喝马桶里的水来验证自家卫生状况良好？这一点虽然无厘头，但也说得过去。但是两重香草味和逐步丧失的味觉（先丧失对甜的感知？）有点接受无能。罂粟壳被改成了鸡精？这真的是审核的问题了！名为“心中鱼泪”的豆腐让人浮想联翩；辣椒在三点十分到三点三十分是甜度最高的时候，所以不选它（损失甜度，氮气保存复杂）、反复用手拿去，锻炼自己轻松拿出特定克数的佐料的精益求精让人咋舌；也许对食物富有感情?少见的执着?敢说真话才能成为像演奏交响乐一样烹饪美味佳肴的大师。“有个傻子倒在自己的勋章（伤痕）下！”不要认输啊林可颂！你说过“锆石成为不了钻石?? 但是锆石也有光！”“人之初，性本私（私心）”吃甜点会产生幸福感，因而丧失斗志？一步一步走稳 就不会跌倒关注到水葫芦生态问题

说实话，没看《神话》，对于“蒙恬”，我只知其名。在历史课上略提到的此人，我怀疑过他的真实存在性。因为《神话》，我确认了历史上蒙恬大将军的存在。撇开历史文献，欣赏剧中的蒙恬，亦能感受到他的气魄，他的忠义。谨从君臣之道，虽对玉漱一见钟情，但深隐深情，谓之“不敢爱”。谨遵忠义之魂，统领三十万蒙家军，驰骋大秦疆土，喊之“忠肝义胆，勇武传魂”。谨顺兄弟之情，等待蒙毅的“回心转意”，垂死之际，兵权相付。这样的魂，这样的气，这样的节，是属于蒙恬。身中剧毒仍以一身军装立于万军之前，为一声声呼喊骄傲，气势震慑云霄。“虽是一片绿叶，我已知青山”，对生死的看透，对死亡的泰然，无不让我敬佩。或许，大将终归是大将，将前加“大”，必受万人敬仰，必是千古流芳。数西汉卫青、霍去病，宋代“莫须有”之罪枉死的岳飞，到近代中国的多位战功显赫的名将，无不受人们的爱戴。他们，义不容辞为国为民劳心劳力；他们，忠肝义胆气势磅礴统千军震慑云霄；他们，侠骨柔肠亦生爱慕却愿为信仰放弃爱情。或许，在一些方面，他们不理智，他们迂腐，但改变不了一个事实：侠之大者，为国为民。蒙恬啊蒙恬，真愿你是战死沙场而非中毒而死。一生为国，却为奸臣宦官所害，可惜可悲至极。还记得在垂危之时，你紧握拄杖，沉重地说出蒙家军的精神：忠肝义胆，勇武传魂。让我觉得“大”在将前，不辱你威名。只一顷刻，风吹灯灭，一代豪杰就此长逝，令人惋惜，令人悲痛。那一刹灯灭，让我想起了《少年杨家将》中那一幕数灯齐灭——一样的宿命！蒙恬，你的忠义已深深地打动了我。母亲曾说，《神话》中胡歌是主演，不知我是看人还是看剧。我承认，胡歌是我选择此剧的一大因素，可是，“认识”了蒙恬，我对胡歌戏份的关注度下降了。易小川混世成长为蒙毅，一样统领千军万马，却仍被儿女情牵绊着；蒙恬则能学会放弃，认清使命：或许自己活着，并非不能有儿女情长，只是自己的信仰，决定了自己一生国比家更重要。欣赏剧中的蒙恬，我会永远记得三十万蒙家军喊出那震慑云霄的军魂：忠肝义胆，勇武传魂。那一息灯灭，永远不会让此军魂消逝，而是流芳百世，代代相颂！

刚刚看见它的评分，我承认我是藐视它的，但是！！！！我真香了！刚刚打开，我就吐槽，怪不得分儿低，受的颜值不行啊。而且感情好突兀，攻还一直喜欢人家，结果人家一直被欺负也完全不知道，好家伙，妥妥火葬场攻啊，就因为怕抑制不住感情就让人家感觉漠不关心也是绝绝子了。而且喜欢之类的太突兀了吧。。但是后面！！他俩开始谈恋爱以后，我狠狠地爱了，受不在那么软弱了，攻是狗狗一样的，就你洗澡的时候在你后边，你去忙的时候暗戳戳生气却不叨扰，睡觉的时候非要搂着你，拒绝所有暧昧，下课等你，撒娇要亲亲，爱你爱到只有你就够了，我就问，谁能拒绝？！谁能？！这部剧让我深深觉得攻比受还可爱！！怎么这么可爱！！！这么乖！！要命了！！还有他们小时候好可爱！！内心敏感的狗狗攻x温柔人妻受！谁能不萌？！家人们，觉得不行坚持坚持！后面真的巨巨巨甜！有点低走高开的架势吧。[/cp]

黑钱胜地 第二季 Ozark Season 2 (2018)，精彩还是精彩，但不如第一季，节奏也慢了。

如果S01是各个团体的一致团结求生，S02就是分裂。

E05，FBI搜查住宅后，Buddy对Wendy说，别放弃，把失控留待明日，今日不必崩溃。《权游》里二丫的剑术师傅Syrio Forel教导二丫，（面对死神，我们应该说什么）Not Today。何其相似。

Buddy对Martin说，因为你想取悦所有人，这根本不可能，你得拿出行动，让其他人来做出反应。Buddy对Wendy说，有很多事情发生，而你不知道怎么办时，就做你眼前的事。我喜欢Martin，但他考虑太多，他得直接行动。总得有人采取行动。至此，还以为剧情要急转真下，大反扑了。但之后依然如前。至本季最后，好像才又回到此点。而且似乎女主要觉醒深刻黑化了。

还闻到了一些不好的味道：1、S02E08开片的那些Before，与全系列风格大异。查了一下，第二季的导演除了Jason Bateman之外，换了一位女导演Amanda Marsalis，这是她的贡献？

E9开始年青Snell夫妇那一小段也是画蛇添足；2、S02E08墨西哥二号毒枭集团要干掉Snell夫妇，采用上世纪初美国黑帮的传统方式，前堵后断，端着枪在车头扫射，突突了好多梭子弹，居然还能开车闯出来，车上4位，只有Snell肩头中了一枪。不是侮辱了毒枭们的技术，就是侮辱了观众的智商。或者还有一种解释，毒枭们故意放水，这就要求技术很高了，打死容易，打伤有难度。拭目以待吧；3、S02E09，我是理解Charlotte的，她以为自己经历了所有的黑暗，她以为离开黑暗就不再被侵蚀。年轻人追求光明是好的，但容易轻视问题和高估自己。只要像她的父亲一样，拔两片脚指甲，她就懂了。此是有感而发，于剧情而言，安排是得当的。后来Ruth她爹Cade拧了她一胳膊，立马就怂了。让她试试Helen对Ruth那一整套，可能能把尿缩回去炼成结石。

当张无忌知道灵蛇岛真相后，对周芷若还是恨不起来，还愿意帮她和宋青书疗伤，这不能不说是和小时候芷若对他的恩情有关。而芷若最终没能和张无忌走到一起我觉得和两个人内心的向往不同有关。 张无忌是一个没有野心称王称霸的人，他想的只是还百姓一个太平，而周芷若不同，她比较向往权势，要完成师傅光大峨眉的遗命，嫁给张无忌，不能不说是有一个皇后梦的，因为当张无忌说他根本就没想过要当皇帝的时候她是有点失望的。其实芷若这一生很多选择都是别人帮她做的，唯独有一样，她确实很爱张无忌

天气炎热，于是陪外婆在农村老家，下午窝屋子里看电视剧，中央台现在就是播的这个“妻子的谎言”

贾青确实挺漂亮的，但是不够大气，而且剧里打光太过，其实不太显美貌，但总体而言，演的还行。

这几天都在演女主弟弟和沈梦辰演的富家女闹分手，我的妈呀，播了三天了，依然还在纠结为什么分手，太又臭又长了。

其实沈梦辰演的并不赖，就是。。。。发型太太太太值得吐槽了，红色，齐刘海，一点点都没有医生，大小姐的范儿啊。

意外发现，竟然还有关晓彤，她可真显嫩啊。

在香港电影蓬勃发展的上个世纪后页，作为少数曾进入好莱坞寻求发展的电影人，成龙不但拥有东南亚的外埠票房市场，还具有相当的国际化眼光。对了解成龙电影的世界影迷来说，成龙的港片质量，是大大高于自己的好莱坞电影的。有前期《醉拳》《a计划》《警察》《飞鹰》那么多优质系列的铺垫，后来《尖峰时刻》系列的卖座也显得顺理成章。有时我会想，幸好好莱坞没有一开始就对他伸出橄榄枝，使他能够在香港大刀阔斧潜心创作。不然，影迷们得错过多少部原汁原味的“成龙大片”呀。

一、越洋不顺 铩羽归来

【1985年的《威龙猛探》是继1980年《杀手壕》和1981年《炮弹飞车》系列之后，又一部由嘉禾投资、成龙主演的美国电影，目的在于将成龙打入好莱坞。可惜，如果说《杀手壕》是一个错误的话，那么《威龙猛探》就是一场灾难。影片开拍之初，嘉禾美国分公司负责人的安德鲁·摩根连同陈自强在分析了美国观众的口味后，决定在《威龙猛探》中将成龙打造成一个象克林特·伊斯特伍德一样的“纽约警察”，而不再是以往的“灵巧武打英雄”。成龙对此虽有顾虑，但美国分公司有着绝对的控制权。

最终，导演詹姆士·格里肯豪斯把《威龙猛探》拍成了满是陈年套路的好莱坞式动作片，动作场面不但少的可怜，而且十分僵硬、迟缓，完全没有了成龙的风格。成龙对这样的动作戏相当不满，拍摄过程中便多次与这位导演产生分歧，甚至破口大骂，训问对方是否懂得怎么拍动作片。但格里肯豪斯却说，从一开始，他就告诉成龙这是他的片子，由他来设计整个武打过程，并且要与成龙的那套完全不同。成龙火了，电话通知何冠昌说，要么格里肯豪斯走人，要么他离开剧组。可惜得到的回答并不乐观，因为格里肯豪斯与嘉禾签订了十分严格的合同，撤换他绝非容易之事，就算这是个错误，也必须完成制作。成龙虽然对这只拍了四天的动作戏十分恼火，但却无可奈何，只要按照导演的意思继续工作，有时在别扭的拍摄过程中几乎落泪。《威龙猛探》使成龙得到的唯一收益就是拍摄《警察故事》的灵感。

尽管《威龙猛探》在欧美市场取得了一些成功，但却被评为成龙与嘉禾签约以后唯一的败笔之作。《威龙猛探》推出亚洲版时，成龙便提出要按自己的方法对影片进行修改的要求，获得同意。成龙找来编剧邓景生，为影片添加了多段附属情节，增设了几个新的角色，并将美国版中的莫名其妙的裸戏及算命戏等删掉，大家所看到的歌手叶倩文及武行李海生演出的情节，就是后来补拍加进去的。除此之外，成龙还从美国带回了主演戴米·埃尔洛及拳师比尔·华莱士，重新拍摄了最终决战的打斗场面，使它更长更复杂，动作编排更快捷，比较忠实于成龙的打斗风格。对于亚洲观众而言，这个版本要比美国版好看的多。】

二、港片时代 大片时代

成龙因不满自己在该片的表现，因而自行开拍香港风味的《警察故事》，终于大受欢迎，一连拍了四集。前两集由成龙操刀，故事着眼于香港本地，小帮办陈家驹化身孤胆英雄，在爱情与事业的不如意中坚定着自己作为警察的信念，打击毒贩与炸弹恐怖分子。第三、四部却改为唐季礼操刀，开始走向国际，远赴大陆、马来西亚、乌克兰与澳洲。除了武打巨星的身份，成龙导演的能力也是有目共睹的。为什么成龙在90年代的电影里，很少再自己导演了呢？这牵扯到一个成本问题。

尽管他的电影不用特效，但并不意味着成本低廉。成龙的剧组里所有的硬件设施都是最好的，给工作人员的待遇又是同行里面最高的。成家班的日常衣食住行他全包，工资红包直接上交老婆养家。同时，在戏班里长大的成龙特别喜欢一堆人热热闹闹围在一起吃饭。有企业家名人偶尔请他客，结果一请就是几大桌，人家后来还吐槽他吃大户。他曾说自己每年管成家班吃饭都要花几百万，后来改变签约方式改为合同工，多数成员只在开工期间大家聚在一起，反而省下来一大笔钱。

开工期间，几百人的剧组，大家吃喝拉撒睡不分彼此，都是一笔极大的开销。更何况剧组有时还要搬到国外拍戏，除去选景等花费，还要封锁道路交通，与当地政府打交道等，更加大了成本支出。毕竟成龙素有大哥之称，剧组内部，摄制组的支出总预算、编制影片的具体拍摄日程计划、艺术创作和经费支出等工作他也要插手，而本该负责这些工作的监制基本没有最后拍板的权利。剧组之外，嘉和公司老总何冠昌是成龙干爹，对他疼爱有加，因为迷信，不但给他下了不剪头发、不演反派、不准躺尸的死命令，还一直对他的电影创作过程不插手不干预，有时还自己担任监制，其实就是完全放手。保证了其最大的创作自由。成龙为了纪念父子二人的深情，1997年何冠昌去世后，他在电影《我是谁》中奉献了那举世震惊的一跳。2012年他最后做导演的那部动作大戏《十二生肖》中，他也在电影结尾留下纪念父母与干爹的字样。

本着让自己的电影可以放进博物馆的创作原则，成龙一直力求精益求精。2004年《新警察故事》，为了爆破场面追加2000万的投资，他跟作为影片监制的自己老经纪人兼好友陈自强闹僵，二人几年之后分手。1989年，刷新港片投资记录，花费6800万港币的文艺片《奇迹》的拍摄期间，成龙为了公司追加投资而不得不增加动作戏份以保证卖座。

由于太能造，使得嘉禾公司董事会实在头疼。虽然大哥你的电影能卖座，但利润总是要收入减去支出的。《奇迹》作为文艺片收益率实在比不上成龙的动作片。在1990年，为稳妥起见，保证为公司赚钱，成龙拍摄了自己的大卖作品《龙兄虎弟》的续集《飞鹰计划》，再次将票房市场瞄准了世界，全球豪取3905万美元。

嘉禾本要求成龙减缩开支，《飞鹰计划》到最后却大大超出预算，一共用了1.15亿港币，约合1500万美金，刷新了去年《奇迹》的制作成本上线，成了当时的新贵港片。而5年之后唐季礼导演，全球大卖8230万美金的《红番区》，成本才750万美金，连片中伊丽莎白二世的气垫船的价格都不够。为控制成本，在嘉禾公司的坚持下，成龙在《飞鹰计划》之后再也没能重握导筒。

脱离导演岗位之后，成龙更有精力专注于角色与动作，从而开启了自己的的高产年代。在与徐克、王晶、唐季礼、陈木胜、陈嘉上、陈德森等导演的合作下，作品虽不再是原汁原味的成龙式电影，却依然能够保证佳作频出。

三、艰难困苦 玉汝于成

《飞鹰计划》中，沙漠之地北非摩洛哥是拍摄中的重要一环，飞鹰翱翔，云淡天高，全体主创心旷神怡，可机器设备总因为进沙而出现故障耽误拍摄。骆驼也不听使唤。因气候炎热，剧组九成以上的员工都因水土不服生病卧床，还有一个被蝎子蜇伤，拍摄不得不推延了两个月。日子越来越辛苦，有天女主角郑裕玲拍完戏，想到这样的苦日子何时是个尽头，当场就哭了。晚上，很快成为好友的三个女主角抱在一起苦中作乐，对酒当歌。情到深处便一起哭，哭完再进入帐篷睡觉。剧组每天早上4点起来化妆，中午前要收工，沙漠高温不光人受不了，机器也顶不住，拿着布罩着来拍，不让沙尘跑进去。后来，郑裕玲再也没拍过成龙的电影。

为了保证尽快完成拍摄任务，成龙不惜重金大费周章的做了很多后勤给养工作。最可怕的是剧组的道具钞票不知怎么回事被当成真钞票在本地流通了，摩洛哥当局传讯了成龙，并没收了所有胶片。情况紧急，剧组急忙赶紧联系律师来处理这件事，表明身份，作出保证，经过好多天的努力，警方终于把胶片还给他们。但同时警方仍以发行假钞票的罪名逮捕了制片经理，导致制片经理为此蹲了三个月的监狱。在当地拍摄的必要镜头完成之后，成龙这才带着伤员病号，进沙的机器设备，还有10吨原汁原味的摩洛哥沙漠，狼狈不堪返回香港继续完成最后的工作。

比起同类型的美国好莱坞影片，90年代的“成龙大片”在人力、物力、财力，企划周期、制作周期上，都大大低于美国好莱坞同类型影片的标准，而且产量很高。在这种短频快的情况下，作品能达到这种水平，已相当不易。同时，异域风情之下，电影所要表达的主题，也在习惯对着镜头讲大道理的成龙的新世纪作品中，实属难得。

四、战争·人性·生命

电影开始的剧情是个经典笑话，前往亚马逊河流域度假的飞鹰jackie因为喝了几口野人山洞里的圣水，被要求他做部落倒插门的野人追杀。自己偷价值不菲宝石的行为反而成了可有可无的罪过。宝石在躲避野人的攻击中不慎丢失，等他踩着气球从万丈悬崖荡下来以后，才叹息着发现一块没能留下。片中，那个被野人控制的瘦骨嶙峋的可怜老头子，就是剧组被摩洛哥警方抓进监狱的制片经理陈志华。

很快，在亚马逊河中浪荡着的三菱帕杰罗上的jackie，接到了上一部《龙兄虎弟》中，收藏大家西班牙伯爵的来信，请他代表联合国，带领一位地理学专家和某位德国副官的孙女前往撒哈拉沙漠，寻找被埋藏在纳粹秘密基地里的240吨黄金。老友会面时，二人穿越大厅对话的长镜头里，飞鹰轻描淡写的一句“（世界大战）我只知道不可以有第三次”，直接道出了战争的残酷，也为黄金的埋藏所在蒙上了一层神秘。

环境艰苦，黄沙漫漫，路途中还有独行的日本女孩，在绝地中寻找生命的意义。为抢夺钥匙获取黄金，各派势力粉墨登场，室内夺枪，市区追逐，旅馆大战，好戏频出。

动不动吞药自杀的复国圣战穆斯林二人组，坚定着自己的正义与信仰。一个与时俱进，坚决反对暴力，担心自己成为货真价实的恐怖分子。另一个不遗余力的遵循真主安拉的遗训，希望以暴力手段发声，使国际社会聆听到伊斯兰绿绿处境的悲惨。考虑到此前五次中东战争中，以色列的势如破竹，阿拉伯国家的不堪一击，以及新世纪后全球日益严峻的反恐形势。这两位无足轻重的小角色的存在，在提供笑料之外，也展现了影片主创们的思考。

温和的穆斯林是否曾经存在过，是否因为西方社会的一贯战争打压，最终导致了他们走向文明社会的对立面，不断以恐怖袭击，还有难民人潮，向曾经造孽的欧美列强寻求血债血偿。是他们以各种伟光正的理由派出军队打倒“独裁”，寻找“核武器”，踏平了曾经安定富饶的百姓家园。他们才是毁坏整个伊斯兰社会秩序的罪魁祸首。

文明城市里，还有纳粹余孽阿道夫的手下前来强夺秘密基地的金库钥匙。“二战”的产生，并非由元首一人一手造成。战争背后的根源，也是世界各国一直在研究的重要课题。阿道夫双腿残疾行将就木，却依然不惜燃烧最后的生命，怀着执念潜入沙漠寻找黄金。德国“新纳粹”的事业是否后继有人，黄金最终用途是否还是继续战争狂人希特勒的未竟之业。这些秘密因为手下首领的背叛，以及基地的爆炸，最终埋葬在了自己曾经奉献了一切的沙漠当中。

广袤的沙漠，也有自己原始野性的社会准则，阿拉伯社会本就物化、轻视女性，电影之中更有沙漠土匪对旅人游客滥杀无辜，掠夺女性和财物。散落在各处的酋长们在特定时间在赶集，对金丝猫和亚洲美人开展以骆驼为计价单位的奴隶拍卖。

现实生活中可不是天天都有亚洲飞鹰英雄救美的。中东遍地的石油富豪，暗地里的生活该有多荒淫与奢侈，能使得今天生活在文明社会的站起来的中国人，竟然听信传闻前去那个阶级分明的社会之中行乞，跪着做着月入47万的美梦呢？

纳粹基地的正上方，矗立着未知文明的城堡。一群其他宗教信仰下的土人，苟延残喘于伊斯兰文明包围圈下的沙漠废墟之中。奇异木偶神像背后孕育着的神秘文明的信徒们，狂欢着用令人惊怖的仪式，目送主角一行埋葬于无尽流沙之口。而手执原始长矛的他们，想来已经在前雇佣兵的长枪短炮枪口之下，折戟沉沙。

人为财死鸟为食亡，是这个时代的终极命题。亚洲飞鹰一行如是，背叛了阿道夫的雇佣兵如是，口中必谈money的客栈老板如是，发起此次寻金行动的联合国当局亦如是。世事无常，命运不可捉摸，你越想要什么就偏偏越得不到什么。伴随着基地爆炸，沾满鲜血的各色人等陪同他们最爱的黄金一同葬送在了沙漠深处，只剩下两个叫嚣着复国圣战的穆斯林和主角四人，艰难行走在寻找水的求生旅途。一块安慰奖的黄金已然不重要。竹篮打水一场空也不再重要。他们无奈的对视着，原来不到生命最后一刻，人类才不知道自己究竟要的是什么。

镜头拉远，6个找水的人影渐渐在热浪翻腾的风沙之中不可得见。在远方，应该有只一无所有的非洲雄鹰，自由自在的拥抱着翅膀上下的蓝天与黄土。

敌对的宗教与罪恶的战争，贪婪的人性与求不得的金钱，脆弱不堪的生命与伟大神秘的自然。

最后，以本片这首粤语主题曲来结尾吧。

良民难做

见世间饥困贫穷

强人无道

风沙满天

迷城强盗

哪裏找公正巨人

除奸共抗暴

挽你手走过崎岖的道路无尽数

抱你高空驾御云雾 （哈！哈！哈！哈！）

在也不相信强权

为着沉溺那无情杀戮 震怒 (嘿!嘿!嘿!嘿!)

条条情路

遍时间交错循环

谁人来做

凶山恶水

常人难道

哪裏找真正乐园

余生共过度

再也不想到经过天日后情渐老

与你珍惜朗月晨雾(哈!哈!哈!哈!)

再也不需要誓言

为着曾被那每段承诺下记号(嘿！嘿！嘿！嘿！）

征战 苦难 满布着人世的路途

为着名和利 溅血染黄土

厮杀 争夺 满眼是人间的糊涂

人兽但同路

空气 水滴 满布着尘世的路途

无求和无逐 处处也乐土

找遍心内 再发现人间的自豪

同创大同路

征战 苦难 满布着人世的路途

为着名和利 溅血染黄土

厮杀 争夺 满眼是人间的糊涂

人兽但同路

空气 水滴 满布着尘世的路途

无求和无逐 处处也乐土

找遍心内 再发现人间的自豪

同创大同路

20世纪最后十年，成龙经常挂在嘴边的一句就是希望世界和平。新世纪以后，这句话在他口中出现的频率似乎越来越低了。

新世纪匆匆过去，电影诞生27年来，满目疮痍中东地区依然血溅黄土，世间也满是名与利的糊涂。

“征战 苦难 满布着人世的路途

为着名和利 溅血染黄土

厮杀 争夺 满眼是人间的糊涂

人兽但同路 ”

一切兜兜转转，太阳底下，也许真的没有新鲜事吧。

以上

无论特效、演技、情节设计都还不错啊！没你们说的那么不堪！特别是小昭，很是让人心疼！

无论特效、演技、情节设计都还不错啊！没你们说的那么不堪！

无论特效、演技、情节设计都还不错啊！没你们说的那么不堪！

无论特效、演技、情节设计都还不错啊！没你们说的那么不堪！特别是小昭，很是让人心疼！

周星驰是香港电影界的喜剧之王，也是香港电影人众口铄金的怪胎。周星驰的电影成就在那儿摆着，就连他的死敌向太也不否认。周星驰为人古怪也是众所周知，就连他的死忠影迷也多所回护。作为一个影评人和电视剧研究者，我深知 香港电影界众多威名赫赫的大咖，其事业的起点都是从TVB电视剧的龙套开始的，他们的演技也是在这里夜以继日狂拍戏磨炼出来的。 周星驰的演艺生涯是从不受欢迎的儿童节目主持人开始的，而给他带来无上荣誉的喜剧创作则开始于一部荒诞不经的武侠剧。“《盖世豪侠》是我第一部担正的电视剧，很无厘头，里面有很多是你不需要问我为什么的笑料，没有原因，总之就是那样……”周星驰在这部戏里投入很大，有很多台词都是他与李力持一起创作的。周星驰在《盖世豪侠》里演的是一个浪荡子段飞，他本是江湖名门正派的领头羊“穹苍派”掌门人的儿子，但他却对功夫以及江湖恩冤毫无兴趣，反而喜欢做生意。但最终他还是卷入了一场兄弟之间以及正邪之间的生死搏斗。李力持与周星驰在这次合作里，开始加入许多搞笑的东西。其中大多数笑料都是两人一起动脑想出来的。周星驰和吴镇宇演对手戏，吴孟达一人饰两角，分别演他们俩的长辈和他们的对头。周星驰把一个江湖领袖的儿子当成市井的庸常人物来演，经常躺在掌门人的太师椅上睡觉流口水，每天嘻皮笑脸追追打打，甚至在街上开起了一家酒档。这些反常的情节都带来了许多笑料。“《盖世豪侠》里面我练一种‘不死神功’，被人打一拳，我就晕，晕之前，我就哎呀，然后隔两秒种（笑）然后又哎呀，之后摊在地上叫哎呀。这个其实来源于我看过的一部粤语长片，里面有个人，不知道叫什么名，中了别人一拳，接着哎呀，然后跪在地上，隔多两秒，然后又哎呀（笑）这样一直下去隔了几十秒，半分钟才跌倒在地，跌下去又再哎呀，才晕过去。当时我看这部戏就笑到晕，我觉得这个相当，就将这个我用进了《盖世豪侠》。”周星驰后来在回忆起自己的无厘头风格形成时提到了他在《盖世豪侠》里的表演。周星驰小时候练过咏春拳和西洋拳，武打戏都可以应付，有“吊威也”飞起来的的镜头都是自己来，不需要替身。在足足30集的《盖世豪侠》里，周星驰尽情发挥自己的喜剧细胞，调动自己的喜剧资源。例如前面提到的那个中招倒地的姿势引起的笑料，《盖世豪侠》还有很多很多。周星驰亦说自己从小到大，在日常生活中见到这些好玩的细节都是非常敏感，而且能够将之记住，“其他东西不见我这么有记性，觉得好笑的东西更加印象深刻，一路以来积累的资料，经常就拿出来用。像那部粤语长片，其他人也许会说怎么以前的人演戏如此离谱，可以完全不顾其他……但我心里偏偏觉得太好玩了，古为今用，或者可能会变成新东西也说不定。”在这部戏里，搞笑的演员应该说还是只有周星驰一个。其他演员包括吴孟达都还是认真地按照角色来演。放在当今也算是鲜肉吧《盖世豪侠》最后一集，必须重点讲讲，因为里面有个关于周星驰两兄弟大决战的场面可以说是一次无厘头的集中爆发。周星驰把古装的头套除去，头上绑条带子，换上一件类似超人的制服，胸前还写着一个“勇”字。他和吴镇宇两人就像是烂仔打架一样，之前的什么神功都不见了，两人如肉搏一样打在一起，周围的打手和群众也有很多无厘头的表演，例如在集市上的小贩先是议论不休，甚至上前劝架，还硬拉着正在决战的周星驰，要他赔被打烂的东西；官差对周星驰见死不救，周星驰抱着他的腿大哭，扯下一只鞋；周星驰在吃完神丹之后讲出像电视广告里的推销台词；周星驰和罗慧娟在合力把吴镇宇打败之后开始争功劳；周星驰当上了“穹苍派”掌门人之后说要将之变成江湖上最富裕的门派，要做生意，还为它改了一个不伦不类的名字“段古母辛派”……周星驰后来在电影里的不少搞笑元素都能在这里找到一些渊源。“这是我的意见……这样做也是我和导演李力持一起决定的。当时好多人都对我说，星仔这是你的最后一集，不需要搞成那样，因为这个剧如果好的话，最后一集不需要怎样都好，而这个剧如果差的话，观众不接受，在最后一集这样搞，就更加讨厌你，对你没什么帮助，何苦要这么做，你搏什么呢……这些是经过详细分析结果的话，讲得相当有道理。但可能大家心态不同。我那时的意思是，不管是喜欢我也好，不喜欢我也好也许都会骂我，骂到我臭为止。我不想在演完之后观众会问《盖世豪侠》是什么呀，什么时候播过呀（笑），播过都不知道，根本不留意。其实结果要么赞，要么骂。这就有事关如何分析它的问题，我始终认为有些东西不能够去分析，我都不知道为何我会那样做呢，我觉得那样是好，我就先去做，搏一搏啦，可能会好，分析也不会百分之一百准确，但求我自己尽过力就算数。”周星驰亦坦白地说，在那个阶段，当时的心态，就是发誓要出位，“不成功便成仁，因为我等得太久了，如果一开始就给个主角给我演，我不会想得那么要紧，我不需要这样来博，不用走这一着险招。”“我也猜不到观众会骂我神经病骂成什么样，但我觉得没关系呀，因为那时的心态，我就是有一种搏一博的心理。就是在现在，也是有很多演员像我那时那样，想出位嘛。我那时什么都没有，要让人能认得我，我要引人的注意，所以就只能走险招，比较过火，但求搏人一笑。即是险中求胜，我宁愿被人骂到遗臭万年，都不愿演完之后完全没反应。我就是要这样去搏一下，将‘无厘头’发挥到尽头。”不能说周星驰完全成功了。《盖世豪侠》也没有给周星驰带来一炮而红的效应，因为那时还是英俊小生当红的年代。但周星驰独特的无厘头表演风格，已经给观众留下了一个深刻印象了。他在剧中的一句口头禅“坐下来，饮杯茶，食个包”，在坊间流行一时，很多香港人都学着他的语气，在各种场合讲起这句话。经典！

没觉得这部电影烂，网络评分竟然低成这个样子！我主要驳斥三个说法，同时墙裂推荐这部电影。第一，这片儿都是赌徒喜欢看。这话说得没错，有过这种经历的我确实很喜欢，但也不能因为这个原因就判定这部电影烂呀。《破冰行动》 上映的时候，我看了两集实在忍不下去，后来想明白了：可能是因为普通观众根本接触不到剧里边的事情看着新鲜，而我以前的工作比较关心新闻，早就在新闻里把那些事儿看得不厌其烦了，所以再看到这部剧里各种卖关子、铺垫伏笔就觉得装X。《妈阁是座城》 正好相反，反而是对电影中一些情节比较熟悉的人，看着分外有感。电影我很喜欢，也更加期待严歌苓的原著。第二，不相信有梅晓鸥这样的叠码仔相信爱情，也不相信史奇澜这样的赌徒从良，这类人主要是豆瓣党。从2002年开始，豆瓣党就不再相信“正能量结局”，那一年张艺谋的《英雄》上映，豆瓣一水儿差评。后来的事情大家都知道了，《英雄》成了被低估的影片。豆瓣党差评这部电影，也是因为不相信赌场叠码仔会点火烧钱、会朝海里扔钱、会免除几千万债务……针对这点我想说：越是看过、经历过一些黑暗的东西，越会相信世界上确实存在真善美这回事，电影只不过是把真善美存在这种情况展现出来，并且是以不完整、横截面的形式展现，这很难理解吗？想再共享一个观念：剧情是电影里很不重要的一个层面，如果那么抠情节去看小说呀。第三，全片最后一个镜头，白百何对着黑底白字朗读PPT的，绝不是原著的意思，甚至不是原片的意思，这必然是受到某种不可抗力的影响，稍微靠谱点的影迷，应该明白这点呀。想再说说段凯文和史奇澜两个角色。段凯文这种“人倒式不倒”的人现实生活中确实存在，有一类人“stay hungry，stay foolish”，他们是“stay 逼格，stay 架势”，有时候也不一定是因为坏，而是欺骗自己到了自己也信的地步。我就见过一个人，他的座右铭是“只要明天不死一切都OK”，情形类似段凯文。

还有那个文艺赌徒史奇澜，不怪梅晓鸥（白百何饰）被她驯服，像他这样好赌的艺术家，既浪漫柔情又精彩刺激，简直是“流氓会武术”的高端升级版，特别吸引那些见过大世面的女人。白百何这次演得挺好的，但也没有什么类型的突破，都是演一个不管不顾的小妞，就是她擅长的“小妞电影”，别人赌钱她赌感情，到底赢了还是输了？大家自己去理解吧。汤唯演过一个有关赌博的电影《北京遇上西雅图之不二情书》，两个对比后，我还是更喜欢《妈阁是座城》，这大概就是观众缘吧。再次向大家推荐这部电影！

20181010：拍的还不错，是美国人在1948年拍摄的，访问了希特勒最后时期在地堡里面的不少工作人员，由他们讲述希特勒最后几天发生的事情。当时制作人把录像交给了好莱坞公司，但是没有引起共鸣。2013年，这些影像才在美国大学档案馆被发现。

我在哔哩哔哩无意中看到这个纪录片。有很多珍贵当事人在1948年接受访问的片段。通过当时希特勒身边的工作人员高度还原希特勒在地堡最后几天的情况。有兴趣的话，你还可以再看一下这部电影…帝国的毁灭

写这篇剧评的时候，女权主义理论尚不成熟，当时观点不代表此时观点，唐山事件后某些看法已经趋于激进，如果有在2021年之后看到这篇帖子的，就当看个乐子。

————————————————《赘婿》的播出及其原作者微博事件，带来了这样一个现象；男女两性之间的对立和撕裂再次升级，演化成了网上的公开对骂和口诛笔伐。原作者的微博被攻陷，豆瓣上有一部分女权主义者对《赘婿》这部剧发起了一星抵制。事件本身因为信息爆炸的缘故其全貌已经无从了解，但整起事件中掀起的舆论狂潮中的一些声音是我必须反对的，先说“男人都是垃圾”这句话，说话的女性也许出于自身经历或者网络新闻对男性产生了如此认知并发表这样攻击了全体男性的偏激言论，诚然，这世界上会有品行不端的男人，但是所谓“垃圾”也包括你敬重的父亲，敬爱的男老师和喜爱的男生吗？把这样一个帽子扣在这群人身上是不公平的。再有“女权就是女拳”“女人都是不讲逻辑的”，当今依然是男权社会，女权声音必须存在，在女权者中也确实混杂着由于认知狭隘和知识水平有限而言辞极端的偏激者，但不代表女权者都站在男性的对立面。女性中也不乏逻辑清晰思维敏锐的学者和哲人，最直接反驳“女人都是不讲逻辑的”这句话的实例就在我们身边；你班上的学霸很多都是女生，那个在课上用智商不断碾压你的数学教师就是女性，那个你非她不选的屏幕背后的法学教授也是女性。我不反感女权，也不反感男性，我反感的是一句恶言杀伤一个群体的愚蠢行为，以及这背后的傲慢与偏见。

《赘婿》的原作者招到一些路人跟风抵制的原因似乎因为他的这样一句话“为什么某人觉得我需要女读者？女观众？”以及原文内容涉及的男主三妻四妾的问题。后者后文再谈，先说疑似原作者说的“我不需要女读者和女观众”的狂言，这句话的出处已无从考证，说话者的心理也不得而知。但显而易见的是，这句话的文义本身的确存在着宛如居高临下的创世神一般的傲慢姿态，作品在创作过程中属于作者，但在诞生后就已经是大众的了，作者可以根据对自己文风和内容的了解说“可能不适合女性读者”，但是否“需要”该由市场和群众说了算。再说内容中男主三妻四妾的问题，剧中将男主的后宫改成了男主对女主的专一，我不反对对一部网文做这样的改编，如果《赘婿》当真如书粉所说是一部厚重优秀的作品，且重点不在情爱上的话，单单删去男主的后宫的部分当不影响男主的光芒。和古代经典名著在爱情观婚姻观存在时代局限性不同，现代男频文中“男主的后宫“显然是为了迎合男性读者的意淫和某些男性的传统腐朽思想（我身边一位男性就渴望恢复一夫多妻制）。但基于这个原因就抵制已经做出更正的电视剧，这种行为我不能苟同。

女权真正应该抵制的不是某部作品，不是某个作者，这不应该是女权努力的方向，女权向传统思想和男权社会做出的反抗不应该是停留在微博评论区的咒骂和对全体男性的攻击，这并不能体现女性的强大，只会造成集体舆论压制下沉默的螺旋。女权，要首先表现女性自己的强大。

针对《赘婿》的改编，网上有一位男性书粉的批评可谓一针见血；这就是披着尊重女性的外衣反过来恶心女性。电视剧我已经看完了前十集，何以说“披着尊重女性的外衣”呢？，剧版的确将一夫多妻改成了符合民法典的一夫一妻，男主也确实爱护尊重自己的妻子。那么何以说“反过来恶心女性”呢？看过剧的朋友不难发现，剧中的女主苏檀儿的确是一个勤劳上进敢于追梦的女性，然而在男主出现后，女主和其他女性角色所做的事如果没有男主帮助十有八九不会成功或者做的不那么漂亮，比如开头女主的暮云纱被淹布行面临延迟开业失去顾客信誉时，是男主出了拼刀刀的主意力挽狂澜，再比如女主接手掌印时面临叔叔的非难时，男主戏剧般的出现找出关键证据挽救危局，再比如女主在诗会上遭到男二的刁难，又是男主精心策划技高一筹惊艳四座，再比如女主没有识破小人奸计差点被男二强暴，又是男主出现救女主于水火。这真的是独立强大女性吗？不！她的光芒总是在关键时刻被男主抢走，仿佛没男主的庇护她便会处处碰壁。

其实这也是很多国产电视剧的通病，很多标榜大女主和女频的剧总是会出现这样的场景：颇费周章地塑造一个勇敢智慧与众不同的女主，却在关键时刻，安排英俊勇武的男主，如神兵天降，以爱情的名义，将女主拯救。这样套路被编剧屡试不爽。大女主剧《甄嬛传》中的甄嬛本质上也是以心计稳固皇宠和皇恩。我随便举个例子，《知否》中的明兰初登场投壶，剧中暗示如果不是顾廷烨最后甘愿认输，明兰不会赢；马球场上，偏偏让顾廷烨左手击球，明兰才得以获胜；在义庄时，关键时刻还是顾廷烨帮明兰摆平庄子上的刺头。本质上这些套路是为了迎合市场上的一些女性受众，在她们心中始终有个陈腐的观念而不自知；男人征服世界，女人用爱情征服男人。

打开视频播放器，点进国产电视剧的页面，我悲哀的发现，真正的大女主剧，真正的讲女性的故事少得可怜。广受好评的剧大多讲的都是以男性为主角的故事，比如很多年前的《亮剑》，今年的《山海情》，前者以男性红军为中心，后者以男性扶贫干部为中心。结合多年的国产剧，实在不难发现，如这两者一般形象高大，光芒万丈，被人们所铭记的女性主角少之又少，或者说几乎没有。再看那些所谓的大女主剧和女频剧，女主不是爱的死去活来就是被爱的死去活来，或者是看似强者其实离不开男主，即使是那些以女性为主角的电视剧，永远和爱情，家庭，婚姻脱不开干系，仿佛除此之外，再无可讲。这样的剧简直不胜枚举，比如《香蜜沉沉烬如霜》女主和男主虐恋情深甚至抛却家仇，比如《宸汐缘》女主和男主的三世纠缠，以为是在讲女性独立的《三十而已》最终还是讲女主们如何维持爱情和家庭。就连女编剧们，也不是在写以男性为主角的故事，就是在写女性的情情爱爱。最后商战剧变成恋爱剧，权谋剧变成恋爱剧，探案剧变成恋爱剧。真正以女性为主角的大格局，大情怀的剧基本没人写。表面上是因为市场是逐利的。商业性质的国产剧很多都在吃市场红利，恋爱无脑套路化的电视剧一部接着一部，当发现行情转变，又争相抢夺耽美圈这块蛋糕，今年有一堆耽美剧即将上映，却迟迟不见一部真正讲述女性的剧，无关爱情，无关家庭，只讲女性自己的强大。这些恋爱剧带来的一个错误倾向是；仿佛女性必须恋爱，女性只有被爱，她才耀眼。就像民间流传着很多关于林徽因先生的传闻，她本来是一位优秀的学者，而人们津津乐道的却是她和徐志摩、金岳霖、梁思成之间的爱恨纠葛，营销号的标题甚至借”她被金岳霖一生深爱”以博人眼球。这都是在迎合一部分小女人的渴望；被男人爱和保护，被很多男人爱和保护。

比较可悲且可笑的是，反而是一些男性编剧笔下的女性角色闪闪发光，比如《山海情》中的坚强勤劳聪慧能干的水花，比如《大宋少年志》中反抗命运智勇双全的赵简，比如《侠探简不知》中独当一面的女刺客展十七。即使没有男主的存在，她们依旧光芒万丈，她们难道不值得单独成为一部剧的主角吗？就讲她们自己，无关情爱。难道现实中我们女性没有自己的故事吗？不！我们有力挽狂澜的李兰娟院士，有潜心诗词的叶嘉莹教授，有立志办学的张桂娟校长，有年轻有为的韦慧晓舰长，有敢于发声的闾丘露薇记者.......我不明白。为什么不以她们为蓝本去创作故事，她们何其耀眼，她们的光芒无关情爱，她们的主战场不在爱情、家庭和婚姻上，她们在自己的领域发光发热、所向披靡。女性自解放以来，有无数自己的故事可以写。她们可以不是母亲、不是妻子、不是女朋友、不是谁的谁，她们的强大不体现在男性的青睐和保护上，而在于她们自己。女性着眼于培养自身的独立和强大，而不是强求完美的爱情。反应在电视剧上，就是不再必须要求男性角色的迁就和宠爱。女性去写好自己的故事。这时女权者也可以高呼一句；我们女性不需要某些男作者的迁就，我们有属于自己的故事!

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评论区有一些人的言论就是典型的偏见，我不怼你们不证明你们正确，而是我不愿意把宝贵的时间浪费在教一个不会思考只会偏激的人做人上面。不删你们的言论，是免得个别人说我限制他发言（其实他完全可以换个地方输出）。所以请某些人为了你的个人尊严不要再秀自己贫瘠的知识量和被信息茧房搞得僵化的大脑了，有在这盖楼喷人的时间，不如自学逻辑学，对进化有益。至于那些上来就无能狂怒，言辞粗鄙的，各位看官只管文明观猴，没必要拉下架子和动物对线。

??这位就是典型的偏见，着重怼一下。

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更多针对台湾市场的一部电影。另配音一粤语版只为能赚一笔是一笔。

那些行刑人从刑场下来后，到底是怎么样的一种心理状态？想起小时候在乡下，87严打，听大人们传说镇上的公安对一被判死刑的罪犯执行枪毙，行刑的手是震的，而且一连开了几枪才打死。那年头枪毙的人有点多，基本每个镇都可能有典型被拉出来游街示众，然后打靶来警戒镇民，所以很多行刑的都可能是第一次杀人的公安，而非后来的武警。那时候一个镇的公安加起来往往不够10个（3、5个的样子），当然有许多民兵、武装部之类的存在。

P.S.中国人确实是比较喜欢围观斩头，围观看热闹的民族。传说那年头镇上围观枪毙的民众数以千计。

斩头的道具刀好假。

王祖贤的古装扮相依然无人能及。

钱小豪真是担当不起男主的重任。

午马的戏份虽然少，却够抢戏。

导演丁善玺，擅长拍台湾主旋律。

“八路军是抗战主力，和鬼子打阵地战鬼子寸步难行”“国军听见鬼子来就跑，那叫一个快”“日本人酷爱屠村，见一村屠一村，并且用枪不用刀”“二鬼子都是铁了心做汉奸的，从内心坏到外表”。你看看那些台词，看得我恶心，那个时代的村民会说出那些话吗？真是想怎么瞎写就怎么瞎写。2022年了，2022年了，2022年了，当今世界的主题是什么？是战争还是和平？煽动民族情绪，改编乱编煽动仇恨，其心可诛。

首发于[君君电影院]微信公众号TVwanda，转载请注明出处

1920年，印度东北小镇上，每到夜晚都会看见两个人形的爬行动物，后面还跟着3只大狼。

人们打死了大狼，却在狼窝中发现了两个裸体的女孩。

他们将这两个女孩解救了出来，却发现由于长期脱离人群，她们的心智远远不及同龄孩子，在行为上更像狼。

生吃肉食、不穿衣服，即使穿上了也会把衣服撕个粉碎...

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虽然名字有点俗但是 女人不哭 好好看！小女主演的好好哭！大女主好有干劲，专心搞事业！情窦初开风华正茂的年纪，别人都在上学，玩耍，她却为了生存不得不收垃圾。贫穷的自卑，让她不敢在收垃圾时见喜欢的男生，躲了过去。她羡慕男生有这么慈爱的爸爸，羡慕他有这么多书可以读，但她也常常读书。她做的最勇敢的一个决定，大概是嫁给一个可以当自己爷爷的人，不顾所有人的劝阻。可事实是爷爷在临终之际嘱托她将菜馆发扬光大，照顾年幼的孙子。她为了报恩也为了生存。爱情对她来说一点用也没有。她喜欢那个人，那个人对她也是特别的，可那又怎么样呢。他们是不可能的，她这样想。更何况，他身边还有另一个女生，更需要被照顾，他们也更般配。可她自己也还是个孩子呀，谁来心疼她照顾她呢[泪][泪][泪]她专心过自己的生活。她每日操劳，认真经营从爷爷那里继承下来的菜馆，日子过得红红火火，还上了电视台。她知道那两个人在一起了。看在往日朋友情份上，她答应女生来店里帮忙，她会特别给男生留一份饭，让女生带回去。可她从来没表达过自己的情谊。尽管不知怎么回事，男生误解了她，跟她吵架，她没有解释。打不倒搞不垮她的事业越来越好，开了大酒店。可总有竞争对手想找麻烦，也有小人在背地里使坏。她还是一日日在酒店工作，解决各种各样的麻烦，顾不上照看两个弟弟。其实除了这两个人，她还有一群弟弟。弟弟们都没有家，年纪还小，她帮忙找了合适的工作。她习惯了女强人的生活，但也有累的时候。她还跟男生有联系，偶尔聊聊天，女生已经因病去世了，但他们好像仅仅是朋友。后来，她终于想起自己终身大事，有了合适的对象，马上要结婚了。可没想到，对象竟然是孤儿小弟弟的爸爸。小弟弟阻止了婚事。她还是一个人。后来的后来，她终于跟年少喜欢的男生在一起了。呜呜呜[悲伤][悲伤][悲伤]

这才是理想的大女主。田海蓉太有气质了！