我肯定是算不上一个张迷的。

我开始读张爱玲的时间太晚，已经过了她“出名要趁早”的年纪，但我很喜欢《第一炉香》的故事，再加上因为自己也在改编它，基本上得空的时候都会打开有声书来听，因此对它的文本是非常熟悉的。尽管许鞍华版的预告一出来就备受争议，但我仍然保持了对它的期待，因为同样作为一个编剧，我好奇王安忆和许鞍华是如何改编这个故事的。

我理解许鞍华和王安忆愿意做一个新的版本，尽管她们保留了大量的原文，但在很多地方上她们都加入了自己的想法，许鞍华自己也说，她要做自己的理解，所以还原张爱玲的本意大概不在她的考虑范围内。我觉得很多评论已经把电影的错处都说过了，我在这里再讲也不过是一些同样的话，所以不如写写我认为的《第一炉香》应该是什么样的，如果以后有人打算改编的话，或许可以提供一些洞察吧。写得比较乱，想到哪儿写到哪儿了就。

故事

我最开始听说这个故事的时候，也以为是常见的那种单纯女孩误入圈套的故事。这种故事并不少见，古今中外都有。我最推崇的亨利·詹姆斯就写过好几次，比如《仕女图》《金碗记》《华盛顿广场》等等，号称是詹姆斯的学徒的伊迪丝·华顿也写过《欢乐之家》，许子东讲张爱玲的时候也拿曹禺和张恨水来比较。这些作品各有各的好，比如詹姆斯使用这种欺骗故事来表现新大陆和旧欧洲之间的角力，曹禺则用来进行社会批判。

那么张爱玲的《第一炉香》是怎么脱颖而出的？

关键就在于小说结尾的那句“她们是不得已，我是自愿的”。《第一炉香》绝对不是一个小白花深陷魔窟的故事，事实上，张爱玲为了表现这个自愿，不仅在结构上采用的是“前详后略”的策略，而且给予了葛薇龙四次抉择的机会（许子东语），通过这四次选择来展现葛薇龙在这件事上的自由意志。

小说的第一场戏，也就是葛薇龙第一次到半山的梁公馆去找梁太太的那一段，占据了小说很大的一部分篇幅。这场戏夹叙夹议，既有对人物的塑造，又有薇龙对人物的看法，既有景物描写，又有薇龙的主观感受，中间还夹杂着她的小心思。在这些小心思当中，最应该注意的是薇龙对梁太太的洞察：

姑妈在外面的名声原不很干净，我只道是造谣言的人有心糟踏寡妇人家，再加上梁季腾是香港数一数二的阔人，姑母又是他生前的得意人儿，遗嘱上特别派了一大注现款给她，房产在外，眼红的人多，自然更说不出好话来。如今看这情形，竟是真的了！我平白来搅在浑水里，女孩子家，就是跳到黄河里也洗不清！我还得把计划全盘推翻，再行考虑一下。可是这么一来，今天受了这些气，竟有些不值得！把方才那一幕细细一想，不觉又心酸起来。

所以说，葛薇龙对于梁太太其人以及所做的事是清楚的，她是清醒地走进半山的魔窟当中，绝非是被“诓骗”进来的，后面有一段心理独白是她针对这个处境所做出的的选择：

至于我，我既睁着眼走进了这鬼气森森的世界，若是中了邪，我怪谁去？可是我们到底是姑侄，她被面子拘住了，只要我行得正，立得正，不怕她不以礼相待。外头人说闲话，尽他们说去，我念我的书。将来遇到真正喜欢我的人，自然会明白的，决不会相信那些无聊的流言。

当然，葛薇龙还是有她的天真之处，刨除她对自己和人性的幼稚的误判这一明显的表现外，还有一点就是对梁太太的看法。她认为梁太太就算经营着一个妓院一般的家庭（许子东语）但她大致还是不会害自己的。如果读者能在这里留下深刻印象的话，那么当看到后面梁太试图说服乔琪娶薇龙那里，便会觉得后脖颈一凉（至少我自己是这么感觉的）。

故事开始的这一场戏对于奠定后面故事基调是尤为重要的，如果开篇不能把葛薇龙的清醒表现出来，或是忽略或是将其降格为单纯少女初入魔窟，那么这个版本的故事多半是要走偏的。

同时，葛薇龙的清醒并不仅仅存在于开场，如果这是一个开始清醒后面糊涂的姑娘的故事，那么这个故事的艺术性同样也是要打折扣的，这里我们还是要回到许子东说的葛薇龙的四次抉择。她的第一次抉择是决定来找姑妈求她资助自己读书，她明知道姑妈作风不正，却仍然决定过来；第二次抉择是得到了姑妈给做的衣服，明白姑妈给她做衣服绝不是给她穿去学校的，她意识到自己是长三堂子里被买过来的人，但却说在这儿“看看也好”；第三次抉择是她在这儿“看了”多日，被梁太太的老相好司徒协送了一个手铐一般的金刚石手镯，明白梁太跟司徒协谈妥了条件（因为之前有描写凡是外面的人要找薇龙，都必须要经过梁太太的这一关），自己是要被卖给了司徒协，所以得想个法子离开，而她想到的法子竟然就是求助于乔琪乔。跟前两次有明确的心理描写不同，第三次抉择的心理过程很短，如果看得不仔细，似乎就会觉得葛薇龙是恋爱脑，突然爱上了乔琪。实则不然。葛薇龙决定选择乔琪的时候，乔琪的为人，她是很清楚的，因为所有人都在跟她说，包括吉婕和睨儿。也就是说，她是自愿选择这个渣男的。

那么为什么是乔琪呢？

除了乔琪自带的风流之外，还有一半是因为她觉得乔琪是“唯一能够抵挡梁太太魔力的人”，她选择乔琪是为了报卢兆麟的仇，也就是说，如果她能得到姑妈都得不到的男人，似乎从某种意义上来说她是打败了姑妈的。

小说的第一次和第二次抉择，第三次和第四次抉择之间都离得比较近，唯独只有第二次抉择到第三次之间空了一段，张爱玲在这里细致地描写了一场不中不英的游园会，如果以抉择作为主线的话，这里似乎节外生枝了一段，为的就是和第三次的抉择形成呼应，在明知道乔琪的为人的情况下，仍然选择他作为婚嫁的对象，说明她是自愿的。

第四次的抉择是她发现乔琪和自己发生关系当晚的后半夜又爬上了睨儿的床，悲愤之下选择离开，梁太太一方面做出放手的姿态，另一方面又让乔琪去弥补，可无论乔琪怎样追，梁太怎样旁敲侧击，薇龙仍然选择离开，直到去山下买船票的时候，回来没有坐车，给雨一淋就害了一场大病，在这里葛薇龙同样有一个明确的心理描写，就是说她觉得自己生这场病，多半是不愿意走。因此，后面虽然她仍要仪式性地完成买票离开的动作，但最终还是回到了梁公馆，并且答应做姑妈手下的交际花，为乔琪赚钱。

从上面我们可以得知，葛薇龙既不是被梁太太骗，也不是被乔琪乔骗，因为梁太的为人和心思她是能看出来的，乔琪不愿意娶她更是挂在嘴边的，那她仍然选择留在这儿，必然就是自愿的。

如果再延伸一点，张爱玲的整本《传奇》都是写给上海小市民的香港故事，那么她笔下《第一炉香》的女主角，必然不像是哥特小说中清纯得如同白莲花一般的贵族处女，而是有着自己小心思和小算计的小市民，最终机关算尽，反误了卿卿性命。第一炉香的悲剧性也在于此，除了我们所看到的少女失足以及终日因爱得卑微而活在无尽的黑暗中以外，还有一层是谢林所说的悲剧性的来源，即“人物自愿为不可避免的犯罪接受惩罚，并且在宣布自己的自由意志时，通过丧失掉自由来证明自己的自由，并遭到毁灭，这是悲剧当中真正悲剧性的因素。”

说白了，葛薇龙的最后一句台词是用来点题的：我是自愿的。

人物

既然《第一炉香》讲的是上海小市民在香港的繁华世界自愿堕落到尘埃的故事，那么由此我们就能推导出来一些人物大致的感觉。

女主角葛薇龙要带着些小市民的算计感，张爱玲说她是“极普通的一个上海女孩子”。既然是普通而非单纯，她能有主意到自己来找姑妈求资助，并且知道用两套不同的话去分别哄骗父母，她是要有市井气的。但是，葛薇龙并不精明，在面对荣华富贵的时候不能很好地抵御住诱惑，所以还要带着些稚气。还有就是，要带着些青春期少男少女的细腻心思。最后，前期的学生气和后面的交际花感自然是不必说的。（私以为就是《色戒》里的汤唯，有小聪明而非大智慧。）

再者就是姑妈梁太太。如果故事的方向明确了以葛薇龙的四次抉择与沉沦作为主线的话，那么基本上就奠定了梁太太超过乔琪作为第二主角的地位。梁太太是什么样的人呢？第一点就是要有点泼辣的市井感，因为她一登场就是一组三联骂，对着薇龙问薇龙父亲死没死，说白了就是要有点泼劲儿。同时，梁太太是要有气质和温婉的一面的。一方面是她的人物前史，能够在梁季腾死后弄到一大票的遗产，薇龙又说她是老梁头眼前的红人，没有点气质和手腕是达不到的；还有一方面是梁太太到现在仍然能拢住司徒协和乔城，顺带手还能勾走卢兆麟，这就是说她现在也不是不美的，如果是刘姥姥之流的气质长相自然是做不到。然而，在泼与气质和美貌之外，我认为梁太太最重要的是要有一种分崩离析感，就像带久了的妆，美则美矣，多少会看出些破绽。这个感觉主要体现在薇龙对梁太太的一个描述上：

梁太太是个精明人，一个彻底的物质主义者；她做小姐的时候，独排众议，毅然嫁了一个年逾耳顺的富人，专候他死。他死了，可惜死得略微晚了一些——她已经老了；她永远不能填满她心里的饥荒。她需要爱——许多人的爱——但是她求爱的方法，在年轻人的眼光中看来是多么可笑！薇龙不愿意自己有一天变成这么一个人。

这就是为什么梁太太尽管手腕高超，却仍然需要年轻的女孩子来帮她拢住这些男人，因为她知道自己是力不从心了。如果能表现出这种不经意间流露出的憔悴感，梁太太这个人物就立住了。

第三个就是乔琪乔。个人认为，乔琪乔的人物层次和丰富度远没有梁太太和薇龙来得多，就是一个有点颓废气质的混血浪子帅哥而已。许子东提到的一个细节，我虽然不太同意，但也放上来仅供参考。他认为小说的结尾，乔琪捂住薇龙的嘴，听到薇龙说出那句“我是自愿的”之后，沉默地点起一支烟吸了一口，在这沉默和烟雾之间，立时谢了的橙色的花象征的是他转瞬即逝的人性。所以乔琪在最后还是有一瞬间良心的发现，只不过这个良心很快就过去了。我比较认同的是一位朋友说的乔琪处于混沌的状态，他的爱也是混沌的，不会因薇龙所说的话而有所动。他只是曾经短暂地爱了一下薇龙而已。

还有两个无法回避的重要角色：睇睇和睨儿。这两个丫头虽然都是梁太太的婢女，但性格还是不大一样的。睇睇被梁太太选为交际花的候选人，自然是要有几分风韵在的，更有钱人呆久了，态度上也是要更为拿捏的。她对薇龙的态度从好到不好，足以见到这是个爱耍性子的女孩子，最后先是骂又是哭也是由于此。

睨儿则要更外向一些，梁太一回来就奔过去拿行李哄着生气的梁太，看着睇睇在闹也知道从中调停；嘴皮子更伶俐也更会说，被梁太打趣说收了薇龙的钱能一句话噎回去，夜里见了乔琪又打又骂；风流也是要有的，能和乔琪有个来回。总得来说，梁公馆的这两个丫头，睇睇更柔心思更重，睨儿更外向更直接。

氛围

最后再说说故事氛围。

小说里有大量的心理描写和情感状态，拍成电影的时候一定不能太实，要留出大量的空白和氛围来给足观众的想象空间，因为张爱玲在结尾处仅用了一场戏来表述葛薇龙的未来，很明显也是要做留白的设计。

人物的情绪变化基本上要靠眼神和表情来传递，特别是演员的眼神要有戏，因为小说里有太多看的桥段，譬如梁太透过芭蕉扇看薇龙，薇龙看衣服，薇龙发现卢兆麟和梁太，薇龙发现乔琪和睨儿的关系，甚至就连睇睇和睨儿的名字都是看的意思。

台词也不能太多，张爱玲的情节靠说是说不出来的，比如庙会有一段描写：

她在人堆里挤着，有一种奇异的感觉。头上是紫赳赳的蓝天，天尽头是紫赳赳的的冬天的海，但是海湾里有这么一个地方，有的是密密层层的人，密密层层的灯，密密层层的耀眼的货品——蓝瓷双耳小花瓶；一卷一卷的葱绿堆金丝绒；玻璃纸袋，装着“吧岛虾片”；琥珀色的热带产的榴莲糕；拖着大红穗子的佛珠，鹅黄的香袋；乌银小十字架；宝塔顶的大凉帽；然而在这灯与人与货之外，有那凄清的天与海——无边的荒凉，无边的恐怖。她的未来，也是如此——不能想，想起来只有无边的恐怖。她没有天长地久的计划。只有在这眼前的琐碎的小东西里，她的畏缩不安的心，能够得到暂时的休息。

这一段薇龙的心态是无法用台词说出来的，因为台词的部分已经被张爱玲用来和绝望的情境作对比，如果再说就显得割裂了，至少不太高级。结尾薇龙说完“我是自愿的”后注定两人要有一段无台词的表演，因为这一段无论说什么都比不上张爱玲原来设计的台词和氛围，一个橙色的光斑闪了一下就不见了，一切又归于沉寂。

这部轻喜剧在给人带来欢乐之余又让人有点感动，最后结尾的一个转折点也是让人意想不到，原来王建华的成功离不开父亲背后的默默付出。看完电影后，给了我很多启发，在面对困难时，我们要勇敢面对而不是逃避，积极面对，迎难而上，也许成功离我们只差一步。电影中王建华的人物形象就是这样的一个榜样，他有着成年人的自尊，偶尔又有点小臭屁，但是当他面对一个又一个的困难时他从来没有想要放弃，而是选择积极的面对，不断采取措施去克服困难，最后成功。王建华的父亲是一个慈父形象，他会在儿子遭遇挫折的时候去开导他，用自己的积蓄去帮助公司继续经营下去，结局中又透露不是亲生父亲，所有的事件积累下来让人不禁动容，付出爱，收获爱，生活中总会有点小确幸。其次最让我印象深刻的就是亮子了，这个人物形象真的蛮有意思，娘们兮兮的，头一次见到这种讨债的，颠覆了以往对于这种要债形象的固有认知。其次就是电影的音乐很恰当，在该有的情景能很好的渲染情绪，能带动观众的情感。最后就是希望所有看完这部电影的人能够圆梦。

游戏改编电影的金矿很难掘：在游戏中能够获得成功的故事/叙事，往往都是与其独特的交互模式有着深度绑定的；但把它当做普通的IP来运作，以电影创作的思路从零开始，却经常能够收获意外的效果。

这就是体验者与观察者之间的区别；电影完全可以在大银幕上创造出模样一致的画面，无论怎样提升浸润感，观众始终是观众，无法参与和互动。

但这也就是宝可梦、索尼克之流，相较其他知名游戏系列，在改编电影上的优势所在：尽管核心系列的游戏类型相对固定，但广泛的衍生作品，使具体形象的知名度有了超越性；在改编过程中，也就无需囿于形式。

就《刺猬索尼克》而言，真人与CG角色的搭档，显然已经与游戏中的设定毫无关系了；“异星萌仔伴我同行”的经典蓝本，在面向家庭的索尼克这里也依旧适用。

知道观众想要什么，知道自己在干什么——这对任何电影创作者来说，都是永远都不过时的道理。与近10年前的《蓝精灵》相比，《刺猬索尼克》在真人部分没有手贱，在CG部分超常发挥，人畜无害，扎实有趣。

能成为一部能让人心满意足的甜品级电影，也是一件了不起的事情。

【详细】

12263653

体力劳动者幸运又不幸。

他们可以从体力劳动中得到心灵的放松，灵魂的解脱，但是体力劳动在社会上基本上属于底层人民的代言词。收入低 耗时久。

手工制作枯燥又辛苦，机器大时代的到来，真的好吗。

一百年很长吗？对个体来说，一百年很长，所以更要敬畏那些大于一百年的存在。

纪录片中描绘的各类手艺人的生活，虽有酸甜也有苦辣，但这也只是他们真实生活的冰山一角。

广东的黄忠坚出镜率很高，是我印象最深的。他很乐观，我很羡慕的是，他有梦想。他想要学功夫学舞狮，去自己的村里开办武堂。对有梦想的人来说，生活一定处处充满着希望。

他的师傅，不论言谈还是举止，就是让人感觉是个儒雅的师傅，叶问那种。这就是习武之人的道。有着极其正义端正的三观。

绍兴的黄酒酿造师，脾气臭做事精，酿了一辈子酒，容不得别人插手，容不得半点差错。倒是让我想到我外公。

苏州的制琴师，个头小小一直面带微笑，孙女能够学琴是他最大的幸福。

新疆的制作马鞍的一家人。很憧憬游牧人和马之间的关系，他们给马取名字，和他成为家人，什么时候我们全社会和狗的关系也可以这样就好了。还有游牧人的简单朴素，他们虽然生活条件艰苦，在世界飞速运转日新月异的时候，他们仿佛还停留在上个世纪没有

任何进展。但他们的内心也保留着我们上个世纪人类之间的真诚、朴素。捐肾是件大事，但他就因为他是我手足、他还年轻，愿意担起这个风险。他可是家里的顶梁柱啊。

还有制作印章的老爷爷，居住简陋的环境，吃着寡淡的食物，还好他没有对生活失去希望，还会常出去走走和旧识忆忆往昔。

相比较他们新竹的一家人，幸福快乐美满，但其中也有很多的艰辛，是对家族传统卤肉手艺的继承。

还有搭棚师，还有采松人，还有更多更多没有拍摄到的手工艺人们。我们平时在生活中看到了太多的成品，都没有见识到他们从无到有的变化过程。感谢纪录片让我们涨了见识，但是，片中的白发苍苍，也都预示着传统手工业的断崖式的落幕....

日常番，真的不容易，很考验创意，但不知为何，这一次的排列结构都有问题，前几集和最后一集应该正好是反过来的才对，而且仅有最后一集才是应有的制作水准。转校生的设定用的太多了，这让我不得不吐槽一下，而且这几集的剧情真的很难在记忆中留下啥深刻印象，仅仅依稀记得倒霉女孩和猥琐教授的设定。

就像这剧集一样，有些微的本末倒置，这日常番惊喜是循序渐进的，没必要那么着急的把人物都甩给大家，人物不多，精就可以了。第一季的精细化路线它不香吗？

好在最后一集多少挽回了一些颜面，没有超能力后的烦恼和意料之内的回归，一样让人满足，算不得失望吧。

3.1是可以一个晚上刷完的酸酸甜甜爱情轻喜剧是手舞足蹈吱哇乱叫的一个晚上扣一星给消失的吻戏??

5.4过了两个月，银河赏如火如荼我清清自己焦虑的脑子，认认真真地来评价一下当初把这部剧加入想看列表，无非是奔着“道枝骏佑演bl”这个title拜托，他可是道枝骏佑诶当时我以为我会像看完其他剧一样尽快move on投入下一部剧的怀抱，只是没想到在b站、超话里越磕越上头，最后更是一脚把我踹进了日娱，用这个已经习惯韩娱物料爆炸的脑子重新接受日娱啥也没有的现实，由奢入俭难啊言归正传，这是剧评消初里的世界，每个人都很温柔为了保守桥下秘密而卷入误会的青木，为了不辜负青木真心而认真考虑的井田，为了朋友的幸福而加油的桥下相多，还有真心祝福的同学和默默支持的老师

温暖又不真实，这是消初里的世界

不过，也正是因为不想让这个世界在我的生命里消失，所以我才会想继续更加深入地了解他们，支持他们，最后陷入了

最后，银河赏！第二季！双人舞台！双人封面！二搭！都给我来啊啊啊啊啊啊啊啊！！！

我目前没看完，只看完了前面的11集

这部戏的剧情有点像古早重生文，女主是丞相家的女儿，嫁给皇上夜鸿奕为后，一心一意对待皇上夜鸿奕，却被皇上夜鸿奕怀疑然后被皇上下药流产，被家里的嫡母厌恶然后老妈被嫡母杀了，而且嫡母还一心想把女主也杀了，以及还有一个必不可少的舔狗备胎，也就是男主夜君清，我是因为远远才来考古这部戏的，没想到他在这里的角色这么憋屈??。然后女主被害死了，重生归来把仇家都掀翻了的爽文故事（但这部戏没那些小说写得那么爽，看得我很窝火??）。首先来点夸夸，凤唳九天的武打戏很出彩，好久没看到这么得劲的武打戏了。通过短短几分钟的战场戏就比较成功的塑造出了一个足智多谋，英勇无畏的战神形象。而且都是一大堆群演骑着真马去追杀，那场面看着挺震撼的。这部还是几年前的戏了，最近看到的几部戏里的武打戏反而退步了，都是胳膊乱晃两下随便敷衍敷衍就过去了。主演演得挺有代入感，我看着不出戏。第一集以皇后之死作为开局，让我有想要继续看下去揪出真相的欲望，辅以夜君清、夜鸿奕和莫心当年的感情纠葛，也让我想继续看下去，看看莫心为啥选鸿奕不要君清，因为君清看着就比皇上好。前十集的剧情不拖沓，有一些bug和狗血，但这时候的莫婉活泼乱跳的还挺有趣，所以总体感觉挺好，能让人看下去。但是看到第十一集的时候就感觉被喂了一坨＊！明明可以有很多种方法查出真相，为什么偏偏要选择去皇上身边当嫔妃？莫婉和君清刚刚甜甜了一会，莫婉转头就为了查明真相抛下君清去给皇上跳舞，让皇上纳她为妃？荒谬！！气鼠我了！！我闻到了浓浓的剧本的味道，有点强行开虐来推动故事情节发展的意思了。。。不看了！睡觉去！

开头按：若干年前看过这部连续5集，中国电影史上恐怕是绝无仅有的大作，一直感到这是一部被埋没的好片，就想写一下《东陵大盗》的评论，可无奈功力不够，竟不知从何处下笔。于是只好暂时将其搁置，这四年来又时不时重新拿出来温习，品味那几个关键情节，逼自己快点写出来，也算是对当年参与此电影的演职人员的创作的感谢。《东陵大盗》是一部什么样的影片？标准回答是：历史传奇类影片。它既不是严格的历史片，也不是热血传奇片。我个人的见解是：一部官场厚黑学的煌煌大作。正如电影开头旁白所言，本片是将种种传说敷衍成故事，展开了一场爱国主义与卖国主义的交锋。笔者无意执着于这两面大旗下大加褒扬或挞伐，因为本片并不是那种传统意义上的“爱国主义教育”类型电影，恰恰相反，大部分篇幅是用来描写官场的各种厚黑政治，以及普通人的懵懂与无奈，其中的一些东西，很可能是植根于千百年来中国社会的精神文化里的。而其中对历史人物的塑造，正是本片最大的价值所在。影片描写了两个立场对立的主人公，12军军长孙殿英和副军长那辛庭。孙殿英的外形和性格，和历史材料里的比较接近，他是那个时代军阀的缩影，视枪杆子为生命，因为这才能给他带来权力和地位。影片以1928年蒋介石的整编会议为开端，点出了东陵盗墓的导火索。胡庆士先生深厚的表演功力，将孙殿英的胆大、凶狠、无赖表现得淋漓尽致，他敢炸开东陵，敢和卫戍司令部对着干，敢和阎锡山拍桌子，敢撕毁外国人的合同，却又能屈能伸。从孙殿英的角度出发，他行伍出身，几乎是白手起家打下这点事业，怎能轻易认输呢。其实，电影里的孙殿英里就是底层奋斗起来的小人物的缩影，看孙殿英向上司申诉困难被敷衍搪塞，如何铤而走险并瞒天过海，如何和同僚明争暗斗，如何奔走在大人物之间寻求包庇，累得瘫在汽车上，恐怕今天的中国人会有“代入感”吧。影片总的基调虽然是以孙殿英为反面典型，但是也着力描绘了孙部当时夹在几大势力之间的窘境，并没有丑化孙殿英，更是借孙殿英的口对军阀政客做了批判：“哪个军阀不是贼？不是土匪？他们比我孙殿英，是王奶奶比玉奶奶，还他妈多一点呢，屌！”事实的确如此，孙殿英挖墓，比起而随后爆发的蒋桂战争、中原大战等大军阀之间的混战，对老百姓造成的危害简直不值一提。创作人员的着眼点如果只局限批判孙殿英自然不足以成为经典，孙殿英不过是当时中国社会结出的一个“果”而已，只有整个批判腐败的政界和军界（下文会详细阐述），才体现了电影的思想深度。

有机会参加广州特别放映的毒舌律师，之前还搞了一波惊喜，写着盲盒电影，让我们猜。阵容非常强大，有黄子华、谢君豪、林保怡等熟悉的TVB面孔。加上是粤语版，广东人觉得非常友好，整个剧情其实就是主角林凉水的成长史。主要角连起的名字也感觉很有意思，方家军，林凉水。剧情其实不复杂，就是一个渣男出轨，原配杀了小三女儿，还买通证人去诬告小三，说她虐童，一开始，原配狗死了，原配还哭了一场，弄一个爱心基金，感觉导演有讽刺的意思。为富不仁，有钱大晒，但是电影最终还是金钱买不来了正义，好人最后还是赢得官司。

主角林凉水就跟刚出社会的我们一样，本来胸怀大志，觉得自己可以做出一番事业，没有想到处处碰壁，那就怀才不遇，换个环境，没有想到，依然没有得到自己的想要的，那就会变成仇视这个社会，觉得这个社会制度不公平不合理，为什么自己有能力却没有得到重视，他在离开法庭的时候刻三个字“天冇眼”，最后，林凉水等庭审结束后，觉得桌子很眼熟，一下去看“天有眼”。真的非常风趣幽默，里面的金句也非常多，大家看着看着会忍不住笑起来，所以国语版不知道会不会就没有了这些笑点。如果可以，还是推荐大家去看粤语版。

胜者即是正义里面，古美门就觉得正义不重要，法律就是这样讲究证据。是否打赢，就要看律师的能力， 如果说律师有正义，那么胜利即是正义。 也恭喜林凉水最后战胜金钱，赢得胜利。

哈哈，我本来是想剧播完再来评论的，但是真的太激动了，这部剧真的太棒了，是我这段时间以来看过最好的一部剧了！好想再多给几颗星啊！这部剧的剧情很紧凑(大家都说开始卧底之后剧情就很紧凑了，但其实我觉得前几集也超好看！)，演员演技都在线，只有偶尔的时候导演对于镜头的把握有点怪(譬如马六在监狱里被审讯后的那段自白，我明白导演想表现什么，但是看不懂)，除此之外都太棒了！方末很棒，身为缉毒警察一直不忘初心，坚定信仰，涛哥很迷人，帅气又重情义，可惜贩毒这个污点真的无法洗白，整部剧的反派人物塑造的都很好，有血有肉，各有不同。这部剧真的太棒了！真的！强烈推荐大家去看！……………………………………看完了！虽然结局有遗憾，不过还是挺棒的，方末很不容易，即使面对情感的动摇依旧能保持本心，其实觉得方末的另一面就是罗同彪，如果方末动摇了，就会有把柄，以后也难免走错误的道路

而且说一句，剧里嗑cp我可以嗑涛末，但是真的，如果是现实，我更喜欢方寒和罗菲这一对，真的是三观契合，相互进步的正面例子

1.建议编剧多看看记录片如：《守护解放西》，再写派出所警察对于报警“强奸”的处警经过；

2.建议编剧百度一下省直监狱的二把手（实际为一把手）的行政级别，再决定写监狱“一把手”和检察室的交流态度；

3.建议导演睁大眼睛看看那些基层干部的生活和工作！不要为了黑而黑！

4.建议编剧多看看新闻，《扫黑除恶专项行动推进会》这种会议没有一个公安人员、法院人员参加，您倒是看看实际上扫黑除恶这些战果是谁打出来的？谁顶着关系错综复杂的压力给判决的？

既然一直强调政法系统，那为何法院一点存在感没有，公安一点正义感没有，那你们为什么不直接拍《政法只有检察院》？所以，不仅仅是有失偏颇，而是为了黑而黑，为了赞扬而赞扬。

20201211

上映第一天火速看完的观后感：

1 对彭昱畅演技的期望有些下滑。不知道该说他不适合演总裁阔少，还是应该说他不适合演喜剧，开头和中段和乔杉、金世佳搭戏有些违和。整个电影里他表演得最舒服的还是刚失忆的小傻子和被感化后兄弟情深的搓澡工。

其他角色都在人物里，几乎每个人物都有高光片段，总体来说全员演技在线。

2 剪辑节奏太凌乱，剧情转接的地方有些生硬。片子里笑点和梗很多也确实好笑，但感觉叫兽想在片子里塞太多的点，反而忽略了大局观，像一个个笑点和模板化桥段剪切成的四不像，模糊了影片核心想表达的内容。

3 剧情逻辑的小毛病很多。

比如很多人提到的脸谱化反派钟表哥，片头唯唯诺诺又不甘心的样子被金世佳演得很亮眼，但到片子后期表哥整个人物的行为逻辑越来越没有说服力。其一，男主被助理找回来没有找表哥的麻烦，表哥也没有做任何补救措施去挽回当初故意把男主留在医院的决策。其二，男主想参加搓澡大会被表哥拦住，理由是拆自家台以及丢人，然而表哥为什么认为男主能赢过自己找来的韩国高手呢？以及作为想“篡位”的公司实际决策人，放任男主丢面子来坐实自己的威信不是更合逻辑的做法吗？其三，表哥和男主发生冲突，一改以前装出来的乖顺直接和男主拍桌子，还硬气地把男主锁在房间，难道想不到之后可能被男主辞退吗？

再比如沐浴大赛的评判标准。每个选手服务的裁判是不同的，裁判打分就非常没有说服力。男主在第二轮比赛突然emo，烫伤了自己，第三轮又振作了起来表演单手拍背，整个过程都很莫名其妙。只能解释为烫伤是为了单手拍背做铺垫强行走的剧情。第三轮男主和韩国高手的pk无法论证男主的单手拍背更厉害。片子里给出的说法是男主拍在了穴位上所以厉害，那么其他国内选手难道没有人会按摩穴位吗？并且在高手拍完的时候，嘉宾评价说他拍得好，因为裁判背部皮肤微红，是力道恰到好处充分舒张了毛细血管但又不使其破裂。而男主拍完的时候，裁判背上出现了明显的痧，嘉宾又说他拍穴位很厉害，前后矛盾。

4 如果把片子的节奏理顺的话，不细究逻辑也是一部爆笑且全员演技在线的爆米花喜剧。只是节奏的硬伤让人只能在零碎的片段里大笑，而无法流利地看完一个故事，有些可惜。

希望叫兽下一次拍东西的时候，多放一些心思在全局，细节处的构思巧妙与否影响片子的上限，而整体性的观感影响的是片子的下限。

---------------

20210311更新

1、以前阅片量没那么大的时候，我也觉得影版万万没想到拍得很好笑，不明白为什么很多人骂烂。

2、给三星的原因在于影片节奏混乱，而演技、剧情的小毛病是次次次要的；

换句话说，这部片作为电影的基础部分不及格，反而有很多锦上添花的笑点、伏笔和情怀比较出彩，但我没法因为后者而本末倒置地忽略前者去打高分。