后来竟然时不时会想起这部剧,一个不具有人性的外星人,在转换成人形态之后,却逐渐说出来这一句话:“你有这种感觉吗?就好像我的胃里有一个大洞,可是不论我吃多少东西,我还是感到很饿。”
什么让我们称为人?显然远远不是人的躯壳,情感让我们体会恐惧、大笑、痛苦和爱。而爱是我们为人的最根本感情所在,让我们在无形之中握住了
后来竟然时不时会想起这部剧,一个不具有人性的外星人,在转换成人形态之后,却逐渐说出来这一句话:“你有这种感觉吗?就好像我的胃里有一个大洞,可是不论我吃多少东西,我还是感到很饿。”
什么让我们称为人?显然远远不是人的躯壳,情感让我们体会恐惧、大笑、痛苦和爱。而爱是我们为人的最根本感情所在,让我们在无形之中握住了他人的手并为此奋力守护。
我孤独、迷茫、自作聪明,可我也会受伤会害怕爱的人不再爱我,我也不过是个外星居民,在虚空的宇宙中努力的去寻找能填满我“胃”那个大洞的东西,愚笨而真实的活着。
随便来个人说福根欠多少钱,这边都不核实直接打欠条。又是圣母又是脑残,问一下编剧是智障二中毕业的吗?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
随便来个人说福根欠多少钱,这边都不核实直接打欠条。又是圣母又是脑残,问一下编剧是智障二中毕业的吗?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
老实说,看阿汤哥的动作电影,确实有种一出镜就“出镜”的感觉,因为碟中谍系列实在太深入人心了。那个无人不知无人不晓并且一路开挂的伊森-亨特。有多少人是从初中开始一直到自己小孩都能打酱油了,而那个无敌伊森还在拯救着世界。所以说,JR(Jack Reacher)一出镜就立刻让观众(我)有了“出镜”的感觉,甚至很多观众(
老实说,看阿汤哥的动作电影,确实有种一出镜就“出镜”的感觉,因为碟中谍系列实在太深入人心了。那个无人不知无人不晓并且一路开挂的伊森-亨特。有多少人是从初中开始一直到自己小孩都能打酱油了,而那个无敌伊森还在拯救着世界。所以说,JR(Jack Reacher)一出镜就立刻让观众(我)有了“出镜”的感觉,甚至很多观众(不是我)调侃JR就是“低配版”或者“贫民版”的碟中谍。那么既然如此相似,阿汤哥为什么还要尝试这个角色,而且还一连出演了两部。我猜想,这其中最大的因素只有一点,感情。
首先,比较奇怪的是,在豆瓣white noise是敏感词,而白噪声或白噪音则不是。
有些人,头一面就全无兴致。有的人,第一眼感觉不错,却很快下头。还有的人,会想要花多点时间去了解和探索,如果值得那就再好不过了。而这部电影至少当得起两面之缘,而且,还是很容易被忽略和错过的那种。所谓的白噪音,到底在讲些什么呢?海
首先,比较奇怪的是,在豆瓣white noise是敏感词,而白噪声或白噪音则不是。
有些人,头一面就全无兴致。有的人,第一眼感觉不错,却很快下头。还有的人,会想要花多点时间去了解和探索,如果值得那就再好不过了。而这部电影至少当得起两面之缘,而且,还是很容易被忽略和错过的那种。所谓的白噪音,到底在讲些什么呢?海报上给出的题眼是: You can’t hear it if it’s everywhere. 大体就是这个意思,基本说的就是忽视与忽略(包括主观不去感受的和客观感受不到的)、死亡、恐惧、 家庭、信仰,和当然不能不涉及的——爱。
关键问题则是通过一个什么样的故事将这些串联起来,又能表达出什么与众不同的想法。之所以说这部电影意蕴难抓,是因为它所有的体己话都放在反高潮的位置,夫妻、家人、同事的闲聊中。而所有的大喜大悲、魔幻时刻都是日常对话的具象和验证。
“The family is the cradle of the world’s misinformation. There must be something in family life that generates factual error…” 因为庸常,而有意或无意地去忽略,而只对那些切身相关的,或莫名沉迷的“重要事情”在意,比如对死亡的恐惧,当然这也是作为指代的终极大事,它也可以是希特勒或者猫王,耶稣或者Dylarlama。“人们因为恐惧而聚集、集会、游行,而迷恋、崇拜、信仰,成为集体的一员则可以感到逃避了恐惧,脱离集体则意味着要独自面对恐惧,而最深的恐惧即——死亡。”
于是,“灾难成为面目模糊的日常信息洪流的缓冲,这是人脑的一种需要。”这让人从背景的白噪音中获得暂停或者激活,再也或者终于不能有意或无意地忽视,自己或者别人的生存面临威胁,死亡在徘徊。Over-closeness, the noise and heat of being. Perhaps even something deeper like the need to survie. Murray says we are fragile creatures surrounded by a world of hostile facts. Facts threaten our happiness and security. The deeper we delve into something, the looser our stucture may seem to become.
The family process works towards sealing off the world. Small errors grow heads, fictions proliferate. I tell Murray that ignorance and confusion can’t possibly be the driving forces behind family solidarity. What and idea, what a subversion. He asks me why the strongest family units exist in the least developed societies. Not to know is a weapon of survival, he says. Magic and superstition become entrenched as the powerful orthodoxy of the clan. The family is strongest where objective reality is most likely to be misinterpreted. What a heartless theory, I say. But Murray insists it’s true.
在结尾,作者没有用宗教信仰和神之存在糊弄了之,而是借愤世修女之口,对人们给出人的尺度的答案,或者是期许:相信彼此。
这是一个没有男主的影片,细节经不起推敲,侦探和老爸下线很不理解,不过对于不经常看恐怖片的我来说看的一激灵一激灵的,现在回想起来一点都不吓人……其实影片寓意还是比较深的:孤独和朋友,只是拍出来的逻辑效果一般。佩姨演技上线,最孤独的和最渴望的……年轻女主演的也挺努力的,就是应该再聪明点儿。
这是一个没有男主的影片,细节经不起推敲,侦探和老爸下线很不理解,不过对于不经常看恐怖片的我来说看的一激灵一激灵的,现在回想起来一点都不吓人……其实影片寓意还是比较深的:孤独和朋友,只是拍出来的逻辑效果一般。佩姨演技上线,最孤独的和最渴望的……年轻女主演的也挺努力的,就是应该再聪明点儿。
同2017LFF 10.14场,本来是抱着蛮大的希望去看的,而且一开始不知道是联合导演,只以为是杜可风,心想他看看转导演了是怎样。结果开场Programmer介绍导演讲话的时候我一脸蒙蔽,看着她拿着手机半看半念的讲了些七七八八做斗争,听起来很赚噱头的话还,以为影片要讲政治。虽然已经有点觉得她在误导观影,可还是拼命告诉自己,要中立,要好好看片子,不因其他影响自己对片子的评判。然而 。。。我实在
同2017LFF 10.14场,本来是抱着蛮大的希望去看的,而且一开始不知道是联合导演,只以为是杜可风,心想他看看转导演了是怎样。结果开场Programmer介绍导演讲话的时候我一脸蒙蔽,看着她拿着手机半看半念的讲了些七七八八做斗争,听起来很赚噱头的话还,以为影片要讲政治。虽然已经有点觉得她在误导观影,可还是拼命告诉自己,要中立,要好好看片子,不因其他影响自己对片子的评判。然而 。。。我实在。。。没有办法看完。因为。。。莫名其妙,前言不搭后语,散乱而无美感。。。于是我中途趁着尿意干脆离场了。这大概是学电影六年来。。。我第一次在电影院中途退场吧??
本影评不涉及太多剧透可以放心看
本影评不涉及太多剧透可以放心看
剧情设定有点俗套但是不得不说画面唯美,主角亮眼,让人沉浸在这种美好的氛围中。俗套的设定也并没有那么俗套了。感觉影片以表现纯爱为主的夸张写法,一切都美好的像假的,男主也是完完全全依附于女主的设定,有点像乙游类型,偏女性向化。而且道枝骏佑本身就有一直易碎感,抓不住的感觉,真的很符合这个设定。还是比较推荐。
剧情设定有点俗套但是不得不说画面唯美,主角亮眼,让人沉浸在这种美好的氛围中。俗套的设定也并没有那么俗套了。感觉影片以表现纯爱为主的夸张写法,一切都美好的像假的,男主也是完完全全依附于女主的设定,有点像乙游类型,偏女性向化。而且道枝骏佑本身就有一直易碎感,抓不住的感觉,真的很符合这个设定。还是比较推荐。
唐顿火的时候可惜我还是个天天埋头作业没时间看电视的学生党~好在《镀金时代》的开播让我赶上啦!!!
虽然目前为止只放了两集,可看了之后我只想说:这是什么神仙剧组!竟然复刻了好几套萨金特笔下人物的服装!
唐顿火的时候可惜我还是个天天埋头作业没时间看电视的学生党~好在《镀金时代》的开播让我赶上啦!!!
虽然目前为止只放了两集,可看了之后我只想说:这是什么神仙剧组!竟然复刻了好几套萨金特笔下人物的服装!
首先是第一集里阿斯特夫人的小女儿——Carrie Astor。
内容方面,既然是法律剧题材,麻烦专业一点,多介绍下法律条款,基础法律知识!!每次辩护连句法律条款都没有。醉了!!案子也较之韩版缺乏特色。部分演员演技太差!实在是看的尴尬癌都犯了。剧情改编的太尬,跟韩版没法比!女二没什么存在感,跟女一的对立关系也没有表现!!男主的表现也一般般,总之,翻拍的太差!看的没意思。
内容方面,既然是法律剧题材,麻烦专业一点,多介绍下法律条款,基础法律知识!!每次辩护连句法律条款都没有。醉了!!案子也较之韩版缺乏特色。部分演员演技太差!实在是看的尴尬癌都犯了。剧情改编的太尬,跟韩版没法比!女二没什么存在感,跟女一的对立关系也没有表现!!男主的表现也一般般,总之,翻拍的太差!看的没意思。
剧情、节奏什么的都不错,警队的人物角色塑造的很好,各种表现人物性格的桥段和互动。
但相反,留给劫匪的表演空间就少了。还好于荣光、黄秋生的演技和气场足够强,所以两个反派的逼格没有掉下去。
刘青云不是打星,所以动作戏普普通通。模仿好莱坞,但拍的最好的还是香港最擅长的
剧情、节奏什么的都不错,警队的人物角色塑造的很好,各种表现人物性格的桥段和互动。
但相反,留给劫匪的表演空间就少了。还好于荣光、黄秋生的演技和气场足够强,所以两个反派的逼格没有掉下去。
刘青云不是打星,所以动作戏普普通通。模仿好莱坞,但拍的最好的还是香港最擅长的小人物故事,大场面上的表现不咋样。最后一场飞机战,实话讲比较山寨。马马虎虎。
如果更重视故事的话,就还不错。
肖战很特别.: “好像除了你,全世界的人都在教我长大,你不仅治愈了我,还治愈了所有喜欢你的人”万物生长肖先生是四月朝阳,满树繁花肖先生是心之所向,对于肖战 ,始于颜值 ,陷于才华 ,忠于人品, 继而惊艳了我的时光,这路遥马急的人间我只希望肖战平安顺遂那个盛夏的风将他带到我面前,吹来了我的热爱,夏天的风不会停,我的爱也不会止.肖战
肖战很特别.: “好像除了你,全世界的人都在教我长大,你不仅治愈了我,还治愈了所有喜欢你的人”万物生长肖先生是四月朝阳,满树繁花肖先生是心之所向,对于肖战 ,始于颜值 ,陷于才华 ,忠于人品, 继而惊艳了我的时光,这路遥马急的人间我只希望肖战平安顺遂那个盛夏的风将他带到我面前,吹来了我的热爱,夏天的风不会停,我的爱也不会止.肖战
出人意料的好看,1分给摄影和剪辑。
导演德米特里代表了新一代俄罗斯电影的视角,技巧和审美。
2个多小时的电影,异常地紧凑,没有俄罗斯电影传统继承自欧洲电影的晦涩与拖沓,剪辑手法之纯熟,流畅,在近年来的电影中少有。
影片宽视角的摄影,和精心的布光,使得各个场景美轮美奂,不输《敦刻尔克》,
太空特效制作的精良,甚至有《2001漫游太空》的神韵,
出人意料的好看,1分给摄影和剪辑。
导演德米特里代表了新一代俄罗斯电影的视角,技巧和审美。
2个多小时的电影,异常地紧凑,没有俄罗斯电影传统继承自欧洲电影的晦涩与拖沓,剪辑手法之纯熟,流畅,在近年来的电影中少有。
影片宽视角的摄影,和精心的布光,使得各个场景美轮美奂,不输《敦刻尔克》,
太空特效制作的精良,甚至有《2001漫游太空》的神韵,
全片充满的英雄主义精神,重现了《火星救援》般的豪迈,
而穿插闪回的孩童与星光的梦想,又让人回味起《星际穿越》中的人文精神。
大胆地设想一下,如果由德米特里操刀《三体1》,应该能交出一份令人满意的答卷。
不知道为什么,长大着长大着,安全感就走丢了。
原以为《杀不了的他和死不了的他》会是一部爱情悬疑电影,没想到是一部真真的日系纯爱电影。三组人物,三种情感方式,三种青春期无法安放的悸动,但似乎都在讲同一个问题——安全感。
1 不知道为什么,长大着长大着,安全感就走丢了。 原以为《杀不了的他和死不了的他》会是一部爱情悬疑电影,没想到是一部真真的日系纯爱电影。三组人物,三种情感方式,三种青春期无法安放的悸动,但似乎都在讲同一个问题——安全感。 1.可爱是可以被爱的吗? 长相可爱的卖萌子角色一开始并不讨喜,在不同的男人之间辗转,表现得有些“作”。但是当最终家庭缘故被抛出,其内心的敏感真实而让人觉得心酸。 为了不被抛弃,所以提前抛弃别人,为了不失望,所以不期待,这样,我就不会是那个“不被爱”的人了吧。 从小没有从母亲那里得到安全感,所以在一日一日自我相处中,形成了自我防卫机制。卖萌子说,我可以一个人生活在,但是母亲没有办法一个人。所以母亲不关心卖萌子,日日将自己打扮得花枝招展出门而去。但可悲的是,卖萌子最终长成了那个自己不喜欢的母亲的生活模式。 2.我想要长大 另外一组的高冷八千代,从姐姐不知道他加入社团,可以看出家里的关系。而又在更小的时候,喜欢过一个人,可是无法给予未来。所以,当别人说喜欢的时候,总以为是玩笑。 你喜欢不喜欢你的我,那我是不是不可以喜欢你?爱情这种事情,是不是长大后才会有? 3.未来,还有没有你 最后起到串联整部电影的,是总自残的鹿野娜娜和喜欢说“去死吧”的小坂。在电影前半段,这对关于生与死的讨论总让人觉得有点无病呻吟。 尽管电影没交代娜娜的生活背景,但是娜娜说自己是那只“被丢进垃圾桶的死掉的蜜蜂”。所以,活着的意义又是什么呢? 有时候世界以为你只是“一天没事想太多”,但在某个特定的时候,真的有某个槛感觉跨不过去了,不是因为这个槛太高,而是自己的脚一点力气都没有。 电影中有些小细节,比如娜娜会把垃圾桶里的蜜蜂好好埋葬,比如伤完自己会用创可贴贴住伤口,这是她内心潜意识的想法——重视生命,而小坂知道,小坂表面毒舌但内心温柔,所以,在最终被刺的时候想的还是:妈妈说今天会做炸鸡块,明天英语轮到我演讲怎么办…… 我们总容易被自己没有而期盼的东西温暖,所以他俩最终能走在一起,并不奇怪(可与老师的看法做对比)。 而另外可以体现娜娜内心不安的,是她的一个观点: 但是电影毕竟是电影,害怕失望的卖萌子身边一直有一位从来不吝啬夸她的“好朋友”陪伴;希望长大的八千代身边有一位每天不断说“我喜欢你”的执着女孩;活不下去的娜娜身边出现了一位希望她笑着活下去的小坂。 而现实中的你,什么都没有【摊手】。 在电影中,有一个关于王子和公主的隐喻。卖萌子说陪伴在身边的平凡子是自己的王子,象征着每次都能在她的身边被拯救。而公主则出现在娜娜和小坂的讨论中,娜娜说自己丑是因为自己是一个被封印的美丽的公主,等到被亲吻,就能现出真身。 在最后的梦里,公主最终被亲吻,同时象征着她体内那个阳光可爱的人苏醒过来,迎接着春天里的樱花,灿若星河。 缺乏安全感的人,总会问自己一个问题:我值得被爱吗?我们在勇敢地长大,但是长大却没能教会我们勇敢,总是走着走着就一点点丢掉了安全感。其实吧,根本不存在值不值得的问题,爱与被爱根本不能用价值做等式换算。电影名《杀不了的他和死不了的她》,那个杀不了的他最终被杀死了,那个死不了的她最终活了,世界或许会一层不变,但总会出现那么一个人,在不经意间改变你人生的轨迹。希望到时候,TA能对你说:我们聊聊未来吧。昨天他说过喜欢我,但是今天没有说,是不是不喜欢了。是真的害怕。
为什么要装作喜欢一个不喜欢的人,因为只是希望被爱。
为什么要一直夸自己?因为如果不自己夸自己,就没有人一直夸自己了。
如果问喜不喜欢,害怕得到不喜欢的回答,但是问讨不讨厌,得到不讨厌,让人更容易接受。