翟天临估计打死也想不到,战火能引到这里。微博观光大军马上就要杀来了,在来之前,我找了这部片子看了,半小时后睡着了,醒来写了这个影评。这是一部毁三观的电影,也只有这种扭曲价值观的主创团队才对得起贵圈好乱这句话。
最后说一句,我们经常说贵圈好乱,有没有想过教出贵圈的那些人是不是有问题呢?
翟天临估计打死也想不到,战火能引到这里。微博观光大军马上就要杀来了,在来之前,我找了这部片子看了,半小时后睡着了,醒来写了这个影评。这是一部毁三观的电影,也只有这种扭曲价值观的主创团队才对得起贵圈好乱这句话。
最后说一句,我们经常说贵圈好乱,有没有想过教出贵圈的那些人是不是有问题呢?
什么是短剧?美名其曰就是“短”,举前面四集为例。
开头前几秒抛出问题,社会热点,生活司空见惯的问题。
第一集《行李箱》:喜欢占
什么是短剧?美名其曰就是“短”,举前面四集为例。
开头前几秒抛出问题,社会热点,生活司空见惯的问题。
第一集《行李箱》:喜欢占便宜的宿友...
第二集《玩偶》:电影院里不文明的观众...
第三集《修图软件》:渴望变美变瘦的女性...
第四集《卡片》:酒店里发小卡片的男人...
中间部分少铺垫,直接到高潮部分,主人公问题夸张化,到达一个极致的体验。
第一集《行李箱》:占便宜的宿友趁宿友不在打开行李箱,发现有更多贵重物品,欲望被满足。
第二集《玩偶》:两个观众电影院里扭打起来,冲突越加剧烈,掉进陷阱。
第三集《修图软件》:胖女生利用修图软件把现实的自己P得又美又瘦,欲望被满足。
第四集《卡片》:发小卡片的男人走近一间没关门的房间,掉进陷阱。
结尾快速反转,出其不意,情理之中,凸现真正的主题,引人反省。
第一集《行李箱》:宿友掉进了行李箱的黑洞里出不来。
第二集《玩偶》:打架的观众变着了电影里的玩偶。
第三集《修图软件》:胖女生过分追求美丽变成了海报上的美女。
第四集《卡片》:发小卡片的男人成了小卡片上的人。
总结,这类型的短剧创作手法归结为,“适得其反”,将人的欲望夸张化,达到一个极致,最后反弹是伤害自己,前后对比鲜明,这种“落差感”,就是观众的“爽感”。
看完了《守望者S1E8》,激发了本人很强的讨论欲望。倒不是因为剧情如何精彩,恰恰相反,是因为剧情中出现了烂俗的宿命论。我发现用自己的那一套来解析并重构剧中的宿命论,能串起本人的许多哲学观点,一不小心可能会暴露我其实是个哲学大神的真实身份,想一想都有些小激动呢。
因此本文的焦点是剧中曼哈顿博士的 “predestination”。在进入正题之前先聊聊剧情本身放松一下。
看完了《守望者S1E8》,激发了本人很强的讨论欲望。倒不是因为剧情如何精彩,恰恰相反,是因为剧情中出现了烂俗的宿命论。我发现用自己的那一套来解析并重构剧中的宿命论,能串起本人的许多哲学观点,一不小心可能会暴露我其实是个哲学大神的真实身份,想一想都有些小激动呢。
因此本文的焦点是剧中曼哈顿博士的 “predestination”。在进入正题之前先聊聊剧情本身放松一下。
《守望者》这一季对我个人而言还是比较惊艳的。
首先是这种高智商、冷静、黑色幽默的角色风格。
然后是每一集都频繁出现的超神转场(例如镜头抬升到星空中,结果是另一个镜头的路面),是我看过最NB的转场设计了。
第三是对原作设定和剧情的化用,以及大量伏笔的设计。
第四是叙事方式,除主角外,一集一个主线人物,用完就扔。
对很多熟悉守望者原著的观众而言,最大的悬疑不是来自剧情,而是来自创作者写剧本的动机和主题。最开始的种族议题让人觉得格局小,评价下滑;慢慢地越拉越大,社会矛盾的隐喻越来越多,评价就不断上升。
当EP6以后,剧情和守望者原作逐渐重叠的时候,各种剧情矛盾也开始河流,也与守望者原作的主题产生了共鸣。
简单而言,原作的意识形态就落在 “一切矛盾源自人性之恶,源自人性对他人的恐惧和仇恨,解决事件永远无法解本源”,于是出现了三种观点或曰方案:曼哈顿博士的毁灭万物重来,法老王利用人类的恐惧来实现人类的团结,和罗夏始终坚持正义。
美剧守望者显然不满足于和原作的主题共振,而是希望有所升华。从EP7到EP8,我们可以非常明确地看出作者的升华方向。他首先意识到 “守望者” 世界观和基督教世界观的一致性,而且不满足于原著仅仅停留在基督教世界观的当代隐喻的位置上,而是进一步站在宗教哲学的基础上展开他的讨论。
怎么说 “守望者” 世界观和基督教世界观有一致性呢?主要体现在,曼哈顿博士拥有 God 一般的力量,被人类崇拜;而剧情中的一切矛盾,都源自于人类的 “原罪”;最后曼哈顿博士因为对人类的爱,没有按自己的意图灭世重来,但 “大洪水” 还是在法老王的诡计下发生了,因为原罪陷入自我毁灭进程的人类社会,通过对共同的灾难的恐惧而走向了团结,似乎被灾难洗涤了。
这套故事与 “旧约” 的故事相比非常像。最核心的抽象有三点:令人恐怖的神,人类的原罪,大洪水。
从这个角度来看,《守望者》其实是基督教的衍生派系之一罢了。各种派系最核心的争论,在于如何解读 God 和 人类之间的关系:是仇恨还是爱,是恐怖还是惩戒,是安排还是放任。《守望者》对曼哈顿博士的塑造就是它的解读,比较接近现代宗教的观点:无能为力,而且 ”主不在乎“。
这种解答不能令美剧守望者的作者满意,基于恐怖主义威慑产生的秩序,在旧约的年代已经无法持续,更不符合当今人类社会的价值观了。他明显想用自己的价值观,用原有故事的元素重组整个故事,得到一个社会影响更积极的结局。
于是我们看到了新版的美剧《守望者》,原作中的主要角色如曼哈顿博士、法老王、夜枭、丝魂、罗夏等都有对应者;原罪也从冷战时期确保互相毁灭的核威慑,变成了种族和文化冲突,以至于一切人和一切人冲突的现实,但源自人类相互仇恨和敌视的本性却没有变(典型的剥削阶级唯心主义解读,用自己的阶级体验来解答阶级社会的恶果,将自身原罪化给所有人分担)。
但故事过程不一样了。从这个角度来看,新的美剧《守望者》明显是相对于《旧约》的《新约》。
故事的主角变成了 ”圣母“ Abar, ”圣父“ 是曼哈顿博士;沿着这条路走,真正的主角耶稣应该是 Abar 收养的女儿,被曼哈顿博士传授了能力的孤儿。
而故事的精神主题,从逻辑上看,可能也符合《旧约》到《新约》的转变,由旧约那个沙雕上帝主张的恐怖主义,变成耶稣主张的爱;而人类的原罪被耶稣用自我牺牲而救赎了。
但作者野心如此大,恐怕不甘愿只是用隐喻重复前人的文学创造(新约)而已,而是要整一个自己价值观的新约,并在封面印上自己的大名。因为他们伏笔的技巧非常高明,以我的智力还没能力猜到结局的走向。
我看得不够仔细,没有意识到最后砸中上帝脑袋的那颗石头,是之前哪一集中被谁抛出的。
基督教的布道者们,最费脑筋自圆其说的问题在于一个 ”全知全能的上帝为什么创造了一个不完美的世界“。为此基督徒们不仅编造了成百上千种说法,还编造出成百上千个派别。作为人类组织形态存在的基督教派,比他们传说的上帝制造的这个不完美的世界更加不完美,是瑕疵中的瑕疵。
《守望者》最有趣的地方之一,就是用曼哈顿博士代替上帝,给出了一种解读。虽然曼哈顿博士这个 God 自己的样子和人类的样子一样,但 God 的思维因为全知全能而改变,反而失去了理解人类感受的能力。曼哈顿 (God)对人类的爱是源于他自己的需要 (性欲,爱欲,和对不可知的兴趣),而不是和普通信众期待的那样,源自对普通人类感受的共情能力。
当这个 God ”厌烦“ (至于 ”厌烦“ 本身又是什么,剧情并没有尝试解读)人类原罪导致的自我毁灭必然性,就想亲自动手毁灭重来。而当这个 God 意识到随机因素导致的不可知,使人类拥有不同于原罪命运的 ”可能性“,他又 ”乐意“ 继续观察下去 (至于 ”乐意“ 是什么,剧情又没有解读)。
于是对 God 的无能给出了一种解释,简单来说 ”主不在乎“, 说的好听点,”主不干涉人类的自由意志“,或者 ”自由意识本身是主最大的创造“ 。
这套 ”自由意志“ + ”不可知论“ 的说法,基本上是20世纪末的一种主流观点,简单来说是 ”自由意志论“。他们认为极其微小却不可知的随机因素,产生了人类不可被预知的 ”自由意志“。他们围绕这种说法叠床架屋的搞出了好多好多理论。至于微小的随机因素来自哪里,只要能自圆其说就作罢 (例如 DNA 的发现者认为人类自由意志来自于神经信号中的量子力学不确定性……)。
美剧守望者对原著的最大突破,就体现在 EP8 对曼哈顿博士主观世界的重现上。它第一次用镜头语言,将曼哈顿博士设定中那种过去和未来与现在重叠的精神现象(”体验时间的方式和人们不一样“),通过剪辑呈现出来。从而让观众感受到曼哈顿博士对 ”宿命“ 的无奈。
按剧中的解读,曼哈顿博士对未来时间的体验不是 “或然”,而是“已然”;就像我们对过去的体验。我们无法改变自己 “已然” 过去的行为,曼哈顿博士博士也无法改变他 “已然”未来的行为。于是陷入到那种已知未来仍无法改变的 “宿命” 中。
这种精彩的表达手法,还是非常令人佩服的。用短短一集拍出了一个电视版的《Predestination》(国内翻译是垃圾的《前目的地》)。
这种 “宿命” 不是用预知能力可避免的,反而恰恰是预知能力带来的,预知能力导致的。
因此曼哈顿博士这个 God 对人类文明的无能就体现出来了,他越是全知,越无法改变宿命。反而人类自己如何面对曼哈顿博士的存在,如何自处,真正推动了历史进程,决定了人类文明的走向。
这么一来,通过 “自由意志” 战胜原罪带来的自我毁灭命运,取决于人类如何处理自己和曼哈顿博士 (God) 的关系。而剧集中已经有三种方式出现了:
按剧情的节奏估计,第一种会失败,而一直没有显山露水的第二种,将在最后一集里获得成功。而符合上述分析的逻辑可能性,则是前两种都失败,反而第三种玩出了花来。但编剧的段位比较高,我还想象不出他会玩出什么花来。
虽然剧情设计,主题设计有许多吸引人的地方,但用到了宿命论这个设定,令我非常失望。尤其是剧情中还出现了烂俗中最烂俗的衔尾蛇:
似乎是怕有的观众看不懂,他们还翻出了最老的鸡生蛋、蛋生鸡的 Paradox 。 这不禁让刚刚称赞编剧 Full of Imagination 的我, 又为编剧他们 Lack of Imagination 感到疑惑。时间线上的衔尾蛇现象被人玩过太多次,而电影《前目的地》(<Predestination>)给出了全新的,反宿命论的因果论设计。我在之前已经谈过:
https://movie.douban.com/review/7216329/
编剧基本上每一集,每一个设定都在标新立异,怎么会在这么关键的地方用烂俗的桥段呢?究竟是真的想象力匮乏,还是别有所图,埋藏着更深的剧情阴谋?
在解读衔尾蛇悖论之前,先说说更烂俗的鸡生蛋蛋生鸡悖论。
且不说鸡蛋的进化是一个量变积累到质变的过程,就假设它是瞬间发生的。这个问题的答案也有以下三种:
真正的悖论并不存在于推理过程中,而存在于推理的前提。“先有鸡还是先有蛋” 这个问题本身隐含了两个未明言的,错误的假设,才导致了悖论感的产生:
在知乎上搜 “先有蛋还是先有鸡”,可以看到大量与此类似的讨论。由于悖论感的产生源自于错误的隐含前提,“先有鸡还是先有蛋“ 是一个劣质的 Paradox 。《守望者》S1E8用这么劣质的桥段,来铺陈最重要的情节,还让作为 God 的曼哈顿博士来说。这点让我很迷惑。
其实曼哈顿博士所陷入的困境,有一个更好的解释。在说这个解释前,我们先讨论一下悖论。
人类总结的许多悖论,其实本质上都是思维使用了不收敛的算法。这些算法往往在具体的场景中可用,几次迭代就能得到结果,大大提高了思考的效率。但推广到无限的情况下,就失去了效率,让人陷入迷惑中。
举个简单的例子,一个数列:
由于众所周知的原因,在本应忙于走亲访友,到处溜达的冬春之交,我毫无准备地加入了爱国宅家运动。长时间憋在有限空间对心理承受力绝对是难熬的考验,好在我找到了一部on档新剧——《这个男人是我人生中最大的错误》。
由于众所周知的原因,在本应忙于走亲访友,到处溜达的冬春之交,我毫无准备地加入了爱国宅家运动。长时间憋在有限空间对心理承受力绝对是难熬的考验,好在我找到了一部on档新剧——《这个男人是我人生中最大的错误》。
这篇《黑豹2》剧透是丹尼尔RPK发的。
这篇《黑豹2》剧透是丹尼尔RPK发的。
最近为了把剧情圆一下把3的绝望篇也看完了,评分较低也是在情理之中,我个人甚是觉得以这一部本身来看十分一般,连“完整”这一基本的标准都未达到,主要是过于依赖该作品系列的体系,似乎只需把往事叙清楚即可,至于观众想要看的其他东西,摆明了在跟你说“你上另外几部找嘛。”当然这部还有一个十分重要的意义,便是对于整个系列主旨立意的背景的详述,以及奠基。
最近为了把剧情圆一下把3的绝望篇也看完了,评分较低也是在情理之中,我个人甚是觉得以这一部本身来看十分一般,连“完整”这一基本的标准都未达到,主要是过于依赖该作品系列的体系,似乎只需把往事叙清楚即可,至于观众想要看的其他东西,摆明了在跟你说“你上另外几部找嘛。”当然这部还有一个十分重要的意义,便是对于整个系列主旨立意的背景的详述,以及奠基。
想着抱着补充的心态,也没必要写一个完整剧评,先讲讲其问题所在。
一个是去除掉自相残杀的推理游戏的元素后的剧情选材定位不明(在前半部分),我想这部绝望篇可真够胆大,想着有第一部、未来篇以及游戏原作撑着腰,便抛下游戏推理那最重要的看点(也是填充剧情、丰满人物、推动情节发展的重要工具),专心干自己的事情——在作品题材风格的限制下试图把“校园日常生活”的有趣展现加上一些特殊元素,但因背景、人设的限制难以在“悬疑推理”与“校园有趣日常”之间找到平衡点,结果换来的只是疏离感、厌烦与无聊。我不知看之时是否受了该系列其他作品的影响,想要快点看到雪染老师被洗脑的情节具体如何,心是些许急而沉闷,以及期望落空的失落。总而言之,前半部分过于拖沓而“不知其所云”,不知是缘于观看者的需求未被满足,还是其本身的“离题”?
另一个是在后半部分的,即江之岛盾子来了之后,同样与此系列推理游戏的主要元素有关,咋一想危机来了,有点真正有趣的、刺激点的了吧?结果落了空。本来像这类情节需要主角团本身极强的主观能动性,可是全程,仿佛全都是江之岛盾子出于任性导演的一部剧,情节全都按着她本人的意愿走。想象在这样的题材下你能看的只有一个人跟你讲一个早已成形的故事,况且是极其折磨人的,还是娓娓道来、大肆宣扬地讲,你定是不会看得爽。另外还出现了几个 平时豆瓣上很多人大骂剧情人物逻辑有大问题的剧都能基本包容容忍的我 都忍受不了的 大问题,总之感觉江之岛盾子还是个超高校级的迷之幸运。一个是整个班级去援救时的集体化身话痨。。。。明明知晓情况后马上用超能力赶过去完全可以在雪染老师开始被洗脑之前到达。。。另一个是逆藏对“不要揭发”的迷之同意,只是一个同性倾向被要挟竟权衡得过“一整个世界的希望”,算了,我是怎么也想不出有任何的心理逻辑可以解释(外界或是宗方京助本人认同的需要之强,以及主观上其对人生的意义之大,再加上关键时刻的以自我价值标准判断为中心或可解释,当然情能达到这般诡异并不奇怪)。
那便顺着上面那个问题,这部作品要有闪光点,有高潮,有思辨,必得打破“完全照江之岛意愿走”的情况,那便是七海千秋的受刑以及神座出流的“考虑未决”,狛枝或可算半个。说实话尽管看评论说七海的桥段动画做的比游戏差多了,但看之时我还是是深有感触,毫无疑问一个角色通过与“难”相关的事件,丰满到一定程度后便会产生独特的个人魅力(记得当时看《飘》时的思嘉最甚),就如雾切响子沉默地进行NG行为一般,七海千秋以一个瘦弱的、“无所事事”的游戏迷(主观上的不好印象先行带入了,也因此形成巨大反差),能把全班团结到如此程度,说服去救老师,还在受刑时展现的非人的意志与执念,并且躲过如此多陷阱,在最后光头给神座出流埋下了希望的种子,确是给江之岛盾子带来了计划中不必要的例外,令同学“染上绝望”的同时也给观众带来了向往与希望。本来如此简单点东西没必要啰嗦那么多,但奈何情之所至,便也不自觉地写了。
狛枝的话充其量只是个引人好奇而去思考一下的插曲,正如现在插进来讲讲,绝望般喜欢希望,足够的绝望以催生绝对的希望 ,也因此观念(逻辑原理是没错,但代价十分复杂)而希望江之岛盾子“产生更大的绝望”,以与绝对的希望相配,对其背景了解不多的我也无需深究,清楚其的立场即可,毕竟可是差点一鼓作气干翻了江之岛。
最后是神座出流(日向创)在见识到七海因希望超越常规的回光返照,以及原有人格的作用下,后者使其传承希望遗志,前者令其意识到希望与绝望同样有着不确定性,并不一定是所谓预定和谐。遗憾我没有太多这方面的学术知识,只得笼统的解释为:希望相较于绝望更有利于人生存,更能作为趋利的目标,长期正统化而一致化,绝望显然做不到这样。然而尽管如此,绝望也确实更加多变有趣,然而这只是以江之岛喜好刺激的标准做的选择,选择安稳一方如何不可呢?问题迎刃而解。希望与绝望,二者或可用那句老话——相互依存、相互促进(前者好解释,后者也无非“期望越大失望越大”换了句话),且其中任何一方脱离另外一方而存在没有任何意义。
例行剧透警告 & 所有链接集合
例行剧透警告 & 所有链接集合
Expanse S5E4 Gaugamela 电视剧没有提到的书中细节
Expanse S5E5 Down and Out 电视剧没有提到的书中细节
由于这集剧大篇幅在跟书里一模一样地讲Amos/Clarissa, 没有跟往常一样写很多...
1. 开头Avasarala与代理秘书长David Paster见面,谈及自己家人状况[1],并受邀加入provisional cabinet[2]。
[1] 书中这段关于家人的交代是发生在Avasarala与Amos之间,首先Amos叫她Chrissie(Avasarala是姓氏,名字是Chrisjen)并被Avasarala吐槽说这听上去是脱衣舞娘的名字(已在前几集中出现这段)。然后Amos问起她的家人。
[2] 书中Avasarala在Nancy Gao失踪之后,自己成了代理秘书长,而不是只是加入provisional cabinet。
2. Monica再次登上Roci,躲开Tycho基站上可能的人身袭击 [3] 。
书中Monica并没有上船。在原分子病毒样本被偷走之后,书中Marco并没有发布声明说Free Navy拿到了样本。样本被火星截获了,火星这时候也有那个研发科学家Cortezar在手上,不像剧中直接被Free Navy干掉(剧中对于Cortezar和样本的处理有点迷,如果Free Navy要拿到样本做武器,为什么首先要把唯一的资深研发人员干掉而不是抢过来,毕竟原分子病毒还是未解之谜,没有研发人员能安心用吗。)Holden为了制止不必要的混乱,在接受Monica的采访上说Tycho基站没有丢失任何重要东西。Monica生气一向奉行透明原则坚持真相的Holden说谎(因为Monica几乎能肯定原分子样本被偷走了,虽然书中Monica没有亲眼见到),Holden在临行前只去和Monica道歉私下承认原分子病毒被偷,告诉她虽然真相公之于众很重要但也要看时机,Holden并不是想掩盖事实,而是想在小行星地球火星高度混乱的时候让人们回归冷静稳定秩序而不是火上浇油,但Monica并没有上船。
3. Alex和Bobbie成功摆脱袭击重启动力系统[4]。
书中这段更精彩啊,看这段剧有种白开水的感觉。书中两人首先被临近正赴月球三方会谈的火星首相舰队搭救,舰队的首批护航编队去追击逃走的Free Navy,第二批护航编队来接班。但由于Marco之前走私了很多火星编制的船只,这第二批护航编队其实是Free Navy控制的,前面攻击Alex/Bobbie逃走的那些其实是调虎离山,于是接班变成了袭击登陆。Alex和Bobbie带着首相乘坐Razorback逃走。
剧中删去火星首相这段,可能是因为Razorback在剧中设定只能搭两个人(不然第二/三季的Cotyar就跟Bobbie/Avasarala一起上船活下来也就没之后牺牲戏份了),而不像书中设定虽然理论上只能搭两个但是塞三四个人也是可以勉强的。
4. 回到Pella,Marco想要把招来Holden的Naomi[5]扔出飞船[6],跟Cyn和儿子Filip在指挥台当着大家的面吵了一架。
[5] 正如S5E5文章提到的,书中是Marco故意设下陷阱希望Holden来上钩。
[6] Marco在书中虽然同是PUA和自大狂,但是更腹黑,他不是那种会叫嚣把反对者扔出飞船的人不会公然发生这种争执,而是装作人畜无害peace & love只是被对方逼着不得不一步步手段升级,然后让对方不知不觉自己把锅接过来背了陷入自我怀疑。书中Marco“心痛地”质问Naomi为何要把局面搞僵那可是自己给儿子和Belters打下的江山,自己本来“只”想让Naomi把Roci开过来夺去Fred的影响,但Naomi没有(上当);然后让Sakai给飞船植入病毒代码让飞船自爆尽量不伤及任何人(实际如果爆了大概连Tycho基站都会受损)结果Naomi偷偷小报告计划流产;现在“不得不”完全除去Roci。Naomi表示你节省点空气少说几句吧我都看穿了。
[7] 其中关于粮食计划提到了Nico Sanjrani,他是Marco的首席经济学家。
5. Drummer和Marco的face off
Drummer在剧中是书中多个人物的集合也是改编最大的一个角色。一开始俩人的唇枪舌剑很符合Drummer剧中毒舌的设定。拍摄这段的时候Drummer的演员Cara Gee其实已有8个月的身孕,工作人员把Marco演员Alex身上也加厚了一点让两人看上去差得不多,藏住了Cara的肚子。然后俩人近距离对峙的时候Cara还不小心拿肚子怼了一下Alex。(源自youtube S5E6的aftershow采访)
6. Amos与Peaches(Clarissa)的荒野求生
基本按书中情节对话走没有过多改编。书中那名拿枪想要干掉Amos的人没有那么聪明假装自己家里还有个孩子,而是在对话中不经意泄露自己一个人(但依然想干掉Amos, 然后被重启腺体变成愤怒的蜂鸟的Clarissa收拾了)。Amos之后让Clarissa先暂时在屋外呆着,自己先进房子拆除前主人的陷阱。然后俩人发现了自行车,休息一晚后开始骑车去Baltimore。
电影整体其实还是蛮不错的,没有目前豆瓣评分的那么差,当然也没有我打得分这么好,我比较一团和气,只要我看着舒服就都可以打5星哈哈。这其实应该是个短评,只是短评的字数限制的确有点少,但是放到长评里有的确有些短。
对于Rick,中年危机绝对是本片特别想讲述的点,感觉绝大多数笑料都在他如何面对中年危机上了,尤其是那一句“现在的年轻人
电影整体其实还是蛮不错的,没有目前豆瓣评分的那么差,当然也没有我打得分这么好,我比较一团和气,只要我看着舒服就都可以打5星哈哈。这其实应该是个短评,只是短评的字数限制的确有点少,但是放到长评里有的确有些短。
对于Rick,中年危机绝对是本片特别想讲述的点,感觉绝大多数笑料都在他如何面对中年危机上了,尤其是那一句“现在的年轻人都是从屏幕上学东西,而不是在盯着枪管的时候学东西”,真的是又想笑又无奈。但是从他一开始都不知道怎么发email,老派大叔无疑了,到后来他都可以用三个账号来戏耍敲诈Ross,说明数字鸿沟并非不可跨越,只要真心愿意学(手动狗头)。除此之外,他的形象与身份的反差绝对也是这个电影的笑点之一。从刚开始的那一幕开始,他就总给人一种大反派大恶人的感觉,然而到了后面竟然被原老板炒鱿鱼之后,安排到的是网络犯罪科——原来他是警察啊!再到后面看起来暴躁但有用的执法方式,让人看着总是比美国的一些“好好”警察,为了省事就睁一只眼闭一只眼,或者是因为囿于条条框框而执法伸展不开手脚,看这些要爽快的多。最后遗憾就遗憾在,为了给女儿凑学费,他不惜通过非法方式,把比特币套现成$37K,然而还差3K,以至于最后走上了敲诈勒索的道路。想当初他闺女没能申请上奖学金,竟是因为他没能出席那个interview,而这都是因为,我们的Rick一直在如此痴狂地工作啊。我在看整部电影的时候都在时刻等着老牌大叔Rick如何用自己的传统方式击败这种对他来说称得上是“新型犯罪”的犯罪呢,没能看到的确遗憾。我想Rick最后被捕的罪名应该也就是在这40K上吧,毕竟他并没有真杀Curtis,而且这些也都是在其他警察一起执法的时候做的,肯定有备案啥的,所以那个谋杀未遂肯定跟他一点关系没有。更何况谋杀未遂在审判Ross的时候都没有提及。
对于Ross,其实我并不是特别喜欢。年轻人都有野心,想闯出属于自己的天地,想要改变世界,但我感觉需要注意方式方法。我不是自由主义者,所以我感觉他设想的那种自由主义,并不现实,我也十分反对。影片的最后的独白也说了,当你给了人们自由的时候,你不知道人们会拿这些自由去做什么事。所以约束和规矩无论在什么时候都是必须的,在框架内的自由才能是真的自由,因为这些框架能够确保你的自由不会干涉甚至剥夺别人的自由。当然框架或许会不合适,比如说过于严苛,那只是框架需要调整,而不是整个框架就不该存在。相信影片想要表达的也是如此吧,毕竟里面有很多细节提及了人们在网站里贩卖当初Ross没有想到会出现的东西,比如枪支。这就是自由被滥用了。我相信Julia应该不是彻头彻尾的自由主义者,因为就是她发现有人在网站上贩卖的枪支。而她最终离开了Ross,其实更重要的原因就是他们对于自由的看法和分歧出现了很大的分歧。当然我对哲学一点研究都没有,我也不知道真正的自由主义是啥,我仅仅是就本片说事,无意冒犯,不喜勿喷哈。
最后,对于这个网站的名字,看电影中的情节的话,可能Ross并没有对咱们历史上的丝绸之路有恶意,当然真实事件如何就不得而知了。
电影的主旨是通过网络犯罪来进行洗黑钱,三位影帝级别的人物(林家栋、郭富城、任达华)贡献了一场“教科书”般的精彩演绎。
特别要说说林家栋,近两年的作品,比如《手捲烟》、《智齿》给人的印象十分深刻。在这部电影中,将陈明志这个反派角色演绎的是淋漓尽致、拍手称赞,一方面因弟弟身患残疾,需要使用药物的救助才能勉强度日,
电影的主旨是通过网络犯罪来进行洗黑钱,三位影帝级别的人物(林家栋、郭富城、任达华)贡献了一场“教科书”般的精彩演绎。
特别要说说林家栋,近两年的作品,比如《手捲烟》、《智齿》给人的印象十分深刻。在这部电影中,将陈明志这个反派角色演绎的是淋漓尽致、拍手称赞,一方面因弟弟身患残疾,需要使用药物的救助才能勉强度日,不得不加入幕后老板庞老大的麾下,替他不断地通过银行洗黑钱。另一方面则是他与郭富城饰演的网络高手卓家俊的对戏为影片的一大亮点,原本拉拢卓家俊成为新的替罪羊,但事情却反其道而行之,卓家俊为找到陈明志洗黑钱的犯罪证据,提供给任达华饰演的孙警官,从而引发了一连串的故事。
这两分看刘学义颜值,路好。但整体不行。剧情不扎实,讲爱情,情却讲不明白,讲都市职场,独立女性,事业在哪里?事业就是一个身份吗?遇到困难,解决得好轻松,这样就能体现女性独立?事业成功?你这完全就是中学生凭想象写作文,连基本的深度都没有!制作团队,你们这部剧传达出的核心意义在哪里?这部剧的核心价值观是什么?你们的内容可能配得上你们硬凑上去的一些“意义”?乱七八糟的剧情!粗制滥造!这种剧上平台就是
这两分看刘学义颜值,路好。但整体不行。剧情不扎实,讲爱情,情却讲不明白,讲都市职场,独立女性,事业在哪里?事业就是一个身份吗?遇到困难,解决得好轻松,这样就能体现女性独立?事业成功?你这完全就是中学生凭想象写作文,连基本的深度都没有!制作团队,你们这部剧传达出的核心意义在哪里?这部剧的核心价值观是什么?你们的内容可能配得上你们硬凑上去的一些“意义”?乱七八糟的剧情!粗制滥造!这种剧上平台就是浪费资源!希望别再消耗演员的价值!别再消耗观众的热情!
也不知道父亲小时候经历什么打造了这个科学怪人,一方面口口声声讲科学,另一方面又逃避社会
父母带着孩子居无定所,到处漂泊,随时要离家逃避追债,四姐弟食不果腹,忍饥挨饿,没法得到好的照顾无法,无法拥有一个正常的成长环境
强迫珍妮特学会游泳,便一次次将她丢到水中;和母亲对子女的忽视,
最受不了父亲奇葩的价值观还要强加给子女
当然父亲也会给儿女画大饼<
也不知道父亲小时候经历什么打造了这个科学怪人,一方面口口声声讲科学,另一方面又逃避社会
父母带着孩子居无定所,到处漂泊,随时要离家逃避追债,四姐弟食不果腹,忍饥挨饿,没法得到好的照顾无法,无法拥有一个正常的成长环境
强迫珍妮特学会游泳,便一次次将她丢到水中;和母亲对子女的忽视,
最受不了父亲奇葩的价值观还要强加给子女
当然父亲也会给儿女画大饼
安慰烧伤时,父亲对她说别怕,这些疤痕是勇敢的标记;
圣诞节没有礼物,父亲就让孩子们每人选一颗天上的星星当做礼物,因为星星永远不会消失;
可能是好的朋友,但不是好的父母。父亲给子女描绘一个永远不会兴建的玻璃城堡
好在在这么困难环境,四姐弟还能健康成长
这部剧还是相当不错的,飞车党老师到学校当老师,让我们看到了一个表面上流氓的人,其实也有知书达礼的一面,尤其是廖学兵教育学生所讲的一些话,真的很多学生都改变了自己,比如班上胆小怕事的周安,廖老师告诉他“所谓成长,其实就是让你一个人踉踉跄跄的摔倒,跌跌撞撞的坚强。”再比如廖老师对抗神经病老师卓老师,看得出是一个正义的班主任,最后廖老师还凭借自己的本事拿到了教师资格证,并且向苏冰云告白,整个剧情让
这部剧还是相当不错的,飞车党老师到学校当老师,让我们看到了一个表面上流氓的人,其实也有知书达礼的一面,尤其是廖学兵教育学生所讲的一些话,真的很多学生都改变了自己,比如班上胆小怕事的周安,廖老师告诉他“所谓成长,其实就是让你一个人踉踉跄跄的摔倒,跌跌撞撞的坚强。”再比如廖老师对抗神经病老师卓老师,看得出是一个正义的班主任,最后廖老师还凭借自己的本事拿到了教师资格证,并且向苏冰云告白,整个剧情让我看到了不一样的校园生活,很不错!
看了下,影片主要是面向中国大陆和俄罗斯。之所以打这么低的分,大概三个理由。一、断尾的线索!开头通过伦暾塔监狱关押的三个犯人,有了三个剧情走向。分别是:白发老头的宝藏、俄罗斯的阴谋、龙牌之谜。白发老头的莫名死亡,让宝藏这条线索断了。虽然不科学,在剧情上还说的过去。但是对于俄罗斯的阴谋,前篇一大段都是讲这个的。还有信中的怪物,本来以为还有一段打怪冒险,结果真正出场的只有一只小精灵!俄罗斯的阴谋无
看了下,影片主要是面向中国大陆和俄罗斯。之所以打这么低的分,大概三个理由。一、断尾的线索!开头通过伦暾塔监狱关押的三个犯人,有了三个剧情走向。分别是:白发老头的宝藏、俄罗斯的阴谋、龙牌之谜。白发老头的莫名死亡,让宝藏这条线索断了。虽然不科学,在剧情上还说的过去。但是对于俄罗斯的阴谋,前篇一大段都是讲这个的。还有信中的怪物,本来以为还有一段打怪冒险,结果真正出场的只有一只小精灵!俄罗斯的阴谋无疾而终了!二、关于东方或者中国的描述!前篇的俄罗斯通过地图上和欧洲国家的对比,还有城堡里各国使节的出场,确实给人一种俄罗斯广阔无边的印象。而东方呢,出现了三个中国元素:茶叶,龙,长城。这些都证明东方指的就是中国!但是从电影场景来看,与前面广袤无边的俄罗斯一对比,中国只是一个生产茶叶的小镇。别跟我说,场景可能只是中国的某一地,或者一个少数民族聚集地。电影中出现了皇宫,皇宫里的公主是以统治者的身份出现,龙牌与皇帝的玉玺相似,而民族的服装都是清朝服装,这些都不是在一地一省会同时出现的!可以确定,这个茶叶小镇就是指的整个中国,而不是中国某一地。三、金币的由来,茶叶的去向。俄罗斯人来之前,茶叶小镇上没有外国人。这与清朝的闭关锁国、自产自销很像。整个镇上又都是做茶叶生意的,金币是哪来的,他们又把茶叶卖给谁?
无意之中看到这部剧,我喜欢推理,不过没看过国产悬疑剧,包括那部很火的《隐秘的角落》。我是因为这部剧开启了国产悬疑剧之路,正好疫情期间隔离在家一口气看了近十部。这部不能算一部真正意义上的悬疑,只能说它有悬疑的因素,悬疑、爱情、复仇等等加起来,总之看起来很爽。女主复仇这个题材很吸引人,可惜这部剧没有太大的水花,可能和演员都不出名有关,但是不可否认这是一部制作精
无意之中看到这部剧,我喜欢推理,不过没看过国产悬疑剧,包括那部很火的《隐秘的角落》。我是因为这部剧开启了国产悬疑剧之路,正好疫情期间隔离在家一口气看了近十部。这部不能算一部真正意义上的悬疑,只能说它有悬疑的因素,悬疑、爱情、复仇等等加起来,总之看起来很爽。女主复仇这个题材很吸引人,可惜这部剧没有太大的水花,可能和演员都不出名有关,但是不可否认这是一部制作精良的剧,剧中所有看似不合理的地方最后居然都能够填平。剧中的服化道也都非常精良,每个女演员的衣着都光鲜亮丽,尤其是女主顾轻舟,虽然不是第一眼美女,但是越看越好看,身材非常棒,简直是行走的衣架,纤腰长腿,什么衣服穿在她身上都非常漂亮,而且她基本每集都换不同的衣服,看着太养眼了。女主的性格也让人喜欢,聪明、果敢,洒脱、狠而不坏,看似对什么事都无所谓,其实心里承受了太多的伤痛,不得不说阿丽亚的演技很不错,把顾轻舟演得入目三分。这部剧最大的硬伤应该是莫名其妙的结局,不知道是不是为了洗白女二和男二,其实本该在19集末就结束的,最后给我的感觉就是看了个寂寞,编剧,你就是温可可吧?
没看过洛奇系列,也没看奎迪第一部就跑进影院了,看完后感觉作为一部单独电影看也没什么影响。
电影是很典型的美国运动励志题材,讲述一个失败后重新站起的故事,而使主角能完成这一转变的精神内核,一方面是自我价值实现的欲望,一方面是来自家人间互相的爱和支持。这部电影我觉得不存在真正的反派,老德拉戈希望可以拿回自己失去的荣誉回到祖国,小德拉戈其实也是在为自己能被母亲承认这一单纯的愿望而战,虽
没看过洛奇系列,也没看奎迪第一部就跑进影院了,看完后感觉作为一部单独电影看也没什么影响。
电影是很典型的美国运动励志题材,讲述一个失败后重新站起的故事,而使主角能完成这一转变的精神内核,一方面是自我价值实现的欲望,一方面是来自家人间互相的爱和支持。这部电影我觉得不存在真正的反派,老德拉戈希望可以拿回自己失去的荣誉回到祖国,小德拉戈其实也是在为自己能被母亲承认这一单纯的愿望而战,虽然被父亲灌输了一些仇恨的思想,但他在拳击台上是用自己的硬实力在战斗的(虽然有一些小动作,但拳击台上这些也难免),可惜的是母亲并不爱他,在他即将倒下时再一次抛弃了他,而这也许就是导致他失败的最终原因,也是他比起奎迪所欠缺的东西。不过父亲最终能为他投上白巾,也说明他至少得到了父亲的爱,相信通过继续努力,仍会是一个出色的拳击手。
总的来说这仍然以爱为主题的典型美国励志片,故事并没有什么新意,但拳击动作拍得很精彩,拳拳到肉,让观者身临其境,感觉非常过瘾,片中黑人音乐为主的配乐也充满力量和节奏感,喜欢这类动作场面或黑人音乐的观众可以进影院感受一把。
电影《天将雄师》,感觉真的拍得很大气,既有北美战争大片的史诗感,又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格,堪称视觉和听觉的双重享受。不然,要想在竞争激烈的春节档期,尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下,从正月初一至初六拿下4亿多元票房,真的很难。影片开场一战,就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路,这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。然而从雁门关一仗群架打完,到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇,
电影《天将雄师》,感觉真的拍得很大气,既有北美战争大片的史诗感,又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格,堪称视觉和听觉的双重享受。不然,要想在竞争激烈的春节档期,尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下,从正月初一至初六拿下4亿多元票房,真的很难。影片开场一战,就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路,这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。然而从雁门关一仗群架打完,到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇,已经预示了成龙这部电影将不同于以往任何一部,特别是片中东西方阵法的对决,为影片最后的终极大决战作了全面铺垫。直到看完全片,你不得不佩服成龙大哥,他不但自己塑造出了一位古代中国动作英雄的形象,而且把一向以文艺小生闻名于影坛的奥斯卡影帝阿德里安·布劳迪,也调教成了动作戏高手,东方、西方英雄的果断杀伐和凌厉动作,让人感觉这不像一部国产大片,而是一部标准的好莱坞战争大片。紧张的情节,精彩的打斗,大气的场面,看得人热血沸腾,肾上腺素飚升,精神会特别亢奋。特别想强调的是,成龙这部大片无疑是近年来制作水准最高的华语片,就是与好莱坞任何一部战争大片相比也毫不逊色。而成龙最成功的地方还在于,他把北美战争大片的史诗感和中国动作电影的精髓完美地融合在了一起,既气势恢宏,又细致入微,更层次分明,观之真的引人入胜。
等了好几年,终于又让我嗑到“吴事生菲”了,一口气冲了好几集,看得自己也很想谈恋爱,吴景昊和韩菲大学恋爱开启疯狂撒狗粮模式,对彼此毫不掩饰的偏爱真的让人很上头!这一部韩菲换人了,但是一点都没跳戏,从庄达菲到天爱,过度超顺滑。回忆吴景昊被撞、昏迷不醒,这些画面像飞行器对接一样精密地把两季连成一个整体。
等了好几年,终于又让我嗑到“吴事生菲”了,一口气冲了好几集,看得自己也很想谈恋爱,吴景昊和韩菲大学恋爱开启疯狂撒狗粮模式,对彼此毫不掩饰的偏爱真的让人很上头!这一部韩菲换人了,但是一点都没跳戏,从庄达菲到天爱,过度超顺滑。回忆吴景昊被撞、昏迷不醒,这些画面像飞行器对接一样精密地把两季连成一个整体。
最近,微博上关于央视对于某些小鲜肉小花演技的批评迅速的一呼百应,登上了热搜榜。在这里,并不是想对这部抠图XXX做多少负面的评价,只是想说一下我所知道的一些关于演技的事情。
一 小时候开始认知的演技
小时候开始,邓丽君是我的女神。在那个录音机还盛行,磁带还可以引领潮流,电视剧电影还不太普及的时代。你们难以想象邓丽君甜蜜的微笑和歌声满
最近,微博上关于央视对于某些小鲜肉小花演技的批评迅速的一呼百应,登上了热搜榜。在这里,并不是想对这部抠图XXX做多少负面的评价,只是想说一下我所知道的一些关于演技的事情。
一 小时候开始认知的演技
小时候开始,邓丽君是我的女神。在那个录音机还盛行,磁带还可以引领潮流,电视剧电影还不太普及的时代。你们难以想象邓丽君甜蜜的微笑和歌声满足了多少人关于影视或者说音乐的一些梦想。
还记着当时她参加第一次电影拍摄是歌迷小姐。但是那之后,她宣布自己的能力不在影视上,以后会只好好唱歌,做好自己的歌唱事业。
邓丽君女神是永远的女神。她永远知道知道自己的长板在哪里,偶尔做几次票价那么便宜的演唱会来回馈歌迷,永远不会过度的消费自己。
二 关于突飞猛进的演技
张曼玉,永远的曼神。
她获得过多次影后,是娱乐圈不可多得的一个具有大将风度的女神。
少年的青涩,在这里说一说缘分,集齐了香港影视三位大咖青春的一部电影。她的演技真的很青涩,剧情的无厘头就不再多说,可能赞助商是地铁商人,全程地铁的出镜率很高。但是看在集齐了三位大咖的青春时代的份上,粉丝很买账。