谈谈杜帝的人物性格吧。杜帝是盛济妇产科这批住院医师里，技术和专业最好的，但不擅长与家属和病人沟通，性子冷，讲话过于刚直，被同事公认为情商低。但我认为，所谓情商低不过是世俗意义上的情商低，即不工于人情世故，而非真正的情商低。要知道医生是强技术和专业属性的职业，想要出类拔萃，是最难的，需要倾注大量时间、精力和心血，且需要天赋，这种能在职业水准上做到顶尖的人，只要肯花一点时间和功夫，给到人情世故，就不可能情商低。显然，杜帝只是愿意把时间浪费在更有价值和意义的地方，即用最短的时间，成为最顶级的妇科医生，给病人最专业的救治，时间很贵，花在说漂亮话，与病人家属拉锯，和同事八卦，跟各科室走关系周旋，于她而言都是消耗。因为原生家庭的缘故，杜帝性格亦有些强悍和孤傲，自己淋过雨，便想着为别人遮风挡雨，不会对女性所遭受的不公视而不见，会因他人对女性的伤害挺身而出，心疼女性生育的付出总是与家属对刚，因此常被误解和投诉，如果此种非要说杜帝情商不高，不如说是杜帝共情强硬向下兼容的结果，坦白讲，并不是所有女性都如杜帝强大，不依靠男人，独立为自己负责。如果并己之觉醒，他人的呐喊不过俱是噪音。当然，电视剧中对杜帝的设定，是成长型的人物，但我个人而言，我很喜欢当下的她。正如刘念白所说，多数人不懂得欣赏独立强悍的女性，于是，原本高阶女性，因为稀缺，在世俗眼中反倒成了异类。最后，致敬下演员宋茜吧，至少有演员通过一个个鲜活生动，独立自主的女性角色和形象，坚持在表达和传递女性力量，而这种声音，总会种下种子。这是借用别人写，这博主写出我内心的话，所以发到这里给大家看看

本来因为福原爱的事最近对日本就很不爽，再这里面有叛逆的儿子、自私的男友、冷漠的老公和失智的爸爸。再看女性角色全是圣母！

她们只是作为绿叶衬托男人存在的，照顾痴呆老公七年的妈妈；为了老公在异国生活寂寞的大姐；就连不婚的妹妹也一定要找个离异男人奉献，男人一有机会立刻回到前妻孩子身边，对她没有丝毫留恋，妹妹还得反省自己为什么这么失败？不是应该去恨那个男人吗？天天攻击自己算怎么回事呢？

最可怕的是剧中这些女人都被描写得无怨无悔，有点你不让她牺牲，她还跟你急那意思。

痴呆的老公年轻就脾气倔强、不体贴，即使陪女儿也是自己在旁边看书，这不就是丧偶式婚姻吗？

剧中强行煽情，曾经这个爸爸为妻女送过一次伞，漫长人生中的一两件事就能成就一个好男人人设，而妈妈照顾儿子一样，吃喝拉撒伺候了七年就理所应当。

吐槽的地方太多，邻居男友感动是因为这片对男性太友好了，完完全全的受益者。

邻居和我说这个妈妈多么年轻而且健康，她如果单身，只有两个女儿，日子多么舒服啊…

电影从一开始的音乐及画面就是一种美学之中的无上享受，这种貌似“非刻意的视觉效果之美”贯穿整部电影，节奏稳得惊人。

故事就像是一条细线尖头的一银银针轻柔舒缓的让人不易察觉，穿过“你”得心脏，就这样针针的刺进刺出。

“你”偶然察觉心已经是被撕裂个片碎。这部电影让我想到《天堂之日》也是一部摄影极美的电影。故事也有异曲同工之妙（也许导演就是致敬它）回答一下评论里一个回复，“最后让男主付账”这是导演把女主感情的另一种表达，那个男孩应该是男主儿子。“你的妻子和儿子给你寄的消费账单”。是女主对男主说的一句“我爱过你，儿子是你的。”（但这个故事里女主没法说明，说明男主不会让她离开，如果留下女主会活在对男主弟弟的亏欠之中不能自拔）对于男主这个账单已经可以换后半生的平静无惑，但女主还要继续流浪继续承受来自灵魂的审批。（儿子也离开她要有自己的生活）

整个故事弟弟用自己女人想骗哥哥钱，哥哥的真心感化了女主，让她内心微妙潮湿纠结最后选择离开不停的流浪，女主是最可怜最矛盾的也是最值得同情的。男主最无辜但绝对不是最可怜的，弟弟是罪有应得（不过这又跳到社会伦理了家产继承制度）

故事写到这种程度个人感觉导演绝对受《天堂之日》启发。但在细节处理上明显更高明。（有兴趣的朋友可以看看《天堂之日》绝对不会让你失望，如果你喜欢这个故事话）

最后说一句，我看完这个电影去扒这个导演的全部作品发现这个电影和2011年的《招待》一模一样。就是重新上映了一下。（韩国还可以这样拿9年前的作品换个名字重新上架）

哈哈，差点没被这两个人笑死，男主想的是：我想和你两个人躺在草原上静静地美好的看着星空，数着天上的星星，多惬意，多美好。女主却想到的是：哇哦，生孩子。男主一脸茫然，啥玩意，我说的是看星星，你却想只和我酱酱酿酿。我看星星是单纯的看星星，你看星星却是生孩子，我以为我说的话很美好，没想到你听起来却羞红了脸。哈哈，只可意会，不可言传，要自己亲自去看才能体会这部剧的魔力，真的是越看到后面越好看，简直停不下来！

最近看到网飞上的Tinder，又想起自己一年多之前也被骗过

曾经一度想把这个经历写出来，可不知道出于懒惰还是不想写，至今连自己的好朋友和家人都没有提起过

同样是在一个社交软件上，认识一个男孩子

长相干净，不属于特别帅气的，聊天刚开始还算比较舒服，可慢慢就不一样了

其实从开始跟他聊天，到被骗走钱，再到我认识到这可能是一个骗子，总不过一个星期的时间

骗子的资料也会认证、会填写的很详细，很认真，会晒自己丰富多彩的生活

由于刚上这个软件不久，看到不太敷衍的人，就点击了有兴趣，期待他是一个有趣的人

第1天

相互简单的介绍信息之后，他首先表现出自己很认真想谈恋爱的态度

也想好好认识彼此，他表现的很主动，主动去了解你的一切信息

后来他觉得日常延展话题太慢了，就选择了两个人摇骰子，直击要害的问你问题

比如：你的工作收入家庭存款等等核心问题，当然我回答的没有那么细，有些真的很隐私

但他也大概从毕业情况以及职业能判断的出来，现如今的收入如何

我印象中骰子玩了大概有两三个小时，我有点回答累了，就先睡了

他在我睡之前还铺垫了一句，自己平常做金融，偶尔会搞搞副业之类

在玩游戏的过程中，除了套你的信息之外，骗子还对你个人表示出了极大的肯定，也更有兴趣了，我现在想想当时的心理可能就是，太久没恋爱了，面对一个人的热情似火，自己的欣喜大过了一点担心

第2-3天

日常的嘘寒问暖，他开始晒出自己的豪车名表，自己给姐姐最近买了一个包包价值多少之类的，我并不接他的话茬，他也就渐渐不晒了，开始去谈一些他个人的情况，也就是通过暴露自己拉进彼此之间的距离，我们曾短暂的视频过十几秒，他那边很糊，当时面对一个陌生人，我的心也是砰砰直跳的，视频结束后语音，声音还好，不讨厌，聊了不久之后，晚上他说带我赚点小钱，我说什么他说投入小，回报高，现在入口正是高点，我听2000块就觉得还好，就在他的指挥下，在两个APP之间来回切换，最后钱退出来了，赚了1000多好像是，我看投资回报率还挺高的，他态度还挺强硬，说什么我的女人拿着就要我教他赚钱，你快拿着这些去买只口红，明天拍照给我看，并且又留了话口，他问我喜欢什么样的包包～我其实是一个不太物欲的人，我不喜欢买包，我可以赚钱去旅行去投资自己，他可能觉得更好骗了吧。

隔天他问我口红买了没有，我说没有，他竟然有点生气，给我一种男朋友生气还需要哄的错觉，实际上我心里已经在打鼓了，女人的第六感还是很准的，相信自己，如果一个男生让你觉得不适的话，请提高你的警惕性

接下来午饭过后，他跟我说这两天的市场行情好，投入再高一点，能赚的更多，让我投个10W现金进去，我说太多了，没有那么多现金，他就说，怎么可能？你的钱都去哪里了，然后让我把存款基金理财产品都退了，这样一下子能翻一倍至少，有那么一瞬间，我是心动了，要不要真的相信，最后，我投进去1.5W吧，当晚钱就提不出来了，说是第2天再进行交易转给我

在整个交易完毕之后，我当下意识到这可能是个骗子，于是翻遍了知乎，才知道原来自己正在经历一场杀猪盘，也看到一些反骗回来的人，但我自认为我不行，于是冷静的想了想，试试看能不能把钱要回来

第4天的时候，明显感觉他应该是换人了，要钓更大的鱼需要更资深的人士出马，他明显说话的态度语气方式都变了，本来劝我再投入一笔，但当我提出要把昨天的钱提出来的时候，他有点生气，拖延时间，后面交流无果之后，我决定不再纠缠直接报警

我还记得那是周一的早上，我请假去派出所报警，警察告诉我，像你这样的属于骗的少的了，来报警的几百万几十万的都很多，我资料递交的很详细，所有的微信号聊天以及转账记录能给的都给了，可过几天，过了几十天还发现，骗子仍旧在活跃

我知道我这一点钱要不回来，后面我加入了一个QQ群，里面都是受骗的女性，生活窘迫，还被欺骗感情，看着群里不断的有新的人进来，还是挺痛心的，但我后面也不敢再看那个群了

回想自己被骗，短短不到一周的时间，当我再看这个《Tinder》的时候，我没有当面约会也没有奢华的服务甚至自己也不是一个虚荣的人，但我承认当时的自己，太需要一份肯定了，一份喜欢，也明白这份好感可能是短暂的，搞钱很重要，一时猪油蒙了心，醒悟过来，也还不算太晚

我印象很深，最后主持人问，你还会继续用Tinder么？女孩儿说，会啊，软件本身又没有错

是的，我后面有一段时间不用了，偶尔还是会打开看看，但说实话，上面约会过的男孩子还是告诉我们，现实中好好找一个吧，虽然很难，但是祝各位姐妹能对生活保持积极向上的态度，好好的爱自己，一切来的太快，往往像一阵风一样，吹走的也很快

报完警的那一天，我吃了一碗热乎乎的面，心里觉得温暖了许多，这事儿也就算过去了！

由搜狐视频出品，霍尔果斯视外谊海传媒有限公司承制，罗志刚执导，任增超编剧，演员袁昊、嘉泽、李哲豪、彭雅琦、孙熹之、张彤、徐百慧、薛卉葳、书亚信等主演的爱情轻喜古装剧《夜城赋》迎来加更会员收官，1月27日晚18:00嘉泽、李哲豪、彭雅琦、孙熹之四人组成“夜城赋小分队”上线连麦爆料幕后趣事，也有结局背后大揭秘。19:00更新大结局外，还有惊喜番外篇福利，本季精彩收官之后，后续剧情走向成谜引热议。

【详细】

14939391

片段一:

“我看到银色的时间在流淌，我在路上学会了遗忘，只是有一些东西你永远也忘不掉”

“你总是向前走，记忆在原地驻足停留”

记忆中那碗米粉永远也忘不掉，味道鲜美，不添加味精。老板走了，乡愁也随着没入时空缝隙，再也不见。在这人潮拥挤，快速发展的时代，很难再看见人工制作的三鲜面。面里加了味精，再也没有了小时候的味道。即使再怀念也只能化作淡淡的乡愁，只是再也没有了当年的憧憬。

片段二:

做好事业，照顾好妹妹。这是依琳的愿望。模特，吃的是青春饭。谁都喜欢年轻的，依琳也不例外，受到了一次重创。当她不想再坚持这个行业时她的家人，同事给了她力量。她也继续坚持了所爱。

片段三:

讲的是互相喜欢的故事，但都没有说破，青春那些事。互相喜欢对方，最后还是错过了。有时候仔细想想，有一些事情你做了是可以告诉对方，比如李墨考复旦附中，就可以告诉夏小雨，也就不会错过对方。如此也可见，爱情的力量如此伟大。你为了你的那个人，那个人也可能会为你而放弃了呢！总之，青春不要留下遗憾。

鉴于导演一贯的作风。

如果把父亲这个角色看成是政..府。

那么马丁死在手术台上的父亲，

就是政府当年操作不当（或者是失误）埋下的一个雷，

尽管父亲小心翼翼地绕着这个雷，

但规律不会放过他。

规律代表有因必有果，

代表只要你进入某种人类群体的实体形式（比如国家机器操作），

有些失误是必然会出现的，而这种失误带来的后果也是必然会出现的，

不以人的主观意志而改变——后果的出现只是时间长短的问题。

马丁不代表撒旦，也不代表恶魔，他在这个影片里代表“规律”。

当马丁告诉父亲，后果来了，

你必须在你的儿子，女儿，妻子里选一个牺牲，

才能保全其他人。

父亲以为无视马丁就会没事，

后来他以为把马丁干掉，大家就会没事，

马丁说了：你应该清楚，你干掉我，只会把全家都赔上，你不要犯傻。

规律就是规律，父亲造成的过失，后果一定会出现，

是无视规律，让全家（国）人民都进坟墓，

还是牺牲其中一个呢。

影片设置父亲这个角色不会死。

儿子，女儿，妻子必须死一个，否则全死。

父亲是“元凶”，为什么他偏偏不会死？

因为政...府当然不能（会）死，政...府犯的错当然是其他群体（阶层）来买单。

妻子虽然也属于家长的这个楼层，

她只是配合父亲的存在的一个角色，

她帮父亲管理这个家，看好孩子们，

但她不是家里的话事人，她不是一家之主，

她喜欢单纯无害，懵懂无知的儿子，

不大喜欢心机多多，风往哪吹就往哪倒的女儿，

她本来是充满正义感，不信邪，不向父亲低头的。

后来她发现马丁（规律）说得对，

不牺牲一个的话大家（包括她自己）都得死，

在求生欲面前，她选择低头，

甚至去做父亲的思想工作：我们还年轻，还可以再生。总好过大家都没了。

女儿向父母求死：让我来死吧，牺牲我拯救大家，父亲，我可以为你去死，我以为你去死而荣光。

她以这种方式倒逼父母。

转眼又跑去囚禁了马丁的地方谈条件：让我活，我就放你走。

最后父亲选择把儿子女儿妻子绑在三个方向，自己蒙上眼睛转圈开枪，

打中谁，那是命。

这个设置很有意思，明明牺牲的肯定是那个最无辜最单纯的儿子。

为什么要这么设置？看上去更显得父亲（政...府）是无奈的？

为什么不采取抽签呢？谁抽中谁倒霉，那更显得公平，

更显得是自己选的，怨不得别人。

说明主动权还是在父亲手里的，

说明该牺牲的那个一定会被牺牲，

一定是由父亲来动手的。

规律就是规律。

当我胡说吧。

林岭东-“最香港”的香港导演

记得是几年前在豆瓣看到影友这么说。

2018年尾，贴吧刷到林岭东导演猝死于家中的新闻，还是觉得太突然。

每一个经历过录像带、盗版VCD时代的港片粉都难以忘怀那个时代港片的欣欣向荣。如今的港片似乎已消沉好久，近几年，即便是巨星影后云集的《无双》、《黄金花》都很难在北方广大中小城市看到粤语版。港片的内容题材对很多观众而言也显得单一又缺乏吸引力。

在曾经港片最辉煌的年代，在香港处于一种独特的状态下，港影为我们呈现了主流文化形态下难以窥测的林林总总。僵尸片中富有岭南色彩的鬼怪元素，王家卫电影里的旧上海式小资情调，胡金铨、李翰祥等南下的老北京们带给我们的文人眼中的旧中国故事，在这个传统与现代重装下的南国自由港，我们能看到无数时代变迁中追风逐浪抑或无所适从的艺人们带给我们的视听盛宴—可以是国仇家恨，可以是每个人无常命运中的喜怒哀乐。

林岭东导演有个做编剧的哥哥林岭南，原籍广东潮州。潮汕地区虽属广东省，但粤东地区同闽南泉漳地区语言文化上的联系密不可分。林姓为闽南大姓，华南地区本为闽粤客多民系交织的社会环境，开埠后的香港也是以华南广东、福建移民占据绝对数量优势。了解这些后，似乎更容易理解我们记忆中八九十年代的港片的文化基因。

林岭东的作品中，我尤为喜欢风云三部曲，比起酣畅淋漓广为人知的《监狱风云》，更是对《龙虎风云》、《学校风云》情有独钟。

比起同时期台湾闽南语影视乐题材作品中那种甚至有点悲情意味的草根世界，80年代香港经济腾飞的背景下也形成了独特的市民文化。70末至90年代，那种富有岭南民系文化底色，又结合当时香港的时代特色的港片造就了港影黄金时代的标识气息。

风云系列中随处可见的80年代工业化建设背景、中英双重语境下的社会形态、香港特色的棚户区街巷、地狭人稠的港口夜生活。故事本质还是处于传统宗族社会在向现代工业社会转型中无所适从的底层人物的挣扎，丛林与文明交织下小人物的悲哀。

天乌落雨的金融港

香港之夜

棚户区与现代建筑共存

爵士乐、舞厅

岭南风俗人情

农耕与海洋文化交织下，东南沿海/闽南潮汕地区的兄弟时强悍刚猛

比起吴宇森那种浪漫富于设计感的男性情谊，林岭东镜头下的兄弟情显于平实甚至琐碎中

老生常谈的落水狗梗

无论演正反派都很“横”的张耀扬

除了这些外，冷调光、警匪边缘人题材、港市街景、动作追逐戏、冷峻基调不仅使得电影具有类型片特征，还具有个人标签。

后来的林岭东电影我看过的并不多，看过的《目露凶光》、《高度戒备》也总觉得缺少以往的点睛处，但永远是在关注香港人的生存境遇。

文章原创首发于微信公众平台 宿夜花

《西游伏妖篇》上映后，票房成绩颇为亮眼。公映16小时，破华语片首日票房最高纪录，公映19.5小时，破中国影史单片单日最高票房纪录，首日票房高达3.67亿元，目前累计票房已经突破10亿元。但《西游伏妖篇》也注定会是一部充满争议的电影。周星驰+徐克的强强联手，固然让其备受期待，也免不了各种争议。豆瓣的短评首页，几乎是一星两星的差评，曾几何时“星爷我们欠你一张电影票”如今却成了“周星驰你欠我们一张电影票”。《西游伏妖篇》真的那么差吗？它真的是周星驰情怀牌的强弩之末吗？要回答这两个疑问，我们必须回到电影中去：《西游伏妖篇》究竟是怎样的一部电影？

《西游伏妖篇》的第一个关键词是：颠覆。

绝大多数观众对于《西游记》的想象，不见得是来自吴承恩的小说原著，而是来自于1986年的电视版《西游记》，这部经典的电视剧塑造了我们对孙悟空、唐僧、猪八戒、沙和尚以及一系列妖魔鬼怪的想象。很多人一提到唐僧，脑中联想到的就是迟重瑞的扮相，慈眉善目、宅心仁厚；一提到孙悟空，自然就是六小龄童，孙悟空虽顽劣，但机智勇敢、坚持正义、忠心耿耿；一提到白骨精，就是人面兽心、蛇蝎心肠……任何改编自《西游记》的影视作品，都必须直面1986年版《西游记》“这座大山”，该如何推陈出新、如何让观众接受新的改编呢？

《西游伏妖篇》一开篇，就颠覆了我们对《西游记》的认知。唐僧依旧是慈眉善目，但却啰里啰嗦，爱慕虚荣，虚张声势，还喜欢对徒弟颐使气指，动不动就打骂孙悟空；孙悟空性情暴戾，一心想着“弑师”，他随唐僧取经并非被唐僧感化，而是惧于唐僧的“如来神掌”；猪八戒和沙和尚忠心也没了，猪八戒甚至几次撺掇孙悟空杀了唐僧，这样他们就不必去取经了……这样颠覆性的改编是一种“不得不”，而很显然，它也会引起许多观众的反感和非议：这是对经典的亵渎。

可如果我们被《西游伏妖篇》的这种表面性的颠覆迷惑了，我们轻易就忽略了如此改编的另一面：每个人物更为鲜活了。1986年版的《西游记》的经典自不必言，不过应该承认，剧中唐僧师徒四人虽然经历了重重磨难，但剧情的吸引力来自于磨难的不同，而不是人物性格的成长变化。套用小说理论，《西游记》中的主要人物偏向“扁形人物”。唐僧从始至终就是圣人，一点杂念没有；三个徒弟从被唐僧感化之后，他们就“定型”了，一心向善；妖魔鬼怪都是坏的、模板化的，无论蜘蛛精、白骨精还是红孩儿，一出场只想吃唐僧……

《西游伏妖篇》虽然有大改动，但并没有根本动摇人物的底色，而这样的改动却让主要人物都成为“圆形人物”。唐僧还很年轻，所以他有杂念，有凡心，爱慕虚荣，常常管不住自己的徒弟，刚愎自用，但他也知错就改，甚至愿意下跪向孙悟空道歉；孙悟空更加顽劣，甚至透露点邪气，他一点一点为唐僧感化也才显得真实；而像白骨精，虽然也是妖怪，怨气深重，但相较于电视版白骨精没有由来的毒辣，《西游伏妖篇》中的交代了白骨精的前传：她之所以成妖魔，是因为她备受凌辱的痛苦过去。

这就触及到《西游伏妖篇》的第二个关键词：真实的人性。

《西游伏妖篇》中的人物，少了不食人间烟火的神仙范儿，而有了更多的“人气”，这得益于编剧周星驰标志性的无厘头风格。无厘头的核心是，戏仿、消解与颠覆，它打碎等级和界限，在事物和事物之间强行建立突兀、荒谬、不“合理”不“自然”的联系。星爷将早就经典化的取经四人组拉下神坛，因强烈的落差和出乎意料的逆转，产生了生动的生活化和喜剧化效果。师徒几人的相处模式，颇像一家公司的上司和员工，或者一个小家庭，每个人心中都有那么点小算盘，偶尔也会相互冲突和顶撞，但实际上，因为大家目标一致，相处久了也都有了感情，吵吵闹闹之后总是又和好如初，当然和好如初之后可能还会接着吵吵闹闹……因此，《西游伏妖篇》本质上虽是志怪故事，却给人一种非常生活化的感觉。

但人性的妙处不仅仅在于此。回顾起周星驰的西游系列作品，尤其是《大话西游》《大话西游2》，它们之所以成为影迷心中的经典，正在于周星驰在无厘头和喜剧的表面底下，寄托了关于人生，关于爱恨，关于生死的思考。比如《大话西游2》，整个故事光怪陆离，但结尾处夕阳西下，一吻，一次转身，一个叹息，一个寂寞的背影，隐藏了关于人生的诸多况味。无论是《西游降魔篇》还是《西游伏妖篇》，虽然难以企及前作，但周星驰的一个坚持一以贯之：他的“西游记”不只是几个神仙的取经之路，而是几个有血有肉凡人的修行之路。

让诸神回到凡人，因为我们都是凡人。“伏妖”，不仅仅是降服妖魔鬼怪，也是师徒四人降服自己人性中的恶：唐僧的虚荣、伪善、懦弱，孙悟空的暴戾，猪八戒的贪图享乐、贪生怕死……他们在不断的争执冲突和一次次的降妖伏魔过程中，既不断激发了彼此的恶，也一次又一次看到了自己的恶，直面了自己的恶。没有无缘无故、与生俱来的“神性”，神性的必经之路是对人性恶的正视，对恶的磨砺，以及对恶的试图消除，这才是修行的最终目的，才是九九八十难的意义所在。

只是与《大话西游》一样，我们可能无法一下子参透《西游伏妖篇》中的人生况味，但随着时间推移，我们会慢慢理解它关于人性善恶的剖析，并触动我们每个人对于自我人性中那部分恶的省思。

周星驰与徐克的联手，周星驰保证了电影最重要的精神内核，而怪才徐克则赋予了电影天马行空的想象力和神乎其神的特效——这也是《西游伏妖篇》的第三个关键词。无论是场面、色彩、打斗，还是红二孩、蜘蛛精等的造型，满目缤纷，出人意表，令人惊叹。徐克的“怪”和“邪”更渗透到人物的精神内核中去，无论妖魔鬼怪还是孙悟空、沙僧，都透露出一股真实的邪气。有邪气，是因为人物承受着生机勃勃的欲望和邪念的煎熬。它让人物更立得住，有扑面而来、热气腾腾的生命气息。

当然，《西游伏妖篇》也存在着一些问题，比如三段故事的衔接不够自然流畅，尤其是最后一段故事，师徒四人的“和解”缺乏足够的情感依据。但瑕不掩瑜，窃以为，这总体上是一部非常优秀的作品。虽然电影终究是见仁见智，但豆瓣短评首页几乎清一色的一星差评却缺乏足够的说服力，根本原因在于，这些只言片语的评论根本没有给出差评的理由，而是非常笼统且抖机灵式地吐槽，诸如“周星驰徐克，你们缺钱直接给大家个支付宝就行了。真不用这样。”“从今天起，星爷欠我们一张电影票。”……我们当然有打一星的权利，但如果把打一星当做情绪的宣泄和自负的狂欢，显示出的不是你的“机灵”，而是浅薄。

也许周星驰从来都没欠你电影片，只是你自己没看懂而已。

——首发南周知道——

ps：这篇影评是我于一种对影片背景一无所知的情况下写的，写完之后我将去观看一些解析。

主题：

我隐约地感觉到这部片子的主题是人类之间的隔阂：细细的边境线截断了木桥，滑稽而悲哀地将近在咫尺的两个地方分割成不同的国界。我还隐约感觉到它的题材是希腊难民，它勾画了难民的窘迫，打破了西方世界营造的歌舞升平的拟态环境，令我看到了一个陌生但现实的希腊。

叙事：

叙事上非常离散，简直除了主题根本不知道它在讲什么。导演用巨长的长镜头和巨广的超级大远景把人拍得那么渺小而悲伤，令我想到了塔可夫斯基的超级长镜头和没看懂在讲什么的贝拉塔尔都灵之马。

影片由新闻记者男主的视角展开，奇怪的政客，政客的老婆，阿尔及利亚的难民，驻守边境的士兵交迭出现，也不知道在讲什么。有一个老头给送面白的男孩子讲了一个放风筝的故事，仿佛是某种寓言。片子的混音也显示着一种现实感：聒噪的环境音和哀伤的手风琴。

场景：

隔着河流结婚的长镜头，最后的人修边境，仿佛是在风筝线上。

还有一个就是，我看的版本好像画幅不太对，但是由于没有钱开迅雷会员，所以看的是16:9。

【详细】

14528843