从37年抗日到45年搞日胜利,近20年的时光多多少少为国家出了不少力,到最后落得一个流氓的结局,只因国家和国际社会不需要流氓,有时候你在一个圈圈里面是帝,在另一个圈圈里面就是孙子,永远没有最大,只有更大,所以人啊,要永远清楚这个道理,他应该在取得银行生意后,激流通退,带着所有的家产,渐渐的去香港或美国,或世界上任何远方。
从37年抗日到45年搞日胜利,近20年的时光多多少少为国家出了不少力,到最后落得一个流氓的结局,只因国家和国际社会不需要流氓,有时候你在一个圈圈里面是帝,在另一个圈圈里面就是孙子,永远没有最大,只有更大,所以人啊,要永远清楚这个道理,他应该在取得银行生意后,激流通退,带着所有的家产,渐渐的去香港或美国,或世界上任何远方。
因为有时候人是不胜天的,世界局势,任何人都撑控不了,只能认,还有一点,就是任何人在得势的时候,都会表现得很有面子,很要面子,铺张浪费,这就像人一旦养成了某种习惯,那就很难改,说起来,我还是比较欣赏霍英东,何鸿生,李嘉诚这类人的,至少一生善始至终,后代也得到了好处,因为他们格局都在国家层面,原因也多般是时候没那么动乱。
所以说,识时务者为俊杰,任何时候,不是你想怎么就怎么样的,都要随时势不断调整自己的地位,这个世界没有永远的朋友,只有永远的利益,没有永远的敌人,只有没有有利用价值,做人有时候在别人面前是老板,老大,而又在另一个人面前是孙子,一文不值,所以要学会理解,顺世而为,才能平安,快乐的过一生,真的不容易啊!
我们普通人在生活,在职场上,虽然也要讲仁义道德,但也要识进势,别人,公司,社会,任何人需要你,那只是你还有被需要的价值 ,如果那天没有价值了,就不要想着别人,社群为什么不理你了,因为那就是你价值的失去了,所以人一生要永保价值,然后识时的进退,这就是人生。
讲东方玄幻,讲传统文化。讲因果宿命,讲业力与慈悲。讲诀爱与爱,讲偏执与释然。讲普通人的神性,讲和平与反战。讲胜过生命的爱情,讲至死不渝的忠诚。讲跨越两族的义气,讲敢反天道的勇气。
“鲸落海底,哺暗界众生十五年。”
“神女陨,万物生。”
讲东方玄幻,讲传统文化。讲因果宿命,讲业力与慈悲。讲诀爱与爱,讲偏执与释然。讲普通人的神性,讲和平与反战。讲胜过生命的爱情,讲至死不渝的忠诚。讲跨越两族的义气,讲敢反天道的勇气。
“鲸落海底,哺暗界众生十五年。”
“神女陨,万物生。”
连续把Netflix9月上新的10集电视剧《怪物:杰夫瑞·达莫的故事》和达莫的访问纪录片《对话杀人魔:杰夫瑞·达莫访谈录》看完,两部影片重现了美国史上最臭名昭著的连环杀人犯的罪恶行径,让人触目惊心,感到深深的寒意。在20世纪80年代至90年代十多年间,杰夫瑞·达莫这个美国连环杀手谋杀了17个人。《怪物:杰夫瑞·达莫的故事》已累计收获2亿人次观看,位列Netfli
连续把Netflix9月上新的10集电视剧《怪物:杰夫瑞·达莫的故事》和达莫的访问纪录片《对话杀人魔:杰夫瑞·达莫访谈录》看完,两部影片重现了美国史上最臭名昭著的连环杀人犯的罪恶行径,让人触目惊心,感到深深的寒意。在20世纪80年代至90年代十多年间,杰夫瑞·达莫这个美国连环杀手谋杀了17个人。《怪物:杰夫瑞·达莫的故事》已累计收获2亿人次观看,位列Netflix剧集观看量历史第五位。纪录片《对话杀人魔:杰夫瑞·达莫访谈录》用当时杰夫瑞·达莫及各方相关人物的的真实影像,让观众们和杀人魔直接对话。真实的达莫非常变态,不仅杀人众多,而且还是一个食人魔+奸尸癖+恋尸癖。电视连续剧最后几集启迪观众思考地方甚多:
一是美国社会的青少年对这个连环杀人犯达莫在入狱后居然受到了偶像般的狂热追捧,达莫的漫画和书销售非常火爆的反映;
二是市民要求在杀人原址上修建的公园为受害者设置一点受害者纪念物,但没有被政府部门采纳。
让人看到社会虽然记住了 达莫,却忘记了17名受害者。
这位市民的对话很有震撼力和代入感:
官员:这里有很多人不想在那块地上建任何东西,他们很快就会忘记发生的事。
市民:不是每个人都能忘记的,你们把大楼拆掉了,但是楼里发生的事不会抹去,只会抹去受害者的痕迹。我不会让杰夫瑞·达莫和他的邪恶成为人们唯一记住的东西。
三是达莫死后,弗雷斯诺州立大学的科学家想要研究他的大脑,想从生物学的角度上对这世间极恶,但是达莫的父亲不同意。法官也不同意,他希望这人类史上相当邪恶的一章能尽早翻篇,希望所有人都能向前看。
(本文章可在我的B站和You (本文章可在我的B站和Youtube频道「小玄儿的深夜聊碟」观看视频版,欢迎点击) 片名译为“人狼恶”,大概是想表达人心比狼还要凶恶。然而对本片并不适用,原名“Hunter Hunter”大概是想表达一种“螳螂捕蝉,黄雀在后”、猎者恒为所猎的大自然之残酷危险,人和狼谁恶倒不是重点。当然本片看来是变态的人最恶,狼在里面简直就是盗亦有道的可爱小狗狗。然而,变态者固然可恨、 片名译为“人狼恶”,大概是想表达人心比狼还要凶恶。然而对本片并不适用,原名“Hunter Hunter”大概是想表达一种“螳螂捕蝉,黄雀在后”、猎者恒为所猎的大自然之残酷危险,人和狼谁恶倒不是重点。当然本片看来是变态的人最恶,狼在里面简直就是盗亦有道的可爱小狗狗。然而,变态者固然可恨、可怖,看完本片对他的恨远比不上对那位父亲的恨。顽固自大的父亲招致了一切。 如果说他不愿意不叫警察来是已经知道当地的政策、警察的怠工巴拉巴拉等等,还情有可原,但他发现有一个变态恶魔就在自己家的附近,却不通知妻女,而决定独自捕猎这个恶魔——和他发现狼以后不告诉妻子如出一辙,就无法饶恕了。大概他觉得不应该让妻女担惊受怕,从这点来说肯定算个好人。可是,烂好人往往变身为罪魁祸首——和他妻子救人一样。过低估计对手的实力,就是不可救药的自大。猛兽相搏,当全力以赴,这时候哪有尊严可言,妻女的力量也应该动用——至少要警告她们。妻子也是,发现真相后应该毫不犹豫直接开枪打死变态恶魔——但她的错误犯得合情合理。丈夫死不足惜,正是他将不知情的妻女置于危险境地、最终害死了女儿。这一点真是看得义愤填膺,不可原谅。 猎人自以为是猎人,却成了变态恶魔的猎物。变态狂也自以为是猎人,他的确猎杀了猎人和他的女儿,差一点猎杀了妻子,但最终成了妻子的猎物,被剥皮凌迟,大快人心。“Hunter Hunter”的主题在此得到进一步的深化,是本片的高妙处。败笔在于对13岁的女儿铺垫那么多,尤其是还有她发现恶魔伤口的特写,还以为完成反杀的是她,结果全无意义。 不肯作为的男警察,似乎也可以“Hunter Hunter”来解释:他自以为是猎人,结果也被猎了,虽然最后可能保住小命了。野蛮之地,残酷无所不在,要活下去,就得狮子搏兔般时刻用尽全力。 电影这种东西,始终都会遇到和它有缘的观众。无论怎样,用过心的片子怎么都会去支持,如果说贾樟柯的《天注定》更粗暴一些展现人性,那么《一个勺子》更精致。见面会上提问陈老师的问题“ 《一个勺子》是由一个傻子所引起的故事,而傻子、盲人、残疾这些都是这个社会上的弱势,歧视自古以来就有,您是怎样看待社会上对弱势群体歧视的?”陈老师回答“我们原本以为很傻很天真的成分是不好的,在成长的路上我们把它抛弃了,当 电影这种东西,始终都会遇到和它有缘的观众。无论怎样,用过心的片子怎么都会去支持,如果说贾樟柯的《天注定》更粗暴一些展现人性,那么《一个勺子》更精致。见面会上提问陈老师的问题“ 《一个勺子》是由一个傻子所引起的故事,而傻子、盲人、残疾这些都是这个社会上的弱势,歧视自古以来就有,您是怎样看待社会上对弱势群体歧视的?”陈老师回答“我们原本以为很傻很天真的成分是不好的,在成长的路上我们把它抛弃了,当你意识到它有多重要的时候,就再也没办法找回来,有些东西我们自己也无力改变,我经常会觉得我们每个人都很渺小…”。《一个勺子》用了一种很好玩的方式讲了一个心酸的、彪悍的故事。拉条子用拉皮条一样的方式生活着,滑稽又悲哀的展开自己和勺子的故事,整体更像一部黑色荒诞剧,把一对夫妻由捡到勺子到送走、被骗之间的俏皮故事演绎的悲壮又悲凉。拉条子的整个人生像极了法国作家莫泊桑《项链》笔下的女主人公玛蒂尔德,玛蒂尔德因为一条项链改变了自己的生活,拉条子因为一个傻子改变了自己的人生,即使拉条子和玛蒂尔德是不一样的人物性格,玛蒂尔德因虚荣将人生走向悲哀,拉条子却因为人性本善走向痛苦边缘,两者皆因世俗人事活成了另一种样子。当拉条子的老婆金枝子埋怨好人没好报的社会寓意时,被拉条子打屁股的真实和演技实在惊艳,好一个“夫妻打配”,这样的情节深深的贴合着西北农村男人身上的粗鲁和真性情。所有的造型和语言习惯上都那么贴合自然,即便时不时方普混交,作为观众多少都会选择宽容,难为演员演好一个角色时还要深挖主人公身上的粗旷和流气。这种同为西北人的情怀,让我想起民谣《西北偏北》 里“西北偏北,你的云彩满天飞,我的羊儿没了腿。” 影片一开始就是拉条子抱着自己的羊羔去看病,然后遇到摆脱不掉的勺子所展开的活不明白的人生。然后镜头一一记录着西北小县城上赶集的妇女、路边炒货店的老板娘、派出所的女警察、临走还要顺一把老板瓜籽儿的拉条子,所有的故事和人性善恶在镜头下娓娓道来。如果非要把《一个勺子》《家在水草风茂的地方》《山河故人》这种片子归属独立电影或者文艺片,虽然排片和票房上总显尴尬,但这可能是我们的电影成长必经之路。每个国家都需要各种各样的片子来审视自己的国度人文和民众价值,我们的观众看不到想看的电影,就会有人来拍他们想看到的电影。中国有那么多导演,有那么多票房,并不是每个人都像那些只要票房不要口碑,搬起石头砸自己牌子,然后把电影作为圈钱工具的“聪明人”,总有那么一些人去做有良心、有社会责任感的记录,三十岁四十岁五十岁六十岁七十岁,拍下去就对了。你会发现片中三哥这个角色安排的必要性,他的经典台词“生活,就是这样的”。当拉条子的老婆哭着说“好人做不得,人善被人欺,马善被人骑”,拉条子想破脑子还是不能理解一个傻子为什么被大家抢来抢去?所以他一遍遍的打了心结“羊还能炖了肉吃,傻子有啥用呢?” 当三哥教育的语气一次次说出生活就是这样的时候,他还不明白呐,于是他真的越来越活不明白了。然后在电影的结尾戴上当初他捡到真的勺子时勺子带的破帽子,活成傻子的样子,走在被一群被孩子围攻嬉戏的镜头里彷徨又懦弱,他的精神世界在人性的丑陋下彻底被瓦解。物是人非,无疑这是最寓意的结尾处理方式。个人感情有点重,眼前早已出现了那些生活在底层里、活的很纯心的老实人,他们付出比常人多的努力却得不到该有公平和尊重,很多时候我在想其实人都是一样的,不过是穿着不一样的皮囊行走在世间,所以我会经常疑惑“为什么这个社会上有那么多歧视?”。那些美好和温馨难道不是更应该被那些纯心的好人拥有吗?可现实却这么尴尬,真讽刺......一句“谁把别人当傻子,谁就是最大的傻子” 容易让人反思自我。想了想走过的二十年和目前在身边的这帮傻崽子,他们总是人群里帮别人取快递的那一个,总是默默站在角落不说话的那一个,或者说总是吃亏的那一个,他们是这花花世界里的笨孩子,在人来人往的聪明人堆里他们往往咬着牙吞下每一次被善良所带来的受挫和讽刺,你要问他们收获了什么?他们可能什么也没得到,但他们的人生回忆起来那才叫坦荡,每个人有每个人的活法,活人也是一辈子的事。不是傻人有傻福,只是傻人更命苦。有力没心活着累,有心无力活着苦,有钱活的累,没钱活的苦,或许就像三哥说的“生活,就是这样”,所以越来越多的人继续让自己变的更聪明,冷酷又冷默,于是这个时代好像真的再也没有傻子了。看一看我们生活的周遭,有那么多底层,有那么多见不得阳光,理想和欲望拿着鞭子抽打着为了生存的人们,生活得继续,可人们依旧愿意拿着“好人做不得”的道德来绑架自己,然后自扫门前。孩子的心都是脆弱的,我记得朴树有一首歌叫傻子才悲伤,可是真的傻子,才不会悲伤啊。其实关于这部片子我也真不想一本正经从结构、叙事手法、摄影、灯光、置景、美术、剪辑这些条条框框来谈,撇开所有的学术视听语言,只是聊一聊我自己的心情,就像一篇日记,我问自己所以到底我们人类是聪明呢还是傻瓜呢,而我选择做聪明人呢还是傻瓜?放下笔后,我骑了很久没骑过的单车,耳麦里放着郑钧的《风马》,一种运动后的发泄。穿过这个灯火辉煌的都市,骑向回家的路,我突然想起了小时候的事儿和单纯,那时候很简单,每天盼的就是放假和一根奶油冰棍,那时候没什么钱,但很快乐。这种感觉看完《一个勺子》后更为强烈,我想我不需要像拉条子一样找明白,可能有时候清醒才是错误的开始吧。如今想想,那些在我们人生中撂过嘴子的、利用过我们的伪好人聪明人,祝你们努力变得更聪明,而我继续做我的傻子。做一个自信的傻子,这种自信可能来自很多人无法期冀的东西,比如天性和所受的教育,又或许来自我们一无所有,但无所求。就好像经历无数繁华场面,我们依旧喜欢光脚穿一双白球鞋的人。你有你的平常心,总会有些充满希望的期待,和终将到来的明天。加油 四星给剧,陈晓的颜加一星。去年就被推荐过,被剧名劝退了。考古陈晓来看剧,目前看到20集。发现剧本身还是很有诚意的。都市轻喜剧,搞笑夸张的表述风格,人物自然不尴尬,里面很多道理挺实在。剧情骨架属于狗血型,但是血肉丰满,故事和人物不悬浮,最让我惊喜的是也没有刻意表现主人公多么有钱的那种放大特写再配乐的尴尬镜头。除了陈晓的配音实在不贴脸以外,值得一看。用写实的手法讲童话,接地气,蛮有意思。陈晓确实 四星给剧,陈晓的颜加一星。去年就被推荐过,被剧名劝退了。考古陈晓来看剧,目前看到20集。发现剧本身还是很有诚意的。都市轻喜剧,搞笑夸张的表述风格,人物自然不尴尬,里面很多道理挺实在。剧情骨架属于狗血型,但是血肉丰满,故事和人物不悬浮,最让我惊喜的是也没有刻意表现主人公多么有钱的那种放大特写再配乐的尴尬镜头。除了陈晓的配音实在不贴脸以外,值得一看。用写实的手法讲童话,接地气,蛮有意思。陈晓确实演技自然,角色说服力都挺强,如果用原声的话效果肯定好很多。 风铃 - 勾雪莹 (网剧《离人心上》插曲) 作词:刘畅 作曲:李香馨 “缘分曾经敲着家门 等着两个小小的人 风铃 - 勾雪莹 (网剧《离人心上》插曲) 作词:刘畅 作曲:李香馨 “缘分曾经敲着家门 等着两个小小的人 勾勾手指按下年轮” 曾经一道圣旨,将彼此不相干的两个人绑在一起,缔结百年之好。那时我们彼此都懵懂不识情滋味,轻易将合离挂在嘴边,轻易将缘分撕碎。 “有时心也一直疼 是不是你在问 相爱过的人 相似几分” 我想我是懂你的,边疆的风,是你的家人,是你的牵挂,我多想陪你一起,看遍这大好河山,一起读万卷书,一起走万里路。但我也知道,你的心里不止有我,还有你所求的公道。 “抱歉睡太沉 让你成为了我的枕 于是现在仆仆风尘 难舍难分” 起初我以为,我只把你当枕头,在你身边我才能安睡,命运就是如此神奇,你就是我的药啊,可为什么偏偏命运却又将我们彼此分离。 “终于我懂你的灵魂 勇敢与怯怯共生 照亮我 像星辰” 后来我才懂了,你不是不爱我,只是你背负太多,你害怕你对我动情,最终让两人更加痛苦。但其实,你的爱就像我每夜睡不着时天上挂着的星星,让我不再害怕黑夜。 “我们解开了记忆的不对称 也让彼此的眼神 重新天真” 还好我们并未情深缘浅,不对称的记忆终于被补平,你不再困于过去,你爱的只是单纯的我,而我也不只把你当是我的枕,打动我的,是情深义重的你,我们是彼此今生的唯一。 “有多少动情的诗文 到头来成为了孤本” 我爱读《关山记事》,也爱读诗文,只是我也知道才子佳人的故事,只存在于小说,最终遗落在时间的长河。 “爱得越深越难留存 寄语酿花的风声 像悦耳的古筝 听我们之间那份哀艳” 爱情就像指尖的水,越想用力握就越容易溜走。花开到极致,就越容易被风吹落。古筝婉转悠扬,似在诉说我们的哀艳绝伦的爱情。绕梁三日,余音未决。我们的爱,又怎么能够容易遗忘。 “想你的时候 解铃还需系铃人 于是现在仆仆风尘 难舍难分” 还记得初识之时,你在我脚上系上铃铛,怕我逃跑,却没想到,就这样套牢了我一生的心,除了你,没有人能够解开这个铃。金铃悠悠,恰如我心,我愿为你,画地为牢。 “年轮上记载的缘分 是刀刃篆刻最深的我们 最初的两个人” 我和你的缘分,我相信不会如此缘浅,必定是镌刻在年轮之上,年年岁岁,日渐增长。愿我们褪去彼此枷锁,不改初心,岁岁常相守。 一开始我打了四星,现在12集全部看完了,结局不如前面的好——差不多从倒数第三集,就不如前面的好了,但是我反而想打五星。为啥?就为这剧尊重专业、尊重观众。确实,结局让人憋气,但是现有条件下,好像也是想不到更好的处理方式了。 一开始我打了四星,现在12集全部看完了,结局不如前面的好——差不多从倒数第三集,就不如前面的好了,但是我反而想打五星。为啥?就为这剧尊重专业、尊重观众。确实,结局让人憋气,但是现有条件下,好像也是想不到更好的处理方式了。 在影片的末尾,Sandra被无形怪物追赶着在丛林里奔跑的那一段,竟然把我看哭了。怪物在那一刻很强大,为了丧心病狂地想要感染她,很有心机地通过声音来诱惑她摘下眼罩(目前为止怪物很少是能如此大段地说话的,也没有物理形态。不过剧本漏洞不是我想要谈的,)。那个声音和怪物的力量之巨大,似乎让Sandra很难抵御,一直非常坚强的她也差点想要扒开眼罩了。但是她通过道歉和承认我爱你而召回了吓跑的小女孩,找回 在影片的末尾,Sandra被无形怪物追赶着在丛林里奔跑的那一段,竟然把我看哭了。怪物在那一刻很强大,为了丧心病狂地想要感染她,很有心机地通过声音来诱惑她摘下眼罩(目前为止怪物很少是能如此大段地说话的,也没有物理形态。不过剧本漏洞不是我想要谈的,)。那个声音和怪物的力量之巨大,似乎让Sandra很难抵御,一直非常坚强的她也差点想要扒开眼罩了。但是她通过道歉和承认我爱你而召回了吓跑的小女孩,找回来的同时还是她想要保护孩子们的决心。于是她也跑得更快,把俩孩子一边一个夹在腋下跑,手指紧紧嵌入孩子的衣服里。那一刻就是让我看哭了:作为母亲,不管在多么艰难的时刻,都会迸发出可以扛着不管多重的孩子奔跑的勇气和力量的。 整体而言,剧本没有什么巨大的让人想要吐槽的地方,单凭可以让我泪奔就是非常喜欢了。另外喜欢的地方,还有坏人Gary的巧妙登场。电影开始不久就让我们看到了五年后的,也就是现如今的画面,于是我们一下子就知道,之前看到的五年前聚在一起的那拨人应该是都死了。我第一个想法就是,五年前大家聚在一起求生,各有各的长处,很有组织性也很聪明,还有理论基础夹持(关于怪物的来源)。看起来是很能活命的一拨人,怎么就都死了?抱着这个悬念我就非常想看下去(立刻把自己手里的娃交给阿姨了,准备毫无打扰地看)。Gary被放进门的时候让人隐约觉得不详,但是他看起来很正常,大家的生活也很快回到正轨,所以丝毫没有让我觉得这个人就是原因!直到两个妈妈快要生了,突然Gary打开画薄,把一张张非常恐怖的怪物素描(真的是非常邪恶非常恐怖,赞一下设计者)摊在桌上的那一刻,你才觉得,啊原来他是不受怪物影响的变态!那一刻看得我手指尖发冰,心都凉了(尤其是在最最关键最脆弱的时刻)。两个女人刚刚生产完在楼上抱着自己的婴儿,Gary就冻了鸟上楼了。惭愧惭愧,也是最近刚生完孩子的我,那一段是跳过了,实在不能看。不过得知黑人幸存下来了真的好开心。 Sandra军训式养娃,把他们成功养成五岁的娃那些蒙太奇我也很喜欢。她的军训育娃法,的确是让小朋友们不太能感受到温暖和爱。他们可能心里是不够健全的,但是至少身体是健全地活了下来。毕竟,母亲的永恒第一原则是孩子先能存活下来。Sandra看起来很严酷,但是要把想要抱着小朋友就那样傻呵呵地躺着玩这个心情压制下去,实际上对母亲来说是更严酷的。要是我,也一定会给小朋友们取boy & girl这样的名字。和breakfast at Tiffany's的女主人公管自己的猫叫cat同理,不给自己的“所属物“取名字,就是做好了自己流离失所,随时会丧失他/她/它的这个心理准备,不这样不能活下每一个不知道未来的每一天。本来Sandra的人物设定就是她不想要孩子,也不是那么喜欢宝宝(和胖胖女那种天生就是想要做温柔的母亲的设定的反面),所以她后来的严酷就剧本严谨度来说还是很合理的. 在到达激流之前的“毯下会议”那一景我最喜欢。那个时候我们已经知道boy是sandra的亲生儿子,女孩是胖妈妈的女儿。虽然作为观众的我们,不能明确girl和boy知道不知道这一点(sandra应该不是那种会sugarcoat的人,不会跟他们说他俩都是她生的这种谎话我觉得)。五岁的小孩,可能还太小,不太能让sandra狠下心来解释谁是谁的孩子?Anyway, 快到达激流了,Sandra说需要一个人看激流,很危险,但是不能不看。Boy马上说,我来!Sandra瞬间爆发,吼 I DECIDE! Girl马上好像明白了什么似的,小小声说,那我来看吧。Sandra这回没有言声,我立刻心里大大叫好剧本的微妙之处 -- 它没有虚假地美化/否定人性(尤其是母性)的自私处 -- 危险时一定要牺牲两个小朋友中的一个的话,应该是想要保护自己亲生的,牺牲领养的那个吧。但是Sandra的沉默和被诱惑也仅仅十秒左右,她的最终决定是NO ONE LOOKS -- 也是让我一下子就感动哭了。虽然小女孩是领养的,但是一生下来起就是和Sandra在一起,激发母性的oxytocin荷尔蒙也是在同样刚生下孩子的Sandra体内爆棚的,所以基本上Sandra是把她当作自己的baby没跑。这种情况就好像问一个母亲地震了自己的两个孩子救谁这种蠢问题一样了,答案永远是 -- 两!个!都!救!(我还是别要二胎了,这样世界大末日的时候逃亡的难度降低一些。扛着一个小朋友还能跑,两个的话就要像Sandra这样左边右边一个夹在腋下那样跑,那应该就只能是电影了) 女导演说自己拍这部片最重要的是一个积极的充满希望的结局,超赞!消除所有剧本漏洞!原书非常黑暗,盲人学校里的人其实都是自刺双目的,原剧本里Sandra也差点把小朋友们的眼睛弄瞎。但是电影结局很美好(暂时忽略藤脉藤交错的天花板有很多空隙让大片的阳光照进来 -- 这样难道怪物不会进来吗?anyway,可以忽略,毕竟镜头如同伊甸园一样美好漂亮),让紧绷了一口气的我一下子放松下来,不至于看完了还觉得很压抑(这个效果是导演非常在乎的)。看完了赶紧去抱抱我的girl,软软绵绵暖暖的一只,基本上是没有逃亡可能性的。扛着她在世界末日逃亡,让她受一丁点苦,这样的事情想都不能想,一想眼泪就能出来。所以超级感谢有这部电影,让我能以一个安全距离来感受一个真实刻画的在世界末日里保护孩子的母亲。 19/1/20 修改:替换掉了所有的英文词,使用了高级词汇和成语,请表扬我! 题材很新颖!给我们带来新的感受!特别期待 五一见!影片是反应新中国试飞学院成立以来,一代又一代优秀的空军飞行员不顾自身安危,毅然决然对新研制的飞机进行试飞,他们所有人都会签好遗嘱,他们所有人都有可能一去不回,他们所有人都是优秀的飞行员。我尊敬这样的人,我对同样又空军方面指定的主要演员阵容无条件支持。因为只有优秀的人才配演优秀的人。 题材很新颖!给我们带来新的感受!特别期待 五一见!影片是反应新中国试飞学院成立以来,一代又一代优秀的空军飞行员不顾自身安危,毅然决然对新研制的飞机进行试飞,他们所有人都会签好遗嘱,他们所有人都有可能一去不回,他们所有人都是优秀的飞行员。我尊敬这样的人,我对同样又空军方面指定的主要演员阵容无条件支持。因为只有优秀的人才配演优秀的人。
1、一副什么都懂然后嫌弃导演水平的、嫌弃主演的装逼婊,一直打负分
2、稍微精通一点的高冷婊,死扣一点懂得东西就高冷到他妈肚子里的高冷婊,经常打负分
3、看别人打负分自己打负分的跟风婊
4、动不动拿出XX水准来评判的衡量婊
5、各种在国外香港的国外婊
建议看电影之前不要看豆瓣影评,看完公正的来打分,在这群婊s眼里,什么都不配!<
1、一副什么都懂然后嫌弃导演水平的、嫌弃主演的装逼婊,一直打负分
2、稍微精通一点的高冷婊,死扣一点懂得东西就高冷到他妈肚子里的高冷婊,经常打负分
3、看别人打负分自己打负分的跟风婊
4、动不动拿出XX水准来评判的衡量婊
5、各种在国外香港的国外婊
建议看电影之前不要看豆瓣影评,看完公正的来打分,在这群婊s眼里,什么都不配!
本大爷就喜欢这种5毛特效,咋滴?
好运类;典型代表人物:郭靖,虚竹,段誉,张无忌。郭靖的运气可谓是金庸里面最好的,本来开始遇见7个垃圾师傅挺不容易的,结果后面来了个马钰后就开始变了,先是遇见黄
好运类;典型代表人物:郭靖,虚竹,段誉,张无忌。郭靖的运气可谓是金庸里面最好的,本来开始遇见7个垃圾师傅挺不容易的,结果后面来了个马钰后就开始变了,先是遇见黄蓉,喝蛇血,碰到洪七,一切都是非常的顺利,从来没有他受伤或是被打(好运型的男人里面都有个特性,就是你不来打我,我偏要让你来打我),总结一句,没事儿自己找虐!!!在恋爱上面,也基本是N女加一男(虚竹除外嘛,那也是全怪他头发留得太晚了)恋爱套路相当的一致,郭靖在桃花岛求亲受点小挫折,段誉追王语嫣有点小不顺,虚竹和梦姑明明做都做了结果又失散了,张无忌和赵敏就不说了,我讨厌张无忌。武功上,郭靖的马钰,洪七,周伯通,个个是能手。虚竹的武功根基本来是这4个里面最差的,结果却不小心得到了无涯子那NNN年的功力,段誉小王爷的奇遇也比较多,六脉神剑,凌波微步…张无忌就不说了,我讨厌张无忌。
好运倒霉催;典型代表:杨过,令狐冲。这两人其实运气也很不错啊,遇到的都是名师。杨过最开始的欧阳锋,然后小龙女,又在古墓里面学了九阴真经,又有大雕,独孤求败……令狐冲也不用说了,风清扬,任我行。但你就是在剧中没少见他两人挨打!!杨过先是断臂,又中情花毒;令狐冲则就更倒霉一点,一学成了独孤九剑就马上受内伤,这伤啊一直都拖到后面后面才好了(T_T我可怜的令狐冲啊)。恋爱上面,杨过与小龙女开始大家不同意,后来同意了又隔了16年。令狐冲开始被小师妹嫌弃,被小师妹怀疑,与盈盈间又隔个任我行。都是些大麻烦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!
倒霉催型;典型代表:慕容复,杨康,宋青书,林平之。这几个人本来活得挺好的,可惜金庸就是要人比人比死人。
慕容复之于段誉:两个都是皇族,可惜一个亡国了,一个国家还在。武功,一个习百家,但就是不会用,偏要王语嫣帮才行;一个六脉神剑,又百毒不侵,就什么都够了。一个爹假死,撇下他十几年不管,看尽王家脸色;一个爹疼娘爱,各种叔叔婶婶侍卫随从漂亮妹妹保护;哎,同是单传,待遇怎么就差这么多呢。
杨康之于郭靖:一个是小王爷,一个是金刀驸马,都不差。其实最让我觉得两人对比的明显的是,他们四人分开了,郭靖这对有黄蓉在,好吃好喝,还学到降龙十八掌;杨康这边,砸锅卖铁,胸口碎大石…到处陷害通缉,生活何凄惨。武功上,本来杨康的丘处机是不错,结果郭靖还好死不死遇上了马钰,比丘处机辈份还高那么一截。本来杨康的梅超风也不错,却好死不死那个臭女人什么都不懂,来着九阴真经乱练自己都没学通透,杨康也什么没学到。郭靖这边,教他的全是高手啊,洪七,周伯通自己造诣就很高,学九阴真经又遇见了一灯,运气真是好啊好的。恋爱上,女人都是对自己死心塌地的,就可惜了那个穆念慈,迂腐死脑筋,一天就知道为宋为宋,可是人家黄蓉就不同上的厅堂下的厨房,又是白富美(虽然我很喜欢林依晨演的黄蓉,但是我还是不喜欢黄蓉;我是先看的神雕,里面那个黄蓉势力,迂腐,丑陋,讨厌她讨厌她讨厌她)
宋青书和张无忌,不说了,讨厌张无忌。
林平之和令狐冲:其实我也不是太明白林平之为什么要恨令狐冲,你把人家的小师妹都把到手了。。。可能就是一个有小jj一个没有小jj的区别吧
舍友并不喜欢"草莓百分百"。其实从待业青年和草莓百分百一路看过来,我一直觉得张导拍的东西挺有自己的风格。但说实在的,并没给我太多触动,我很喜欢草莓,但那是因为在我的青春期里看了那部漫画,电影里的明星彩蛋,纪
舍友并不喜欢"草莓百分百"。其实从待业青年和草莓百分百一路看过来,我一直觉得张导拍的东西挺有自己的风格。但说实在的,并没给我太多触动,我很喜欢草莓,但那是因为在我的青春期里看了那部漫画,电影里的明星彩蛋,纪录片的形式,摇滚乐手,以及几个朋友在一起做些事情之类的原因,片子本身传达给我的东西或许并没那么多。
所以,我想既然舍友说片子有点意思,那大概是有些新意吧,晚上打发下时间挺好。
可看到影片结尾,叶问用手去摸叶子的头,安和桥的吉他响起时,我的眼泪突然就来了,就止不住了 ,真是突然的。
片子里的几个主人公,除了最后一幕,我一点儿也没觉得他们朋克。我甚至觉得掀了串哥淳平的桌(但它必须存在衔接下文?)子和猫的故事太不合时宜。
我也无法全部认同片子中演员或者说导演想表达的观点,是无法完全认同,虽然我也充满愤怒,对太多东西。当然也许我也并不明了导演的意图
但这一百五十分钟我就一直紧跟着剧情,甚至多次因为脏话说得太快而退回去看。
然后到最后 吉他曲响起的时候眼泪就突然止不住了,我就擦着眼泪,在宿舍里忍着声音。怕宿舍的孩子们看见,我赶紧调整好状态,片子已经把最后一句话都说完了。那时我脑袋里突然想到万青一张专辑的名字:废人们每天都在忙些什么。
我也感觉很惊讶,我也感到愤怒我也称赞导演大胆的隐喻们,我也同意他的很多东西,但这些并不至于让情绪在最后突然失控。
后来我想到,应该是和草莓一样。是因为整部影片给的的感受,其实在看片子的过程中,我渐渐觉得叶子委屈,姑娘们委屈, 朋友们委屈,警察委屈 , 我一直觉得叶子的父亲也委屈,委屈地生活了大半辈子!假发领导委屈,委屈地被枪顶着在车上还挺淡定 。片子里每个人都委屈,串哥淳平委屈,导演委屈,剧组的人委屈, KTV经理委屈。
无论他们的人生角色对或错,无论所谓所谓是对是错,无论这些对错真心还是违心,他们在片子中都表现了委屈的一面。而我知道导演未必视这为重点, 但毫无疑问, 这些委屈让我也难受了。整部片子里的人都委屈,就让我有点难受,但这些都是看完后的后知后觉。
这种感觉让我心里难受,加上这几天的压力和自己的委屈,所以在最后 以申夜的琴声为媒介,把这些东西都突然地钩出来了。或许说明我本身也到了发泄的时候,赶得巧了,都怪这前奏放在了这。
"我们这代人已经废了,你们还在祸害下一代!" 我想这是我想到"废人们每天都在忙些什么"的原因吧,都是无意的,可就是这么奇妙 所以我喜欢电影这种艺术手段,你不一定清楚导演想给你什么 但也没人肯定最后你得到什么。
如果说草莓给我的是对片子里或者自己过去的影子感叹,给我的是看过后的唏嘘,那么这部片子给我的就是一个一百五十分钟的情绪积累并在最后连同最近的各种情绪的释放 。两个都是正部影片整体感受带给我的, 但是 ,确实是两码事。
张导的电影比从前好了,在我眼中。剧情紧凑 自然 为人勇敢地加了那么多若隐若现的隐喻(跳楼明星指的贾宏声?),以及片子作为一个整体带给我的震撼。最重要的是,在最后片子帮我做了自己潜意识里想做的事情。
整件事情我就是这么感觉的,对电影我是门外汉。
毛病之一:领奖,是人都知道钱应该自己领.片子从一开始的定位就错的狗屁不是.
毛病之二:澡堂子,自己家有淋浴你还会出去洗吗?
毛病之三:小姨子,明明不靠谱的事,你还愿意往上贴吗?
毛病之四:取款机,是人都知道,银行卡拿了也没用,取款机更不会毫无道理的吐钱,吐你就
毛病之一:领奖,是人都知道钱应该自己领.片子从一开始的定位就错的狗屁不是.
毛病之二:澡堂子,自己家有淋浴你还会出去洗吗?
毛病之三:小姨子,明明不靠谱的事,你还愿意往上贴吗?
毛病之四:取款机,是人都知道,银行卡拿了也没用,取款机更不会毫无道理的吐钱,吐你就吐被,一看就是拙劣的3D制作,太假.
毛病之五:逻辑错误,人为的制造了太多毫无道理的巧合.
毛病之六:主题音乐用了二手的火车,说实话,和影片一点都不搭,层层叠进的情节方式让音乐着实单薄,不知道为什么,中国的新晋导演总是把电影往艺术上靠,说实话"疯石"其实就是个地道的娱乐片,没想那么多.
什么时候新晋导演们能聪明点,这样我们就都有勇气买票看电影了.
我早已做好达不到沸点的心理准备来面对《无人区》,对于一部迟到了四年,经历过三年无数次修改补拍的补丁片,我没指望它在华语片里能达到10分的水准。但即便如此,宁浩还是告诉了我们他不只是会拍“疯狂”来迎合浮躁的社会,沉淀下来,他也会思考人生并且有向盖里奇、昆丁、
我早已做好达不到沸点的心理准备来面对《无人区》,对于一部迟到了四年,经历过三年无数次修改补拍的补丁片,我没指望它在华语片里能达到10分的水准。但即便如此,宁浩还是告诉了我们他不只是会拍“疯狂”来迎合浮躁的社会,沉淀下来,他也会思考人生并且有向盖里奇、昆丁、科恩兄弟这样的大师级导演看齐的野心的。所以哪怕被肢解得再残缺破碎,这部呈现在影院里的难产儿还是达到了8分的高度。
无人区的外衣是西部片、公路片,透漏着狂野血腥,但它不是《西风烈》式的动作片;无人区的主演是徐峥,配角有黄渤,但它更不是一部喜剧片,四年前,这哥俩怎么也不会想到三年后的《泰囧》会大火。非要给它归个类别,它是一部黑色犯罪片,但这仅仅是标签,不足以定性,这个说法是因为它黑的不够纯粹,所以才够切实的污秽,罪得还剩些许人性,所以能引起思考。
影片一开始,徐峥饰演的主人公律师就明确告诉我们——这是一个关于动物的故事。
如果你把影片里面的关系人物当作人,再去思考什么人生大志和生命意义那就错了。在《无人区》,这些角色首先是兽,是猴子、是鹰隼、是老虎、是马、是蜥蜴······这也是它不同于《可可西里》之处,在《无人区》里没有法律、没有道德,连金钱也是如此下贱和无用,这里只有关于生物最本能的生与死、喜与恶。
这就是宁浩的转型和野心所在,一个优秀的导演在赚够了起家的资本后就应该实现自己的个人价值,然后再去创造出能够分享给全人类的更高级的精神享受。就像冯小刚拍了十几年贺岁片只为了建立人脉和地位以便筹拍《1942》,刘德华用主演《富春山居图》的片酬来填补投资《初年未满》注定收不回的成本。同样,宁浩的《黄金大劫案》只是为了这部《无人区》的顺利上映才创造出来的安慰剂,有妥协才会被松绑。
还好我们广阔的国土上有一片苍凉雄浑的大西部沙漠,有一片空白的无人区给那些敢于冒险的新锐导演以创作空间。在这片鸟不拉屎的地方,没有叽叽喳喳的鸟叫着“香港是个法治地区,中国大陆有个法治社会”,这里只有弱肉强食。也许就是因为这个缘由,光腚的大爷们腚部有点坐不住了,深怕一幕幕血腥暴力的画面和一场场没有丝毫人性的屠宰会扰乱这个社会的稳定秩序。
可在这个世界上,总有人类无法触及的区域,不仅仅是地理地域,还有每个人人心深处的精神世界,那里可不是其他人能够一手掌控的空间。
人之所以是人,不是因为放弃自私,而是用火,是心中那团为理想燃烧的光热,为他人舍弃自己一切的炙热情感。放弃自私不是靠妥协和顺从,而是自己心甘情愿,当徐峥最后为了去救余男,不顾个人声明弄翻了警车导致警察受伤,在最后点燃了打火机与鹰贩同归于尽,我们才看到了这个律师作为一个有情有义的人的一面。
而与这些相反的所谓虚情假意又是什么?
“好人”不一定有好报,“你是好人”,“你是一个聪明的人”,你死得很惨,跟那个服务区的老板娘一样。为了50块钱保密,就可以为了100块钱出卖你的秘密。
“我老实跟你讲”,就是我在骗人了。无人区只有交易没有实话。
“我要不是警察,我揍死你。——可惜你是!”在无人区,象征权力和规范的势力是不存在的,警察在法庭上要讲证据,在无人区却是没得任何人证物证。
“你跟我是朋友——不,我们不一样。——其实是一样的,你出你的书,我贩我的鹰”,在利益面前没有永远的朋友和敌人。
······
不能再列举,举多了都不光是剧透了,还传递了小朋友们害怕的“负能量”,接下来就谈谈无人区里探讨的人性之善吧,也不知道是哪个大师强调的“要向社会传递正能量”,害我这个学了点心理学皮毛的人也不得不担当一份“社会责任”。
要不是律师,这些非人类能够跑出来继续犯罪?
这不是律师的胜利,而是法治宣传和建设的失败,代表正义的警方吃不透法律条款而输掉官司不是说明法律没用,而是运用和掌控法律的一方自身不够精通和坚持。钻了法律小空子的小律师也没有多大的道德问题,他只知道事实是有一场车祸,然后一个警察被撞死,他知道这个嫌疑人不算是好人,但他不知道他是个贩鹰的,更不知道他不是人,而是杀人不眨眼的禽兽。律师为了自己的生计牟利,打了一场力所能及的官司,法律不是出于道德,这一点他并没有错。
那么徐峥丧失人性的时刻在哪呢?是他想焚尸灭迹的那一瞬间,为什么会这样?仅仅是他怕坐牢毁了一生前程吗?还有他想不通的遭遇令他癫狂:被一辆大卡车堵着超车道,还被卡车司机羞辱;在黑店被捆绑消费恶狠狠的宰了一顿;遇到余男而不敢救援······但他毕竟来自于文明世界,还是一个非无人区的人,所以他有犹豫,于是黄渤有时间醒过来。
那些年的黄渤只能接到一些跑腿的小角色,四年前的他可没有现在的地位,还是只能充当配角,但他永远是最喜感的那一个。
一个人在路上修车有错吗?拦车有错吗?被撞了为什么不救他?不救就算了,为什么还要浇油?······这些想法很简单,就是要徐峥还一个公平,其实那两个卡车司机也是一样,你开着豪车就能鄙视开卡车的吗?不都是走同一段路吗,凭什么让道给你?这就是人性的的喜与恶,在这个缺失着文明的无人区,区分价值的唯一标准就是喜与恶,喜欢就帮,不喜欢就打,没什么虚情假意和规章道德,因为没有什么可爽的,斗嘴斗狠就图个爽快而已。
卡车司机更简单,看着大哥被枪杀,硬是要开车去撞鹰贩,并与徐峥化解恩仇,对于没有物质基础的小人物,情感是唯一支配他们的动力。
无人区里还保留一丝人性的反而是黑店老板那个智障儿子,他也不管黄渤的威胁要敲就敲死你呗,他为余男撩去头发上的污垢是真心喜欢余男的表现,也深怕她跑走。但全片最残酷的一幕就是他被撞死。
还有弱小的警察同志,因为记仇徐峥所以打算先把徐峥捉回去再说,不料徐峥的强行手刹,也是徐峥刹住了自己最后的懦弱,结果又一次让正义成为罪恶的配角。可见负所产生的能量远远大于正,关键是怎么去用这股能量,用好了,负的就能转化成正的。
影片里最大的恶人就是鹰贩和黑店老板,他们相当于万恶的毒贩和奸商,为了钱可以出卖灵魂和肉体,是真正毫无人性的野兽,是无人区里最凶恶的存在。
无人区的确产生出了无人性的野兽,所以无人区需要法律,需要正义,需要博爱,这是人的看法。但无人区就不应该来人,没有人带来的罪恶的欲望,无人区的动物们可以按照自然法则继续生存。
应该伸向无人区的是艺术的触角,只有艺术能伸向那些未知的可能,我们首先要尊重电影及其他一切艺术形式,艺术自然会向着美好发展,而不是朝着罪恶灭亡。让艺术胎死腹中是做母亲的错,一个好母亲真有责任心,就需要明白责任不是听妈妈的话,而是教会孩子自己去思考去长大。
豆瓣上的9.4分和时光上的8.6分更多的表达的是影迷们对光腚的不满和宣泄,对于这部可能已经被修改的七零八落的作品来说,它已经不能算是宁浩的个人作品。曾有行内影评人调侃说中国电影界最高的奖项叫做“中国禁片奖”,成列在这一最高荣誉博物馆里的作品包括了《活着》、《霸王别姬》、《鬼子来了》、《阳光灿烂的日子》等华语片殿堂级之作,现在《无人区》有幸入选这一榜单,所以要我在豆瓣上给分,我也会很不好意思的拉拉它的平均分,打个5分不及格算是对得起光腚了。
可惜的是那个一刀未动过的处女版《无人区》可能只存在于真正的无人区了,因为见到了文明世界的人,《无人区》注定失身了。
最后吐槽那个突兀的结尾——意思就是:睡美人打败了大灰狼,从此跟七个小矮人幸福快乐的生活着。
想要顺利公映,这个结尾必须加上。当徐峥问宁浩,"还有别的路吗?"宁浩对着空气吐了口唾沫。这组画面太给力了,意味深刻啊,这是昆丁式的客串,宁浩那表情,我太喜欢了!
光腚想来个和谐美好上档次的美好结局,给我的感觉不是陶虹在对余男说,而是光腚在对宁浩说——你就是个小丫头片子,耍什么个性,玩什么艺术?好好跟这我这个学院派,当我的小跟班就行了,不用去想着为了一口肉去冒险,不用想着怎样自由翱翔。只要帮我做铺垫就保证你有饭吃、有衣穿。你的故事有人会帮你讲出去,你的电影规矩点拍就会得到稳定的票房收入,你不是爷们,更不是鹰隼,哪怕等了四年,你也上不了头条,你就是需要保护的一只菜鸟。
“我不喜欢动物,尤其是马。”——懂一点精神分析的人都知道这是典型的反话,在压抑自己内心的奔放而已。
张艺谋交得起罚款才敢超生,宁浩嘛,我们都一样,还太年轻了,还没成“人”······
说起美剧《纸牌屋》,地球人都知道它改编自Michael Dobbs的小说和90年代BBC同名英剧。
说起美剧《纸牌屋》,地球人都知道它改编自Michael Dobbs的小说和90年代BBC同名英剧。
之前60分钟和朋友都看的想睡觉,感觉就是将很多的老梗剧情拼凑在一起。
比如,1,警察救人,不管好坏,总之生命是可贵的,哪怕自己的命不要坏蛋也不能白白的死了。
2,家庭工作两难全,为了工作,顾不上家庭,不是一个好爸爸,然后最后父女两个冰释前嫌。(不得不吐槽一下,演成龙女儿的,每次她一说话,就会
之前60分钟和朋友都看的想睡觉,感觉就是将很多的老梗剧情拼凑在一起。
比如,1,警察救人,不管好坏,总之生命是可贵的,哪怕自己的命不要坏蛋也不能白白的死了。
2,家庭工作两难全,为了工作,顾不上家庭,不是一个好爸爸,然后最后父女两个冰释前嫌。(不得不吐槽一下,演成龙女儿的,每次她一说话,就会出戏,总觉得格格不入)
3,逆袭,一开始是被人看不起的小职业,小角色,然后不管被打成什么样子,也绝对要挣扎站起来,然后赢得旁边的人的感动和敬意,然后逆袭几拳将对手搞定,反败为胜,虽然这是个老梗,但是在有些戏里面看到还是会感动,但是这一次,看到那些关在笼子里的人呐喊等,我只觉得可笑。(不可想象的是坐在旁边一女生,像这种打戏在成龙的电影里出现是小儿科,还吓得像是在看鬼片一样,激动成那样子。。)
4,大乌龙,一开始反派就出现,然后酒吧弄成铜墙铁壁,以为是有个多大、多惊险刺激的复仇计划,结果到最后,原来是个大乌龙,为妹妹复仇,结果妹妹是要自杀的,最后想寻死,也没死成(当最后看到复仇的原因是这个时,只想翻白眼)
5,动作片?开始成龙被抓住困在椅子上,每次趁刘烨出去的时候将铁圈挣脱开的时候,我以为那是刘烨故意的,后面有更精彩的,好吧,是我想的太复杂了。看似有打斗场景,有爆破,有列车惊险时刻,有跳楼,真的没法说这是动作片,印象就是我们谈谈吧,别急,我们慢慢谈。。。
6,印象比较深的就是魏小福那一身装备,像个天线娃娃又像是太空归来的,不过真扎实
回归主题,这片最亮的一点无疑是一本虚幻的书,《世纪末的忧郁》,假如你在1999年的12月31日之时,你会产生的忧郁。与此对比的无疑是电台乐于播放的世界各地的脑残人民倒计时的狂欢场面。傻子们的狂欢无以批评,毕竟快乐是一种能力,而它却也的确和智力成反比。当愚者们诧异地对你说何必呢,想太多
回归主题,这片最亮的一点无疑是一本虚幻的书,《世纪末的忧郁》,假如你在1999年的12月31日之时,你会产生的忧郁。与此对比的无疑是电台乐于播放的世界各地的脑残人民倒计时的狂欢场面。傻子们的狂欢无以批评,毕竟快乐是一种能力,而它却也的确和智力成反比。当愚者们诧异地对你说何必呢,想太多的时候,你总是那么无力,因为他们永远不会懂你为何如此忧郁,更别提为何你选择了这样的道路。为了听到雨声后的音乐,大家都沉默着什么也不说。以这样的演讲退出了政界,从此开始了失踪的旅行。留下一本获奖的著作,而从影片不多的管窥,可以想见是一本质疑欧共体的书,而出发点却不是政治的,而是与其本人留在电话录音机里的话一样,无即是无,你一无所有,每个人都没有名字,彼此相爱彼此伤害后从此消失,世纪末的雾霭天空下,只剩下自己,一个人品尝寂寞,一个人品尝痛楚,而往往是这种时刻,却是最真切的体验。
虽然还没有开始读叔本华《作为意志和表象的世界》正文,但从其对于康德哲学的批判,可以多少得到题目的大意。对于我们存在的个体而言,真实的仅仅是你自己的意志,因为只有这时你是去体会主体。而对于客体,我们有的永远只是对于表象的认识。这也就是亘古的寂寞的来源,因为再如何和别人亲近,我们永远触碰不到最真最切的他人的本质,所以我们注定寂寞。
此片的主线是人内心的空虚,而另一条重要的线索——政治,则是从始至终贯穿全片,且时时刻刻揉捏到主线中——换种说法,其实政治是在第一位呈现出来的,而人的精神状态则是透着这些慢慢漫溢出来的。鹳鸟踟躇的国境线。上网查了查地图,以河为分界线,最像的可能是东部接壤的土耳其,但也不排除背部的阿尔巴尼亚。对于我们没有啥知识也没有啥能力去实地考证的人来说这点就放一放吧,但这国境线显然不是那么具体的一个国境线,影片里提到,阿尔巴尼亚人、土耳其人、库尔德人,都是通过国境线偷渡过来的。面对国境线,人为什么去了呢?包括片头一开始的难民投海。国境线来来往往的为了追求更好生活的人,无论是那些逃难的,亦或是那些交流音乐的。可异国他乡生活的美好说到头来只是神话,如同希腊一般的神话。片中提到库尔德人的家乡由于生化武器不能居住了,而被迫来到这里,可只能停留在“等候室”中。你有家吗?何处是家?落魄的旅人对男主说,这里就是你的家。哪里都是家,哪里又都不是家。我们是谁?我们从哪里来?我们到哪里去?
普及一下库尔德人这个民族。影片里有一幕叛徒纠纷,最后那个叛徒死在吊车上。库尔德人是一个历史悠远的民族,但却没有自己的国家。他们散布在土耳其、伊朗、伊拉克、叙利亚。而对待库尔德人最凶残的无疑是土耳其,土耳其压根不承认自己的多民族国家的事实,所有土耳其人皆为土耳其民族。通过将库尔德人从山区中赶出来,并接受所谓土耳其爱国教育来让他们遗忘自己的民族性。对于库尔德的革命者进行歼灭,甚至多次越境伊拉克进行打击活动。另一个有趣的事情是,库尔德的革命党信的是毛派。
男主在喝酒时对驻边军官说,我所知道的只是给人照相。这次旅程改变了他。对于一辈子的工作,一针见血地刺穿了。我所意识到的,事件上是由于妹子只是因为不能和青梅竹马的丈夫想见而只能四处备胎,而真正灵魂上的感触,则是政治家所言——一无所有。
老政治家的生活,可以见得他并没有放逐自己。他有阿尔巴尼亚“亲人”,他的旅行方向一路向北,但军官查到他是从阿尔巴尼亚向南越境进入的希腊。尽管认识到了一无所有,可他仍旧试着去抓住些什么,可生活的真谛时时敲响警钟,旅行接触到的所有东西都对我造成了伤害,连个名字都没有。(吐槽一下,就没个正常读起来不蛋疼的翻译!)最后连“女儿”也出嫁了,他又开始了新的旅程。这点正如影片结尾,一排电线工望着远方,今天可以是他们,明天可以是另一批人,没有名字,没有身份,一无所有,芸芸众生中的一个,昙花一现的人生。
联想到了略萨《叙事人》里的玛奇根加人。旅行是宿命。
最后拿此和现在的主旋律电影对比一下。
第一,各种长镜头的运用。最突出的无疑是男女对望那一出。这绝对是看过所有电影里最爱的一幕镜头了。
第二,电影院内众生相。第一次是在电影节上看的,电影院内死寂+电话+骂声。若是这是复仇者联盟,那估计打电话也不会被喷,因为很容易将自己掩盖在音效下。而之所以大家对于电话如此敏感,无疑他们是对于长镜头疲倦但又不好意思早退而抒发心中的压抑。事实上,早退的也不在少数。
第三,反物质。无即是无嘛。
第四,对白少,甚至配乐都少。很多场景都是听着空灵的风声、汽车声、水声。边境生活让人发狂。边境只是一个更容易体现主题的地方——无论是精神上还是政治上。