影片将前几部007串起来，既有对007传统风格的继承，也有一些新的亮点，个人还蛮喜欢。

       1、墨西哥万人广场直升机上的打斗场面惊险刺激不能更赞！狭小空间的你死我活，直升机的急转直下、扭转翻腾，还有地上人群密集的万萨节狂欢，真实得让观众捏一把汗，担心直升机掉下去砸死砸伤群众。不知道导演是怎么拍的，如果是特效或后期效果，那实在是太逼真了。

       2、超长片头曲拍得很炫，不像是电影开头倒像是一部MV，美女摇曳的身姿幻化为章鱼的触角，与邦德裸露的上身缠绵旖旎，极尽诱惑，又变幻为幽灵戒指，碎片中邦德生命中重要的人交错闪现，似乎有所寓意。

       3、贝鲁奇饰演被邦德杀死的杀手的遗孀，被邦德的美男计引诱提供重要线索，当然她的出现很重要的因素是提供一场香艳的床戏，美是美，身材也还是很好，近看却有红颜已老的遗憾。

       4、蕾雅?赛杜饰演被害的幽灵党成员的女儿，女一号，同时也是唯一个最后没挂的邦女郎。不得不说小妮子演技很棒，一开始被邦德找上门敌友难分时的紧张、戒备，被幽灵党绑架时，恐惧、柔弱而又机警奋起反抗，喝醉酒以后慵懒的样子，挑逗邦德时的魅惑，撕开小白兔伪装时玩枪的酷帅硬朗，两次救邦德时的敏捷身手，那些小表情和动作与人物当时的处境完全吻合。原来以为邦女郎都是花瓶，原来只要演员走心，处处都可以精彩。

       5、由奥斯卡最佳男配角克里斯托弗?沃尔兹饰演终极BOSS弗兰兹。作为幽灵党的首领，他阴冷、神秘、超有逼格地坐在逆光下，通过助手传达指令，众手下在他面前紧张到说话都不利索。令人惊讶的是，在本集中终极BOSS抛头露面了，还讲述了与邦德相爱相杀的过往，扭曲的价值观，变态地虐待邦德，机关算尽，除了留下难看的伤疤，还被邦德抓住。

       6、本集中，邦德依然男主角光环护体，无论是直升机肉搏、大爆炸、房屋轰塌，还是枪林弹雨下被若干壮汉围追阻截，又或是被费兰兹用极性损伤神经等等，他总是能潇洒地逃离险境，还能顺利把妹，让人不得不服。男主角丹尼尔?克雷格扮演邦德也有十个年头了，怎么说呢，依然不适应他的版本的邦德。他长相酷似普京，坚毅冷峻、硬汉形象、身手利落，也许这种类型更像真实的特工。然而，邦德在我的脑海中根深蒂固的形象是英伦帅哥，优雅型男，如年轻时候的肖恩?康纳利、罗杰?摩尔、皮尔斯?布鲁斯南，真的很无法想象众多美女会纷纷倒在丹尼尔的美男计下。

有人说《失孤》的情节很平淡，没有跌宕起伏；有人说《失孤》的节奏很乱，时而顺畅时而突兀；有人说《失孤》没有泪点，毫不煽情。然而《失孤》，它要的不是让你痛哭，总是在你眼角有泪时催促着你进入下一种情绪，如同现实的无奈，身不由己，哭笑都由不得你，每当你想哭的时候就会被按住眼泪的闸门，用两人如同父与子般的温情将你打动。如同那大片大片绿色一样，是绝望生活中的安慰，仿佛还有无限的希望。因而在影片的最后，看着好似永远没有尽头的路，才那么触动心灵，让你久久无法释怀。一直等到画面变成灰暗，也不知道老雷那条路是否有一个尽头，而我们多想给他一个尽头。

所以在好莱坞两大指向标杂志《VARIETY》、《The Hollywood Reporter》给出了《失孤》很高的评价，更是盛赞了李屏宾的摄影和波兰作曲家Zbigniee Preisner的配乐。西方媒体似乎更喜欢那种淡淡的电影和行云流水的表演，而东方的相反喜欢着墨浓重，情绪饱满的风格。《失孤》无疑是前者。 （影评链接：http://www.hollywoodreporter.com/review/lost-love-shi-gu-film-782782 variety.com/2015/film/reviews/film-review-lost-and-love-1201451764/）

影片的整体情节很清晰，但很多令人动容的细节却被我们忽视，也有很多疑问会另人觉得莫名其妙。但其实，影片都早有伏笔。


1.曾帅为什么跟着老雷？

曾帅想跟着老雷看看失去孩子的父母是不是真的会用心去找自己的孩子，其实曾帅一直都很自卑觉得自己就是一个弃儿，他从老雷身上寻找父母的影子，看到老雷耐心和坚定内心触动，跟去了泉州，目睹了老雷寻子、被打、坚持要修摩托车……放下了心防。


2.曾帅知道开始第一次去的那个铁索桥不是小时候的铁索桥，为什么不告诉老雷？

第一次的铁索桥是不是小时候的铁索桥，来之前他也是模糊的，到了以后他隐隐的感受到这不是记忆中的铁索桥。但是他已经来了，即便不是他妈妈但是他想去看看，看看别的父母是怎样的，是怎样期盼自己的孩子回家，自己是不是也是这样被抛弃的还是丢的，他一直存在着心结，很自私的想从别人的妈妈那里得到温暖，这是一个执念。第一次寻亲虽然不是但又不甘心。曾帅的寻亲路其实内心里有矛盾的，并非一刀切地想或不想寻亲。


3.两个人一起吃饭的时候，老雷给曾帅夹菜，曾帅为什么说让他不能好好吃饭？

老雷一直给他夹菜，是一种移情的感觉，加倍的对曾帅好，把他当成寻找多年终于见面的小孩，一种宠溺和补偿的心里。而曾帅则是不敢接受，同时也对老雷的心疼和感动的一种心态。


4.为什么要分开不寻亲要老雷自己坐火车走？

曾帅经过一次寻亲之后，有一些失望想放弃了，一下子绝望了，他送老雷走，自己回家。而老雷呢，其实他也是很绝望的（开始麻木和结尾的像和尚寻求答案），但是碰到了曾帅，让他觉得他的孩子还在等他有可能也在寻找着他，老雷给了曾帅勇气，曾帅同样给了老雷信心。要是曾帅放弃了，那么对老雷来说又是一个打击，老雷不能接受不想放弃，所以说曾帅要对他负责。曾帅的转变应该是受到老雷的影响，看到他不放弃希望的想法重新燃起的斗志。


5.曾帅为什么开始不说最关键的线索，最后要在小旅馆里说? 还故意装的说梦话才说出来？

在这之前，曾帅对于寻亲一直是一个矛盾纠结的心理，一直在犹豫徘徊，线索前老雷的举动卸下了他所有的心防，在寒冷的夜里给他盖那么多件衣服，曾帅是感受到了的，所以那感动心疼，左眼角很明显的一滴眼泪划过，同时转过身遮掩自己哭了的事实。这些日子以来他看到失去孩子的父亲真的可以这样多年如一日的寻子，他坚定了要找父母的决心。当看到老雷那样发传单，为自己找线索，他实在不忍心让老雷做无用功，于是他借着梦话说了出来。

6.为什么在吊桥上突然大喊我明明就是弃儿？

被拐的孩子和失去孩子的父母不一样，他过着挺好的生活，想要寻亲的动机一方面是找回身份的认同，另一方面是对于父母将自己丢失的不甘愤怒，所以曾帅的爆发点是“我是个弃儿”，觉得自己不被父母所爱，不被社会认同。可是老雷所为一个丢失孩子的父亲，根本听不得这话，他寻找孩子十五年如一日，可见他的用情至深，所以他要告诉曾帅，你不是弃儿！曾帅在后来面对亲生父亲打电话的时候,扔下一句话:你问他我是怎么丢的?然后红着眼眶就夺门而出了。老雷过去告诉他......其实,他潜意识一定是记得的,只是那段过往太过残酷所以他对谁都没说。当他和老雷争执的时候说出这句话,代表潜意识作祟,已经彻底的卸下心房。老雷把他当自己孩子的替代了，雷给他的关爱也慢慢消解了他对于这个世界展现的棱角。


7.曾帅为什么不把姐姐当一辈子的姐姐，而要娶姐姐？

这个问题是一个复杂问题的反映，就是被拐孩子找到亲生父母后和养父母的关系处理，其实非常棘手，对养父母来说对孩子也有感情，所以还是希望能做一家人。但是曾帅要是回归原来的家庭，那么他们相隔这么远，纽带早已不在。

养父对曾帅很好，不舍得他走，却知道他为了生活下去必须要找到家证明自己是被拐孤儿，一心想把姐姐嫁给他，曾帅虽然不是以男人喜欢女人的那种方式在喜欢姐姐，可是从小寄人篱下心思繁重，是养育之恩和自我意愿的矛盾的一种折射，从片里也能看出曾帅一直很纠结，到底该不该去找亲生父母，犹豫不确定，重要的条件线索一直不肯说出来其实就是心底并不打算真的找到亲生父母的一个体现，而后来被雷泽宽不断宽解不断感动和影响，假装梦话把线索说出来，也是一种心理上的突破。

前面多次提到爱情就是为了后面突然提到娶姐姐做铺垫 被拐改变了他的一生，旧物不再有，求学轨迹被扭转，真爱的前女友求不得。到底曾帅会娶姐姐吗？理发店里曾帅的表情和没有回答老雷的问题其实就代表着这个问题他已经思考过，也很难做出伤害养父母的事。在四川很美好的画面里，他说要和心爱的姑娘来这里谈恋爱，他有很浪漫的情怀，向往爱情，同时他自己有获得真爱的个人条件，上学很多女生喜欢，初恋是因为他的身份被嫌弃而分手，毕业分手，很有可能是因为女生高考了，他没办法高考分手的，不是女孩不喜欢他，他没有魅力，具体更体现在四川肥肠粉老板娘调戏他。他是一个有能力的到真爱的人，至少具备女孩子爱上他的条件。

他现实的爱情，在他染发的时候选择已经很清楚了，但是前面一样有交待，就是铁索桥同心锁那里，他说情侣一起锁了同心锁就可以白头到老么？答案，在他心里当然是不能。对他来说他和他姐姐的同心锁就是他姐姐从小对他好，养父母给他的情感，他报恩。他明知道不能白头偕老，他明明心里有想追求真爱，但是他还是选择像同心锁一样个他姐姐锁在一起生锈！


8.认亲时为什么大喊：我是毛雪松！

人最难逃过的就是自己心中的执念,所以他看到全村都在迎接他的时候,用调侃的语气说出:这也太搞笑了吧......他每踱一步都是在对心中几十的执念说再见!铁索桥、竹林、妈妈的长辫子都早已不复存在。坚持的二十年的记忆瞬间崩塌，记忆中的一切已经荡然无存，一切是新的开始，也是旧的逝去，然而再美好隆重的重逢也弥补不了失去的一切时光和美好事物
他需要很大的勇气才能大声疾呼说出:我是毛雪松!这几个字......

在桥上相遇的时候，曾帅爸爸说他丢了之后，妈妈经常梦到他喊饿了，那段经历都是深深刻在他和妈妈的潜意识里面了吧。曾帅被拐就是因为他爸爸带他买豆花，一转身就被一个男的掐住带走的……所以对应到之前，老雷一开始给他夹菜他有些气愤并且特别抗拒，他抗拒老雷的是一方面,还有一方面应该和潜意识有关。加上他俩在火车张和好的时候,脱口而出服软的话:我饿了.... 他潜意识里是有认知的。


9.曾帅的造型是不是太干净了？
老雷的造型那么到位，连指甲壳也是那么沧桑，导演绝地不会不注意到曾帅的造型需求。但是导演却把曾帅塑造的那么爱干净爱拾掇自己。曾帅是一个小青年，他也跟同龄人一样，看他寻亲路上还老换衣服，看他见父母之前特地去染头，还笑老雷衣服太土，自己穿了一件白衬衫。曾帅只因为一些特殊的经历心理又有一些不同，但与同龄人一样，他也是个普普通通的小青年，在平常的岁月里过着普普通通的日子，他也幻想爱情，他也喜欢打扮，他也热爱生活。但他越是这样，越是让人痛心。表面越是帅气阳光，越是让人难过。因为如果不是被拐，他真的就可以过这种简单平凡快乐的日子了啊。这种强烈的对比让人心痛。


10.周天意妈妈寻子的支线是否太突兀？
在这一部分，导演也藏了很多细节进去，比如倪景阳演的角色跳河自尽镜头转向老雷引发的寻子传单，比如人贩子抱着周天意坐的车和老雷的寻子摩托擦肩而过，比如老雷寻子未果的艰辛切换到周天意妈妈出现幻觉幻想自己孩子回来在街上臆想的场景，都是对比第一个是残酷的现实对比，一边终于找到孩子，一边母亲却等不及身亡。第二个是反讽对比，寻子和人贩子擦肩而过。第三个是类似对比，老雷寻子被揍，倪景阳臆想成痴。最重要的是，周天一母亲那条线还有一个困于自责之情固步自封和老雷坚强上路的对比，因为她只是在原地寻找，这是个死局，而在路上，就会有希望。正如曾帅在澡堂里害怕的那样“我怕我还没有找到他们，他们就死了，小的时候，我怕他们还没有找到我，我就死了”。

还有一个养父母和亲生父母的对比也很明显。
最集中的冲突是新疆妈妈的故事，她失去了孩子，她是亲生父母的角色，自己把别人的孩子假装成自己的孩子认领过来养，她就变成了养父母，自己的孩子丢了，多悲惨找一个不是自己孩子，骗着自己，养着孩子。变成养父母以后，就要承担养父母的悲哀，和孩子有感情了，突然某一天亲生父母找过来了，不管养父母对你多好，感情多深，这份感情都会被割舍。即使很健康的长大了，和家庭感情好，曾帅的线，也不能阻止孩子找亲生父母，甚至养父母很小就把自己另一个孩子的婚姻想用来维系这种脆弱的感情。大家都说曾帅的爱情悲哀，但是他的姐姐爱情不悲哀么？他养父母同意他去找亲生父母时内心的纠结，以及为了留住他，所有做的事情一样也悲哀。还是一样，没有谁对谁错，事实就是很残酷的残酷在你面前。真实得让人不愿意去面对！


11.令人揪心的细节
老雷在笔记本记下路途中给过他帮助的人。笔记本已经写到了只剩最后几页纸。
曾帅和老雷相互寻找害怕对方丢失的一段，两人小拌嘴一个丢了儿子一个找不到父母，却成为了彼此心灵的慰藉。
老雷吃着干脆面，一边摸着眼泪。那个眼神看得人多不忍。
明明这么多可以去夸张和煽情的细节，导演却都选择用一种平静的手法去描述，真实的揪心。就因为太过真实了以至于看完电影之后，心里会觉得很十分压抑，好想为老雷做点什么，为这个社会做点什么。我想，这也便是导演想要传递的吧。


看《失孤》你要带着一颗平静却坚强的心，里面台词很少但绝不是因为情节薄弱，因为基本每句话都在交待、呼应甚至暗示。它不是把什么都硬生生推到你面前，直接告诉你什么什么，而是充满内敛和克制，需要人去思考解读。很多地方似乎让人毛骨悚然，不是视觉震撼而是一种心灵的震撼。强大的悲哀浸在细小的日常，无处不在，躲藏不能。时间磨去所有棱角，连泪水都磨没了，绝望像一日三餐般平凡时人才麻木。

“倔强”的足球少年托比从英国寻亲至中国，寻找“退役球星”爸爸，但对应上的却是个“运动白菜”语文老师，这可怎么办？自己从小就向往的足球梦会因为现实破裂么？不，“爸爸”为了帮助托比学校的足球队赢得胜利，靠智慧，运用孙子兵法的谋略教孩子们踢球，托比最后还是拥有了...  (展开)

看到男主角最终释怀，登上大巴说出“she is not special gorgeous thing,she is a girl"的时候，尤其的感同身受。

在年少时的很长一段时间内，都幻想着自己能成为一个浪迹天涯的不羁浪子，什么都不care，什么都不在乎，就像崔健苦行僧里的那样“我只要你的美，不要你的泪。”直到有一天好友嗤笑，明明对自己的未来很有安排和计划、明明很容易焦虑、明明是缺乏安全感的一个人，为什么总装作浪子呢？那一刻终于清晰地意识到，该醒过来了。

我们不必去追求那本来不是自己的人生，他人真正如何我们并不知晓，他人的人生说到底也只是“他人在我们眼里的人生”。
年少时羡慕其他人的生活，到如今幡然醒悟只有认识自己了解自己，才能真正地成为自己。
至于他人的生活如何呢？I Believe we all will have a wonderful life.

总之就是，各自精彩吧。

转一篇微信的影评，内有截图分屏解说：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI0MTA5MjQ3Ng==&mid=400053786&idx=1&sn=4c03982324da47c756f042be1e234a8a&scene=0#rd

这篇影评可能有剧透 “5星，从此再无绝地武士，绝不仅是演员的退场，更是语境的更迭。40年前卢卡斯用坎贝尔理论构建起的语境和符号在这一部中被最大程度的破题。新世纪的互联网语境在二战遗留的对抗语境的消亡中华丽登场，随之一同消逝的是几代人的青春。会不会有点怀念那个简单到粗暴但也因为简单...  (展开)

年少时看日剧《东京爱情故事》时，曾经被赤名莉香那淳朴真挚的笑容深深的打动，也曾为赤名莉香与永尾完治的爱情落泪，即使是多年后无意中听到这剧的主题曲《突如其来的爱情》时，依然会在内心深处涌起一股温暖的、感动的感觉。而看最新的电视剧《致单身男女》时，看着剧中程子欣与方启宏的兜兜转转的爱情，听着那似曾相识的音乐，也有种当年看《东京爱情故事》时的感觉，尽管，《致单身男女》跟日剧《东京爱情故事》并没有直接的联系。
实际上，这部由洪金发与蔡晶盛联合导演的都市情感剧《致单身男女》，是从当年杜琪峰与韦家辉合作的都市爱情片《单身男女》衍生而出，剧集版在保留了电影版的主要人物（程子欣、方启宏、张申然）与部分桥段（如隔楼相望谈谈情说说爱）的基础上，将故事的主要发生地搬到了北京，并加入了众多的相关人物，将他们的日常生活、情感轨迹铺陈出来，使得成为一幅当代大都市的青年男女的爱情与奋斗的浮世绘，而不再是比较单薄的两男一女的三角恋。
在杜韦合作的电影版里，毕竟电影的篇幅比较有限，程子欣这个人物的设定就已经是一个生活在香港中环的白领，而电视剧版里的程子欣则是北漂一族：追随恋人的足迹来到北京的程子欣，找到一份普通工作后却遭遇了男朋友的移情别恋，甚至还因为租房时的疏忽被真正的房东赶出了家门，幸好她遇到了年轻有为的金融才俊张申然，后来又与童年时青梅竹马的小伙伴方启宏重逢，于是她不仅是经历了事业上的“程子欣升职记”，更是从张申然、方启宏的身上感受到了不同人的不同爱情……
看《致单身男女》时想起《东京爱情故事》的一个原因便在于，程子欣对张申然与方启宏这两个个性截然不同的男人时，经历了爱情的种种波折，也犹豫徘徊于选择哪一个，就像《东京爱情故事》中的永尾完治，面对着不同的女子而难以抉择。即使是程子欣刚刚来到北京而跟闺蜜马春芳在电话闲聊时，带出的也有如赤名莉香的爱情心境：心里有些痛苦，但也不全是悲伤，不管怎样，能和完治在相同的季节漫步在相同的街道上，令我无比眷恋。
而无论是“火星男”方启宏还是“地球男”张申然，在对待爱情时也折射出赤名莉香般的只要心爱的人开心快乐幸福就好的心境，尽管这其中还要经历一些波折犹豫。最明显的便是“火星男”方启宏，在得知自己遗传了家族的老年痴呆症后，虽然内心深处对恋人程子欣是万分的不舍，依然想要为了让她得到更好的幸福而选择了欺骗、独自离开，而张申然也能释然把程子欣带回方启宏的身边：爱一个人，并非就一定要陪在她的身边，更重要的是要让她开心快乐幸福。
而在方启宏、张申然及程子欣周围的一众男男女女，也有着不同的个性不同的人生，从而架构出都市情感生活的众生相。比如方启宏与弟弟方启业，虽然是兄弟但是个性已经截然不同，背后折射出父母亲对待他们俩时的差别；而程子欣与闺蜜马春芳，一个感性温柔执着，另一个泼辣敢爱敢恨；而即使是成熟稳重的成功女性，苏茜（方启宏的得力工作伙伴）与刘美云（方启业的母亲）也是几乎完全不同的两种个性……这些不同个性的人物，其实都可以在我们的身边找到影子，这也使得在观看《致单身男女》时，不断的会想到身边或者曾经遇见过的人，而有所共鸣。
其实，《致单身男女》不仅仅是致“单身”的男女，更是致奋斗在都市里的男男女女！

观后：「肉体与魔鬼」，好莱坞经典老片，葛丽泰?嘉宝的成名之作。虽然是黑白电影，背景模糊，舞台布景，话剧表演意味极浓，而且是默片，但不影响它的精彩。葛丽泰?嘉宝用一颦一笑，一举一动成功地为我们诠释了最完美的女主人公形象，其妩媚妖娆后人无人可及，无法理解导演为什么要把她处理成魔鬼的化身，难道就为了成全一对好友的友谊，抑或是天使与魔鬼更具观赏性？

少年的时候喜欢山口百惠，直到成年以后偶然发现了吉永小百合，然后就开始疯狂寻找小百合的一切作品。第一部找到的是黑白的伊豆的舞女，太模糊根本看不清，第二部就是天国的车站，演技和颜值都爆表的一部作品，但是毕竟没有了一丝少女感。潮骚这部片子剧情无比简单，小百合还没长开，但是表演和脸蛋一样，充满了胶原蛋白的少女感，骨灰百合粉不能错过的一部片子。