哆啦A梦《大雄的月球探险记》看完了，第一时间想起的果然还是《大魔境》，我最喜欢的哆啦剧场版。去除一些必要的不同元素，在我看来，这一部简直就像是，把大魔境的舞台从未知的刚果丛林里转移到了月球背面。今年也是哆啦a梦正式TV化40周年，而《大魔境》也快有40年了。当大雄怀着坚毅的眼神，举起空气炮时，我仿佛看到了当年冲上神像内部的五人组和低头。无论是从剧情的深度还是丰富程度来说，月球探险记都表现的很好，还融入了民间传说和时髦的人工智能元素，并且做的毫无违和感。综合来说，这一部基本可以说是近年来哆啦原创剧场表现最好的了。（至少也比《宇宙英雄记》强吧？）在赏月的片段时我想到的是城市里的虫子消失，寻找虫鸣那一话。亮点还有露卡。也是近年来少有的人物设定图一出来，我就觉得很喜欢的剧场版限定人物了。电影结束，片尾曲《The Gift》响起的,看着一幕幕画面回放。我在想，40年不能改变的东西有多少呢？《哆啦A梦》的想象力和带给我们的梦想一定是其中之一。至于改变的？飞船飞离地球时夜空中终于一同亮起的中国的璀璨灯火应该可以算一个。

为了有新意，特地创新了人物设计，比如京腔八戒，呆萌吐泡泡的沙僧，卡姿兰大眼唐僧。特效也相当用心，可是呢，剧情显得虎头蛇尾，价值也加的乱七八糟。开头把妖祖元蒂无限拔高，开天辟地之时诞生，搅得三界不宁，众金仙拿他毫无办法，听起来是不是和大圣雷同。可是吧，佛祖没出手，是座下金蝉子以所有真气镇压，在极寒之地被压成个丑娃娃鱼，不带给机会的那种。我想起咱们大圣呢，佛祖亲自出马，五行山下五百年，戴罪立功西天取经。这一比较起来就有意思了，我就是想到这儿，剧情并没往这儿搁。

是人参果那一难的事，主旨仍是“大师兄，师傅被妖怪抓走了”，打妖怪，救师傅。想要上点价值就往妖是否有心上来，怎么体现这点呢？不用唐僧，不用师弟，亦不用苍生，就用一团相处不到三天才修成人形的真气，还是唐僧作为金蝉子时候的。我们大圣虽说是妖王，但是在妖祖面前被打得稀里哗啦，简直不堪一击，唐僧在面前生生被夺了金身，肉身都无了，奄奄一息的大圣在规劝果子快走？？？我天，师傅呢？没了就没了？大圣都打不过的妖，这小团真气还能逃得过？何况它本来就是用来压制这妖的哇！弄啥嘞弄啥嘞？高潮就是真气牺牲自己拯救大圣并给加了弹幕所说的“地狱火”外挂，这下大圣换了皮肤，武力值飙升，妖祖一见都吓得变色，还要问“你是谁？”我寻思这问题不来得莫名其妙嘛，就为了让大圣自报家门，得，台词这块被拿捏了。然后近身肉搏，轮到妖祖被打得稀里哗啦，杀手锏就是变身巨大的金箍棒，带火焰的那种，一锤定音。加buff之前的战斗还有什么妖气啊有的没的，这会儿就黔驴技穷了。喂，金蝉子的金身搁你这儿使用期忒短。对，以前那会儿需要用佛祖座下金蝉子用所有真气还只是镇压，这么会儿揣着真气的大圣完美发挥“1+1大于2”的效用，没几分钟直接KO，永绝后患。诶，刚说价值这块来了，大圣一反之前自己是妖没有心的自述，战斗胜利后的宣言是我有心？？？！！！还有大圣反杀妖祖时大喊那一句他才是这世上最厉害的妖？？？我对大圣的崇拜与爱，从来不是因为他排名第一。是，他七十二变，神通广大，一个筋斗云十万八千里，但从来没要把他奉为最厉害。爱他是因为他不仅有神通还爱自由，打破桎梏与束缚，被归束向善降妖除魔也真正做到，善始善终。希望国漫越来越好，不要只是套路、噱头，也请关注细节，注重剧情。

原创 林沛 广电独家 2022-12-16 19:17 发表于北京

文 | 「广电独家」 林沛

《县委大院》摆脱了政治题材剧“降妖除魔”的惯有路数，做到了对中国县域治理的高度写实。

【详细】

14828461

不是处女座的我去看了这部电影，再来看评分，真的是迷之五星。不用怀疑，两星全给演员。男主颜值还是高的，配音问题何必纠结，韩国人拍中国电影配音不都是这样的么，难道忘了小时候追着看的迷之配音的那些韩剧了吗，安以轩这些年也不知道是怎么了，尽在这些烂剧里浮浮沉沉，老套的三角恋，我爱你，你爱他，她爱你，你误会我，你气我，你错过我，然而最后还是在一起……满满的不知道被其他偶像剧用了多少遍的套路。方中信也是想不开，那么帅一个大叔，挑剧本也一点都不走心，这三个演员，演技都是在线的，可是演技也拯救不了单薄老套的剧情，编剧大过天！

1.声音方面：中国电影史上第一部对声音元素的探索性实践，它第一次把对话、音乐和音响三个声音元素纳入了整体的银幕构思之中，通过同步、对位等声画结合方式，使声音产生出能够推动电影叙事的功能。声音与画面不再分离，声音不再是为了衬托画面的从属，而是同画面一起为情节和主题服务。（影片开头和结尾的《毕业歌》；陶建平与黎丽琳毕业后在树下交谈时的欢快音乐；雨声，枪声，放工声，喘息声等真实音响）2. 表演方面：袁牧之表演技巧在那个时代来说已经算是娴熟高超，两人的对白和动作虽然还有僵硬不自然的感觉，但能够看出演员还是在刻意摆脱以前戏剧化舞台表演的方式的。袁牧之将角色形象的多次变化演绎的真实动情，从开始意气风发的书生少年到踏入社会的刚正不阿的理想青年，再到失业待家的颓废模样，以及最后沦为苦工和阶下囚的卑微境遇和悲惨命运，袁牧之将陶建平不同时期的形象逐一刻画地生动真切，令人感到唏嘘的同时，又绝望到谷底。

3.主题方面：电通是一个全部由左翼人士主持的，只创作有声片的电影公司。左翼电影给人的感觉似乎总有一种从结尾出发，明确结尾要表达的爱国主题后，再去充实内容，构造情节之感。《桃李劫》中将陶建平踏入社会后遭遇的种种不公和自己坚守正义而最终灭亡大笔墨地进行渲染，始终在有意告诉观众造成有志青年最终家破人亡，沦落成阶下囚的正是这个腐朽破烂的现实社会，从而刺激社会中的青年们愤慨激扬，进行反抗。影片的悲剧令人感到压抑，透不过气来，它不妥协，不刻意营造美好结局，而是将一个人的彻底毁灭贯彻到底，这在当时看来，是需要勇气的，同时也验证了左翼电影的根本主题：为国家，为人民。

4. 视听语言：景别，镜头运动方式，音画结合等均已发展到成熟阶段。结构上首位呼应，采用倒叙方式，让故事情节更饱满完整，像一个环，将所有的人物情节包纳进去，使观众看到结尾时自然地联想到开头情节。