃的边缘,甚至想以死结束自己潦倒的生活(好像艺术家都是过世后作品才能被后世记住)于是他开始接触不同层面的陌生人,想通过雇佣陌生人帮助自己得到解脱,终于他在一间按摩房里找到了愿意接他生意的皮条客。
高原的经纪人担心他的心理状况影响创作耽误生意,特意请了心理医生来帮助他进行心理辅导,帮助其走出困境,同时也积极与拍卖行联系,想通过拍卖画作帮高原再次振作起来。
于是一位想雇凶杀死自己的画家,一位想帮助画家重新振作的经纪人,一位拍卖行的女负责人,一位被画家选中双方达成协议的皮条客,一位心理辅导师。五个不相关的人就此被命运牵扯到了一起。
说实话,本片前三十分钟(画家)部分,真心让人看不下去。演员既没名气,演技也很一般,甚至有些桥段还很尴尬,颜值更是让人一言难尽。我中途都有弃片的想法,直至画家高原的画作被戏剧性的以千万价格成交后,我才感觉故事后面应该会有点看头了。
果然编剧和导演没有再做过多的铺垫,随着画作被高价拍出。高原的生活发生了翻天覆地的变化,拍卖行、经纪人、高原自己,三家都是赚的盆满钵满,个个意气风发的。一扫先前的颓势,终于人前扬眉吐气了。而高原却恰恰忘了,他先前雇凶杀自己的事儿,其实已经展开了,没有因为他生活的改变而终止。等高原想起此事儿,赶紧去找皮条客停止行动时,但为时已晚,接活儿要杀他的人已经开始行动了。高原迫不得以搬家避避风头,当然这一避就是与世永别,杀的他人早就在其住所外面等着他呢。
高源被杀了,但事情的真实却是在“司机”部分才揭开的迷底。其中的阴错阳差造成了每个人不同的结局。该死的不该死的,有联系没有联系的全在这个交织着利益的可怕漩涡中挣扎着,谁也没能摆脱。故事的结局应该算是悲剧吧,也给观众留下了反思,欲望之匙才是将人推向万劫不复的根源所在,谁也逃脱不了。 小人物如何、大画家如何、有钱的、没钱的,最终都逃不开命运的安排。
也许是淋过雨,所以愿意为你撑把伞,很惊讶为什么评分会如此低……开篇就很精彩,整体电影的美术色彩也非常吸引人,很高级。每一个细节都透露着信息引人入胜。非常精彩的一部电影。小女孩儿演绎的非常棒。将那种孤独感,向往自由以及追梦都演绎的很好。女主角也是一个孤单的灵魂。不知道该向何处?两个本来是平行线的生命交融在一起。解救了更多的生命。向我们传达了这个世间还是有很多爱的。不要怕孤单。也要相信善良的人,
也许是淋过雨,所以愿意为你撑把伞,很惊讶为什么评分会如此低……开篇就很精彩,整体电影的美术色彩也非常吸引人,很高级。每一个细节都透露着信息引人入胜。非常精彩的一部电影。小女孩儿演绎的非常棒。将那种孤独感,向往自由以及追梦都演绎的很好。女主角也是一个孤单的灵魂。不知道该向何处?两个本来是平行线的生命交融在一起。解救了更多的生命。向我们传达了这个世间还是有很多爱的。不要怕孤单。也要相信善良的人,总有上帝眷顾。
看完了阿辛让我又回去看了一遍阿甘,先总结一下我的感受。
汤姆汉克斯演绎的阿甘,是不太聪明,有点呆呆的,但他不蠢,没有“智力缺陷”。
阿米尔汗演绎的阿辛,不仅存在“智力缺陷”,简称“智障”,还是个接盘侠,甚至有点早熟,小小年纪,天天嚷着要娶鲁帕,但鲁帕一直没
看完了阿辛让我又回去看了一遍阿甘,先总结一下我的感受。
汤姆汉克斯演绎的阿甘,是不太聪明,有点呆呆的,但他不蠢,没有“智力缺陷”。
阿米尔汗演绎的阿辛,不仅存在“智力缺陷”,简称“智障”,还是个接盘侠,甚至有点早熟,小小年纪,天天嚷着要娶鲁帕,但鲁帕一直没有回应,鲁帕几句话,就让阿辛昏了头,舔到了最后。
阿甘里的母亲是个伟大的母亲,为了孩子可以付出身体,让阿甘勇于面对命运,勇于去探寻。
阿辛里的母亲,或许伟大,但并不成功,乃至于有点失败。
阿甘里的珍妮,一开始或许不爱阿甘,但她一直关心阿甘,避免伤害阿甘,或许并不出众,但没拿自己的身体当筹码。
阿辛里的鲁帕,为了上位,拿自己的身体当筹码,面对一直嚷嚷着要娶自己的阿辛,既不回应,也不拒绝,却也数次不顾阿辛的感受,基本是把阿辛当备胎养,后来轻飘飘的几句话,就把阿辛当成了最后的接盘侠。
堪称一部标准的革命起义佳片,影片只是披着外星文明的外衣,但地球太落后了只能挨打, 所以地球选择了丧权辱国的全体投降,人类备受压迫,人奸叛徒横行, 同志们为了解放全人类走上了革命起义的道路,小年轻抛头颅洒热血,可起义屡遭失败,但星星之火可以燎原,在付出了巨大牺牲之后, 潜伏多年的老同志完成了最终的恐怖袭击。 这情节这味真是太熟悉不过了,老外竟然也有觉悟拍出这种片
堪称一部标准的革命起义佳片,影片只是披着外星文明的外衣,但地球太落后了只能挨打, 所以地球选择了丧权辱国的全体投降,人类备受压迫,人奸叛徒横行, 同志们为了解放全人类走上了革命起义的道路,小年轻抛头颅洒热血,可起义屡遭失败,但星星之火可以燎原,在付出了巨大牺牲之后, 潜伏多年的老同志完成了最终的恐怖袭击。 这情节这味真是太熟悉不过了,老外竟然也有觉悟拍出这种片子,难能可贵,就是特效太差,为了省事外星东东只在夜里出现,模模糊糊确实节省了很多费用。哈哈哈。
当然,编剧的选择也并不让人意外。这本身就不是一部试图让主题走向沉重的电视剧,主角团队的胜利也因此被编排得异常轻松。相较于一些同类型的剧中,主角甚至到剧终都没能完成对反派的部分复仇,本剧男主的逆袭之路算得上畅通无阻,最后四集更是一路绿灯(甚至可以说,一半以上的功劳来自于男主漩涡鸣人式的嘴遁以及反派团队的窝里斗)。不过,尽管在第四第五集左右的时候,就已经可以猜
当然,编剧的选择也并不让人意外。这本身就不是一部试图让主题走向沉重的电视剧,主角团队的胜利也因此被编排得异常轻松。相较于一些同类型的剧中,主角甚至到剧终都没能完成对反派的部分复仇,本剧男主的逆袭之路算得上畅通无阻,最后四集更是一路绿灯(甚至可以说,一半以上的功劳来自于男主漩涡鸣人式的嘴遁以及反派团队的窝里斗)。不过,尽管在第四第五集左右的时候,就已经可以猜到凶手是刘范镇,但前面的一系列坑挖得确实还不错,难免让人对收尾起了一点点本不该有的期待。可惜当看到女主在班上道歉,暴躁男突然来了一句没关系,然后其他曾经参与过隔离霸凌的学生你一句是呀他一句没想到刘范镇是这么坏的人时,笔者还是忍不住叹了口气。
说句实话整体都不如杜宇航9年前拍得《叶问前传》有水准!
男主这么多年倒还是年轻,稚嫩的面容丝毫不显快四旬的颜面,当年演年轻版叶问没火起来,而多年之后还来演叶问也算执着了~故事剧情十分老套,无非就是反腐爱国的故事,黑帮老大因反日死于狱中,男主开始为其复仇和为民族大义以暴制暴,中间还明显抄袭甄子丹《精武风云·陈真》中主人公假扮黑侠惩凶除恶的情节,结果模仿得相当拙劣,比如人物戴上面具
说句实话整体都不如杜宇航9年前拍得《叶问前传》有水准!
男主这么多年倒还是年轻,稚嫩的面容丝毫不显快四旬的颜面,当年演年轻版叶问没火起来,而多年之后还来演叶问也算执着了~故事剧情十分老套,无非就是反腐爱国的故事,黑帮老大因反日死于狱中,男主开始为其复仇和为民族大义以暴制暴,中间还明显抄袭甄子丹《精武风云·陈真》中主人公假扮黑侠惩凶除恶的情节,结果模仿得相当拙劣,比如人物戴上面具后真是各种丑,最后真人都出来挑战了还用假名也是没啥必要了,想说黑侠的传承有骨气还不如说那句“我只是个中国人”呢;另外,人物穿着和某些自白还明显模仿梁朝伟《一代宗师》的相关内容,看过的人一眼就能认出来,说的好听的叫致敬吧!不过片名就抄的丝毫没有创意,我也就无言吐槽了~片尾居然还让黑侠点题,也是醉了,本片其实应该叫《咏春·黑侠》啊!所有剧情除了人物背景和姓名跟叶问有关,其他跟叶问本人几乎没关系,满分十分的话最多给三分了!唯一的亮点就是男主功夫名正言顺的咏春拳还有的一看,不过开头一个打一百个是在挑战甄子丹的《叶问》吗?太夸张了也~
这剧为啥不火?女主可爱,男主帅!无厘头,但从头笑到尾,好欢乐,快去看快去看啊,强推!停不下来(140字咋那么难写?)!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
这剧为啥不火?女主可爱,男主帅!无厘头,但从头笑到尾,好欢乐,快去看快去看啊,强推!停不下来(140字咋那么难写?)!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
可能是第四集的着眼点最小、最集中,所以这集主题和精神的表达最到位——神之国出征前后的强烈对比,突出了理想与现实之间的巨大差距,这也进一步刺激了以西结自我怀疑:我的统治,究竟是力挽狂澜,带领大家走向前方,还是沽名钓誉,把所有人带入万劫不复?
可能是第四集的着眼点最小、最集中,所以这集主题和精神的表达最到位——神之国出征前后的强烈对比,突出了理想与现实之间的巨大差距,这也进一步刺激了以西结自我怀疑:我的统治,究竟是力挽狂澜,带领大家走向前方,还是沽名钓誉,把所有人带入万劫不复? 以西结有些一叶障目了……因为神之国的子民不是相信他的故弄玄虚,而是相信他带来的希望。 首先来讲讲战情进展。 毫无疑问,此集焦点是哨站的重机枪,前一天临时从武器库转到这里也是权宜之计,用于防守可能袭来的攻势,一旦使用完毕,立刻就要送去救世堂。 我不是重温,我是第一次看这部电影。我不知道自己看的是删减版还是完整版,看了几篇其他人的影评我推测我看的的是删减版。 我喜欢华仔,是华仔的路人粉,是冲着华仔看的这部电影。看完之后又看了几篇影评,便试图自己也能写一篇影评。 我是个偶尔好奇心很重的人,有时候也会尝试着去解读分析一个人的某些行为,不知道对与否,只是为了满足自己的好奇心。 这部电影里有很多线索。就好 我不是重温,我是第一次看这部电影。我不知道自己看的是删减版还是完整版,看了几篇其他人的影评我推测我看的的是删减版。 我喜欢华仔,是华仔的路人粉,是冲着华仔看的这部电影。看完之后又看了几篇影评,便试图自己也能写一篇影评。 我是个偶尔好奇心很重的人,有时候也会尝试着去解读分析一个人的某些行为,不知道对与否,只是为了满足自己的好奇心。 这部电影里有很多线索。就好像一个史努比代表一个杀手任务,代表一条人命。托尔说,最后一个我送给你。 O稳重理智冷漠的外壳在秦说辞职时出现裂纹,在秦被敌人用枪指着的时候破裂。他把防弹衣套在秦的身上,以保护者的心态让秦在枪响时跳楼,他牵着秦的手逃走。他对秦的爱,从南希身上而起,经过两年的窥探,落在了秦的身影上。当他说他想和秦一起平静的生活,听到这句话时我想的是或许最后的结局是秦的离开。 骑着摩托怀抱一束鲜花,托尔以一种浪漫又痞痞的姿态登场了,一地的炸弹哪个是拉开保险拴的?这真的是一个骚操作。我爱了,这是一个不墨守成规且喜欢出其不意的人。托尔的一身皮衣又和O形成了鲜明对比。和秦仿佛刻意的初识,狙击枪里故意留下的子弹,向秦坦诚的自己接任务的方法,破坏O任务时的自言自语,狙击警察掩护O和秦逃走,以及那些装在礼盒里的史努比。“别哭。这一个呢,我个人送给你。”仿佛一个预言。一个荡然肆志的托尔油然而生。 平凡而又不甘于平凡的秦小姐,或许在南希失踪警察上门的时候就起了心思脱离平凡吧?她的很多行为都是刻意的,找兼职的小纸条,打扫卫生时的观察,窗边换衣服,剪报等等。像一场钓鱼,自己做饵,等待猎物上钩。所以她不拒绝托尔教她练习枪法,又在O为她穿上防弹衣后主动拿起了枪。十一点,托尔和O一起站起来,秦的视线先看向O,然后看向托尔。秦告诉Lee托尔赢了。可是托尔死了,借由Lee抹掉了O的存在。以后从此秦和O双宿双飞?当生活平静下来趋于平凡,不甘于平凡的秦是否还能继续平凡呢? 托尔为哥哥包扎伤口时说“我不喜欢借刀杀人,不光彩。”就像一个坦荡荡的侠客一样,他渴望和O一战。紧接着警察发现了O假地址墙上的纸条,多么刻意,一个两年前O交代给秦的话被贴在了墙上等待被人发现。 整部电影我能试着解读O、托尔和秦的行为,但是我不懂李警官,我想不通的就是Lee警官。同事受伤,史努比被抢,然后他辞职,去给两个杀手写书。我想不通他的心理变化。 我写的有点乱。我果然是喜欢华仔,托尔死了我一点都不开心,我希望他能哈哈大笑着回去跟秦说:“我回来了。” 第一次看莎士比亚的改变电影,先是被古英语和华丽的词汇吸引到,后得知这是著名的悲剧,这种戏剧电影,上一次看得是《悲惨世界》,整片电影中的剧情,在豪华的演员阵容的演绎下,刻画的深刻,而莎翁的名句,在电影的场景中,闲的太过亮眼,似乎电影没有足够的表现力,来展示这些令人感叹的句子。疯癫,意外,可笑,共同演绎了整幅画面,好想读一读莎翁的原著,即使古英语对我有些困难。 第一次看莎士比亚的改变电影,先是被古英语和华丽的词汇吸引到,后得知这是著名的悲剧,这种戏剧电影,上一次看得是《悲惨世界》,整片电影中的剧情,在豪华的演员阵容的演绎下,刻画的深刻,而莎翁的名句,在电影的场景中,闲的太过亮眼,似乎电影没有足够的表现力,来展示这些令人感叹的句子。疯癫,意外,可笑,共同演绎了整幅画面,好想读一读莎翁的原著,即使古英语对我有些困难。 最近看到了《Unplanned》电影原型Abby Johnson在法庭上针对ACLU(美国公民自由联盟)和美国计划生育委员会提出质疑的一段辩论,从一个在美国计划生育组织工作了8年的专业人士的角度分享早期堕胎的全过程以及人的概念。 "从受精卵开始,一个独特的包含着一个人所有生命信息的DNA就已经形成,那个DNA就是人。"(这是对人的科学角度的解释) 最近看到了《Unplanned》电影原型Abby Johnson在法庭上针对ACLU(美国公民自由联盟)和美国计划生育委员会提出质疑的一段辩论,从一个在美国计划生育组织工作了8年的专业人士的角度分享早期堕胎的全过程以及人的概念。 "从受精卵开始,一个独特的包含着一个人所有生命信息的DNA就已经形成,那个DNA就是人。"(这是对人的科学角度的解释) 作为80后出生的一代,我想我们每一个人都是被“计划生育”出来的。很多人的父母也许为了我们的存活牺牲掉了不只一个孩子,很奇怪的是父母辈对这个问题并没有感到任何不适。 据我所知,目前中国堕胎率高达1300万每年,而且这些还不包括在私立诊所或者用药物流产的数量。而中国的堕胎率在全世界也是最高的。 计划生育政策让我们对生命的认知改变了。即使是现在放开二胎,也并没有改变大家优生优育的想法。 优生优育是一个很有趣的概念。它让我们在认知层面开始确定一件事情,就是孩子必须要达到某种程度,一种外在环境绝对允许的程度才可以生出来,否则,这个孩子的父母有权把这个孩子的生命抹去,并且是合情合理的。 这样看来,一个人的生命,是存在着优劣之分的,它不因他是个人而生,而是需要达到某种标准,才能出生,换句话说,人变成了一种产品,我们的存活,不依赖于我们是个人,而依赖于我们是否“合格”。 人是理性的,所以我们可以思考,但是,理性往往会促使我们把不那么人性的东西合理化,用一套自恰的逻辑来辩护自己的行为,比如个人自由,经济负担等等。 生命到底是什么?其实很少会有人真正的认真思考这个问题。 我们习惯了被标签化:好人,坏人,有钱人,穷人,漂亮的人,不漂亮的人,健康的人,残疾人,在妈妈肚子 里面的人,出生后的人。 但是当我们仔细思考人到底是什么的时候。我们衡量的标准往往就放在了人的前缀。而对人的概念,却非常的模糊。 就像很多年前大学生还很稀缺的时候,一个大学生为了救一个落水的农民牺牲,很多人觉得不值得。认为不值得的原因有很多,但最本质的是人们看到了两个人不同的前缀,而没有看到他们最后的定义性名词:“人”。 当我们真正看到的是人前面的标签时,我们对人的价值的评判标准是否就改变了呢? 我们会因为他是一个事业成功的人而更加敬佩他吗?我们会因为他是一个扫地的清洁工而无视他的存在吗?我们会因为他是个残疾人就告诉他说,你不配活在这个世界上吗? 我想大多数人会说:不会。 但事实上,很多人心里正在这么做。 对待不同的人,我们的标准改变了,而对待还在妈妈肚子里面的人,我们的标准也许是最苛刻的。 如果一个三岁的孩子,因为一个意外残疾了,没有一个父母觉得他没用就把他直接杀了,因为知道他是一个孩子。但是如果他是一个还在肚子里面的胎儿,七个月,但是检查出来的结果可能是会有先天残疾,也许百分之八十的父母已经在考虑要堕胎了。但区别在哪呢?只是因为没有看到这个孩子的样子,就可以说他只是一团细胞他没有感觉吗? 不!他们有! 但凡一个生过孩子怀过孕的女人,都可以告诉你孩子在肚子里面是怎样打哈欠,怎样踢腿,怎样睡觉,怎样微笑的。他们是人,不是一团细胞。 在这个世界上,最奇妙最紧密的连接也许就是妈妈和肚子里面的孩子。没有哪种关系可以替代一个人在另外一个人体内成长两个心脏同时跳动的亲密连接。 但是堕胎的合理化和对未来的恐惧,让很多妈妈听到了一个声音,一个虚假的声音,一个告诉她:这个孩子将会和你乃至你未来的生活完全对立的声音。 当一个母亲相信了这种声音,相信了自己体内的一个生命和自己的生命是相悖的时候,她也许就会忽略那种最亲密的关系,转而选择和胎儿站在对立面去考虑自己的决定。 而这一切,都归功于整个时代的宣传。 特别提醒:本篇绝无地域歧视,而是将重庆理解为一个具有象征意义的符号。 特别提醒:本篇绝无地域歧视,而是将重庆理解为一个具有象征意义的符号。重机枪的归属
离婚妇女就业难,再婚路上的心酸无处可诉,再相爱的曾经也敌不过相杀后的痛楚,剧集在处理上接了地气,但所建立起的重逢又是一片海市蜃楼,现实因贫贱夫妻百事哀的分手男女,很可能三十年间也难现飞黄腾达的车政宇,年纪渐长的罗爱罗们,又能有多少人幸运遇见热情温暖的国升贤呢?离婚夫妻老死不相往来的不在少数,能重逢还能再相爱的更是奢侈,苟富贵,无相忘,可是富贵之前,共苦之时,有多少人敢笃定地说一定能支撑下去,只为迷茫中的曙光?但是,高于生活的电视剧始终源于生活,其在强调戏剧冲突的时候亦能不忘给人以思索或启迪,它并非要敦促离婚夫妇破镜重圆,而是希冀让越来越多的人,尝试更好地认识自己、认识伴侣的意义,直面相守的美好与不易,从而更好、更深刻地认识婚姻。
剧集在刚开始,以浪漫地手法将一对夫妻的爱情故事娓娓道来,色调明艳,笔调明快,该简单带过的绝不赘述,需抛砖引玉的绝不含糊,完全以独具慧眼的社会化视角和扎扎实实的生活化细节概述了罗爱罗和车政宇从相遇、相爱到给彼此留下伤痕分别的现状。
她是考试村的麦当娜,青春无敌,甜美可爱,心里打着自己的小算盘,老实敦厚、埋头苦读的他,正是她心中绝佳伴侣的上好人选,而他呢,也不负她所望,通过了公务员考试,给了她虽不富裕却是她心中最渴求的稳定生活。
罗爱罗希望的婚姻是这样的,安稳踏实,岁月静好,依靠他,将一生托付给他。
做他的妻子,成为孩子的母亲,为他洗衣做饭,没事欺负欺负他,一起在生活中慢慢变老;
车政宇希望的婚姻是这样的,拥有梦想,扬帆前行,呵护她,而她用永远能支持自己。
他不仅是她的丈夫,不仅是孩子的父亲,更要在社会舞台上叱咤风云,让她能以自己为荣。
所以,她只看到他的脚踏实地,却没有看见他心中的鸿鹄之志;而他,感受到她的善解人意,却不明白她父母婚姻所带给她的恐惧。罗爱罗和车政宇的婚姻,是“由于误会而结合,因为了解而分开”。嫁汉嫁汉,穿衣吃饭,罗爱罗刚开始也许是功利和现实的,但每个人起初就拥有最自由的选择权,不是每一对夫妻的结合都是因为爱情,或为了条件,或为了双方家庭,或为了下一代,仅依赖和依靠相爱的圆满婚姻,很可能只是我们高估了爱情伟大的假象。看似功利的罗爱罗,在车征宇辞去公务员工作之后,并没有表现出完全的厌恶,她依然坚持了四年,无条件为家庭付出,面对一次次融资失败的丈夫,她终于因为忍受不了看不见希望的绝望,决定放手。对车政宇来说,在最需要理解和支持之时狠心离开的罗爱罗,不仅伤害了自己,而且背弃了他们的婚姻,第六集的天台,如今意气奋发的他,对前妻的质疑,掷地有声。
理念并不相同的罗爱罗和车政宇,他们的选择和决定,不存在谁对谁错,也不存在谁比谁自私,爱在情投意合之时往往能打败一切,然而分道扬镳之后往往也不堪一击,只站在自己的立场看待痛苦,只从自身的角度出发理解幸福,年轻时的感情用事,最终拆散了这对恋人。如果当年的车政宇能了解罗爱罗心中的怕和爱,能感受到妻子在四年中的疲惫和艰辛,也许她就不会抛下绝情又狠心的话转身离去;如果当年的罗爱罗能了解车政宇的抱负和理想,继续咬紧牙关选择义无反顾相信他,也许她就能亲身经历他的奇迹,也许此时此刻,她就能和心爱的丈夫、可爱的孩子,在自家别墅里晒着太阳,看花盆里的幸福种子生根发芽、枝繁叶茂。
可惜,爱要及时,没有如果。彼此转身瞬间,很多事已注定截然不同。
因为不甘心,因为愤怒,还有因为爱,她和他之间对彼此开始了像小学生一样幼稚而疯狂的报复。
有笑有泪的画面让人动容,曾经破碎过的两颗心,正在嘲讽和学会认识对方的过程里渐渐地靠近。
所有人都必须花时间沉淀,在欢歌笑语和泥泞沼泽里摸爬滚打,屡败屡战,从而确定真正要什么。
不要只看见贫穷和痛苦是两倍的,更要看见努力和美好也是两倍的,如此的成长,也会是两倍的。
世上所有的相遇,都是久别重逢,而重逢的意义,在于懂得。
来自她理财网ID
但看完电影后,稍稍恢复理智,难免忍不住要将第五部与前三部比较,然后,失望。
觉得第五部无法与前三部比肩的两个硬伤,生硬和人物塑造。
先说生硬。船长出场时抢银行的桥段,海盗们拖着整个银行横
但看完电影后,稍稍恢复理智,难免忍不住要将第五部与前三部比较,然后,失望。
觉得第五部无法与前三部比肩的两个硬伤,生硬和人物塑造。
先说生硬。船长出场时抢银行的桥段,海盗们拖着整个银行横冲直撞,实在有点强行特效的意味。一间银行里只有一个小保险箱装了钱,海盗们却要强行拖走一间银行,称之曰抢银行。(不知道一闪而过的铁匠打铁画面是不是暗示威廉)
亨利和杰克在狱中相遇。没来由出现的稻草人,不穿裤子的杰克,以及二人之间制造笑料的对话,都带着刻意。
杰克、亨利以及卡琳娜在海上被萨拉查追杀来到岛上。卡琳娜见到鬼的反应,和她勇敢的科学家形象相去甚远,一路狂奔至森林,好像已经准备好了被抓。之后杰克在岛上被逼婚的桥段,像是游离在剧情之外的笑料。
最后,复仇者萨拉查和巴博萨的同归于尽,更像是一场草草了事的死亡。复仇者萨拉查还没碰到杰克的靴子,就被巴博萨一剑刺死。贯穿全剧的复仇,在两个非仇家之间的一招绝命杀中戛然而止……
在来看看人物塑造。
首先,当然是万人瞩目的杰克船长了。他从前三部的摇滚巨星船长变成了中年不得志的小麻雀。《加5》的他似乎只负责抖机灵和讲段子。
导演似乎是想塑造出一个落魄的船长,但是这次的落魄,直接将一个传奇海盗变成了一个打嘴炮、耍小聪明的中年麻雀,之前那个亦正亦邪的船长一去不返。
稍稍回忆以下第一部的杰克船长,他也是落魄的,但依然在很多观众心里留下了高大的形象。他站在一艘小破船的船帆上,第一次闯入我们的视线。船是漏的,几乎要沉。他孑然一身,没有随从。他画着烟熏妆,浑身上下脏兮兮,不像传统的海盗那样凶神恶煞。看着他踏上陆地,我脑中只有一个词,意气风发。他没有船员,甚至没有船,但他坚持称自己是船长。
这个脏兮兮的海盗让全世界的观众乐于称他为船长,连曾经痛恨海盗的伊丽莎白,在第二部,也不忘强调杰克是个船长。为什么。是海盗的风骨。约翰尼德普颠覆了观众对于海盗的传统观念,送给观众一个非典型的海盗。这个海盗虽然为达目的不择手段,精于算计,但是又有侠情义骨。他虽一时落魄,经常处于下风,却自信满满,坚持黑珍珠号坚持自由。他会被追杀,他会逃跑,但他也会拔剑出鞘勇敢战斗。他翘兰花指,他被妓女扇耳光,可他见到对手不曾真正畏惧,甚至还要开他们玩笑。他玩世不恭,又有真情实义。
他是会果断跳入海中救起伊丽莎白的杰克,他是会拔剑独自面对挪威海怪的杰克,他是会与戴维琼斯在雨中针锋相对的杰克。
可到了第五部,他与仇人比划两下就掉了剑,最后关头看着追上来的仇人,只是默默递了把剑给巴博萨……最后他在黑珍珠上过甲板,老实说我看到的是一个船长的远去而非回归。甚至不如那个年轻的他让人觉得骄傲。
你可能会说,人总有光辉熄灭的时刻。但一个追逐自由,游走在黑白之间,亦正亦邪的船长即使到了烈士暮年,也会是壮心不已的。第五部的杰克,不再是船长。更像是一个被岁月消磨的中年男子,打打嘴炮,丢了剑,不记得捡起来。看着他,更像是被亨利拖着去找三叉戟,他对黑珍珠和海洋的渴望,似乎难以察觉。
如果要说杰克是非典型海盗,那他的老伙伴巴布萨,就是再经典不过的海盗形象。这是加勒比系列里我最爱的反派。他心狠手辣、贪心、阴晴不定、杀戮以及卑鄙。而《加勒比》系列见证了巴布萨从一个大boss变成了一个悲情父亲的过程。第一部的他是最大的反派,受了诅咒,化作骷髅,不死之身。二三四部的他坚持邪恶,充满欲望,他是海盗中的海盗。
第五部巴布萨的人设崩坏,从他见到杰克的那一场戏开始。他摆脱死人萨拉查来到陆地,想争夺三叉戟。可注意他的台词,他竟然在杰克和众人面前把自己的计谋全盘托出。一个阴险的海盗怎么会这么大意。他变得更像是杰克的助攻而非对手,果断放弃抢夺三叉戟。最后还因为怕女儿被萨拉查伤害,以父亲的身份领了便当,解决的杰克的仇人。
这是一个悲情的父亲,不是一个会运用智慧去算计的海盗。他见到女儿后立刻萌生了清心寡欲,又一个一去不复返的海盗。
再说本部最大反派萨拉查。他是一个哈姆雷特式的复仇者,也是系列电影里不被尊重的一个反派。
他存在的意义是复仇,他只想复仇,他听到杰克的名字会条件反射似得恨得牙痒痒。但最后,仇人在铁链上头,他在铁链下头,他要复仇,仇人不过回了回头。萨拉查本应死的悲壮,他是本该是船长杰克势均力敌的对手。可他最后却死在巴布萨的剑下。
萨拉查像是被开了一个巨大的玩笑,他心心念念的仇人经过岁月洗礼,从昔日意气风发,狂傲不羁的少年郎成了搞笑担当,他的复仇刚开始,就莫名死在了他人剑下。
有趣的是,这个令人闻风丧胆的西班牙船长身前专门铲除海盗,但他的沉默玛丽号和他的船员却比海盗更像海盗。不由分说杀人灭口,无论是对海盗还是打击海盗的英国海军。他们残暴血腥、粗鲁蛮横,他们眼中闪烁着属于海盗的嗜血和欲望,他们像海盗一样猖獗在海洋上。
令人不禁怀疑,在海盗不像海盗的第五部里,谁才是真正的海盗。
贯穿加勒比系列的He is a pirate永远能唤醒我对海盗的狂热。但能提醒我,让我明白为什么如此痴迷这群海盗的还是那首起义之歌Hoist the colours。那是像杰克船长一样会失意,也会抗争,被中世纪所不接纳的“卑鄙”人物在高高升起旗帜。那是每个普通人在听从海洋的召唤,在驱逐内心的恐惧,顺着狂风,摆脱束缚,追逐自由。那是一次颠覆和革命,我爱上了卑鄙邪恶的海盗,并引以为豪。黑珍珠的黑色船帆升起,我最终无缘海盗的时代,但银幕上那些脏兮兮的朋友,代我完成了心愿,大口喝酒,大块吃肉,以及如歌里所唱,“never shall we die”自由之魂永远不死。