早有耳闻说王宝强在《hello!树先生》里演技封神,前天终于下定决心找来一看,快进看了一遍,被王大治(饰演王宝强他哥)吓得做噩梦,第二天才坚持完整看完。今天又翻出来老片子《阿Q正传》,被严顺开老爷子逗得不行,晚上入睡依然怕到瑟瑟发抖,不知道是因为阿Q还是王大治的缘故。
以前有过这种类似的害怕,还是在看《被嫌弃的松子的一生》和《人间失格》的时候。
树,阿Q,松子,夜藏。
早有耳闻说王宝强在《hello!树先生》里演技封神,前天终于下定决心找来一看,快进看了一遍,被王大治(饰演王宝强他哥)吓得做噩梦,第二天才坚持完整看完。今天又翻出来老片子《阿Q正传》,被严顺开老爷子逗得不行,晚上入睡依然怕到瑟瑟发抖,不知道是因为阿Q还是王大治的缘故。
以前有过这种类似的害怕,还是在看《被嫌弃的松子的一生》和《人间失格》的时候。
树,阿Q,松子,夜藏。这四个年轻人,疯的疯,死的死,都是一步一步走向毁灭的人物。
他们的毁灭之路如此自然,好像本该如此。在一个看不见的巨大漩涡里,漂啊漂,游啊游,直到终于溺死。此害怕的原因一。
人会害怕,很多时候都是看到了自己的影子。你再仔细看看,他们跟自己,不像吗?此害怕的原因二。正如《阿Q正传》片尾说的:“阿Q还是有后代的,而且子孙繁多,至今不绝。”你别嘲笑阿Q,你以为你不是?
命运说,去死吧。他们于是照做了。可是命运为什么厌弃他们?这是个值得思索的问题。
树,东北矿区农村的一名青年,看起来总是乐乐呵呵,在村里似乎跟谁都能打成一片,插科打诨,蹭饭喝酒,在城里打工伤了眼睛被辞退后,彻底成了游魂,终日在村里无所事事地晃荡,口头禅是“我去城里办点事儿”。大家见到他总会或亲切或调侃地叫一声“hello啊树哥”!但是没人真正瞧得上他,不过是把他当个可以随时撩拨的乐子,他自己也知道,他用讨好的笑,和他那永远不知道安放何处的双手,尴尬地维系着他唯一剩下的脆弱的“面子”。
他怯懦,平日“称兄道弟”的村长妹夫占了自家的地,也只敢借着酒劲以开玩笑的方式向其提出疑问,却被对方逼着在众人面前下跪。喝醉的树颓然地躺着,罕有地向老同学表露了心迹:活着真没意思。树的面子碎了一半。
后来娶了心心念念的聋哑女小梅,树要求城里开出租车的弟弟借一辆皇冠车,办一次有“面子”的婚礼,大婚前夜弟弟说没借到,树恼羞成怒地骂了弟弟,却被揍了个鼻青脸肿。树的面子碎了另外一半。
后来呀,后来树能够见到死去的父亲和哥哥的次数越来越多,他开始终日待在树上,幻想着他的理想生活,疯了。
我是看第二遍的时候才发现,他无能,但他不傻,甚至是敏感,被调笑的树,人前嘻嘻哈哈的,转过头去是一脸落寞。他也追求爱情,树跟小梅发短信:“当我们相视的一刻,就是这世界最美的瞬间,就算给我个村长我也不当。”这是电影中树鲜有的露出真正笑容的时刻。
树一直求而不得的,与其说是面子,不如说是自尊,彻底没了自尊的树,终于失去了做人的资格。
太宰治曾经问,不抵抗,是罪吗?
是的,是罪,不抵抗的灵魂,会被命运狠狠扼住喉咙,扔给寻着血腥味来的秃鹫群。群体是有嗜血性的,怯懦的,敏感的,困惑的,离群的灵魂,小心了,他们喜欢拿这样的灵魂献祭。
孩童时期着实不应该看太多童话,世界本来就不是玫瑰色的呀,若不是假恶丑充斥人间,何必要在文学作品里歌颂真善美。长大后带着玫瑰色的滤镜看世界,立即被生活可怖的真相吓退,留下巨大的心理阴影。可怜的小家伙们。有的蜕变了,心里磨出厚厚的茧,身上长出尖尖的刺,嘴巴也露出獠牙,慢慢融进现实的世界里。有的瑟缩成一团,戴一个纸糊的盔甲,千方百计地隐藏保护真实的自我,拒绝完成社会化。
敏感的人感知得到更多的美,也比旁人感知得到其他更多的残暴,虚伪,自私,贪婪。太宰治借叶藏之口说:“对于人,我总是恐惧地颤抖”。“因为怯懦,所以逃避生命,以不抵抗在最黑暗的沉沦中生出骄傲,因为骄傲,所以不选择生,所以拒斥粗鄙的乐观主义。”
他们或被动或主动放弃了武器,无声无息地存在着,就像孤立于喧嚣海洋中的一个寂静的小岛。他们怯懦,也勇敢,他们没有坚硬的壳,被粗糙的世界磨出鲜红的血。没有壳,是会痛的。
那又怎样呢,反正命运到头来,谁也不放过,谁也不原谅。命运说,凡活着的,到头来都是要死的。
像树、松子、叶藏这样的人,他们蒙着眼睛,手挽手走向人生的深渊。岛和岛,这时是连着的。
去勇敢地受伤,去痛,去感受,“人生在世,永远也不该演戏作假(加缪)”。我相信,走向深渊并不是必然的归宿,卡夫卡这样说过:无论什么人,只要你在活着的时候应付不了生活,就应该用一只手挡开点笼罩着你的命运的绝望……但同时,你可以用另一只手草草记下你在废墟中看到的一切,因为你和别人看到的不同,而且更多;总之,你在自己的有生之年就已经死了,但你却是真正的获救者。
刚开始观看的时候只感觉有些抄袭人生一串,还有大量僵硬的植入劲酒广告。强忍着还是可以看下去但是越看越不对劲,当讲到我熟识的城市美食时发现台词文案不但抄袭而且满口谎话店主都心虚。集数越靠后加盟饭店的植入广告就越多,到第五集的时候居然整集五家店全部都是连锁加盟店,这是美食纪录片么?这tm是大型连续广告剧,最可气的是我还是花钱看的,真是没有底线的欺骗。
刚开始观看的时候只感觉有些抄袭人生一串,还有大量僵硬的植入劲酒广告。强忍着还是可以看下去但是越看越不对劲,当讲到我熟识的城市美食时发现台词文案不但抄袭而且满口谎话店主都心虚。集数越靠后加盟饭店的植入广告就越多,到第五集的时候居然整集五家店全部都是连锁加盟店,这是美食纪录片么?这tm是大型连续广告剧,最可气的是我还是花钱看的,真是没有底线的欺骗。
文|林艾米(amylin_writer)
文|林艾米(amylin_writer)
电影选择以机器人作为引导主体来推动故事剧情,却没有着重的表现它的矛盾或是选择,看起来感觉比较散。反而是男主角山田孝之占了绝大多数的叙事篇幅,个人认为这一点比较不足。
男主,二傻,和上班族很能反映出社会中下层中的人们无望,被挤压摆布背叛后,最希望的是当一个海岛上的原始人。作为动物单纯的或者。
电影选择以机器人作为引导主体来推动故事剧情,却没有着重的表现它的矛盾或是选择,看起来感觉比较散。反而是男主角山田孝之占了绝大多数的叙事篇幅,个人认为这一点比较不足。
男主,二傻,和上班族很能反映出社会中下层中的人们无望,被挤压摆布背叛后,最希望的是当一个海岛上的原始人。作为动物单纯的或者。
F50:《国王的选择》~导演:埃里克.普派~这部影片的好,在我看来,不在于,国王的这个选择,在于,导演述事的节奏,阴郁、缓慢,却是能表现出那个紧张与紧迫来,影片一开始并没有吸引你,是慢慢地积累,才有了对导演的肯定~导演埃里克.普派,挪威导演,上次那部《最后的王》,也是他的作品,两部影片的镜感完全不一样,当时看《最后的王》也觉得很新奇,带着不一样的冷美和速度,这次的《国王的选择》,慢钝得很,随
F50:《国王的选择》~导演:埃里克.普派~这部影片的好,在我看来,不在于,国王的这个选择,在于,导演述事的节奏,阴郁、缓慢,却是能表现出那个紧张与紧迫来,影片一开始并没有吸引你,是慢慢地积累,才有了对导演的肯定~导演埃里克.普派,挪威导演,上次那部《最后的王》,也是他的作品,两部影片的镜感完全不一样,当时看《最后的王》也觉得很新奇,带着不一样的冷美和速度,这次的《国王的选择》,慢钝得很,随着剧情深入才让你慢慢体会到少语的国王,那个选择的意义,也让你体会到,影片的构思,是如此重要~看了这位挪威导演接连的两部讲挪威国王的电影,可以感受到挪威人民对于自己国家的那份感情,一份真挚的热爱,和热爱背后的祝愿与包容~挪威,也有很特色的音乐,KKV就是一家发扬挪威名族音乐的著名唱片公司,但公司远远不止于挪威本民族的音乐,它还致力于融合世界各国不同文化的跨界音乐。可是你细听那些跨界,本质地都保留了挪威的特色,其实,是一种更好地让世界了解、接受挪威音乐的方式,我们的国家,如果能够多一点发扬、或多一点接受发扬的方式,就好了,现今的我们,怎会有那么多的抵触,掩藏住了内心深处其实仍旧都有的热爱~挪威的音乐里面,冰冷空气中的期待与召唤,透着人民内心的坚韧,以清透灵魂的美感唤出,安然的忧美,静静地动人~这部影片里,没有那些特色的音乐,但是,你如果认真听,会发现导演,用的仅有的那些键音,非常到位~
影片讲述因气象卫星发生故障带来了史无前例的风暴的故事。
影片讲述因气象卫星发生故障带来了史无前例的风暴的故事。
个人觉得这个嗯故事并不太在惊醒或者是血腥,我觉得碰撞最激烈的是教派与教派之间的冲撞,侦探是基督教的,而罪犯是天主教的,这两者的区别就是侦探他认为上帝会惩罚坏人的,而子民应该不要自己复仇要等上帝去惩罚,嫌疑人也就是凶犯认为他们被上帝抛弃了要自己去复仇,侦探最后侦破了这东方快车上的谋杀案,被杀的人是一个十恶不赦的坏人是一个罪有应得的人,凶犯是被害者的家属,但是由于侦探是基督教的人他认为要把凶犯交
个人觉得这个嗯故事并不太在惊醒或者是血腥,我觉得碰撞最激烈的是教派与教派之间的冲撞,侦探是基督教的,而罪犯是天主教的,这两者的区别就是侦探他认为上帝会惩罚坏人的,而子民应该不要自己复仇要等上帝去惩罚,嫌疑人也就是凶犯认为他们被上帝抛弃了要自己去复仇,侦探最后侦破了这东方快车上的谋杀案,被杀的人是一个十恶不赦的坏人是一个罪有应得的人,凶犯是被害者的家属,但是由于侦探是基督教的人他认为要把凶犯交给警察局,而全列车上的人都为凶犯求情,最后侦探似乎妥协了又似乎没有妥协,像侦探所信仰的那样把这一切交给上帝抉择
个人还是比较喜欢这种女性励志题材的,比较热血(?)且容易感同身受。
女主能成为指挥家与她身上的劲儿脱不了干系,其一当然是指努力,另外一面则是那种强硬敢斗不怂的气场(可以形容成是比较man的女性了),这便与传统柔弱怯懦的女子形象大有不同,很有看点?? 个人觉得这也是她成为指挥家最重要的一点。
个人还是比较喜欢这种女性励志题材的,比较热血(?)且容易感同身受。
女主能成为指挥家与她身上的劲儿脱不了干系,其一当然是指努力,另外一面则是那种强硬敢斗不怂的气场(可以形容成是比较man的女性了),这便与传统柔弱怯懦的女子形象大有不同,很有看点?? 个人觉得这也是她成为指挥家最重要的一点。
印象很深的一句话:一个指挥,一个女人,面对低下一百多个男人时,你若是不拿出点气势来,若是连自己都变得sweety,怯场,那么如何镇压这些大男人(况且在那个时代性别歧视那么严重),如何让他们信服。女主面对质疑怼回去的时候真的看得好爽hhh,果然是没有人会不服有能力的人!
btw恋爱感觉是电影比较迷的地方,这个男主真的觉得可要可不要吧,突然就在一起了,女主既然也已经毅然决然离开他怎么后面又突然间求复合?有点莫名其妙,不过可能也是为了凸显,不要让感情(男人)成为自己成功路上的绊脚石,这么解读就好理解多了吧??
我最初喜欢艾伦,是2017年的2月,距离艾伦死去已经一年多了。那时也是我第一次看这部电影,我犹记得那是早春时节,我还在上大学。我裹着寝室的小被子,从黄昏迟暮看到夜色低沉。我犹记得那抹亮黄的光线晃在我的手边,我盯着屏幕上的Alan Rickman,感觉到无比的温暖。
那是一个温暖、美妙、自由的时刻,那是我大学生涯十分美好的一瞬间。现在回想起来,真的十分感谢那时有艾伦的陪
我最初喜欢艾伦,是2017年的2月,距离艾伦死去已经一年多了。那时也是我第一次看这部电影,我犹记得那是早春时节,我还在上大学。我裹着寝室的小被子,从黄昏迟暮看到夜色低沉。我犹记得那抹亮黄的光线晃在我的手边,我盯着屏幕上的Alan Rickman,感觉到无比的温暖。
那是一个温暖、美妙、自由的时刻,那是我大学生涯十分美好的一瞬间。现在回想起来,真的十分感谢那时有艾伦的陪伴。夜色低垂时,我却泣不成声。我难以控制自己。那是我20年来,哭的最伤心的一次。
通常,悲伤并不能被感同身受。所以我很感激我的室友,她们真心实意的理解了我、并安慰我。我也确实因为关怀而消减了部分悲伤。
不知道你们是怎么看待艾伦的。对于我来说,他是我第一个偶像,至少到目前来说,也是最后一个。这不到两年的时间里,我也曾遗忘过,当我再次回想起这个男人时,却是更深的怀念。我以为我将他抛弃于脑后(像我以前喜欢三天的韩国团体那样),事实证明,最初喜欢他时记得的点点滴滴,我写的每一个句子,关于他的悼文,他的脸,他的嗓音,他的十四行诗,我全都记得,并且丝毫没有遗忘。
我知道艾伦是不同的,我也无意于将他放在什么位置上,比如什么老公之类。除了艾伦中意的、并且与之相伴一生的他的瑞玛以外,谁会配得上他呢?我很有自知之明,哪怕我重生一次(有点可笑),是个地地道道的英国人,和艾伦是同学,我也不一定会像他老婆那样欣赏他,给予他最宽容的爱。
所以对我来说,悲伤是唯一能怀念的途径。我不想走出去也不能走出去。也许我这样说有点矫情又犯傻,不过这个电影是真的让我产生了一丝幻想,或许我的思念,是有一定意义的。
但是痛苦,你的痛苦,我无法承受。
我无法想象被病痛折磨的艾伦,我无法想象瑞玛·赫顿失去丈夫的痛苦。听说瑞玛已经根据艾伦的愿望将他们共同的房子挂牌出售。艾伦不在了,可生活还要继续。瑞玛离开那栋房子时,是否会痛苦得难以忍受?我不得知,但我毫不怀疑她会痛苦。
My feet will want to march the way you are sleeping , but i shall go living.
这不是爱情的消失。我确实还爱着你,深爱着你,并且永远怀念你。可你已经不在了。
我必须照你希望的,不要悲伤,卖掉房子,换个环境,然后好好的活下去。这是你去世之前的愿望,这是我对你的承诺。
在没有你的日子里,我会好好活下去。不然怎么办呢?如果我随你而去,你会伤心,你会难过,你会骂我太傻。
总觉得艾伦演的角色都有一种魅力,会让你觉得,电影角色的性格、爱好、小可爱、小缺陷,全部都是属于艾伦的。这就是艾伦的演技,这种渗透进生活和灵魂的代入,让你无法自拔,然后随着他的呼吸而心神颤动,进而无可救药的爱上他。爱上角色,也爱上艾伦。
如果说艾伦的角色是疯狂的,那么没错,我的爱也是疯狂的。
就像电影最后,杰米笑着洒泪挥手,他衷心期盼着妮娜能获得幸福。我也希望瑞玛能幸福下去,哪怕深刻的怀念。
若艾伦被痛苦的爱所囚禁,那么谁都不会幸福。
所以,我仍爱着你,深爱着你,怀念你。但我不会痛苦。再也不会。
ps.外面天已经完全黑了,希望一会出门可以看到星星。
这并不是一个合格的影评,只是抒发一下我的怀念。
——2019·10·20 Jane Celine Rickman
动漫版超兽武装上下两部,承上启下首尾呼应,已经是很完美的结局了,封神作品了,这个真人版只算是致敬经典怀念神作而已,也可以理解为这个真人版就是超兽武装的另一个平行作品。。或许也是因为动漫版超兽太过完美相比之下真人的有点一言难尽,落差挺大,就骂那么凶,其实真没必要,,目前蓝弧可以做到这样很不错了。。这五个星我是给王巍导演的,牛批!!
动漫版超兽武装上下两部,承上启下首尾呼应,已经是很完美的结局了,封神作品了,这个真人版只算是致敬经典怀念神作而已,也可以理解为这个真人版就是超兽武装的另一个平行作品。。或许也是因为动漫版超兽太过完美相比之下真人的有点一言难尽,落差挺大,就骂那么凶,其实真没必要,,目前蓝弧可以做到这样很不错了。。这五个星我是给王巍导演的,牛批!!
电影用绚丽的世界为我们打造了一个梦幻的童话王国,色彩鲜艳的世界里不仅有雍容华贵的宫殿还有热闹非凡的小镇景象以及神奇的魔法国度,让观众在观看整部电影时深深的陷入这奇妙、梦幻的童话世界。电影对于人物的刻画也尽显精致,俏皮可爱的公主、英勇帅气的街头艺术家以及黑暗邪恶的魔法师,这些鲜活生动的角色就如同漫画书活了一样,他们灵活的肢体、丰富的表情不仅乐趣非凡同时也尽显人们对于童话世界的憧憬。
电影用绚丽的世界为我们打造了一个梦幻的童话王国,色彩鲜艳的世界里不仅有雍容华贵的宫殿还有热闹非凡的小镇景象以及神奇的魔法国度,让观众在观看整部电影时深深的陷入这奇妙、梦幻的童话世界。电影对于人物的刻画也尽显精致,俏皮可爱的公主、英勇帅气的街头艺术家以及黑暗邪恶的魔法师,这些鲜活生动的角色就如同漫画书活了一样,他们灵活的肢体、丰富的表情不仅乐趣非凡同时也尽显人们对于童话世界的憧憬。
文/满囤儿近几年,藏文化电影成为了中国电影最具文艺气息的分支。不仅有万玛才旦这样每部新作都能被影迷捧进年度十佳的大神,还有很多新成长起来的电影人。比如8月21日全国上映的《格萨尔藏戏》,就是新人导演嘉熙·东强用心打造的藏文化佳作。这部电影有着温暖的逐梦故事,有着浓厚的生活气息,有着瑰丽的自然景色,有着陶冶情操的欣赏价值。看《格萨尔藏戏》,你会在出片名之前短短的几秒钟里连续惊叹三次。因为片头的
文/满囤儿近几年,藏文化电影成为了中国电影最具文艺气息的分支。不仅有万玛才旦这样每部新作都能被影迷捧进年度十佳的大神,还有很多新成长起来的电影人。比如8月21日全国上映的《格萨尔藏戏》,就是新人导演嘉熙·东强用心打造的藏文化佳作。这部电影有着温暖的逐梦故事,有着浓厚的生活气息,有着瑰丽的自然景色,有着陶冶情操的欣赏价值。看《格萨尔藏戏》,你会在出片名之前短短的几秒钟里连续惊叹三次。因为片头的三组空镜实在是太美了。很多人夸一部电影的画面,会说每一帧截图都能做屏保。《格萨尔藏戏》的镜头美感正是如此,它的所有外景镜头都能截图做屏保。尤其是一些广角空镜,截图甚至能去参加摄影比赛。镜头美,一方面源于导演嘉熙·东强的摄影功底深厚,另一方面源自他对家乡和家乡文化的爱。嘉熙·东强出生在“格萨尔文化之乡”果洛州达日县满掌乡,从小听格萨尔故事长大,对格萨尔降服妖魔,扬善抑恶的英雄主义精神尊崇且仰慕。上学期间,他还因为擅长描述格萨尔王传而收获了人生的第一批“粉丝”呢。回到家乡从事文化工作的嘉熙·东强,得到了进一步深入了解格萨尔文化的机会。在狮龙宫殿重建项目中,他与童年挚爱再续旧缘,并深刻体会到其中所集聚的勇气、信念和智慧。于是,嘉熙·东强有了一个大胆的想法,他想拍摄一部自己的电影,拍一部《格萨尔藏戏》,拍出这种永恒的信仰。虽然拍电影的道路起步时困难重重,但正如网上经常说的“当一个人拼尽全力的时候,全世界都会帮他”,嘉熙·东强的精神和初衷,令他得到了家人、朋友、领导们的支持。尤其是歌手萨尔措为他介绍了一位来自格萨尔艺人之家的孩子,帮他解决了影片最灵魂的一环——主人公人选。从影片中我们能够看出,这位小孩子的表演天赋非常高,而且一看就是被格萨尔文化熏陶着长大的。找到契合的主演,追梦题材影片就具备了说服力。嘉熙·东强的处女作在处理上比较谨慎,叙事上并没有玩什么花活,就是稳扎稳打地讲了一个因为热爱而追梦的故事。只不过这个梦想是深深扎在这片土地上的,因此人物立得住,立得稳。片中的大人并没有因为小扎德对格萨尔痴迷,就降低标准,给他什么特殊待遇,反而是对他十分严苛,不仅纠正他的舞蹈动作很严厉,而且始终强调不可以因为痴迷格萨尔而耽误学校里的功课。这说明导演还是非常严谨的,并不会为了单纯追求情节刺激视觉刺激等“爽”元素而破坏格萨尔文化原本的厚重。很多做梦的孩子都会像扎德那样表达:自己愿意成为雄鹰,翱翔在蓝天之上。在看过《格萨尔藏戏》后,你会觉得这片纯净、广阔、高远的天空,才真真是值得雄鹰去翱翔的呀。