去年暑假看完了#围城# 和#二马# ,不得不感叹,#陈道明# 演一身臭毛病而不让人厌烦的中国男人的功夫真是绝了。方鸿渐与马则仁的相同点在于他们都是好人,都有少年的傲娇气性,都向往好的生活状态,但没什么本事。比较而言,方鸿渐更有主见更尖锐,哪怕已经到了穷途末路的地步,也绝不会命运低下高贵的头颅;而马则仁却是极度地随遇而安,遇着不顺心的人和事,很会自我安慰,颇有种阿Q精神胜利法的意味。在我看来,
去年暑假看完了#围城# 和#二马# ,不得不感叹,#陈道明# 演一身臭毛病而不让人厌烦的中国男人的功夫真是绝了。方鸿渐与马则仁的相同点在于他们都是好人,都有少年的傲娇气性,都向往好的生活状态,但没什么本事。比较而言,方鸿渐更有主见更尖锐,哪怕已经到了穷途末路的地步,也绝不会命运低下高贵的头颅;而马则仁却是极度地随遇而安,遇着不顺心的人和事,很会自我安慰,颇有种阿Q精神胜利法的意味。在我看来,《二马》最甜蜜最温馨的就是马则仁与温都太太相处的部分了。与菜鸟方鸿渐相比,或许是因为年长有阅历,马则仁的撩妹技能似乎更娴熟更完备一些——初次见面,老马就给温都太太送了茶叶,向她介绍嫦娥奔月的故事,而后又是送小酒壶,送手镯;大清早一个人出去买花,闲时帮温都太太打理后花园;在她感冒发烧的时候为她熬姜汤水,为了哄她吃药,自己先吃了一颗极苦的药丸;为她系上围裙做早餐、刷碗;为了还她一个舞会,一个人偷偷在卧室里练习华尔兹,然后精心装扮卧室,向她正式发邀请函,邀请她上楼做他的舞伴……与霸道总裁承包整个鱼塘的大手笔相比,身为平头百姓的老马,在生活中对温都太太无微不至的体贴和关心,似乎更能打动人心,更能引起观众的共鸣。老年人谈恋爱也是可以甜到掉渣的。《二马》第16集, 老马穿着温都太太的白色围裙,在厨房里忙着擦洗碗碟,这时温都太太悄然而至。都说一个男人认真的样子最帅,温都太太不由得倚门静看了好几秒。随后,老马转身放碗碟的时候发现了她,两人简单聊了几句。慢慢地,温都太太从后面走过来搂住他,掰过他身来,吻他脸颊。老马先是一愣,随后转身轻轻吻了一下温都太太,接着,他拥她入怀,先是蜻蜓点水的几个吻,然后情到深处欲罢不能,两人陷入了迷乱拥吻,拥抱力度之大,几乎快让人窒息。伴着碗碟破碎的声音,我们可以清楚地感受到两人间的爱火正熊熊燃烧,火花四溅势不可挡。细细看来,老马的吻狂热激烈而技法生涩,还显得有些笨拙,这一刻的老马,终于不再是老马,而更像一个处于热恋期的少年。都说爱情让男生变得胆怯,让女生变得勇敢。我看未必。情到深处,老马早已忘记男女授受不亲的戒律,他只顾肆意地焚烧欲火,勇敢而又决绝。然而,就在我认为两人干柴烈火四处喷薄似不可灭的关口,老马竟然来了个急刹车。两人执手相看,但没有泪眼,更没有无语凝噎。女人一边依依不舍地往外后退,一边意味深长地说了“晚上……”,而男人一边喘着气,一边连忙回应“我明白……明白……明白……”(此处省略一千字,请自动脑补不可描述情节……)毫不夸张地讲,在老马和温都太太身上,我看到了初恋时人该有的模样。那个时候,我们会为对方的一个微笑神魂颠倒,我们会为对方的一句话一个眼神而辗转反侧,我们会做一件又一件的傻事乐此不疲,我们会不计输赢不问得失,我们求的,只有一个吻,只是一个吻……“老马与温都太太的爱情真甜啊!”我一直这么感叹着,直到第19集温都太太因为女儿玛力的男朋友不能容忍她有个中国继父,而决定让马家父子搬出去住。老马坐在楼梯口犯嘀咕:“事事不顺,是不是和我这个倒霉名字有关系啊?马则仁,马则仁,不成功则成仁。不成功……怎么老和这‘不成功’在一块儿啊?”老马与温都太太的爱情也和“不成功”连在一起了。两人从一对完全踏不对脚步的舞伴变成默契十足的“老夫老妻”,一路走来,一切都显得那么自然顺遂,水到渠成。眼看爱情就要开花结果,却被玛力男友的一封信给搅了局。马则仁执著于爱情最终失去爱情的故事,常常让我想起小赌徒在大赌场的经历:庄家一开始故意留个破绽,让你赢点小钱,尝点甜头,等到你信心爆棚下重注时,庄家迅速调整下面的机关,让你的投注连获取随机胜率的可能性也不复存在,最终血本无归。作为旁观者,我同情老马的遭遇,佩服老马的勇气——他是真敢赌啊。明明知道英国人与中国人之间有着不可逾越的鸿沟,明明知道自己与温都太太的结合将遭遇千难万险,他还是义无反顾地对温都太太好,他总觉得自己能赢,他总觉得他和温都太太能打破种族的成见,相守一生。可惜并没有。“马老先生是凡事退步,只有对妇女,他是主张进取的,而且进取的手段也不坏;在这一点,我们不能不说马则仁先生有一点天才。”马则仁和温都太太甜蜜相恋的那段日子,估计是他一生中唯一的一段彩色年华了。在有生的瞬间,能遇见一生所爱,他花光了所有的运气,耗尽了身上所有的光,此后的一生注定穷困潦倒、黯淡无光。没有了爱情,没有了儿子,没有了铺子的马则仁,是真的痛了。在寒风萧瑟的下午,伴着满地枯叶和乱飞的鸽群,他坐在公园的长凳上,静静地离开了这个人间。“马则仁的一生很悲惨,他生活的很认真,可是认真的全不是地方。”(陈道明语)他的悲剧是必然的。
一帮老演员还是不错,制片和导演眼瞎了吗?什么星二代,纯老鼠屎,弃剧!贵圈果然是人情圈、面子圈,这几个宝贝的爸妈看上去是为星二代的创造了机会,尤其是毁了他们。也毁了一部原本可三颗星的电视剧!
140个字还没凑够吗?
这下够了吗?哦,还没够。
这下够了吗?再不够劳资不评了。和我一样现在有点忙,稍后联系你。
一帮老演员还是不错,制片和导演眼瞎了吗?什么星二代,纯老鼠屎,弃剧!贵圈果然是人情圈、面子圈,这几个宝贝的爸妈看上去是为星二代的创造了机会,尤其是毁了他们。也毁了一部原本可三颗星的电视剧!
140个字还没凑够吗?
这下够了吗?哦,还没够。
这下够了吗?再不够劳资不评了。和我一样现在有点忙,稍后联系你。
《Barry》是近些年喜剧类别中的佼佼者。与《Documentary Now!》和《Atlanta》一同被我认作当今喜剧天花板。
它将喜剧与戏剧结合,并通过Bill Hader、Sarah Goldberg、Henry Winkler高超的演技,在两者之间自由切换。
《Barry》是近些年喜剧类别中的佼佼者。与《Documentary Now!》和《Atlanta》一同被我认作当今喜剧天花板。
它将喜剧与戏剧结合,并通过Bill Hader、Sarah Goldberg、Henry Winkler高超的演技,在两者之间自由切换。
作为一部反英雄剧,它少见地没有设法对主角产生同情,没有试图用暴力制造诱惑。它恰到好处地把握着尺度,展示喜剧的边界可以如此宽阔。
??下面是我的原创剧评视频??:
【[巴里/Barry] 喜剧天花板!艾美喜剧最佳男主!超级精准的喜剧直觉:幽默 惊悚 动作完美结合~-哔哩哔哩】
从隔壁权游组过来的。 冲这个不要怀疑我对烂尾这个词的憎恶。
Valar morghulis
有人说了黑凤凰烂的三个理由,那我说我认为这片子不烂的三个理由。
第一, 剧情是有逻辑的。
不同于有评论喷这个片子没逻辑,这个片子其实算得上中规中矩的三段落,起承转合相当工整,人物动机也相当清楚。
从隔壁权游组过来的。 冲这个不要怀疑我对烂尾这个词的憎恶。
Valar morghulis
有人说了黑凤凰烂的三个理由,那我说我认为这片子不烂的三个理由。
第一, 剧情是有逻辑的。
不同于有评论喷这个片子没逻辑,这个片子其实算得上中规中矩的三段落,起承转合相当工整,人物动机也相当清楚。
凤凰:因为被能量冲击躁狂(前面有细节交代这一设定:查尔斯说通灵者的大脑很敏感,一点点的波折都很容易带出异常)——能量毁掉查尔斯的防御失忆工程——恢复记忆导致情感崩溃——爆发——自我挣扎——宣泄后恢复部分理智——与查尔斯重建联系
查尔斯:坚持通过“保护人类”来保护变种人——牺牲变种人引发同僚不满——坚持己见导致变种人再次内部冲突——自我怀疑与自责,承认错误——通过自我牺牲重建与同僚的理解
所谓的人物动机清晰,就是指人物每做一件事,你能理解他为什么这么做。这是剧作最基础的要求(虽然这个隔壁权游是完全不管的),如果提出了自己的新理论,这个理论的推导要自恰。
比如有人质疑凤凰为什么这么容易暴走,这么容易“我不听我不听”,这一点其实在电影里交代得结构相当完整:发现自己受到欺骗一时激动是人之常情,再加上对自己失控的恐惧与孤独(急于找到真相和亲人给予支持),还有“凤凰之力容易失控”与“通灵者非常敏感”(还有一个隐藏的设定,凤凰可能是一个多重人格/精神分裂患者)的设定。这些足以支撑凤凰暴走-挣扎-痛苦-暴走的行为逻辑。(说到这里我还是想再吐槽一下权游某些人疯得才是一点逻辑都没有)
第二, 人物基本还是满足设定。
Raven一直以来都在万、X阵营之间来回切换,因为其人物设定就是“为了变种人的利益”的变种人初代保护者角色。老万也是,与初代无论分歧如何,曾经打得死去活来为了理性要牺牲谁也好,他的设定也是“为了变种人的利益”,他更理智,显得更冷酷,但实质与查尔斯一样深爱自己的朋友。Hank的转变也没有脱离他“深爱Raven”的人设。X教授查尔斯则一如既往地主张和平与圣母,虽然圣出了新高度,但是与一直以来的人设是匹配的,没有变形。EC这一部发糖,回忆相遇相知,再到后来相互理解,是FOXS对粉丝呼声的回应。有什么比多年的朋(ji)友坐在一起下棋更美好的结局呢?
其他人的人设也没有掉线,快银依然热情话痨,夜行者曾经受到过人类的伤害也受到过人类的爱,他的单纯与渴望肯定在与垂死的军人对话的一幕中体现的淋漓尽致——年轻的英雄无法保护自己的小粉丝的靠山——而他本并不想辜负任何人的信任。
这些也许就是我爱XMEN系列的理由。我们也许都曾经像他们一样孤独、被排斥、被孤立、自我怀疑,我们渴望得到他人的肯定,我们竭尽全力地付出,想不辜负他人的信任。但是我们仍然常常伴随着犯错、失望与否定穿行。XMEN里每个变种人都有超能力,但是这些能力并不会让他们一定成为“超级英雄”,可能能力会弱会强,能力可能还会坏事,他们也一样很容易死去。在科技面前他们也只是有血有肉的人。街头混战斗殴变成“小混混打群架”最后被电棍放倒。他们和我们一样普通。
不同于妇联强调责任、勇气与团队,XMEN系列探讨的是“我们如何与自己的身份做斗争”的过程。戈夫曼在他的《污名》中说,每个人其实都处在一根线上,污名与正常是这根线的两端。几乎没有人是完完全全符合社会要求的,所以我们都或多或少可能会成为“污名化”的个体。对于少数群体来说,污名更容易发生。
生而为犹太人、同?性?恋?者、残疾人、精神疾病者、Mus$lim……或者其他少数(带污名)群体,我们是摆脱自己的身份,还是与之共存?我们如何在日常行为中摆脱与洗刷污名,与他人与自己相处?
有人认为人设不塌,意思是人物一直以来都不会变。这忽略了人性的复杂和主动选择。我们有时候也会说一个词,叫“人物弧线”,指勾勒一个人如何在不同的经历之后发生变化的动态过程。XMEN系列在这一点上其实相当成功。人与人之间的关系的恒定的吗?关系是不是仅仅只是不同的突发事件叠加下的动态调整过程?借着不同角色的人设,巧妙地营造角色冲突,“关系”和“身份”这些在XMEN系列中一直在探讨的问题,在黑凤凰中依然亮色不减。这在超英电影里可能出门看没别家。
第三, 想象力和情感张力依然在。
作为一个非科幻迷,我其实更喜欢不同角色之间的互动。老角色之间一言一笑,穿插在中间的老梗,都足以使多年影迷在会心一笑与泪目之间摇摆。 比如老万被冤枉捣蛋直升机委屈巴巴“不是我”,堂堂万磁王被迫和小年轻比拼直升机拔河,熟悉他以往黑历史的人大概都会觉得好笑。
XMEN系列与其他超英电影相比非常出色的一点是,它总是在探索“超能力”怎样充满想象力地发挥出来。第一部老万搬体育场,天启老万砸大写“X”向教授表白,这一部老万挖地铁,拿火车铁皮封人。快银的摇滚超音速运动。甚至是凤凰黑化后加热老万的头盔、强行让查尔斯上楼梯这一畸形的“变态行为”,都非常的独特(充满力量),它在一种迷人的病态魔幻中,催生我们对于精神分析学中“病态”的重新思考——让查尔斯站起来,是不是凤凰一直以来潜意识中的一个心结? 这种强烈的情感张力通过演员的表演和配乐,表达得相当充分。以至于查尔斯与凤凰最后的通灵对决反而到了张力的边缘,产生了一种似乎违和的“反高潮”,但如果你能够感受这两个通灵者之间的心理挣扎,理解双方的背景、感情冲突,就能够感受到剧烈的情感起幅,这种起幅一直蓄势到在凤凰崩溃恳求外星人把凤凰之力收走的时候才轰然落下。
与《逆转未来》的悲壮和史诗感相比,《黑凤凰》的剧情设定都要弱一些。但是创造力与完整性比《天启》要强,并不能简单称之为“烂片”(相比权游那边HBO我觉得福克斯诚意很足了)。
我倒是希望大家是因为“爱之深责之切”对它期待高失望深,而不是草草看完觉得剧情简单就横下判决。至于那些不说理由就动不动黑凤凰不值得的路人,你还不值得黑凤凰给看呢。
我很喜欢索菲版的Jean Grey。在爱人面前俏皮,犯错后张皇失措,有些怪癖又有些冷傲,眼睛里有火焰与宇宙。大决战凤凰与外星人在黑夜中战斗的画面有种火与寒夜相撞挥洒出的决绝与诗意。最后涅槃的“凤凰”形状,仿佛是送给曾经信任与爱她的人的礼物。
“你知道他们叫你什么吗?那些孩子。”
“什么?”
“凤凰。”
(谁吐槽美珊胖的也就只有这点欣赏蛇精的审美了)
「哈里根先生的手机」一部被亲情、友情包裹的惊悚电影(非恐怖,非变态,非灵异),风格还是一贯的斯蒂芬·金,只不过感情表达细腻了,大师也老了。
没写过影评,也不想写,现在写的也不算影评,烂笔头一个,看完一部不错的电影,从来都是找别人对自己胃口的影评看,希望你也是。
看了一下评论,没有,对我来说很罕见,仔细看看,说人格分裂占比很大,这就把我整分裂了……
下面是我
「哈里根先生的手机」一部被亲情、友情包裹的惊悚电影(非恐怖,非变态,非灵异),风格还是一贯的斯蒂芬·金,只不过感情表达细腻了,大师也老了。
没写过影评,也不想写,现在写的也不算影评,烂笔头一个,看完一部不错的电影,从来都是找别人对自己胃口的影评看,希望你也是。
看了一下评论,没有,对我来说很罕见,仔细看看,说人格分裂占比很大,这就把我整分裂了……
下面是我分裂的原因:
一,小屁孩人格分裂快意恩仇?电影中没有丝毫这样的暗示,如果拿「大麻仔」和「醉驾哥」嗝屁的造型就说是小屁孩做的,那就有点侮辱斯蒂芬·金了。
视力正常,看影片就知道小屁孩物理条件比那两个背时的差得不是一点点,要不然小屁孩也不会被「大麻仔」揍成「十字架」,至于「醉驾哥」那更不用说,妥妥的「机械战警」。
解释为「灵异」,「超自然」,整部片子看下来,个人觉得有点勉强。
二,评论中都没提到这个路人甲?就这张脸,不用我说了吧?不会有人觉得老富翁只有厨子和园丁吧?这憋憋是隐藏在暗处,随时等待召唤的御用杀手。老富翁和小屁孩感情处到这份上,以老富翁的智商,不会愚蠢到以为给了80万美刀就一劳永逸了。你想想大学、汇率、学科这些都想到了,还差最后一哆嗦?
非常特别的一部片子,由于是真人真事改编,更觉得有一种特殊的感觉。很多人会拿这一部与浪潮相比。但因为一个是战争年代,一个是和平时期,我觉得还是有很大的不同。
战争里,大家都鬼使神差的有各人的打算。什么为了希特勒,为了祖国,都吹吧。逃兵们为了有一口饭吃,不再为自己的逃亡身份感到担心害怕;长官们为了赶紧清理掉逃犯们,不要浪费吃的喝的;甚至到了最后,法庭上的政治人物们也为了“弘扬
非常特别的一部片子,由于是真人真事改编,更觉得有一种特殊的感觉。很多人会拿这一部与浪潮相比。但因为一个是战争年代,一个是和平时期,我觉得还是有很大的不同。
战争里,大家都鬼使神差的有各人的打算。什么为了希特勒,为了祖国,都吹吧。逃兵们为了有一口饭吃,不再为自己的逃亡身份感到担心害怕;长官们为了赶紧清理掉逃犯们,不要浪费吃的喝的;甚至到了最后,法庭上的政治人物们也为了“弘扬”所谓的爱国精神,把一个令人发指的残暴杀人行径说成是爱国的错误表达方式。真真是黑白颠倒,荒谬绝伦。
大家都因为各自的目的而默认了上尉的身份,那这个上尉自己,又是为何?可能是穷途末路的疯狂,是自己惨遭追杀的愤恨报复,也是假借战争之名用暴力来宣泄自己战后痛苦的内心。无论是哪一种,都罪不可恕。
我不相信他们是天生恶魔,不如说,是战争机器下的怪胎。结局更是令人惊悚,当这些制服怪们走在现代化的社会里,一切却与历史如出一辙。多么的可笑,大家怕的,不过是一层皮。不,而是这层皮背后代表的强权,绝对权威。
一个深刻懂得反省并且毫不惧怕反省的国家,是可怕而强有力的。
【百日告别】花开花谢终有时
三毛在荷西去世后的日记里说,许多个夜晚,许多次午夜梦回的时候,我躲在黑暗里,思念荷西几成疯狂,相思,像虫一样慢慢啃着我的身体,直到我成为一个空空茫茫的大洞。
台湾电影《百日告别》讲述同时痛失爱侣的两人在为时百日的丧期里,悲痛度过,展开全新生命的故事。以男女两个性
【百日告别】花开花谢终有时
三毛在荷西去世后的日记里说,许多个夜晚,许多次午夜梦回的时候,我躲在黑暗里,思念荷西几成疯狂,相思,像虫一样慢慢啃着我的身体,直到我成为一个空空茫茫的大洞。
台湾电影《百日告别》讲述同时痛失爱侣的两人在为时百日的丧期里,悲痛度过,展开全新生命的故事。以男女两个性别的角度描绘遭遇挚爱离世后的反应。作为导演林书宇纪念亡妻的作品,林嘉欣以她渗透骨髓的演技诠释林心敏这个角色,在金马封后。
以五月天乐队石头为代表的男方线角色,显得简单直接粗暴,把自己闭关在暗无天日的空间,把妻子生前的钢琴丢掉,与女同事上床寻求短暂的安慰,失去妻子后,在愤怒,悲伤,麻醉,逃避之间交织挣扎,时而平静,时而极端。
相比起石头,我更喜欢林嘉欣这条线。林心敏在未婚夫交通意外死后没有表现出撕心裂肺的哀痛,无论在处理一切身后事或者面对未婚夫爸妈的冷漠相对,依然保持着冷静理智。
拒绝了妹妹的陪伴,一个人看着未婚夫最爱的漫画半哭半笑间度过了“头七”,一个人按照了未婚夫留下的菜谱煮一顿饭,一个人去计划好的蜜月旅行,一个人看冲绳的海,一个人入住酒店蜜月套房,一个人拿着攻略本试完了上面的美食,除了在葬礼上的失魂落魄,心敏的过分坚强,让人无比心酸。
看似是疗伤之旅,却又在巨大压抑的悲伤下缓慢流淌,安静的画面下,一个个情绪细节层层推进。心敏试完攻略本上最后一间店的食物,看见一句“蜜月之旅~圆满完成”的字,情绪再也压抑不住,有些事情真的要结束,但自己却无法告别,她哽咽着,卡在喉咙的食物,第一次如此难以下咽。
日本之旅完毕后,心敏回来还是像个正常人一样,与妹妹愉快聊天,着手卖了新婚的房子,把未婚夫留下的衣服收拾整理好给他弟弟送去。这一切看似重新整顿要跟过去say goodbye的举动,却在铺设心敏自杀的准备。
未婚夫是个厨艺精湛的人,心敏就亲自为自己烹饪了一顿丰盛的死亡晚餐。空荡荡的房子,昏暗的灯光,一个人坐在餐桌前,享受与毒药相混合的美酒佳肴,就像一个隆重的告别仪式。
心敏再次醒过来的时候,发现身边一大堆呕吐物,是的,没有自杀成功,没有如愿结束自己,甚至被突如其来看房的经纪看见后,还不得不狼狈不堪地清洗地板。
心敏顺着旧物中的小卡片拜访了未婚夫以前的国中老师,
老师和心敏谈起了小时候的仁佑,那个个子小又害羞的仁佑,那个调皮捣蛋的仁佑,那个很有画画才华的仁佑,那个心敏从未接触过、听说过的仁佑。
听着老师的回忆,心敏脸上出现了许久未曾的笑容。
后来,老师说了一件事,当年自己有个同年纪的小女儿意外离开了,仁祐就用自己的方法安慰老师,他自己画了一张小卡片。
当老师把这张卡片交到心敏手上,缓缓打开,心敏哽咽了。
卡片上面写着:
Dear陆老师,
花开花谢终有时。
仁佑敬上。
压抑太久的情感终于决堤,心敏抑制不住泪水,仁佑好像在以另一个方式告诉自己这句话。
花开花谢,是大自然的规律,不必过于执着悲喜,坦然接受变化,未来的路才能继续走下去。
如果人死后依然会以灵魂存在,那仁佑从来都没有离开过心敏,他一直在用别的方式陪伴心敏,拯救心敏。
就像心敏去日本旅行遇见一个年迈的老婆婆,面对一条长长的阶梯,走得很缓慢,她告诉心敏,以前和自己的先生一起走,先生总是不理自己,很快就爬上去,但我就慢慢爬,每个人都有自己的速度嘛,但是无论爬哪条阶梯,他都会在上面等我。
是的,每个人的生命历程不同,会按自己的速度走,有人快,有人慢,都不必过于执着,要相信我们都会在死亡的终点相遇,在此之前,请务必好好继续走路,吃饭,工作,照顾自己。
有时,我们总觉得伤痛是事情发生那一刻开始的,接下来只要时间足够久,我们的伤口终会愈合,于是我们尝试逃避,忘却,让自己变得麻木,但真正的放下,需要勇敢坦然地直面内心,跟过去好好说告别,才有机会走上疗愈的道路。
结局画面,百日祭结束,男女主坐上大巴,汽车行驶在蜿蜒的山路上,天气晴朗,阳光温暖,导演用此暗示二人的生活道路依然在继续前行。
最后,以骆以军和戴立忍写的做七文字结束。
百日此日为卒哭祭至此之后 不能再哭活着的时间已包含进死亡的时间如光在影之中如喜在哀之中
Magical Craftsman: The art of handicraft represents the aesthetic sentiment of the owner, the life quality of the group, the social customs of a period as well as the scientific e
Magical Craftsman: The art of handicraft represents the aesthetic sentiment of the owner, the life quality of the group, the social customs of a period as well as the scientific ethics and technological productivity of the nation. A Suzhou classical garden is a venue offering an experience of the exquisite life as well as a mini museum showcasing the traditional handicrafts. 沉迷于翻译无法自拔…
Holding a palce fan, wearing rainbow-colored raiment, viewing the garden landscape, playing the zither and taking a bit of Suzhou cuisine. Underlying the exquisite life, is the extraordinary creativity of craftsmen.
剧版由原著作者参与编剧,还有正午实力扛鼎,所以期待了很久。不敢对质量下保证,但是就目前播出的一集而言,这剧还是很值得追的,希望后续给力,这段时间就看你了!9月3日更新:
作为一部形式上的大剧,主创真的用心了吗?我收回之前的赞誉。
服装、配乐、表演上的问题暂且不提,毕竟这些只是故事的辅助
剧版由原著作者参与编剧,还有正午实力扛鼎,所以期待了很久。不敢对质量下保证,但是就目前播出的一集而言,这剧还是很值得追的,希望后续给力,这段时间就看你了!9月3日更新:
作为一部形式上的大剧,主创真的用心了吗?我收回之前的赞誉。
服装、配乐、表演上的问题暂且不提,毕竟这些只是故事的辅助者和承载者,决定故事可看性的,是剧情本身。
乍一看,剧情很丰富,故事背景也是优势,仔细瞧瞧,结婚离婚结婚离婚……没有实质进展不说,要命的是狗血堆砌,仿佛对观众大喊“快给我哭!快给我骂!”——有个词叫“工业糖精”,放在这里,可以有个新词叫“工业狗血”,非常小聪明,非常浮躁。
观众会发现,乔家以外的女性角色,顺乔者昌,逆乔者亡。譬如乔二强和乔一成的感情线:两条线都设立了男主人公的美好归宿——贞良贤淑和顺的继室(只有这个词符合本剧精神)——作为对照组。男方自然是不可能有错的,只有女方有问题,要不然怎么和继室在一起后,夫妻俩便和和美美呢?最近更新的乔七七的剧情也和上述“乔家男人有担当,不幸遇见自私自利的女人”的剧情思路有异曲同工之妙。
这是颇为低劣的创作思路。退一万步说,观众天然站在主角立场,只要主创能把故事讲好演好,观众就会觉得这样的设计是通顺的。但很显然,《乔家的儿女》没有做到,艺术性没有,写实性也无,不是靠故事来塑造人物,而是在人设的基础上堆凑剧情,播到现在播了一团老旧发霉的乱麻,真不知道有什么拍的必要。
一般而言,能令我大致看完的影视作品,会得到我的起码三星的打分。但这个苍蝇,我已经吞不下去了??
就像老师给了个有深度的命题作文,却写出了篇很烂的青春疼痛文学。看得懂影片中的暗喻和某些拍摄手法,也知道中心思想的深刻严肃。但都是浮在水面上表层的油脂,轻轻撇去,你看不到真正深刻发人深思的东西,因为真正有意义的就是它影片结尾的那串白字,也就是那个已经既定的题眼。
说看得懂里面的暗喻手法,比如受害人爸在家杀鱼,有
就像老师给了个有深度的命题作文,却写出了篇很烂的青春疼痛文学。看得懂影片中的暗喻和某些拍摄手法,也知道中心思想的深刻严肃。但都是浮在水面上表层的油脂,轻轻撇去,你看不到真正深刻发人深思的东西,因为真正有意义的就是它影片结尾的那串白字,也就是那个已经既定的题眼。
说看得懂里面的暗喻手法,比如受害人爸在家杀鱼,有个镜头是他把鱼从鱼腹对半切开,但当他给女儿打完电话后,他把一半的鱼的正面完整地挂在了铁丝网格上。最后一个广角镜头拍到的是一个沧桑愤懑的中年男子在铁窗里,光线聚焦到了看上去是一条完整的鱼,但其实只是一半的鱼。我猜这是想表达女儿在干父母的呵护下光鲜亮丽的外表背后,是血淋淋破碎的内心和杂乱黑暗的原生家庭。
还有,水青去广播站读给金熙的道歉信,金熙在旁边试图阻止但阻止不了,满脸的于心不忍和悲痛欲绝。不关吧,她好几次抢走麦克风。真的阻止了吗?也没有,水青轻而易举地拿回麦克风继续广播。这时观众很容易读到金熙的内心是很想水青读这封信只不过碍于面子和所谓的友情。但那场戏拍得再细腻再煽情,我只目瞪口呆无法入戏。尽管里面的女生都有者悲惨的故事,但我只是觉得无病呻吟。仿佛以前小时代顾里倒红酒在南湘头上那名场面再现了。
其实电影应该想告诉我们还有很多细节伏笔藏在冰面下的。但我感觉是薄冰而已,因为经不起推敲,节奏混乱不分轻重,细节不连贯,琐碎的伏笔散落其中,你很难找到哪怕是其中一条故事线去跟踪。不知道是不是真的为了过审删了很多镜头,但我觉得就算再加回去某些东西,它还是烂片。
已经过了看疼痛文学的年纪,但不可否认疼痛文学毫无作用,它可以至少提高文笔水平。就像你单拎出一段描写得细腻的文字,你会觉得写得还不错,但通篇看下来会很苦闷。每一段都这样,很容易产生审美疲劳。
说实话,在最开始的相识我有一种摔手机的冲动,可不可以再欠揍一点呢!!不过因为某些机缘还是继续看了下去,虽然有剧中还有很多让我吐槽吐到想和导演掰手腕,但又想里面存在的一些槽点也或许正是架空后重新铺排的设定,值得一提的是剧情的快速进展和"新颖"吧,另外徐正溪也真的是够给力的古装cos,或许只有迷妹们才能理解那些随时随地的xiù散发着无往不利的魅力,另外演员的演技也是在线的,还
说实话,在最开始的相识我有一种摔手机的冲动,可不可以再欠揍一点呢!!不过因为某些机缘还是继续看了下去,虽然有剧中还有很多让我吐槽吐到想和导演掰手腕,但又想里面存在的一些槽点也或许正是架空后重新铺排的设定,值得一提的是剧情的快速进展和"新颖"吧,另外徐正溪也真的是够给力的古装cos,或许只有迷妹们才能理解那些随时随地的xiù散发着无往不利的魅力,另外演员的演技也是在线的,还有就是主线上并没有男女主情爱的过多纠葛,“滋味”的爱情一如既往的坚贞,主线中家国大义的情怀十分值得点赞,至少我被感动了,我个人是非常欣赏这种充满阳刚之气的爱情和每个鲜明角色对人生目标不懈追求的态度,皇后,朗坤,皇帝,长公主,广平王……或许他们中有的令人同情,有的令人发指,但无一不令我想要为他们点赞,从某种意义上说整部剧是雷了点儿,感觉很多情节较为生硬,但还算有一定的逻辑,我是在这部剧热播的时候看的,离现在有些时日了,刚刷完剧的时候满是感慨,今天来到豆瓣猛然间看到凤弈这么低的评分,我就有些不大淡定了,我想给出低评分的游客们一定是没有看完这部剧,要说也是情有可原,我看了两集也是果断弃剧来着,奈何高考过后,假期无聊并且同学推荐,我还是继续看了下去,而且还是加了倍速拉着进度条看的,所以你可以认为没有认真看剧的我给出的评论参考价值不大,但我的确用心去感受了,当然每个人都有自己的看法,希望正在看评论的你可以有自己的想法,不要盲目的被很多情况下的“大多数”所左右,追剧也是一样,你眼中的凤弈是怎样的呢?另外我个人还是很欣赏剧中的服道化的,很有特点,凸显人物性格和身份特点,但也忍不住想喷,或许是因为它有些令我意外吧!我心中的凤弈不是五颗星,但也不该是现在的平均评分,我给五星完全是因为我想要让它的总评成绩好上一点点,顺便给制作团队一些鼓励,希望你们继续加油,需要进步的地方还有很多,我的力量很渺小,努力的你收到了我的小心心了吗?我不是水军,也不是小托儿,只是一个游客,恰巧看过凤弈……(此评文原创,盗用必究)
两个男导演,导出这么一部剧来,耻辱!真的女性权益保护者是看不上你们这么恶臭的表达的!而同为男性,只能:he!tui!呸呸呸!
一个医生,身上穿着专业防护服,见艾滋病人的血跟有人朝你扔炸弹一样,真的挺侮辱八年本硕博的医学生的,早年姚明好像还跟艾滋病球员拍过公益广告,那看来真是运动员免疫系统比较发达哈?
剧里的人有一个算一个,情商加起来跟我老家光着pg满村跑的有才差不多,
两个男导演,导出这么一部剧来,耻辱!真的女性权益保护者是看不上你们这么恶臭的表达的!而同为男性,只能:he!tui!呸呸呸!
一个医生,身上穿着专业防护服,见艾滋病人的血跟有人朝你扔炸弹一样,真的挺侮辱八年本硕博的医学生的,早年姚明好像还跟艾滋病球员拍过公益广告,那看来真是运动员免疫系统比较发达哈?
剧里的人有一个算一个,情商加起来跟我老家光着pg满村跑的有才差不多,脑子不好使,所以不知情为何物?但是八年本硕博医学生,怎么看也不像脑子不好使啊!
diao癌李俊锋,对,diao癌,不是直男癌,不要侮辱直男,直男多少还是个男人!这李俊锋,重男轻女!普信!虚荣!还不懂感恩,他姐姐在医院工作不敢相认!他姐告诉他离婚姐夫出轨,就轻飘飘的来一局:我去找他!屁股都不带动一下的,你要是个男人你倒是站起来一下阿,你搁那试探你姐呢是吧?这种恶臭的屌人跟导演是一类人吧?看不起女性,那你别舔你的产科主任阿,那也是个女的!你看不起女性你先比你身边所有女性强好吧?但是我怎么看都觉得你是剧里最菜还最爱玩心机那个!长舌就不说了,一个大男人,天天挑唆两个闺蜜的感情,这种男的能平安活到工作真的算是个奇迹
就这么个屌,女主的那个傻莲花闺蜜还爱上了,你这种闺蜜,看似说是温暖的人格,对人友善,其实共情能力真是贼差!而且没能力还爱揽事!说你是烂好人吧,你还偶尔爱玩点宫心计,人菜瘾大!当个圣母你都不够格!
如果现实里有李俊锋和吴聪睿这两种人做一对,祝你们一辈子不孕不育,因为如果生了女孩,男的重男轻女,女孩童年基本就是第二个杜帝,生了男的那你们不是如愿了,你们这种人也配拥有孩子?
女主更离谱,人家妈妈产房生二胎,你冲进去说人家大儿子要死了!秀死了!后面一边说着我不能没有妈妈,一边看着原生家庭对妈妈的摧残,该说是无能为力,束手无策?还是冷眼旁观?受过高等教育,都读到博士了,你做不到欢乐颂3余初晖那种地步,你最少可以力所能及控制事态发展?你连告知孕期注意事项,调理妈妈身体,监测孕期身体基础指征都做不到!你说不说,做不做是一回事,听不听是另一回事,就你这还高学历新时代独立自强女医生呢?书都读哪去了?
这部剧主角人设就恶臭,推出这两导演能是个什么玩意啊?这部剧:女性性侵害,传统观念重男轻女,原生家庭压迫,职场歧视,家庭暴力,女性心理健康,女性生育自由。女性权益关注点基本全了嘛,但是被你这两导演这么一揉捏,真的是世纪恶臭,舔女权舔不清楚,同为男性的对同胞的深深恶意是清清楚楚!
麻烦这部剧的导演编剧跟着隔壁东八区的张翰一起移民吧,你们就是中国梦文化复兴道路上的绊脚石,青少年看了这种剧,被你们的三观影响,真就是荼毒几代人!!
影视文艺作品是面向大众,辐射影响到人的思想,三观有问题的剧不禁,留着影响荼毒青少年?
国剧真的可悲,国人真的可怜,中国人谦逊勤劳,中国现在越来越强大,哪点比韩国差了?你们这些毒瘤影视从业者说一说,我们哪点比韩国佬差,为什么要受你们的荼毒?女权表达就非得是矛盾激烈,满屏狗血?82年的金智英为什么你们拍不出来?非常律师禹英雨这种爆点为什么你们关注不到?你们整天脑子里就只有x和o的冲突了吧?
就现在看,连印度以色列这种国家在影视文艺作品上对女权的表达都甩国剧几条街了!!
国剧如果都是张翰和这部剧导演编剧之流,那真的跟国足没区别,不对,国足都比你们强!!人家最少三观没问题!