历时3年制作的熊小米第二部动画距离播出也4年左右，

虽然喜欢，但也一直没有想写些什么

今天注册了豆瓣，莫名想为熊小米写些什么

第二部内容虽没有第一部那样的暖心治愈，

但胜在可以陪孩子一块观看，一起享受画画的时光，

从小就喜欢画画，随着踏入社会，面对各种各样的人事物，“喜欢”已不再单纯

这部动画可以让在陪伴家里小孩的同时，也能在拾起画笔，一起画画，享受这份单纯的快乐

治愈的色彩，画面，萌萌的动画角色

——快乐就像熊小米 简单些就好

很短只有13集，追到完结了。嗯，这是我为数不多看到意犹未尽又嫌篇幅太短的剧了。想了想，志怪文学应该是我在小时候比较流行，多以情爱为主，《倩女幽魂》《聊斋志异》《新白娘子传奇》诸如此类不胜枚举贯穿了我的整个青少年，人妖鬼神真是古人充满想象力的智慧结晶了。后来大抵是宫廷剧和偶像剧的出现，再加上各种审查，志怪题材的地位便被篡夺了，大古装也从二十多集翻了两倍不止，更有甚者七八十集，虽也好看，但追起来是真的好累。《山野异事》，完全摒弃了现在占据主流市场的商业化剧种，篇幅短而精，且内涵在，可以说是影视界的一股清流，这种剧我反而希望能拍个七八十集别停。《山野》选材均来自古书的改编，如《笑林广记》《清稗类钞》等等，在保有古代传统文化内核的基础上再提炼创新，开篇的寥寥数语就道尽一个故事的精髓，着实令人讶异于文言文的巧妙精辟。千万不要被剧情开始紧张恐怖的氛围声所迷惑，十三集下来你会发现这是调动你大脑思考的“引擎”，温情与哲理才是剧方要传达的。小小剧透一下！《夜路》和《狸奴》旨在亲情，表达母爱的伟大。《夜路》篇章中，女主不顾危险奔赴故土只为见母亲最后一面，迷途中却见到母亲在林中为她提灯指路，一路保驾护航；《狸奴》篇章中，母猫担心幼崽无人照料，魂化女妖寻到可以收养小猫的善心人，心愿已了悄悄离去。人与兽，虽非同类，但是母爱感人至深这件事上众生平等。作为站在食物链顶端的我们，亦该深刻反思如何与动物自然和谐的相处。《一诺》和《报恩》旨在友情，讲的是道义。讽刺的是，两者是截然不同的做法。《一诺》篇章中，将军即便身死也要履行和书生的约定，雇棺相会。《报恩》篇章中，用此标题也是耐人寻味了。中国古代版的《农夫与蛇》，救命之恩，当杀之。这是什么道理？恩将仇报放到如今也是该唾弃的，交友不慎代价可怕，警醒大家眼睛要擦擦亮。《思凡》《猜疑》《妻约》旨在爱情，遗憾的是黑暗的一面。一句话总结：大猪蹄子不可信，千年道行也认栽。姑娘们动心需慎重啊！《珠泪》《报仇》《一念》《遇仙》等其他剧集也涵盖对人性的拷问，无不引人遐思！贪嗔痴慢疑，恨爱恶欲七罪八苦，短短十三集均有涉及，比起其他系列可谓是精神升华，剧方野心大大的有。看来不思异是在布局，下一季犹可期！客观说说不尽如人意的，演员的演技略有青涩还需打磨。再有个我觉得比较重要的是，上一集里还是个苦大仇深的囚犯，下一集就变成搞笑老道，重复使用演员未免会让观众感到跳戏。但总归来说，还是好的。用心做出来的东西，总会更让人喜欢。对于小众剧来说，剧方是迎难而上。短小的甚至还匹敌不了某些广告，这让商业如何插针？对于我们这些观众来说，恰恰就是福音了。好过被当下无脑剧荼毒，不如好好学学我们这博大精深的传统文化吧。惊奇的是《山野》低调到搜不到信息，我这小小好评，算是一点点的鼓励，希望能够继续出新。有缘，我们下季再会！下季，不思异如果能看到你懂我意思吧！

暑期档上映的大片很多，部部让人失望。昨天看了一部评分还不错的港产电影，以为又是春娇志明式的港男港女的平凡故事，却发现这部电影很多细节处理得很到位，演员的演技可圈可点，特别是一众老戏骨飙戏，结尾也不落俗套，除了颜值还有演技的电影，值得一看。

你要心碎几次才懂得真分手？一开始抛出来的问题，恋爱中的情侣哪里回答得了，也许心碎一次，也许心碎到数不清，只要还爱着，就舍不得离开。而所谓的原谅，不是因为忍耐力强，只是因为希望陪在我身边的依旧是你。

电影一开始的画面，是女主Eva躺在床上默默的哭，男主Adam躺下以后立刻入睡，当第二天他发现女主不在的时候，并没有在意，吵架嘛，偶尔消失，习以为常。

直到男主的几个朋友叫他去楼下买啤酒，他才念起女主对他以及他所有朋友的照顾与包容，他打女主电话关机，去房间翻看柜子，发现女主已经搬走了。

男主怎么也想不到，他被分手了。

女主躲去了朋友家，男主和一帮人出去买醉。他们facebook互相关注，女主发了条动态，说自己已经变回一个人的状态，男主极度不爽，然后酒后乱性，带着一直暗恋自己的Mandy回家，直到他清醒，只对着Mandy说了句对不起。

Mandy笑笑说不要紧，我知道你醉了，可是我一直喜欢你，和你在一起是我昨晚的生日愿望，终于成真。

这里要特别说一下饰演Mandy的诗雅，演技比在《前度》里面升了好几个等级，这部戏里的她敢爱敢恨，当偷偷发现女主的日记，她窥视别人隐私的好奇欲望演得逼真，当男主带着毫无准备的她去见家长，她的窘迫和尴尬的表情也很到位，当男主说心里依然爱着女主，不能再和她继续，她举起手中的玻璃瓶砸向男主的一瞬间眼神里出现的愤怒，是演技的进步。也是这部戏的亮点。

故事真正开始，要从这本女主经常抱着的粉红色日记本讲起。这本子有个有趣的名字，叫77heartbreaks，而女主第一次遇到这本本子，就记下了她的第一次原谅。

她说自己作为一个律师，最讨厌迟到的人，特别是看电影迟到的人，刚好，那天晚上她的男友迟迟不出现。目光被对面那座稀奇古怪的店吸引，她不由自主走过去。这里出现了一个亮点，店主是由阿娇饰演，这是很多年没有见过的场景，twins又合体出现了。

她拿起那本奇特的日记本，想买又犹豫。阿娇说你是我的第一个顾客，送给你。她忍不住问，为什么会原谅77次，不是其他数字。阿娇说一个人的忍耐度是有限的，7次太少，777次太多，我想77次差不多了。

女主拿着本子，记录下来。直到男主出现，女主生气的扭头就走，她说这部戏已经开始一半了，还看什么？男主不停解释暴雨塞车，迟到没办法。女主问他，你看球赛又不见你迟到？男主无言。

这大概是很多情侣的日常，对自己特别在意的事情总会很用心，就算万年迟到大王也不允许自己迟到。可是对方特别在意的事情，变得有点无所谓，最多不就是吵两句，没有用心的事情，总归是做不好。

这里后续有一个情节也是女主在电影院等人，等了很久，却没有发火，因为这次她等的是闺蜜。人很多时候特别奇怪，对闺蜜对朋友对兄弟，很包容，很多自己觉得无法忍受的事情，对方做了，却不会生气。可是对另一半，变得挑剔无比，不肯退让。如果你把另一半，也当作朋友一样平等的去对待，很多时候，你会发现，相处起来，容易得多。

男主开始看这本女主留下来的日记本，每一次的原谅，他都历历在目。他不和女主商量辞去律师工作，去做拳击教练，女主和他吵架，说他不踏实，他说他只是想做自己喜欢的事情。他和别的女生暧昧发信息，女主发现他表情一直在偷笑，质问他，他反怪女主多疑，又是吵架。他们去日本旅行，走错路，女主要他问人，他不肯，他扭头就走，丢下女主，等再回头，女主已经不见了。他经常喝醉，女主每次照顾他，直到有一天，女主的父亲车祸去世，他依然醉的不省人事，不能在女主最需要他的时候给予关怀与陪伴。他一页一页的看，直到看到第77次，这页纸被撕掉了，他疯狂的想知道这次是为什么，这就是他们分手的原因。

而分手之后的女主在做些什么，她接一单又一单的离婚官司，各种各样的离婚理由。她想起那时，问男主，在一起十年了，然后呢。男主说然后继续啊，因为结婚就是离婚的第一步。

这里要谈一个严肃的问题，原生家庭。

男主的父亲是一位所谓的成功人士，开着一家律师楼，男主小时候他就出轨另外一个女人，与男主的生母离婚，男主生母后来患了癌症。男主一直记恨自己的父亲，他对婚姻抱着敌对的态度，他忤逆又反叛，做任何事都不考虑。

女主的父亲是一位出租车司机，没念过书，所谓大老粗，喜欢对所有事情发表观念，大男子主义，而女主的母亲是一位贤惠的家庭主妇，事事迁就。

原生家庭对两个人的影响很大，男主并不觉得一段稳定的关系需要婚姻来维系，因为在他的概念里，婚姻没有任何作用。女主认为一段稳定的关系，需要一个真正的承诺。他们在一起十年，女主又何止原谅了男主只是77次呢。

写到这里要把我认为全局最精彩的三个泪点写一下，不是因为男女主角的戏，而是因为女主妈妈的扮演者惠英红，不愧是香港的老戏骨。

第一次的哭点，女主带男主回家吃饭，在厨房里偷偷塞了一个红包给妈妈，女主说，过年利是，除了给你的，还有你要派给别人的。妈妈的眼角都是皱纹，带着笑意的皱纹，她感动女儿的这份心意，可是她说上次你给我的我都没用呢，这次的也帮你存着，以后你需要用到的。试问，哪一个母亲不是这样，我们给的所有东西，她们都是口里说着不要，心里全是感动，可是她们不舍得用，这就是母亲。

第二次的哭点，不是女主父亲意外过世，在医院，她母亲悲痛欲绝的靠在她肩上哭。而是丧礼上，女主母亲哽咽着把男主拉到一边，她说，我放心不下我的女儿，我请你好好疼爱她。这也是天下母亲的愿望吧，希望自己的女儿能遇到一个疼爱自己的人，因为她们的这几十年，不一定那么幸运，可以遇到。可是她对女儿的爱，舍不得女儿受委屈，宁愿自己受委屈，这就是母亲。

第三次的哭点，女主按门铃，她妈妈欢天喜地出来开门，发现女主拿着七八个行李箱，她顿时明白了，眼神里是心疼是怜爱，她只说，你快进去，让我来拿。饭桌上，她和女主说，夫妻相处，忍一忍就好了。女主说，可是我不想像你一样，躲在厨房哭了几十年。她妈妈欲言又止，强颜欢笑，大概她不会也不想告诉女主，这么几十年，除了因为你的父亲，更是为了你。很多母亲，隐忍，不是为了伴侣，而是为了儿女，这就是母亲。

在女主朋友的婚礼上，男主出现了，他放了一个视频，里面是他们十年相爱的证据，他让女主泪流满面。单膝跪地请求女主原谅，可是他说了半天，那个爱字却始终说不出口，旁边的人帮他助兴，果然这个爱字真的好难。拥着女主回家，直到女主发现家里的Mandy的物品，女主头也不回的走了，她不会再原谅他第78次。

女主发现离开原来这么容易，她开启放飞自我模式，眼里出现的都是五颜六色，迅速坠入爱河，和一个新的男人，这个男人是吴镇宇演的，当然我觉得吴镇宇比男主周柏豪帅太多。

电影结束，影院的男男女女开始抱怨，说结局真烂，我想说，结局真好。为什么男女主角就一定要在一起，原谅容易，再次信任难。既然离开才能让人快乐，十年就十年，反正用力爱过，不枉此生。

电影里有很多细节值得推敲，比如，女主发现她的老板黄秋生和男主出现过一样的笑容，就是和其他女生发暧昧信息的那种笑容。当她的老板说要离婚的时候，女主一口断定是老板出轨了。没想到，黄秋生老泪纵横，他说他爱他的太太爱了几十年，每每想起他们刚开始的美好，他都舍不得，可是他的太太十年前就告诉他，她不再爱他，十年前，他的太太就已经出轨了，他选择了原谅，可是他的太太现在要离开他，要离婚。

看回男主大半夜跑到女主家请求原谅的那晚，女主彻夜未归，因为女主那时刚认识了吴镇宇，她送吴镇宇去机场，可惜塞车，错过航班，吴镇宇对女主说，没关系，这一班没有了，还有下一班。那晚，他们去了哪，做了什么，没人知道。

男主一直想要知道女主撕掉的那77次是什么，故事结束他都不知道。是堕胎，女主打掉了他们的小孩，那天，女主问男主，万一有小孩了怎么办，男主说，结婚啊，生下来。女主不屑又失望的说，你现在这个样子，我怎么敢生？她没有告诉男主怀孕的事情，她一个人去医院哭了一天，打掉了这个孩子，选择了分手。

为什么人不能公平对待别人，女主怪男主辞职不和自己商量，可是她私自打掉了属于他们的孩子，她并没有和男主商量。她选择原谅男主，回家发现别的女生的东西，不听解释，扭头就走，可是那时他们已经分手，她也和一个男人彻夜未归啊。

人很自私，爱很无私。爱是分享，爱是分担，爱是包容，爱是原谅。主题曲唱着，请你爱我，因为被爱的快乐更多。我想，别计较原谅了多少次，你在原谅对方的时候，对方是不是也原谅了你一次又一次。

爱情本来就是一场迷失的旅程，用力爱过，总归不枉此生。

这个寒假，我观看了BBC 的纪录片之荒野间谍。让我再一次刷新了对野生动物的认识。

在我的印象中，动物一直是粗暴，笨拙的存在，但这部影片给人的感觉完全不一样。

首先，导演用精炼有趣的语言讲述动物世界，惹得我哈哈大笑。不得不说，旁白真的是很重要了。

此片非常有趣，题目很新颖。有种特工片的感觉??。讲真的，我就是被她的题目所吸引。

在这部纪录片中，导演的选择很精彩，其捕捉的镜头十分有趣。也体现出了动物之间特有的情感。

天真。贪玩的小猴子从高高的塔上跳到水池中，搞得四周水花四溅。互相伤害。猩猩好奇的研究间谍。坚持。猩猩为了跟间谍比赛，用锯子锯木头锯到趴却还在坚持，海獭隔着石板努力砸开坚果。每一个镜头都十分有趣。人性。猩猩用香皂搓澡，泡澡。狐獴站岗，保护家人。违反了规矩被逐出家门。体现了动物与人类的相似之处。爱情与友情。任劳任怨的雄鸟照顾怀孕的雌鸟等等，精彩至极。当然少不了幕后啊。其中给我印象最深的是最后一集。导演专门拍摄幕后工作。每个看起来蠢萌蠢萌的间谍动物的工序是我想想不到的复杂。甚至连它们的毛都是一缕缕手工安置的。可以说是很用心了。

我很佩服导演和幕后工作人员，是他们付出的努力和心血才上我们观看并体验到如此有趣的动物世界。??

这部影片内容充实，丰富有趣。所有镜头的拍摄的点get的也很好。

这部影片给我的寒假增添了一份色彩，增添了一份欢乐！~

《初恋那件小事》，这几天在追这个剧，老阿姨的少女心[捂脸][捂脸][捂脸]。刚开始，是被赵金麦参差不齐的丑牙和泡面头假发吓退的，还有男主赖冠霖，咋看也太清秀了，像个女孩子。无疑，这是一个灰姑娘暗恋的故事，平凡普通的高中女孩子夏淼淼，爱上了帅气又优秀的学长梁又年，在学长的帮助下，在自己的努力下，成功考上了海大建筑系，成了梁又年一个专业的学妹。都说大学是个整容院，进了大学的淼淼开始一点点变美，衣服也越来越时尚，最重要的是，暗恋，让淼淼努力变得优秀，因为这样可以让她离她暗恋的学长靠的近一点。慢慢的暗恋变成了互恋。世界上最好的事情，就是你喜欢的人，他也刚好喜欢你。看到他俩站在一起时，想到的是顾城的几句诗:草在结它的种子，风在摇它的叶子，我们不说话，站着，就很美好。在剧里，还是有几个镜头感动到我，夏淼淼留着泪跟梁又年表白时，梁又年哭着跟去世的妈妈对话时……他也不过二十几岁，妈妈死的时候，他才上高一，他是温暖善良的，为爸爸着想，同意了爸爸的再婚，尽管他也难过，妈妈死去才一年。为重组家庭的弟弟兼同学好朋友着想，用激将法逼林开拓学习，努力考上好大学，尽管林开拓不理解他，还不理他，处处和他作对。在这里，林开拓和他相比，就是一个幼稚的小孩子。为淼淼着想，怕她为了自己耽误学业，放弃出国交换的机会，不告诉他自己不出国了，逼着淼淼去机场。只是这样的男孩子太令人心疼了，尽管继母对他很好，但是母亲的死，永远是他生命中不能弥补的遗憾。为了完成妈妈留下的项目，他放弃了出国交换的机会，不能和淼淼一块出国，他也很难过的。年轻的时候，暗恋一个优秀的人，可以让自己非常努力，努力变得更优秀，只为可以离那个喜欢的人近一点，哪怕没有在一起的缘分，自己的境界也会升华。

整部剧悬疑色彩浓烈，剧情阐述上比较完整，目前看过的国产悬疑剧里绝对可以排到前三。相对唐探那种侦探剧，黑色迷宫应该属于黑色悬疑剧。这类国产片往往黑色有余，悬疑却非常混乱，本剧却有一个比较清晰的思路，以人性为入口，通过具象化层层推进故事发展，最终将人性最深处的黑暗呈现出来，出人意料，又似乎在情理之中。只是最后给剧情添加最后一丝悲情，让逻辑上出现了一点小小的bug，但确实算是一部值得看的经典悬疑剧。

对于青春，大多人，大多影视剧更多的会用刺痛，错过，缅怀……来形容和描述。

诸如#最好的我们#或者#你好，旧时光#，它呈现的是80后切实经历的，度过的那些时光，我称他们为“经历再现式”的作品，他们主打共鸣，主打回忆。

如此说来，而《一口》讲述的青春似乎离大家并不近，有过音乐梦的不计其数，可真的放手去追的，鲜而少之……至少我的身边，几乎没有。这部作品它没有集中在上课，点名，考试，宿舍……这些更趋真实的场景，发生的与我相似的故事，而是用一个你我都不敢也不会的追梦故事，讲述了5个少年的青春成长史。

钟弈，是全片最厚重的角色，哥哥的离开，家境的窘迫，让他成为了和大部分的我们一样——没有权力选择的穷孩子。爱和自我，成全和成就在他身上，五味杂陈的呈现出来。中国大多的孩子，都太懂事了，懂事在大人身上是知进退懂礼节是修养，可在小孩子身上，懂事是不得已而为之的心疼，因为懂事久了就没有了自己，变成了别人眼中的那个应该成为的自己。

秦逸，死过一次方知人生应该怎么活，吊儿郎当的快活未尝不是一种快活！钟弈的出现，让他知道责任的力量和重量，冲着玩，冲着泡妞而组建的乐队，因为钟弈的加入，秦逸改变了目标——为了钟弈！

出发的原因你还记得吗？

CoCo记得，为了钱，为了红

邬金记得，为了热爱，为了更自由

银龙记得，为了泡妞，为了爱慕眼光

而钟弈也记得，为了哥哥。

后来的秦逸才知道，是为了另一个人的生命。

当我们走过青春，路过青黄色的那段岁月，来到如今不再为谁而变，不再为梦而拼，不再为爱而爱的年纪，才恍然发现

真正的疼爱--是成全，真正的为你好--是你过的比我好！

如此说来，你又何尝不是钟弈，你同样做过银龙，你也有过邬金一样的挣扎，coco 一样的改变现状的迫切，同样你又何尝不是拿着别人馈赠才有了光？

简单的“一口”，确也是回味无穷的《一口》

张渡航这个人设太过圣母了，罔顾队友和战友的生命，为了自己的意愿将整队战友投入危险境地还害死了自己最好的朋友。这种人设在这部剧中到底想表现什么意义？

这种人设的人在纪律严明的军队里真的能存活下去吗？

害死战友，将团队拉入危险境地，关键还不思悔改，几年前害死战友，几年后在疫情船上还要重新上演，可是主角竟然还恬不知耻的说自己很后悔。难道这后悔仅仅是嘴上说说吗？

编剧，你可长点心吧

之前的宣传为这部电影造成了很大误解...导致其在先入为主的观念里成为了《Rush》这类运动传记中的“精彩对决”……并不是说《Rush》不好，个人蛮喜欢《Rush》的。只是说，这两部片是完全不同的类型，角度也完全不同，不能相比，更不能想当然地指责此片“本该拍成《Rush》那样”。《Borg/McEnroe》不是一部体育传记，自始至终都不是，至少不是大部分观众理解上的体育传记片。

Janus的成名作是曾获戛纳影评人周大奖的纪录片《阿玛迪罗》，讲述了一群丹麦年轻人在中东打仗的经历。拍这样电影出身的导演，你很难想像他会在乎体育比赛有多精彩、两人之前的交手怎么样、故事有多曲折、以及描摹一个好莱坞式的两位巨星的成功之路。像《阿玛迪罗》镜头中那些年轻的士兵一样，Janus关注的永远是“他们”，是“人”，是个体的人格与心理。他用两人赛前与赛程中的生活细碎片段，一点一点地构建起在这段特定时间中的两个角色，——就如同《阿玛迪罗》里每天做着各种琐事的男孩子们一样——如果这样的电影是普遍的运动传记，那仅仅描写这一个特定时间和环境中的两人明显是不够的。即便掺入了童年戏份，目的也并不在于讲述运动员竞技方面的成长（刻苦训练啦，叛逆啦，转变啦，成功了，blahblah. 包括博格的一大段少年时期摔拍子发脾气的戏，也不是这个目的），而主要是作一个解释——两位的心理跟性格特点是如何养成的。

所以，它就是一部描写人心理的电影，用导演Janus和主演Sverrir的话说，《Borg/McEnroe》是一部“psychological thriller”. 影片一直弥漫着压抑甚至有些诗意的psychological氛围，博格与麦肯罗在赛场之外的前两次encounter——新闻发布会，更衣室，博格的沉默冷酷与麦肯罗痴迷般的凝视——充满着令人不适的诡异气氛。而被英语媒体影评唾弃、嫌“dull”的前两个Act，反倒是这种氛围的最佳载体。在两人的平行线中，虽没有相遇，却更看得到两人糟糕的心理状态的相似（以及对彼此几近病态的...迷恋?）。片中没有一个人是快乐的，Janus毫不避讳地展示着充满焦虑与恐惧的一双对手（真的是两个巨婴啊T T，一个要女友收拾背包、任性地顶撞教练，另一个天天夜店的干活，还总打电话要找爸爸...这个角度对运动员的描述某种程度上来说甚至相当...准确?XD），心怀嫉妒的教练，受到世界第一的巨星男友的心理折磨而不知所措的女友……对我来说，影片唯一的阳光时刻是开头博格与语言不通的酒吧老板扯谎聊天，是他不是“网球巨星”的那几分钟。曾读到过一个差评说“这部片是给那些自恋而又有受虐狂倾向的运动员看的”，这时我...又想quote麦肯罗了：“you don't know wtf it takes to play tennis”. 对于评论者来说，评价运动员的生活要花费的不过几秒钟+动动手指，看见你的评论的人可能只有那么几个，你的生活依旧会正常地继续下去。但是他们——那个时代的网球巨星——一举一动都牵扯世界的目光。天赋加上年复一年的刻苦训练换来数一数二的世界排名，当他们处在这样的位置之后，球迷、媒体、国家的期待、赞助商……等等等等，都开始成为他们生活中不可避免的部分。那个对着车库门打着网球、做着世界冠军梦的纯真小孩已经不复存在。比赛时总是听教练的“球要一分一分地打”，但要说没有想过自己已经到达了如此高度，总有一天要走下坡路，要输球，要失控，那是不可能的。如此充满压力的运动已经不再纯粹，没人能享受这样的生活，谁也不是圣人。人到底是心理脆弱的动物。这也是这两个角色最迷人的地方：他们不是好莱坞式的明星球员——博格不是全能的超人、被全世界追捧的冰山绅士，麦肯罗也不是媒体笔下公众眼里单面的那个爱发脾气的坏小子。他们是真实的人，孤独的、心理状态糟糕的人，经历着真实的人类会经历的压力危机。这个层面上影片已经超出了网球的范畴，所有在生活和工作中经历过压力的人都可以感同身受。愤怒引领着两个人走向不同的道路，成功也让他们饱受身心的折磨。所以结尾处两人在机场聊得投机——博格和麦肯罗能够培养出一段持续至今的友谊，并不是因为在赛场上经常碰面，亦敌亦友（这些好莱坞体育传记片想喂给你的东西），而是因为他们相似的性格和经历，相似的心理状况。在这个世界上只有有过类似经历的人才能这么深刻地理解彼此。

两位主演的表演都很出色。Sverrir Gudnason的表演很低调，但是对于焦虑的无声的呈现非常精准；Shia LaBeouf在剧本严重underwritten的情况下弥补得很好，能看得出投入了真情实感，难以想象其拍片时受到了怎样的精神折磨，因为麦肯罗遭受的很多误解和媒体的压迫也是他本人经历过的。跟Fleming赛后的谈话和决赛之后的表现真的好心碎啊...Stellan Skarsg?rd的表演也令人印象深刻，他把拉贝对博格寄予厚望同时又心怀嫉妒的感情演得好真实，说实话，挺有共鸣的T T 。决赛也还原得很好，身临其境的现场感，让人印象深刻的比分牌记分的音效，调度也棒。Sverrir含胸走路的样子好像博格，可怕！

美中不足：电影是斯堪的纳维亚方面投资的，把本国国宝博格设置成大主角之后，对麦肯罗的挖掘就很遗憾地不太够，尤其是对愤怒的规划与利用，以及利己主义的溯源，感觉再多上二十分钟麦肯罗的戏就好了。剧本有点硬伤（比如小麦肯罗家里的博格海报... *edit：感谢评论讲解*），.不过开头写了是“改编自真实故事”，不是“完全真实纪录”。有些戏剧化的处理也可以理解。

Ninety nine S6

1 哈哈哈just asking for a friend where can I but it n how much does it cost holt的度假系列著裝真的很吸睛 amy和jake的honeymoon其實有了holt更難忘吧 boye送的一盒子都是什麼玩意兒 還有holt的指南也太全面了吧哈哈 rosa和terry的whoo whoo太可愛

2 從上一集到這一集預習和複習了一個詞組 give a hoot holt的i do give a hoot to you暖笠笠 hitchcock和scully年輕的時候帥到爆炸 jake一直在問發生啥事了他們現在這樣 結尾的ending解釋了一切 炸雞是罪惡的深淵 笑噴

【详细】

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上半部《书剑恩仇录》以家国政治探讨为核心，细述了乾隆皇帝自知自己汉人的身份，生父是官员陈世倌，然而他依旧选择做大清国的皇帝的故事。该片围绕着陈家洛和乾隆的兄弟身份展开了一段譬喻性的国和族的概念延伸，期间渗透入许鞍华的政治思想和身份认同。

乾隆皇帝知道自己是陈阁老的时候，于浙江海宁拜祭生母，也引出了陈家洛手上所存据的乾隆身世的证物，是陈家洛与乾隆的母亲的无可奈何的人世悲叹，与含辛茹苦的肝肠寸断。此时海浪的风潮如同霹雳而过的镜头，也暗喻了乾隆表面的镇静自若实则内心千翻浪涌的内心失策。

红花会总舵主陈家洛的政治理想是反清复明，满洲人的扬州十日嘉定三屠消耗了一百万的汉人人口。然而乾隆亦有反驳，明朝的锦衣卫和东厂暗害不知多少性命，既然已经在顺康雍的基础上建立了一百年的大清朝，太平盛世的繁荣，为何要瞻前顾后回到汉人掌权的时期。政治使命的不同使得兄弟二人既为高山流水遇知音，又不得已被家族命运的捆绑而生发觉悟性的波涛暗涌。陈家洛仗义豪侠，襟怀磊落，他相信可以建立一番政治硕果，共襄盛举反清复明。他对乾隆保持对尊长的敬重，遂将生母留下的遗言抛掷入海。如风如泣，正是陈家洛单纯轻信的幼稚导致了惊天动地的灭亡命运。

下半部《戈壁恩仇录》更强烈的细化了陈家洛和维族首领木老英雄的女儿香香公主以及霍青桐的纠葛，与红花会的失算导致除了陈家洛以外全军覆没的悲剧。狡诈的乾隆和男儿重义气的陈家洛之间签了协议，协议的内容包括让红花会帮助乾隆铲除满洲贵族中的异己，而乾隆要在时机成熟时恢复汉人身份，并将满洲人赶出山海关。

因为陈家洛和香香公主之间相互爱恋孺慕的精神壁垒，香香公主对乾隆的不假辞色，导致了香香公主的死亡。政治上幼稚且一盘麻沙的陈家洛为了所谓的大业，让香香公主遂了乾隆之心，香香公主为了陈家洛的大业选择牺牲自己，她在千秋豪奢的运命和精神的坚贞纯澈之间选择了后者，以匕首自尽，在她的父兄亡故，姐姐霍青桐失踪的悲哀之间，依照《可兰经》的教义，自杀是要下地狱的，她的所有的炽热与钟爱必将似庄生晓梦迷蝴蝶一般，化为清朗美丽的一道虹，与所有的政治褫夺和厮杀显示出内心的力量，把倩影和情的灵感灵犀相舞相拥，抛掷了生命以告慰天下，告慰自己的心上人。

而乾隆悄然使诈，将红花会一干人等一网打尽，在欺骗的杯弓蛇影的映射中纵情玩弄政治游戏。最后除了陈家洛一人以外，红花会覆灭，而百姓依旧处于水深火热的狂鲨浮萍之间，陈家洛的江湖义气和与生俱来的正气恰恰是其悲剧命运的导火索，而乾隆正是残存一丝兄弟情义而没有追杀陈家洛，千秋大业一壶茶，皇家的尔虞我诈虚与委蛇，正是反人道的权力配置，而生杀褫夺民众的自由热情和对和平的盼望，一切的一切被虚伪的续航绞杀，爱与恨的纠缠随政治被埋入烟尘滚滚的飞沙里，顷刻间的人性怪谈和道德倾轧都让陈家洛显得力不从心，错误的决断以及所谓兄弟情的单边梦幻使他再也无法快马一鞭，彻头彻尾的悲凉意识遍被华林。

很长时间不敢写影评了，因为越写发现错的越多，看人家影评写的各个精彩绝伦，对导演顺手拈来，对各种电影的专业术语简直是熟悉到不行。自己一个外行，除了写一点自己对剧情的分析实在是不敢说的太多。

回到对电影中的讨论来，首先看剧情有几个疑问：

猫头鹰面具是不是真实的？是不是用来杀害那些疑义者，阻挠者？那作为男主角的另外一个引路人--阴谋论作家，他是一个男人? 猫头鹰面具一个裸女又是有什么能力杀害呢？那赤身出现在监控录像里面的面具是真实的么？

男主角在阴谋论作家死后 偷偷从窗户进去的时候，那个窗户已经是被掰开的状态？那这个时候是不是杀手掰开的然后潜入呢？

整个寻宝之旅的目的是什么？ 如果第一次进入地下墓地只是其中一个富人的临时场所，男主角逃出来的时候为什么从超市冷藏柜里面出现呢？是不是真的存在着一个通过不断的线索找到好莱坞的密码的过程呢？

sevens的女儿是真的在湖中游泳的时候被子弹射杀了么？是男主角的幻想还是真实如此呢？

导演企图表达的，和电影呈现的，已经是亦真亦幻的状态，因为很多在剧情上无法衔接的地方。是否这样的状态会降低观感的体验呢？是刻意的么？ 导演到底想表达什么？

首先从男主角的整个的“颓”的状态来说，也许就说明了整个好莱坞就是颓废不堪的。同时通过操纵无人机的偷窥者的口里面，也说出了导演的话：每一个都是妄想者，偏执狂。

假如我们真的认为男主角所有的一切都是真实的，那么就是最核心的故事就是：

一群活腻了的富翁，追求所谓的“自我升华”的过程。但是导演表达的不是富翁，而是那些枯骨。

刻意的通过男主角的眼，看到太多的青春少女，被洗脑之后，痴迷于物质，习惯于出卖肉体。最后已经到了可以赴死的地步。

拍一个独立电影，就认为自己是演员。自己5，6个月的婴儿的时候，在电影里面出境了，长大了来到好莱坞，觉得自己是演员。一方面做应招女郎，她们习惯于挥霍自己的青春和肉体，而且还沉醉其中。

阴谋论作者在开始的一段海报的快速插入，还是表达了在社会宣传中，男性对女性的统治地位，通过不断的性暗示的图片，来告诉女性：你们应该取悦男人，也告诉男人：女人是为你们服务的。

最可怕的是在于深陷其中而不自知。最可怕的场景来自于男主角和女主角对话的内容，在已经知道自己毫无生还的机会，为了享乐已经默认接受这样的结果。女主角还算是无奈接受。在男主角这边，面对面的“国王”的妃子，还在幻想这所谓的“天国美景”。

是否真的是所有你看的，你只能看到的，只是为了某些，某批 更高层人为了某种目的让你看到。因为要你臣服，所以要不断的暗示你，你就是你，你只能是你，你只能如此。这些阴谋论的出现是导演的心思还是导演赋给男主角的心思？

为了让你迷茫，用不断的愉悦迷醉你，用不断的语言，美食等迷醉你。

当初迷茫的时候，当你迷醉的时候，当你沉浸其中的时候，是不是就是某群人的获利之时呢？

导演也许自己就是矛盾的，他想表达的太多，而没有专一，一股子混乱的感觉。

看这个电影的时候，联想了三个电影：记忆碎片，洛城机密和黑色大丽花。这个电影在风格上和要表达的意图上，和上面的三个都占了一点点边。但是混乱之下，各种线路不统一。我本来还想说一个 逃离拉斯维加斯，但是 逃离拉斯维加斯的结果是好的，而且结局是真的升华了。但是在这里结局好像还是继续沉溺与其中。

最佳的片段在于：男主角偷偷翻墙找到了所谓的“作曲家”，然后拎起吉他，将“作曲家”的脑袋杂碎的情节。--那男主角的不断打击是不是真实的呢？

导演要表达的东西很多：

1 老电影的情节的植入 2 “作曲家”的隐喻 3 “杀狗人”和“猫头鹰面具” 4 感兴趣的可以看一下墓碑上面的名字，有更多收获。

另外还有几个问题：

男主角的经济问题：

首先，我们对男主角的身份必须有一个清醒的认识，第一：他不是那么穷，首先他到了外面酒吧和欢愉场所其实他是自己付钱的。另外他还有一辆野马，还有就是从他和家人的电话来说，他家里应该还不算是穷。同时他还有钱打电话找应招女郎-shooting star..但是他距离流浪汉只有四天的距离，四天之后就被清理出局了。

男主角的心理问题：

另外：他对好莱坞是迷幻的，一方面沉醉之中，一方面对其对其又是恐惧的。有几个表现其妄想的场景：

1 幻想女主角游泳之后不停的狗叫--这里不仅狗叫是假的，连女主角都是不存在的

2 在女厕所被攻击时候将斥责的声音变成了狗叫声音

3 归家途中妄想被人跟踪

还有每一次的冲突之后，男主角总是在睡梦醒来的样子。。。这里引入了另外一个点就是看起来男主角幻想这女主角有一席变成了狗，然后在厕所里面包群女想成了狗。这里面的狗是否代表了别人的宠物e意思，还是说男主角内心把恐惧之物认定为狗呢？如果是这样的话，那是不是真的是男主角杀了那些狗？

也许好莱坞真的像电影里面出现过多次的墓地，那无数的墓碑之下，埋葬了数不清的青春无知的枯骨吧。而无数的青春年少就像繁花一般，无知的开放，无人知的凋谢。。