武侠剧的精彩在打,而不在特效和无穷的运镜,不然只会让观众头晕;演员的演技在把自己变成那个角色,而不是copy paste你自己;导演拍实景可以说很诚恳了,但这是武侠,不是BBC。资本的选角如果只是注重流量和话题热度,这本身就意味着剧作经不起推敲。推荐:一寸相思,侠探简不知。虽小成本,但把江湖和武侠的故事说好了。演员也很好。
武侠剧的精彩在打,而不在特效和无穷的运镜,不然只会让观众头晕;演员的演技在把自己变成那个角色,而不是copy paste你自己;导演拍实景可以说很诚恳了,但这是武侠,不是BBC。资本的选角如果只是注重流量和话题热度,这本身就意味着剧作经不起推敲。推荐:一寸相思,侠探简不知。虽小成本,但把江湖和武侠的故事说好了。演员也很好。
依然还是开心鬼的桥段情节,天马行空的镜头,捧腹大笑的效果;依然还有百鸣叔和开心少女组,一个傻傻可爱的正义老师和一群怀着青春心事的清纯少女。只不过这次曼玉姐的表现让“开心”系列的一贯风格有了些(悲伤)变化,(或许是同老杜的加入有关 因为我看过他的《我左眼见到鬼》)我能发觉到。
依然还是开心鬼的桥段情节,天马行空的镜头,捧腹大笑的效果;依然还有百鸣叔和开心少女组,一个傻傻可爱的正义老师和一群怀着青春心事的清纯少女。只不过这次曼玉姐的表现让“开心”系列的一贯风格有了些(悲伤)变化,(或许是同老杜的加入有关 因为我看过他的《我左眼见到鬼》)我能发觉到。
不行了,女主人已经被医生诊断为精神分裂,还能演吗?确实能演,因为这一家子都是神经病。瞪眼表演真的很难被人认可,毕竟不是所有神经病都瞪眼(参考ab)。广东珠江台也是我的神,什么样的烂片都可以找到,还要在吃饭的7点档播出,真甜蜜的恶心(另,b站也有这神剧)。第一集就问你女保姆会爱上男主人吗,这样的女主人是无敌滴
不行了,女主人已经被医生诊断为精神分裂,还能演吗?确实能演,因为这一家子都是神经病。瞪眼表演真的很难被人认可,毕竟不是所有神经病都瞪眼(参考ab)。广东珠江台也是我的神,什么样的烂片都可以找到,还要在吃饭的7点档播出,真甜蜜的恶心(另,b站也有这神剧)。第一集就问你女保姆会爱上男主人吗,这样的女主人是无敌滴
文|汤旅
异地来到台北生活的女主角徐子淇(瑞玛席丹饰),患有间歇性失忆症的青少年李立(黄远饰),台北工头张以风(柯宇纶饰),他
文|汤旅
异地来到台北生活的女主角徐子淇(瑞玛席丹饰),患有间歇性失忆症的青少年李立(黄远饰),台北工头张以风(柯宇纶饰),他们各自的生活,互相独立又交叉,不以情节点做叙事推动,而任其生活发展。那么,这部生活流电影究竟如何呢?众说纷纭。
茶杯里掀不起浪,屋中鸟一样的生活
影片以青少年李立在捷运遇到邻居徐小姐为开场戏,李立认出徐小姐偷带鸟上捷运后,徐小姐不太搭理他,然后李立跟着徐小姐走了一路,回到了各自家里。开头这场戏便足够漫长。在林强做的氛围音乐配合下,李立与徐小姐的行走,产生出一种悬疑的感觉。徐小姐回到家,与电话里的男友讲到自己最近经常被陌生人误打电话,使观众按照正常剧情逻辑会去遐想:这个事件接下来会如何发展。而这个小事件至始至终从未被揭示,它不作为推动故事的线索存在。
作为台湾新电影的风格延续,影片由生活本身与人物情感推动向前暗流。氛围音乐的不断渲染与小事件的发生,又使得观众在平淡生活流中,遐想连篇。徐小姐喂鸟的这场戏,就如同侯孝贤、吴念真过去的影片,人物吃饭的五分钟,实实在在呈现在电影之中,仿佛观众与人物共同生活,而这个小事件,依然不构成叙事的推动点。鸟飞了出去。徐小姐在酷热晴天中,寻找鸟(即《强尼凯克》片名中的凯克鹦鹉),台北的街道生活感,充盈在电影画面中,人物在街道上,又是停留了许久。
街道这场戏的停留,把主角三人(张以风、李立、徐小淇)交织在了一个生活小碎片中,而它仅仅戛然而止。影片之后的叙事,又分别以其他看似毫不相关的生活碎片组成,它们构成的是情感顺承关系,而非叙事顺承。最初不经意的街道出场,帮忙抬窗户玻璃,屋顶漏雨检修,到最后徐小淇与男友争执夺门而出,坐上了张以风的车,终于在天桥上奔跑,将情感线推到了最高点。这里电影的做法并非叙事推动,而是生活的小碎片搅拌流动,自然的情感增进。为了更自然,导演黄熙将原本的床戏换成了奔跑,因为情感点不足以触发床戏,而奔跑则恰到好处。
生活如同茶杯里的茶叶,出现小的的震荡波澜,但立刻又归于平静。影片中的生活,也如同屋子中的凯克,它偶然飞出去,但这并不代表什么。不断骚扰的陌生电话、工地里捡来的发霉烟盒、屋子漏雨检修等事件就像这些小的震荡,不同于传统的,至始至终未揭露的麦格芬,这些未解开的事件不是推动情节的关键,而只是生活中的小风波,形成的是对生活和情感的小波澜呈现,而非繁杂的意象隐喻。结尾抛锚又前行,就如同屋中之鸟,时而扇动翅膀,而又总归是平静的
此生活流非彼浪潮
《千禧曼波》中的豪豪(段钧豪)、高捷都出现在了《强尼凯克》中,豪豪从青年痞男,变成了中年油腻大叔,还带着一个孩子。高捷则几乎是在片段镜头中,一闪而过。林强的配乐也从当年强节奏的电子乐《A pure person》到如今的氛围音乐(Ambient)。似乎他们都一并收起了年轻时的锐气。林强对都市的理解,不再是一味的重节奏,像过去以“Techno”、“Disco”的电子乐风格制作。在千禧年后转向了一段时间的实验电子乐创作,如2005年的《惊蛰》、2006年的《一年之初》(电影音乐概念)专辑。从2007年后,林强帮贾樟柯制作配乐,转向了氛围音乐(Ambient)的制作,重在渲染氛围意境。在这次的《强尼凯克》中也是如此。《强尼凯克》的配乐,是影片初剪版后才加上去,林强再次回到台北都市题材,这次对都市的理解则是在氛围生活中暗涌,大部分配乐是以氛围为主,带有朦胧阴森的感觉,因此配乐对影片有了一些的误导作用,使得影片仿佛在生活流中暗藏谜题。最终导演也不会给观众交代,并告诉观众:我这是生活流。
此生活流,非彼时新浪潮。它不仅抛开了本可以深入的话题,也将生活更加碎片化。在过去台湾“新电影”中,不论是《恋恋风尘》还是《南国,再见南国》等等,人物发展总是能看到一条明朗的线,给出一个结果。《恋恋风尘》中,阿远服兵役,阿云嫁人。那些其他电影中的小镇青年,最后也去往了大都市;《千禧曼波》里的Vicky,选择去了日本开始新的人生。过去的作品里,即便散,也是看得见人物弧光的,人物的主动选择推动了情节发展,发生转变。
而《强尼凯克》的散体现在人物的选择、变化,也完全消散了。李立仍然是自己骑着单车、在房间里反复听着自己录音的青少年,徐小淇的夺门而出也不是最终的转变,仅仅只是生活里鼓起的一阵风。高捷出现在下棋的片段中,而这个片段仅仅是生活交代,不构成任何的推动连接。大妈、邻居、家庭的家长里短还在继续,没有呈现长时间跨度的重大转折。
生活,而非小清新。
影片被人诟病的一点是,导演将台北年轻人的生活有意处理选取过,呈现得太过小清新,使得文本虚假,社会力度不足。而在我看来,并非如此。生活本就是包容万象,电影可以选择从纵深面切入(如杨德昌的人性与社会剖析),也可以单纯做主观的生活横切面。黄熙作为新人导演,并不必要以全面的视角,去呈现社会与人际关系问题。
故事往往是从流动在人身边的无数个日常中精选组成的,从而能将人际关系与社会问题有条有理地呈现出来。人自身很少能完全将事物洞悉剔透,剥离了深刻的思考,最触动的,反而是日常本身。这反而更贴切日常,电影故事与观众对日常的感受,落在了相似的水平线上,观众与电影一同感受日常的无序,有小烦恼也有小惬意,不再使电影的深刻性、曲折性,凌驾观众之上。
电影作为主观的作品,必定会出现见仁见智的状况。如何界定“真实感”与“虚假的小清新”呢?
徐小淇与张以风乘上车,在隧道、公路上驾驶穿行,获得了敞开的状态,封闭的空间(出租屋、工厂)被打开,敞开的公路环境,传达自由。此时林强的氛围音乐加上了鼓点,回到早期作品的节奏电子乐上,将情绪渲染到高点。对有的观众来说,它很美好;而对有的观众来说,这些场景是“虚假”的、“偶像剧式”的。这就存在每个人的日常体验与情绪想法不同的问题。
在唯美主义盛行的时候,王尔德为艺术做出最高的辩解,“生活是对艺术的模仿”。从上世纪的新浪潮艺术片至今,虚构作品与日常体验不断被互相影响、转化。《祖与占》的走廊奔跑是浪漫、《千禧曼波》的驾车驰骋也是浪漫。一切看似浪漫虚假的情节已然影响到部分青年的真实生活,青年人们也有意为之。这些情节,或许已被纳入部分人的日常里。
在青年导演黄熙的世界里,这些取材都是身边朋友的真实故事,那么对这样的中产年轻人来说,这些自由式的行为(如出走、奔跑)也是对日常的呈现,或向往。影片的重心,不在一味呈现新时代下台北青年的处境,即便是单亲母亲的生活、混杂语言的使用(沟通的无效)、患有病症的青年。这些原本可以深入的话题,全被留在表面,这并不代表,它就立意浅薄。恰巧,它也是一种留白方式,诸如此类的复杂在电影中,只成了生活中的一个小碎片,这不反过来更接近人的真实状态吗?在复杂背景面前,人选择关注个体,淡化遗忘复杂的关系,不愿意将所有复杂的东西剖开给自己看,于是日常才显得如此无序、繁琐、平淡。
这是人的主观选择,也成其日常本身。
· END ·
咸鱼式的小人物罗恒(王宁饰),跨越千年,历经15种身份,遭遇痛苦、诋毁、惊悚、欺骗、背叛以及温暖和爱,七样不同类型的人生滋味,只为追求梦想的故事。
小人物的生活
挺有意思的国产片
无聊可以看看
酸甜苦辣的人生,可以窥见很多人的生活。
小成本国产电影,没有流量生花,没有知名导演和班底,支持一下吧,还需加油!
咸鱼式的小人物罗恒(王宁饰),跨越千年,历经15种身份,遭遇痛苦、诋毁、惊悚、欺骗、背叛以及温暖和爱,七样不同类型的人生滋味,只为追求梦想的故事。
小人物的生活
挺有意思的国产片
无聊可以看看
酸甜苦辣的人生,可以窥见很多人的生活。
小成本国产电影,没有流量生花,没有知名导演和班底,支持一下吧,还需加油!
拍的不错,有人生一串的痕迹,但是一直沿用了舌尖上的中国这种通过小人物讲大故事的思路。保持水平线以上。推荐这个片子,值得一看。反映了我们每个城市的样子。也勾起住在这个城市人的陈年往事。小人物大故事是讲述故事的好办法。推荐推荐。拍的不错,有人生一串的痕迹,但是一直沿用了舌尖上的中国这种通过小人物讲大故事的思路。保持水平线以上。推荐这个片子,值得一看。反映了我们每个城市的样子。也勾起住在这个城市人
拍的不错,有人生一串的痕迹,但是一直沿用了舌尖上的中国这种通过小人物讲大故事的思路。保持水平线以上。推荐这个片子,值得一看。反映了我们每个城市的样子。也勾起住在这个城市人的陈年往事。小人物大故事是讲述故事的好办法。推荐推荐。拍的不错,有人生一串的痕迹,但是一直沿用了舌尖上的中国这种通过小人物讲大故事的思路。保持水平线以上。推荐这个片子,值得一看。反映了我们每个城市的样子。也勾起住在这个城市人的陈年往事。小人物大故事是讲述故事的好办法。推荐推荐。
在九十年代的电影,我找到了久违的电影的质感。通过镜头的雕刻,集中地展示情节情感,可以回味的地方多。这部电影的特型演员都很贴切。我才知道,周总理是那一种苏北口音。蒋介石是那一种江浙口音。口音拉近了和真实人物的距离,朱总司令那一口四川话,很好。这部电影的战争场面真实宏大,镜头运用好看。民工运输粮食、掩埋烈士也拍得认真。对战争的双方态势交待得清楚,我才明白,蒋介石想让
在九十年代的电影,我找到了久违的电影的质感。通过镜头的雕刻,集中地展示情节情感,可以回味的地方多。这部电影的特型演员都很贴切。我才知道,周总理是那一种苏北口音。蒋介石是那一种江浙口音。口音拉近了和真实人物的距离,朱总司令那一口四川话,很好。这部电影的战争场面真实宏大,镜头运用好看。民工运输粮食、掩埋烈士也拍得认真。对战争的双方态势交待得清楚,我才明白,蒋介石想让傅作义从塘沽撤退,结果被解放军分割包围了。对傅作义的表现,着重于他的心理活动。镜头没有太大变化,但精细地反映出人物内心的挣扎斗争。对于东北野战军抢占塘沽,林彪说没有必要掩饰了。显示出他在具体战事上的智慧。刘亚楼打天津,兵不厌诈,成功地欺骗陈长捷将兵力部署在解放军佯攻的北面。天津之战,好精彩。士兵在冰冻的河里搭浮桥;卸下轮子背着跑的大炮;在海河大桥上的万人胜利会师。傅作义投降,也是因为天津之败,他明白自己没有实力和解放军抗衡。结尾国歌响起,“中华民族到了最危急时刻”,激动得我热泪盈眶。这部电影的史料得到中央档案馆等单位的把关,战争场面由各大军区、各省广电局、文化部、铁道部配合。非常严谨。该片荣获金鸡奖最佳故事片奖。
接着,我又看了《大决战之淮海战役》。淮海战役,国民党叫徐蚌会战。两方开会镜头交替切换,国民党八十万对解放军六十万。体现了双方拼死一战的决心和意志。民工送粮队,父亲丈夫死了戴着热孝送粮。真感动。黄百韬准备自杀,也算条汉子。本片对邓小平、粟裕、刘伯承、陈毅表现得多。卢奇扮演邓公,又年轻又英武,很有气概。
全片开始以女主的视角展开,她杀人后的惊慌,自身道德的谴责,让她极力去掩饰伪装自己杀人的经过,她后悔,备受良心的折磨,后来她所杀之人的儿子来杀她以及那人的尸体使女主觉得事情要暴露,所以借放杀她的人的母亲染血的足迹来赎罪和拯救她的儿子,我想结局有点突兀但这就是片尾曲里歌唱的耶稣一样,人人有罪,耶稣也不能免的教义
全片开始以女主的视角展开,她杀人后的惊慌,自身道德的谴责,让她极力去掩饰伪装自己杀人的经过,她后悔,备受良心的折磨,后来她所杀之人的儿子来杀她以及那人的尸体使女主觉得事情要暴露,所以借放杀她的人的母亲染血的足迹来赎罪和拯救她的儿子,我想结局有点突兀但这就是片尾曲里歌唱的耶稣一样,人人有罪,耶稣也不能免的教义
我来认认真真写个影评。2月12号下午开始追的,2月14号下午看完了,两天时间,46集,看得我荡气回肠的,看完之后怅然若失,跟失恋了丢魂了似的走不出来。男女主颜值、演技真的没的说,超棒!这部剧里每个人的演技都很好,一个个的都是实力股。尤其是男主,严屹宽那倾世美颜、精湛演技够我舔一辈子的,各种角度各种情景各种后期都太抗打了!这部剧好多细节拍的很有心,尤其是最后一集,细节处理的很巧妙,包括各种暗示
我来认认真真写个影评。2月12号下午开始追的,2月14号下午看完了,两天时间,46集,看得我荡气回肠的,看完之后怅然若失,跟失恋了丢魂了似的走不出来。男女主颜值、演技真的没的说,超棒!这部剧里每个人的演技都很好,一个个的都是实力股。尤其是男主,严屹宽那倾世美颜、精湛演技够我舔一辈子的,各种角度各种情景各种后期都太抗打了!这部剧好多细节拍的很有心,尤其是最后一集,细节处理的很巧妙,包括各种暗示以及铺垫。剧情也是很虐心,糖撒得不多,但处处甜爆,好在结局是好的,不然真得哭死。就算这样最后一集还看一遍哭一遍呢,甚至不看光想想都能哭出来。摄影角度选的也不错,使得我一部剧下来截了五百多张图,一张张截图都美如画。但平心而论,这部剧的后期真是一言难尽......剪辑很乱,特效一般,但不影响给颜狗的感觉,只是会觉得不是很连贯,还砍掉了一些些本就为数不多的糖。剧情有些狗血,有些扯,但可以接受,因为演员演的足够专业、用心,把每个角色的性格特征演绎的淋漓尽致,这是我看过演员演技最高的一部剧。真的可惜当初剧组没有大力宣传,导致首播的时候收视率不是很高。过去两年了,希望大家还是去看看,不仅能啃到颜、磕到cp,还能享受精湛演技和取景拍摄带来的视觉盛宴,保不齐会被严屹宽和宋轶圈粉呢哈哈。去吧去吧,强推!!!!
看这部电影的时候,我其实是不知道我看了一部假的《饮食男女》的,只是依稀觉得,诶 和朋友说的大致剧情好像不太一样。
看完准备在豆瓣看看影评,一搜,最先出来的那部是李安导演的,才明白过来。
最想说的是,看到有好几个影评在吐槽导演给归亚蕾饰演的大妈的特写镜头,说到下垂的眼袋、脖颈横纹、松弛后背以及“导演有恶趣味”?? 而我在看的全程,都是在佩服还有羡慕作为一个“老女人”的她
看这部电影的时候,我其实是不知道我看了一部假的《饮食男女》的,只是依稀觉得,诶 和朋友说的大致剧情好像不太一样。
看完准备在豆瓣看看影评,一搜,最先出来的那部是李安导演的,才明白过来。
最想说的是,看到有好几个影评在吐槽导演给归亚蕾饰演的大妈的特写镜头,说到下垂的眼袋、脖颈横纹、松弛后背以及“导演有恶趣味”?? 而我在看的全程,都是在佩服还有羡慕作为一个“老女人”的她,还有臭美的勇气,穿艳丽的衣服、化妆、跳舞??不去在意别人的眼光。就算在机场里,有人对她指指点点,就算她的侄子三番五次的劝她“多大年纪的人了”,把她带到一群广场舞大妈面前说“你就应该在这里跳舞。” 我在想 为什么女人老了就不能爱美了,为什么只有光滑细腻的皮肤才是美? “老”在心境,不在皮囊吧,希望自己在上了年纪的时候,也要有如此勇气做自己爱做的事情才好。
另外想说是老一辈演员曾江和归亚蕾的演技真的好,也为剧中他们二人饰演的角色的爱情掉了几颗眼泪。结局真是温柔啊,两老过上了归园田居的平淡生活。老太太褪去伪装的华丽外衣与浮躁,在爱的人面前变得温柔,得了健忘症的老爷爷唯一不忘的就是老太太,那一声“萍儿”唤得眼泪一下子就掉下来。
对于年轻一辈的两对,只是觉得“果然是电影”啊,现实中哪有这么简单呢?
第一次在豆瓣上写影评,虽然爱看电影也看过很多,但是发现好多剧情都记不清了。不希望当时的感动和感触转头就忘。写不了多全面多专业,只写写自己的有感而发,保持记录的好习惯?2019年一定要过的清醒一点呀!
仅代表个人观点。
这个剧是我高中时候看的,开始冲着马可去看,但是见到完全不认识的男女主角,抱着吐槽的态度看了下去。女主角不漂亮,男主角又不帅。但是看着看着,就感觉女主貌似变得养眼了,男主貌似变帅了。抛开电视剧版花千骨来说,这个剧,还是挺好的,剧情还算蛮紧凑。看得我还是蛮开心的。这个结局,一度让我认为还会出2016。
仅代表个人观点。
这个剧是我高中时候看的,开始冲着马可去看,但是见到完全不认识的男女主角,抱着吐槽的态度看了下去。女主角不漂亮,男主角又不帅。但是看着看着,就感觉女主貌似变得养眼了,男主貌似变帅了。抛开电视剧版花千骨来说,这个剧,还是挺好的,剧情还算蛮紧凑。看得我还是蛮开心的。这个结局,一度让我认为还会出2016。
这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话,其实一般 .但是不会像第2部一样,的,就很没有飞虎的感觉。依然是,吴卓羲和,黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝,喜爱吧。然后,还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的,其他没有什么好讲的,很下饭。
这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话,其实一般 .但是不会像第2部一样,的,就很没有飞虎的感觉。依然是,吴卓羲和,黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝,喜爱吧。然后,还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的,其他没有什么好讲的,很下饭。
男女主的感情线来得莫名其妙的,男主人设稀烂,全局完全就是用男二炒起来的,利用男二来衬托男女主的,女主演技也是夸张到不行,编剧编得也是真的烂!11集女主明明跟男二约会最开心和男主约会最无趣,到最后男女主莫名其妙就在一起了??搞不懂前面设置那么多男二和女主的戏份是干嘛还kiss?我搞不懂搞不懂,还青春热血励志剧,完全没看出来哪里励志热血了
男女主的感情线来得莫名其妙的,男主人设稀烂,全局完全就是用男二炒起来的,利用男二来衬托男女主的,女主演技也是夸张到不行,编剧编得也是真的烂!11集女主明明跟男二约会最开心和男主约会最无趣,到最后男女主莫名其妙就在一起了??搞不懂前面设置那么多男二和女主的戏份是干嘛还kiss?我搞不懂搞不懂,还青春热血励志剧,完全没看出来哪里励志热血了
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电影第一部分,一群文化人和大学者,在香港当地游击队的帮助下,逃出了沦陷区。电影的最后,一个“自私自利“,为了房租连两块糕点都舍不得给人吃的姨太太,为了革命情报牺牲了。
在我看来,《明月几时有》和《色戒》其实没有巨大分裂。方姑娘只是王佳芝的变身,她的革命热情没有送掉自己的命,送掉的是她娘的命。
王佳芝投身“革命”,是因为那次舞台演出后的掌声,是邝裕民台
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电影第一部分,一群文化人和大学者,在香港当地游击队的帮助下,逃出了沦陷区。电影的最后,一个“自私自利“,为了房租连两块糕点都舍不得给人吃的姨太太,为了革命情报牺牲了。
在我看来,《明月几时有》和《色戒》其实没有巨大分裂。方姑娘只是王佳芝的变身,她的革命热情没有送掉自己的命,送掉的是她娘的命。
王佳芝投身“革命”,是因为那次舞台演出后的掌声,是邝裕民台下的一声呼喊,她乱世飘萍的身份需要抓住一丝存在感,用生命演出弄假成真的戏码。
方姑娘在营救茅盾的过程中被李二黑看中,入了坑。一部分是她文艺女青年的家国情怀,一部分是营救行动成功后带来的成就感。被霍建华拉入坑的春夏呢,一半是家恨,一半大概是霍建华的美色吧。
王佳芝的女性意识战胜了一切,爱也好欲也好,她用肉身和革命的洪流撞击,丢了命。温柔的男导演李安没有张爱玲那么cynic,结尾他让易先生流了泪。
许鞍华是女人。
看《明月几时有》,脑子里一直翻出《千言万语》里李丽珍的阿凤,为了爱情参加民运,最后逃不过被骗被玩弄。她从情人的车猛地跳下来。
女人没有文人温柔,女人不怕死。
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李丽珍那年33岁,演少女还藏得住。可是周迅已经43了。
革命者需要年轻人来演,电影散场一直在脑补,这个角色是不是该找周冬雨(小周迅),又或者马思纯,更适合头脑发热的女文青形象?年轻人有热情有热血,说好听是理想主义,说难听是冲动任性没脑子。方姑的妈说,杀日本人的都是英雄豪杰,哪是你这样子的?
她说对了,真正的英雄豪杰,不是她女儿,是她自己。
叶德娴那句台词,不疼,没有第一胎疼,太催泪了。
每个母亲都是英雄豪杰,为女儿都不怕死。
母女两同提女主角的话,肯定叶德娴赢面大。
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霍建华和彭于晏。
一阴一阳一文一武,一个搞特务一个打游击。
未必彭于晏演技好得多,两个人都恰到好处。霍建华不露声色脸(面瘫脸)也很符合角色的,并不出戏。
但彭于晏太占便宜了。李二黑就是武侠小说里的绿林好汉吧,空空儿精精儿,打不死星人,太浪漫太动人,简直是对“革命“的彻底洗白。
我们脑海里的“革命”不是早就被李安颠覆了吗,被王力宏和庹宗华们幻灭了么?许鞍华又把最初那个浪漫英雄找回来了。
所以,招募周迅入队伍那场戏,看起来一点不让人讨厌。
拉人家下水陪自己去做不要命的活,罪过啊罪过。可是他来做,随便换个姑娘大概也会同意吧。不是为情为爱,不是王佳芝对邝裕民的那点小心思。就是傻乎乎的那点理想主义。
但理想主义有用吗?英雄情结有用吗?亲娘都被自己连累死了。
死掉的又何止是叶德娴和春夏们。
抗战里的一个个游击队员,他们的生命是否真的在改变历史洪流?
那些成千上万的可歌可泣浪漫故事,对战争的大趋势到底有没有一丝作用?
和美军两颗原子弹相比,烈士的人命算什么?
看完《色戒》觉得,一切皆虚妄 。
可是这电影又在说,革命浪漫主义情怀就是,命其实不重要,做自认为正确的事才重要。
这个才是中国文人情怀吧,虽然这种情怀好像只在书里见过。
所以最喜欢的一句台词是彭于晏埋完汉奸的尸体说了句,
很快会见面的。
生死置之度外,文人最爱写的武侠风骨,都给李二黑一人了。
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梁家辉的说书人,可以对应《千言万语》里的说书人。《明月几时有》是《千言万语》的姐妹。
想起了有趣的周边:内地出《千言万语》盗版DVD,居然自行把开篇那段讲香港民运的说书人戏减掉了。
盗版商真TM有觉悟...
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有说结构烂的观众。蛮想问下,看不看卷轴画?
一边铺开一边观赏,看完前面看后面,前面的又卷起来了。
这电影就是卷轴画。
大文豪开篇,老出租车司机结束。
香港沦陷了,文豪逃得最快。
留下小百姓们抗日。
不想做英雄的母亲,为了想做英雄的女儿,成了烈士。
到最后,抗日英雄还在开着出租车。