平淡的镜头,平淡的表演,平淡的情节,平淡的人物。一切的平淡放在一起,炸开一部完全不平淡乃至惊艳的片子。
这才是真正的小人物啊。
这些年越来越多的文艺工作者将关注的焦点对准了小人物,越边缘越渺小越好。这些“小人物”全都有着夸张的代表性,作为原本猎奇的谈资一下子冲入人们眼中,真正的“人文关怀”不应该是这个样子的。
我最初以为阜阳是导演的家乡,但后来看到导演是台
平淡的镜头,平淡的表演,平淡的情节,平淡的人物。一切的平淡放在一起,炸开一部完全不平淡乃至惊艳的片子。
这才是真正的小人物啊。
这些年越来越多的文艺工作者将关注的焦点对准了小人物,越边缘越渺小越好。这些“小人物”全都有着夸张的代表性,作为原本猎奇的谈资一下子冲入人们眼中,真正的“人文关怀”不应该是这个样子的。
我最初以为阜阳是导演的家乡,但后来看到导演是台湾人。可能只有真正地爱着人们,愿意理解这个世界的每一处尘埃的人才可以拍出这样的片子。
什么是“小人物”真正的问题所在?首先是生存。生存在夹缝里,生存在废墟中,生存在高楼林立的魔都上海。
他们安静地生存,安静地承受,安静地妥协,安静地活下来,过完一生。直到有一天,一位导演看到了他们,他把他们的故事拍成影片。
就如这里有一片荒原,而这部片子让我们看到电影的工具性已经涉猎到了这片荒原,导演和“小人物”们一起让荒原开出了花。
所以全片才如此安静,所以才悲伤得可怕。
拍“小人物”是为了提出问题的,不是为了呻吟生活不易,不是为了感慨你自己为他们附加的忍耐煎熬和苦楚的心路历程。
谈什么叛逆和反抗,谈什么爱与自由诗和远方,真的俯下身,才能看到群像上积满的一层灰垢。
真正的关怀是什么样的,《到阜阳六百里》给了我们最好的答案。
作者:大坨子 个人公众号:太阳黑子的野马尘埃,除了硬核哲学,还有诗和爱情。
人鱼缚和美人皮一样,取自聊斋志异的故事,鱼人相爱的故事,很好奇那么高的分都是谁评出来的,还我两个小时的时间。
女主颜值和故事背景都不够阻挡这个电影溢出屏幕的尴尬。女主为母报仇,男主为父报仇?然后两个人相互倾诉突然找到了知己爱上了对方,结果发现对方是自己的杀父/母仇人?三击掌永不再见。
人鱼缚和美人皮一样,取自聊斋志异的故事,鱼人相爱的故事,很好奇那么高的分都是谁评出来的,还我两个小时的时间。
女主颜值和故事背景都不够阻挡这个电影溢出屏幕的尴尬。女主为母报仇,男主为父报仇?然后两个人相互倾诉突然找到了知己爱上了对方,结果发现对方是自己的杀父/母仇人?三击掌永不再见。
老套的剧情少年时代的男主被女主救了后说要取她为妻,可想而知被我们女二钻了空子。导演可能很想营造出相爱相杀的剧情,可是情节发展跳度很大让人觉得莫名其妙。海大鱼还有特技支撑,这部剧真的一点也不玛丽苏
仓田保昭在其油管频道发布了回忆《恶客》的访谈视频,于是简略地翻译了一下主要内容,从另一个幕后视角看这部电影也挺有意思的。
寻狗——找寻丢失的狗,那么这是在找寻丢失的狗,还是在找寻丢失的其他东西呢?启事——字面的意思是公开发表说明某事的文字,那么这是在公开发表寻狗,还是在公开发表如今逐渐衰败的东北之下的众人的生活状态。看完整部影片我本身的感觉是这是如今东北年轻人在找寻如何复兴衰败的东北之路。就像他在整部影片寻狗的荒谬过程一样,政治和社会风气败坏。就像是公开告诉世人,在这种环境之下能寻找到狗——复兴的
寻狗——找寻丢失的狗,那么这是在找寻丢失的狗,还是在找寻丢失的其他东西呢?启事——字面的意思是公开发表说明某事的文字,那么这是在公开发表寻狗,还是在公开发表如今逐渐衰败的东北之下的众人的生活状态。看完整部影片我本身的感觉是这是如今东北年轻人在找寻如何复兴衰败的东北之路。就像他在整部影片寻狗的荒谬过程一样,政治和社会风气败坏。就像是公开告诉世人,在这种环境之下能寻找到狗——复兴的希望是多么的荒谬,就像是主角的论文一样是偏激的,是不合格的。
在谈谈影片本身,节奏很快,一场接一场密度很大,我感觉自己都没有能够停下来思考时间。人们的对话密度特别高,就如枪林弹雨一样一直冲击着我的脑袋。这是可能是它的缺点,但这也可能正是它的优点。它把如今逐渐衰败的东北之下的生活状态表现的淋漓尽致。人们的生活节奏越来越快,人们的耳边总是响彻这各种人的声音,人们已经几乎疲惫到没有时间去停留下来独立思考,人们已经成为了一个个只会忙碌的机器。
影片在结尾给了一丝正义,坏人得到了应有的惩罚。但这是否也是导演对于东北本身存在的一丝希望,他认为东北的复兴不是偏激的,他认为丢失的狗就像影片中的狗一样,是会找回来的。
“虽然没告诉你我喜欢什么,但你也没理由送……哪有男人送冰箱给女人?你可不可以浪漫一点?很多东西要冷藏吗?老土……没想过,有人会送这么多花给我。我从没收多过一枝花。我觉得我不配。”
这大概是野兽的浪漫吧。是隐藏的,是小心翼翼的,又是汹涌的,是猛烈的。让你心起伏,让你知道冰凉与火热,让你恋恋不忘又依依不舍。
野兽的浪漫也是一种回应。
“不问我带你去哪里?”
“虽然没告诉你我喜欢什么,但你也没理由送……哪有男人送冰箱给女人?你可不可以浪漫一点?很多东西要冷藏吗?老土……没想过,有人会送这么多花给我。我从没收多过一枝花。我觉得我不配。”
这大概是野兽的浪漫吧。是隐藏的,是小心翼翼的,又是汹涌的,是猛烈的。让你心起伏,让你知道冰凉与火热,让你恋恋不忘又依依不舍。
野兽的浪漫也是一种回应。
“不问我带你去哪里?”
“我不想知道,只想快点到。”
爱情轰轰烈烈,一定要有一个生一个死,仿佛这样才能见证伟大。
而电影的缺点也是很明显的。导演很有想要表达的东西,但是那些想要表达的片段支离破碎,没有很好衔接,造成突兀。比如谭耀文表达自己孤独睡在了吴彦祖家,比如突然出现吴彦祖的女友。而谷祖琳根本搭不上吴彦祖和古天乐,演技也没能施展,剧情那种悲伤、绝望、欲望、无望、情愫,都没能从她的眼神表情动作中得到捕捉。而吴彦祖和古天乐根本不需要演技,帅就可以了。我反而觉得谭耀文很有气质,特别是他第一次出场时站起来把嘴巴中的烟取下,脑袋微斜后仰睥睨的眼神一下子就击中了我。
后面我想了想补救的办法,学王家卫加点独白嘛,我现在就帮导演加一下:看着他蹲在地上表达自己的孤独,不知道为什么,我有了一种感同身受,好像他的孤独就是我的孤独,孤独是需要抵消的……哈哈。拳击部分不好不如不要。然后女主角肯定得换的。
……
怎么可能会有人送那么多花给我呢?别人又不是傻子。可我,成为傻子也不可能。
刘邓演的没话说。
开头的排座次让我忽然对元帅们感兴趣了,查看了十大元帅的历史发现,五个有留学历史,三个大学毕业于讲武堂(有重合),两个黄埔军校,除贺龙仅念五年私塾外,可都是实实在在的高等学堂毕业生。一可见家世都还不错,二可见智商都非常高谈判:e:十五年(从民国2年14%保守推断)。d:头发都白了。e:你说多少年。d:我们喝酒。e:八年怎么样。d:抗日战争才八年。e:需要熟练工。d
刘邓演的没话说。
开头的排座次让我忽然对元帅们感兴趣了,查看了十大元帅的历史发现,五个有留学历史,三个大学毕业于讲武堂(有重合),两个黄埔军校,除贺龙仅念五年私塾外,可都是实实在在的高等学堂毕业生。一可见家世都还不错,二可见智商都非常高谈判:e:十五年(从民国2年14%保守推断)。d:头发都白了。e:你说多少年。d:我们喝酒。e:八年怎么样。d:抗日战争才八年。e:需要熟练工。d:给你一个军和师。e:你说多少年。d:要一项项精打细算,先喝酒。....d:军令状。e:修不出来火车从我肚皮上压过去。...e喝倒了。d:打了一个大胜战,两年半通车。实际上:1952年6月竣工,耗时仅两年,加上重庆解放正好两年半。批斗一场戏也很精彩。首先是不针对于结果下结论。而是寻求谁下的结论,为什么下结论
宋希濂(对总裁):人在塔在。宋希濂(对下属):总裁要我们打必死之战,要活命必须脱离总裁的控制。留下画大饼让死守的其实都是弃子。上头人早就跑完了。逢场作戏:叛逃民国加入共产=爱国将领起义步骤一:起义通电告知全国。逃兵事件:赏罚可以,但是不能作践人。
时不时能够在网上看到一些这样的评论:“看这部剧拉低了自己的档次”、“这部剧就是垃圾,看这部剧的也是垃圾,像我这种精英是不可能喜欢上这种剧的,我看到它们就想吐(不好意思这是个人yy,但这些人就是这么个意思呗,人家生怕我们不懂,就是不敢说太明白,我帮忙扯两句)”
说句不好听的话吧,“我觉得打这种评论的,都是辣鸡!” 时不时能够在网上看到一些这样的评论:“看这部剧拉低了自己的档次”、“这部剧就是垃圾,看这部剧的也是垃圾,像我这种精英是不可能喜欢上这种剧的,我看到它们就想吐(不好意思这是个人yy,但这些人就是这么个意思呗,人家生怕我们不懂,就是不敢说太明白,我帮忙扯两句)” 说句不好听的话吧,“我觉得打这种评论的,都是辣鸡!”都是上豆瓣在互联网上混了的人,谁还不知道自己是个什么档次?自己的审美是个什么水平自己心里没点*数?你看个肥皂剧图个乐呵不就行了?哪来这么多屁事?哪来这么多屁话?不就是想踩在同胞的头上然后自己显摆一下?我可去你大爷的。 诚然,电影品质有好坏之分,档次也有高低之别,但我始终坚信,人是平等的,至少在个人的审美自由上是平等的:普通人不会因为看懂了两部英剧美剧审美就能提升到哪去,也不会因为看了几幅名画就成了气质贵族,有发垃圾评论的闲心不如多去看几本书补充一下历史人文和美术知识,电影和电视本来就是文本通俗化的产物,我宁愿你们多看几本书装点文化b也不想看你们在这肆意贬低别人的作品、找出点毛病就开喷,只会显得自己肤浅;踩着同胞洋洋自得,尤其可恶。 回归到这部剧,我想反驳的评论有两点:一是剧中的乡村的确条件已经很好,的确根本不需要扶贫。但请你们读题好吗?这剧的主题是Tmd下乡创业!下乡创业!下乡创业!OK? 你纠结这个干嘛?风景拍美一点画质拍好一点不好吗?一定要人家找个山沟沟给你拍个纪录片出来是吧?拜托这是肥皂剧好不好!二是关于演许晗这人的演技,这本来就是人物设定就这样,他就是具有两面性的。你往坏了说他好像的确是有点油腻,往好了说这就是一个有血有肉的普通人啊, 这就是一个有个性、够自信的有志青年啊,这角色塑造不是挺好的吗?他整个演得不是挺好的吗?我就没看明白他演技哪里不好了,也没看剧中许晗油腻到哪去。是不是换口英文来泡妞你们就改口叫绅士了?是不是上个床打个炮这就叫艺术自由提升你的档次了?这剧里面许晗不就嘴皮子滑一点多说几句骚话了吗,那评分九点多的《大鱼》那满嘴跑火车的老爷子也没看你们去喷去控评啊,那个贱嘴巴的《死侍》也没看你们去骂啊,德云社的黄段子也没看你们去挑刺啊。 我这篇影评写得又臭又长,但几乎只是为了输出情绪,不过俺不管了,看不惯所以我也要喷一下。国产剧这几年明显在进步,结果总是有这么些人,不支持鼓励就算了,还故意打压国产、脚踩同胞抬高自己,看了就气。
从三月就开始等啊等,因为实在太喜欢原作小说了进入五月以来几乎是算着时间等买票。预告片也看了好几遍,除开多部未华子,松坂桃李广濑铃横滨流星都很贴近我所想象的文、更纱和亮,看到电影两个多小时的时长我更是狂喜:这样享受电影的时间就更长了。然而看完,我只能说和《怒》的一模一样,無駄に長い。比如咖啡店楼下卖古董的房东爷爷送更纱杯子的剧情。小说里花了大篇幅着墨于更纱和
从三月就开始等啊等,因为实在太喜欢原作小说了进入五月以来几乎是算着时间等买票。预告片也看了好几遍,除开多部未华子,松坂桃李广濑铃横滨流星都很贴近我所想象的文、更纱和亮,看到电影两个多小时的时长我更是狂喜:这样享受电影的时间就更长了。然而看完,我只能说和《怒》的一模一样,無駄に長い。比如咖啡店楼下卖古董的房东爷爷送更纱杯子的剧情。小说里花了大篇幅着墨于更纱和父母的相处:小更纱无拘无束的性格从何而来;以及正是因为幸福过,才能解释更纱为何从来没有怨恨过父母,也不怎么觉得自己是不幸的小孩。所以一直怀念父母的更纱在古董店看到父亲曾用过的杯子就移不开眼是合情合理的。同时也引出了对文和更纱充满善意的房东老爷爷这一角色。而更纱将杯子拿回家后亮的反应,也暗示了亮异常的控制欲,和表面看起来圆满的同居生活暗藏的不和谐音,为后面亮的暴虐埋下了伏笔。电影既然选择了将更纱的父母两句话带过,房东爷爷和杯子也毫无后续,那么拍这一段剧情我实在看不出来有什么必要(更何况电影里的爷爷全程态度冷冰冰,我差点以为在强买强卖了)。小说里更纱被家暴后跌跌撞撞跑到文的咖啡馆,看到遍体凌伤的更纱,从来冷静的文第一次表现出生气的样子,一边为更纱擦伤口,一边说出“更纱不是任何人的,是属于自己的”的重点台词。追过来的亮在外面咣咣咣拍门,咖啡店里面文为更纱做了杯放满蜂蜜的饮品。这是我觉得小说里最动人的一段。导演略去不拍,而且还把这句重点台词放到小时候的更纱和文被抓的时候,文抓着更纱的手突兀地说出来,真就脱离于情境的莫名其妙。以上的无效剧情加上人物特写的滥用,除了使选择了插叙的本片被搅得更鸡零狗碎、和让观众看清演员脸上有几颗痣几颗痘以外,再说一遍,毫无意义。
其实李相日这些槽点都还算稳定发挥预料之内,毕竟《怒》也这个尿性。但是这片的打光师,我只能说从电影开始十几分钟到结尾我就一直想暴起往他嘴里狂灌溜溜梅灵魂三问:你没事吧?你没事吧?你没事吧? 要么阴间打光衬得主角们脸色发青殡至如归。除了大白天在室外的剧情,演员的脸我就没看清过;要么亮到几乎没有光影对比,我甚至以为在看那种打光假到失真的室内午间剧。
就当我天真地以为这片再让人失望也就这样了的时候,没想到导演还能更上一层楼:当文突然开始解衣服时我就觉得不妙:不会吧???然后没错,导演竟然就这么做了,他真的让文在更纱面前把自己脱了个精光给更纱看自己的裸体!!!可能李相日觉得这样才能让文的秘密显得更有冲击性、也更凸显文对更纱信赖到可以赤裸相对的地步吧。可是抱歉这种非必要的激烈表达看得我只觉得ooc,以及想扶额的不适。最有大病的是,电影在揭开文并不是真的恋童而是羞于说出自己发育不全的秘密,比起大人、和小孩子相处更为安心的真相之后,便紧接着穿插了一段文帮小更纱擦番茄酱,擦着擦着情不自禁抚摸了几下更纱的嘴唇的镜头。看过小说的可能知道这时候文的内心纠葛:对文来说,从中学开始就停止发育的自己像是被世界遗忘的人,他一直对自己的身体感到十分羞耻。帮更纱擦番茄酱的时候,文突然破罐破摔觉得自己要是真的恋童反而内心说不定更轻松。因为恋童就好像是自己主动选择了不溶于世界,而不像自己,是被世界抛弃了。所以才带着一种尝试的心情摸了摸小更纱的嘴唇。而没看过小说的观众们,看到这段松坂桃李微张着嘴、一脸痴痴地摸小女孩的嘴唇的表情特写,会怎么去解读文的举动?真的能相信文不是恋童癖吗???
因为实在喜欢小说,电影预告片也很还原,买票的时候我直接激情买了两场。现在看完出来我只想说,大冤种就是我!李相日,bicth you better have my money!!!!另外,原作里更纱和文不是爱情不是爱情不是爱情!!!!!!
7/26追记: 看到短评好几个人看完电影都觉得文的痛苦来源于性无能、对自己dick的自卑????李相日你看看你到底拍了个什么东西??????
男主油腻的发型,万年不变的嗓音,真心觉得堵心,女主全程面瘫,胖子就会瞪眼,大金牙一副贼眉鼠眼的脸,什么剪切,配音,配乐,道具,觉得是义乌出品都比它强,不能再垃圾了,各位千万别看!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
男主油腻的发型,万年不变的嗓音,真心觉得堵心,女主全程面瘫,胖子就会瞪眼,大金牙一副贼眉鼠眼的脸,什么剪切,配音,配乐,道具,觉得是义乌出品都比它强,不能再垃圾了,各位千万别看!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
虽然本季豆友给的打分整体很高,但也有一些异样的声音,尽管更多是与前几季相比,而且饱含怒其不争的情绪。
我认为,本季值得我的五星,因为里面充满了爱,尽管有些爱是无敌自私的,但爱就是自私的。上帝才爱世人,但实际上只有你我,没有上帝。
虽然本季豆友给的打分整体很高,但也有一些异样的声音,尽管更多是与前几季相比,而且饱含怒其不争的情绪。
我认为,本季值得我的五星,因为里面充满了爱,尽管有些爱是无敌自私的,但爱就是自私的。上帝才爱世人,但实际上只有你我,没有上帝。
如果你爱黄石,黄石就是你永远的家。
希望能有第五季,但谈不上期待,因为我觉得《1883》是更好的西部片。
peace??
看了两集,完全搞不懂“结婚来稳定公司局面”是个什么逻辑。
就算是这样,后面的剧情却和这个逻辑自相矛盾。比如结了婚却不让别人知道,还要别人故意爆料,公司的人才知道女主结婚了。还有就是员工吐槽女主,真把公司当家族企业了?那既然都不是家族企业,还有结婚的必要吗?
虽然如此,但是在这剧里,结婚
看了两集,完全搞不懂“结婚来稳定公司局面”是个什么逻辑。
就算是这样,后面的剧情却和这个逻辑自相矛盾。比如结了婚却不让别人知道,还要别人故意爆料,公司的人才知道女主结婚了。还有就是员工吐槽女主,真把公司当家族企业了?那既然都不是家族企业,还有结婚的必要吗?
虽然如此,但是在这剧里,结婚还是有好处的,比如有个甲方知道女主结婚了,就不用她赔六千万了。虽然完全没搞懂是为什么。
是前作粉,以下都是个人感想,仅针对第一集。
剧情:
比起人设变更,剧情是我觉得第一集最大的客观硬伤。有两个比较大的败笔。第一,原本开头推理出“水里还有别的尸体”是经过了很多情节铺垫的,这里就直接让姬川一次性和盘托出了。作为观众很容易摸不着头脑。第二、原作最后姬川差点要掉下去的时候菊田他
是前作粉,以下都是个人感想,仅针对第一集。
剧情:
比起人设变更,剧情是我觉得第一集最大的客观硬伤。有两个比较大的败笔。第一,原本开头推理出“水里还有别的尸体”是经过了很多情节铺垫的,这里就直接让姬川一次性和盘托出了。作为观众很容易摸不着头脑。第二、原作最后姬川差点要掉下去的时候菊田他们还没赶到,是f把北见弄伤了才让姬川暂时没被杀。新版明明姬川的队友都到了,却拖了好久非要等菊田把她拉上来这样僵持了很久。为了制造双主演也是很费心了。
人设:
菊田变成了新人,从零开始培养和姬川的感情。比起原作来说更沉默了,但是多出来一些偶尔的脱线发言,对于部分观众来说可能算得上萌点。但是龟梨和也的演技...。
姬川变得开朗了很多,笑得更多,同时也变得软弱了(被提到过去的时候直接晕倒)。比起龟梨和也来说富美的形象更不适合角色。除了年龄的最大硬伤之外,声音太软身高也不够,缺了一点气场。头发什么的我倒是觉得短发比较符合常识(不过富美那个发型其实也挺挡眼睛的)。演技的话...感觉稍微有点棒读。其他还好。
胜吴健作在新作中阴暗感没那么强了,颜值稍微增加。(个人更喜欢原版那种亦正亦邪的)
井冈这个角色差不多是全剧最失败之一。原作是虽然神烦但其实也没那么讨厌的配角。新作完全是彻底ky了。
桥爪管理官变得更凶了。
汤田年龄更大更成熟了。
大塚因为菊田设定更改的原因被额外加了一点护主的剧情。对姬川的感情比前作更深了。觉得这个角色重冈演得并不是太好。部分情节有点表情僵硬。
客观来说,对于第一次看这部作品的人而言,人设方面的改动应该算不上什么大问题。
但是作为原作粉,我认为原作的魅力就在于一些被改掉了的设定。首先w主就已经背离了原作。w主的话势必会增加感情戏,但草莓之夜的核心绝对是姬川本人而不是姬川和菊田的关系。这一点即使是菊姬党也不得不承认。姬川是一个背负着黑暗却从来不会被彻底打倒的女性。她的身上始终是有一种沉重感在的,她无法像富美那样无忧无虑地笑。她不可能一想到过去就晕倒。当然她也会软弱,但她并不是一个脆弱的大小姐。
在菊姬的情感刻画方面,saga把菊田设定为后加入姬川班就已经一定程度上折损了这份感情的魅力。原作的菊田是姬川班成立之初就有的成员。尽管最初他并不认同姬川,却还是帮助姬川树立了威信。尽管他对姬川的情感有一个变化的过程,但是他始终都是姬川最坚强的后盾。原作菊姬cp吸粉的原因之一也是在于这种始终默默守护的忠犬感。这种默默并不是像saga里的菊田一样寡言,而是心照不宣的默契,是想要触碰又收回手的挣扎,是谁也无法先开口的爱和过去。前作中这种cp感很快就显露出来。但saga中两位主演还完全没有化学反应。
客观来说这部剧并不算太差。但是既然前作珠玉在前,对很多人来说这部剧唯一的优点大概就是画质了。不知道演员们是为啥要接这个剧,如果是被事务所忽悠了的话也挺惨的。
另:
看到一个uwasa说本来富士准备让荣仓奈奈演新版姬川,结果被拒绝说“竹内给人的印象太深刻了”。觉得荣仓没有接这个烂摊子真是很聪明呀。
为什么是.MP4呢? 因为是可以感受到动态,声音从而对整个气质形象产生印象的一个媒介:他原来是这样的?
为什么是.MP4呢? 因为是可以感受到动态,声音从而对整个气质形象产生印象的一个媒介:他原来是这样的?