首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
即便在有白百何出演的电影里面,《滚蛋吧!肿瘤君》大概是她到目前为止表现最好的一次——还是绝症女王的老角色。记得在韩延《第一次》里面,白百何还是一个既霹雳又可怕的摇滚女造型,灾难程度直接暴露了整部电影的糟糕水平。也就是短短三年间,白百何确实进步很大,直接把中国电影带进了票房的“黄白时代”(黄渤、白百何),近乎奇迹。
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即便在有白百何出演的电影里面,《滚蛋吧!肿瘤君》大概是她到目前为止表现最好的一次——还是绝症女王的老角色。记得在韩延《第一次》里面,白百何还是一个既霹雳又可怕的摇滚女造型,灾难程度直接暴露了整部电影的糟糕水平。也就是短短三年间,白百何确实进步很大,直接把中国电影带进了票房的“黄白时代”(黄渤、白百何),近乎奇迹。大概是联想到最近的动荡局势,我印象最深刻的却是片头的消防告示。知名小品演员朱时茂一如既往地说出了金句:做自己生命的导演,正能量永远第一。在这个时代,正能量等于安全。整部电影,就是一个“做自己生命的导演”的绝症故事。在了解到电影的拍摄套路以后,《滚蛋吧!肿瘤君》的后半段,尤其是尾声,我压根不想看。熊顿的人生追悼会被很多人点赞,认为死得洒脱,活得精彩,甚至很多人也直观联想到了眼下的天灾人祸。可是,跟死神有过接触的人,真得是这样的异想天开,天真任性么?去年美国有一部绝症电影叫《星运里的错》,主人公说出了一部绝症电影的情感精髓,那就是痛苦要求被感受到。《滚蛋吧!肿瘤君》则是反其道而行之,像文艺小年轻一样,列出了人生必须完成的清单,幻想与帅医生的浪漫爱恋,对父母有无限的愧疚。在那些乱入的画风中,有美剧的《行尸走肉》,有浮夸的韩剧,有科幻动作片,闯关游戏以及写真集……即便这一切完全没有发生,然而借助熊顿的浮想联翩,电影把一个寻常都市女白领的人生诉求,展现得五光十色。冰封的三里屯SOHO,这里曾是白百合的人生福地(《失恋33天》)。闪光灯的摄影棚,虚假的鹅毛大雪,令人恍惚是在看《小时代》。日暮又清晨的北京城,东三环的城市景观与本土都市爱情片无异。有人说,《滚蛋吧!肿瘤君》是在抗拒煽情。然而,我不知道把与死神的亲密接触摆放在这样一个刺眼又醒目的境况,它不是煽情又能是什么。或者,如果抗拒煽情,那么,电影里的医院就不应该是那样的超现实存在,一尘不染,有如发达国家的高级加护病房。要知道,《滚蛋吧!肿瘤君》并没有抛开至爱亲友团的身份职业,他们也只是这个茫茫都市里的小白领,然而,她们总是像进欢乐谷一样,布置着静安庄的租房,进进出出于光鲜亮丽的医院饭店。更不要说,从头到尾,熊顿家好像一点都没有担心过她的医疗费用。怕死是人之常态,怕生病则是中国人的常态。对一个北漂女青年,《滚蛋吧!肿瘤君》却把这个悲剧事实给掩盖跟柔化了。即便它不是一部批判社会现实的电影,需要商业的包装,需要广告片一样的精致,可是,这些跟幻想画面一样不现实的现实场景,多少令人有些出戏。如同熊顿美化了自己的想象,韩延进一步在做的,也是美化了熊顿的人生现实,对一个癌症病人的临床表现可以说是彻底失真的,好似癌症也不过如此。就说表现尚佳的白百何,她也仅仅是剃了光头,从头到尾都是气色红润有光泽,敢情这是进医院治病还是去疗养了,简直有些不可思议。真实的死亡,其实常人都是排斥的。《滚蛋吧!肿瘤君》用讨巧的手法,顺利克服了这一层障碍,并让观众为一个别有新意的追悼会所打动。实际上,熊顿所操心的依然是自己的小世界,劈腿的ex,医院里的医生,病房的病友……她进入到常人所无法体会的另一个世界,傻笑连连。这种环保无害的健康姿态,似乎令人不忍去批评与她。毕竟中国还有句老话:死者为大。所以,《滚蛋吧!肿瘤君》所拥有的只是那些花式片段,是熊顿做了自己生命的导演。这种无害小白兔的制作手法,成功利用了电影的麻醉效果和解压功能。但光有这些,很难让它在深度上胜出别人一筹,更无法在泛滥的绝症电影里面脱颖而出。它所制作的不过是一粒苦味糖果。即便嘴里已经五味杂陈,脸上却得佯装出幸福的笑容表情。至少,观众所看到的是这样的,并且信以为真。【刊发于 《北京青年报》】
编剧应该是一个懂生活,对生活无奈也对生活充满希望的人。主角们都是一群优秀的人,但生活依旧充满坎坷,好在生活再难也是螺旋式上升。直到最后一集,贝林对苏东说的话更是年长者对年轻人心酸的倾诉与美好的希冀。
附对话。
贝林问苏东:“什么是最好的律师”?
苏东:“首先他熟稔所有的法律条文,其次他清晰委托人的诉求,他会尽一切可能在法律允许的范围之内为委托人争取最大的权
编剧应该是一个懂生活,对生活无奈也对生活充满希望的人。主角们都是一群优秀的人,但生活依旧充满坎坷,好在生活再难也是螺旋式上升。直到最后一集,贝林对苏东说的话更是年长者对年轻人心酸的倾诉与美好的希冀。
附对话。
贝林问苏东:“什么是最好的律师”?
苏东:“首先他熟稔所有的法律条文,其次他清晰委托人的诉求,他会尽一切可能在法律允许的范围之内为委托人争取最大的权益。但这只是前提,更为重要的是一个好的律师要平衡法律和委托人权益之间的关系。这是对于一个律师道德的要求与评判。一个好的律师最重要的是要维护整个社会的公平和正义。它绝不仅仅是一个完全的利益诉求者。”
贝林律师对苏东的表白:我是一名在你看来突破了良知道德底线,完全被利益绑架的律师。身上毫无公平正义之心,熟悉法律却又利用法律的讼棍。法律的律条是理性的条款,它一条条地约束着人们的行为。目的就是要保护人类最低的道德底线,谁要是突破了就要付出代价。那么从事律师这个职业的就应该是心存良知理性践行的人。但是谁又能告诉我,这所有的律条背后是不是存在悖论的。也就是说同一件事情从法律的角度来看不是只有唯一的评判标准吗?但我们的经验告诉我们,不!不是。如果是那就无所谓我们律师之间还常常挂在嘴边的输赢了。那这是为什么呢?因为冰冷刻板的律条背后不是理性的束缚和刻意的标准应该是充满希望的人类道德良知的感性的渴望。所以,我以为最好的律师不仅仅是理智地践行社会公平和正义的使者。因为我们可以通过手上一个个的案例在充满热情地注释着人类最美好的愿望。同时引领冷酷的律条向更加人性更加符合当今的道德标准靠拢。从这个意义上讲,我们应该是浪漫的理想主义者。因为我们在所有的社会矛盾中寻求着和谐的最大公约数。同时我们又是理性的务实主义者,因为我们在争取着矛盾各方的最大权益。再者,我们又是一个自善其身追求公平和道德的建设者。
我是上世纪八十年代初,也就是改革开放之后第一批的执业律师。我见证了律师这个职业在纷杂的发展过程中坚信痛苦的成长。你必须承认有时为了公平我们头破血流地争取但最终得到的是妥协的公平。为了正义,我们忍辱负重地斗争甚至不吝惜自我的牺牲但最后得到的是部分的正义。从完美主义者的角度看那叫失败,但从现实主义者的角度看这叫成功与进步。因为我们是人不是神,我们在吃着五谷杂粮在纷杂尘世间寻找着纯粹意义上的真理。争取无瑕的美好,那无异于拔着自己的头发上升。于是我们自我挣扎,自我痛苦甚至自我疯狂。因为我一直在告诉我自己我自从当上律师的那天起,一名道德的守护者因为我有一颗善良的心灵和美好的愿望。但后来我知道,我自当上律师的那一天起,就是一名牺牲者,一名殉道者。我一定会付出代价,在人世间换来更为重要的结果。请相信,我换取的不是金钱和权益。我知道,我今天的表白也许只能换来你更大的嘲讽,因为今天的你比我更加纯粹比我更相信自己的力量,我为你骄傲!但我更希望看到的是,未来的二十年也会有这样的一天。你跟我一样站在这个台上,来总结自己的一生。台下,你的学生同样嘲讽你的表白。这就是传承!事实上,法律对我们来说不仅仅是用来评判和执行人之间纠纷的手段。而是我们用一生的牺牲,用一代人一生的牺牲在维护着社会的公平和正义。这种牺牲不是肉体,也不仅仅限于精神,而是用我们青春开始的生命直到我们最终下庭的那一刻牺牲所有的最初理想,自我否定践踏最为热爱的原则去换取人类文明在法律律条上的点滴完善与进步。尤其在今天我告别的今天,我可以自豪地告诉你,我是一名合格的律师。因为在这三十多年间,我努力地付出,努力地妥协,努力地牺牲,使我看到了中国法律走到了今天。同时更加欣慰的是,薪火相传,我又看到了你们这一代嘲讽着我们这一代的同时,你们继续前行。祝福你年轻人,祝福你。祝福你理想的纯粹和追求的执着。我非常感谢,感谢你有如此之耐心听我说了这么多。我非常快乐,非常快乐地与你告别,因为今天的你在延续着我们这一代人的希望。谢谢!再见了,苏东律师。忘记所有的律条守住你一颗单纯的内心和美好的愿望。你终将会成为你自己最满意的大律师。
故事上:看到第二集的时候,我的设想是:男主角车祸后恢复了前世的记忆,他为了调查车祸真相,也为了恢复女主的记忆,才扮成王爷,一举两得,前世今生的恋爱也更浪漫。
实际上,电视剧还是哥哥妹妹(《少主且慢行》还有个想不起来了)的梗,梦里的记忆变成了漫画书的内容。
如果,前世的故事改一改,她为他
故事上:看到第二集的时候,我的设想是:男主角车祸后恢复了前世的记忆,他为了调查车祸真相,也为了恢复女主的记忆,才扮成王爷,一举两得,前世今生的恋爱也更浪漫。
实际上,电视剧还是哥哥妹妹(《少主且慢行》还有个想不起来了)的梗,梦里的记忆变成了漫画书的内容。
如果,前世的故事改一改,她为他而死,小时候经历的竹林事件,让她有恐惧症,会更好。
其实电视剧底子铺的挺好的,就是升华系列反转没做好,不然应该是个高分剧。
结果,编剧还是电视剧看得太少了,应该参考下《蓝色大海的传说》和《鬼怪》的,蓝色里的前世今生的矛盾冲突,鬼怪里的戒指和这个剧的点朱桃花都可以作为连接的物件。
所以,故事整体比较一般,bug也不少,“投我以木瓜”的木瓜明显不是现在卖的木瓜;主要演员演技勉强过得去,配角就很拉跨了。
剧情迎合观众,几乎两集就要亲一下,也是很刻意了,不过吻戏还是要多学习学习韩剧,亲上去更好看,可以去找罗云熙交流交流心得,哈哈。演员方面:
男主眼睛像Mike,脖子跟落枕一样扭不动抬不起,大概个子很高,所以还有点驼背;
助理的长相戏路挺宽,可阳刚可可爱,希望他能穿军装,感觉能成为下一个几月男友;
二叔很白月光,比枕上书里浓妆的样子好看多了。看了番外,无滤镜居然是长得最好看的,骨像很清晰,正剧的话演主角就很合适;
女主小清新路线,发型不也适合她的脸型,两边做蓬松一点比较好。这部剧没有突出她美的造型,公司多花点钱吧。
服道化一般,没什么可说的,主要道具点朱桃花没什么设计感,那场大秀的饰品也跟 9.9包邮批发来的一样。
总体只能是个及格的小甜剧,快进打发时间看看挺合适的。
我感觉电影《车道》(Driveways 2019)的主题是关于“安家”的。沿着小男孩科迪如何获得老邻居戴尔的关爱这一主线,我们来解释一下“安家”这个主题。一开始,小男孩和他的母亲驾车来到已故姨妈家,是带着铺盖来的,显然就点明了这个主题,小男孩母亲是想在此安家的。然而,这个她姐姐曾住过的家实在不能叫“家”,因为几乎是个“垃圾场”。
我感觉电影《车道》(Driveways 2019)的主题是关于“安家”的。沿着小男孩科迪如何获得老邻居戴尔的关爱这一主线,我们来解释一下“安家”这个主题。一开始,小男孩和他的母亲驾车来到已故姨妈家,是带着铺盖来的,显然就点明了这个主题,小男孩母亲是想在此安家的。然而,这个她姐姐曾住过的家实在不能叫“家”,因为几乎是个“垃圾场”。
“车道”环境就是小区环境,也是社会环境,这是判断可否安家的重要指标。小男孩首先喜欢上这个地方。他发现戴尔这个老邻居是个和蔼可亲、充满善意的老头,接着,他发现有可交的小朋友。虽然,他立马发现另一侧邻居家有两个充满暴力且不友好的小孩,但好在可以逃避,即便很狼狈;关键还有老戴尔的安慰和支持。小男孩母亲是逐渐喜欢上这个地方的。她发现与邻居可以礼尚往来的交往,她驾车送戴尔与他的朋友们会合,戴尔马上给他们提供电源。虽然她发现白人女邻居琳达可能是个伪善的种族主义者,她来打招呼的目的就是想看看一直无缘一见的女主姐姐的家,但总的来说还是不难交往的。接着,她通过房产中介来了解这个地区的环境,那位黑人女性中介没有直接回答这个地区好与坏,只是说“也有一些好的人”,这暗示这个地区可能不太适合白人之外的人种居住。后来,她发现有人(老情人?)为她追到了镇上,这或许是她下定决心留下来的真正原因吧。
戴尔的朋友老罗杰快老年痴呆了,但影片却是通过他讲出了“安家”过程中的真理。他孩提时代学过的诗歌,早已忘记,但在现在这种身体状况下却从潜意识中被忆起,原因何在?显然,这首诗是对他童年产生过较大的影响,只因为是关于“死亡”的,壮年之人当然不会对此有所介怀,只是现在行将就木,对死亡就有了不一样的感觉,就好比将要走向另一个神秘国度,要在那里“安家”,但那也没什么恐惧的,因为在那里你会被“永恒信任、安慰和支持”。事实上,即使不用到彼岸世界,我们一直都在寻找,希望我们能找到的“家”是一个可被信任、安慰和支持的世界。这就是我们安家过程的真理。
基于老罗杰的上述观念,小男孩一家的确在这里获得了信任、安慰和支持,他们在此安顿下来就顺理成章了。对于老邻居戴尔的女儿,为何她要远离这个小镇到别处去安家呢?其实最后她父亲跟小男孩的一番后悔言论说明了一切。这个小镇是传统、保守和不宽容的,对于性取向比较小众的人来说是不能容忍的,关键是她的行为也不见容于自己的父亲,她选择离开去寻找能够得到“信任、安慰和支持”的地方,我们就能理解了。对于她的父亲老戴尔来说,他不愿意离开这个家,不仅在于这是妻子曾生活的地方,还在于他曾在此获得过信任安慰和支持,也将因为小男孩一家的到来,他会继续得到信任、安慰和支持。
老戴尔对自己曾经的行为,尤其是没能帮助女儿抵御“流言蜚语”是很后悔的。他对小镇的不宽容行为是有反思的,而且他自己的思想是有转化的。比如,他现在就反感那个有种族歧视的白人女邻居;看到小男孩看日本的卡通,他就很敏感地以为是两个女孩在一起,显然,他的思想已不再那么保守,他已接受了同性间的交往。正因为有了这种转变,而不仅是因为他老了,他女儿才愿意接走他将他安置在她家附近去养老。
对于女主姐姐的行为。显然,她是因为无法像戴尔女儿那样去寻找另一个家才留在这儿的。那个白人女子对在另一街区的墨西哥人的言论,摆明她是个种族主义者,当然对作为亚裔女主的姐姐就不会友善到哪里去。女主那可怜的姐姐一辈子龟缩在她的房子里,几乎切断与这个世界的所有联系,你敢说这没有社会的压力而仅是她个人原因所致?当然,人还是要寻找信任、安慰和支持的。这就是为什么她几乎将所有自己用过的东西都留在屋内的原因了,因为那些过去的东西能让她在回忆中获得同样的满足。我们可以相信,对于一个从小就聪明、安静,上过大学的女主姐姐,完全是有可能获得过异性的仰慕的,那只被丢弃的大泰迪熊玩具似乎是明证。此外,还有一个关于“安全感”的解释可以说明女主姐姐的行为。害怕房间空空荡荡,设法将房间塞满是获得心理安全感的一个表征。没有安全感当然可追踪童年的阴影,但社会环境的不友善或许就是后天的罪魁了。
对于本片题名“车道”,除了车道是安家环境之喻,还应当有“隔离”和“联系”之义。野蛮的隔离制度早已成为历史,虽然还有白人为此蠢蠢欲动着,但我们现在需要的是“联系”,在相互联系中,我们才能获得一个彼此信任、安慰和支持的世界。我们常说:人在做,天在看。同样,那个社区,无论发生过什么,“车道”都是见证。如果一个“车道”可以让你留下快乐的回忆,那么,这个地方就值得你留下。(文/石板栽花 2020年5月28日星期四)
追溯回五六十年代的香港,除了财大气粗的邵氏,电懋也是香港电影市场上的有力竞争者。这两家公司常常在同一年推出同名电影,似乎就非要比个高低。不同于偏向传统的邵氏,电懋更加“西方化”,加之观众定位为中产阶级人群,电懋电影似乎不那么“接地气”。毕竟是为了赚钱,在很大程度上,电懋电影迎合了小市民的审美,以时装片为主打类型,《空中小姐》便是典型的例子。这些时装片让电懋女明星们
追溯回五六十年代的香港,除了财大气粗的邵氏,电懋也是香港电影市场上的有力竞争者。这两家公司常常在同一年推出同名电影,似乎就非要比个高低。不同于偏向传统的邵氏,电懋更加“西方化”,加之观众定位为中产阶级人群,电懋电影似乎不那么“接地气”。毕竟是为了赚钱,在很大程度上,电懋电影迎合了小市民的审美,以时装片为主打类型,《空中小姐》便是典型的例子。这些时装片让电懋女明星们留下了万种风情,而且这些都是独属于那个年代的美丽。
喜羊羊从2005年到2019年,已经5000多集了,在这段时间从来没有停止更新。尤其是进一步更是胡说。自电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》下映之后,就推出了原始世界历险记,嘻哈闯世界羊羊小侦探。深海历险记。发明大作战。羊村守护者。跨时空救兵。等等,反正我一直在看。尤其是最感人的一幕就是。红太狼和慢羊羊为了保护喜羊羊,他们牺牲自己。
喜羊羊从2005年到2019年,已经5000多集了,在这段时间从来没有停止更新。尤其是进一步更是胡说。自电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》下映之后,就推出了原始世界历险记,嘻哈闯世界羊羊小侦探。深海历险记。发明大作战。羊村守护者。跨时空救兵。等等,反正我一直在看。尤其是最感人的一幕就是。红太狼和慢羊羊为了保护喜羊羊,他们牺牲自己。
国内以城市、宠物为主题的电视剧简直是凤毛麟角,所以最开始关注这部电视剧纯粹出于好奇。看过几集之后,发现这部剧不出所料的被芒果台拍成了有些不伦不类的青春剧,情节浮躁低幼,主演浮夸造作,配色刺眼无神。唯一吸引我继续看下去的无非是两只拉布拉多犬的入镜,演技浑然天成、憨态可掬,完美诠释了什么叫做人不如狗。额,毒舌到此结束,可能我只是对可爱狗狗有“粉丝滤镜”吧,其实我真正想吐槽的是人不如狗忠诚,真心的
国内以城市、宠物为主题的电视剧简直是凤毛麟角,所以最开始关注这部电视剧纯粹出于好奇。看过几集之后,发现这部剧不出所料的被芒果台拍成了有些不伦不类的青春剧,情节浮躁低幼,主演浮夸造作,配色刺眼无神。唯一吸引我继续看下去的无非是两只拉布拉多犬的入镜,演技浑然天成、憨态可掬,完美诠释了什么叫做人不如狗。额,毒舌到此结束,可能我只是对可爱狗狗有“粉丝滤镜”吧,其实我真正想吐槽的是人不如狗忠诚,真心的,去养条狗吧。。。
电影根据毕飞宇的短篇小说改编,原著没看,油墨里和光影中有多大的差别我就不好说了。
很多人都在吵着看不懂,我也在心里纳闷极了。一个哺乳期的女人把空巢老人和留守儿童串了起来,孩童、中年、老年三个不同时期的代表各自怀抱渴望,要的渴望,给的渴望,老人的部分我就看不太懂了。
余男和陶泽如两个实力派的演技自然没得说,挺喜欢余男,不是第一眼美女,可她在我心里却是有特
电影根据毕飞宇的短篇小说改编,原著没看,油墨里和光影中有多大的差别我就不好说了。
很多人都在吵着看不懂,我也在心里纳闷极了。一个哺乳期的女人把空巢老人和留守儿童串了起来,孩童、中年、老年三个不同时期的代表各自怀抱渴望,要的渴望,给的渴望,老人的部分我就看不太懂了。
余男和陶泽如两个实力派的演技自然没得说,挺喜欢余男,不是第一眼美女,可她在我心里却是有特别风格的性感女神,不和别人撞,独树一帜,其气质中的神秘感也相当诱人。08年汶川地震中的小英雄林浩现在投身到演戏中了,剧中穿着黑色连帽卫衣,帽子总是戴着压得低低的,让我想起刚出道的周杰伦,越是武装越是脆弱,敏感的弦紧绷着。孩子不似孩子。
这类电影票房是没指望了,但去国际拿奖比较有戏,且看吧。
我知道,丛敢从来不缺差评,就像里面饰演的唐煎不差钱一样,但不可否认的,这些都不会影响这部电影是一部超越人类高稚量男性加女性演绎的好片儿。里面的音效拟借用了这个杀手不太冷的不善言辞,(男猪脚唐全程配音);里面的拍摄手法借鉴了碧海蓝天的迷途即别离,两个男主人公唐溅和烟枪都是热爱彼此的,然而却在一开始用着一种奇怪的方式来表示,吃鸡比赛?里面的选角让我不禁想起了WHY W
我知道,丛敢从来不缺差评,就像里面饰演的唐煎不差钱一样,但不可否认的,这些都不会影响这部电影是一部超越人类高稚量男性加女性演绎的好片儿。里面的音效拟借用了这个杀手不太冷的不善言辞,(男猪脚唐全程配音);里面的拍摄手法借鉴了碧海蓝天的迷途即别离,两个男主人公唐溅和烟枪都是热爱彼此的,然而却在一开始用着一种奇怪的方式来表示,吃鸡比赛?里面的选角让我不禁想起了WHY WOMEN KILL 的斯库特,就像男主唐煎一样他对表演的炽爱,但换来的确实一句:"斯库特, I have seen your acting, I wouldnt be so rule out(being a whore) a more viable career." 到此,影评结束.
相信大家有很多人和我一样,无耻之徒追了八年。这八年别说剧里的人、我们自己这几年里发生了什么变化有了什么样的成长?每次在看剧的时候都能找到不同成长轨迹的共鸣点。
剧里的人物设定在美国的底层阶级、芝加哥南区。起起落落的人生、来来回回的伴侣。我们的人生何尝不是这样子的。虽然我们都是打不死的小强、但在每次经历事情时的迷茫失落无助、都是成长里的伤口在结痂再到内心更坚硬。就算遇到再大的事情、
相信大家有很多人和我一样,无耻之徒追了八年。这八年别说剧里的人、我们自己这几年里发生了什么变化有了什么样的成长?每次在看剧的时候都能找到不同成长轨迹的共鸣点。
剧里的人物设定在美国的底层阶级、芝加哥南区。起起落落的人生、来来回回的伴侣。我们的人生何尝不是这样子的。虽然我们都是打不死的小强、但在每次经历事情时的迷茫失落无助、都是成长里的伤口在结痂再到内心更坚硬。就算遇到再大的事情、也还是哭过之后笑一笑,继续生活、继续去探索和反省内心、去期待更好的生活。
这一季最后一集刚看完。每条线每个人都出乎意料的没有走下坡路。卡尔还是溜出来穿上军校校服去上学了,之前一直担心他被他的疯女友拖下水。
伊恩又回到不正常的状态,就像他男友小卷毛说的他渴望的是被更多人关注、就算大家把他党同性恋耶稣他也是乐在其中、煽动大家,最后被警察抓走的时候他的笑容很复杂、一种满足感拯救感。还带一点悲伤。我感觉他可能躁郁症又复发了
lip唇哥在经历一系列惨兮兮的事情之后终于意识到他之前天天沉溺在喝酒,嗑药,不清醒状态下做过的事和决定都不是发自内心的,包括和招待妹在一起都不是发自内心。他一整年都在机车店规律工作,不喝酒不打架。老教授的死也让他醒悟了很多,最后一集唇哥开着自己修好的机车扬长而去,就像是修理好了自己的心理。
大姐一直在走上坡路。这一季给她安排的男友也是比较靠谱的人。虽然这一季她遇到一个敲竹杠的家庭、但还是没有难倒她。还是老爹给的主意。??
说起老爹这一季简直奇葩。前面几集的非正常状态估计是嗑药过量和莫妮卡死了导致的状态、渐渐的到最后他又回到了真实版弗兰克的行为。我觉得弗兰克就是偷抢拐骗的代名词??
这一季最精彩的我觉得是最后几集的娥婊这条线。编剧把邻居夫妻写的太无聊了、只能往娥婊身上写。娥婊的台词总是最搞笑的,经历其实也很励志。让人不禁期待下一季娥婊这条线
不知不觉又到了深冬,每个礼拜的更新就这么完结了。每年冬天都靠着这个剧取暖。你们呢。我希望此剧播一百季。
有图为证
有图为证
受封面海报吸引,初想大晚上看应该很刺激。5个小伙伴一起看,1个睡着,其余4个吃吃喝喝吐槽电影,基本上嘻嘻哈哈看完整部电影。
我看下来就是满满的网络电影style。
简单的剧本,有反转,但不至于出乎意料,做的还不错。但我最不能接受的是台词,太维和了。特别是刘所的那段感悟,或许是人物看起来比较单薄,那段台词在那个时间点他讲出来都太过僵硬,强行升华,很尴尬呀。
受封面海报吸引,初想大晚上看应该很刺激。5个小伙伴一起看,1个睡着,其余4个吃吃喝喝吐槽电影,基本上嘻嘻哈哈看完整部电影。
我看下来就是满满的网络电影style。
简单的剧本,有反转,但不至于出乎意料,做的还不错。但我最不能接受的是台词,太维和了。特别是刘所的那段感悟,或许是人物看起来比较单薄,那段台词在那个时间点他讲出来都太过僵硬,强行升华,很尴尬呀。
所以如果是和我一样想看恐怖片的就不用期待了,如果你看完了那你就当是伦理喜剧吧。