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战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。
由于电影市场越来越国际化,电影工业越来越需要照顾所有人的情绪,加上电视剧黄金时代的到来,近几年来整个电影工业都显得不是那么好看。票房上的主角一直是在狂欢的Marvel系列,时不时还能看到焦急的DC那慌乱追赶老对手的身影。超级英雄电影固然好看,特效越来越炸裂,然而偏向真实的实战派动作片越来越疲软,廉颇老矣的飓风营救系列和索然无味的侠探杰克似乎已经是枪战动作片的最终形态,各种系列重启和续集也是满
由于电影市场越来越国际化,电影工业越来越需要照顾所有人的情绪,加上电视剧黄金时代的到来,近几年来整个电影工业都显得不是那么好看。票房上的主角一直是在狂欢的Marvel系列,时不时还能看到焦急的DC那慌乱追赶老对手的身影。超级英雄电影固然好看,特效越来越炸裂,然而偏向真实的实战派动作片越来越疲软,廉颇老矣的飓风营救系列和索然无味的侠探杰克似乎已经是枪战动作片的最终形态,各种系列重启和续集也是满脸写着捞钱二字。在这个浑浊的时代,演了半辈子救世主的基努里维斯再次化身One man army,与两位特技演员出身的导演Chad Stahelski,David Leitch奉献出复古又革新的John Wick。小成本大成功,John Wick成为了疲软实战派动作片中一股新鲜血液。John Wick的续集也成为了市场上为数不多的观众翘首以盼的续作。第一部John Wick是一部极其纯粹的电影,快速地编造一个理由,就是为了让传奇杀手John Wick有一个理由在90分钟内完成百人斩,Gun Porn让无数(大多是男性)观众大呼过瘾,观众都知道主角不会死,享受的就是这个血脉喷张(失误,经指正应该是 血脉偾(fen第四声)张 )的过程。 续集的提上日程逼着主创们接着编造理由让John Wick回归杀手世界。主创们机智地在大受好评的杀手世界设定上下功夫,创造了一个不见美元现金,只见传递金币,混迹于普通人中,警察法律置身度外的杀手地下世界。本作John Wick Chapter 2相比第一部剧情略复杂,更紧迫,世界观更庞大更细致,与更具观赏性的动作场面浑然一体。每一个场景几乎都有可圈可点之处——剧透分割线——开场:由于John Wick是粉丝向极强的电影,续集观众中很少有没看过第一部的,所以主角也不急着露脸。整场五彩斑斓的城市追车戏,Keanu Reeves本人只有西裤革履出场,就把逃命的摩托车手用肌肉车撞了个五脏俱裂。加之后边和俄国黑帮的秋后算账,一上来就为John做足了开场,也为观众打够了鸡血,使得电影在其后的十几分钟有机会铺垫剧情。罗马夜店:老欧洲的古典华丽和充满未来感的夜店相结合,炫酷到没朋友。整个场景的凝聚力虽不如第一部,却更宏大奢华。与Common的第一次对决:说唱歌手跨界演戏的Common饰演反派的姐姐的贴身保镖(兼情人?),在John逃离了Ruby Rose的追杀后,和John来了一次拳拳到肉的对决,两人从街道打到酒店,期间没有对话、没有夸张的动作、没有虚假的音效,只有人在打斗时本能发出的声音,致命又真实,就像观看两头野兽相互撕咬。而打入杀手酒店的一瞬间,让白热化的对决戛然而止,电影的节奏把握的也是不能更到位。脑袋上顶着700万赎金逃命:面对700万的诱惑,各路杀手拼了命也要取夜魔人的项上人头,狼狈的John和几组杀手的对决来回切换,好不刺激。电影在第一部中吹下的“一支铅笔杀三人”的牛逼,终于得到了回应。镜子迷宫:博物馆一战最后的镜子迷宫明显效仿李小龙的《龙争虎斗》,我在看预告片时由于个人口味原因其实是不太期待的。没想到这个场景也是被玩得熠熠生辉,John离开时的剪辑和对于影像的玩味,又一次酷到没朋友。最后一枪:延续第一部不让反派说完话的优良传统,在反派沾沾自喜叨逼叨时一枪爆头。干脆利索,也正式为第三部奠定了逃杀的主题和John与杀手世界的决裂。烧毁的家:在整部电影鸡血乱飞了一个多小时后,我们几乎快要忘记了John Wick其实是一个追求老婆小狗热炕头却被现实一直在打脸的悲情人物。当长发油头满脸胡茬的他,穿着一尘不染的高定西装,游走于被烧得支离破碎的曾经叫做家的废墟中,画面悲伤又唯美,像后现代艺术品一般。黑色幽默:John Wick是一个很懂得在悲情和暴力中掺杂黑色幽默的电影系列。从和俄国大高个肉搏时突然拔枪射腿,到警官Jimmy的再次出场,再到动作戏中的各种小幽默,让John Wick充满娱乐性。黑色幽默就像是配汉堡的可乐,没有它,这顿饭不会是这个味。Whoever comes, I will kill them, I will kill them all.Of course you will.
前半部分故事过于冗长,后半部分终于有点悬疑,如果不是为了看旧案真相,真看不下去。
两个男主演技还可以, 但好像各自演各自的一样,之间没火花。男主姐弟和女主居然趁男二失忆,就合伙骗婚,被戳穿后居然还觉得委屈??身为警察,没能力,没定力,查案冲动,貌似暖男,实为渣男,如果真的那么不忍心前女友没地方住,就应该自己搬出去,去朋友家
前半部分故事过于冗长,后半部分终于有点悬疑,如果不是为了看旧案真相,真看不下去。
两个男主演技还可以, 但好像各自演各自的一样,之间没火花。男主姐弟和女主居然趁男二失忆,就合伙骗婚,被戳穿后居然还觉得委屈??身为警察,没能力,没定力,查案冲动,貌似暖男,实为渣男,如果真的那么不忍心前女友没地方住,就应该自己搬出去,去朋友家借住,而不是依旧在同一屋檐下。
男主作为警察,真没什么特别查案能力,包庇下属,不听命令,不按程序冲动办案,出事了直接拒捕逃跑,还理直气壮那是正义,简直是在黑警察这个职业吧。最后也只是去说服男二去回忆真相,末尾来个英雄救男二,那他当初拒捕逃跑,到底是为了什么?其他警察都不够他能打,保护不了男二吗?
男二前面剧情只是智商高情商略欠,最后两集简直变白痴了,失忆啊,又不是失智,居然可以是非黑白不分。最后的打斗,中枪的男主居然只留一点血。而且勇猛异常,比第一集抓偷钱包的贼人时更加有能耐。
结局男二居然不知怎么的就答应跟男主姐姐结婚了,几乎没有什么契机就喜欢上了,难道只是回忆起男主姐姐两次在车后面追并且跌倒,就有了结婚的想法?
男主女主最后结婚生子,还可以圣母到让绿茶前任当保姆,这个前任也是奇怪,大半剧情都是渣得不行,最后一集就突然正义凛然帮助男主女主联系,最后还当了孩子干妈,如此随便的洗白还真的太忽悠了。
反派Gordon既然凶残到杀警察杀男二母亲,连自己父亲也杀,居然没一开始就杀掉最大的威胁男二和春婆婆?
全剧给人感觉很飘忽,很想做出悬疑剧,又想做出喜剧,结果两边不到。《反黑路人甲》就直接是走喜剧,剧情哪怕不合理,也勉强算是风格统一。这套《木棘証人》就很尴尬,角色一直在喜剧人物和悬疑人物之间直接切换,给人在看两套剧的感觉。作为喜剧,不算合格,比《师奶Madam》差得远,甚至连《使徒行者》和《踩过界》这类这么严肃的题材里面的搞笑部分都比不上。
演得最好的就是Gogon和他父亲了,演技无可挑剔,其余的演员,只能算演得平淡普通。
成都度假期间赶上了上映,作为铁杆父子篮球粉和北京人自然要去捧场,看的是10:50的早场,整个放映厅只有三拨人,我们一家,一个妈妈带着俩闺女(深度怀疑是不是早起没事干随便找个电影看,以至于全片看完俩小姑娘都没搞清人物关系,生把AI说成老马的儿子,我汗),还有个老爷们,由此看出本片地域性的局限。
说实话作为为数不多的国内体育电影,出于支持的态度应该打3颗星,多的那颗星
成都度假期间赶上了上映,作为铁杆父子篮球粉和北京人自然要去捧场,看的是10:50的早场,整个放映厅只有三拨人,我们一家,一个妈妈带着俩闺女(深度怀疑是不是早起没事干随便找个电影看,以至于全片看完俩小姑娘都没搞清人物关系,生把AI说成老马的儿子,我汗),还有个老爷们,由此看出本片地域性的局限。
说实话作为为数不多的国内体育电影,出于支持的态度应该打3颗星,多的那颗星半颗给为北京做了卓越贡献的老马,半颗给惊艳出镜的AI(作为死忠的AI小粉红,年近四张看到偶像出镜竟然还有小鹿乱撞的情形也是醉了)。
据说本片导演杨子(不是开加长悍马的,泡黄圣依的那个)并不懂篮球,从剧情来看,估计这哥们也没经历过北京队夺冠的三个赛季,否则怎么会把如此血脉贲张,跌宕起伏的现实拍的平淡无奇,循规蹈矩,全程话外音带剧情,不知道还以为是配乐配剧情诗朗诵,关键的几场比赛全部切近镜,体现出无与伦比的虚假感,白瞎了老马和戴维斯NBA殿堂级的持球进攻,所有的投篮身边都没有人防守,很难让人体会真实比赛的窒息感,几个台湾演员虽说有一定基础,但懂的人一眼就能看出和职业球员的差距。
尽管如此吧,老马传奇的运动生涯,职业的运动精神,曲折的人生还是十分励志和传奇的。最后还是忍不住吐槽一下,作为北京队,教练何冰的京片子是可信的,队员们一水一口台湾腔什么鬼,只能慨叹国内小鲜肉们整日忙着约炮睡粉,真到了需要有颜有球技的时候,只能把眼光射向海峡对岸了。
为了追寻一张传奇药方,开启了穿越古今的杀伐与救赎。这便是短剧《锦衣迷踪》的故事主线。
于2022年12月31日跨年上线的短剧《锦衣迷踪》确实有点东西:每集短短几分钟的篇幅容不下不拖泥带水,快速拉进的剧情进度条,将故事的来龙去脉交代的清清楚楚,古今双世界的恩怨纠葛也从第一刻就将观众带入到惊心动魄世界
为了追寻一张传奇药方,开启了穿越古今的杀伐与救赎。这便是短剧《锦衣迷踪》的故事主线。
于2022年12月31日跨年上线的短剧《锦衣迷踪》确实有点东西:每集短短几分钟的篇幅容不下不拖泥带水,快速拉进的剧情进度条,将故事的来龙去脉交代的清清楚楚,古今双世界的恩怨纠葛也从第一刻就将观众带入到惊心动魄世界。从阵容到题材,从剧情到制作,《锦衣迷踪》在各个层面进行着“稳准狠”的试探与创新,这大概是在拍一种很新的剧吧,确实很值得向大家安利。
一、稳·看阵容:“刘芮麟 / 王瑄 / 淳于珊珊”搭建完美金三角
《锦衣迷踪》由刘芮麟、王瑄领衔主演,淳于珊珊特别出演。形象演技皆佳的俊男靓女,再加上实力老戏骨的加持,这样的阵容确实是一个很稳固的三角组合。
基于剧情的“双世界”设定,两位主演都在古代与现代各有一个身份,由此对于他们而言,也属于一人分饰古今两种角色,虽然这样的设定在影视作品中并非首次,但是对于演员的挑战仍是不小,不仅仅要看不同时期的扮相,而且在表演层面的年代感与现代感也同样重要。由此,《锦衣迷踪》的这三位主演,也确实都属全能型艺人:
刘芮麟、王瑄两位主演的选角也非常恰当,毕竟之前也各自出演过很多的古装戏与现代戏。刘芮麟的古装作品有《三生三世十里桃花》《三生三世枕上书》《回到明朝当王爷之杨凌传》等,现代戏作品包括《滚蛋吧!肿瘤君》《趁我们还年轻》等等,妥妥的古今扮相两相宜。王瑄也曾在《将军在上》《原来你还在这里》《唯美貌不可辜负》等作品中展露出多变的表演风格。此番两人的搭配,无论是在大明,还是在现代,身份、造型、关系各有不同,或许会将陆续碰撞出别样的火花。
淳于珊珊在《锦衣迷踪》的亮相,相对于他既往的作品大为颠覆,这位曾在《百变神偷》、《五号特工组》、《国家宝藏之觐天宝匣》《包青天传奇》等多部影视剧作品中有着不俗的表现的实力派戏骨,有北京电影学院表演系的学习的经验,也有签约香港银都机构打拼香港娱乐圈的经历,还有受新加坡政府邀请签约新视走遍东南亚的传奇,同样是不折不扣的全能型演员。
二、准·看题材:“古装+穿越”双行推进模式,令精彩程度加倍
《锦衣迷踪》剧如其名,紧紧围绕“锦衣”和“迷踪”两个关键词展开。其中“锦衣”所指的是作品的古装戏份,毕竟整部剧所讲述的便是主人公葛德霖,因拥有先祖血脉而被人要挟,穿越到明朝天启年间成为锦衣卫寻找神秘药方,从而在古今两个时空经历生死迷局的故事。由此,“迷踪”的元素也浮出水面,所指的不仅仅是整部作品中寻找药方的悬疑剧情,而且也暗指主人公在两个世界的神奇往返穿越。
细看《锦衣迷踪》中男主人公的穿越,是头戴神秘电子仪器,通过开关启动来实施,也会让人想起正在热映的卡梅隆电影作品《阿凡达》系列。毕竟在影片之中,地球人要变身潘多拉星人,也是通过类似的仪器进行身体及意识的“转化”。
虽然两部作品的“穿越”,在形制上还有许多的区别,但却也有许多不谋而合之处,比如,葛德霖在现代社会不会武功,而在明朝则是功夫高强的锦衣卫,在《阿凡达》中同样,杰克身为地球人有双腿残疾,到了潘多拉星的世界,则成了最强悍的魅影骑士。同一个人在不同世界的不同呈现,也为剧情的无限拓展插上了翅膀,这也正是影视作品可以带领观者更自由翱翔于超现实世界的爽感所在。
《锦衣迷踪》深谙观众的喜好所在,用“古装”加“穿越”的双题材叠加,带来更加别具一格的观感,但这种叠加,又并非简单的拼接,而是将现代与古代的剧情,进行无缝的贴合,彼此间有着强烈的有机关联,双世界的剧情在并行中也互为影响、互为关系。不仅仅如此,即便在《锦衣迷踪》的拍摄与剪辑中也特别重视古今之间的关联,印象特别深刻的是在刚刚播出的剧情中,有一段两个世界的打斗交叉剪辑的场景,炫目之中,又带来强烈的宿命关联与命运交织,看起来格外过瘾。
这样更有机的古今交错,虽然在创作上相比常规作品更吃功力,但呈现出来,双时空并行的质感拉满,也确实更好看。
三、狠·看团队:《绣春刀》创作团队引刀再战,抵足期待
虽然刚刚上线几天,但《锦衣迷踪》凭借强烈的质感,有望成为2023开年最强短剧,不仅引发了诸多的好评,而且也确实让人看到了短剧赛道的新锐力量。由此,战台烽也特意关注了下该作品的幕后创作团队,原来是由作为《绣春刀》《刺杀小说家》的幕后制作团队——自由酷鲸倾力打造而成,也难怪在影像层面,能有如此精致又大气的表现。
同时,《锦衣迷踪》的动作戏也非同一般,毕竟需要承载了一定的叙事功能和情绪带动功能,对动作团队的的要求也就更高。由此,此次邀请到的是著名演员吴京打造的动作团队——影武堂,来担纲动作指导,此前,团队就和影武堂合作过电影《绣春刀之无间炼狱》。
当然,短剧与电影的创作截然不同,无论是剧情的走向,还是拍摄剪辑的特点,以及所面对的受众,都有着大相径庭的差异,但是对于观众而言,创作态度是否真诚,创作呈现是否精细,确实大家都能一目了然中所能感受到的,《锦衣迷踪》在影像质感层面,确实与既往的《绣春刀》系列一脉相承,毕竟故事所讲述的,也都是明朝与锦衣卫相关的内容,对于同一团队而言,质感与风格的延续,那自是信手拈来。
从大电影到短剧,从大银幕到手机小屏幕,受众群与受众习惯的变化则是巨大,因此,呈现在我们眼前的《锦衣迷踪》,在剪辑层面更多是求新求变。一方面要放大动作元素调动观众的情绪点,另一方面,则是尽可能增加观众的沉浸式观感,以此来达到更大可能的同屏共情,这也使得观众们能够更易于跟随剧情一起,来感受这场穿越古今的神奇历险。
应当说,陈钰琪的颜值绝对是配得上赵敏的角色了。因为预告片中被她惊艳到,所以才有动力在前面那么拖沓、尴尬的剧情与对白下坚持到她出场。
如果说光聊《新倚天屠龙记》内部这群演员,陈钰琪饰演的赵敏绝对是给整部剧加分的因素。
然而,如果和之前几部的《倚天屠龙记》相比较,陈钰琪则仍然不算合格的赵敏。但这不是演员的错,而是导演蒋家骏挑选角色的错误:演员自身的
应当说,陈钰琪的颜值绝对是配得上赵敏的角色了。因为预告片中被她惊艳到,所以才有动力在前面那么拖沓、尴尬的剧情与对白下坚持到她出场。
如果说光聊《新倚天屠龙记》内部这群演员,陈钰琪饰演的赵敏绝对是给整部剧加分的因素。
然而,如果和之前几部的《倚天屠龙记》相比较,陈钰琪则仍然不算合格的赵敏。但这不是演员的错,而是导演蒋家骏挑选角色的错误:演员自身的性格与她要扮演的人物性格不匹配。
赵敏这个角色,为何黎姿的版本被称为经典,是因为黎姿自己就带有小说中赵敏性格的核心元素:侵略性的性格与俏皮特性,(这也是她的赵敏版本被有些人认为太凶的原因)。而陈钰琪饰演的赵敏,像一只小白兔一样,完全让人恨不起来,也怕不起来。
当她需要表示自己是个狠角色的时候,黎姿的赵敏只需要一个眼神,而陈钰琪的赵敏却不得不依靠台词来表达,结果反而显得气场更弱了。
张律导演的新作《群山:咏鹅》围绕男女关系展开,以爱情为背景,在轻松的氛围下探讨了东亚政治,人性等多重命题。
影片的叙事采用了从中间开始的方式,以允永和松贤到达群山开始,在叙述完群山的故事后再以跳剪将视角切回到首尔后允永的生活,在77分钟时才以隶书呈现出影片的标题《咏鹅》,继而将时间线拉回最初,在首尔允永与松贤偶然相遇,约定并前往群山。由此,这个本是由首尔开始,首尔结束的故事以群山
张律导演的新作《群山:咏鹅》围绕男女关系展开,以爱情为背景,在轻松的氛围下探讨了东亚政治,人性等多重命题。
影片的叙事采用了从中间开始的方式,以允永和松贤到达群山开始,在叙述完群山的故事后再以跳剪将视角切回到首尔后允永的生活,在77分钟时才以隶书呈现出影片的标题《咏鹅》,继而将时间线拉回最初,在首尔允永与松贤偶然相遇,约定并前往群山。由此,这个本是由首尔开始,首尔结束的故事以群山开始,群山结束的方式得以呈现。
“我们在哪里见过吗?”这句话在影片中多次出现。允永感觉来过群山,如此询问过药店女孩,松贤表姐,松贤如此询问过旅馆社长,朝鲜族女人在群山如此询问过松贤。一方面,这种问话有搭讪的意味,例如松贤的询问目的主要在此。另一方面,导演借此似乎想要表达现实的不确定性。在《春梦》中,导演以梦与现实的模糊界限表达,在《庆州》中,导演以混淆现实与回忆表达,而在《咏鹅》中,他选择了以这句略带戏谑性的话呈现。“电影是关于时间与空间的艺术。”这句被许多人奉为圭臬的话在这部电影中得到了很好的呈现。至于朝鲜族女人的问话中体现的东亚政治问题,笔者会在下文予以分析。
导演通过这部电影全面地展现了韩国老人,韩国年轻人对于朝鲜族及中国的态度,以及韩国人(或者更多是导演?)对于日本的态度,朝鲜族人在韩国的生活状态。韩国老人对于朝鲜和朝鲜族,中国人抱有敌视态度,他怀念曾经的朝鲜战争时的战友会,认为是朝鲜族人毁了韩国。但他对台湾抱有好意,而认为大陆是中共。相比之下,年轻一代对于中国则抱有包容甚至是欣赏的态度,“赤色分子”变成了一个调侃的词汇,他们看到中国的飞速发展,对于尹东柱诗人生活的延边抱有向往。对于日本的侵略,导演的态度是认为他们无法被原谅。旅馆社长不租给日本人房间;允永看日军侵略照片展,导演给予了照片特写;松贤在日式佛寺拜佛,允永显出不满的表情。在佛堂中弹奏钢琴,这种东方与西方混合的方式着实透出了可笑之感。朝鲜族人在韩国做着最底层的工作,不被韩国人当做同胞,被大多数韩国人轻视,还有一些人,以争取朝鲜族人权利的名义,进行欺诈煽动性的募捐,更增加双方对立性。韩国人国民诗人的后代,拥有尹东柱诗中的名字,却在韩国做着仆人。导演揭示了这种现象的荒谬,传达了他对于朝鲜族同胞生活境遇能有所改观,得到关注的期望。
影片中红色出现的次数并不多,与影片整体气氛并不协调,却极为关键。暗室中的红色,营造男女间暧昧而又危险的气氛,松贤在这种情况下骗社长自己丈夫死了,诱惑他,红色充当了气氛的助推剂。允永进入暗示窥探社长秘密,在逃离时捡到了自闭女孩掉落的红色人偶。红色是情感的联系,是过往悲伤经历的象征。坐在练歌房前,松贤的红色高跟鞋,则有情欲的意味。艳丽的红色,推动了影片情节的发展。
这部片子的摄影个人认为是张律所有作品中最好的一部。监控画面的使用,监控前的观者与监控中人物,使影片在黑白,黑红,与彩色画面中任意切换。几个摇镜头都处理的比较短,没有《庆州》中大量摇镜头过长所带来的疲惫感和眩晕感。去观看尹东柱的纪录片前高空的俯拍体现出开阔感,契合了诗人在逆境中依旧对于“星星,诗,美”追求的开阔胸怀。而旅馆进门后走道狭窄,景框呈现出逼仄之感,旅馆中营造了压抑的氛围。允永探访无人的房子通过一个长镜头来处理,镜头先跟拍允永进门,出门,再转180度,右转90度,一段空镜头后允永再次出现,又从镜头中消失,再一段空镜头后允永再次在窗户中出现。这样就更可表现其观光客之感,增加探访的趣味性。允永与女孩监控室中的进出躲藏也同样采用一个长镜头,增加了紧张感。
中国元素散落在影片中。学孙悟空的男人,发武术传单的人,中国餐馆,中国白酒,还有那首被朴海日诠释的搞笑而又悲怆的《咏鹅》。男女之间发乎情,止乎礼的观念,在张律的作品中屡屡体现,符合中国传统文人的观念。虽然是韩语作品,但张律的影片中总有中国文人的气息。这种感觉,在华语片导演中也极少存在。
影片还传达了导演对于胶片时代的热爱。社长对于胶片的喜爱,拐角处关门的影碟店(应该是吧,没有翻译,本人韩语也不太好),允永偷走的胶片也使人联想起《胶片时代爱情》中朴海日饰演的偷走胶片的工作人员。
影片的氛围既轻松,又沉重。男女之间的一些点,非常有趣。允永和松贤在隧道中的谈话,当松贤对他笑骂出那句话时,我笑了很久。而影片的总体氛围却是悲伤的,允永孩童式的做法常常不被理解,在首尔时,有游离于人群之外的边缘感。
《咏鹅》中,张律导演还是一如既往的安静。女孩子,常常充当了宁静与美的化身。“你在哪里,哪里便是故乡。”老人的话个人认为有导演独白之意。张律的电影中总有浓烈的客子感。于此同时,他也一直呼唤着美,渴望这人们像尹东柱诗人一样,在牢狱中也能以一颗向往美的心灵,从小窗中望向遥不可及的天空,写下:
“一颗星星是憧憬,一颗星星是诗意,一颗星星是母亲。”
端午得闲,难得佳片。低成本却不廉价,流媒体却不流俗。侠,以武犯禁。武侠片,专属于有英雄梦的人。
观此片,内核与传统港片一脉相承,视听又融入多元技法。故事简单而不简陋,有微瑕但不掩大局。文戏武戏较好平衡,AB故事交织不乱,打戏尤为出色。只见那,萍水相逢一壶酒,成瞎子入局江湖恩怨。错骨楼兰一刀流,捉刀人除恶快意恩
端午得闲,难得佳片。低成本却不廉价,流媒体却不流俗。侠,以武犯禁。武侠片,专属于有英雄梦的人。
观此片,内核与传统港片一脉相承,视听又融入多元技法。故事简单而不简陋,有微瑕但不掩大局。文戏武戏较好平衡,AB故事交织不乱,打戏尤为出色。只见那,萍水相逢一壶酒,成瞎子入局江湖恩怨。错骨楼兰一刀流,捉刀人除恶快意恩仇。行侠仗义,本该如此。
大结局了!这么好看的剧,情节紧凑,扣人心弦,没有一句废话,却没有人看,大家千万不要相信剧评里的伪砖家打的低分,这剧,至少不输烂尾的龙家。
在剧里,凯瑟琳掌权是拜第一代蒙莫朗西公爵(1er Duc de Montmorency)所赐,蒙莫朗西公爵有个儿子,第二代Duc de Montmorency,在加拿大做总
大结局了!这么好看的剧,情节紧凑,扣人心弦,没有一句废话,却没有人看,大家千万不要相信剧评里的伪砖家打的低分,这剧,至少不输烂尾的龙家。
在剧里,凯瑟琳掌权是拜第一代蒙莫朗西公爵(1er Duc de Montmorency)所赐,蒙莫朗西公爵有个儿子,第二代Duc de Montmorency,在加拿大做总督,后来魁北克的一个瀑布为了纪念他,就叫做Montmorency瀑布,当然该家族最著名的景点还是法国的chantilly城堡了。
猜猜这两代公爵的名字是啥,就是三亨利之战的亨利!看来,那个时代,10个小伙里有8个都叫亨利!
凯瑟琳掌权这是不是真历史不知道,但这个亨利是凯瑟琳公公,老国王的发小,想必也和老国王一样对凯瑟琳的智慧非常佩服。
看了n遍大时代和世纪之战,我先说说演员的演技,不说主角刘青云和郑少秋,就是随便一个配角的演技都可以用完美来形容一点都不过分吧,每个配角都很走心,特别符合人物特点,导演把每一个配角刻画的都近乎完美,(因为本人学历有限用的词语跟不上)有点瑕疵的就是少菊,不知道为啥换人了,徐静蕾真的不适合这个角色,因为周慧敏把小犹太这个角色演的太经典了。郑少秋和刘青云的演技简直就是神仙打架,百年不遇,(刘青云当时
看了n遍大时代和世纪之战,我先说说演员的演技,不说主角刘青云和郑少秋,就是随便一个配角的演技都可以用完美来形容一点都不过分吧,每个配角都很走心,特别符合人物特点,导演把每一个配角刻画的都近乎完美,(因为本人学历有限用的词语跟不上)有点瑕疵的就是少菊,不知道为啥换人了,徐静蕾真的不适合这个角色,因为周慧敏把小犹太这个角色演的太经典了。郑少秋和刘青云的演技简直就是神仙打架,百年不遇,(刘青云当时的演技比刘德华梁朝伟周润发强太多了吧)用心好好看看什么叫演员和角色合二为一,郑少秋这种感觉也是没人可以模仿的,太独一无二了,这个角色来说真的就是无人可以代替,一个人,一个演员一辈子也就一次这么完美契合的角色。再说说剧情,真的完美到不想去找瑕疵,因为就算有瑕疵也是同步这部剧的,剧情大家静下来好好看看,最后说一下这部剧带来的效应,大家都知道吧丁蟹效应。这个只是表面上的,其实电视剧里蕴含的佛家理念也是教育世人最好的道理,(本人文化水平确实有限)能看懂这部剧的将来都会成为一个好人。这部电视剧的能量真的太大了,正能量满满,做个合格人的基本道理都在里边,做不到的真就是只能叫傀儡了。总结这部剧在人类历史绝对是重重一笔。真的很难被超越。就说这么多,以后再慢慢补充。
一是两个武则天语调、性格变化太大,斯琴高娃应当在高宗死后出场。斯琴高娃声调老成持重,抑扬顿挫,不适合年轻时代的武则天,看着武则天和张铁林相拥躺在床上,怎么都感觉不太和谐,不知道二位演员是什么感觉?
二是剧情前紧后松,25侉以后拖沓反复、槽点增多。武则天对几个酷吏的态度反复变化。对选谁做继承人,既有主见,又迟迟不定,感觉自相矛盾。
一是两个武则天语调、性格变化太大,斯琴高娃应当在高宗死后出场。斯琴高娃声调老成持重,抑扬顿挫,不适合年轻时代的武则天,看着武则天和张铁林相拥躺在床上,怎么都感觉不太和谐,不知道二位演员是什么感觉?
二是剧情前紧后松,25侉以后拖沓反复、槽点增多。武则天对几个酷吏的态度反复变化。对选谁做继承人,既有主见,又迟迟不定,感觉自相矛盾。
俺也不太懂,多指教。20221216,因为敏词汇,所以更新慢。
先说点抽象的,然后截图说具体人是干什么的。
1.省-市-县-乡镇,四级,行政级别分别对应部级、厅级、处级、科级,县
俺也不太懂,多指教。20221216,因为敏词汇,所以更新慢。
先说点抽象的,然后截图说具体人是干什么的。
1.省-市-县-乡镇,四级,行政级别分别对应部级、厅级、处级、科级,县里通常都是正处级,例外有省直管可能是副厅级。
2.谁官大?(1)片中出现的四套班子,指的是d委、人大、政fu、政协(经网友提醒调了顺序)
(2) 从行政级别上这四个口子的领导平级,比如片中黄磊是党委的第一,胡歌是政fu的第 一,还有没漏面的县人大助人,县政协主席,这四个人都是正处级。(一般情况县里只有四个正处)
(3)一般运作情况是这样, 党委负责党务,研究决策,制定方针,交政府执行; 人大 是讨论"重大"决议,选举产生政府主要领导人,质询政府决议; 政府负责行政事务,具体执行党委的决定; 政协是负责对人大查漏补缺。(百度的,不敢瞎写)(此处一个网友在评论区@ Autismmmm 说的很形象)
所以一般书记是班长.
(4)县里一般22-30个副处级,上述四套班子的副职。县委有7个,县政府有6-8个(常务副县长、常委副县长、主管农业副县长、主管经济副县长.......),县人大4-6(副主任),县政协4-6(副主席),其他副处1-3(比如开发区、工业区的领导可能高配)
3.刚谈到了县委负责研究决策,展开说下,县委常委一般包含这几位(不绝对),县委书记、 县委副书记\县长、 县委副书记 、常务副县长、 县纪委书记、监委会主任 、县组织部部长、 县委宣传部长 、 县委办公室主任 、 县委政法委书记、 县人武部政委或部长 。
4.不会带人就要干到累。上述四位老大,肯定不能所有活一个人全干了,要有团队。
(1)党w下面的机构:县委办公室、 纪检委、组织部等等........镇委书记
(2) 政f下面的机构:政府办公室、公安局、财政局、卫生局、工信局、等等.....镇长
(3)上述这些部门,有些是关键部门,县委常委可能兼任,是副处级,其他老大基本是正科级
5.好多盆友评论cue秘书长,一般地级市以上才有秘书长,市委正副秘书长、市人大正副秘书长、市政府正副秘书长、市政协政府秘书长。
具体的截图说具体人(更新,有剧透)