电影开始，女主角在阳台上哼着「台北的天空」，脑海里剎时浮现了十年前《20.30.40》三个女人各自穿梭在台北街头巷弄的画面；就像已经数不清有几年的「台北的天空」，明明已远去多时，只要旋律一响起，立刻能带我们穿越回过去。久违了！一直念念不忘的张艾嘉导演，终于又回到台湾！《念念》与风格讨喜的《20.30.40》截然不同，也不像《心动》那么似曾相识。一开始便弥漫着沉郁的气息：情绪巨烈起伏的画家育美﹙梁洛施饰﹚总想在拳击手男友阿翔﹙张孝全饰﹚身上找安全感，偏偏阿翔自身就是个黑洞，两人在一起的感觉比独自一人更疏离。彷佛阴霾不断的台北：离不开，待着又难受。而十几年前就被迫与妹妹育美分开的育男﹙柯宇纶饰﹚，住在离家乡绿岛仅一片海之隔的台东，却在家人相继离开后，除非工作之故，不愿在绿岛多做停留。总是一脸阳光的育男，好似拥有碧海蓝天的绿岛，只在别人看不见的时候，才将心事倾倒于海的深处。【我们都是孤岛，却渴望不再是孤岛】虽然李心洁饰演的妈妈戏份不多，却是电影中我最喜欢的角色，也可说是整部电影的灵魂。一个远嫁绿岛，生性开朗、天马行空的女子，最爱给两个宝贝编人鱼公主的故事。当她笑靥如花地凝视兄妹俩，那一刻午后阳光洒上她的脸庞：时间定格，记忆同时定格于美好。不管往后发生什么，“爱”已深植于两兄妹心中，即便他们不曾察觉。哥哥开朗，从事与人接触的导游工作；妹妹阴郁，成为与孤独同在的画家。截然不同的两兄妹合体，或许才是妈妈真正的样子：总是笑口常开，却因不被了解始终孤寂；身在与世隔绝的绿岛，心却向往更辽阔的世界。人鱼公主一旦离海上岸，注定在阳光下化为泡沫；然而，若永远留在海里，却感受不到爱，活着跟死去也没两样。她改变了所有人的命运，留下了永恒的阴影，也留下了不为人知却一直存在的阳光。电影以两兄妹的记忆为主要视角。母亲的骤然离开﹙世﹚，给两兄妹留下了解不开的疑问与挥之不去的阴影。今昔交插的剧情有些零散，却紧贴着两人生命的脉络，一步步勾勒出母亲真实的模样。妹妹的的男友阿翔则始终无法对父亲在他生命中的缺席释怀。他们三人若无其事地长大，亲情的至深影响却如影随形，进而影响了他们与周遭人的关系。伤害的记忆往往比被爱的记忆更刻骨，以至于我们经常忘了曾经被爱的点点滴滴。于是，不知不觉长成了浑身是刺的大人，以为自己就是座无人能懂的孤岛。所以，再亲密的恋人关系仍没有安全感，因为怕失望，习惯隐藏最想说且最重要的话。明明近在咫尺，一句“不关你的事”却让两人的距离犹如千里之遥。或者，成为一个即便在工作上与人紧密连结，私底下却始终独来独往的人。相近却遥远与只有自己，都是孤岛。所有的不快乐皆来自无法改变现状的困兽之斗；渴望自己不再是孤岛，却不知该如何靠近另一座孤岛？【被爱的细节，才是人生幸福与否的关键】我喜欢这部电影在情感细节上的呈现，它让原本有距离感的故事与角色，一步步向我们的内心世界靠近。于是，我从一开始的不太有共鸣到几个细节情不自禁落泪，明白了何谓念念不忘，也明白了《念念》的初衷。最爱的一场戏是育男在某个夜里回到小时候的家，与依旧年轻的母亲闲聊。曾被母亲遗弃的阴影伴随着不被爱的恐惧，以至于开朗的笑颜总闪过一抹瞬间即逝的哀伤。年轻的母亲笑着聊起对两兄妹同等的爱：如出一辙的两个手作小包包，欣赏妹妹的绘画才华，也珍惜哥哥独特的剪纸爱好。奇幻的场景彷佛是母亲久违的拥抱，轻声告诉他：没事了，妈妈一直在这里。他从来没有机会知道母亲心中的自己是什么样子？感觉母亲不爱自己，未必是相处的时间太短，也许是后来分离的悲伤结果导致所有被母亲所爱的回忆也跟着凭空消失。我看着少年时的他想从被父亲焚烧的灰烬里找回一点母亲与妹妹的痕迹，也跟着泪流不止……有些人不会以激烈的方式抗议被伤害的痛苦，只会默默承受，而后独自长成一个表面开朗、内心孤独的人。而从小到大执着于拳击的阿翔，像是怕失去与父亲唯一的连结。不管适合与否，他只看他想要的，盲目向前，人生却随着拳击节节败退。张孝全身上有阿翔的横冲直撞与焦躁不安，谁都不相信的他，其实连自己也不信。他只看见远方离开他的父亲，因而看不见一直陪在身边如父亲般的教练。那场如台风般的巨烈冲突过后，远镜头的一跪，令我倍感动容！我们很容易因自己深受伤害而去伤害别人，特别是眼中只有自己却不自知的人。成长，不是别人要我们改变而去改变，是在生命中的某个关键时刻，我们眼里不再只有自己，看见别人伤痛的那一刻，人生将不再只是无止境的漩涡。后来那场与父亲的对话，其实是他与自己的对话。人生中每个彷徨无措的时刻，我们都期盼依赖所爱之人替我们解决那些不敢面对的事。事实上，所有问题的症结点都在于无法面对那个不够好的自己。承认自己的脆弱，不找任何借口，想哭就哭，不再把“不够好”当成“不好”，那些曾如影随形、不知如何是好的恐惧？也可以从问号变成有无限可能的……当“与你无关”成为“我们一起”，过去的阴影照进现在的光，那些消失的被爱细节，也将一一重现。有的人需要另一个人来拯救自己，有的人是藉由与人保持疏离来拯救自己。不管选择何种方式，人终究要能面对自己，与自己和解，才能解开与所爱之人的心结。曾经，我也像育美一样非常在乎因果。总在走过一段遗憾的感情之后，极力想探求到底两人为何会走至今日？这样的想法使我不知不觉变成一个充满执念却仍不知的人。而当我将所有心力集中在某个自以为是的焦点时，也就渐渐遗忘两人之间曾经发光的细节，所见所想全是因对方渐趋黑暗的自己。说到底，是将自己放得太大，而将两人的回忆缩得太小。只有在一段时间过后，念头一转，才会意识到自己的问题。就像育美一向强烈的画风：“强烈”可以是愤怒宣泄情绪放大自我的绝对，也可以是对情感念念不忘柔软深刻的绝对。于是，我跟育美一样，也明白了最重要的并非因果，而是曾经被爱的细节，是那些曾以为不重要的细节在我们视而不见时一直守护着我们的人生。而这些体会，全化成看电影当下不期而至的泪水。然后我想起生命中深爱过的人，有的人早已不在身边，却始终在我心里，并在不知不觉中仍深深影响现在的我。或者，“影响”等同于”陪伴”，一直住在心里的人是怎样都不会离开的。所谓念念不忘，也许就是如此。剧终之际，我还在哭！却是因为温暖结局中，彷佛解开了连自己都不知道的心结。步出电影院后，不自觉哼唱起「台北的天空」：『台北的天空，有我年轻时的笑容，还有我们休息和共享的角落。台北的天空，常在你我的心中，多少风雨的岁月，我只愿和你度过。』而“台北”，可以换成绿岛，台中，高雄，北京，杭州，上海，成都……所有曾给予深厚情感的地方与人，就是我们心中”永恒的家”。

虽然美中不足，但感觉比上年不少剧的评分要好。剧集是个人比较喜欢的灵异题材，但是灵异的设计方面感觉不够好，不够吸引。故事内容大概是主角跟一家二手店有联系，一些回收回来的旧物件会有一段旧主人的记忆甚至力量。而男主则是能读取这些旧物记忆的媒介，甚至带gps导航。

开头以为是一些比较有年代性的旧物，第一个故事的鸡公像还可以，但之后出现的旧电脑和球杆就逊色很多了。鸡公像大概有一点点灵异的力量保佑着那家人还有之后的团聚，但如果有用的话为什么那家人会失散呢，所以说是一点点吧。之后的电脑就一般般了，然后是那个球杆还带了个打架的buff。最后的花瓶和图画就更加离谱了。虽然广告一直强调旧物什么什么的，但是剧情这样写，实际上或许只是男主有种特别的力量而已，充当了一个读卡器。换言之没男主这些只是废铁，并不能表达本身的概念。

贴吧不少人说这剧还行，大概是主线剧情比较好，也没有怎么烂尾，该讲的都讲了。不过如果要挑缺点的话感觉还是挺多的。个人感觉而已，并非讨厌，只是讨论。1就是主线比较巧合，男主父亲zisha的真相就跟女主的父亲，和女主旧男友的母亲有关。2是女主人挺好，不过有男友还跟男主经常接触没有避嫌，可能是单纯，但可能观众不是这样看。再者为了凑合男女主，女主的旧男友无端端一个意外车祸直接就拆散了。3是凶手（女主旧男友的母亲）也算败于缘分了，儿子也坐牢了。其实故事的真相没证没据，全是男主“猜测”，凶手和帮凶自己随随便便就露出破绽，毕竟凶手之前还蛮拽蛮理智的。这样的结局某程度上感觉有点儿戏了？

整体下来，感觉主线（家人隐瞒男主失忆的原因和男主父亲的死因真相）的悬念比旧物要吸引一些。

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横线划的十足齐整，不是新年的痕迹，却是不曾知的哪一年里读到的这段，觉得体悟，便如此标注了，如今读来，越发地觉得醒悟，有震耳发聩之巨大。你便不得看当下之新文艺及其新文艺下的新电影，一派盛世中国的景象之下的，便是如此这般的瞒与骗的艺术。中国的编剧们唯独不敢睁了眼看的，因此生出“疯狂的某某”来这样的东西。疯狂外衣下的，是对事实本真地欺瞒与对观众求知的诈骗。拭目来看《疯狂的饭局》，因为不敢睁了眼看，所以生出变态的艺术混搭来——方言乱窜、蔬菜打斗、垃圾歌曲横飞等等。每每编出一个混乱而曲折的故事来，最终得一个大团圆的结局，给你看看恶搞与胡闹，博一点低级的笑料，如此便骗了票房的。中国的编剧们是闭着眼睛写的，唯独在这种闭了眼睛的欺世盗名中，方得出一点现世的功名来。对与现实无关的故事的肆意编造，成为维系他们“利禄”的有效保障，因为人们也大抵都是要存活在这种瞒与骗的艺术当中的，因为我们的观众便都是鲁迅先生所言的，“已经自己不觉得”。

奥斯维辛集中营、诺亚方舟、创造亚当、反纳粹、反乌托邦、反未来主义……银河护卫队Vol.3绝非只有插科打诨和金曲串烧，滚导在这部电影里想讲述很多东西，不只是guardians完美的结局和rocket悲惨的身世——其实完成到这里，也足够漫威粉满意了。当然，我并不是漫威粉，某种程度上我prefer隔壁DC的更加“电影”的风格。所以滚导在这部电影里的自我表达着实让我眼前一亮，在纯商业的（漫威）超英片中难得一见。

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看到评价都很极端，所以我去看了下这部片子。说实话没有那么不堪，也没有很惊艳，我不是林雨申粉丝，只是这段时间刚好喜欢他演的另一个电视剧，大概说下我的想法吧。

一、针对他人吐槽的地方 1、去打猎但是不杀生：首先这个是导演安排，目的也是为后期做铺垫(不拔匕首可以活一段时间，还有鹿角的作用)，我喜欢吃肉，但让我上手杀生，我也做不来2、老婆被调戏无动于衷：对方六个人又有枪，还要咋整，上去火拼？又不是身怀绝技的硬汉3、拿刀砍歹徒的时候不够凶狠：男主的设定是救死扶伤的医生，不杀生，更别说杀人，虽然很愤怒要杀人，但是也会稍微有一个心理变化，如果一个普通人受刺激瞬间用凶狠的眼神盯着你要杀了你，我觉得这样才恐怖吧4、男主杀人都靠运气：再次强调，男主只是医生！如果不靠运气还能靠啥，来套缜密的杀人计划么5、男主走路晃晃悠悠像喝醉了：吐槽这一点的自己往胸口上捅一刀然后走一走试试？？6、男主往酒里加了腐蚀性液体但是没人尝出来：加在酒里，没有加多少，你往白酒里加些酱油，也尝不出来7、大boss最后开枪打死头头：有吐槽说完全不合逻辑的。但是！！这个大boss和那个头头从影片一开始就有各种小矛盾啊，各种看不惯和甩脸子，最后那个头头说要把女主分尸啥的他才动手，估计也是想到自己家人，毕竟男主挣扎这么久也是为了救妻子8、弹幕很多说男主作为中国人竟然不会功夫，我只想呵呵哒二、个人想吐槽的地方1、第一次看林雨申演的电影，感觉面部表情感有些薄弱吧，没有大屏幕的那种大气感 2、开场的急救，是啥，感觉心率复苏好随意好随意额 3、黑道的人进屋之后对他们各种挑衅，调戏男主老婆，个人感男主表情应该比较隐忍或者愤怒啥的，这个地方我没看出来，他表情好像没怎么变过，在看到死去动物那里的表情也没看出什么4、外国人的鼻子难道不出气么，捂住嘴巴怎么就窒息了，这个操作简直666，哈哈，这应该是导演的锅吧三、个人觉得还好的地方 1、女主英文口音很nice2、男主第一次想举起斧头杀人的时候扯到伤口以致于停下动作，感觉很真实3、女主给大boss处理伤口，大boss给她道歉，说明他内心其实也不认同头头那些人做法，为后面他开枪做了伏笔吧4、男主以为要被对方发现，一脸要哭的表情，觉得是他在这部电影里表情幅度最大的地方，不觉得狰狞5、外号蚯蚓的人，一脸凶狠和严厉的眼神，还有头头杀人的那种随意感，感觉很到位，也凸显了他们和医生的区别

大概就这些，剧情感觉很平常，没有太多的跌宕起伏，主角光环也起了完美作用，靠着对妻子的爱拯救了妻子，演技啥的我不知道咋评价，只是感觉缺少大屏幕的大气感和气场，以后多多加油吧~~

手贱的点开B站推送，本来在复习的，结果花了两个下午就刷完了，很有意思的剧。女主角是曾经出演过《花牌情缘》的一个配角，很可爱文静的形象，昨天看弹幕偶然发现，才意识到为什么这么熟悉~而对于男主我就不太熟悉了，这部剧还是我第一次看见佐藤健，蛮帅的，比较符合东亚的审美，身形修长，颜值在线。玛丽苏剧真的很好玩，哈哈哈哈哈哈哈哈，尤其是看B站的弹幕，比如“他开门一直可以的她转身一直可以的他嘴馋一直可以的他摆pose一直可以的他傲娇一直可以的抓男人成功案例（第九集这里我要笑死了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈）”有一句弹幕比较贴合我看的时候的心境“又想快进又想看”，故事的女主角被赋予了常人很难展现的勇气和自信，她总是乐观积极向上，这或许也是为什么我们会把时间花在这上面的理由吧！

关于这部剧的质量，不可能全部都很完美，我先说优点：日剧的拍摄更加真实，演员脸上的痘印皱纹和雀斑都可以看的很清楚，这样他们在演戏的过程中表情的变化会呈现地更加直观，这部剧就是其中之一。但问题也存在，打光和拍摄的服装发型大家也有吐槽，这个如果能够更完善就好了。

一开始是因为男主演员而好奇，看到许多人吐槽，所以想凑个热闹瞧瞧到底有多烂，结果嘿嘿，真香了，每天七点半抱着iPad准时追剧，比上班都积极。

首先归功于编剧，这是我十二年来头一部没有快进的剧。情节紧凑，案例多样，不拖泥带水，一两集解决一个救援任务，很有欧美职业剧的节奏。救援和训练场景感觉很真实，咱不是消防员不敢随便下定论，半辈子平平淡淡没经历过这些场面，但是有不少消防大队下场认定，相信这些官媒不会说假话。剧里没有飞檐走壁的漫威英雄，救人都是一个一个灰头土脸从火场里废墟里扛出来的。

人物在一系列救援过程中成长的主线非常清晰，从个人英雄主义的莽撞少年，成长为可以担大梁带队伍的副站长，李溪成这一路，就像我们每个普通人一样，装过逼，犯过错，打过退堂鼓，但是他都扛过来了，像老鬼说的一样，危险的地方谁都怕，干这行就是一辈子和内心的恐惧作斗争。他的成熟是一点一点积累起来的，不突兀却肉眼可见。

真情实感落泪了，但不是为男主。为了老孟，为了小叶子，为了吉吉，为了小叶子老丈人，为了大俊媳妇儿，为中秋节的妈妈们，为了许多许多默默无闻的英雄和他们身后的人。整体氛围温情不煽情，一转身又被准丈母娘搞的破涕为笑。说这剧是粉丝特供的实属造谣。

爱情戏超出意料的不狗血，男女主戏份不多但是超级耐磕。你知道对老阿姨来说，看一段热烈率真，不矫情不作妖，不强行亲密，互相理解互相尊重，互相呵护互相扶持，灵魂相印又齁甜齁甜的现代革命爱情有多舒坦吗？清汤寡水的，居然比甜宠偶像剧还上头，你说邪门儿不邪门儿？男主正常发挥，真夸一下女主，人设好演技也好，镜头不多，但是一个都没浪费，微表情超级赞，是我近些年来看到最好的女主之一。

头一次在豆瓣发剧评，就是觉得这剧真是用心良苦地普及消防知识，诚心诚意地展现这些和平年代的英雄。想对一些没有认真看剧就恶评的人说一句，无论这些人物的塑造符不符合你心中的幻想，他们都是一群真实又可爱可敬的人，请尊重他们，尊重他们的热忱和付出。不要因为你对男主演员的偏见，对这样一部有积极社会意义的作品全盘抹杀。

最后貌似不少人喜欢用配音说事儿。说实话任演员用不用配音跟我喜不喜欢这部剧没有半点儿关系，因为我对他台词过不过硬根本不关心，我关心的最后展现在观众面前的成品，关心的是演员和团队有没有把李溪成这个人物塑造好，如果配音可以更好的塑造人物形象，请随便用。就像下馆子一样，我不在乎这菜是怎么做的，我只关心它好不好吃。说句公道话，这个人物形象站住了，看到最后是讨喜的，有血有肉的，深入人心的。

以前总是不懂，为什么爸妈那一辈的人，总是对上一辈革命先烈们有那么特别的情怀和敬仰，直到认认真真看了这部《百炼成钢》我好像终于明白了一些。

其实一开始会看这部剧纯属缘分，陪老妈看电视的时候不自觉跟着看了入迷。从前的革命主旋律剧集，好像大多数都是非常成熟的特型演员们，演技虽然是好、扮相也是真的像，但是实话实说作为年轻人来看的话，翻来覆去，老面孔的吸引力着实有限。百炼的选角就比较贴合人物的年龄，可能某些地方还担不起形神兼备，但胜在代入感更快、共情力也更强。

用8个小篇章、8首主题曲串联起的百年建党史进程，这样的模式足够新，也挑战着观众们的看剧习惯。刚刚看完了第一个篇章《国际歌》的故事，最大感触就是故事讲得丰盈——每一个与这首歌有关的人物都有认真的去描绘，又巧妙的联系到一起；故事构成丰满——大到故事情节中的各种铺垫串联、台词暗喻，小到服化道和置景灯光的各种考究，细节感都做的很到位；情感表达丰富——既有毛主席、李大钊、陈独秀等等这些历史大人物的情怀表达，也有“秋之白华”般的动人爱情、陈家两兄弟和父亲之间的亲情父子情等等细腻的情感输出......

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EP1 前辈突然要强吻的时候

感觉到奇怪的时候 那个人就是奇怪的人 没有错 有的时候要相信自己的第六感

EP2 她怎么样？（聊天室）

看着的人也是旁观罪！该挂则挂！绝不手软！

在对别人评头论足之前 先对自己作个判断

EP4 在便利店兼职晚班

不是世界上所有的身体接触都让人反感 如果我有意向 对方也有真挚的心意的话 确认这个的身体接触 是让人心动和紧张的

EP5 想要拍那种视频的男友

比起我的野心 要更重视恋人的珍贵

EP6 女朋友是女权主义者

因为你是你 所以才喜欢 所以不需要刻意迎合这个男权社会 违背自己的本心 警惕一切直男的言论 防止自己被沉痼所误导而未发觉

EP7 这告白是性骚扰啊（特别有感触的一集）

为什么我拒绝了还要觉得不好意思？这明明是对方单方面的结果 自己本意是想委婉拒绝 结果造成了对方更多的自我幻想和错觉 所以还是直截了当的拒绝比较好

我们对告白有拒绝的权力

现在已经沾上sh**了 不打算躲避了 就算沾上了sh** 该说的话我还是要说

没有必要对世界上所有人都摆出一副善良的模样 用对别人好的时间 来对自己好 怎么样呢？

EP8 校园情侣

我的恋爱 我自己看着办 所以不要过分压抑自己的感情 let it flow吧 如果是真心喜爱 何惧流言蜚语 太重视结果是无法享受过程的 而恋爱的重点就在于过程啊

EP9 交往了就一定要睡么

真的相爱的话 就体谅对方吧

EP10 担心独居的恋人

一个人住的话一定要特别小心 多个心眼总是好的

EP11 教授，这是性骚扰

#metoo #withyou