首先,这个是一部看着很过瘾的片子。坐在电影院里,几乎每秒钟两个眼球都在跟着屏幕里各种劫难中死里逃生的小青一直在飞转!
从一开头就是水漫金山大战法海,然后紧接着修罗城牛头怪逃杀、章鱼家生存技能学习、帮派对决、罗刹族小打斗、中间还不间断的穿插着4大劫起、还有具有丧尸和蝙蝠特性的怪兽劫难、无池交易、无池水灾、黑风洞对
首先,这个是一部看着很过瘾的片子。坐在电影院里,几乎每秒钟两个眼球都在跟着屏幕里各种劫难中死里逃生的小青一直在飞转!
从一开头就是水漫金山大战法海,然后紧接着修罗城牛头怪逃杀、章鱼家生存技能学习、帮派对决、罗刹族小打斗、中间还不间断的穿插着4大劫起、还有具有丧尸和蝙蝠特性的怪兽劫难、无池交易、无池水灾、黑风洞对战、如果桥逃生……快节奏的打斗逃生真的就马不停蹄一个紧接着一个,这个节奏这么多内容和各种大场景切换真的是眼睛忙不过来的同时,心里大呼:非常过瘾!修罗城的存在是个超脱三界的存在,废土城市、古代建筑、人、妖、怪、劫各种设定都是天马行空,完全是想象力发挥到哪里,就能实现到哪里!这一点真的是太厉害了!!!
01 打斗戏就像戏曲,比较老,济公传奇也是如此,可能评分低与此有关系。02 血雨,有点恐怖。03 一开始以为黄大仙是黄皮子那个大仙,没想到是金龟转世。04 王母娘娘大寿,来祝寿的人真不少:东海八仙、福禄寿三星、南海普陀观音、兜率宫太上老君。04 此剧还用王母娘娘大寿载歌载舞,而浙江百姓苦于大旱,讽刺当时的天庭。05 黄大仙设坛求雨,拯救灾民,云游四方,帮助百姓治病。06 黄大仙为道家弟子,受
01 打斗戏就像戏曲,比较老,济公传奇也是如此,可能评分低与此有关系。02 血雨,有点恐怖。03 一开始以为黄大仙是黄皮子那个大仙,没想到是金龟转世。04 王母娘娘大寿,来祝寿的人真不少:东海八仙、福禄寿三星、南海普陀观音、兜率宫太上老君。04 此剧还用王母娘娘大寿载歌载舞,而浙江百姓苦于大旱,讽刺当时的天庭。05 黄大仙设坛求雨,拯救灾民,云游四方,帮助百姓治病。06 黄大仙为道家弟子,受太上老君和观音菩萨保护,接受他们的指令07 求雨口诀很有趣:道大大雷公,霹雳在当空。电母施威力,南天日当中。冒求甘雨下,三牲谢神灵。召集乡亲善信,前往祭坛相侯身中诸内境,动作表行藏。前劫并后业,常住三宝中。求天公降雨无极皈依南无道,有救皈依南无西。仙亦凡人修炼去,唯独我则不修行。若是谨守此经言,世代得福永昌盛。谨守仁义礼智信,皇天不负善心人。太上老君,急急如律令。
此采访作于《追龙II》上映前。
每个人都说梁家辉是“影帝中的影帝”,只要主演名字是他的电影,给观众的第一印象就是“演技肯定没话说”。能做到这一步的演员,纵观整个华语电影圈,应该也不超过十个。
从业三十多年,他扮演的角色起码有快两百个,也把能拿的奖全都拿了好几次。以为他对表演已是例行公事,找
此采访作于《追龙II》上映前。
每个人都说梁家辉是“影帝中的影帝”,只要主演名字是他的电影,给观众的第一印象就是“演技肯定没话说”。能做到这一步的演员,纵观整个华语电影圈,应该也不超过十个。
从业三十多年,他扮演的角色起码有快两百个,也把能拿的奖全都拿了好几次。以为他对表演已是例行公事,找不到什么新鲜的热情。但他却还在每次拍摄现场,为角色注入个人的感受和体验。此次拍摄《追龙II》,他演的悍匪龙志强在被抓获之际,用力拍拍车中的铁杆,狠狠亲吻手中的纸币,一瞬间令人感慨,好奇这个人物究竟如何一步步走到今天,甚至希望看到他的前史。
这几个小动作,都是梁家辉到了现场,看到一会儿自己要用的道具,想了想龙志强在这个时候会有什么心情,自己当场设计的。
演了三十多年,拍了两百多个角色的他还在说,自己享受每一次拍戏的过程,因为那是人生剧本已经固定的梁家辉,进入别人的人生,感受别人的生活。“每一次都肾上腺素飙高”。
真诚的演员,将个人的感受和体验注入角色之中,然后再用角色去丰满自己无法重来的人生。这其中的互为因果与相互成就,是表演工作的长久秘密。假如从来未曾真心投入,便永远得不到这份隐秘但直接的快乐。
年过六旬,梁家辉不但举止依然活力,记性也还出奇地好。徐克那部知名的《倩女幽魂》,主演是张国荣和王祖贤,副导演就是当年已经拿到影帝的梁家辉,这次问起来,他回忆起当年哥哥的紧张,老爷当年的帮助,恍如昨日。三十几年前,梁家辉已经到各位大导演的剧组学习,对电影的理解,他远远超出了一般的演员。
多年前,李宇春在拍摄《十月围城》时曾经对记者讲起一件事,在拍摄方红以及多位义士在码头等待孙文那场戏时,梁家辉曾经告诉过她,手指敲动腿的速度,代表着角色不同的心理状态。
这么来看,熟悉电影制作,又愿意指导演员的梁家辉,早就够格做导演拍片。但是他却到这两年,才刚刚拍摄自己的电影。问到他多年没有拍摄自己作品的原因,梁家辉回了这么一句“我算哪颗葱啊,拍摄自己的作品,不敢当”。
梁家辉采访实录:
开场的过山车戏份您表现得很嗨,实际拍摄时呢?
梁家辉:我一点都不嗨,我很紧张,我很害怕。第一,我惧高;第二,我从来不玩这些机动游戏。我记得头一次玩过山车是跟我现在的太太在一起,那时候还没有结婚,我陪她去玩,而且我是坐在最前排,整个过程里我的头是埋在她的腿中间,我从来不知道轨道是怎么走的,我只知道很危险很害怕。那就是我头一次坐过山车的经验。
那场戏拍了几次呢?
梁家辉:我拍了好几次啊,因为他们都把机器架在不同的角度,每一次回来看回放的时候,导演就要求 “我能把机器再挪过去一点点”,又来一次。再回来看回放以后,我们放了大概有五台机器吧,就那些高清摄像机,我已经忘了,不想再回望。我们好像拍了好几条,拍了四五次。但是呢,在拍戏的时候进入角色之后,反正就忘了自己是害怕的,还要表现得很嗨很享受的样子,你觉得我很嗨的话,就证明我做对了,做好了,谢谢。
这是不是《追龙2》里您最难拍的一场戏?
梁家辉:很久以前我也玩过一次过山车,忘了是哪部电影,好像是《风尘三侠》里。其实在拍戏的时候,当我进入了另外一个人的世界,或者是另外一个角色,这些都没有想过,我是不是很害怕,是不是会有什么危险,拍戏总是这样,我投入了角色以后就把一切,本人最害怕的什么都忘掉了。
拍的时候最喜欢哪场戏?
梁家辉:其实整个戏我都喜欢,因为我在演绎另一个不一样的人物,每一次不同角色的时候,我都很享受那个拍摄的过程,因为我是活在另外一个人的世界里,而且这个世界是我之前没有经历过的,所以我都会很投入很嗨,不管是文戏武戏还是危险的戏,我都会肾上腺素飙高。
那场龙志强被捕的戏份,抚摸车里的铁栏、亲吻纸币…有很多小动作是你自己设计的吗?
梁家辉:对,那是现场设计的。因为去现场以前还不知道我(角色)的车是怎么样,或者我的钱是怎样放,在现场我去看这些道具以后,我就想,在被捕以前,因为已经肯定自己的结果是怎么样的时候,我好像有一种跟身边拥有的这些做一个告别,好像是一个仪式,当时在戏里我的想法就是这样的。
在看剧本时反倒没有去想这些?
梁家辉:没有考虑太多,因为那基本是一场动作戏,是一个告别仪式,告别之后我知道自己要去伏法的,上那个车其实也没有带什么希望,所以那是龙志强这个人物对所有身边一切的告别的一种状态
我记得您在拍摄《十月围城》时,李宇春就说过您会教她一些表演上的细节。
梁家辉:那不叫教啦,因为春春那个时候拍《十月围城》的时候,她就很紧张。我说你在你的舞台上那么成功,你紧张干嘛?她说:这里有镜头啊。我说:舞台上没镜头?只是你不知道镜头在哪儿而已。现在你在现场紧张这个镜头干嘛,你做你自己的事情。我就说,你是一个歌手,节奏方面应该很能掌握,你是一个跳唱派的,在演出的时候,在唱歌的时候,还会脚打拍子或者是怎样,你愿意怎么样去拿捏这个节奏,就用你的方法。在演戏的时候你就用,你不确定的时候就把自己的节奏先弄好,用你的方式来把握这个节奏。
您是徐克《倩女幽魂》的副导演,当时是想去学习幕后工作吗?
梁家辉:对,其实我当过很多戏的副导演。
我记得看过报道,说张国荣看到您过去很紧张,徐克导演说,您是去学习的。
梁家辉:没有,因为我到了现场以后,那个时候我已经是影帝了,我第一部戏就是影帝。哥哥(张国荣)一见到我就很担心,就跑去问徐克,他说“这个梁家辉来干嘛”。徐克说“副导演啊”。“怎么找一个影帝来当副导演,是不是我的戏有问题?要找一个影帝来当副导演来指导”。徐克就说“想太多了你 他是来学习的”。
我很幸运的,有几位导演,包括我的开山师傅李翰祥,他们都让我在一个拍摄的现场,去认识一整套电影制作。不管是当副导演也好,当小工也好,当场工也好,其实我从影以来一直有这样的机会。尤其是他们两位导演,都给我很多机会来参与电影制作。包括那个时候跟徐克在工作室的时候 其实我也参与了电影《棋王》的编剧工作,而且这个编剧当了一次还拿奖了。
我觉得自己很幸运,这些导演都会让我在电影制作不同的范畴里都能学会。美其名,我现在是一个非常好的演员,是一个影帝,但是其实我对电影制作的认知,都是从他们那里来的。所以我每一次跟不同的团队走在一起的时候,我都很能参与跟体谅他们困难的地方。
您从八十年代就开始涉足幕后,为什么直到现在才开始导演自己的作品?
梁家辉:因为我从来没有想过当导演。三十多四十年来,我从来没有想过我会在电影中离开演员这个岗位,当导演也就是另外一次学习的机会。
我算哪颗葱啊,拍自己的作品,练习还可以,学习还可以说,作品是不敢当,从来没有这种想法,我在我专业的岗位上能做好自己就好了。
和熟悉的导演合作,和新导演合作,二者对您来说是不是区别不大?
梁家辉:这不能区分的,比如说:大导演,或者是中导演小导演,他们选我去他们的电影里,他们肯定对我有一些不同的看法,认为我在角色上面可以提供给他们一些创作,他们可能想象不到的创作。但是于我来讲,我就是希望我在每一个电影里,用演员的身份来把角色带给观众,带给导演,我也希望自己能游走于不同的角色中间,因为我一直享受那种,享受别人的世界,别人的心态,别人的感情的那种状态里。因为梁家辉的人生就只有一次,我该怎么走剧本都已经写下来,但是我能通过其他的剧本其他的故事,来游走于别人的世界当中的时候,那是我享受的一个过程,也是我在工作上应该做到的事情。
王晶导演的作品口碑一直褒贬不一,作为演员,和导演王晶合作是什么感受?
梁家辉:王晶是我一个佩服的导演,因为那么多年来,不管跟他多少次合作,其实我觉得他是一个追着观众口味去拍戏的一个人。所以他很多时候有很多,某部分观众看他作品都会觉得,这个烂导演拍烂戏;但其他观众还是会某种程度挺欣赏的,所以他才能保持历年来,到今天他还是目前大中华区电影最卖座的一个导演。很多观众是一边骂一边看,有很多观众是没什么期待的去看,偶尔也会发现“王晶导演这部戏蛮认真的,而且效果还不错”所以我欣赏他的地方就是他很能,因为他已经是一个跨年代的导演了,他不是今天才开始,所以历年来我们如果回看他的作品,我们可以发现,王晶导演是一个非常整体化来看着市场走的,一个非常好的、技术性非常高、我觉得含金量也高的一个导演。只是部分观众某种程度上可能没有看过他认真的电影 ,所以就会想法上徘徊于“他就是拍烂戏的一个导演”。
有网友说如果香港拍《复联》,您可以演绿巨人,您会看这些好莱坞超级英雄片吗?
梁家辉:偶尔,偶尔,如果他们那个演员是我觉得ok的,可以去看一下,但是像这种电影,现在节奏实在是太快了,而且还3D,我看完以后我会晕倒的。
那您现在生活里更偏好观看什么电影呢?
梁家辉:因为我把时间都放在工作和家庭上面,我在我的人生里就享受我的人生,我在工作状态就享受我的工作。我不是不去观看别人的电影,但是我得是真的非常有空,有闲的时间,或者是真的吸引我眼球的,我才会去捧一下场。因为已经做那么多年电影,大概的套路,尤其是好莱坞电影,大概的套路我也真的很清楚。我会去看那种,比如梅丽尔·斯特里普突然来一个《妈妈咪呀》那种,我就会去看这个演员的演出。
《深夜食堂》就是您喜欢的作品吗?
梁家辉:对,我喜欢那个漫画,我喜欢那个简单的城市人的那种状态,可以反映很多现实,我们生活在大城市里头的人在午夜时候能吃上一个好东西的一种状态,而且很能反映城市的状态。
很多观众在说香港电影的黄金时代,你们在很年轻的时候就演出了代表作。但是现在的年轻演员大多数都没有好作品,您觉得这个是演员的问题还是时代的问题?
梁家辉:我们当演员的其实只有一个目的,就是能拍出让观众看完以后,能深入他们心底里的一种角色。所以我很幸运,从一开始就给观众留下一个蛮深刻的印象,从第一部戏开始。但是我也必须要讲,其实我也是通过那么多年的努力,走到今天为止,我还不停有机会,在观众心中留下不一样的角色,所以也是经过一番努力。所以有很多新的演员,不能拿我做一个比较,或者一个案例,今天如果还没有给观众留下深刻印象的角色,你就自己去想一下为什么“我下一步该怎么走,下一个角色该怎么演”,不是所有人都像我这么幸运。
但是你的路该怎么走,自己该怎样去想,该怎样去努力,是很个人的事情。我也是努力了那么多年才能走到今天,要不然我早就给淘汰了,不管我第一部有多成功有多怎么样,第二部就已经跌到悬崖底下了。
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第七季来啦!
第七季来啦!
超出预期的好,导演有点坏太会玩了。虽然是电影却以伪纪录片的方式拍摄,以时而晃动时而情景再现的电视栏目表现手法又进一步迷惑了观众的眼睛,造成我们在看一起发生在生活边的闹剧既视感。然而一直贯穿始终的外星人梗又给这个荒诞的故事添了几分科幻的迷离感,在这一锅大乱炖中,却让我看到到了久违的乡土味的人情故事。
超出预期的好,导演有点坏太会玩了。虽然是电影却以伪纪录片的方式拍摄,以时而晃动时而情景再现的电视栏目表现手法又进一步迷惑了观众的眼睛,造成我们在看一起发生在生活边的闹剧既视感。然而一直贯穿始终的外星人梗又给这个荒诞的故事添了几分科幻的迷离感,在这一锅大乱炖中,却让我看到到了久违的乡土味的人情故事。
午间去食堂吃了饭出来,在学校西门外头的那条街上走了一阵,吸了一回烟。街面上清净得很。有一部电影叫做半生缘,到底还是看了。这阵子特地在绕开呢,结果兜兜转转还是看了张爱。其实也不是什么大不了的事,就是讲一双男女,在他们年轻的时候相爱过,后来分开了。原来两个人的缘分,有时候真的是不够用上一世,只能到半生。眉毛那么短,天涯却那么长。若是多年后不期然又见,能说的亦不过是那句
午间去食堂吃了饭出来,在学校西门外头的那条街上走了一阵,吸了一回烟。街面上清净得很。有一部电影叫做半生缘,到底还是看了。这阵子特地在绕开呢,结果兜兜转转还是看了张爱。其实也不是什么大不了的事,就是讲一双男女,在他们年轻的时候相爱过,后来分开了。原来两个人的缘分,有时候真的是不够用上一世,只能到半生。眉毛那么短,天涯却那么长。若是多年后不期然又见,能说的亦不过是那句用烂了的,别来还无恙。片尾有一个闪回,沈世钧在冬天黑暗的公园,打着手电寻找顾曼桢遗失的红手套,找到了,他笑起来,弯着嘴角。而喜欢一个人,再喜欢也不过就是这样了。不然怎样呢?情意好似王朝兴兴衰衰,终至湮没如同庞贝古城。这城池存在过,只要你想看见,它就仍然在那里,无形地,然而有尊严地,存在着。但若是想在其中定居,已是不可以的了。我实在是喜欢吴倩莲那个长相。清淡是极清淡,而艳的时候又可以很艳。在得知他婚讯的那天,她去看了一场电影,对着银幕上的闹剧笑起来,而面孔上尚有泪痕未干。她同自己说,我想每一个人到老都总会有两三件事情可以拿出来讲的,如果我跟世钧真的结了婚,生几个孩子,那一定不会是个故事了。其实好多事情不必像她这样看得那么透。她越是淡定,便越是叫人痛彻了骨。但我知道,原本我连痛也不该觉得痛。因为这个电影说的不是悲剧,而是人生。2006-10-7
在这个世界,有那么一种男人,他就是那么酷。
他带着墨镜,穿着皮风衣,他的话很少,但他说出来的都很冰冷或者一言九鼎。
他的动作很潇洒,他轻松的用刀、用枪、甚至空手都能制服一个个敌人。
他永远不会败,无论什么环境,胜利的总会是他。
在这个世界,有那么一种男人,他就是那么酷。
他带着墨镜,穿着皮风衣,他的话很少,但他说出来的都很冰冷或者一言九鼎。
他的动作很潇洒,他轻松的用刀、用枪、甚至空手都能制服一个个敌人。
他永远不会败,无论什么环境,胜利的总会是他。
他是谁,他是人民的英雄燕双鹰。
不对,他比燕双鹰厉害多了,燕双鹰有着明亮的双眼,而他带着墨镜根本不用眼。
燕双鹰顶多打打国民党,虐虐小日本,而他不光虐哭小日本加特种兵,最重要的是他能干死一切,包括不是人的九头柏。
他就是酷酷的男人黑瞎子,超过人民英雄燕双鹰。
2020年1月23日,湖北武汉因为新冠疫情封城,一座千万人口的城市紧急按下暂停键。
在同一天,全国陆续派出346支医疗队,4.26万医护人员奔赴湖北。
10天建成火神山医院,18天建成雷神山医院。
2020年4月8日零点,武汉“解封”。
<2020年1月23日,湖北武汉因为新冠疫情封城,一座千万人口的城市紧急按下暂停键。
在同一天,全国陆续派出346支医疗队,4.26万医护人员奔赴湖北。
10天建成火神山医院,18天建成雷神山医院。
2020年4月8日零点,武汉“解封”。
2020年4月15日,最后一批抗疫医疗队从武汉撤退。
2020年4月26日,武汉在院新冠肺炎患者清零。
这不断跳跃的数字背后,武汉经历了什么?这场属于人类的胜利,潜含着多少不为人知的艰难与感动?1066分小时的素材,30个摄影摄像的一线拍摄,《武汉日夜》真实的将它记叙。制片人李玮在采访中介绍《武汉日夜》名字来因——“我们想要表现每一个平凡的日子,平凡人的一生就是由无数个日夜构成的”,日夜,是再普通不过的形容,暗合了生命本身的简单有力,无需过多修饰便能直抵人心。
疫情期间的武汉是一个以秒为单位经历着生死离别的世界,时间和空间都在停顿中发生变形,此刻,生命里的爱与怕被重组放大,悲喜聚散无休上演,你不能装作你没有看见。
《武汉日夜》以多个视角记录着这场战役中的平凡战士,凝视着他们,就是凝视着每一个具体的生命,凝视了经历每一场生死离别之后的人类对于生活本身的深深眷恋。
他们是夫妻,丈夫是医生,妻子是护士,如果没有这场疫情,他们会常年如一日的在医院进行繁忙有序的工作,下班回家,有空的那个人会陪着儿子做家庭作业,在儿子生日的那天举行家庭聚餐,在他们结婚纪念日之时,忙碌的丈夫不会忘了给妻子制造浪漫的惊喜,有序与日常随行,琐碎与温馨并存,一切该是平常人生的美好模样。疫情来临,夫妻成为战友,家是不能再回去的地方,地下车库成为每日休息的阵地,与儿子的视频对话是连续高强度工作后的短暂慰藉,给儿子过生日,庆祝结婚纪念日成为了奢侈的梦想,有梦就有希望,抗疫打响后的每一个清晨,他们从车厢里爬起来,信心满满迎接新的一天,他们此时的身份是 “迎着炮火前进”的战士。
她是一名前线的医务工作者,但她没有心思去焦虑自身的危险处境,他的父亲因为感染新冠住进了自己工作的这家医院。住院之前,他和父亲相约,他们要一起去旅游,看遍世间大好河山。她眼睁睁看着那个多才多艺、乐观向上的父亲变得安静无力,她自认父亲是意志力顽强的人,她相信大山一般的父亲可以熬过这关。但病毒是不知道什么时候发功的怪兽,短短数日,父亲病情恶化去世,她穿着工作服,整个头部被层层叠叠的防护面具包裹,一路狂奔,看不到她的眼泪,跑向父亲的病床前,看见的是一个被白色布单全面捆绑住的人体形状,不能拥抱,不知道父亲最后去世的样子,五脏六腑的悲痛化作为声嘶力竭喊出的那声“爸爸”,那会是她最后一次叫爸爸吗?别人都说她们是白衣天使,那是过于坚强美好的礼赞,那一刻的她不过就是一个失去父亲的小女孩。我想,送走他父亲之后,她应该都没有过多的时间去痛苦吧,科室里还有很多病人等着她去照顾,她只能加倍努力的工作,因为她不忍心让任何人经历这般失去亲人的痛彻心扉。
他是两个可爱孙子的爷爷。没有这场疫情,他会在家带着两个孙子背诵古诗,和儿孙在一起,辛苦一生的他终于可以享受晚年的天伦之乐。病毒把这一切搅碎,现在他意识模糊,羸弱无力,呼吸都成了困难的事。在病床旁边的支架上有一个录音机,录音机反复循环播放着两个孙子给爷爷的口播留言,“爷爷,你要快点好喔。”“爷爷,我想你, 你想不想我呀?”爷爷,我养了一只蜗牛”“爷爷,我想当飞行员,你支持我吗?“爷爷,你要好好吃饭”,录音机那头的声音清脆活泼,生命力盎然,与病房的紧张与静谧一开一合,形成了某种具有生命激流的暗涌张力。爷爷硬是在孙子的声声呼唤中挺过难关,打跑了怪兽。我想爷爷在意识模糊之际,他一定有听到孙子亲昵天真叫唤出的一句句爷爷吧,那是鼓励他不要放弃向死而生的一声声加油。
他们两个都是武汉人,互不认识,因为加入了武汉紧急救援车队而结缘,15天后二人闪婚,患难之下,他们更加确定对方是彼此的心之所爱,命中所属。为生命救援奔赴的日子里,他们懂得了如何珍惜眼前人,守住来之不易的幸福。
她是影片中说“对不起”最多的那个人,但她不是一个犯过错的人。她是一名医务工作者,负责打理保管去世患者的遗物,然后将它们送到逝者亲人的手中。明明每一次都竭尽全力了,她依然感到很惭愧,她哽咽地给每一个去世患者的亲人说“对不起,不好意思,我们确实尽力了,我们还是没能挽回你亲人的性命。”在那么多句的“对不起,不好意思”里,我眼眶湿润,一次次明白了生命的不可承受之轻。
这些生与死,艰难与感动,相遇与分离,都是《武汉日夜》记录的故事。与其说它是一部记录人类与病魔进行顽强斗争的抗疫史诗,我更想这样形容:它记录的是一座城市里一群平凡人,面对无常生命变化时的爱与怕,它献给每一个认真拥抱生命用力活着的普通人,他们是黑暗里的束束微光,寒冷里的阵阵烟火,照亮温暖了至暗时刻的武汉。这里,每一个人经历的日与夜就是武汉的日与夜,这里,每一个生命里的爱与怕,也是我们普通人面临大难时的勇气与自持。
当然,作为一部只有95分钟的记录片,它不是完美的。过多人物的讲述导致每个故事都入蜻蜓点水般泛泛而过,缺乏深度的挖掘,有痕迹感的铺垫编排、对眼泪的过度特写泛滥也有刻意煽情之嫌。但我仍然觉得,它是足够真诚的,它让你看清生命的脆弱与无力,它让你知道人类对于生命的意志力远比我们想象中的顽强和持久。看完后,它会让你湿润眼眶,然后在心里产生一个更为深远的问询—“生命的本质是什么呢?”
给这部剧打个“一颗星”。
这一颗星给题材,现在工业题材的影视剧还是很少的,有新意。
整个剧的剧情?一句话概括:一个几万人规模的老牌大型汽车厂,在一个无能、保守、无担当的佛系厂长带领下,几十年间靠着主角龙傲天夫妇辅佐,在每次山穷水尽发不出工资时,就主角光环爆发,一路化险为夷成为国内重卡行
给这部剧打个“一颗星”。
这一颗星给题材,现在工业题材的影视剧还是很少的,有新意。
整个剧的剧情?一句话概括:一个几万人规模的老牌大型汽车厂,在一个无能、保守、无担当的佛系厂长带领下,几十年间靠着主角龙傲天夫妇辅佐,在每次山穷水尽发不出工资时,就主角光环爆发,一路化险为夷成为国内重卡行业领军企业,并在没有任何战略规划,研发储备的情况下,仅靠主角龙傲天脑袋突然发烧,只用了6个月就成功攀上新能源和人工智能科技树制高点,制霸重卡行业的开脑洞故事。
本剧最大的遗憾就是,主角龙傲天的儿子,龙小天连自己的车过弯为什么会推头,应该如何正确操作汽车过弯,这种基本常识都不知道,就敢意淫制霸赛车领域,最后没能继承主角光环,只能灰溜溜回大学宿舍苟着,实在有点虎头蛇尾了。