虽然可能大部分人都觉得把主角神化了，但是站在那个年代，人们真的希望有个神来拯救他们！上绾镇，那些平民又做错了什么？因为一个日本女人自杀，把悲伤撒在无辜平民身上，就连小孩子也不放过？？？？还得到嘉奖？呵呵就得要个神来治治。战争，人民真的很可怜，特别是弱方，所以祖国一定要强大！！！！！！

胸怀大志的音乐记者珍妮（吉娜·罗德里格兹饰演）刚刚在一家代表性杂志社找到了梦寐以求的工作，即将搬到旧金山。相恋九年的男友（勒凯斯·斯坦菲尔德饰演）忍受不了异地分居，最终决定和她分手。为了抚平受伤的心，珍妮与两位闺蜜艾琳（迪万达·怀斯饰演）和布莱尔（布兰特妮·斯诺饰演）前往纽约展开最后一次疯狂的冒险。《大人物》由珍妮弗·凯廷·鲁宾逊（MTV 的《甜心恶女》的创剧人）担任编剧和导演，讲述了友谊、爱情以及告别二十几岁走向成熟的意义，是一个好笑又温馨的故事。

今天看到真大神，文笔绝了，望尘莫及，贴在这里，分享给大家，我自己也留作纪念。

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/group/topic/146892592&dt_dapp=1

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这剧男女主的感情表达并不是全部由台词出来的，在看剧的时候，我就通过演员表情和文脉脑补（臆想）出了角色的心声。而且男女主的许多同框非常唯美。现在将这些总结保留下来，作为自己追剧的痕迹。也希望能够和志同道合的观众（土特产）们商讨。毕竟观众参与也是二次创作。

内容原来是小组里的一栋楼，不知道因为什么原因，更新到16集的时候新内容无论如何也发布不出去。改到长评区。原来楼下面有许多可爱的小伙伴们的留言和鼓励，我无法一起搬运过来。小组里留下原来的楼：https://www.douban.com/group/topic/146096827/

剧透预警

【详细】

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这应该是我本次电影节看的最后一部影片了 ，只有七十多分钟，台词很少。影片表现的主题很大——二战。但宏大的情节被融贯在两条主线中: 犹太女孩安娜在屠杀幸存后的生活，纳粹军官在指挥办公室的对话。影片伊始，幸存的安娜从埋尸坑里爬到了一个死去的亲人身边，埋头大哭。片中的安娜共有两次大哭的情节，第二次是为了活命将心爱的猫咪扔向了纳粹的恶犬，孤身一人的她，猫咪是她唯一的寄托和玩伴，一起吃烤鸽子，用老鼠夹夹老鼠给猫咪，此刻的猫咪犹如亲人一般，二次失去挚爱的她，心中仇恨疼痛交加，因此，后来将沾了毒药的食物投向了咬死猫咪的牧羊犬。这一举动似乎可以看作安娜对纳粹的报复，对强权的反抗。侥幸活命的安娜被当地村民发现后又送回了纳粹的指挥部，在指挥部人员眼皮底下逃脱，躲在一个废弃的壁炉中，隔着破败稀松的墙壁观察隔壁的指挥办公室。纳粹领导人安排布置着野心勃勃的进攻计划，女人们沉迷于珠宝首饰与打扮。安娜白天躲藏在壁炉中，晚上没人时则出来寻找食物，逐渐地安排好了这种蛰伏隐藏的生活。战乱极端环境中，人对生存的渴望似乎成了这部压抑的影片中唯一的光亮。小小的一间屋子里，是两个不同的世界，安娜的黑夜与纳粹的白昼，被压迫者与压迫者，反抗与进攻。片中随处可见这样一明一暗的对比，安娜苦苦搜寻的一点果腹食物与纳粹的饕餮盛宴，奢华无度。影片最后，安娜本以为毒死猎犬便可以逃脱，没想到推开窗的那一刹那，是三四条相同的猎犬在大雪中奔跑，对一重压迫的反抗，换来的是更加无望的黑暗，逃生的窗户再一次被迫关上。窗户是安娜进入这片黑暗的通道，能否成为她逃脱的途径，不得而知。似乎这是个留给观众的悬念，也许关上窗的那一刹那，生命也在此戛然而止，也许在看不见的未来，还有新的希望。

周末无意间点开

一天刷完十集完全停不下来

民事、刑事案件均有呈现

审判、调解、执行全部涉及

法律人看了心有戚戚焉

通俗易懂、寓教于乐、发人深省

是一部很好的普法宣传片

看着犯罪分子落下悔恨的泪水

趁机给小朋友灌输了要遵纪守法的理念

这比干巴巴的说教要有用得多

印象最深的是第一集的公诉人姐姐，还有第四集的帅气辩护律师

颜值是一方面，他们的专业水准也相当过硬

优秀的人真的是到哪里都会闪闪发光

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看了几集，包袱不断，超越期待！

第一、服装场景到位

除了陈芊芊，剧组造型过关比同时间播出的《长相守》要优秀很多。长相守剧组，你们是打完游戏逆水寒就出来化妆了吗？

【详细】

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我一直从1部看到13，一集不落都看了

这个剧我人物身上学到很多，王小蒙是一个有志青年，从大学毕业就帮助父亲王老七经营自己家的豆腐作坊，吃苦耐劳，把一个小小的豆腐作坊做成了村里最大的豆制品厂，和永强结婚后孝顺父母，把养子腾飞当亲儿子养，家里家外没人不说好。从王小蒙身上我学到了很多，比如吃苦耐劳，不放弃，拼搏向上，孝顺父母的优良品质。

谢广坤卖山货，儿子谢永强承包了果园，生意也算不错，这样的家庭幸福美满，只是谢广坤过几天好日子就要作妖，没事找事挑王小蒙毛病，动不动就开家庭会议，王小蒙的豆制品厂也要插一手，不同意他的意见就打大闹公司，有了亲孙子就不想养抱来的腾飞，有事没事把家里弄得鸡飞狗跳，从他的身上我知道了家和万事兴，只有家庭和睦，其他的就都顺顺利利，兴旺发达

谢大脚开了的大脚超市，又是十里八村有名的媒婆，热心肠，乡亲有事都会找她，他一准办的漂漂亮亮的。真好

虽然一开始村民的积极性不高，常常偷懒不愿意干活，但是我相信在庄小栋和黄思齐的带领下村庄会越来越好的。虽然一开始村民的积极性不高，常常偷懒不愿意干活，但是我相信在庄小栋和黄思齐的带领下村庄会越来越好的。虽然一开始村民的积极性不高，常常偷懒不愿意干活，但是我相信在庄小栋和黄思齐的带领下村庄会越来越好的。

第一集??爱：在非洲的大草原上，新生的小象，跟随着队伍的行进，在行走的过程中，母象用自己的尾巴来确保小象在它的可控范围内，危险无处不在，象群遇到猎豹时，它们行成移动的保护强，把小象们围在中间，保护他们。以及拉贾斯坦叶猴集体哀悼间谍小猴，南极阿德利企鹅会偷抢别人的石头筑巢…… 爱无处不在。

第二集??智慧：猩猩和我们共享百分之九十七的DNA，用肥皂洗手，吃肥皂泡。海獭，从海底捞出来的石头，作为砧板，放在身上，无论多硬的贝壳都可以敲碎。黑纹卷尾猴，巴西东北部的干旱森林，用石头砸开硬坚果。北美灰松鼠能藏一万个坚果，到冬天时它们可以找到4000个坚果，其中五分之一的松鼠会偷坚果……动物其实非常聪明，只是，我们没有去探索，去发现。

第三集??友情：加拿大的间谍狼宝宝被尿，因为这样狼宝宝会更容易接受间谍狼宝宝。狐獴们看到间谍眼镜蛇，一齐上去攻击间谍眼镜蛇，识破间谍眼镜蛇没有危险，就有又去享受满足的生活，狐獴们遇到危险就一起面对敌人。叶猴，流浪狗和黑猩猩狒狒分享战果。

第四集??捣蛋：澳洲东部缎蓝园丁鸟偷蓝色饰物（动物也有一颗爱美的?）南非宽吻海豚吸河豚鱼，马达加斯加狐猴(￣～￣)嚼马陆……

第五集??花絮：John Nolan 机械实验室，19年前开始研制动物机器人，用石头拍狮子。下面都是间谍动物：企鹅，水獭，鹭鸟，乌龟，鳄鱼，园丁鸟，婴猴，狼，河马，土狼，叶猴，婆罗洲猩猩。

基努里维斯的电影看的不是太多，从最早的黑客帝国到现在的疾速备战，没看出什么名堂来，除了打、杀，真的毫无意义。电影当然分很多种，你可以叫它是爆米花电影，但是一部不及格的爆米花电影。不知哪来的高分。我给5.9分。给里维斯这么大岁数依旧如此敬业。话说里维斯一辈子只能演这种角色吗？看似酷酷的，牛逼哄哄的，其实空洞的本子！

影评中太多的“抄袭”、“主旋律”、“虚假”、与美国大片相比，是不是厚点儿自卑了，这么多年了难道还有人生活在19、20世纪被人欺负的阴影中吗？

艺术来源于生活但是高于生活，拍一部电影如果完完全全拍真实的话，那就不是电影了，就是纪录片了。

主旋律有什么不好吗？有些人这么自卑，拍一些主旋律片子，让那些自卑的人，增加一些民族情自尊心、民族自信心不好吗？

说抄袭的，难道一些东西只是欧美的专属吗？中国电影事业起步晚，难免有一些借鉴外国比较新型的技术和技巧，某些地方确实借鉴过渡，说是抄袭也可以，但是这证说明中国电影有待进步，并且虽然说现在中国的演艺圈有一些不合理现象，但是还是存在许许多多努力的人的。如果一件东西不行，不去想如何发展，而是一味抵制，那么我们就更不会超越其他国家了。

外国很多电影，一个人或是几个人或是一个团体，可以拯救世界，甚至拯救宇宙，难道中国电影，成千上万的普通人拯救中国的一个城市就不可以了吗？

外国的月亮不一定比中国的月亮更圆，欧美文化也不会一直是世界文化主流，美国也不会一直称霸世界，现在网上很多人看到外国政客对中国的评价都会说他们双标，但是中国的一部分人有何尝不是呢？

我们多么像汤姆，落了满肩的尘。蹭了一鼻的灰。无伦怎样不济，总有位血亲寒夜等你归。总有位二货傻友陪你疯。一直走，勇敢向，只有战胜自己，击败心魔，才会让自己春暖花开。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

by Richard Brody

机翻的 稍微校对了一下 水平有限 凑活读吧...当然，解读仅仅是解读而已，对影片的观看本身更重要

戈达尔新电影的标题《影像之书》是对一个基本危机的宣言，这种危机贯穿这位导演的生涯。他的整体作品处于文学和电影的张力之间。当他年轻时，他立志成为一名小说家，而如今他八十八岁了，在他提供的另一部电影中，书籍不仅仅是行动的一部分，毋宁说，书籍是电影的决定性理念。然而无论如何，《影像之书》都是一个充满巨大视觉创造力的作品；它几乎完全由影像组成，这些影像是如此的精致和私人化以至于似乎是手工制作的，就像电影画作。但是这些图像在屏幕上出现的如此之短暂，并且被如此大胆和令人惊讶的编辑在一起，以至于表明了这部电影是要被像书籍一样私人的、缓慢的、一点一点的使用、浏览和沉思。《影像之书》仔细的研究了故事是如何在电影中被讲述的、哪些故事在电影中得到了讲述、以及这些分离的问题的不可分离性，包括在戈达尔自己的作品中。这是一位电影人的作品，他回顾了自己的电影以及他那个时代的电影，并且展望了电影和世界中将要出现的巨大变化。

《影像之书》是一部散文电影——就是说，不是一部演义式的戏剧（not a drama of acted-out events but a collage），而是一部拼贴作品，主要的剪贴（clips）来自于其它电影（包括许多戈达尔自己的电影）和媒介，以及绘画、静止的照片、插图（intertitles）、图形等图像（graphics），还有为这部电影拍摄的一些纪录片片段（documentary footage）。戈达尔的联想蒙太奇（associative montage）包括大量画外音（大部分是他自己的声音）、音乐和其他电影的声音片段。它是以《电影史》（Histoire(s) du Cinéma）（1988-99）的方式创作的，也是其后记或续集的一种（a sort of epilogue or sequel），后者是他长期酝酿的、核心定义的四小时以上的视频散文系列。但在《影像书》（该电影借用了电影史系列的一些镜头）中，戈达尔对电影史以及他自己与电影的关系的分析集中在一个主题上：对他所谓的 "阿拉伯世界 "的描述不足，特别是缺乏来自中东的标志性电影影像——他将此视为电影本身以及整个世界的失败。

对于戈达尔来说，制作电影依赖于对电影的观看以及对电影本身的了解。他的电影既是私人的、也是历史的，是一种疯狂的自我电影式的精神分析，他把他的参考和联想领域带到前台去揭示他们可能是的东西——既是电影也是自我。在《影像之书》中，戈达尔展示了许多在中东制作的阿拉伯语电影的片段，并且按照他自己的“电影史”来描画这个地区电影的历史——不是文本性的、字面的、按时间顺序的历史，而是一个私人的、批判性的项目。从他选择的个别片段开始，他通过与效果、文本和其他图像的关联来改变它们，使它们不仅仅是历史性的，还是具有重大历史意义的——借助它们在他私人的电影神话和图像学中的位置。

在戈达尔制作电影的流程中有一种自豪的元素，或者说，是一种没有虚伪的谦虚的坦诚。《影像之书》中也有一些他自己的电影的片段（包括相对陌生的那些电影，比如“为了永远的莫扎特For Ever Mozart” “李尔王King Lear” and “弗拉基米尔和罗莎Vladimir and Rosa”）并且表明了这些电影是如何对那些启发他的经典电影进行了翻拍（remakes）和“押韵”。他也提到了他那些法国新浪潮的同行者，表明他们也共享了这种自我意识的历史主义的艺术手法（artistic approach of self-conscious historicism）。《影像之书》中包含的革命性的设计在于一种理想主义的阿拉伯新浪潮的愿景——它的历史将如何以一种艺术的形式改变自身，它将如何像现代电影那样进行自我更新（由戈达尔和他的同行者所率领的现代电影，基于它自己的再加工和再利用 reprocessings and repurposings被更新）。就像法国新浪潮是1968年5月事件的预兆，甚至是煽动者，在《影像之书》中，阿拉伯世界的电影复兴计划与激进的现实政治变革也是不可分割的。

《影像之书》像戈达尔其它的散文电影essay-films（以及就这一点而言，也与他的那些故事性的电影）一样，具有丰富而令人眼花缭乱的暗示性。从1960年上映的《精疲力尽》开始，他作为电影导演的职业生涯就在为他的新型电影寻找新的观众。起初，他向公众抛出采访，实际上是作为解读和连接电影的参考资料的密码。随着时间的推移，电影本身成为他们自己的解码器-——他的方法变得可识别，近年来，他的参考范围具体化，将某些图像、某些音乐、某些对话，甚至颜色和效果提升为个人的图标目录iconographic catalogue。就像《精疲力尽》的效果让所有其他新电影显得过时，戈达尔在《影像之书》中对影像档案片段的处理——色彩的诡异变化、对比度的戏剧性增强、分解性的重构；夸张的低保真和模拟制作的录像带效果，以及极端的、有节奏的、逐帧的慢动作——使其他人对档案片段的使用显得温顺、无个性、没有感情，甚至是寄生性。他的改造将录像从其来源中解放出来，使其从根本上成为他自己的，不是简单的引用或影射，而是他的创作和他的艺术身份的一个组成部分。

《影像之书》中的联想暗示（allude）了宏大的哲学性纬度的观点。戈达尔思考战争的图像和法律的电影形象——以及以法律的名义进行的苛求（exaction）和蹂躏。他将电影的历史集中在二战和冷战，并涉及到了原子弹爆炸和大屠杀（图像的挑衅性联想有时是滑稽的，比如当飞虎队的战斗机的图像与《大白鲨》中鲨鱼的镜头配对的时候）。通过自身形象和意识形态，以及它们所体现并拓展的俄罗斯文学史的力量，他将苏联电影视为好莱坞的制衡力量。

自从戈达尔在1969-70年访问被占领的西岸，拍摄一部关于巴勒斯坦独立斗争的电影以来，阿拉伯世界就成了他艺术关注的一个明确部分。那部电影的一个简短的片段，最终被命名为“这儿和其它地方”，出现在《影像之书》中；然而现在，戈达尔关于这场斗争的观点更远。在一个画外音中，他谈到了“形象的暴力”，他把巴勒斯坦的斗争归结为阿拉伯世界的影像斗争。他试图发现是什么使图像具有标志性，这使他穿越了电影，特别是整个文化的哲学史。《影像之书》表明了火车的影像与第二次世界大战期间欧洲犹太人被驱逐的观念之间的联系——他专门讨论阿拉伯电影的章节涉及到他自己和其他人为阿拉伯世界的现代历史创造类似的象征性图像的努力。(他还以一种令人不悦的方式表明，在创建以色列的过程中，犹太人的苦难被武器化了，在一系列快速的影像中，一个女人戴着强制性的战时大卫之星，与一个双手高举步枪的图像叠加，就像她自己在挥舞步枪一样）。

影片有将近一半的篇幅用于五个编号的第五部分，"la region centrale"（"中部地区"，借用了1971年迈克尔-斯诺的一部电影的名字），这里暗指中东地区。电影的这一部分是在阿拉伯世界拍摄和制作的电影图像（戈达尔与评论家和历史学家Nicole Brenez合作），以及戈达尔和他的伙伴Fabrice Aragno和Jean-Paul Battaggia在突尼斯为电影拍摄的纪录片（戈达尔说，他们自己完成了大部分的拍摄）。它还包括1984年小说《沙漠中的野心》（Une ambition dans le desert）的延伸段落，作者是出生在埃及居住在巴黎的作家Albert Cossery，这个小说讲述了一个虚构的酋长国的总理，他拼命地、暴力地进行着操纵，为了提高他的国家在国际外交领域的地位，而他的顾问则近距离的观察这危险的“游戏”。还有一个叙述者在背诵大段的内容，戈达尔时不时地加入进来，用他自己的声音添加一些段落。影片的这一段，持续了大约15分钟，标志着电影的叙事线索的概念性飞跃：在原声带上直白地背诵小说，同时在影像上暗示该故事的背景、地理和主题等方面。该部分还强调了戈达尔关于文字和影像之间的矛盾的概念。戈达尔在文本的神圣化的画外音中谈到了 "法律的表格、十诫、托拉的卷轴、圣经、可兰经等 "（ “the tables of the law, the Ten Commandments, the scrolls of the Torah, the Bible, the Koran, et cetera.”）。然后他隐晦地补充说，应该有别的东西来代替——影像，一个原始的影像而非一个原始的文字——如果有的话，它将改变历史的进程。

《影像之书》的标题本身就体现了他职业生涯的矛盾性。小说的复杂性一直是戈达尔的理想；原声带上叠加的声音，行动的密度，水银泻地般的表现力，色调和情绪的多样性和不连贯性，都使戈达尔的电影在复杂性和密度上比他的同行的任何电影更接近小说。对他人和自己而言，他的联想理论是一种将记忆带入现在时态的方式，从而使电影具有普鲁斯特式的力量。在戈达尔的电影中，包括《影像之书》，仿佛最简单的影射、引用和暗示都有可能打开痛苦、悲伤和悔恨的深渊；他的联想方法也是一种面具和面纱，既唤起他自己的经验，又隐藏它，甚至对它自己而言。

戈达尔在《影像之书》中对历史和政治的思考与他的自我思考和自我戏剧化是分不开的。当他指出电影和社会的激进变革时，他仿佛是作为一个冒着风险留在河的这一边的电影人“摩西”这样做的。他暴露了自己的脆弱，他的画外音被他令人痛心的咳嗽打碎了，他的画外音是马克斯-奥菲斯1952年的电影《Le Plaisir》中的一个片段，其中一个老人戴着面具掩盖了他的年龄，在舞池中像一个运动的年轻人一样嬉戏，最后累得倒下了。

当戈达尔还是一个年轻的电影制片人和评论家时，他去看了罗伯特-布列松的《扒手》（1959年上映）；他说，他把它分成10分钟一段一段地看，在不同的日子里重访影院，每次看不同的10分钟。实际上他把影院当成了当时还不存在的“家庭录像”的先驱。这或多或少是戈达尔的电影需要被观看的方式，尤其是对《影像之书》。非常值得在影院里，在大屏幕上，连续观看《影像之书》，因为暗室提供了孤立的集中，因为大屏幕是戈达尔所分析的历史性的电影影像的组成部分。不过，在影院观看《影像之书》是一种概览，是一种风景；而在家里，它已经为通过视频或流媒体观看，为每个观众自己的重复观看、定格、暂停和中断准备好了特写镜头。

看到評分覺得可能還不錯，看了些評價覺得可能有點拉。但是真正自己看完，出乎意料好看，很喜歡就是說了。

bug好多好多，是缺點。但是 演員真摯（看了演員表好像都是新人。情緒爆發的戲都完成得不錯）；音樂貼切（舍友探過頭來問ost了都）；節奏舒服（有人吐槽太慢什麼的，但是我自己看下來覺得還行，拜託過半就悟到穿越了也不慢了吧）；生死離別的劇中輕松搞笑的戲份也很恰當。

說說cp。個人真的很喜歡在宇這個角色，喜歡他執著勇敢的追愛，喜歡他看志勛熱切的眼神，喜歡他撞進志勛懷裏的抱人方式。明明老大個人了（被說“攻臉”），在大叔面前就乖乖的，像15年前那個10歲的小男孩。大概是很愛很想念吧，在大叔身邊的在宇，看上去就好幸福，真羨慕呢。志勛人設就是善良得像傻瓜，所以對於不認識的小男孩（10歲的在宇）或者是突然出現又哭又抱的大男孩（25歲的在宇）給出多於常人的關心和寬容也不算很意外的事。志勛啊，不是善良得像傻瓜，他真的真的真的就是傻瓜，你想啊，明明要法考了，前途光明可以這麽說吧，明明家庭幸福，爸爸媽媽看上去相愛也愛兒子，明明自己的人生過得好好的。第一次會見義勇為，即使在來一次，他還是選擇救下小男孩。不過，第二次和以後的每一次循環，志勛不止帶著善意救下在宇……

最後，我最喜歡的台詞“……十五年之後再十五年，為了我們共度的三個星期，我要獻上我二十七年的人生……”真的好喜歡這種誇張的燙人的愛（哈哈哈什麼鬼形容啦）人牛郎織女一年見一次，志勛在宇十五年見一次，某種意義上，還挺牛（）的。

我說完了。（如果你看到了，不喜歡或者反對的話請吞下，我不感興趣??[勾手指]）

我觉得这部片子最大的问题是，女主选择的男性对象，床伴型男友也好，网恋搜美也罢，全是皮相好的年轻男孩子。就像童话里的平民女子渴望被王子爱上，王子的吻和爱让她可以变成公主一样的存在；青春不再的女性渴望被年轻男性迷恋和深爱，藉此来肯定自己依然是有着不输于青春的巨大魅力。——如果她只是想恋爱，想被爱，为什么不去考虑同年龄男性？因为那对于她而言没有“获得肯定”的意义。同时，她又无法接受年轻男孩子对于她皮相层面的否定，从头到尾她全是自卑和听从于年轻人的评价，这个故事的内核是老去的卑微，老去女性的卑微，所以我简直要是滑稽+苦笑。世人就这样看待这个群体吗？貌似理解关怀，实际上也还是视她们为被怜悯对象。真是，小看人啊。

初看《尚食》，一是冲着编剧周末的新作，毕竟当年的《延禧》笔者至今还时常回味，其中草灰蛇线的伏笔、令人畅快的反转与最后二十四年不忘初心的恍然大悟都令人不得不拍手叫绝，且窃以为将和珅与孝仪皇后两个乾隆生活里的重要人物浑然一体的巧思更让人好奇这位神秘编剧还会用历史如何做文章；二来也是作为一个烹饪爱好者外加吃货好奇其中的美食，播前关于其中打出名字的菜品就有数百道的介绍让人颇为期待。如今剧情已过四分之三，虽说在剪辑与打光等方面有些不尽如人意，叙事上也得说其中的倒叙用的实在不符合当下观众的习惯，但其中借由一个个性情各异、志趣不同、身份悬殊的女性形象对于封建思想的控诉实在是耐人寻味。

先不谈故事的核心主人公姚子衿，与其一同进入尚食局的另外两个少女都可以说是身世悲惨：她们年轻生命的悲剧起点一个先天自有——奴籍的身份，让一只蛐蛐都能成为一个家庭的救命稻草，也能使一个家庭灰飞烟灭，而这身份的背后不是应得的罪与罚，却只是数年前当今肉食者的祖先与其他势力间高高在上的成王败寇，让本就是“工具”的底层马前卒们无辜的后代终身买单；而另一个则是封建礼教下三贞九烈的间接受害者——受侵犯的母亲奋而反抗，却被污名化为不检点者，真正的罪人却被洗得一干二净，其中所映射的自然不言而喻。

而在三个主线女庖厨之外，出场的所有主要女性人物也是各有各的无奈与枷锁：孟紫沄入宫前受贞洁观迫害，与其女的悲剧息息相关，即使做上尚食这样的高位也要面对来自两个对手机构与各种势力间的明枪暗箭，为恢复本就应该属于女官的权力殚精竭虑坎坷重重；胡善围为了家族放弃自由、为妹妹一步步走上自己不愿走的道路，最终机关算尽反被误；张后只求做一个如同两代前任一样内外得宜的“模范国母”，却还是在身为九五之尊的丈夫的寒心行为下砸烂了那架纺车；胡善祥追求的本是悬壶济世，却因为一个莫须有的祥瑞之说一步步被封锁在物理意义上与精神意义上无法逃脱的宫墙当中……再看庄妃、郭贵妃、王遥清、吴妙贤、喻美人等等，哪有一个至少可以从心而活的女人？

但无奈之外，这部剧中却鲜有囿于闺怨的传统女性形象，这其中的人物，可以说是无一不在抗争，哪怕最终的结果是粉身碎骨：殷紫萍努力进取，力争用高位甩脱先天带来的枷锁；苏月华虽事事不遂其愿以至于内心扭曲，还是在努力向其母证明她的能力；孟紫沄步步为营，不改初衷，终于获得尚宫之位有望恢复女官应有之权不再被朝官与宦官掣肘；张后砸烂纺车，虽有专权的倾向，也认清了自己怀的是大明天下之局，而不仅仅只能做一个夫与子身后的“吉祥物”；郭贵妃自缢，根本上不是为了丈夫也不是为了洗清冤屈，只是为了让母族记住当前仍能保有荣宠不是因为那些坐享其成的伯叔弟兄，而是自己这个深宫内的女人。

话已至此，说回姚子衿这个故事的核心，这只专为朱瞻基打造的顶级金丝雀。在专组、微博等讨论空间里，笔者也曾看到不少观众认为姚子衿其人太过“玛丽苏”或者说太过完美，但剧情中已有交代，她被选中作为未来的太孙妃正是因为她的早慧，而在走向太孙妃这个身份的旅途中，琴棋书画、烹饪女红、甚至是蹴鞠骑射她都要学的精通，开头帮助紫萍学习《内训》的情节也明示了她早已深谙于封建皇权对于一个“完美贤内助”的期待，再看她为了这个身份失去的种种与剧情中交待过的她面壁半年的经历，不难理解她的心早已比同龄的女孩都要“波澜不惊”得多，她无论在技能上还是为人处事的方式上，早已形成了一种完全符合封建良女标准的潜意识。

但在尚食局获得的成就感和见证到的真正深宫寂寞，才让姚子衿完成了一次觉醒，她才真正意识到，自己活在世上的意义，不只有成为陪在那个男人身后的金丝雀这一种可能性，她本身也可以是一只海阔天空尽情展露自己价值的云雀，这一切动摇了她最初入宫的目的，也改变了她人生追求的价值走向。而在此时，本来与她只是因为那套金丝雀培养而情趣相投的朱瞻基，才因为子衿精神追求的改变变成了在精神世界里势均力敌的志趣相投，才为后来两人真正携手同心奠定了基础。

剧情走到现在，子衿与她另一半的追求其实已经走上了殊途同归的道路，子衿不忍看后宫女子悲剧一再重演，想要改变让这一切发生的祖训；宣德帝前期不惜父子离心也要提出削藩的必要性，为了朱明骨肉阋墙的惨痛历史不再重蹈覆辙，他也立志于此——一个前朝，一个后宫，都是在挑战祖先留下的积弊。只是这许多年来，观众总喜欢讲男人挑战陈规的故事，遇到这个女性视角出发的叙事，似乎还是不大适应，作为观众我也可惜两位男导演也没把这个视角摆得恰如其分，但至少观剧至今，我已深深感受到了这群女子的不幸与抗争。

（3.26更新）

既然是剧评，我想全是主观性颇强的观感分享也不甚合理，跳出这个在我眼里并不如许多观众眼里一样平庸（当然见仁见智，仅为个人感想）的剧本，也得承认这部戏确实有几个显著存在的问题：一是对于各种冲突总是重重提起、轻轻放下，比如在女官与宦官相争这个前期重要的矛盾点上，只是用几次斗菜和些许暗流涌动表达出了有这样一个矛盾，对于对历史欠了解的观众来说，很容易因为忽视这点而无法完全理解其中一些人物行为（特别是孟尚食）的动机；二来各种悬疑缺乏一些前期铺设，像是最开始子衿刻意接近瞻基的情节，对于观众来说颇有一种丈二和尚摸不着头脑的观感，尽管后面子衿身份揭开，一切顺理成章，但长达八集毫无伏笔的推进，确实让身世揭开的情节有些许突兀，假如在前三集就露出了凤佩或是让子衿在和紫萍对峙时放出生母自尽的回忆画面，观众至少可以被吊起胃口，也能猜到子衿的身份或许有异；而一些内容的删减或许也影响了整个故事的表达，比如子衿在预告片中说的“皇家特有的高高在上看低了我的情意”并未出现，以及根据漫画开头我妄猜三姝自陈入宫意图时子衿说的“假如我不入宫，我爹就要让我嫁人了”这句没头没脑、甚至与子衿人设不完全相符的话完整的还包含漫画中“嫁人只能用厨艺专侍一人实在可惜”的后文——诚然，这“专侍一人”对比结局可能会有子衿为一人舍弃初心之嫌，但既然后面子衿自己的选择逻辑上并无疏漏，做这样一个看似矛盾实则耐人寻味的呼应窃以为并无不妥，反而更佳。但尽管此剧有着种种让人难以忽视的硬伤，总的来说，笔者个人还是很享受观赏这个故事本身的过程的。

说回剧情，如今故事落幕，只有紫萍这只曾经的“丑小鸭”和胡善祥这只被绑起翅膀的鹤飞出了紫禁城这座樊笼，预告中便有也不能说是“不出所料”了，而游一帆这个看似小人的真君子与朱瞻基最后的对话才让我意识到，这部戏里对养着许多尸位素餐者的封建皇室的控诉之面，甚至大于我原本的认识（近期看到一些当代君主制国家共和派的讨论，听到游的话也颇有启发）。不过出我意料的是，最后点题的，竟然是忠厚老实的方含英——虽然我一直觉得她本来就是那个位置的最佳人选。

不过结局里最触动我的，可能算是一点私货，替至交去看遍江山、踏遍道路、寻遍奇技的紫萍，让我想起在或许算是这故事的同一个宇宙里的三百多年后，有一个想去福建品尝荔枝的与她年纪相仿的女孩，如若同样有幸恐怕将和她这个未来的传奇庖厨一样成为民间名动一时的绣娘，只可惜她并没能走出那堵红墙……

（4.15更新）

初看时颇为纳罕，此剧不像《延禧攻略》和《传家》释出的小说一样收尾呼应，但近期所见中，无论是封城断供的内忧，还是全球范围可以预见的近在眼前的粮食危机，种种世态炎凉却让我想起了剧中出现的最后一种食品“守山粮”——一种与美味无关，但却反映了我国勤俭节约的传统智慧，也折射出孟尚宫身居高位仍未雨绸缪不止如同短视的胡善围等人一般只顾筹谋个人前途的格局，更解答了开头王遥清向三个初入尚食局的女孩提出的问题“何为饮馔之道”，照应了全剧的开篇。如此看来，实际上三姝都没有回答错误，但也都没有完全回答正确：真正的饮馔之道，是苏月华所求的在物产丰足时力求用美味满足食客，是殷紫萍所期的在物产稀缺时一样可以尽可能在果腹的前提下追求口感，也是姚子衿（请允许我借用一些漫画里提及的上下文）所愿的不独侍一人而供养尽可能多的需要之人；而这一切的根本目的，总而言之正是确保吃五谷杂粮的人无论何时何地，不因食所困，不为餐而苦，如是而已。这样想来，最终方含英当上尚食算是非常巧妙的点题了，毕竟这一群厨房里的女人当中，只有她始终守拙抱朴，只为“食”之本而守着那堵墙和自己的使命，不求金山银山，只守命脉粮山。

前两集，演员方面，唐国强和王伍福年纪有点太大了，新的周总理特型演员言午看着很别扭，一是脸上太松，二是侧身驼背，三是他看人时候那个表情总让我感觉偷偷摸摸的，和以前演的那个丁义珍一样，不太好。当然了，刘劲来了也不行，他现在太胖了，大决战里他的总理形象我已经有点接受不了了。

今天又看了几集，还是选角问题，陈毅的特型演员年纪已经太大了，真的不能再演了，而小平的演员比刘伯承还高…特型演员断层问题很明显，还是希望导演们能在选角上下点功夫，不是来个人化化妆就能演历史人物的，很多老戏骨演技不错，但是年纪已经太大了，建国的时候毛周还有各位元帅将军（当然老总稍微大一点）大部分都是四十五十岁，荣光华发的中年人，并不是一群看起来就很大的人…

继续上次写的，观感真是越来越差了，不知道这部电视剧的剪辑转场是谁做的，太业余了，很多转场太生硬，甚至bgm都没放完就突然恰了，粗制滥造的有点太明显。

唉，我已经有点看不下去了，这个戏现在最让我不舒服的地方是他的转场，就拿7-12集来说，多少次都出现了非常突兀的场景变换，而且很多剧情演的不连贯，无头无尾，比如国民党的特务搞事，又是弄毒子弹又是安排杀手喝酒又是说已经准备好了逃跑手段，酝酿半天，营造紧张气氛。结果到了正戏开始之后，就摔了个碗，紧接着是一连串令人迷惑的幻灯片式静止图的连续播放，然后老总说了句看起来都解决了，这段剧情就过去了，我也是醉了，我还以为没演完有后续，结果下个转场直接天黑，另一段剧情开始了？？？

除此之外，还有剧情不完整的问题。很多次眼看一个剧情a要展开了，结果突然画面一转放剧情b，之前的bgm骤停，之前的a也再也不讲了，给人看起来就是后期剪辑有问题，只是把一个个零散的剧情拼凑在一起，并没有做渲染和加工处理，就连回忆杀也都是直接转场，连一个渐变效果都不做，给人的观影体验太差了，很多时候根本看不懂剧情要讲什么，到底演的是剧情里正常的时间线还是回忆杀，就和写文章没有过渡一样。

真的不知道这部剧的后期制作在干嘛，你能把每一集的集数报幕做的那么文艺，就不能好好修一修背景音乐和场景转场吗？我们的主旋律电视剧不能只看题材，换句话说，这部戏的剪辑转场根本就对不起这个题材。

我个人是很喜欢看主旋律电视剧的，不说别的，就拿《换了人间》来说，《换了人间》的剧情讲的大事情多，详细展开少，但是转场部分做的比这部戏好太多了。