这个剧看完让人感觉不舒服，没有直接证据，全靠推导认定在审讯，一种先入为主的长时间密集高压型审讯！对人的身心的压迫是极大的，每个人都有隐私权，即使是罪犯。万一最后没有抓到那个凶手呢？是不是就这样被直接判刑了？而且即使是证明了律师的清白后，警察也没有为错误的审讯和偏见付出应有的代价，甚至没有一句道歉！这让人感觉很不舒服，律师被冤枉一直试图自证清白，作为一个有名望的人，有自己的骄傲和虚荣，有让自己在摄像头前尽量保持体面点权利，反正代入律师这个真的委屈到不行！在美国rape是很严重的罪行，更别说涉及未成年人，这是与精英律师所接受教育所悖的行为（当然不排除有变态的），但最后律师对这种罪行竟然承认了，这tm得有多失望，当所有人都认为你有罪的时候，自证显得毫无意义，没有一个人相信的时候，清白如此苍白，因为人们总是相信自己相信的，而不管是否真实、是否正确。

how pitiful ！

就来看影评了；这种我想怎么拍就怎么拍，我想怎么编就怎么编的剧本。又解锁一个新职业（传统职业），陪吃陪喝陪玩，你交钱我陪玩，我会打高尔夫球怎么滴，我就是不会商务谈判；我有米其林厨艺怎么滴，我就是不当厨师，哪怕你当个金三顺，有家蛋糕店也行啊，我就哈蛋糕师，主要我是甜点控。我就是这个那个这个那个，反正没有正职，就是职业三陪，还要装家庭主妇，偶尔装职场精英，日剧也没有编的这么透骨的。人家职业女性，家庭主妇，就算有皇恐暴混杂其中，径渭分明。

我剧荒了，我手欠了，我没有小皇片看了，我只好来看这个了。假大空的一批。不过符合现在的卖银市场，我啥都会，一不当家庭主妇，二不当职业女性，三就当个职业婚托，诈骗些社交人类，破坏些人际关系。演的是被破坏关系，你说假婚姻假夫妻有什么好破坏的，还演的上头上脑的，恨不得招个国安警察护士医生消防精神多位一体，全职保护的。

我就把结婚证当卖银证，我女滴，我啥都会，我啥也不干，我就一直离婚当婚托。我看的时候才离了十二次，照这个情况，离个百八十次没有问题，反正也不是为了混绿卡，而且还主动担责充当过错方（好奇啥过错，感情破裂，出轨外遇），就不知道这编剧怎么替那些离婚男离异男编排，人家不编，反正有人敢信，我是不敢。一个一个男的交金付银的，啥也没干，就为了假结婚真离异，有病。但编剧说了，我就要洗脑，我就不说他们有病。我就劝他们离婚，甩了那些上不了台面的老婆妻子村妇村姑，只会做咸菜泡菜不会米其林的，只会织毛衣打麻将不会高尔夫的，我就劝他们假结婚真离异，宁可找个婚托，也不娶个糟糠。那你随便编，我就随便看，看看趋势，看看市场行情，看看国内影视哈巴狗儿一样的走向。

能把职业婚托拍得和美剧特工一样，肯定要少不了绿巨人钢铁侠之类的男主衬托，看了看影评，哈男主的美化男主的，全拉黑了（骗人的，我哪有那个闲空夫，我就手欠心烦时拉几个，眼不见心方净），特指推销剧本的疑似小号的，出口转外销混国际市场搞国际推广的，统称水军的，全拉黑了，对不起职业的翻译和编剧姐姐们了。

作为翻译和编剧，你们是合格的，特+贼反应社会现实。但是做为精神导师（我先呸呸呸，假大空来了），你们真心不合格，推销完剧本，生插各种商业品牌小广告，广告敢打，有人敢信（再呸呸呸），就象前几年经久不衰的美容广告，多少明星，正面负面，秀着整容脸台词嘴，突大头的，画面静止的，一帧一帧美容的，给医生和美工，创造了广大的不亚于群演的劳动力市场。感谢整容院，感谢各种软件。

等我的小皇片演完了，什么禁婚令，什么第9课，剧荒了我再来看看，男主是怎么特工的。反正这样的男主不适合结婚。

结婚是我老爸老妈那样的，老爸给我洗袜子洗脚脚脱鞋子脱裤子，老妈给钱给房给车给飞机给大炮（梦呢）。我现在正在发愁，小脚裤子冬天不好脱，要买个鞋拨子冬天脱裤子。不然八十岁，哈不下腰，天天穿裤子睡，拉屎拉尿全在炕上了。艾呀我勒个去。特工男，不存在的，来个扫地机器人差不多。

再说了，结婚就是柴米油盐酱醋茶，整个特工男有什么用。防火防暴防警察啊。

X战警二十年传奇落幕就拍出这么个智障玩意儿？？？最后四十分钟看得脑壳疼……副标题是黑凤凰，可不是什么鬼的天外来客、宇宙力量！！！我们要看教授和老万教授对抗凤凰之力！！！不要看一个智障女人吸收了智障宇宙力量，狂虐战警们，然后被琴凤凰之力机械降神搞死！！！在《天启》中的琴，就已经表现出绝强的凤凰之力了，没必要再拍一部智障的宇宙力量！！！

我一直认为X战警系列的群戏战斗是超英电影中最协调的：

天启辣么强，也会被爆发的凤凰弄死；

凤凰辣么强，也会被狼叔一爪捅死；

狼叔辣么强，老万一扬手就得爬下；

老万辣么强，还是得戴着防备教授精神干扰的头盔；

教授辣么强，却在凤凰手下灰飞烟灭……

而现在的凤凰，被捅了一刀仍能活蹦乱跳……

该系列最大的看点是变种人和人类的关系，你他娘的突然蹦出一个宇宙人是什么鬼逻辑？？？？结合《天启》与《金刚狼3》的剧情，个人认为《黑凤凰》的剧情设定应该是教授和老万联手压制了琴的凤凰之力，但教授力透支，患上老年痴呆呀……现在这剧情……无语了，无语了……从《逆转未来》的《tim in a bottle 》，到《天启》中的《sweet dream 》，作为一名出场自带BGM 的变种人，这回快银直接没音乐了……蓝恶魔成了教授的代步工具……全片最佳的台词可能就是艾瑞克看到来访的汉克时，所询问的一句："查尔斯没来吗？"

这一季的关键词是power。经过了第一季的事件交待，第二季的人物关系演变推进（莉安从女仆变成了家人并背离了邪教组织，第二季拍的确实神神叨叨但也促成很重要的一个关系的推进），我们终于等来第三季，可能是由于遭遇第二季的口碑惨败吧，第三季确实还算用心的扳回一局，整体的制作上来讲甚至超出了第一季的水准，因为疫情封城我在家追完了9集就剩最后1集没看。要说最重要实质性的变化还是莉安这个人物获得了户内及户外地位的双重拥护，她已然从一个弱小无助的未成年女佣迎来了今天的成人礼，源自于她内心强大的power，虽然她一开始并不是如此。。要不然这整三季岂不是白干了？！！第三季关于灵异的情节安排实属不多，人物内心的刻画非常美妙，特别值得一提的是你可以看到女主人这条主线非常生动，丝丝入扣，我太欣赏这个演员，就凭她一个人的演技代入感就已经无敌了。邪教组织这一季几乎沉寂我估计下一季会卷土重来与这一季羽翼渐丰的莉安新组织来一场腥风血雨的大战。期待吧第四季！

该影片来源于科幻作家雷·布莱德伯瑞小说《华氏451度》，成书于上世纪50年代，看看时间，我们发现，已经距离我们很久远了！

没有看过小说原著，据说1966年曾经被拍成电影，现在又来一次，可见其小说的影响力还是很强大的。

仅仅从电影成片来看，该片呈现出来的反乌托邦的政治隐喻很多，对集权社会的反思、人类言论及行为自由的思考、人性的考量等等，在故事推进中，杂糅进多部经典图书的经典名句，交错进行，就一部影片来看，显得沉闷，毕竟在一部电影一个多小时的观影过程中，想进入深层次的思考，有一定的局限性，就观影体验也打了折扣！

就从冠有科幻题材来看，该书成书于上世纪五十年代，以当时的科技水平，能够写出这种题材确实值得推崇，然而个人认为，在科技爆炸式发展的近些年，再来看这不小说（电影），就感觉有一定的局限性了。一个未来科技高速发展的世界，统治阶级采用愚民政策，不让读书，主要是纸书，而人类生活中到处显现出来高科技特征，科技高速发达，没有知识的继承和发扬，怎么能创造出灿烂的文明？可以说，里面充斥着反乌托邦式的荒诞，当下的社会，纸质书籍的阅读确实在下降，但电子渠道的阅读在上升，当然，轻阅读成了社会主流，越来越难的就是静下心来好好阅读一部著作，但是不是说就没有了阅读。毕竟书，是传播知识的载体，启迪灵魂的钥匙，但是科技发展让这个载体，不再局限于纸质书本，这是好事情啊！

对于统治阶级，控制人类，采用不让看书这种方式，亦是充满了荒诞，很有可能会想到秦始皇的“焚书坑儒”，秦始皇一统天下，为了中央集权，统一文字、度量衡等等，一系列举措，正是中华民族得意延续的根基，在他的统治下，出现了焚书，但并不是说烧掉所有书籍，有选择性的，至于“坑儒”，多认为和“焚书”是两码事，“坑”的也是术士，非“儒生”。因此说，采用不让读书的方式加强集权统治，从现在大时代来看，透着太多的荒诞，科技越是发展快速的国家，越重视教育和传承，当然也更加重视阅读，反观，于世界一隅，固步自封的区域，才会坚信非我宗教门徒皆是“撒旦”，“非我族类，其心必异”的极端思想。因此说，科技急速发展的未来，个人认为，更多的是世界大同，产生共同的价值观和世界观，更多的是包容，是百花争鸣才对！

最后吐槽一下，索菲亚·宝特拉脸依然”方“着，《新木乃伊》里面展现的好身材在此没有呈现！

就算不懂法文，看了前五分钟也应该知道docteur是doctor，雅译成兽医总比现在 医生在么 好。很棒的一个小品，至少对华语观众来讲非常能接受。一个不靠谱的医生和一外卖小哥的一夜情。生生把一外卖小哥逼成全科医生的故事。IMDB分数6.6豆瓣却有7.3，大概华语观众对这种旧日港片一夜情的故事比较接受，而且医患矛盾突出时看个兽医出糗也很开心吧。小品和爆米花的区别是爆米花得用威亚飞来飞去，小品扎一下痛点就好。至于人物背景，那是艺术片评论家和脂砚斋考虑的事情。电影最吸引人的也在背景副线的处理，简化成了元素，招之即来挥之即去，完全没展开，却不对主线有任何损伤。这样的处理对人物而言肯定有一定的损伤，细究起来部分情节跳到悬疑。想来编剧肯定是做了部分副线的文章，最后在剪辑师那里进了回收站。甭管剪辑权在谁手上，总之现在这样挺好。

说这部戏是跟风之作，应该是恰当的吧。毕竟《跛豪》和《雷洛》的珠玉在前，要讲这个比他们更猛人的陈志超，看起来确实挺有难度的。借着泰吉修复的高清删减版本的重温，我发现编导们对于陈志超的“枭雄”故事做了一个举重若轻的尝试，这个尝试有惊喜但也有失望。片子前段是精彩的，可以说是最精彩的也不为过。陈志超和刘福的斗智在毕业典礼上就已经展开，你刘福把我弄到守水塘我就爆料你捡上司钱包。后来英军强奸事件，刘福和陈志超之间互相甩锅，层层递进，高潮迭起，可见编导们对于喜剧的节奏把握。到了刘福的贺礼，陈志超用整间金铺换取刘福开心，让蓝江、雷洛颜面扫地，也是令人拍案叫绝。至此，影片塑造的陈志超是令人赞赏的，机智果敢，可谓一代枭雄。乃至陈志超挪用全警局资源追女朋友的做法，在编导们喜剧调子的铺垫下，也显得理所应当了。其实想想说陈志超是枭雄不合适，应该说陈志超是一个英雄，一个好阿Sir。片子并没有直接展现陈志超的贪腐，甚至彼时警察的不健康形象也主要由吴孟达表现出来，比如当众组织群众赌博，揭穿几个赌场骗子之后拿走赌金之类恶劣事迹。在最后总华探长争锋的时候，手握优势的陈志超更是主动放弃，可谓清高。为了素不相识（至少影片没有明确说他们认识）温碧霞扮演的舞女复仇而机智拉夏爵士下水也算正义伸张，更不用说顾着刘福多年的情面，并没有直接杀掉刘福的混蛋侄子了。但是陈志超感情一段确实有失编导水准，对大老婆的感情描写就几近没有，跟小妾的感情破裂也是没有缘由，乃至跟小妾决裂后，就直接找另一个年轻姑娘开心去了，这样的陈志超又着实让人看得不着边际。不如再说说角色。于莉、叶玉卿、温碧霞，叶德娴都受制于编排所限，难以出彩。秦豪的角色几近木讷无言，林保怡饰演的坏蛋中规中矩。最出彩的配角要数两位，达哥在和三姐对戏的一段，独领风骚，展现风采；在《雷洛传》里如此正派的关海山，演起来老年色情变态，也是丝丝入扣，令人信服。片子的整体的拼凑感强烈。这个传记故事可以说没有明确的主线，就是陈志超各种事迹的集合，尤其是末尾强加一段双十暴动的戏码，搞得电影头重脚轻，草草收场。

怎么说呢？三倍速刷完，有种看了个寂寞的赶脚？exm？我看得真的是一部电视剧吗？这是碳基生物能拍出来的东西？女主人设真拉胯啊??除了一门心思救阿蕊坑别人不知道发挥了啥作用。。大女主剧女主双商好歹在线一个吧。结果女主的智商都体现在一些小事，情商更是直接下线，面对皇帝是一点不给面。。我要是皇帝早砍了她了??and，最后男二和男主大战，女主冲进来居然把男主晾一边先去看男二？？??你没事吧??我发现了，这个皇帝多少带点斯德哥摩zzt还是继续做idol吧??那眼神戏看得我脚趾扣地还有剪辑师是喝大了吗??这剧情怎么乱七芭蕉的??尿点也太多了??开头雪狼王尴尬的我虎躯一震前面挖了一堆坑，什么真师，云纹，女主的星辰力，最后都没交代??结局啥也不是槽点太多我都懒得一一吐槽了，属于是一手好牌打的稀烂??（看我打了多少个流汗黄豆就知道了哈哈哈哈哈哈）

实在是太甜了！！！！！冷面不冷心的哥哥，呆萌芳草，相处中逐渐被单纯善良的她吸引，我想我要是男生我也一定会喜欢她。阳光积极，充满生命。

一开始男主的颜值被我嫌弃??，但是剧情开始，觉得哥哥越来越帅了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。but因为没有腹肌，在床上赤膊受照顾时用抱枕挡住肚子这一part我是真的会笑死哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

我个人觉得张彬彬跟林依晨没什么CP感，林依晨在这部剧里的演技说实话有点让我失望，我之前有看过她的那部《兰陵王》，两部剧下来我的感觉就是林依晨不适合古装戏，她的古装扮相是挺好看的，但是在古装戏中，她的表情跟哭戏如果放在古装戏中会显得很违和，不是演技不好，就是单纯的觉得她更适合现代剧。适合那些偶像剧里的御姐或者傻白甜的女主，她的那部《我可能不会爱你》就很好看。

「兔子暴力」，英文片名是「Old Town Girls」，旧城女孩。旧城是这样的旧城：西南边陲，“为了经济建设而出生，因为资源耗竭被抛弃”，曾几何时也万物光明，也风风光光，如今千疮百孔，破败而闭塞。

女孩是这样的女孩：生于八零年代，一个参差的时代，有些地方理性在回归文化在复苏，但在这样一个西南边陲的旧城里，与七零年代六零年代也没什么差别。父亲暴躁，母亲温柔。母亲年轻时喜欢舞蹈，但在古板的父亲眼里，这是一种奢侈且无用的，甚至是不正经的喜欢。三十年后，幼年的记忆已支离破碎，仅存的两个完整的片断，一是被母亲悄悄拽去戏院，简陋的台子上熠熠生辉的灯光，灯光下一身华丽的女子婀娜又曼妙的舞姿，二是母亲被父亲殴打——是悄悄去戏院的代价。

这样的殴打也许会一直持续，在这座旧城里，男性的意志始终主宰着女性的命运。若干年之后，女孩也将步上母亲的后尘，为了喜欢舞蹈，为了想当舞蹈演员，为了不想去工厂当一个平平无奇的女工，为了不想潦草地把自己的一生托付给一个庸庸碌碌的工人，而一再遭到父亲的暴力对待，不得已，只有妥协，与父亲眼里这个憨厚本分（有过相亲经验的当代女性应该知道，长辈眼里的“憨厚本分”是什么意思，嘻）的工人结婚，生下孩子。然而女孩又终究与母亲不同，本世纪初的旧城与八零年代的旧城也终究不同，终于，女孩逃了，逃离旧城，往外面的花花世界去。

我尝试着如拼图般从被删减的片段里，从晦涩的隐喻与象征里，从寥寥数句的台词里去拼贴这个叫作“曲婷”的女孩的人生轨迹。其实称之为“女人”比较合理，但我想，曲婷心目中的自己，一定还是个十六七岁的女孩子——人在幼年或少年时失去的，被压抑的，被损伤的，求而不得的，会用一生来找补，来疗愈。逃离旧城，是曲婷对自己的救赎，也是曲婷给自己的补偿。

易卜生后，“娜拉出走”成了文学作品的一个母题，也成了女性命运的一种范式。“出走”的意思，不仅仅是逃离你所居住的公寓，逃离你所居住的城市，还包括抽象意义上的逃离某种固有的生活轨迹。敢于打破规训，敢于逃出樊笼的女性总在蛊惑着我，不论这些女性是否自私，是否残忍，日后是回归还是堕落。我想到社会新闻里一些女性的故事，比如苏敏，比如汤晓艳，令人敬服，也令人心酸。其实很想知道，到底什么时候，女性才能不必以“娜拉出走”式的决绝与激烈交换自由？到底什么时候，我们这个社会，才能允许每位女性踩着自己的步点，按照自己的节奏，跳一支属于自己的舞蹈？

- 二刷更新：关于曲婷 -

曲婷的人设其实很立体，也很丰盈，导演在塑造这个人物时，区别于塑造水青时的直接（以行动、台词来凸显人物形象），运用不少隐喻（比如舞台）、象征（比如色彩）与留白技法（老杜与曲婷的对话，曲婷与水青的对话，曲婷向水青同学的炫耀，隐约揭开曲婷的过去），或许，是想为曲婷这一人物披上一层神秘的面纱，符合水青视角下母亲的形象，但也间接影响到曲婷这一人物在观众眼中的完整性——你不能奢望所有观众拉片一样去研究一帧帧的画面，去揣摩一句句的台词，尤其是公映的正片里还删掉了一些戏份。

曲婷为什么抛夫弃女离开攀枝花？

曲婷是舞蹈演员，舞蹈是职业，是梦想，也是生命里“无烦无忧的乐园”，吉普赛女郎的自由，闪闪发光的仙女裙，舞台上的秋千，是现实中落后又闭塞的西南边陲小镇找不到的梦幻。曲婷在生完孩子两三个月后得到一次救场的机会，并且“多亏这场舞，我才活了过来”。对女性舞蹈演员而言，怀孕、生育所带来的身材变形、体力消耗，意味着职业生涯的停滞甚至中止，而失去舞蹈，对曲婷而言，生命也失去了活力。 假如曲婷不离开攀枝花，梦想是否还有生存空间？恐怕没有，水浩碌碌无为，经济状况大概也堪忧，而水青年幼，这意味着，曲婷假如不离开攀枝花，必然会从吉普赛女郎的秋千上跌落凡尘，闪闪发光的仙女裙换成围裙，被束缚在柴米油盐的琐碎中。 在梦想、自由与丈夫、女儿之间，曲婷最终选择了前者，当有了去深圳的机会时，曲婷义无反顾地离开了。自我，也自私。

曲婷与张哥的恩怨到底是怎样的？

曲婷是一个不太可靠的叙述者，所以我不太相信曲婷给水青、金熙、马悦悦讲的，因为一次演出大获成功，因为“鸡毛掸子”“泳衣”，得到了去深圳的机会。片中不断在暗示，曲婷为达到自己的目的，会示弱，会色诱，比如被删片段里勾着老杜的脖子娇嗔求他帮忙，比如老杜回忆曲婷年轻时如何“钓男人”，比如勾搭白皓文。很有可能，张哥是曲婷的金主，曲婷同他去了深圳，在他的赞助下开了自己的舞团，但后来舞团应该是出了什么状况，资金短缺，曲婷向张哥求助，但这一回，张哥拒绝帮忙，曲婷病急乱投医，一脚踩进张哥的死对头设的局，这个局应该不是针对曲婷，而是针对张哥。

曲婷欠张哥的死对头两百万，张哥被拿捏住把柄，因此记恨曲婷，向曲婷追债甚至追杀。

曲婷与张哥的关系，应该也只是金主与金丝雀的关系，显然，金丝雀不止一只，不然老杜也不会讲曲婷你“也算是”张哥的女人。曲婷不会永远年轻，但永远有年轻的金丝雀。

宾馆里到底发生了什么？

老杜给了曲婷三天去筹钱，三天，三个男人，细思恐极。 这个片段其实不该删，曲婷的生存困境与人生悲剧，在这里显现无遗。

所以，曲婷是一个这样的人……

万茜形容“自私、可怕、危险”，是一个把女儿拉入深渊的母亲。

但这位母亲，自己也活在深渊中。

片中我最喜欢的隐喻：曲婷的住处。它既简陋又华丽，简陋是破败的舞台，蒙尘的座椅，以及陈旧的幕布，华丽是舞台上如昼灯光下有地毯、贵妃椅、落地灯与床头柜的“卧室”。你完全可以想象，当曲婷决定暂时栖居在这里时，是如何在仓库里找出这些很可能是用来搭设布景的道具，然后把它们以这样的形态组合在舞台中央。

曲婷是为自己搭了一个房间。

而伍尔夫说：“一个女人，如果要写小说，必定得有点钱，还要有一间自己的房间。”

什么是女人“自己的房间”？不是女性拥有几套房产，每套房产里有几居室，而是女性所拥有的不受干扰不受侵犯的独立生存空间。

片中，曲婷始终没能拥有“自己的房间”，年轻时是因为婚育与职业的冲突（当代职业女性的困扰，很写实），后来依赖金主，沦为男性的附庸（即使在废弃戏院里搭了个“自己的房间”，还是被老杜找上门来，老杜倚在贵妃椅上的一幕是个绝妙的讽刺……）

没有钱，也没有自己的房间的曲婷，最终，也只能是萎谢了，堕落了。

- 一刷 -

人情：母女关系

在外流浪十几年的吉普赛女郎，连轻佻也是美丽的。朱唇皓齿，微卷短发，明晃晃的黄色连衣裙，同样明晃晃的黄色轿车，以及被美其名曰为“阅历”的一身风雨。

是十来岁的女孩所能幻想的，女性最美好的样子罢。

何况这样一个女人是自己睽违数年的母亲。

张爱玲在「小团圆」里也写过这么一对母女：九莉年幼时，母亲蕊秋出国游学，数年后归来，在九莉眼中，母亲不同于娇蛮的姨太太，不同于阴沉的继母，不同于任何一身俗骨的市井男女，母亲是完美的，甚至母亲后来选择与父亲离婚，也是值得骄傲的“现代化”。“九莉现在画小人，画中唯一的成人永远像蕊秋，纤瘦，尖脸，铅笔画的八字眉，眼睛像地平线上的太阳，射出的光芒是睫毛。”蕊秋是九莉的太阳，或是，对蕊秋的幻想，是九莉的太阳。

如今我们轻而易举可以考证出，蕊秋与九莉这对母女的蓝本，其实是张爱玲与其母黄逸梵，而在张爱玲“崎岖的成长期”里，对母亲的幻想，也是寡淡又荒凉的生活稀缺且宝贵的缀饰：“她曾经在海外壮游，在崇山峻岭上长啸，在冻港内滑冰，在厂座里高谈……”

“我一直是用一种罗曼蒂克的爱来爱着我的母亲的。”张爱玲如是说。

这句话，或许也可以作为水青对曲婷态度的一个注脚。吉普赛女郎流浪归来，住在童话里Alice的兔子洞，忽然入侵你贫瘠的生命，不会念叨你的成绩，不会干涉你的人际，不会因为你迟归而呵斥你，吉普赛女郎开着黄色轿车载着你与你的朋友在隧道里疾驰，你们唱着歌喝着啤酒，从前对你态度冷淡甚至轻蔑的朋友在你耳边低语羡慕你有这样一个母亲。你给我一场罗曼蒂克的幻想，我还你一份炽烈而赤诚的“罗曼蒂克的爱”。这种幻想，这种爱，无用，但对自幼缺少关怀的水青而言，是珍贵而不可或缺的。

「兔子暴力」的这对母女，与「小团圆」的这对母女，后来的命运相同也不同，相同的是，母亲美的面纱被撕开，狼狈不堪，跌落神坛。不同的是，九莉选择溃逃，而水青选择捍卫。水青成为捍卫者，而曲婷成为被庇护的对象，母女关系错位倒转。一场计划并不周密的绑架案，两百万，来换母女二人一场罗曼蒂克的幻想。

我愿意为你做任何事情？

不，我愿意，为捍卫我的幻想，做任何事情。

意象：废弃的戏院，以及青春痘般的城市

戏院是梦幻，而废弃的戏院是梦幻的残影。流浪归来的曲婷，在一个青春痘般的城市，栖居在一个梦幻的残影中。

一条长而曲折还黑黝黝的甬道，灯逐盏逐盏被打开，最后来到舞台上，仿佛童话里的Alice进入兔子洞。如昼的暖橘色灯光下，一张贵妃椅沙发，一盏有流苏的落地灯，雕有繁复花纹的床头柜，甚至床头柜上还有个浮雕的高脚果盘，甚至地上还铺了地毯。灯光所及之处是金碧辉煌，大概是巴洛克风，洛可可风或是波西米亚风，总之斜倚在贵妃椅上的曲婷显得慵懒、优雅又贵气。而灯光之外，是破败的舞台，蒙尘的座椅，以及简陋的幕布。

水青在台下凝视着曲婷，后来老杜也在台下凝视着曲婷。人生如戏，曲婷把自己颠沛流离的人生排练成了一出光芒万丈的舞剧，演绎着一个吉普赛女郎自由的前半生，受教于来自捷克的舞蹈老师，为梦想流浪他乡，成为舞团里众星拱月的舞蹈演员，如今衣锦还乡，即使在烟火气扑面而来的米粉摊子旁，曲婷仍是抽着烟斜靠在密布蔓藤的矮墙上一个格格不入又惹眼撩人的存在，仿佛正对着虚无中的相机镜头，在拍摄一组画报。

当曲婷被老杜强行带离戏院，离开舞台，对曲婷的祛魅与解构才正式开始。当灯光熄灭，舞台暗场，滤镜破碎，曲婷也不过只是个卑微的、怯懦的甚至有些愚蠢的女人。从一开始一口软糯又甜美的普通话，墨镜遮脸，穿着明黄色的连衣裙，踩着高跟鞋，再到后来拽着水青从宾馆逃出去时蓬乱头发、赤脚、衣衫不整、东西洒落一地的狼狈，以及片尾处搂着水青四川方言的告白，片头倒叙坐在马路牙子上歇斯底里的嘶吼，面对警察时的颤抖。曲婷的慵懒、优雅与贵气仿佛轰然坠落的幕布坍了下去，浮出地表的是一个被凝视、被侮辱也被损害的女性崩塌的人生。

众生皆苦。这样的人生是曲婷的，也是水青的，金熙的，马悦悦的。码头边的废旧沙发是水青的溃疡，浴室里的自残是金熙的伤疤，父亲则是马悦悦的隐痛，女孩子们放孔明灯、追逐、排舞、拍照，光芒万丈，却又自怀心事，咀嚼着人生的千疮百孔。

主题：多义性与可能性

导演申瑜在专访里讲自己是“故事先行”，“故事先行”必然导致的是主题的多义性与可能性，故事放在面前，任你如何解读，「兔子暴力」讲了一个怎样的故事？是错位倒转的母女关系也好，原生家庭也好，成长的隐痛或是女性视角女性生存女性命运女性关怀，没有标准答案。

世上有两种审查，其中一种审查，是我们无可奈何又无法规避的，只能以片尾字幕来应对，除了略显突兀之外，倒也没什么。而另一种审查，却逐渐蚕食文艺创作的生存空间，也逐渐消蚀着纯粹的美，而最可怕的是，这种审查来自民间，自发且自觉。

小说是虚构，电影也是虚构，生活是虚构的基石，而虚构是生活的衍生也是它的再创作，它不是纪录片，不必也不该被与现实羁绊。小说/电影中虚构的人物，也没有必要接受道德的审判甚至道德的绑缚，曲婷是曲婷也只是「兔子暴力」里的曲婷，水青是水青也只是「兔子暴力」里的水青，金熙马悦悦以及马悦悦的父亲，他们只是「兔子暴力」里虚构的人物，是黑是白还是灰，在片尾暗场的一瞬间，故事已经完结。故事是故事，而现实是现实，故事没有颠覆现实的力量，而你的三观，不会因为一个故事而成形，也不会因为一个故事而摧毁。

坏人没有苦衷，好人没有阴暗，非黑即白的二极管思维所导致的自我审查，才是“故事先行”乃至文艺创作的大敌。

- 感谢“盗梦观影团”抽中试映 -

人年纪越大，就越容易被亲情题材的影片触动。可能经历得多了，才能体会到，唯有养育之情，无法重复。

首先这是一个不断线的片子，尽管节奏舒缓却能一直拉着人往下看。在看片不花钱，在家瘫着没人管的时代，吸引人是不容易做到的。我觉得这很大一部分归功于女主演余男，她有点神似蒋雯丽，但是比蒋雯丽收敛。不知道是她自己的个人风格，还是导演的指导，余男的表演显得非常有日本人的影子，或者说，我们想象中老式日本女人的神态。说实话，正是观察她这个小特色的好奇心，吸引我一直紧紧抓着这片子看完。而且在这个观察的过程中，片中没有出现过一个打断节奏的角色，配乐也相得益彰——一个好电影，要求能有多高呢？

第二，说说这个片子深刻的地方。其实这个片子的故事并不深刻，无非是血缘与人性。但是有一个小细节我觉得其实很值得人回味——就是群众。在剧中，雪妮对文革报以恐惧和憎恨的态度。我们一般文革印象都是老知识分子受害，革命小将和工农兄弟轮流唱台的景象。在今天这个小粉红人人得而诛之的时代，一概的低端行为都有可能被归算到民粹的范畴。他们可能是精神上的空虚，可能是行为上的粗鲁，可能是知识上的空白。总之，没有受过教育的人，就是很容易被一些刚刚喂饱的文明一代指指点点，给他们分门别类，像研究猴子一样分析他们的行为。这些人是群众，是想象中文革的反派，当下社会理论上纷扰的源泉。东北外婆，恰好就是一个群众。

但是她是一个干净的人。

在雪妮跟东北外婆的交流中，破除的血缘的防线。但是最终雪妮要破除的是人的防线。一个最像是狂热小粉红的广场秧歌舞大娘——她们一直被诟病说是忠字舞继承人——帮助一个在文革中受到严重伤害的小女孩，走出伤害，去除伤口。这种设定让人觉得有点温暖。在很多的著作中，都提过好奇心这三个字。好奇心的存在让我们平视与我们交流的对象。太多的时候，我们审视。但是平视，才能平息残酷。

大地是无罪的，人们可能在上面犯罪，战争，侵略，内斗，伤害，都有可能。但是大地保留记忆。记忆的温度才是每一个个体独能真正拥有的一无二的宝物。