1,几个年轻的演员毫无演技。
2,几个年轻的演员毫无表情,人人性冷淡。
3,那时候8路很穷,做不到人人穿新军装。
4,女角色涂口红就算了,连男性角色人人都是口红。
5,强组cp,两人毫无步进,直接他妈就爱上了。
6,烙铁烫人和湿纸贴人演员像死了一样。。。能不能表现下你是在受刑?
概括下:一群发型酷炫吊炸天的
1,几个年轻的演员毫无演技。
2,几个年轻的演员毫无表情,人人性冷淡。
3,那时候8路很穷,做不到人人穿新军装。
4,女角色涂口红就算了,连男性角色人人都是口红。
5,强组cp,两人毫无步进,直接他妈就爱上了。
6,烙铁烫人和湿纸贴人演员像死了一样。。。能不能表现下你是在受刑?
概括下:一群发型酷炫吊炸天的面瘫,没事谈谈恋爱,顺便查个案子。
我喜欢你这样的真小人,比伪君子强百倍。
从赌圣到赌侠,周星星一直都是这样的。
《赌圣》中,周星星是个初到香港的大陆仔,喜好钱色,却不耽于其中。
《赌侠1》中,周星星油嘴滑舌,死皮赖脸,为人处事却不失坦坦荡荡,即便失去特异功能,也不为其过度悲伤。
《赌侠2》里,周星星还是那个周星星,还是那个相信一见钟情的痴情小子,又重情重义。
在赌圣
我喜欢你这样的真小人,比伪君子强百倍。
从赌圣到赌侠,周星星一直都是这样的。
《赌圣》中,周星星是个初到香港的大陆仔,喜好钱色,却不耽于其中。
《赌侠1》中,周星星油嘴滑舌,死皮赖脸,为人处事却不失坦坦荡荡,即便失去特异功能,也不为其过度悲伤。
《赌侠2》里,周星星还是那个周星星,还是那个相信一见钟情的痴情小子,又重情重义。
在赌圣系列里,周星星仿佛一直在成长,对钱的关注变少了,扯屁吹牛也变少了,只有他对生活的态度一成不变,坦荡,活在当下,痴情,以及周星星特有的盲目乐观。
周星星的无数部影片中,他一直在变,也一直保持着自己。因为无厘头的喜剧外衣,我们往往看不到周氏内核,但迷迷糊糊地沉迷于周星星的魔力。
迷迷糊糊,我也20岁了,不再中二,不再瞎jb悲观与孤独,所以此时此刻,开始慢慢看懂这个男人,越发希翼成为周星星一样的男人,对生活永远热爱,永远微笑以报,永远坦坦荡荡,贪财好色,一身正气,做个快乐的俗人。
大学是一群人的兵荒马乱,青春是此刻的永恒。成长,本就是一场兵荒马乱的疼痛。
大梦乐队主唱曾浩兵想尽一切办法“招安”拳击系女生莫乱,无果。莫乱深深的爱着张荒,无奈张荒却喜欢上了曼曼。也许,爱情就是这样,它真的很不公平,可能你付出了很多很多,到头来也许什么也得不到。它不像打拳击、学吉他那样神奇,不是说你付出多少就还你多少那般的公平、简单、美好。莫乱和张荒的
大学是一群人的兵荒马乱,青春是此刻的永恒。成长,本就是一场兵荒马乱的疼痛。
大梦乐队主唱曾浩兵想尽一切办法“招安”拳击系女生莫乱,无果。莫乱深深的爱着张荒,无奈张荒却喜欢上了曼曼。也许,爱情就是这样,它真的很不公平,可能你付出了很多很多,到头来也许什么也得不到。它不像打拳击、学吉他那样神奇,不是说你付出多少就还你多少那般的公平、简单、美好。莫乱和张荒的分手,是青春里的一个小片段。原来,有的分手,是不需要说一个字的。青春就是在这样模糊的言辞里慢慢失去了,庆幸不问过去将来。
人们都说,时间是治疗伤口最好的良药。可前提得是你不断地排毒,不断地倾诉还有排忧。在时间的冲刷下,伤口渐渐愈合,回头发现,那只是自己一人的兵荒马乱。
虽然这是一部网络电影市场中常见的青春校园题材,但它没有走低俗、扭曲的路线。拳击,是积极向上有活力的代表;乐队,玩的是摇滚,玩的是心跳加速的感觉,该片还原了青春该有的甜蜜和酸涩。我们的青春不是堕胎,不是车祸,更不是满屏幕的心计,还有绝症。但是它也不是完美无缺的,影片中,其实男女主角的感情部分不够浓厚,都是默默的喜欢,却不敢大声说出来。
这个电影其实是有两个结局,一个在校庆上相拥,一个却是再也没找到过莫乱。前面的美好,后面的真实。电影结尾部分,采用了采访录制的形式,给我们讲述了那个疼痛的遗憾。后来的结局,有一种强烈的代入感。多少人青春时期的爱情,到了最后,却再也找不到对方。
我总觉得每个人心里都有这样一种爱情,那就是“一个人的兵荒马乱”。这种爱情,得不到任何回应,但是却始终不会消失。我觉得这样的爱情更接近于爱情的本质,它没有一丝痕迹,却真实地存在着。
我爱你,无论你知不知道,无论你爱不爱我,我都依然爱你,只因为你让我看到了世界的美好,我会让自己越来越好。
暗恋,是一个人的兵荒马乱,在青春里留下了一份美好又动心的光影。希望多年以后,在我们第一次相遇的地点说上一声:好久不见!
凡人不平凡。
凡人修仙传不仅仅是一本小说,在我心目中,他还是一段属于我的青春。
看导演采访的视频,王导是懂凡人的。
凡人的文戏是无敌的,甚至比打戏更令我震惊。
说打戏,不得不夸一句特效的牛逼,打斗酷炫。动作
凡人不平凡。
凡人修仙传不仅仅是一本小说,在我心目中,他还是一段属于我的青春。
看导演采访的视频,王导是懂凡人的。
凡人的文戏是无敌的,甚至比打戏更令我震惊。
说打戏,不得不夸一句特效的牛逼,打斗酷炫。动作流畅,圆了各位道友的修仙梦。
建模牛逼,人物动作、面部表情逼真,一些复杂的情绪也能体现在表情上,场面宏大,细节经得起考验,每个画面几乎都可以当作壁纸。
唯一让人诟病的是女性的脸型建模一致,听说公司里只有两名女演员的脸做模型,剧组太穷了,大家担待点。
因为要做一些功课,我重新看了这部剧,专门研究彭冠英的演技,做完功课,收获很大,想在这里分享我个人的收获。
从这几方面,说一下我个人对彭演技的认知吧。第一:审美性强。第二:基本功扎实。第三:真诚和珍惜。第四:宏观把控,精耕细作。第五:持续学习
第一:审美性强<
因为要做一些功课,我重新看了这部剧,专门研究彭冠英的演技,做完功课,收获很大,想在这里分享我个人的收获。
从这几方面,说一下我个人对彭演技的认知吧。第一:审美性强。第二:基本功扎实。第三:真诚和珍惜。第四:宏观把控,精耕细作。第五:持续学习
第一:审美性强
彭在这部剧的演技,非常具有审美性。当然,这部剧的服、化、道、灯光、摄影都很到位,有大家共同努力的结果。这里,我先抛开这些,只说彭表演的审美。
彭的抬手、转身、打人、走路,眼神微妙的转变,无论是大动作还是精微的细节,都在表达准确的同时,让观众觉得真好看。人不经思考,单纯觉得好看,心灵得到喜悦和放松。
这种美还能让我们更多关照自己的生活。比如彭在其中喝水的镜头很多,有一个我特别喜欢的画面。彭穿蓝白条纹衬衣,歪着身子,靠站在落地窗前,光照着他显得特别干净、清爽,侧颜线条特别好看,他慵懒地举着黑色的杯子,慢悠悠地喝水,喉结上下翻动。这个画面审美性特别强,观众看得赏心悦目。后来我自己喝水的时候,时不时会想起这个画面,会觉得喝水也是生活中很美好的一件事,愿意多喝水。
我们普通人的生活,很多时候劳累且辛苦,美的画面稀少且珍贵,但我们都有审美需求,所以有时候想在影视剧里找寻‘ 美’。彭把自己的表演提升到这样高度的审美,满足了我们普通观众的审美,心灵得到喜悦、放松、滋养。
第二:基本功扎实
很多演员的基本功是不合格的,当演员说不清台词,形体不受控制,根本谈不上表达。在这部剧中,能够看到彭基本功的扎实。
彭台词清晰、饱满,逻辑停顿、情感停顿都做得很到位。比如,彭说血债血偿这四个字,我们普通人很难念清楚,彭说这四个字,每个音都准确,恶狠狠的情绪充溢其中。我们观众听得清,感受得到情绪。
彭对形体的控制非常的精准、节制,以极少、极简的形体,表达最多、最准的内容。在戏里台词不多或没有,甚至戏份都很少的情况下,形态表达尤其重要。比如,彭几场打人的戏,这种激烈的肢体冲突,彭动作干净、有力、清晰,观众能从动作中看到美感,感受到角色的狠戾。再比如,经典的吃牛排戏。蔡文静说台词,彭不说话,彭的眼神一直随着台词内容不同,在表达不同情绪,犹豫、不屑、狠戾,几种情感转变仅仅靠眼神,表达的准确、自然、生动。
无论大动作,还是精微的眼神表情变化,彭都能够很好地控制自己的形体。
大家不要小看基本功,基本功是演员最最重要的武器,如战场上的枪,演奏家的乐器。彭冠英有这样扎实的基本功,是一日日忍受枯燥,克服欲望,沉下心来,日久天长,不断练习的结果。
第三:真诚和珍惜
人的行为都是由态度决定的,彭表演的好看,很大程度来源于他发心真诚,态度诚恳,珍惜表演机会,珍惜观众。
我分析彭的演技时,有一场戏,我分析完那场戏,心里很感动。
这场戏是,封勇装窃听器,被发现,封老爷子和封勇争执的戏,彭站在角落,无论是画面、台词、戏份都极少,如果不认真看,甚至可以忽略他的存在。但就是在这场戏里,彭一点都没含糊表演,甚至几处设计都很用心。封勇和老爷子争吵时,彭站在旁边,每次镜头拍到他时,他站立的姿势都不一样,垂手,揣口袋,搓手指做小动作,这很符合我们日常生活,谁能在无聊旁观时,保持一动不动呢?最后,驰少让封潇声说几句时,彭摸老爷子,那是封潇声第一次跟老爷子亲密的肢体接触。彭在摸之前举着手,晃动、犹豫,手指触到老爷子时,先是手指触摸到肩膀,然后才是手掌、整个手,触摸的位置也由肩膀,慢慢移到老爷子后颈。这一个小小的动作,彭表演的层次丰富,节奏控制得也很好,没有一言,但准确地表达了人物关系、人物心理。
彭在自己不占主位,台词、表演内容极少的情况下,还能认真揣摩情景、人物,用心表演好属于自己的戏。他是如此珍惜每一场戏,想要尽心尽力地想演好每一个片段,而不仅仅是想靠演员这份职业,轻松多挣钱。
真诚和珍惜不只是一句轻薄的话。这态度的背后,是有力的行动,不怕辛苦和麻烦,花时间和精力,认真揣摩、研究每一场戏,一次次思考、修正自己的表演。
第四:宏观把控,精耕细作
艺术表达既需要丰富、多样,又需要整体、统一,同时做到这两点,必然要做足功课、下够功夫,才能在零散的表演中,准确把控每一场表演,不脱离整体。
电视剧冗长,很多场景和情景重复出现,演员想在这其中的每一次戏,每一个细节得表准确、真实、丰富,所有表演又能合理融为一体,很难。彭冠英这一点,做得很好。
我举个例子,封潇声和老爷子几次对话,大部分都是在小小的茶室,空间一样,只有坐、站几个动作。但是彭在每一场戏中,表演都不同,通过仅有的坐、站、走位,准确表达出每一场戏的重点。比如坐,第一次坐的时候,彭摸腿、两个胳膊上下两次换位置,不知所措。后来生气的时候背对着老爷子坐在桌角,不屑的时候拉一把椅子坐在鱼缸前喂鱼等。
封潇声单独和老爷子时,身份是假的阿声,但在封勇和封锐驰面前,又要假装是真的,这种戏中戏,彭用一个表演细节准确表达出来。彭当着封勇和锐驰面前走时,风衣外套搭在胳膊上,他们走后,彭抖抖风衣,甩搭在肩上。两个不同的人物,做同一件事,行为如此不同。
从彭冠英的演技中,可以看到,彭的功课不是一日之功。有对这部剧的剧本、人物、每一场戏的深入研究、解读。还有平时对生活的观察、记录、积累,反思自己每一场表演,观赏、学习好的表演,长期读书,思考。彭冠英是如此让自己的根深深扎在土里,默默的、点点滴滴的积蓄力量和营养。
第五:持续学习
很多观众跟我一样,在没看到这部剧前,不认识彭冠英,所以看到这部剧中他的精彩表演,肯定要找看他的其他剧。
我只看了早先几部剧的几个片段,简单做了一下对比。是两种不同质的表演,年轻时彭表演,更多是一种本能、激情、程式化的表演。现在的表演,是经过理性思考,精心设计,反复调整,费尽心力,让人喜欢、印象深刻的表演。
由此可见,彭并不是如周迅一样的天才型演员,是持续努力学习的结果,这也是我们大多数普通人,想做好一件事,可以参考的方式。
年轻时的彭冠英,一定在某个阶段,找不到方向,空有一腔热情,遭受打击、挫折,自我怀疑,无奈,无措。
彭不甘心放弃,但又不知道该怎么努力。这个时候,热爱可能都不那么强烈,梦想也含糊不清。人本性懒惰,环境和周围人有很多负能量,顺势而下、找个借口放弃,是大多数人选择的。
从今天的成绩,可以看出,彭凭一点点的不甘心,不浓烈的天分,勤奋的行动,持续学习,深刻反思,耐心和毅力。让自己拥有真正的实力,并且等到了一个好机会。
克服欲望,持续学习,是逆人性的,很难,尤其在名利浮躁的娱乐圈。彭冠英做到了。
最后,再说几句题外话。我第一次写影评,本不想写这些,传播到网上,怕浪费看到这篇影评的人时间和精力。但是我认真想我的发心。
去年1月看到彭的表演,带给我很多启发和力量。这一年,我的行动变得有力、积极、坚定,思想和认知也更清晰。感恩看到彭冠英,我得到了滋养和力量,也想让更多人,都跟我一样,从一位好演员身上,收获到宝贵的启示和力量。
《悲惨世界》是1958年法国、东德、意大利联合出品的一部法语电影,根据维克多雨果的同名世界名著改编,曾于1978年5月被上海电影译制片厂译制在大陆公映。
《悲惨世界》是1958年法国、东德、意大利联合出品的一部法语电影,根据维克多雨果的同名世界名著改编,曾于1978年5月被上海电影译制片厂译制在大陆公映。
因为这个书在印度的时候专门去了那家雷波得餐厅。书的第二部都看完了还没有等到剧出来????(为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论
因为这个书在印度的时候专门去了那家雷波得餐厅。书的第二部都看完了还没有等到剧出来????(为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?为什么要限制评论140个字?
先猜下评分,可能在7.0左右,但是在我心中,这片值8.0。
看完,在文艺片中,此片在我心中地位很高,还是处女座,非常有前途。
前面看了一些文艺片。忍不住拿来对比。《被光抓走的人》《大象席地而坐》《大佛普拉斯》《送我上青云》《春潮》《燃烧女子的肖像》《过春天》《小城之春》。以上都是我很喜欢的文艺片,除了《过春天》。
可比性最高的当属《被光抓走的人》,出
先猜下评分,可能在7.0左右,但是在我心中,这片值8.0。
看完,在文艺片中,此片在我心中地位很高,还是处女座,非常有前途。
前面看了一些文艺片。忍不住拿来对比。《被光抓走的人》《大象席地而坐》《大佛普拉斯》《送我上青云》《春潮》《燃烧女子的肖像》《过春天》《小城之春》。以上都是我很喜欢的文艺片,除了《过春天》。
可比性最高的当属《被光抓走的人》,出来挨打,我感觉被光的导演要好好学习人家是怎么拍戏的。
说说这部电影吧!
1.画面好。每个镜头都很精致,画面很好看,也很意识流。好看到我认为故事讲什么都已经不重要了,这画面让人赏心悦目。可以看出导演还是很有水平的。
2.剪辑好。乱中有序,也很赏心悦目,快剪辑但是又不乱,可见剪辑的功力。
3.演技好。演员演技都很好,这部片,伪纪录片,这么多关于爱情的描述,不尴尬也算很难得。唯一感觉女主演技有些小瑕疵 。
4.音乐好。歌曲不错,敲的鼓,中间的古琴,后半段的提琴,让人很入戏,听着很舒服,音乐制作团队也很给力。古琴这东西,没有多少人会玩。
本片的主旨是,探讨爱情的模样。这和《被光抓走的人》主旨是一样的,感觉前者可以吊打后者,真的。
真的,这部片是爱情文艺片中的上乘之作,非常值得观看。
美国纪录片导演詹妮弗·福克斯,自编自导的第一部剧情长片。导演童年时的亲身经历,13岁未成年少女被成年人诱惑,性侵的尘封往事。电影的完成度非常高,非常出色的一部给8分。
美国纪录片导演詹妮弗·福克斯,自编自导的第一部剧情长片。导演童年时的亲身经历,13岁未成年少女被成年人诱惑,性侵的尘封往事。电影的完成度非常高,非常出色的一部给8分。
Andrew Garfield为了转型,多么用力的甩开了粘在手上的以前的蜘蛛侠漫画。
以下只是个人拙见,创作者用心良苦不是我等一下午就可以解读明白的。如果银湖有底,我应该是在水面浮潜。
如果将女孩类比成狗,那么电影分出了四类女孩:第一类也就是义无反顾毫无头绪的闯入这银湖的女孩,她们中少
Andrew Garfield为了转型,多么用力的甩开了粘在手上的以前的蜘蛛侠漫画。
以下只是个人拙见,创作者用心良苦不是我等一下午就可以解读明白的。如果银湖有底,我应该是在水面浮潜。
如果将女孩类比成狗,那么电影分出了四类女孩:第一类也就是义无反顾毫无头绪的闯入这银湖的女孩,她们中少部分人脱颖而出,就像Janet Gaynor,幸运的带上了公主的头冠,嵌在影史中供人观赏。而她们中大部分则被默默的牺牲和消费,就像男主后窗养鹦鹉的女人,人们可以见她日渐衰落的皮囊和整日对鹦鹉的爱抚与喃喃细语,但终究能听清这个内容的人会发现笼中之鸟最后学会的是主人对昔日Hollywood一次次的重复念息。
第二类:心甘情愿的陪葬者,给所谓的神。Janet Gaynor也许成功了,但那也是《7th Heaven》,是失踪的富人Sevence一手打造的天堂。正如他的同类亲口所说,安葬我们这种King的墓穴是由山一样厚的混凝土打造而成,贫富的差距不是你所能撬动的。Sarah和她的伙伴,乐队中的女孩,她们认为陪着King走入这坚不可摧的墓穴是一种升华,殊不知挂断电话后轮流给男人做饭变成了日常,不同于地表的是这次她们连天空也无法看到了。眼泪也许流给最后的爱情,也许留给选择了炼狱的自己。
第三类,享受者。shooting star们明确划分了和陪葬者们的关系,认清不会有来世,那么享受此时此刻是她们唯一会做的事情。
第四类,无辜者。出生在围绕着银湖的栅栏之内不是她们的选择,她们也许也没有像Janet一样的事业心,也许她们想做的就是什么都不做,像画中的花朵一样静静插在窗前的花瓶里,但是出身没有给她们一个安静的选择条件。含着金汤勺出身的人也许注定就是要被follow,想体验我们的世界也很简单,只需要无视那看似不可翻阅的围墙,然后赤身裸体的跳进这冰冷的湖水。代价也简单明了,手无寸铁的被流言的飞弹击穿,然后沉没于深不见底的银湖。也许供你们消遣的杂志封面也是以我们的下沉作为封面。而堆砌这的也正是这些自默片时代起就一代代围绕着银湖组建的家庭,他们繁衍生息,然后又亲手把下一代以各种方式送入漆黑的湖底。
如果这么解读的话,hobo符号手册上的beware of 4 dogs也许可以说得通,但这也可悲的证明男权为了彻底mute女性那肆无忌惮可以野蛮生长的植物般的能量,已经渗入到了各个阶层,也不外乎将最底层纳入自己的统治系统,连判决能否踏入更美好世界(天堂)的审判长也无非是富人安插在暗处的king of homeless。而创作者,发现了美联储角落的秘密遭致了杀身之祸,即便没有,他们那看似无懈可击的防御和监视系统也在全知全能“神”的掌控之下显得可笑。
那位发现秘密自杀沉于湖底的愤世者看不起学习双脚站立向人类讨食的泰迪,却殊不知自己也是构建这巨大粉碎机器的一个螺丝。而压在他头上千万吨的湖水注定这个可怜的灵魂永远无法翻身。
三位一体的圣灵也许不是以我们认为的形式而存在,起码不是这些三三成组的少女所构建或奔赴的模式。谁知道呢,也许应该研究一下象棋和女装。
说一下,我不算书粉,算路人,但是还是认为小说很棒,动画还没出,期待中。
这本书真的引领起了一个风潮,就是穿越当老祖宗的风潮,这本书出来以后,我就发现了很多穿越当老祖宗的书,不管是东方玄幻还是西幻文,不管是纯爽文还是种田文,许多棺材板一时之间都没盖住,可见这本书的影响力。这本异界网络小说能火是有道理的,
说一下,我不算书粉,算路人,但是还是认为小说很棒,动画还没出,期待中。
这本书真的引领起了一个风潮,就是穿越当老祖宗的风潮,这本书出来以后,我就发现了很多穿越当老祖宗的书,不管是东方玄幻还是西幻文,不管是纯爽文还是种田文,许多棺材板一时之间都没盖住,可见这本书的影响力。这本异界网络小说能火是有道理的,作者笔力非常深厚,打破了一般主角身傍外挂的特点,而是用一段天顶卫星的记忆与700年前开拓者的双重记忆结合加上全现代人信息视角的理念来看一个类似中世纪文明的时代。那么主角的特异之处就非常凸现了。并且在描写主角的时候还不忘诠释自己的世界观描绘,所有的国度特点,宗教特点都一览无余,同时给后来关于不可名状的神明猜想留下伏笔。群像上对每个人性格特点都有描写,写不下了。
这书的有声我追了好几年了,说到人物,我能想起来好多人。追求高效严于律己却有些古板的赫蒂,正直聪慧充满正直的阳光青年菲利普。带着滑稽脸的活包袱尼古拉斯蛋。说到出场带包袱,谁也不如三巨头。头铁瑞贝卡,那一句“变一个给我看看呗。”还有那句“可以试试大火球”始终挥之不去。海妖小姐,喜欢睡觉的海毛虫蒂尔。虽然出场戏份少,但是只要出场就必然会带着包袱来。从最开始的描写就觉得海妖这个种族充满喜感。什么“大鱿鱼特供不限量”“姐妹们要认真采集原料,别偷吃”啥的,就感觉好好玩的感觉。
最后就是最有趣的琥珀,标签也最多。“暗影大师”“暗影女神神选者”“战力一只鹅”“喜欢跳窗的女护卫”“精灵之耻”“女局座”琥珀的每一次出场,每一次bb没完,其实都是带着笑料的。很有趣。
想给三星半诶,但是又觉得前半部分郑宇星缠着陈辰那段,和孟克柔和小士“我叫张士豪,游泳队吉他社,天蝎座O型,我还不错啊。”比照之下都相形见绌啦。
在club里面,陈辰仰起脸等待郑星宇亲吻而后的失落,让人想起慧嘉和余守恒逃到台北躺在床上,余守恒没有反应时候慧嘉的失落。
《盛夏未来》就好像是
想给三星半诶,但是又觉得前半部分郑宇星缠着陈辰那段,和孟克柔和小士“我叫张士豪,游泳队吉他社,天蝎座O型,我还不错啊。”比照之下都相形见绌啦。
在club里面,陈辰仰起脸等待郑星宇亲吻而后的失落,让人想起慧嘉和余守恒逃到台北躺在床上,余守恒没有反应时候慧嘉的失落。
《盛夏未来》就好像是《盛夏光年》的大陆版本。与其说是《蓝色大门》+《盛夏光年》,倒不如说只是《盛夏光年》的2021年版本。《蓝色大门》里孟克柔的情感纠葛,对感情的接受、认识以及易智言导演对阳光、单车、海边等一些列体现青春元素的画面把握细腻而独到(永远是我心中青春电影的No.1),是没有任何一部电影可以相比的。《盛夏光年》本身便已有许多地方是在像《蓝色大门》致敬,更不用说《盛夏未来》与《蓝色大门》之间距离。如果要说,或许是“泳池元素”,“阴差阳错”地吸引男主的喜欢与专注。
但这部片里面的喜剧元素还是挺多的,故事发生也总是在很光亮的太阳下,更像是电视剧的感觉。陈辰为了气妈妈狂奔到学校牵起郑星宇的手宣誓,“这是我现任。”总感觉这一段之前陈辰狂奔到校园的背景音乐有点过于突兀地鼓噪了,刚好有在文学理论课上说到一个不专业的评价电影的方法“一般通俗电影总是背景音乐特别多且总是鼓动人心的音乐类型。”
罗伯特·麦基《故事》里面说到,“勇于创新的作家不仅能把握时代脉搏,还有远见卓识。”、“二十世纪初开始的那种对浪漫之情的狂热追求已经走到了穷途末路,蜕变为深深的颓靡,并且为爱情带来一种晦暗的怀疑态度。”杉菜和道明寺、楚雨荨和慕容云海间因为门第而在爱情上遭受苦难的爱情剧已经不再潮流了,近来对岸电影多以类似禁忌话题为表现内容《谁先爱上他的》《亲爱的房客》《缉魂》,时代的关注点渐渐转移。正如动画电影之为动画电影,并不是在于其能够对现实物件接近于真实的还原,而在于要像今敏《红辣椒》那样表现传统电影无法表达的形式与内容。或许院线电影的不断翻拍或升级,也正是要把握时代的脉搏,把一些当下社会的热点问题,人人关心的问题再做深一层次的探讨吧。除了这一性别禁忌,还有现代社会层出不穷的“离婚”,“单亲就像单个双眼皮。”
相信华语电影会越来越好。
“希望我们喜欢的人都可以喜欢自己。”就好像是小士对孟克柔说“如果哪一天你开始喜欢男生了,记得告诉我。”但生活总好像是这么无奈,就好像郝蕾饰演的妈妈,总是嘴上说不喜欢心里却喜欢。
关于Ming
大约是从郑星宇爸爸肯定地说,我儿子不可能会带你女儿到酒店让她吃亏这一段,才真正确定郑星宇喜欢的不是女生。但从父子二人关系的疏离里、父亲看到儿子对女生的亲近时(两人在郑星宇房间弹吉他亲密合唱),隐隐约约觉得父亲大概也是和郑星宇一样的取向吧,所以看到儿子带女儿回家会是以为在鬼混,或者是儿子与父亲不再同有一个秘密。(算过度猜测吧)
暂时想到这些,睡醒之后再来补充。
从高二开始看《侣行》现在大一,从小都想远行,通过这个节目认识梁红和270就更加坚定了自己走出去的想法。五一刚用自己兼职赚的钱去蹦极,蹦完后感受就是活着真好。有许多的人都想要远行,但只有少数人做到真正意义上的在路上。我认为不论是旅行还是探险,不只是嘴上说说,希望是身体和心都在路上。好看的皮囊千千万万,有趣的灵魂万里挑一。希望将来我独自行走在路上遇见的都是有趣的灵魂??
从高二开始看《侣行》现在大一,从小都想远行,通过这个节目认识梁红和270就更加坚定了自己走出去的想法。五一刚用自己兼职赚的钱去蹦极,蹦完后感受就是活着真好。有许多的人都想要远行,但只有少数人做到真正意义上的在路上。我认为不论是旅行还是探险,不只是嘴上说说,希望是身体和心都在路上。好看的皮囊千千万万,有趣的灵魂万里挑一。希望将来我独自行走在路上遇见的都是有趣的灵魂??
冯小刚执导《回响》与央视《他是谁》同期上线,均涉性侵谋杀刑侦题材。《狂飙》热播非偶然,这一波犯罪类型影视急剧升温。 当下网剧和电视剧实际已无差别,但是电视剧和电影制作还存在巨大差异,因长期以来电影被奉于更高的殿堂。反观美剧英剧的制作与电影完全无二,甚至剧更显精工。 体制林立之下,体制内外同台竞争,也是好事。按叙事规律,故事主线和全部主要人物包括技法特征在剧集第一
冯小刚执导《回响》与央视《他是谁》同期上线,均涉性侵谋杀刑侦题材。《狂飙》热播非偶然,这一波犯罪类型影视急剧升温。 当下网剧和电视剧实际已无差别,但是电视剧和电影制作还存在巨大差异,因长期以来电影被奉于更高的殿堂。反观美剧英剧的制作与电影完全无二,甚至剧更显精工。 体制林立之下,体制内外同台竞争,也是好事。按叙事规律,故事主线和全部主要人物包括技法特征在剧集第一集均会悉数登场。
若说2019年最火的两部日剧是爆笑黑涩会少年情《我是大哥大》和女性寻找自我的清新治愈系《风的新生活》,我们终于在疫情挡道的2020年迎来无比羞耻可爱的《这个男人是我人生中最大的错误》。这部人设非常好吃的开年神日剧恍若一只兴奋针,将慵懒在家葛优瘫的剧迷们扎的原地起跳笑出腹肌。(且这三部剧都是漫改)首先让我们看一下这该死的缘分从何而来——在酒吧相遇的第一晚,由于自己爱犬去世而悲痛的心情受到了无理
若说2019年最火的两部日剧是爆笑黑涩会少年情《我是大哥大》和女性寻找自我的清新治愈系《风的新生活》,我们终于在疫情挡道的2020年迎来无比羞耻可爱的《这个男人是我人生中最大的错误》。这部人设非常好吃的开年神日剧恍若一只兴奋针,将慵懒在家葛优瘫的剧迷们扎的原地起跳笑出腹肌。(且这三部剧都是漫改)首先让我们看一下这该死的缘分从何而来——在酒吧相遇的第一晚,由于自己爱犬去世而悲痛的心情受到了无理的侵犯,扎在人堆里就找不到人影儿的女主将西装革履不可一世的男主放狠撂倒。可第二天得知自己昨晚做了如此暴力举动的对象竟是她所在公司的总裁,女主紧接着被礼貌的邀请到总裁办公室。
提起塔希提(不过还是觉得大溪地的翻译更有诗意,认为许多港台的翻译更有韵味),不能不想起高更,提起高更,不能不联想到毛姆的《月亮与六便士》。也可以这样说,塔希提为高更的艺术创作提供了不竭的灵感,高更让这个太平洋上的小岛蜚声全球。
影片以高更来到小岛作为开始,以离开小岛而结束。与以往印象中固有的想象差别很大,以为高更是一个功成名就的画家,一个花花公子,厌倦了灯红酒绿的巴黎生活,来到处
提起塔希提(不过还是觉得大溪地的翻译更有诗意,认为许多港台的翻译更有韵味),不能不想起高更,提起高更,不能不联想到毛姆的《月亮与六便士》。也可以这样说,塔希提为高更的艺术创作提供了不竭的灵感,高更让这个太平洋上的小岛蜚声全球。
影片以高更来到小岛作为开始,以离开小岛而结束。与以往印象中固有的想象差别很大,以为高更是一个功成名就的画家,一个花花公子,厌倦了灯红酒绿的巴黎生活,来到处于原始状态的塔希提猎艳,同时也创造惊世骇俗的画作,提高自己的声誉,获得更多的利益。其实,此时高更的境遇并不比梵高好,贫穷和困窘一刻也没有离开过他。不过他到了小岛运气不错,当地居民要把自己十四岁的女儿德胡拉嫁给他。在今天的我们看起来觉得不可思议,但细想,也不过是为女儿找到一碗饭吃。不用彩礼,不需要房子车子等条件,高更就把女孩领到自己居住的地方,就像夫妻一样生活。这里应该不是因爱的火花碰撞的结合,更像搭伙过日子。高更离开时,也没有搜索到德胡拉的身影。据说,后来高更再到塔希提,也没有见到这个女人。这部电影绝对不是表现高更的情史,更像是生活的片段。
当然,也不能说德胡拉在高更的生活中一点也不重要。在高更的许多作品中,都与这位十四岁的少女有关。名画《游魂》就是高更深夜回到森林小屋,看到德胡拉惊恐万状睁大眼睛,似乎鬼魂刚刚从她眼前掠过。高更的创作灵感更多当然来自塔希提的清丽的热带风光,随处可见碧蓝的天空和海水,远处的白云,近处硕大叶子的雨林,这些都给了高更不竭的创作源泉,因此也画了不少塔希提的风景名作。
高更的画作虽然现在价格高得惊人,但丝毫不能改变他的生活状况,连德胡拉想要一件白色衣裙去教堂祷告的小小愿望都无法实现,最后只能看着小情人与他渐行渐远。梵高也因为太穷而被遣返回到法国。所幸是遣返,否则他无法买得起船票的。当然,高更没有亏待这座岛屿,估计现在去旅游的人,大半与高更有关。