若把故事分为三个等级，最好的是第三个故事——夜巴黎的浪漫，黄轩和张榕容。故事不落俗套，起承转合很流畅，剧情不跳跃，剪辑也干净利落 。另外为黄轩的表演点赞。
　　其次是第一和第四个故事，布拉格杨幂和小偷的故事，小夫妻日本蜜月的故事。故事说的过去，可是似乎又有漏洞，不能打动人。
　　最差是上海餐厅故事和佛罗伦萨游客地陪的故事。太不切实际了，很难与观众产生共鸣。餐厅故事的色调好冷，西餐厅讲究的是格调和品味，可是这家餐厅导演都没把它表现出来。我也没看出这个言语、行动、气场都透露着唯唯诺诺与不自信的丫头怎么会在上海开一家餐厅的，兴许是演员没选对。好稚嫩的故事啊。单就构想餐厅故事而言，为初恋学厨、开餐厅比虚构一个不存在的弗朗索瓦更能打动人心啊。在弗朗索瓦消失后，几个小混混模样的人气势汹汹来餐厅找弗朗索瓦，这点表现地太过了，失真了。女主的初恋只给了个背影，但是这个背影也太挫了，还是在大上海要出国的呢。。剧组这么有钱请大明星，就不给这个演员置办点好衣服啊，衣服也能彰显身份与地位啊。。
　　佛罗伦萨故事我都不想吐槽了，一堆糟点。白百合能不能不接那么多角色同质化的电影啊，为什么白百合电影中都要跟前任扯上关系（失恋33天、滚蛋吧肿瘤君），不是前任劈腿就是参加前任婚礼，为什么所有角色都差不多是同一种性格，咱能不能好好挑个剧本啊？

《大话西游3》仔细回味起来，是一个更加阴暗的故事。玉帝作为一个当权者，为了掩饰自己所犯的错误，找了犯下天条的六耳猕猴偷梁换柱。从这个角度来说，《大话西游3》就是一部颠覆性的续作。因为在前一部里我们所认识的盖世英雄孙大圣，只不过是一个“官方”的形象，背后不为人知的真相却是六耳猕猴为了真爱，为了家庭，不得不放弃自己的身份，答应玉帝提出的条款承担了一切，甚至这些所谓的“条款”还面临着被当权者“撕票”的可能。这也就很好地解释了为什么刘镇伟禁止韩庚模仿前作，一看到有模仿迹象就NG，因为这一部他要展示真相！

　　刘镇伟在采访中提到，《大话西游3》解释了前两部留给观众的疑问，包括至尊宝通过月光宝盒回到五百年前时，在沙漠里为什么会看到两个自己？《大话西游3》给出的答案是至尊宝看到的孙悟空其实不是他自己，而是六耳猕猴。同样的，《大话西游3》开头紫霞通过月光宝盒去到未来看到自己被杀的结局，那个时刻也出现了两个自己，其实紫霞看到的那个人并不是自己，而是青霞。前者的答案，片中透过玉帝的话直接交代，而后者的答案，影片交给了观众自己。所以，那个一直想改变结局的紫霞其实并没有改变任何结局，城墙对面站着的自始至终是至尊宝，那条狗自始至终都是六耳猕猴。

　　如果你只看前两部的话，那么你会觉得至尊宝是通过月光宝盒穿越到了一个平行宇宙，进入了另一个历史，改变了命运；但是如果看了这一部的话，那么你就会发现至尊宝其实并没有进入平行宇宙，月光宝盒只是带他来到了这个宇宙的过去，整条时间线是按照设定好的方向发展的，命运是无法改变的。

　　如果说《大话西游》的前两部像是刘镇伟青年时的意气风发轰轰烈烈，那么《大话西游3》就像是刘镇伟中年时候的人生感悟，如同《黑客帝国》里梅罗纹奇所说“选择只是当权者欺骗弱者的谎言”，这个背后的故事隐藏了太多的对命运的无可奈何……

　　接近尾声的时候出现了这样一个情节，六耳猕猴担当起孙大圣大战牛魔王，而青霞在那一刻和紫霞互换外衣，替紫霞挨了牛魔王那致命的一叉。伴随着紧箍的不断收紧，六耳猕猴再也抓不住青霞渐渐离去的手……此情此景对我们是如此的熟悉，如果不是看了之前的故事，我们又岂会发现这是六耳猕猴与青霞的故事，而不是原来人们流传的孙大圣和紫霞的故事。

　　在这个生离死别的情景下，六耳猕猴说了这样一句话：“放心走吧，你会重生的，我跟玉帝有个协议。” 不知为何，我不太满意这样一个安排，亦或许我的内心要更为阴暗些。如果之前玉帝没有跟他有这样一个协议，或者协议本身就是骗人的，如果六耳猕猴不知道死去的其实是青霞而不是紫霞，一直到保唐僧取经结束后准备再续前缘时才发现，于是才有了大闹天宫！

　　至于孙悟空，一个“官方”虚构的形象罢了……

不寻常之事，之于不寻常之人，即为常态。
张国荣就生于这样的常态之中，他是唯一，亦是卓然。


张国荣，1956年9月12日生于香港九龙。处女座O型血。
“他是一位成功的演员，歌手，音乐人；
他是一位不但达到演艺界巅峰地位，而且屹立二十年不见褪色的超级巨星；
他是一位严谨，敬业，具有极高的艺术水准并作出了卓越贡献的艺术家；
他是一位以非凡的品位和艺术成就，从十几年前就被尊为传奇的神话人物；
他是一位善良，宽容，坚强，热诚，令接触过的所有人都赞不绝口的好人。”
——这是摘自百度词条中对哥哥张国荣的评价。
其实我们很难用文字去给张国荣下一个定义，因为任何语言在面对这个眉目如画的男人时，都或多或少显得有些苍白或是拙劣。

张国荣，是荣少，是哥哥，是十仔。在荧幕上塑造了各种风格迥异的形象，每一个都是他自己。雾里看花，欲语还休，说不明道不清，才是张国荣。


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形似：宁采臣——“对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙”

《倩女幽魂》是上个世纪几乎不可复制的经典。当王祖贤不再是王祖贤，张国荣亦不再是张国荣，影片中目光所及之处，尽是一袭白衣仙风道骨的女鬼聂小倩和头戴方巾青衣布褂的翩跹书生宁采臣。
“人生是，美梦与热望；梦里依稀，依稀有泪光。”
被铭记的爱情总是以悲剧收场。当黎明来临之际，投胎转世的聂小倩甚至不能见宁采臣最后一面，一回头，便是永生永世的别离。爱弥留之际，空留一句珍重。
人鬼之恋，还未开花结果便以早早散场，殊途同归。空留一个聂小倩，一个宁采臣。
如今，王祖贤淡出荧屏，张国荣离开尘世，22年给我们诠释了一个完美的物是人非事事休，欲语泪先流。
宁采臣就是张国荣给我打的第一个照面。俊俏，柔情，内敛，善良，慷爽，聪明，廉隅自重。这就是哥哥本该有的样子。




神似：程蝶衣——“不疯魔不成活”

《霸王别姬》是中国大陆第一部在戛纳获金棕榈奖的影片。也正是因为这部影片，当张国荣2003年翩然离世时，我才倏尔反应过来，喔，原来世上已无张国荣。
究竟是人生如戏还是戏如人生，抑或人生在世“不疯魔不成活”。
风华绝代，翩跹蝶衣。程蝶衣这样一个彻头彻尾的男人，却有着女人所不及的柔媚与敏感。台上霸王别姬，真虞姬爱惨了他那份阳刚，台下假凤虚凰，程蝶衣情不知所起却一往而深。
当蝶衣还是小豆子的时候，梨园师傅曾说：“人啊，要学会自个儿成全自个儿。”
当蝶衣不再是小豆子的时候，段小楼一语道破：“我是假霸王，你才是那真虞姬。”
人都说那婊子无情戏子无义，偏偏蝶衣就是世上那最知情深义重之人。他的成全就是化作真虞姬：和段小楼唱一辈子的《霸王别姬》。要一辈子，少一个时辰，一分钟，一秒钟，都不是一辈子。
除了张国荣，世间再无第二人能够把握程蝶衣的精髓与灵气。哥哥至情至性，像极了一生为爱痴傻的程蝶衣。只见百炼钢化成绕指柔，抚慰心头最细弱处。




魂似：欧阳锋——“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”
《东邪西毒》的的确确是华语武侠电影中的异数。
张国荣塑造的欧阳峰，始终有一种悲天悯人的气息。他狠，他恨，他痴，他狂，他看似无情胜似有情。在他身上，始终有一种不可预知的力量牵引着他，走不出茫茫大漠，得不到最心爱的女人。
“我常发觉心中有些话要讲给别人听，也就是说我又要充满激情地对自己作再一次清算。但我在自己的絮语中，又常常认不出自己。那个陌生的声音，夹杂着方言和想当然的喋喋不休的人，就是我吗，我一再糊涂于自己的即时虚构，似乎我是一个隐藏在内心的可怜虫，他唯有那刹那的自我。”
“没事干的时候，我会望向白驼山。我清楚的记得曾经有一个女人在那边等着我。……其实‘醉生梦死’只不过是她跟我开的一个玩笑。你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得越清楚。我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”

或许张国荣的骨子里就透着一种反叛不羁的力量，透着他的阴柔气质，他的自我掩藏。多年后回过头想念哥哥，头脑里出现的，就是站在大漠中，双手持剑怀抱胸前的欧阳锋，一脸狂妄与落寞。



宁采臣，程蝶衣，欧阳锋，旭仔，十二少，何宝荣，阿杰，阿占，阿生，忠良，Rick，黄药师，卓一航。张国荣就活在这些他塑造的角色之中。


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四月逼近，再次无预兆的想起哥哥张国荣。
耗资千万港币，历时三年精心修复的华语经典影片《东邪西毒终极版》，即将在3月27日全国公映。一部影片，借以悼念故人。


“人间四月芳菲尽”，出自诗人白居易的《大林寺桃花》，亦取意于才女林徽因送爱子梁从诫的诗文《你是人间四月天》。
“唯有荣少风采不留低”，是曾经参加过的豆瓣悼念哥哥的线上活动。


如若可以，4月1日就去电影院重温经典，记得多看一眼影片最后为哥哥留的镜头。

春天该很好 你若尚在场。

我已经忘记自己第一次读《许三观卖血记》是在哪一年了，只是忽然之间这部电影就出现在了眼前。而且编剧是余华。
是的，余华，那个我充满敬仰和喜爱的作家。
在韩国，意大利，余华的拥趸其实不比中国少，且韩译本和意大利译本在这两国的影响力也很大。
很多年以前，读余华的作品，总是被他逗笑，然后伴随而来的往往是泪水。

很多时候，好电影就像好人，总要遭受一些多舛的命运。张艺谋拍完《活着》，至今也没有让它以正式的渠道出现在观众面前，当然这怪不得他，但是我想知道现在他自己是否还偶尔惦记那部给他带来声誉的电影。
1999年的韩国电影振兴委员会，使得韩国电影近几年迅速在亚洲范围崛起，电影质量之高，只能让我们站在身后，看人家的背影。我想《许三观》很难有中国导员去拍摄了，无论是审查，还是铺排院线，在当下的中国，都是很难解决的问题。

这部电影是我带着儿子一起观看的。韩文我们听不懂，那些汉字，我五岁的儿子也只能看懂一个大概。但是我想他看懂了电影。艺术就是有那种震撼人和感动人的力量。
我知道我儿子看懂了，他问我为什么那个爸爸对待一乐那么不好。我没有解释清楚。后来看到许三观因为卖血晕倒，卖血的钱四散，被围观的人疯抢，他哭泣着喊道，不要抢他的钱，不要抢他的钱……除了知道那钱是卖血而来，他还知道那是给他儿子看病用的。

结尾的时候，看到许三观一家高兴地去吃肉包子，儿子开心地说，爸爸，我想给他们取几个外号，一乐叫一包子，二乐叫二包子，三乐叫三包子……

我不知道是否应该带着五岁的他看这样的电影，但是人世的悲苦与欢愉，隐忍、欢笑与泪水，从来都是近在咫尺，即使我们装作视而不见，它也在静静窥视着我们……

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Heads Will Roll——适度尖叫

么么观影手记13
《断头谷》
1999年出品
蒂姆波顿
★★★★☆

Heads Will Roll.

其实哪有那么可怕，至少吓不到现在的我。我已经接受csi的魔鬼训练一年多，满地翻滚的头颅和喷溅的血液，吓不倒我。

倒是被强尼戴普的可爱击倒了，那时候的他还身形消瘦，面颊上有两片阴影，头发乌黑精致，眼神明亮而执着。但是当他是Mr.Wanka的时候，虽然妆容一样细腻，但很明显你知道他那张脸上扑了多少粉，虽然头发一丝不苟，眼睛一样睁得滚圆，但很明显你知道那是他用了多少精神强撑着表演给我们看。是的，他老了，当他开始有胡子，当他开始有皱纹。可是我是在他的脸出现颓势的时候认识的他，人们都怀念他青春不再的脸，人们也都举杯为他成熟的小胡子和抬头纹庆祝。可是当今天看到他从前的脸，我才知道人们举杯后的怀念大于庆祝。

他是一个值得怀念的人。因为除了电影，他几乎不走到追光里来。

我所知道的，都是电影里的他。在那里，他可以木讷，也可以疯狂，他可以流浪，也可以守住信仰。

在这里，他适度的胆小，适度的自闭，适度的勇敢，适度的慌乱，然后很适度的把案子破了，顺便适度的把美人带回家。

适度，没错，不仅是他的表演，还有整个电影。一切的一切都很适度。所以你不能说这是一部多么多么骇人的电影只因为它有几个滚动的头颅，同样也不能说这是一部多么多么成功的电影只因为它是强尼戴普和蒂姆波顿一起鼓敲出来的东西。所以只是适度。肯定是部好作品没错，不过是beyond excellent and full of prestigious.

 

不过我确确实实是一路看下来了，中间没有按stop也没有关掉（这种情况对我来说基本适用于所有电影= =），然后一直跟着思路在想为什么要杀这个人为什么要杀那个人（这个才是重点。。。）。所以在imdb上我给了9分的评分，别看我在这里大叫它的平庸（适度就是平庸）。所以有的时候猫的胡话是不可信的，尤其是一只正在发烧的猫。

顺便一说，我发烧了。还坚持看电影做笔记，我真是一只好猫。

最后贴一张海报，那个女人的脸，好象小孩子，乍看还以为是《夜访吸血鬼》的续集，强尼的脸也那么不真实，片中的他可没有这样自信，所以这不是一张好海报，还是文章开头那张海报好。

http://mee.ucblog.com/user1/1179/upload/200511171703.jpg

什么是好剧？

这个问题，不比“人从哪来到哪去”简单多少，分条列目引经据典，分析的瘾上来了，轻易能写好多——虽能论据百出，但也复杂得紧，观众指定不爱看。

后来明白了，好剧的最大特征是，看了开头便丢不下，更新的量不追完，心里搁块石头似的不自在。

看《无证之罪》如此，《白夜追凶》如此，《一起同过窗》，更是如此。

年初补完《同窗1》，气血通畅，走路生风。一时竟想不到说些什么，来夸夸这部着实良心的作品。后来冷静些许，试着按照解读剧作的思路，码了人生中第一篇剧评，发了长微博。

承蒙官博、导演与主演的点赞与评论，送我一条迄今为止阅读量最高，转评赞最多的微博。无意拿此炫耀，纯粹因为一纸拙文，能引来大量二次安利，权当为好作品做些事情，图个心安。

再后来，加入粉丝群，因进群早被设为管理。近一年来，翘首以待，彼此慰藉开播日近在眼前。每次希望落空时，大家表现出的失落情绪，肉眼可见。随之而来的“花式催播”，也一度将导演逼得不敢在微博露面。说心里话，我很开心看到这些事情发生，至少它在不断证明，即便第二季迟迟不来，大家也还能凭着第N次重温第一季充饥，以及，所有观众的不离不弃。

一切苦等都没有白费，终于，我们迎来了第二季开播的时刻。

但没想到的是，就第二季前12集的观感，以及观众反馈来看，从预想中偏出不少。

那么到底第二季值不值得我们再像喜欢第一季那样去喜欢，去追？毕鑫业是否终究没逃过青春题材的桎梏，陷入创作疲态？因为第二季还未播完，答案我暂时给不出，那么现阶段，先就大家关心的几个问题，做出我个人解读。

希望这篇针对第二季前12集的观剧报告，能多少解答一部分观众的困惑，解锁看第二季的正确姿势。

废话至此，进入正文。

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为什么“第二季变得拖沓，而且不搞笑了？”

问这个问题的同学，可以先仔细想想，你为什么喜欢第一季？答案可能是：剧情真实不做作、人物自然有性格、对白扎实有笑点、质感上乘共鸣多。没错，这些都是《同窗1》带给观众的主体印象，也是因此，它才成为了2016年豆瓣评分最高的网剧。

那么问题来了，第二季难道不是这样了吗？

看完前12集发现，有些内里的东西，确实不太一样了。这12集的情绪很满、很重，内心戏多于搞笑戏，比起第一季在日常中加入爱情，这一季更像是在爱情里偶尔掺一两滴日常，作为调解剂。经常看到，两个人就着某一话题，论上五六个正反打才有结论；也经常看到，抒情配乐进场，人物与人物长时间的静默、思索，流泪或者微笑。几位角色的心理活动，在种种慢节奏的镜头语言里一览无余，好像他们此刻正坐在我们前面接受采访，第一季时的浮躁、活脱统统褪去。

他们从未像现在这般，离观众如此之近，却又因为离得近被看得前所未有的清楚，导致一种陌生感，在观者群中蔓延开来。

再者。相比第一季留给观众的“走肾”印象，第二季开篇更多时间是在“走心”。走心意味着什么？意味着舒缓冷静，慢条斯理，用表演、情节、配乐乃至运镜堆砌大量细节，观众需要从细节中寻觅蛛丝马迹，用心感受每一个微小的信息点——它们，也正是导演在走心的语境里，试图表达的东西。

这些东西是什么，看罢前12集的观众各有所获。但可以肯定的是，大家获得“东西”的途径，不再是嗑着瓜子喝着饮料，边和身边人聊天边看剧，而变成了，需要有一个相对安静的环境，独自一人挂着耳机，细细揣摩剧中所述。

故而，“第二季没有想象中好看”的根本原因，不是我们期待过高，而是我们期待的和导演的创作理念，不在一个维度上。我们期待看到更多像第一季开篇时，短时间内迸发而出的大量搞笑段子，然后笑得前仰后合怒打五星。但导演给我们看到的却是混合着悲伤忧郁的虐心。如此巨大的反差，一时间无法适应，在所难免。

至于导演为什么要这么做，我的个人理解是——需要给角色足够的反应时间。众所周知的是，在第一季结尾和第二季开篇，导演挖了又填了很多坑，比如一心出国、路白恋爱、肖词后续、任先生失恋等等等等。故事一开始，便激发了大量的矛盾点，此时作为正常人，若是还有闲心笑闹玩耍，那才是虚情假意迎合观众。而我前面所说的“反应时间”，便是当一系列事件发生后，当事人的既时反应和后续状态，严谨认真如毕鑫业，不可能跳过这个环节，投机性地继续戳观众笑穴。而恰恰这个环节，需要严肃认真地表达，表达的过程，既是丰富人物性格的最佳时机，也是送观众进入角色内心的立体通道。试想一番，在我们喜欢上剧中某个人的过程中，有没有被某个细节触动？肯定是有的，只不过在第二季伊始，导演把它们全部凑在了一起，造成了“拖沓、不好看”的第一印象。其实不是的。在我看来，这种表面上的“慢”，反而使《同窗2》更加真实，因为这才是生活，这才是年轻人应该有的处世之道。

第二季开始“走心”这件事，究竟好是不好？我只能说，我个人是喜欢的，因为它让我看到了一个更加全面的毕鑫业，在“走心”的表达中，毕鑫业作品的辨识度在呈量级式的增加，对导演来说，这是难能可贵的，而作为观众，我很惊喜地看到了《同窗》系列的另外一面。这一面或许和我们期待的方向有所不同，但沿着这条路走，依然可以走得很远，周身的风光，也依旧好看。

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为什么“桥川和钟白谈起恋爱，那么别扭？”

第二季的一大爆点，在于路桥川和钟白谈恋爱了。我们暂且抛开其他CP线不谈，单看这两人，看久了一定会有疑问：路桥川到底喜不喜欢钟白？

让你产生疑问的，一定是路桥川说的那句话，之所以选择开始，是因为这十三年，是他欠钟白的。

因为亏欠而产生内疚，又因为内疚而选择和对方在一起，这样的恋爱，毫无疑问是可怕的，是像肖海洋说的，爱而不得，所以退而求其次的。

带着这句话往下看，便会明白：路桥川和钟白在一起后，之所以别扭，是因为两人对彼此的情感组成，不对等。

钟白对路桥川的感情，相对纯粹、热烈，并且心无旁骛。曾经看到一段话，说女生对待感情的特点是，一旦认准了，会越陷越深。钟白大抵便是如此，十三年的时间里，她陪着路桥川一步步成长，却只能将所谓的“喜欢”，悉数藏塞进朋友乃至亲如家人的身份里，无动于衷地小心翼翼。因此当她终于能和路桥川在一起的时候，她对他的那份情感，会自动清洗掉十三年来，包括大一被他伤害过后，蒙上的层层浮尘，继而变得晶莹剔透，光滑无暇。

也不得不说，徐晓璐在处理恋爱中的钟白的戏份上，表现很出色，第一晚分别后，在路边的独自窃喜手足无措，情绪十分准确，酥得要死；开学第一天到教室后喊出的那声“路桥川我好想你”，更给出了一个在第一季里从未有过的钟白。这种反应，百分百贴合了人物当下的心境，合理并且讨喜。先为徐晓璐点个赞。

再说路桥川。如果说在感情的地域里，过去十三年的钟白始终挣扎于黑夜，恋爱后终于身处黎明，那路桥川的定位，便一直是“破晓”。钟白说了，相对于黑夜与黎明，“破晓”要更为复杂。它处于黑暗与光明的交接点，类似于黑与白之间的灰色地带，因此成分必然不纯，心思也势必不能统一。

路桥川一定是喜欢钟白的，这点毋庸置疑。但究竟他用了多少其它的情愫，去调和、支撑这种喜欢的样式以及纯度，不得而知。或者说，现阶段的他自己可能也不清楚，在“我做什么都是渣”的前提下，他和钟白的恋爱不可能一帆风顺，甚至在抛除掉剧情需要外，两个人能不能走到最后，都很难说。

行文至此，答案也就清晰了。别扭，不是因为从朋友过渡到恋人后的不适，而是路桥川从一开始的恋爱动机就不够纯粹，他的感情包袱太重，以致于总有一天，他会被这重量压得无所适从。

别扭，正是因为路桥川知道，这一天迟早会来。

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为什么“新加入的许连翘这么格格不入？”

大部分观众得知许连翘将作为新角色加入第二季时，普遍摆出了抗拒的姿态。这很正常，是心理作用。

我管这种心理作用叫做“屏障效应”。打个比方，你和爸妈在同一屋檐下生活了很久，有一天突然来了一位陌生人，他跟你说，从今往后，他也要在这个房子里，跟你和你爸妈一起生活。这位“陌生人”，可能是你的邻居、亲戚，甚至是你妈妈刚生下来的弟弟或者妹妹，但无论是谁，一开始你一定是抗拒的。因为在和父母长时间的相处下，你的生活已经形成了一道屏障，屏障之内是你的心理安全区，出了屏障，或者屏障被打破，都会让你产生受到侵犯的不安感。更别说，如果“陌生人”到来的代价是，你的父母必须离开。如果我们把这个比喻里的父母换成朋友，也同样成立。

所以当许连翘加入，陪伴了我们一整季的顾一心离开之后，我们潜意识里会觉得，是许连翘挤走了顾一心，从而对新角色产生抗拒心理。

但事实上，单纯从剧情来看，许连翘的加入，使《同窗》系列拥有了更加丰富的色彩。在塑造许连翘人设的环节中，毕鑫业很老练，他将她设置成了一个性格古怪，甚至带有些灵异感的女生。与肖海洋在餐厅的对手戏中，许连翘的那一句“你喜欢一个人吃饭吗”简直叫人毛骨悚然，同时又不由自主地对这个角色产生兴趣——这即是导演的高明之处——用极简笔墨，迅速抓住观众的注意力，方便后续的人物塑造。

前12集看下来，许连翘给我的感觉是，人靠谱，话不多，明事理，懂分寸。与其余角色相比，她足够特别，也正是这种特别，让我十分好奇接下来的情节走向。

许连翘的饰演者慈婉彤，据说是演话剧出身。也无怪乎连翘那么少的台词，都能被她说得劲道十足，准确到位。说实话，这个角色不好演，力度不够，显得虚浮，用力过猛，又很装X，而慈婉彤的劲儿，正好在刻度线上，即便差了分毫，也无伤大雅，权当给她自己留个进步空间。

PS：关于慈婉彤，多说几句。

我们始终需要认清的是，《同窗》是部影视作品，我们需要看的，是它的情节是否好看，演员表演是否精彩，而非放着好好的故事不去感受，整日揪着无聊的问题搬弄是非。

对于演员而言，演技永远是第一位的。都这个年代了，还在四处叫嚷着贬低他人长相的，那些所谓的“铁粉”们，你们看不到演员在卖力演好角色，并且效果很棒吗？

你们不害臊吗？

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《八世轮回》是什么意思？

很多观众反馈，第11、12集很无聊，看不懂什么意思。

说实话，首周更新的内容里，我最喜欢的就是这两集。

表面上看，路桥川一行到古梅山庄拍片的段落，闲散缓慢，偶有笑点，主线上联系不够紧密，看不出所以然。但直到路桥川把大家拍的片子剪在了一起，串成了一个故事，才恍然大悟，原来这是导演憋的一个大招。

《八世轮回》有两层意思。

首先。它反映了每个角色的内心世界。

钟白的《江湖儿女》里，是一对江湖男女的痴情虐恋，相爱相杀，对应她侠气仗义又浪漫单纯的心理性格；十三的《竹林少年郎》是伪纪录片，追求写实，对应他木讷，不求花哨的隐士心态；余皓的《酒吧奇遇记》，鲜花美酒，富少小姐，充盈的尽是他内心的小资情结，以及对精致生活的追求；连翘的《甲方是爸爸》，紧紧围绕话剧社被甲方广告公司牵来绕去的情节，表达连翘内心对于甲方乙方尴尬关系的种种感想与回应；海洋的《山娃过关斩将救美人》，历经艰难险阻终成正果的少男少女，似乎在表达他内心里对于有情人终成眷属的相信，且强烈的冲关游戏感，又符合他经常去网吧打游戏的人物喜好设定；殊词的《离别的车站》，浪漫而哀伤，有种琼瑶式的深情，贴合了她当下对于海洋的情感，她说“送别的双方，看到对方背影的那个人，才最苦”，别忘了，暑假两人离别时，正是她站在原地，看着海洋离去的背影，迟迟没有离开；桥川的《荆轲刺秦王》(这一段没交代，我猜测是桥川的剧本)，对白质量相对较高，文本、情节都足够扎实，反映出桥川喜欢读书的文艺气质。

其次，《八世轮回》需要解决的问题是，把任逸帆从失恋的苦海中拯救出来，将矛盾点解决掉。我们已经得知，片子的主角是任逸帆，他从头至尾，走过了每个人的故事。

先前有观众在粉丝群里问，为什么西语班的任逸帆，要一直跟电摄班的人打交道。我的回答很简单，因为他没朋友。准确点说，是他没有交到新的朋友。所以正如我们在《八世轮回》中看到的，任逸帆过客般从每个人的内心世界里经过，最后，他以为自己能抓住些什么，可前方空无一物。

任逸帆始终是孤独的，桥川和钟白原本可以最大程度稀释他的孤独，但现在两个人在一起了，自己便不好打扰；电摄班的其它同学按理说会在他义不容辞帮忙演男一号后，和他走得近些，可班不同不相为谋，他终究走不进大家的心里；第一季那个大二师姐，应该是最有可能从根本上治愈任逸帆孤独症的“真爱”，可人家直接甩了他。

我不知道林洛雪为什么要和任逸帆打那个赌，或许，她和他本质上是一样的人，过尽千帆皆不是，到头来还是自己一个人。所以她希望借由这个赌，拯救自己，也拯救他。

庆幸的是，《八世轮回》让任逸帆看明白了，他便是那第八日的蝉，即便背负着注定消亡的命运，也要多看几眼世间的美景。说不定，某个角落的草长莺飞花开叶绽，便可让他破茧成蝶。

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第二季难道没有缺点吗？

第二季当然有缺点，就像任逸帆说的，完美的存活率几乎等于零。

妆容过盛，穿帮过多，节奏不平，风格多变，这些都是第二季面临的不足，也都是毕鑫业需要在创作第三季之前，想清楚的问题。这部分，待全剧播完，我在整体的全剧评中再详细聊，现在说这些，为时尚早。

目前我想说的是，我们需要给第二季更多的时间，让它渐入佳境。没有一部剧可以永远保持高水准，美剧如此，更何况国产剧？

更何况，第二季也不是全无亮点，毕鑫业关于“不错”、“喜怒哀乐”、“A计划”、“完美”的解读，不都是可供我们静下心来细细咂摸的部分吗？

关键在于，我们是否愿意保持一颗耐心，先跳脱出第一季，以相对新的目光看待第二季。相信我，惊喜远远不止你现在所看到的。

==================

古梅山庄的凌晨四点，“到底是谁用水泼了路桥川？”

剧组工作人员。

END

                                                                                                         魏佳鑫

                                                                                                         2017.12.01

这篇影评可能有剧透 故事是从一位励志哥开始的。 不过，励志哥的开局好像不太理想。重要会议堵车了，励志哥有什么办法？电话里头催得紧，励志哥只能抱怨堵车，难不成开飞机么？ 可是没曾想，励志哥立马遭受暴击，对方很惊讶，开飞机有什么啊，这么重要的会议，当然是开飞机啊？富豪的生活你不懂，...  (展开)

这篇影评可能有剧透 约翰是私家侦探史蒂夫的助手，帮史蒂夫找到了女孩诺拉，不料当晚史蒂夫上了诺拉，被诺拉的哥哥狂追，威利斯重装上演裸体大街划滑板…… 两个瘾君子为偿毒债，偷了史蒂夫妹妹家的家电及史蒂夫的爱犬巴迪，卖给了毒品贩子老大“蜘蛛”。 为要回爱犬，史蒂夫找到...  (展开)

剧情分析已经有太多朋友作长评论述了，我就不赘言了。闲聊几点： 1、剧本原著里是不是也有“卡尔·马克思”，我觉得这真是神来一笔，把一个真实存在的著名历史人物映射到小说及衍生的电影里，不知道其原著作者用意何为？当然，从电影里人物塑造上讲确确实实是照着马克思的原型...  (展开)