6第1集的这个圣诞老人真的不是个人吗?
那个小姐姐绝对是个华裔。他经常会爆爆米花而且还会看视频学习啥的
拳击比赛那里太燃了,D好酷。
第2集,这个新的助理好棒啊,虽然婊里婊气的,但是我反而觉得因为他的到来所以小哥和之前那个助理可能有情况。
6第1集的这个圣诞老人真的不是个人吗?
那个小姐姐绝对是个华裔。他经常会爆爆米花而且还会看视频学习啥的
拳击比赛那里太燃了,D好酷。
第2集,这个新的助理好棒啊,虽然婊里婊气的,但是我反而觉得因为他的到来所以小哥和之前那个助理可能有情况。
第2集真是又八卦又狗血。但是我好赞成D说a和她很像,他俩随时让我感觉是精神母女
刚觉得他俩像精神母女,他俩就开始演起了吵架的小夫妻~啧啧啧
找网球罐的那里真的好赞啊,他俩一直就是这样相爱相杀相杀完了又相爱相爱完了又相杀
这个同志游轮超搞笑。他们俩为什么要一直擦边球
A好甜啊 像无双
蜜月旅行达成。
这部片子应该连爆米花片都算不上吧,老套的剧情,让人看了10分钟就能猜到的结尾,和并不出彩的过程。消磨时间尚可,但真要让我们看出什么深度、共鸣来还真是很难。全剧唯一的笑点来自于男主误打误撞抓住莫卡一段,随着剧情的发展原以为最后会迎来新一轮的爆笑,没想到看到的却是飞机坦克的无差别轰炸和五毛钱的特效,这是救人还是杀人?再说了为了一个游客至于出动军队吗?甚至有可能是越境作战!早知道毒
这部片子应该连爆米花片都算不上吧,老套的剧情,让人看了10分钟就能猜到的结尾,和并不出彩的过程。消磨时间尚可,但真要让我们看出什么深度、共鸣来还真是很难。全剧唯一的笑点来自于男主误打误撞抓住莫卡一段,随着剧情的发展原以为最后会迎来新一轮的爆笑,没想到看到的却是飞机坦克的无差别轰炸和五毛钱的特效,这是救人还是杀人?再说了为了一个游客至于出动军队吗?甚至有可能是越境作战!早知道毒贩的位置何必再派人去,直接军队剿灭不就完事了?编剧考虑的还是太简单了。
不得不说,很失望。
这个电影开始是惊艳的。从珠江新城拉近入画的大片城中村,冼村,再到破烂的房屋,自得其乐的村民,拆迁的废墟。全部实景拍摄,一下子就将人带入了新旧交替的广州。作为一个新广州人,我曾经在离冼村仅有一站公交的地方居住多年,这片废墟是每日都要经过的,我还在电影中出现的艳芳照相馆洗过照片,上下九吃过小吃,还有猎德大桥、小蛮腰、农林下路、北京路等熟悉的地标,甚至他们后来杀人焚
不得不说,很失望。
这个电影开始是惊艳的。从珠江新城拉近入画的大片城中村,冼村,再到破烂的房屋,自得其乐的村民,拆迁的废墟。全部实景拍摄,一下子就将人带入了新旧交替的广州。作为一个新广州人,我曾经在离冼村仅有一站公交的地方居住多年,这片废墟是每日都要经过的,我还在电影中出现的艳芳照相馆洗过照片,上下九吃过小吃,还有猎德大桥、小蛮腰、农林下路、北京路等熟悉的地标,甚至他们后来杀人焚尸的马路,都是我曾经练过车的,以至于有一种穿越感,觉得这个故事是真实发生在我身边的。电影的前半小时很成功,节奏紧凑,高潮迭起,悬疑惊悚,很有代入感。来广州实景拍摄的电影实在太少了,完全代入广州这个城市的更是没有,更何况是如此敏感的题材,直到这一刻,我还沉浸在感动和紧张之中。
但是后来就渐渐不对了,故事渐渐朝着高官、富商、少妇、女助手四角恋的方向发展,还夹杂着谁是我爸爸的狗血。冼村和那个官员的情节完全隐形,没有人关心冼村被强拆到底怎么回事,解决方案是什么,也没有人关心开发区主任莫名其妙死了要怎么跟公众交代,更没有人打算去破案,本以为这是有更大的黑手在操纵,结果居然真的没有!都是房地产开发商搞出来的鬼,还特么居然是情杀!姜老大,你特么这么多年就培养了这么一个就职于权力部门的人脉,连女朋友都让给他了,正用得着他,还不赶紧抱紧了大腿,作什么啊?到最后冼村居民幸福快乐生活在废墟上的镜头出现的时候,真TMD日了狗了!冼村搞成这样,根本不是因为故土难离好么!在废墟上玩耍的是本村居民么?早就只有租户了好么!最后的结局不就是不了了之么?而且这个故事,这个唐主任的死,跟冼村本身到底有一毛钱关系没有?!
你要拍人性、权力、金钱和欲望的纠缠,没问题的,这个四角恋故事本身挺好看的。从小被欺负的小胖子娶了美貌娇妻,美貌娇妻不忘初恋,但初恋是个渣男,发达后脚踏两条船又勾搭上了交际花,小胖子功成名就不甘头顶草原,又去勾搭交际花,企图让渣男也尝尝绿帽子的滋味,最后叛逆的女儿出来吼了一嗓子,到底谁是我爸爸?!还有那个警察!特么最后坚持查案子还是以报私仇为支撑的,而且从始至终孤立无援,同样的美色陷阱,中了一次还能中第二次,之后能活下来完全靠导演开挂,这也太看不起广州警方了,天河分局的形象完全被败坏了好么?!
你要拍冼村风云也行,但是你要把资本和权力的关系正确表现出来啊,不要太看得起开发商那几个臭钱好么?根本没挖掘到问题的本质。而且开发商也是够可怜的,杀人、焚尸、连TM斗殴都亲自下场撕,敬业精神直逼薛之谦好吗?真实的商人是怎么样的?永远是客客气气的笑面虎,就算拿捏住了把柄,也要给足了官员和权力面子,哪有那么横,在人家面前就搞人家老婆?更何况在片中,是彼此都有把柄握在手里。个人认为,商人的形象刻画最生动形象的是《大明王朝》中的沈一石,那才是成大事的人,片中的姜紫成就是个有点钱就膨胀的傻叉。
反正这个故事就是两张皮,明明跟冼村没啥关系的,也不一定要架构在旧城改造这个设定上,非要生拉硬扯在一起,拿冼村,拿曹…啊不,唐主任做噱头,碰瓷404 not found的题材,其实这个故事本身有什么敏感的呢?而且你既然借用了真实事件,又高度还原了某位官员,还实景拍摄,就不要瞎TM编故事,至少有三分真相吧!胡扯了一堆,万一有人信以为真了,那是把这个错综复杂,影响深远的事件的整个逼格都降低了。
真是可惜了唐主任扮演者的好演技了,在一干明星中鹤立鸡群般的真实。那一口标准广普,那气质神态,那种淡定自若,处理应急事件那种情真意切,那种骂人也像在开会的气度,绝对是有生活有观察的。以后要是广州市要拍《铁窗忏悔录》之类的警示教育,记得还找他主演,一定很有说服力。只是由于故事本身的分裂,导致他像是在演反腐廉政片,其他人像是在演悬疑爱情片,不在一个频道上,以至于他一跟宋佳搭戏,我就很出戏。
怎么说呢?这个故事本身有4 个星,但是加上冼村就只剩两星,我以为娄烨是好好讲故事的人,不需要噱头,现在看来也不能免俗。
但是,或许非广州人,没有场景代入,就感觉不到这些吧。
最后说一点,手摇拍摄快给我晃吐了就算了,为什么女性的打光都那么糟糕,那一个个脸上坑坑洼洼的,钗横发乱,歇斯底里的,就像没修图的照片,注定成为片中那些以美女著称的演员的黑历史。
幕末本身就有着和战国不一样的浪漫 而这种浪漫本身不在对与错 正义与邪恶 像炙热火焰一样燃烧的志向和执着 才是浪漫本身 剑开启了一个时代 也终结于一个时代 终归都是历史庞大车轮滚动放下的一粒尘埃/电影与原著小说的最大区别在于节奏 想起很多年前读司马了太远原著的时候 最大的感受是缓慢的平和 是人性执着于时光中的浪漫—对 还是浪漫 但电影用它的手法展现了更多的激
幕末本身就有着和战国不一样的浪漫 而这种浪漫本身不在对与错 正义与邪恶 像炙热火焰一样燃烧的志向和执着 才是浪漫本身 剑开启了一个时代 也终结于一个时代 终归都是历史庞大车轮滚动放下的一粒尘埃/电影与原著小说的最大区别在于节奏 想起很多年前读司马了太远原著的时候 最大的感受是缓慢的平和 是人性执着于时光中的浪漫—对 还是浪漫 但电影用它的手法展现了更多的激昂与热情 /冲田总司和雪被塑造的相当惊艳 想想 似乎总司在任何一部相关作品里面其实都不会差 反倒是雪的形象过于优秀 像见证者 也像是一种象征—作为女性表率的剑 近藤的戏份不多 但刺杀芹泽鸭那一段的舞演绎的无懈可击 芹泽也很棒......都很好/新选组的武戏自然不能少 我个人觉得合适 略有演绎但不失真实 像开始部分 岁三舞棍 还有冲田握刀时候的姿势细节 都非常棒 你能看到日本武士刀的妙处 也不会觉得简单无聊/最后......这部电影注定不会是高分 对于幕末完全不了解的人恐怕完全看不懂 对于事情喜欢严密区分对错的恐怕也接受不了......喜欢的就喜欢吧 不喜欢的千万不要勉强 你沉溺于剑 他也自然可以热爱枪炮 有各自的浪漫 有何不可?
我本来是想来吐槽这部剧对我灵魂造成的创伤来着的,毕竟,令人窒息的愤怒与痛苦之前,还伴随着百丽宫三号厅令人窒息的厕所的飘香。
但我写着就歪楼了,我决定先来写一点我自以为是的可能我自己都看不懂的隐喻猜想。
本文主题:剧中有两个只存在于台词中的、不在场的角色——父亲与儿子。
访谈中提到过,剧作家阿尔比似乎是刻意以华盛顿总统及夫人的名字来命名剧中的两位主角——乔治
我本来是想来吐槽这部剧对我灵魂造成的创伤来着的,毕竟,令人窒息的愤怒与痛苦之前,还伴随着百丽宫三号厅令人窒息的厕所的飘香。
但我写着就歪楼了,我决定先来写一点我自以为是的可能我自己都看不懂的隐喻猜想。
本文主题:剧中有两个只存在于台词中的、不在场的角色——父亲与儿子。
访谈中提到过,剧作家阿尔比似乎是刻意以华盛顿总统及夫人的名字来命名剧中的两位主角——乔治和玛莎。
华盛顿总统作为独立战争的领袖、美国的国父,显然有着不同寻常的含义。乔治和玛莎从某种意义上似乎是脱离了一对普通的中产阶级中年夫妻的形象,成为美国的象征:一方面,他们可怕的令人作呕的婚姻状况或许是美国众多家庭和婚姻的缩影;另一方面,他们受制于父亲、幻想着儿子的状态似乎又是阿尔比认为的美国悲剧的表现,所谓的美国梦的破灭。
父亲
对,我当然指的是玛莎的父亲。作为大学校长,所有人都受制于他。
从第一幕开始玛莎便表现出对父亲的绝对崇拜,之所以他们在凌晨还要招待新来的客人,是因为这是父亲让她做的事。
玛莎年轻的时候爱上一个园丁,但这桩婚事被父亲粗暴、迅速地解除,她被带回家里,却觉得这段时间的“小女主人、替父亲管理家中”的生活是她最快乐的时光。她和乔治的结合也完全是因为父亲的规划,“父亲认为他可以成为历史系主人,然后接过大学校长的职务”;但最后乔治失败了,他碌碌无为,并没有走上当初玛莎父亲给他们安排的人生轨迹,所以玛莎瞧不起乔治,她恨他,她用恶毒的语言当着客人的面骂他,诋毁他。
乔治和尼克说过一个男孩的故事,这个男孩意外地射杀了自己的母亲,又在之后的车祸中造成了父亲的死亡。
紧接着,在玛莎的恶意中,我们知道,这个可能正是乔治自己的故事被他创作为了小说并希望得到发表。玛莎父亲认为这个故事大逆不道,于是面临“月亮”还是“六便士”的乔治选择了将小说扔进了火炉,而在之前和尼克的对话中,他描述这个男孩“此后的三十年没有再开口说过一个字”,现实中的乔治则维持了多年碌碌无为的事业和绝对弱势的婚姻地位。这似乎是在强权势力下的一种精神死亡,或者也可能是保守势力对于新思潮的扼杀。
但当乔治最后选择杀死了自己的儿子,这个形象又与儿时那个弑父弑母者重叠起来。
儿子
剧中有两个以为存在却实则缺失的孩子,一个令尼克和哈妮奉子成婚,一个则维系了乔治和玛莎21年的婚姻。
哈妮的肚子鼓起来了,他们结了婚,哈妮的肚子瘪了下去,尼克和哈妮没有孩子。两个男人反复的“扁屁股”的调侃中,这个孩子似乎再也不会到来。
醉酒的男人们说着假孕,乔治悲伤地说“玛莎压根就不怀孕”。但是我们都知道他们有一个孩子不是吗,于是尼克说“你喝醉了,我们现在在说我的妻子哈妮,不是你的妻子玛莎”。我们笑了,一个晕乎乎的男人,从第一幕我们便知道乔治和玛莎有个儿子,他金发碧眼,时而离家出走,明天就是他21岁的生日。
第三幕可谓是神一般的一幕,在玛莎与尼克云雨之时,门铃响了,乔治走了出去,并发出报复的宣言。他带着月色下采摘的送给逝者的金鱼草归来,他要求所有人参与到最后一个游戏里,然后他告诉玛莎,刚刚电报员来过了,告诉他他们的儿子死了,死于一场车祸,再也不能在明天21岁的生辰回家。
接下来我们意识到,这个孩子既是不在场的,也是不存在的。他属于一对相互毁灭的夫妻的臆想,他们用这个孩子来维系他们空虚的孤独的婚姻,并将这个不存在的孩子来作为互相伤害的血淋淋的最佳工具。乔治指责妻子不忠,所以“儿子无法容忍不停来访的陌生男人选择离家不归”,玛莎指责丈夫无能,所以“儿子以这样挫败的父亲为耻所以不回家”。玛莎认为孩子的眼睛很美,继承了自己父亲的样子,这再次体现出她对父亲的崇拜;而乔治认为这个颜色代表着妻子的出轨。
当你知道这是一个幻想中的儿子之时,一切都来得这么不可思议、不可理喻,这让这场婚姻来得更加地空洞、失败、孤独,所有形容词后还需要加上“得可怕”。你以为儿子是婚姻不幸的爆发点,但实际上,不幸与痛苦才是常态,儿子不过是舔舐伤口的空气。
让我们回到剧名,Who's Afraid of Virginia Woolf? 意识流女作家的名字作为Wolf的谐音词,替换的童谣本身似乎是这些知识分子之间的一个玩笑话,但当我们知道伍尔芙59岁时预感到自己即将再一次面临精神崩溃,选择投河自杀时,似乎这个剧名与儿子缠绕一起,表现出一种逃离现实、逃难幻想的意味。
乔治选择了杀死这个幻想,当黎明的光颤巍巍通过窗帘洒进来,跪倒在地毯上的女主人一无所措,她说“我怕,我怕伍尔芙”。看起来光明打破了臆想,是痛苦的涅槃;但似乎一切还是笼罩在更加孤寂的痛苦里,不眠不休。
或许,还能想起之前乔治和玛莎关于月亮有没有升起来的争辩,月亮或许真的不会升起来了,因为新的一天到来了。
其他废话:三个小时歇斯底里的吼叫与摧毁,挤进你脑髓的痛苦,压入你肺中的绝望,在心底沉淀的孤独,鼻尖笼罩的血腥与死亡。这真的是个恐怖片。Imelda Staunton,那位乌姆里奇教授,贡献了富丽秀中一个耽于幻想的少女般的旧日明星,还有伍尔芙里面这么一位歇斯底里的坚硬的恶毒的妻子,真的是,神仙般演技。
微博搬运,未完待续。
这真的是一部很棒的电视剧,不仅可以普及很多关于航空公司的知识,比如,看了部电视剧,我知道了航空公司有很多的职能部门,乘务员、地勤组、货运部、客运部等,还可以从这些平凡的小人物身上学到很多对工作,对人生,对梦想的态度。
首先,我想说,真的很羡慕像程霄这样的人,心里有自己喜欢的事情,为了自己想做的事情,可以数年如一日的坚持,努力
这真的是一部很棒的电视剧,不仅可以普及很多关于航空公司的知识,比如,看了部电视剧,我知道了航空公司有很多的职能部门,乘务员、地勤组、货运部、客运部等,还可以从这些平凡的小人物身上学到很多对工作,对人生,对梦想的态度。
首先,我想说,真的很羡慕像程霄这样的人,心里有自己喜欢的事情,为了自己想做的事情,可以数年如一日的坚持,努力,拼搏。
母亲希望她读法学院,她有做法官的父亲,做律师的母亲,如果按照母亲的安排,这条路一定会比在男性居多的飞行员领域里走的更轻松。
可是,因为喜欢飞行,程霄选择了一条自己向往且艰难的路。
她在生日的时候,许下的愿望,第一就是让自己晋升机长;第二是飞满400万公里,走边60个国家;第三是拥有自己的小窝。
这是一个对自己的人生有清楚方向和规划的人,当做着自己喜欢的事情时,她整个人都是发光的,打了鸡血一样。
但因为工作失误,被发配到地勤组的时候,她整个人都是恹恹的,可是被通知可以回到飞行部之后,瞬间活力满满,房子不挂卖了,吃饭也有胃口了........
这样的人生,让人感觉充满了激情和活力,虽然追逐自己梦想的路上,也有委屈,有挫折,有泪水,但好像自己是活着的,是有生命力的,是金光闪闪的,活得炫灿而耀眼........
故事的设定挺有趣的,我第一次看这样的题材。年近七十的本,尽管曾经是一位精明强干,事业有成的商人,最终,他还是和大部分老年人一样开始了平淡的退休生活。朱利安年纪虽轻却是一家著名时尚购物网站的创办人。但是本还是个对这个世界充满新奇的老人啊,成了朱利安的一名小员工接触互联网,一切重新开始,不得不多情商真的很好,电影给本的角色设定太过完美了,(魅力太大了有点招架不住啊)
说说本,对自己的
故事的设定挺有趣的,我第一次看这样的题材。年近七十的本,尽管曾经是一位精明强干,事业有成的商人,最终,他还是和大部分老年人一样开始了平淡的退休生活。朱利安年纪虽轻却是一家著名时尚购物网站的创办人。但是本还是个对这个世界充满新奇的老人啊,成了朱利安的一名小员工接触互联网,一切重新开始,不得不多情商真的很好,电影给本的角色设定太过完美了,(魅力太大了有点招架不住啊)
说说本,对自己的认知很清楚
感觉就是初入职场范本??
主动承担更多工作
Bodyguard这个词,让我在男主出场的时候,脑中已经给他安排好了女主角,不然这个主题,虽然是腐国,两个男人配戏怎么都觉得有点怪吧。
先说人设,David Budd这个角色其实还是很招女性喜欢的,疼爱小孩,工作出色,看似禁欲系,人狠话少还“有病”(PTSD, 创伤后压力心理障碍症 ),于是开篇就介绍了他破碎的家庭关系,妻子不让他碰,不愿意接听他的半夜诉说电话, 并且还在see
Bodyguard这个词,让我在男主出场的时候,脑中已经给他安排好了女主角,不然这个主题,虽然是腐国,两个男人配戏怎么都觉得有点怪吧。
先说人设,David Budd这个角色其实还是很招女性喜欢的,疼爱小孩,工作出色,看似禁欲系,人狠话少还“有病”(PTSD, 创伤后压力心理障碍症 ),于是开篇就介绍了他破碎的家庭关系,妻子不让他碰,不愿意接听他的半夜诉说电话, 并且还在see someone,我们的Budd虽然很难过,但是还是说出了那句“ 我们先别离婚,万一我殉职,你作为我合法妻子,仍能拿到抚恤金 ”简直动人心弦。后来遇到内政大臣Julia,julia说“我的工作和你的工作只会让我们的关系更复杂”,Budd抛出,“没有什么会让我工作更复杂,我的工作就是保护你”。好的,满分。后面忠心耿耿追凶我就不说了,反正前面基本满分。(后面有点崩盘不是人设问题,是剧本问题)
再说剧情,果然,火车爆炸案结束没多久,就给男主安排上了以为高贵冷艳又喜欢曝光的内政大臣,脾气不好不愿意配合真的是real难保护。 不过还好,我们的小Budd有光环加持,很快就赢得了女主“芳心”,不,放心。
后面的剧情很好猜,男主和女主很快就发展起来了,内政大臣VS贴身保镖,没点故事的话可能对不起bodyguard这个词。生活在孤独中的两人慢慢靠近,一个在权力顶峰挣扎的女性,一个经历战争无法拥有常人生活的男性,彼此惺惺相惜,成为了一起经历生死时刻并握住你手的那个人。
但是正当我感慨这样的剧情不免庸俗的时候,意想不到的事情发生了,那就是女主在又一场有预谋的爆炸案中领了盒饭,使得这剧一下子脱离了常规,摆脱了俗气。接下来的查案复仇,不,破案抓凶手以及内奸,其中抓内奸环节还布置了悬念,把观众引向错误的方向也是不错的设定,到此为止,都还蛮好的。所以我给了这剧五分。
最后说硬伤,本剧最擅长烘托气氛,每次到关键时刻我就会不由自主的屏住呼吸的观看,搞得我很紧张,但可能太注重气氛烘托,一件很小的事情,都要烘托一下,比如路上开车其实什么事都没有发生,比如男主每次藏东西,比如每次的秘密会谈,所以有点疲劳,不过不是大事。
然而就是最后一集的崩盘,结束的太急了,强行给每个人一个归宿,连装的很好的穆斯林女人都突然变成了engineer,制弹高手,在监狱里还能挥斥方遒制造一起起爆炸案,然后突然就招供了,什么都说,仿佛打了吐真剂。内奸抓了好多集都没抓到,突然就让Budd引出来了,心甘情愿报警然后招供,什么都往外说,内奸理由是因为自己需要受贿,不能让清官上任,总之我看他们招供的时候都有点尴尬,觉得,太容易了?再说Budd,本来支离破碎的家庭,夫妻双方都已明确表示另有他人,可是在这一切发生之后,俩人突然有了美好的结局。
可能编剧想给大家一个完美的ending,但是没掌握好节奏和尺度,看到最后我真的有点蒙蔽,仿佛紧张了五集白紧张了,“什么嘛,你们啥事都没有,害我担心”这种感觉。可能现实悲剧看多了不太相信这种美好了吧。
但是,以上不影响我继续给它打五分,毕竟,我看完之后,长舒一口气,Budd一个真的把“我保护你”付诸行动的忠犬啊~(行了,我知道女主领饭盒了)
完。
很多人说不要神话一个职业,但是,遇到事情听到“医生来了”一定是最让人安心的话之一了。《你好,儿科医生》真的缓解了我的育儿焦虑,从一个新手妈妈的角度我来讲一讲我前两集的观后感。我是第一次知道原来孩子也会得脂肪肝,小时候我妈妈不让我吃很多垃圾食品真的是有原因的。偶尔的放纵一下可以,但是过量的垃圾食品真的对身体非常有害,以后我一定会格外注意,要给孩子健康饮食以及监督他锻炼。第二,我看到浩浩的故事真
很多人说不要神话一个职业,但是,遇到事情听到“医生来了”一定是最让人安心的话之一了。《你好,儿科医生》真的缓解了我的育儿焦虑,从一个新手妈妈的角度我来讲一讲我前两集的观后感。我是第一次知道原来孩子也会得脂肪肝,小时候我妈妈不让我吃很多垃圾食品真的是有原因的。偶尔的放纵一下可以,但是过量的垃圾食品真的对身体非常有害,以后我一定会格外注意,要给孩子健康饮食以及监督他锻炼。第二,我看到浩浩的故事真的哭了,当了妈妈的都知道孩子是最大的软肋,太心疼这家人了。也提醒自己将来一定要多关心孩子,如果孩子说身体哪里不舒服一定要及时去医院看病,及时就医很重要!不能拖,拖着拖着就拖出大毛病了。第三,第二集刚好是跟孩子爸一起看的,说实话我确实也不知道咋和儿子讲这些性相关的知识,多多少少觉得有点奇怪,但是我也意识到这个部分的责任需要爸爸去承担起来,让他去告诉孩子如何了解自己的身体,哪些行为是可以做的哪些行为是不可以的,以及生理卫生课一定要好好上课,了解自己的身体是一件非常非常重要的事情。其实和里面一个妈妈的想法一样,孩子作为一个独立的人一个独立的个体,将来能不能成家生孩子都是将来的事情,没有那么重要,只要能好好的健健康康的长大就最好了。
《霸王别姬》是中国第一部全程3D实拍加全景声技术制作的3D京剧电影,美国好莱坞主动邀请该影片去杜比剧场首映。
这部京剧电影作为“京剧电影工程”中的作品之一,充分体现了藤俊杰导演“尊古不泥古,创新不失宗”的创作原则。京剧电影是体现新时代我们文化自信的一个重要途径。梅葆玖先生曾经说过一句话:“京剧是什么?京剧就是
《霸王别姬》是中国第一部全程3D实拍加全景声技术制作的3D京剧电影,美国好莱坞主动邀请该影片去杜比剧场首映。
这部京剧电影作为“京剧电影工程”中的作品之一,充分体现了藤俊杰导演“尊古不泥古,创新不失宗”的创作原则。京剧电影是体现新时代我们文化自信的一个重要途径。梅葆玖先生曾经说过一句话:“京剧是什么?京剧就是给中国人做个样儿。”令我颇受感触。京剧的精髓在于唱,念,做,表,舞。京剧电影当中呈现的这些特点可圈可点。因为戏曲和电影之间好似天生的对头一样——戏曲和电影是两种艺术形式。戏曲是虚拟写意的艺术,而电影是写实的艺术,往往更加注重真实的感染力。但两者的结合成为了新时代下的必然结果。传统意义上的戏剧已经离我们新时代的青年越来越远。如何在新时代讲中国人的样儿保持下去,并且对外传播,是当今时代值得深思的问题!《霸王别姬》京剧导演藤俊杰认为应该“以京剧为本,电影为用”,既不能全部虚拟化,又不能过分地写实,两者要融合起来。
京剧电影需注重走出国门,不能闭门造车。其中英文字幕也起着非常重要的作用。在后续的内容中,我将将更多笔墨着重于字幕翻译当中,旨在对后续的京剧电影工程的英文字幕制作有所启发。也十分期待今年腾导和张火丁合作的京剧电影《锁麟囊》。
《偶然闯入的世界》作为暑假档的新剧,目前看了一集,虽然只看了第一集开头,我就控住不住想要表扬这部剧的心情,然后开始安利我的姐妹们去看。不得不说,这剧真是妙啊~故事的开头,我以为我进错片场了,这怎么有种电影的质感,这不是爱情片么,怎么感觉像革命片呢?带着这种好奇心继续看,哇塞,男主帅炸了,继续看,啊~原来是小说里的世界,再一次感慨,妙啊~。这设定可以可以,很有看头。
《偶然闯入的世界》作为暑假档的新剧,目前看了一集,虽然只看了第一集开头,我就控住不住想要表扬这部剧的心情,然后开始安利我的姐妹们去看。不得不说,这剧真是妙啊~故事的开头,我以为我进错片场了,这怎么有种电影的质感,这不是爱情片么,怎么感觉像革命片呢?带着这种好奇心继续看,哇塞,男主帅炸了,继续看,啊~原来是小说里的世界,再一次感慨,妙啊~。这设定可以可以,很有看头。
先见之明的意译其实和英文的标题The OA乃至到整个系列剧联系都不大,一开始以为是悬疑剧,看着看着变成了科幻剧,悬疑加科幻一直都是很令人感兴趣的题材,前几集都很好,直到出现了angel这一说法,感觉扯得似乎有点远了,不知道编剧怎么想的,然后Hap还变成了angel hunter???演员们的演技没得说,本来看上去有些尴尬的治愈和传送术那种疯狂的pose在他们的表演下都令人产生了信服感,还是挺
先见之明的意译其实和英文的标题The OA乃至到整个系列剧联系都不大,一开始以为是悬疑剧,看着看着变成了科幻剧,悬疑加科幻一直都是很令人感兴趣的题材,前几集都很好,直到出现了angel这一说法,感觉扯得似乎有点远了,不知道编剧怎么想的,然后Hap还变成了angel hunter???演员们的演技没得说,本来看上去有些尴尬的治愈和传送术那种疯狂的pose在他们的表演下都令人产生了信服感,还是挺厉害的,3.5星还是有的。
这部鬼吹灯说的是三人组受陈教授所托前往南海寻找秦王照骨镜的故事,原著胡八一是受陈教授所托(言辞恳切,临死前能找回秦王照骨镜就能闭上眼了),而电影改编的却是因为感情戏,胡八一担心Shirley杨安全被迫跟着去的(Shirley杨向来随性洒脱,这种好玩的事一定不会拒绝),也算合理,毕竟如果只是第一次看鬼吹灯,自然不知道胡八一跟陈教授的关系背景,毕竟那种什么为国家打捞文
这部鬼吹灯说的是三人组受陈教授所托前往南海寻找秦王照骨镜的故事,原著胡八一是受陈教授所托(言辞恳切,临死前能找回秦王照骨镜就能闭上眼了),而电影改编的却是因为感情戏,胡八一担心Shirley杨安全被迫跟着去的(Shirley杨向来随性洒脱,这种好玩的事一定不会拒绝),也算合理,毕竟如果只是第一次看鬼吹灯,自然不知道胡八一跟陈教授的关系背景,毕竟那种什么为国家打捞文物之类的理由,这帮人也不会信,再加上“采蛋”可以发一笔横财,三人组的动机就很充足了。后面的剧情也是根据这三条线展开,胡八一跟Shirley杨矛盾逐步解决关系变好,寻找陈教授所托的秦王照骨镜以及“采蛋”发财,全片惊吓之余也有轻松搞笑的桥段,整体还可以。
在我看来,《盛夏未来》的结局十分离奇。整场电影涉及了离婚、中年婚姻、双向欺瞒、夜店、单亲家庭、暴力、同性恋、电子乐和媒体权力,而这些要素仿佛一场突如其来的海上风暴,在怒海狂涛的一刻钟后消失得无影无踪。银幕上打出“三年后”三个大字之后,我们看到的是一片风平浪静的大海:陈晨与父母关系融洽地坐在车上,没有王叔叔李阿姨,没有离婚协议、争吵和心理创伤——甚至连肉体创伤都没有
在我看来,《盛夏未来》的结局十分离奇。整场电影涉及了离婚、中年婚姻、双向欺瞒、夜店、单亲家庭、暴力、同性恋、电子乐和媒体权力,而这些要素仿佛一场突如其来的海上风暴,在怒海狂涛的一刻钟后消失得无影无踪。银幕上打出“三年后”三个大字之后,我们看到的是一片风平浪静的大海:陈晨与父母关系融洽地坐在车上,没有王叔叔李阿姨,没有离婚协议、争吵和心理创伤——甚至连肉体创伤都没有,帅哥吴磊依然站在台上,实现了自己的DJ梦想。我原以为耳聋的情节是要为叛逆青年梦想破碎服务,结果发现神通不敌业力(家业的力量),家里有钱长得帅真的可以为所欲为。
这是否落入了成年人俗套的教诲?是不是正如台词所说,《盛夏未来》告诉我们的是,青春是一次叛逆后的和解,我们终究要学着接受不完美?
这里存在着叙事性的诡计:我们原以为张子枫的叛逆是因为母亲出轨,后来才知道是为了弥合父母的婚姻;原以为陈晨与郑宇星是假戏真做,结尾却告诉我们陈晨早就暗恋郑宇星——原来如此!陈晨的叛逆不过是挽救传统家庭关系的一次尝试(说不定还是一次成功的尝试),郑宇星和陈晨的情愫也是在影片开始就注定好了的“爱情”。
换言之,在这部青春片中,青春从不越轨。老一辈的爱情败于张子枫声泪俱下的恳求,最终还是回归稳定家庭的价值观(论结果可能张子枫没赢,但论情感倾向和价值观表达,妹妹的表演从没输过),年轻一辈的情愫也不过是在“你爱我,我不爱你,他不爱我”之间打转。至于反叛传统的电子乐梦想——我十分怀疑电子乐在这部影片中是否具有反抗性,大概更多还是富裕中产的一种精神标志吧。
中年女性独立追求新爱情的尝试——输给了家庭和孩子。跨越性向阻隔的真挚情感——败给了俗套爱情。反抗主流文化和中心权力的电子乐、短视频——败给了有产阶级的收编。
全篇唯一一个越轨的刺点(punctum),是吴磊和张子枫在音乐节上的那个吻。它是如此地格格不入,以至于我一开始将它视作编剧的败笔。但实际上,ntxl与直女的吻至少有如下几种解读:
1.郑宇星具有某种“酷儿意识”,他的性向可能是流动的。
2.郑宇星和陈晨在某种程度上解构了“亲密关系阶梯”,把“亲吻”这一行为拉到了“异性好友”的台阶上。
3.郑宇星所处的文化环境让他对性接触更加开放,这与陈晨所在的“好学生群体”构成了鲜明的矛盾。
……
然而,在全片如此保守的基调上,这个吻很难不让人往“渣男”上解读,毕竟吴磊表演出一副人畜无害的样子,多少让我联想起身边两面三刀发展多角关系的恶心人类。
我想,这个吻本该是先锋的,深刻的,大陆青春片难得一见的亲吻。然而,正因为只有这个吻是先锋的、深刻的,反而成为了庸俗秩序中的“恶心”(萨特语),成为平静海面上唯一一个溺水的人。不过这次,陈正道没有让哪只手来拉住它。
罗曼·罗兰曾经说过一句话:“有些人二十岁就死了,等到八十岁才被埋葬。”在这个繁华又浮躁的世界中,多少人仅仅是活成了一个影子,而真正的自我早已在追名逐利中随风而逝。王小明导演在他那幽默而不失辛辣的镜头语言中,将个体精神和肉身的死亡通过叙事巧妙地融合在了一起。
《周而复死》被标榜为悬疑片和恐怖片,但我也倾向于认为这是一部带有黑色幽默风格的喜剧电影。影片在沉重又压抑的气氛中开场,画家周
罗曼·罗兰曾经说过一句话:“有些人二十岁就死了,等到八十岁才被埋葬。”在这个繁华又浮躁的世界中,多少人仅仅是活成了一个影子,而真正的自我早已在追名逐利中随风而逝。王小明导演在他那幽默而不失辛辣的镜头语言中,将个体精神和肉身的死亡通过叙事巧妙地融合在了一起。
《周而复死》被标榜为悬疑片和恐怖片,但我也倾向于认为这是一部带有黑色幽默风格的喜剧电影。影片在沉重又压抑的气氛中开场,画家周立言静静地躺在为自己发掘的深坑中,向观众宣告着自己的命运。但郁郁不得志的气氛随着剧情的转折而升温,冰冷的现代社会在人物的笑与泪中染上了人性的温度。导演使用了不少寓言式的剧情,在这90分钟的短片中展现出了生动的社会缩影。而影片的结局则带来了另一个令人大跌眼镜的反转,周立言在经历跌宕起伏的心路历程后终于寻找到了真实的自己。
作为王小明导演的院线处女作,《周而复死》生动地刻画出了小人物在社会中挣扎的心路历程。也许当我们经历了时间的历练后回过头来重新审视这部作品时,想必能像周立言那样,在这有血有泪的故事背后挖掘出更多生命的意义。