三个男主角，最应该被批判的不是细荣，而是啊b，这家伙在电影里美化的很，放在现实就一连累兄弟、不负责任、慷他人之慨的中二大傻b和伪君子。没钱学人结婚，连累兄弟借高利贷被人殴打；逞英雄结果错手杀了人，连累兄弟一起逃亡越南，这里要提一下细荣，他完全没有参与到这件事，他去越南，一是为了发财，二是挨义气，再说了跑路那么多地方可以去，为什么偏要去战乱的越南，你啊b要是真不为了钱，为什么要去越南？好嘞，到了越南，已经结婚的啊b又走去勾搭歌星，先不说是不是想出轨，你学人家英雄救美，也要看看自己多少斤两，连一箱子药都保护不起，自己都泥菩萨过江，还想保护一个女人？这不是中二什么是中二？这不是傻b，谁是傻b？整部电影看下来，你就会发现这个啊b没有崇高的情怀和抱负、没有计划性和目的性、没有责任感和应有的道德情操。你看他在越南心心念念想回家，会觉得他有家庭责任感，但是当初连累大家离家跑路的也是他；好了，回到香港，你以为他会弥补这几年没有尽到的家庭责任，结果又跑去杀细荣。要说精神追求和抱负，辉仔、细荣都是为了友情和义气和他一起逃亡的，别看辉仔神经大条，人家可是为成全兄弟结婚去借高利贷的，人家在越南也是无私地配合兄弟的；也别说细荣贪财，人家也是为了出人头地的抱负，而且也在万难中实现了这个抱负，反观啊b呢？救人没救着，发财也没发着，还连累兄弟，真就是一言难尽啊

6分。

虽然有摩根·弗里曼和朱丽叶·比诺什影帝影后加持，甚至还找来了弗兰克·格里罗来做绿叶，但仍然很难支撑起一部好片的全部。

相较于低成本故事《三块广告牌》，甚至克林特·伊斯特伍德的《骡子》，这一部都没有在情感上击中我。

故事的确简单，比诺什饰演的姐姐莎莉是一名卡车司机，为帮助入狱的弟弟丹尼斯（格里罗饰演）被迫非法运输，而有一回她接到的包裹竟然是一个女孩。于是和所有的杀手、快递司机一样，莎莉动摇了，在相处一段时间后，她决定保护这个女孩。

弗里曼饰演的特工格里克则很快发现这是一起严重的大型绑架案，而且很快就确定了小女孩和莎莉有关。但他决定用正义保护莎莉的良心。

诚然，在任何一个社会，都有这样的良心和正义在，只是作为一部影片，我们需要看到更多细腻的层次的表演和演绎，很遗憾，它都没有做到。

一般般。讲的是琨与人的故事，故事简单，没有太多深意。希望国内能拍出有深意令人回味的故事。比如《假如爱有天意》等高分电影。一般般。讲的是琨与人的故事，故事简单，没有太多深意。希望国内能拍出有深意令人回味的故事。比如《假如爱有天意》等高分电影。一般般。讲的是琨与人的故事，故事简单，没有太多深意。希望国内能拍出有深意令人回味的故事。比如《假如爱有天意》等高分电影。

新警察故事，从打斗场面上来看，导演确实是费了一番功夫的，影片刚开始，几个年轻人的高空蹦极般的场面就给人留下了很深刻的影响，整个电影情节简单确也重点突出，逻辑性比较强，而且女演员也都挺好，吸引着我把整部影片看完。但是，影片始终不能逃脱警匪片惯用的情节，最后看完了，充其量感觉也就是拍得很好的警匪片。真正在心里留下的东西不多。可能这是近几年来港片一贯的风格吧。

抱着看烂片的心态决定看的，到古天乐出场时都觉得很无聊。首先让我觉得有意思的，是场景，夸张的场景。而继续看下去，觉得很drama，很荒诞，很多明星。到古天乐指责他们六个人，“骄傲、贪玩、咸湿、妒忌、懒惰、贪婪”，说是他们一刀一刀杀了被害人。我顿时眼前一亮，咦？七宗罪？（贪玩可能原本指另外一个罪过）恍然大悟，这不是为了搞笑而搞笑的戏。荒诞之下，原来真有埋藏着深意。原本古天乐唠唠叨叨地说一件事会影响之后的事会影响之后之后的事，我还觉得是故意搞笑，很无聊，但当发现原来这部戏真有所指，就明白这里很妙很妙，他只是用最不认真的方式说了应该认真的话。高潮部分是他们发现这可能是假的，大家都只是被引导，说出了自己在意的事情。到结尾，文字说明这是改编自一部英语戏剧的经典作品，我确定这是一部成功的改编。好不好看因人而异，但一定是一次成功的改编。（真的很喜欢场景设计，很戏剧，适当的夸张，是成功营造戏剧感的关键。）荒诞、夸张、黑色幽默、讽刺、残忍，就是这部戏的关键词。【这部戏起码都值3、4星，但豆瓣评1分的太多了，评个5分平衡下】~毕竟豆瓣多数人都是被娱乐片宠坏的，高分弱智片、低分高能片一大堆~

1、英男与道熙的对位关系写到3里去了，这里补充一点。应该叫做英男的“三层纱”——英男对道熙的情感经历三次转折，虽然年龄上英男是保护者，但在心灵层面，或者意识层面，道熙走在了英男前面（本人或许没有感觉到，纯粹出于直觉）。回到对位关系的话题，道熙剪了头发，还不够明显吗？这是表层的，正值英男对道熙第二次情感转折——把道熙赶回家。英男对道熙，就是对自己，不自觉的被牵着鼻子走，心里有恐惧（害怕再次被贬），也试图抵抗（赶走），被迫看清形势之后（被误解），勇敢面对（带道熙走）。某种层面来讲，道熙简直就是英男人生导师般的存在w。如果没有遇见道熙，英男大概会被男权打的抬不起头（虽然是所长，但实权也只是喝止而已，执法也要被奚落——逮捕道熙继父时，村人对其的呼和不难看出所长实在的地位是怎样的），用酒精麻痹自己，就这样浑浑噩噩一辈子。2、道熙对英男的感情有人说是爱情，我认为不尽然，如英男所说，道熙明白所长能保护自己，所以依赖。只有挨打的时候才能见到所长，于是间接杀了奶奶，把自己置于绝对的弱者位置。所长会为了“情人”抛下自己，于是在警察质问时，展示了能想到的最直接的“亲密”。应对警察质问一场，有人说是道熙的性幻想，在我看来，更像是一种笨拙的报复。这场戏中，道熙先摸了摸娃娃的脚踝，然后笑了，这一细节可以对应所长抚摸熟睡中道熙的脚踝，这一幕发生在所长与女友相见的夜里，道熙因为所长的“抛弃”发狂，道熙明白想要留在所长身边，需要成为所长最亲密的人，于是有了幻想中的爱抚，那是无声的抗争——你瞧，我们已经是这样的关系了，我有资格拥有她。3、结局值得玩味女性主义如今已成热潮，本片在探讨女性在社会中的位置及归处上，做了有益的尝试，期间的对比与视点的切入，皆能看出巧思。英男同性恋者的身份，使其在女性层面上更进一步——探讨面扩大到整个弱势群体（包括偷渡的越南劳工们，他们麻木远去的脸，微缩成社会群像的一面，与英男直直对视，站在岸上的英男选择自救）。同时她的另一个身份又是公职人员，可以说在首尔，英男是身处男权的中心，后来因同性恋者身份问题左迁，被排除在主流社会之外。即便在渔村，英男的周围也鲜有女性面孔，极个别的几个，比如婆婆、理发店的路人也是无一例外站在男性一边，有一句反复出现的台词概括出了当下的生存状态：没有他，村子就没办法运转了。人物状态与环境上做到了两重极致，迫使观众聚焦于这两位不妥协的女性，英男和道熙也是当下女性主义迂回前进的缩影。道熙同样如此，长期受到家庭暴力的未成年人，母爱缺失，最亲近的人是每日对自己拳脚相加的继父。道熙的计谋，初看让人咋舌，细想则是女性思想的觉醒（最后的“弑父”段落，是再明显不过的父权崩塌象征）只是没有正确的引导，凭直觉行事难免会做错事，所以最后英男的邀请，实则是一种保护。两人身份的一致性，不难理解英男最后的选择。警察小哥说道熙是个“小怪物”，我想那一刻，英男想到的一定是自己，想想理发店里大婶们的碎碎念，警局里同僚的眼神，以及左迁的原因，英男何尝不是他人眼中的“怪物”。不夸张的说，正是道熙迫使英男跨出悬而未决的一步，不再逃避，选择面对，这才有了那个《杀人回忆》式的镜头。“你愿意和我一起吗”英男对道熙说，也对镜头前的各位“妳”说。（私以为以这个镜头做结为好，意味深远，难道是不想被拿来说事？）写到这里我猜导演大概是坚定的女性主义者吧——女性只有团结才能自我保护，这是对抗男权的唯一出路。判断有没有偏差，下部片子即可见分晓：）期待期待结尾片头的呼应，虽然开篇是雨过天晴，但气氛是沉重的，眼前是越来越近的小镇，像逃不出的梦魇。结尾则是一片开阔的海面，车逐渐远去，温柔暧昧的歌声里，是“任尔东西南北风”的快意与安宁。

通过一部剧，认识了达斯顿这尊神。

通过片尾引用的演出录像，了解了百年的演出史。

通过这部电影，了解了百年前的巴黎文艺圈。达斯顿联合演员中的男霸天考克兰，

被投资人、拉皮条者、夹带的蹩脚演员、男女不良风气和种种歧视骚扰个不停，但却被这个戏剧史上划时代的天才一一搞定，演出了最伟大的爱情。

一切就像是偶然的集合，从达斯顿被萨拉·伯恩哈特赏识，而演出的一部诗剧的失败开始，

他选定个主角（被有修养有勇气的黑人饭店主启发）、找到了修辞方式，他的缪斯，代人写情书的戏剧性，当然还有最重要的，他对诗歌不渝的爱情。

电影的封面传达出这种本尊和角色的对比悬殊。

但更重要的是，在爆料如此丰富的信息码流中，我们能看到一个——

消逝的文化巴黎，各色人等，各色文艺，终以法式浪漫呈现。

写此纪念。

无意间打开电视看了几个片段，被这个这部雷剧震惊到了，女主的“粑粑”口音真让我胃里一阵翻腾。这种口音也能播？多大啦，还卖萌，丢了孩子在舞台上和疯了一样，报警不行吗？在那狼号鬼哭，有用吗？调监控不行吗？私下让“粑粑”下来协助不可以吗？整一个傻??。这种神剧就别播了，实在太倒胃口了。真希望广电在审核电影的时候可以把这种雷剧过滤掉，实在浪费时间，这种令人吐槽的口音可以换一换，台湾口音不是委婉动听的吗。怎么会是这个样子呢

我想说一句公道话很久了，目前我也是追平这部剧的.除去有些人不喜欢马德钟之外，这部剧是挺好看的.男主是有2个的，高和巫.高简直像一个凤凰男一样，现实凤凰男多了去了，现在出轨当吃生菜一样，多看看龙飞律师就知道了，整天讨论三观的人都是一些三观不正的，越是强调越是有问题.这部剧可能开头铺垫有点长，但是第9集开始有看头了.

就像把老子小时候那些没实现过的统统演绎了一遍，暴力的宣泄，无用的祈祷，惨淡的活着，纠结的死亡，他们那无处安放的情绪和不安全感只能通过暴力和挨打去体现出来，刻意让自己变坏，刻意引人夺目，刻意拿着挑战自己以及这个社会的死亡祈祷跟想象差不多吧，想象自己过得比别人好，不用受到伤害，但祈祷永远都是不现实的东西他们的活着很无力，从太郎就可以看出来，妈妈把他生下来以后就管的少了，只让他活着，英二也是，基本上只有每天的挨打与打人，衫尾虽然家教不是很严，但他父母还是希望他能听话的去他们意向中的地方，和做个好孩子，大概就是不出去玩耍，不变坏的那种工具人吧他们想死却又不敢死，敢死的时候却又不想死，他们没有背景，没有金钱，没有人管，没有关心，没有安全感，慢慢的走向了极端，他们的对这个社会失去了希望，失去了信心，也感受到了绝望，他们反叛这个社会的种种，也在接受这个事实

主要讲述长城学会的建立以及王老、杨东、林赛等与长城的故事。杨东扮演一位长城摄影爱好者，希望给王老拍一张满意的长城照片。王老亲自参与了长城学会的建立，虽然年过80而可能精力有限做不了太多事，但在长城学会的发展初期做了很大的贡献。影片采用纪录片的形式，同时又专门设计了不少有特色的剧情，后期对主要演员进行了配音，给人一种真实和剧本的交融感，对话像是少年时代富有感情的朗读，并不尴尬。影片描述了一些王老的贡献，更多的是直接的对王老的赞美，从王老儿子身上，可以看到他对母亲深深的自豪，也正因此才有了这部电影。随着经济发展，人民素质提高，长城会保护的越来越好。本片是一部赞歌，虽然内容多丰富，但演员通过对白多处直接点题，从而电影前后连成一体。纪录片是小众，票房不易，影片清晰度很高，投入应该不少。影片没有复杂的技术，但内涵丰富，其中不少对白、解说很有历史特色，特别适合中小学年龄阶段学生学习、接受教育。

就看了几集，我尼玛，这可是比抗日神剧还神剧啊，多好的题材。拍成这样我也是醉了！战场，那个叫戈睿整个一熊孩子，请问，你特么要模仿张翰么？拜托，这是战场，不知道战时可以执行战场纪律？还有，这样的人，尼玛求婚失败了，就特么任性的说，我要去当兵，还说走就走，在中国当兵就这么容易？还是说，你有钱连程序都不走了？简直服了编剧的脑子！