本来看到这个电影的名字,就去简单搜了一下,其实我是拒绝的。这熟悉的演员,这熟悉的配置,这熟悉的剧情简介......前有神一般的《富春山居图》这座中国影史里程碑一样的大山,这片怎么看都有种2.0的感觉。当然,看完之后我还是轻舒一口气。就成片质量而言,《侠盗联盟》的确完爆《富春山居图》,后者根本不配与之相比。电影简单易懂,类似于“碟中谍”,标准的流水剧情(就是可以一眼望穿的那种),没有反转,一条
本来看到这个电影的名字,就去简单搜了一下,其实我是拒绝的。这熟悉的演员,这熟悉的配置,这熟悉的剧情简介......前有神一般的《富春山居图》这座中国影史里程碑一样的大山,这片怎么看都有种2.0的感觉。当然,看完之后我还是轻舒一口气。就成片质量而言,《侠盗联盟》的确完爆《富春山居图》,后者根本不配与之相比。电影简单易懂,类似于“碟中谍”,标准的流水剧情(就是可以一眼望穿的那种),没有反转,一条线从头到尾,故事倒是讲得干脆利落,面向所有年龄层的观众。感情戏,追车戏应有尽有,一些完不成的地方也都有高科技开挂辅佐,总之该有的戏全都有。沙溢饰演用着乐视手机的国际大土豪Mr.LOW,绝对承包了全片笑点。(哎没办法,也不知道为啥,看到他出场摆架子,甩英文就想笑)舒淇长发的时候还是很美的......但是除此之外......似乎找不到其他亮点了。因为真的很平庸啊......剧情没有新意,演员也没有亮眼的表现,即使电影篇幅不长,观影过程也难免有些尿点频繁。作为一部主打偷盗题材的商业爆米花,我更期待看到这样一部电影:在故事上,不追求宏大,而是带着些许惊喜反转的黑色幽默,不管是多线还是单线推进,讲出一个有趣的故事总好过将一个本就普通的故事拆解,铺垫,再盖上精美的包装。在台词上,应该更多是不经意间抖出幽默的插科打诨,而不是刻意制造拿捏做作的僵硬笑点。在视效上,不是一味地注重大场面。“跨国合作”、“多地取景”当然可行,但是能体现出特色才是关键。试想,如果每一地的场景都如同一个模子里刻出来的,那这样做又有什么意义呢?就像《侠盗联盟》,先后从戛纳转到捷克,基辅等地取景拍摄,可是大部分的场景都是室内戏,谁还记得住你是在哪里拍的?这样做不免有些“到此一游”的自欺欺人在里面。在一些关键性的场景上,(比如偷盗,逃跑),我更希望看到“人的智慧”,而不是每时每刻都借助异想天开的高科技去开挂完成。别再提素鸡系列和变形金刚啦,这里说的题材不同,况且这两个系列越拍越烂也是事实.....还有,我也不喜欢碟中谍系列!个人觉得,当下的商业电影,往往带着导演明显的个人风格,成功的概率才会更高。冯德伦的这部《侠盗联盟》,拍得的确很认真,电影也很工整,但是全片都找不到任何一丝个人烙印,让人看完后觉得食之断然无味,弃之亦不足惜。最后还想说一句,这电影里基本没出现过英美人士,连法国人之间讲话都要用英语......说法语感觉会更有味道吧!(其实我就是想听让·雷诺说法语......)本来就没报太大期望,所以看完之后也没有不适,只是觉得挺无聊的。冲着放松乐呵一下去影院看《侠盗联盟》,应该是没什么问题,但是与同期的几部电影相比,只怕是票房和口碑都要双双扑街啦......
本片是狄龙为大卫胯刀,只胯了前十八分钟,但是这十八分钟确实至关重要。因为它解释了张彻在所有电影中一直酷爱的桥段——盘肠大战与死前打滚+慢动作。我之前一直不懂,但看到《报仇》这部影片,我终于明了了。张彻应该是个京剧老票友,他把京剧中对于情绪的表现手法运用于了电影之中。
大家可以去看看前18分钟狄龙在台上演出的《
本片是狄龙为大卫胯刀,只胯了前十八分钟,但是这十八分钟确实至关重要。因为它解释了张彻在所有电影中一直酷爱的桥段——盘肠大战与死前打滚+慢动作。我之前一直不懂,但看到《报仇》这部影片,我终于明了了。张彻应该是个京剧老票友,他把京剧中对于情绪的表现手法运用于了电影之中。
大家可以去看看前18分钟狄龙在台上演出的《界牌关》,我去查了查,这段京剧别名《盘肠大战》(听听,耳熟吧),讲的是猛将罗通在车轮战之下腹破肠流,但他将肠子盘至腰间继续苦战,终于杀光敌军之后方才死去,是为盘肠大战。张导应该是非常喜欢这场戏的。《报仇》中狄龙是个武生,主打剧目便是《界牌关》,而其之后的人物命运也与这场戏完全契合。狄龙在台上演出时,最后盘肠大战结束,空中一个俯瞰镜头下去,他将肠子塞回肚子,足足在台上转了八圈方才死去。这便是京戏表现人物痛苦与惨烈的手法,很外露很直接。所以朋友们,现在能看出这种表现手法与死前打滚慢动作的异曲同工之处了吗。
而我对于这部电影的最喜欢之处,也是这种寓人物命运于戏中戏的手法,关玉楼、关小楼兄弟死前都有过界牌关这段戏的闪回,也都同样运用了慢动作,尤其是关小楼死前的这一段,虽说同样是滚,但大卫哥哥滚下楼梯的一幕的确太有美感。最后身着染血的白衣挣扎着死在这栋宅子相对最干净的一个所在,开满鲜花的花坛。死前依然想为女朋友摘一朵花,但够不到了。这个悲剧性的细节实在太赞。
4.22
我回来了我看不下去了哈哈哈哈神经病吧这电视剧,汪植和冬儿都拯救不了了
4.12
哈哈哈哈哈唐泛神经病吧不是状元之才嘛直接去朱大善人家里质问?被抓之后还说我太大意了?正常人的脑子么这是?
4.10
这剧是我在补原著之前看的,也就是说再不知道原著的任何描写的情况下仅点评这部剧。
一分给服装一分给幕后吧
4.22
我回来了我看不下去了哈哈哈哈神经病吧这电视剧,汪植和冬儿都拯救不了了
4.12
哈哈哈哈哈唐泛神经病吧不是状元之才嘛直接去朱大善人家里质问?被抓之后还说我太大意了?正常人的脑子么这是?
4.10
这剧是我在补原著之前看的,也就是说再不知道原著的任何描写的情况下仅点评这部剧。
一分给服装一分给幕后吧
那些说网剧是网剧小说是小说的人清醒一点,既然借了成化十四年的IP,用了成化十四年的背景和故事大框,怎么就叫改编了和原著无关了?无关咋不改名,无关的话咋还用原著去宣传?咳咳咳扯远了,首先第一集这个吃货的人设还是满吸引我的,慢慢看下去发现这个男主唐泛有一点莫名其妙,再被扫地出门没有地方可以去的处境下借住隋州家,进来就对人家的房子指手画脚还乱动?行,如果是为了突出两个主角是未来cp,啊不是,是未来兄弟,这也就算了。看着看着突然蹦出个红衣服蒙古女,不会说话还得靠人翻译,那么长一段话这边叽里呱啦的说完那边叽里呱啦的翻译,真的很浪费时间。我以为这个蒙古女只是个单元案子的配角或者是下个案子的涉及人,怎么还和唐泛打打闹闹起来了?唐泛也是莫名其妙非和人家比个高下,来来回回那么多次有必要吗?一个斗篷缝好完事了呗还在那叽叽歪歪的?到了失马案,看着唐泛拿了蒙古女鞭子跑出来然后四个帐篷在那绕来绕去绕来绕去最后回蒙古女的帐篷还问能不能在这睡一晚?这背景不是古代么?这民风怎么比现代都开放?
再说角色,唐泛前期的吃货人设虽然吸引了我,最开始为自己自证清白那和第一个武侯长子案还可以,还有后面的辽东失马案推官的人设还立得住。但是中间的过程片段怎么感觉这个人设太冲动了。尤其是后面的孩童走失案和挖心案那,感觉就像个炮仗。一共看了十多集,敏捷思维的人设越来越浅,倒是像个男版傻白甜。没钱,贪吃,冲动,有的时候脑子还不如冬儿?
汪植和隋州这两个角色倒是还行,比唐泛的塑造要饱满很多。虽然隋州的台湾腔有点出戏但是能接受。汪植的形象极有手段又极有心机,但是对唐泛也很好(虽然看的有点莫名其妙突然就很好的样子),但是总体还是可以的。
再说说题材,明朝,双男主,探案,这三点其实蛮吸引人的,以为怎么也能和隔壁民国奇探或者鬓边一样,结果隔壁拍的好看的一批这边越看越看不下去直接跳过。剧情杂乱,角色恨不得一集全给你扔出来,安排的泪点有莫名其妙,那个林朝东和他误入青楼的青梅竹马的身死,死在屋里不好吗为什么非要拖出来死雨里?雨里就雨里你个男主在那撑把伞遮风挡雨?唯美镜头变成了滑稽。我对探案剧要求不高,只要不是太弱智的推理我都能看下去。但是后面几集双男主交集倒是不怎么多,那朵儿拉戏份怎么那么多,亏的我想看看朵儿拉有几分钟结果aqy都不显示。罢了罢了。
至于演员方面就不说了,那个男主扮演者好像挺多粉丝的,万一说啥别人不乐意了再骂我。但是,虽然网剧要求不是那么高,又都是新生演员需要磨炼演技我都理解,希望你们的爱豆下一部作品更好吧,这部剧虽然不是面瘫但是感觉表情很奇怪有的时候起伏太平淡了只有眉毛在动要么就是眼睛突然睁大?
过两天有时间看看原著我再回来对比一下。
比较神奇的一点是,爸爸虽然看上去在生活上完全不顾家不照顾女儿们,但是女儿们在艰难的时候,总是想和爸爸聊聊,而不是和妈妈,爸爸以另外一种方式支撑了整个家庭,这样的人在现实生活中不知道会不会有。
大女儿性格有点没主见,丈夫看上去是理性的工科男,最后的镜头好像呆呆的有点可爱,但是现实中遇到这样的丈夫也是够倒霉的,就算会变好,大女儿也是受了十几年的委屈,有点可怕。尤其是对于他们的儿子崇,
比较神奇的一点是,爸爸虽然看上去在生活上完全不顾家不照顾女儿们,但是女儿们在艰难的时候,总是想和爸爸聊聊,而不是和妈妈,爸爸以另外一种方式支撑了整个家庭,这样的人在现实生活中不知道会不会有。
大女儿性格有点没主见,丈夫看上去是理性的工科男,最后的镜头好像呆呆的有点可爱,但是现实中遇到这样的丈夫也是够倒霉的,就算会变好,大女儿也是受了十几年的委屈,有点可怕。尤其是对于他们的儿子崇,在国外有点不能融入进去,能融入社会的爸爸完全没有管,哪怕是和儿子谈谈心,给一些建议都没有,同样水土不服的妈妈都会尝试沟通,说句对不起,爸爸的行为看起来是尊重儿子,其实是怕麻烦吧,不知道原著有没有写到。
小女儿真的很值得敬佩,走过很多弯路,遇到过不合适的人,但是从来都没有放弃过理想,变得更加成熟了。
得了阿兹海默症的病人,并不都是这样温和的,可能有更严重的问题,家人可能遭遇更糟心的事。这部电影描述了这样乐观温暖的一家人,真心的希望现实中的人也可以做到这样。
网易娱乐2月9日报道 2月8日,由北京广电影视传媒有限公司等单位拍摄、著名导演马骁、张文东执导的大型红色革命战争电视剧《擒狼》正式登陆南京电视台热血播出。《擒狼》讲述了解放初期,匪帮“狼盟”祸乱一方。解放军战士黄一飞临危受命,带领一组精英小队奔赴边疆,浴血“擒狼”,用鲜血和智慧谱写了一部可歌可泣的动人故事。该剧由蒲巴甲、刘萌萌、邵桐、刘波、吕卓燃、孙大川、王佳宁、王九胜等实力派青年演员重磅加
网易娱乐2月9日报道 2月8日,由北京广电影视传媒有限公司等单位拍摄、著名导演马骁、张文东执导的大型红色革命战争电视剧《擒狼》正式登陆南京电视台热血播出。《擒狼》讲述了解放初期,匪帮“狼盟”祸乱一方。解放军战士黄一飞临危受命,带领一组精英小队奔赴边疆,浴血“擒狼”,用鲜血和智慧谱写了一部可歌可泣的动人故事。该剧由蒲巴甲、刘萌萌、邵桐、刘波、吕卓燃、孙大川、王佳宁、王九胜等实力派青年演员重磅加盟,壮怀激烈,共谱西部豪情。热血剧情跌宕起伏扣人心弦 西部风情引爆看点该剧以解放伊始为故事发生的大背景,社会秩序初建,地方悍匪如狼似虎,甚为猖獗,又恰逢抗美援朝战争爆发正欲奔赴朝鲜战场的连长黄一飞(蒲巴甲饰)却临危受命,转往甘肃剿匪擒“狼”。最终黄一飞与团长周正阳(邵桐饰)通力合作,历经挫败与锤炼,漂亮地粉碎了对手的诡计和阴谋,肃清了甘肃地区的四大匪帮,稳定了西北局势。整部戏可谓跌宕起伏,扣人心弦。再加上融入了战争、热血、纯爱、传奇等元素,使得剧情非常紧凑,可谓环环相扣,步步“惊心”。该剧由著名导演马骁执导,《乾隆王朝》、《郑和下西洋》、《如此多娇》等多部口碑极佳的大型历史题材电视剧均出自其手。另一位导演张文东一直以来也以擅长拍摄战争戏闻名,曾执导《第一伞兵队》《最后的绝杀》等多部战争题材的作品。而编剧李辉则是《春光灿烂猪八戒》、《萍踪侠影》、《七剑下天山》等多部经典电视剧的幕后推手;编剧却却,也是国内知名作家,作品颇丰,包括《战长沙》、《智取华山传奇》、《济南1928》等。尤为值得关注的是,该剧的投资巨大,制作精良,全部场景均为实地拍摄,拍摄地点包括了甘肃敦煌、定西陇西、天水武山等地,豪迈磅礴的西部风情为该剧大为增色,并在众多同类题材作品当中独树一帜,自成一格。蒲巴甲诠释硬汉豪情火力全开 携手刘萌萌演绎乱世绝恋除了精良的制作和热血的题材之外,该剧强大的演员阵容也是一大亮点。剧中的男一号——“刺儿头”连长黄一飞由当红帅小生蒲巴甲饰演。当家国情仇、名族大义等多条主线汇集于他一个人的身上,乱世英雄式的成长和蜕变使得整个人物的层次变得丰满而又立体,看点十足,而他与女一号胭脂马(刘萌萌饰)之间颠沛曲折的爱情故事,也为硬汉热血的剧情增添了些许柔情。毕业于上海戏剧学院表演系的藏族帅小伙儿蒲巴甲,当年以“加油,好男儿”全国总冠军的身份出道,并因其俊朗出众的外形而有“小王力宏”之称。多年以来,他在电视剧、电影以及音乐领域都有很好的表现,曾经凭借《喜玛拉雅王子》一片获得了摩纳哥国际电影节最佳男演员奖,并且还曾凭借首次执导的微电影《信之旅》,在第三届北京国际微电影节上斩获了新锐导演奖。该剧的女一号胭脂马则由年轻、漂亮的演员刘萌萌饰演。此次她在《擒狼》中所饰演的胭脂马重情重义、有胆有识,并最终从大家闺秀成长为了与黄一飞并肩战斗的革命战士。刘萌萌曾凭借在《爱情公寓》中的“诺澜”一角被广大观众所熟知,近年来更是在《寂寞空庭春欲晚》、《放弃我,抓紧我》、《孤芳不自赏》等多部热门大戏中有亮眼表现,被观众称作“宜古宜今”“实力与颜值兼备”的新小花旦。此次她首度挑战“女匪首”这一角色,表现值得期待。此次也是蒲巴甲和刘萌萌两位当红偶像的首度合作,而两人将如何演绎这段乱世儿女情,着实令人翘首以待。值得一提的是,这部剧同时力邀到了邵桐、孙大川、王佳宁、刘波、王九胜、徐鹏凯等实力派演员鼎力加盟,出演关键角色,亮眼的阵容搭配跌宕起伏的剧情,必将观众奉上一场视觉的盛宴。据悉,电视连续剧《擒狼》总共36集,在南京电视台播出后,近期将在中央电视台八套电视剧频道上星播出。该剧由北京广电影视传媒有限公司、浙江天光地影影视制作有限公司、北京盛唐时代文化传播有限公司联合出品。(责任编辑:程诚_NK2362)
混乱的梦境背后隐藏着可以被理解的因由。
混乱的梦境背后隐藏着可以被理解的因由。
1.无论老演员还是年轻演员,演技都是绝对好的,而且特别真实!真实到不像演的,像真的。
比如一家人包饺子,老三包的饺子不好,被郑妈妈说,一家子乐乐呵呵的。现实中不就这样嘛,感觉剧本应该不会写这点细节,应该是演员们临场发挥的吧。还有煮好饺子叫老三尝尝,就像小时候煮好饺子叫我们尝似的。怎么不叫老大?怎么不叫老二?太真实了,都怀疑她们是不是已经人物附体了。
还有最后王志文病重
1.无论老演员还是年轻演员,演技都是绝对好的,而且特别真实!真实到不像演的,像真的。
比如一家人包饺子,老三包的饺子不好,被郑妈妈说,一家子乐乐呵呵的。现实中不就这样嘛,感觉剧本应该不会写这点细节,应该是演员们临场发挥的吧。还有煮好饺子叫老三尝尝,就像小时候煮好饺子叫我们尝似的。怎么不叫老大?怎么不叫老二?太真实了,都怀疑她们是不是已经人物附体了。
还有最后王志文病重的样子,看着不像演的,看着就信了,看着就融入进去了,看着就代入自己了。看弹幕也有不少人就想到了故去的亲人病重时的样子。后几集如一条弹幕所说,看一集哭一集。
这样的真实,到处都是,细数不过来。
再提一个,罗母从女儿家回来,在厨房这尝尝那尝尝的。弹幕就有人说,真脏,蒸恶心之类。这样直接尝的老人还真不少,我也见过不少。说实话,亲戚里也有这样的老人。对这位老演员(不知用艺术家是否相称?)了解不多,听说拿了不少奖,也是个“高端大气上档次”的人。但是她演了这个人物,她就是这个人了。那一举一动,想象不到她温柔体贴文雅的一面。
2.说年轻演员们不好看的,从第一集到现在都有人说。我觉得演员们都挺好的,长的不差啊。虽说不是像现在小鲜肉之类惊艳,但人家也没差到那么惨吧。
而且,主角颜值有那么重要吗?那么想看帅哥美女去看高颜值的剧啊。现实中,你家邻居就个个都是鹿晗杨颖的样貌?(黑子勿喷,夸他们长得好??)一部好戏,看的是演技,不是颜值。
罗的颜值,我倒是觉得差点。但是没毛病。有一集郑妈妈去罗家,说到,盛开嫁给罗,不图这个不图那个,提到了样貌,感受到了郑妈妈的欲言又止,意思是,你长这么丑,我女儿不可能冲你长相嫁给你。那这时候,罗要是一个帅哥,就算是老大那模样都不符合这设定。(老大很帅!颜值够,魅力够,演技还好,圈粉~)
3.见了不少说罗妈,怎么有这样的人,现实中怎么可能存在,过了吧,等等。我也没经历过,没遇到。但是看到好多人感同身受,说自己婆婆就这样。或者身边谁谁谁就这样。
剧本来源于生活,自己没遇到不代表这种现象不存在。艺术又会扩大化这个生活,让一个社会现象表现的更鲜明。(非专业,说的不对别笑话,要脸)
相对于某些脑残一样的电视剧或电影剧情,这剧剧情我觉得没毛病。
结尾老盛还是没活下来,挺虐,编剧导演要收不少刀片。不过也挺真实。我说的是,老盛已经被诊断肺癌中晚期且位置不好,在这之后没有救活就很真实。(我也想寄刀片,吐槽为什么要老盛肺癌,整个肺炎也好,不至于死。。。)实例,亲人肺癌,也是位置不好,检查出来后一个多月就走了。这真的没得治。
4.本来是想给满分,但是槽点在剪辑,严重扣分。
剧情有些地方不顺,导演编剧(还是谁?)说了,是因为审查删了不少,导致剧情有些混乱了。不过还好,也能理解,大体上可以的,缺的情节也能脑补出来。
剪辑背了锅,本来不想再说剪辑的不好了,但是。。。。
第一,重复。有几个地方,刚放完又重复一遍。这能怪审查?
第二,顺序。其他的没太看出来,只一条。周和妻子吵架那段,明显不是在后边。正如有人说,盛开都离婚那么久了,周孩子才那么大?我的理解是,这段应该在周吃饭时遇到盛开夫妇后边。周回家,和妻子起争执。
第三,跳转太突然。像有的弹幕说的,不能好好讲故事吗?像一句话,说到一半了,诶,给转到别人那了,那个人的一句话又刚说一半,诶,又给转回来接着说了。(指故事情节,不是说演员说一半给转走了)明明是悲剧,观众眼泪都快下来了,突然给调成喜剧了。观众哭还是笑?
如果后期剪辑够好,这剧会更好!虽然不够好,我也愿意看,不愿意白瞎主创们的用心和剧组成员们的辛苦。
还有什么,写着写着突然忘了。以后想起来再补吧。
最后表白演员们,编剧导演等。徐帆的郑妈妈人设真是太好了,我都想进去抱一抱。还有大哥,好帅。(其实这个演员演过“色狼”)
这部是我今年打开tbb之前最后一部追着直播看的剧,段迎风同花曼真的好般配,可惜求完婚后花曼就被打死了,段迎风还见不到花曼最后一面??
这部是我今年打开tbb之前最后一部追着直播看的剧,段迎风同花曼真的好般配,可惜求完婚后花曼就被打死了,段迎风还见不到花曼最后一面??
打出了今年第一个五星,因为这是一部会让你笑到眼里,记到心里,看完后坐在椅子上默默发上一段时间呆的电影。同时成就了今年我觉得最美的一个吻。
1952年的苏格兰小镇无疑是保守的,没有什么比人们的秘密传播得更快。战后退役的男人早已被炮火磨灭了心智,后方幸存的女人日复一日在工厂里劳作指望着微薄的薪水。而就在这样一个死气沉沉,永远湿漉漉的地方,Lydia遇上了Jean。
Lyd
打出了今年第一个五星,因为这是一部会让你笑到眼里,记到心里,看完后坐在椅子上默默发上一段时间呆的电影。同时成就了今年我觉得最美的一个吻。
1952年的苏格兰小镇无疑是保守的,没有什么比人们的秘密传播得更快。战后退役的男人早已被炮火磨灭了心智,后方幸存的女人日复一日在工厂里劳作指望着微薄的薪水。而就在这样一个死气沉沉,永远湿漉漉的地方,Lydia遇上了Jean。
Lydia原来是快乐的。她有着无法拒绝的美丽脸庞,带着一股小叛逆的活力。打开音乐,她的双脚就会自然的舞动,轻轻的摇摆加上一点点旋转,毫无章法的撞到你的心里。但是现在的她是痛苦的,她相信了在舞会上一起浪漫的男人,怀着查理和他回到了他的家乡。但是战后的他完全变了,毫不犹豫的离开自己的妻子,留下一栋吃着房租的“家”和10岁的儿子。
Jean原来是幸福的。家境优渥,受着良好的教育,有疼爱自己的父亲,有感情深厚的好友。她喜欢和朋友一起在树林里散步闲聊,日子仿佛是完美的。但是现在的她是孤独的,怀着不能说也不能忘的秘密远走他乡,在异地的住宿学校就读,直到父亲去世,她才鼓起勇气回到家乡接受了医生的工作,守着诺大又凄清的宅院,渴望着不再漂泊。
直到一个下午,Lydia的查理闯进了她的花园看望她的蜜蜂。
她们相遇的时候都不是最好的自己。一个无依无靠,工作苦闷,生活似乎难以为继,自己也似乎隔绝于任何人任何事,一边深爱着儿子,一边也看不到未来。另一个医术卓越,沉稳镇定,工作和内心却都被过往的旧事束缚,救不了能救的人,也没有朋友与家人。当两个人第一次见面,彼此都似乎点燃了一点点喜悦与期待。
我觉得故事最打动我的一点是两个女主角都是脆弱的,难过的,孤独的,痛苦的,但是当她们在一起,你可以感受到女性间相互激发出的骨子里的坚韧,那种相互安慰,相互关心,相互扶持的瞬间,你可以看见两个人眼神里情感的变化。
两个演员的表演无疑是优秀的。饰演Lydia的话Holliday用一个点烟的动作,就把角色当下的崩溃,绝望到自暴自弃的情绪变化传达得淋漓尽致。遇到Jean之后,一个洗澡时的回眸,一个注视的眼神,又把Lydia原有的活力与魅力找了回来,眼波撩动。而饰演Jean的Anna则把一个善良,受过高等教育的精英女性塑造得克制优雅。她的矜持与镇定是过往折磨的反复提醒,她看似绝对的理智下是对陪伴最深的渴求。
但有趣的是,两个演员的性格似乎与角色完全相反。映后答疑,Anna幽默开朗,而Holliday则往往安静回望。(两个人都是真人比画面更好看,默契的礼服在灯光下亮晶晶。)
影片间两个人的对戏极为自然,个别片段我觉得处理得非常美,导演极为优秀的把握住了那一条分界线,似有若无的触碰,若即若离的亲吻,在衣衫滑落的一刹那偷走你的呼吸,还给你以享受。谈到彼此间的配合,两位女主演说到如何培养默契,就是提前花两周,just talk,去了解对方,明白对方的safety points,给予对方信任。也互相探讨排练两人间 body language, body moves 以求呈现更好的效果。
为了更贴近苏格兰口音,Holliday戏外请教自己的妈妈与外婆,而Anna更是和自己的教练练到绝望。导演八年磨一剑,无论是服装道具,还是取景配乐,你都能够体会到工作人员的用心。导演,编剧,原作作者,制片人都是女性,也让这部电影从头到尾有一种体谅的温柔。
她爱她,但她们依旧是她们,没有任何事改变。她们不一定要在一起,但她们永远在一起。两人结尾的一个吻,就像“胜利之吻”,许给对方一个全世界的爱与幸福。
谁能想到。
2022年即将迈入尾声,还能让派爷看到此等“神”片。
你就瞧。
国产神话第一IP人物孙悟空。
谁能想到。
2022年即将迈入尾声,还能让派爷看到此等“神”片。
你就瞧。
国产神话第一IP人物孙悟空。
前脚和魔兽大斧过招。
其实严格来说不知道自己算不算书粉,自从很早之前第一次接触《云南虫谷》,一下子就被带入了鬼吹灯这个奇幻世界中不能自拔。八部原著全部看了好几遍,不过最近一次看《龙岭迷窟》可能也有两三年之久了。后来盗墓笔记也看过,影视改编作品除了口碑实在太差的基本上也都看过,感觉自己算得上一个还理智的灯丝。所以来聊一聊目前看下来《龙岭迷窟》前半部分内容的改编。《精绝古城》,《龙岭迷窟》,《云南虫谷》,《昆仑神宫》
其实严格来说不知道自己算不算书粉,自从很早之前第一次接触《云南虫谷》,一下子就被带入了鬼吹灯这个奇幻世界中不能自拔。八部原著全部看了好几遍,不过最近一次看《龙岭迷窟》可能也有两三年之久了。后来盗墓笔记也看过,影视改编作品除了口碑实在太差的基本上也都看过,感觉自己算得上一个还理智的灯丝。所以来聊一聊目前看下来《龙岭迷窟》前半部分内容的改编。《精绝古城》,《龙岭迷窟》,《云南虫谷》,《昆仑神宫》其实是一个工整的起承转合结构,龙岭迷窟就是那个“承”。这一部内容在整个鬼吹灯主线剧情中篇幅不大,相对枯燥但却十分重要:Shirley杨回归,跟胡八一、王胖子完成组队,交代鹧鸪哨、扎格拉玛族和红斑诅咒的信息,三人接到任务,踏上寻找雮尘珠之路,并在结尾处从陈瞎子手里获得关键道具人皮地图,前往云南虫谷。从原著来讲,《龙岭迷窟》一共只有36章,而《云南虫谷》和《昆仑神宫》都有50多章。全书有比较多的传说讲述,奇闻逸事,知识普及内容,比如“内藏眢”和“冥殿”那两章完全就是景点介绍。看小说时这部分被作者以深厚的知识和丰富的见闻讲述的十分精彩,但搬上荧幕我想象不出来要胡八一、王胖子和大金牙在墓地做什么,导游资格证考试?整本小说被比较明显的分成了三个部分,幽灵冢,鹧鸪哨回忆和棺材铺,这三部分彼此相对独立,没有什么因果联系,按照鹧鸪哨回忆拍了两集半的体量来说,整本书也就能拍十集。小说中由于每个段落本身十分精彩,因此作为三个独立部分阅读依然可读性极高,但改编为影视剧时增加一条逻辑主线,是非常有必要的。接下来我就讲一讲我总结的几个重要改编,以及我理解的意义。
Shirley杨提前出场Shirley杨作为贯穿鬼吹灯系列的唯一女性主角,重要性不言而喻,她的提前出场我不认为是魔改。本剧中Shirley杨在美国家中出场,照顾在《精绝》故事中发疯的陈教授,后又在鹧鸪哨的暗室中找到了一块有眼球记号的龙骨,后来到北京找到孙教授共赴古蓝县。编剧既通过陈教授连接了前作精绝古城的故事,又通过红斑连接了胡八一,解决Shirley杨回国的动机,又通过龙骨连接了鹧鸪哨黑水城的故事,更重要的是解决了Shirley杨出场过晚的问题,完成摸金三人组下墓前的组队,共同下墓,实是一举四得。从目前呈现的效果来看,也增强了主线和副线悬念交织,没有副作用。这部分内容本就存在于原著中,但却是通过Shirley杨在第三十章才讲给胡八一听的,目前的修改在我看来是巧妙的。
马大胆团伙的重要作用这部分内容是对原著内容的最大调整,也是很多执着的灯丝一看预告就叫叫嚷嚷的改编。我的理解是,改编直接将原著只活在口述中的角色人物马大胆和戏份不多的李春来变成了贯穿全剧的反派力量。先简单聊一下开头。原著中由李春来卖鞋引出了一个打旱魃马大胆贪财被雷劈的故事,读时觉得神奇恐怖,但剧里真要让李春来讲述,肯定十分无聊。把这部分剧情放在开头做为引子,直接奠定本剧基调,这是实际发生的剧情。后来李春来跟胡八一吃火锅时,讲述的马大胆被雷劈死,是他编的谎言。这样对于原著的改动我认为还是很合理的,至于后来一起下墓,众多灯丝表达了疑惑甚至愤怒,我本来也觉得莫名其妙,但当看完10-12集的预告后,我有点明白主创团队的用意,试着帮大家解读一下。首当其冲,也极为重要,是本剧能够存活的关键:解决审查问题,为胡八一团队下墓直截了当的原因。毕竟被反派拿枪指着头,胡八一也没法不去啊。其次,串联三大段故事。之前已经提到,本书内容分三大段,之间缺乏有效联系。而剧中马大胆和李春来一伙承担了原著中李春来、马大胆以及棺材铺老板等人的功用,将一种闲散琐碎的小配角整合成为有效的反派集团,我认为这不叫魔改。而且戏剧最讲究的就是个人与人之间的矛盾对抗。不管是成龙的飞鹰计划,美国的夺宝奇兵,还是游戏神作神秘海域,再到盗墓笔记,甚至鬼吹灯中的昆仑神宫,其实人与人的斗争,面对财宝时的动摇和背叛无疑是好看的。而龙岭和云南这两部下墓的过程中其实都是过关打怪。这同样是一个阅读时不影响,甚至加分的地方。三人小队,深入绝境,给读者留下了充足的想象空间。但搬到小荧幕上,这就是个很难呈现的问题(小说和影视剧载体不同)。说到戏剧来源于人的矛盾,过关打怪其实也可以理解为主角团队与墓主人间的矛盾。但无奈墓主人已死,诈尸和厉鬼索命审查不允许。如果没有矛盾,我们所能看到的就只是一个个怪物冲上来被打死,一个个谜题被解开。再回到本作,主要的机关是鬼打墙,幽灵冢,悬魂梯,连怪物都只有一个人面黑腄蚃,更多的突出一个“困”字,幽闭的恐惧。原著中这部分内容主要以三人的对话展现,我们在读书时脑补大量内容,想象置身于绝境的恐怖,由作者的问题带入那个氛围。但真要以影视剧呈现,这部分解谜过程过不了五分钟就会显得极为枯燥拖沓。你能想象,原著中有大约三章的内容关于悬魂梯,在剧中,有几集是在一个几乎全黑的环境中,三个人唠唠叨叨吗?就算灯丝或尚可接受,其他的观众又当作何感想?个人理解影视改编与阅读小说最大的不同在于影视作品是大众传媒,必须满足最广大观众的观看需求。每个人阅读小说时都会融合自己的三观,创建一个独一无二的世界和符合自己认知的人物。然而影视则要求具像化,将大家的想象实体化,还原成一个画面,因此需要求得一个最大公约数,也就注定了不能完美的满足每个人的想象。不过从之前的信息来看,悬魂梯得到了保留,姑且拭目以待看如何处理。调整下墓顺序这是对原著中故事发生顺序的一个较大调整,但其实比较容易理解,其实还是一个故事流畅性和戏剧基本三幕式结构的考虑。原著中将精彩的下墓部分放在故事开头肯定不符合影视作品将高潮部分放在第三幕位置的基本逻辑。因此本剧故事开头让胡八一三人先误入龙岭迷窟,一定程度上还原原著的同时为后续剧情做一点铺垫,找到金算盘拿到摸金符,与Shirley杨摸金三人组组成后,再被马大胆裹挟下墓。估计主要的解谜和打斗部分应该都集中在后半部分。此外为了填补拿掉鬼打墙,幽灵冢的空缺,应该也会填补进一些原创机关,这个肯定会跟原著中有些出入,不过机关嘛,做的精彩就可以了,只要不丢掉鬼吹灯的魂,别太飞,瞎搞些科幻玄幻的东西就好了。预告片中似乎还提到了他们最后要下的是李淳风之墓。李淳风是唐代风水大师,与袁天罡共同推演推背图,也算是胡八一的一个祖师爷了。当时看原著中孙教授提过李淳风的墓中也曾出土龙骨天书,根据主创团队的风格,是否是基于这个逻辑进行了发散?这种利用原著中没有展开的故事,加以重复利用的方式我其实十分欣赏。虽然也是一种改动,但毕竟是用幅度最小的方式进行改动,同时又丰富了原著中的故事。原著中胡八一三人下墓最后除了触发红斑,也就是顺了块闻香玉,其实对于主线推动不大。我认为下这个墓应该要对主线剧情产生推动作用,所以这也是将割裂的三部分有机结合的一个补充了。哦对了最后再说一下出入龙岭迷窟位置的调换。原著中从鱼骨庙中进入迷窟,剧中却从鱼骨庙中出来。估计这主要还是从下墓主动性的风险上有所考量。毕竟原著中几人在鱼骨庙中找了半天,找到盗洞入口进去,这再怎么说也是主动盗墓,说不过去,所以在保留原著中金算盘盖鱼骨庙打盗洞的逻辑的前提下,更改了以下出入口,个人感觉这个逻辑或许对后续剧情还有影响。陈瞎子和鹧鸪哨陈瞎子提前出场又是为了什么呢?个人感觉原因相对复杂,要从宏观一点的角度考虑。首先作为鬼吹灯宇宙中一个重要人物,原著中这一段故事的陈瞎子其实只发挥了献地图的功能性作用,性格比较扁平化,只是一个角色,不算一个人物。但其实这个人物性格和背景非常复杂,有着极大的挖掘潜力,这就要说到去年取得巨大成功的《怒晴湘西》。怒晴湘西在鬼吹灯系列中其实有点外传的感觉,因为读者对陈瞎子与鹧鸪哨这两个角色颇感兴趣,所以创作了一部以他俩为主角的前传故事。不知道主创团队为何先拍摄了《怒晴》才拍摄《龙岭》,但这产生了一个问题,就是让这两个人物产生了比原著中重要的逻辑关系,那就是人设要统一。陈瞎子在四本正书(从《精绝古城》到《昆仑神宫》)中本就是一个招摇撞骗的算命瞎子,但在《怒晴》珠玉在前的情况下,没有看过原著的观众,喜欢怒晴中陈玉楼这个角色的观众,甚至是潘粤明的粉丝是否能够接受一个招摇撞骗的瞎子这种人设是必须需要考虑的问题。陈玉楼这么一个彼时的枭雄,如今已被时代淘汰,沦落到摆摊算命,想想他的风光和他的凄凉,何不给他一个完美的谢幕呢?因此把陈瞎子提前,让他以一种深不可测但又英雄迟暮的状态登场;丰富他的人设,让他在本局主线剧情中发挥更大的作用,在关键时刻拯救胡八一,也为胡八一将来将他接到北京养老做一个动机。以一种有仪式感的方式完成一个传承,甚至是通过这种传承开始建立鬼吹灯宇宙。不仅仅满足于完成改编,而是背靠原著的核心人文主义思想,充分挖掘每个人物的潜力,兼顾所有观众的偏好,我觉得主创团队相比于以往的同类型作品中往前走了一大步。期待在后面的部分陈瞎子依然会有重要作用。Ps,陈瞎子的选角也用心了,王奎荣老师演绎得实在太精准,老戏骨的台词就是牛啊!鹧鸪哨也是类似的情况。怒晴湘西中的鹧鸪哨形象刻画极为成功,某种程度上甚至比原著中鹧鸪哨形象接受度还要更广。因此本作鹧鸪哨形象必须与怒晴中鹧鸪哨人设保持统一,毕竟这也是鹧鸪哨在鬼吹灯宇宙中的最后绝唱。因此鹧鸪哨的人设有必要从龙岭原著中向怒晴做调整。龙岭中鹧鸪哨曾经怕泄露行踪绑托马斯去黑水城,也曾试图让托马斯趟机关,更曾在黄河上当着老弱妇孺的面枪杀数个俄国人。又是一个读书时问题不大,但放到剧中,可能极大伤害鹧鸪哨侠义形象,悲情英雄形象的设定。因此我们看到编剧在这里修改了细节,突出了鹧鸪哨的开挂身手,遍寻雮尘珠不得的悲情,弱化了他身上的匪气和暴戾。因为鹧鸪哨的特殊地位,因此黑水城部分绝不能删,但又必须考虑到没有看过原著的观众面对突如其来的三集回忆剧情的无法理解。主创团队想必是经历了艰难的思想斗争,最终还是将黑水城部分做了一个单独的鹧鸪哨单元给予这个传奇英雄一个完美谢幕。好还是不好,我觉得见仁见智,总之我个人是十分喜欢这种处理方式。正因为他的悲情结局,所以他会被记住,而成为传奇。但换个角度想,他本就是属于那个时代的传奇,似乎也不再需要一个完美结局去成就。鹧鸪哨和陈玉楼,两个见证时代的传奇英雄,以两种不同的方式谢幕,我看到的是主创团队对于原著精神的正确理解和对原著人物的尊重。除掉这些重要的设定,看到有些人在纠结一些小细节方面的调整,比如羊肉水饺改成了涮羊肉,其实大可不必。我认为这不是对原著细节的忽视,而是有意设计,这一点从第一集中胡八一给战友遗孀送钱就能体现出来。编剧用一场戏将胡八一内心的隐痛表现出来,是十分在意细节的。这里单独一场戏看似没头没脑,或许是一个伏笔,较大可能下墓归来还有呼应。鬼吹灯的核心到底是什么?私以为绝不是“鬼”所代表的怪力乱神和都市传说,这些当然是让人觉得有趣,刺激的部分,但真正的内核则是“吹灯”背后隐藏的摸金校尉,四大门派,风水八卦代表的神秘的传统文化以及在秘境中穿梭,探寻未知世界的冒险精神。将鬼吹灯定位成恐怖惊悚小说是不准确的。胡八一骨子里的不安分,对于冒险的向往,实现自我价值的方式,以及冒险过程中展现出来的不为人所知的世界才是此类作品长盛不衰的内核。
很多人说国产剧创作是戴着镣铐跳舞,我觉得具体到鬼吹灯系列,应该说是在天罗地网中挣扎。本作中我看到了从导演到编剧到演员的诚意,大家一条心想把一个原汁原味的鬼吹灯以有质感的影视化手段呈现在观众眼前。以往鬼吹灯系列作品,能保留原著的滋味已经是阿弥陀佛,我从来没有见到任何一部的改编能在吃透原著的基础上有半点提高,本作中几个小闪光点让我看到了希望。星星之火,可以燎原,但却需要众人拾柴。建设性的意见总会受到欢迎,但希望大家能够呵护这个小火苗一点点壮大,鼓励这个团队的进步,让资本看到广大观众对用匠心打造的精品网剧的渴望,资本才会乐于加持,有了资本的加持,不完美的特效可以做的更好,拍摄时间可以更长,剧本可以抠的更细,一切都会越来越好。资本总是逐利的,当一部劳心费力的诚意之作被无视,被恶意差评,被打压,今后像鬼吹灯这样的类型片将永无出头之日。当换脸剧,配音剧,脑残剧充斥荧幕的时候,你是否会为了当时的恶意差评而后悔?
开始就是冲着唐嫣和钟汉良的颜看的这部电视剧,现在真心后悔,真的只有颜可以添,韩国欧巴李敏镐还是很帅的,不过演技吗,可以不用想太多,可能台词听不懂所以满屏的尴尬,不过也算很有看点了,不过电影节奏太慢,剧情太无聊,也就钟汉良有点演技,最后的大boss真的好恐怖,演的我好想笑,不过还知道挺坏的,坏的让我有点害怕。不过不推荐看这部电影,单纯看颜还是可以的。
开始就是冲着唐嫣和钟汉良的颜看的这部电视剧,现在真心后悔,真的只有颜可以添,韩国欧巴李敏镐还是很帅的,不过演技吗,可以不用想太多,可能台词听不懂所以满屏的尴尬,不过也算很有看点了,不过电影节奏太慢,剧情太无聊,也就钟汉良有点演技,最后的大boss真的好恐怖,演的我好想笑,不过还知道挺坏的,坏的让我有点害怕。不过不推荐看这部电影,单纯看颜还是可以的。
看过p大的原著《六爻》《无污染、无公害》《默读》,后两部都看到80%左右,没全看完。看完的p大原著改编的影视:《镇魂》《山河令》,对p大有好感,挺喜欢p大。
听过张新成,看过《天才基本法》四五集的样子,其他的影视都没看过,对张新成也有些好感,感觉挺好看的。
《默读》这本书很喜欢,里面很
看过p大的原著《六爻》《无污染、无公害》《默读》,后两部都看到80%左右,没全看完。看完的p大原著改编的影视:《镇魂》《山河令》,对p大有好感,挺喜欢p大。
听过张新成,看过《天才基本法》四五集的样子,其他的影视都没看过,对张新成也有些好感,感觉挺好看的。
《默读》这本书很喜欢,里面很喜欢费渡,但没到狂热粉的程度。
本人虽然小时候经常看电视剧,但现在多年不看影视,大概一年一两部电视剧和三四部电影的样子。
这次看《光·渊》主要还是因为原著《默读》和张新成,大概原著:张新成=7:3的样子。
目前看第三集,以下仅代表个人观点。
1.首先说一下大家最吐槽的造型和脸吧。张新成给我有费渡的感觉,脸还不错,但造型总有些时候会觉得不太好看。骆队的话其实和张新成给我感觉差不多,都是在气质上大概拿捏了,但脸有时候不太行,会给我出戏和突兀的感觉。
所以,俩主演,我不太满意的一个是造型一个是脸。
我看原著的时候其实就觉得骆闻舟挺糙的,因为没看广播剧,也不看网上的图,只专注于原著,而付辛博的气质有点像我想象中的骆队,但脸有点不太行,也不是说不帅还是什么,就感觉不对。我看了下网上的图,说实话骆队是真好看,不过不太像我想象中的骆队。
2.然后因为现在不经常看电视剧了,什么绿幕啊抠图啊,我眼睛不太好分辨不出,除非那种很假的我才看得出来,目前我看到的还可以接受。
3.感情线,说实话其实还不错,很还原原著的台词和感觉了,经常会因为看到原著的经典互动和吵嘴而姨母笑——因为不磕真人cp,所以不在乎演员有没有结婚。剧里的话,偶尔能磕一下,反正我都算在骆闻舟和费渡身上了。
4.剧情,被大部分人褒奖的剧情线,因为才看到第三集,又因为看过原著,所以我对剧情的感觉除了还原之外没什么敏感度了,目前还比较满意。
5.演技,两个主演演技挺自然,不太出戏,但偶尔也会出戏,有时候会出戏在张新成的表演,偶尔有那么一点儿刻意的感觉,但也还可以接受,可能我的要求就是这么低。但张新成也有出彩的地方,总的来说就是那种有高潮有低谷的感觉,其他人就无功无过但不出戏,自然还可以的程度。
演技里,我最满意的其实是何宗一(原著里的配角名我真不记得)他妈妈的表演,她一来我就泪目了。不得不佩服,老戏骨就是老戏骨。
6.镜头,说实话导演的镜头有些真的让人出戏,这个是不太好的观感之一。比如开头的重复镜头,直接想让人骂煞笔,有意思吗?当然,演员导演是合作的,或许啊是张新成没表演好,但开始那一幕就纯说话纯台词,也没啥可以表现的层次,那就只能说明你导演脑壳有包了。
目前就这么些感想,或许之后会来改。