看完文牧野导演的新作，第一感觉是熟悉，这种熟悉感不仅仅来自于跟前作类似的“平民英雄”群像写作，更是因为镜头对准的就是我们每天会接触到的普通打工族。

他们是一群“不被看见”的人，平日生活在城中村或者更远的郊区，出没在工厂、工地、田间地头。贫穷、落魄、甚至伤残是经常打在他们身上的标签，被忽略、被歧视、被欺辱是经常发生在他们身上的遭遇。但他们并未因此就失去生活的动力，努力打一份工，尽力做一份事，养活自己与家人，日子平淡却知足。

故事主人公景浩也是这样一个平凡的打工仔，生活在热闹、市井、略显脏乱却又人声鼎沸的城中村，靠着一间小小的手机修理铺养活自己和妹妹。但平静的生活还是被即将到来的意外给打破了，患有先天性心脏病的妹妹，必须在8岁前做完手术才能续命，为了筹措高昂的费用，景浩必须找到除了修手机之外的活路。

影片接下来围绕着“找钱”展开了一系列的情节推进。梦想着修翻新机再转卖，却因为一纸文件落了空；好不容易说动大手机厂商的老总可以接受拆装零件，对方却不提供定金；自己咬咬牙开了间厂子，工资太低却请不到人；终于凑足了开工的人，货却在半夜被人用车偷走；抓到了偷货的人，自己却因为受伤而没办法再打工养活厂子；房租、厂租全都交不出，被房东扫地出门，眼看着就赶不及交货期，几十万的收入就要泡汤…….

难啊，怎么生活这么难！看的都替男主喘不过来气。但同时全片中又找不到真正的坏人，因为它白描的正是真实的社会现实，发生冲突不是因为三观不合、正邪两立，而是因为社会分工的不同。正如同房东在片中的那句话：“你说你有难处，但谁还没点难处了？”是啊，房东不讨租，钱庄不讨债，每个人又如何讨生活？

但面对这么难的日子，景浩并没有怨天尤人，他身体里有一股说不清道不明的强大生命力，为了实现给妹妹动手术的目标，赌上了全部身家，甚至赌上了自己的命。这种不管不顾的交付实实在在地敲击人心，令人无法不共情、不动容。

令人印象深刻的有段交叉蒙太奇，为了能跟手机厂商老总说上几分钟的话，男主不得不飞奔赶往火车站。一边是要去外地出差无暇理他的公司老总，一边是站在绝望边缘死也要把东西推销出去的底层小人物景浩。一边厢坐着豪华轿车慢悠悠开往深圳北站，一边厢骑着电瓶车生死极速被车撞了也要爬起来继续往前冲。当景浩浑身是伤的出现在已经开动的火车里，被打动的肯定不仅仅是老总一个人。

除了景浩之外，“平民英雄”的群像描写也比较出彩。听力受损的维权女工，打抱不平的拳击手，沉迷网吧的三和大神，失去一条腿的战争英雄，还有和善的老人院护工，某种程度上来说，集齐了“老弱病残”。

齐溪扮演的耳聋女工，带出了一场精彩的群体打斗戏。因为她不愿意签赔偿协议而要上法庭，前老板找来一帮黑社会前来滋事。本以为“老弱病残”会被打的落花流水，没想到拳击手是最后的赢家。而这场戏为何关键，就在于建立了男主和厂工们之间的信任，一个愿意为员工出头的老板，才能赢得员工真正的尊重。所以在后来厂租交不起的时候，也是这帮“老弱病残”的员工，合力在各自家里做完了全部订单，才有了之后“奇迹般”的逆袭。

这是一部看完后会有一种“鸡血正能量”感觉的电影，但是这股鸡血不是外界打进去的，而是来源于自身。它既让人感觉到了时代与社会带给普通人的巨大压力，同时也没有失去前进的力量和希望。

但到最后男主是否能按时完成订单已经显得不那么重要了，因为你知道他一定能在某一刻达成自己的心愿的。所谓天助者自助，哪有什么所谓的奇迹，一切不过是经久的积累和努力。

你啊，才是你人生的主角（hero），而你也是你人生的奇迹英雄（hero）。

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《微爱》并未有何深意，就仅是顾名思义的微信爱情，作为一部主推微信产品的商业电影，顾长卫在此片所做就如同电影中自已塑造的人物编剧沙果那般，只是一味在不断的迎合投资方微信要展示功能的种种需要，从摇一摇，录像传递到朋友圈等等，被拍成这般路数的商业片再难见顾导当年处女作《孔雀》中那感情的真挚与时代的魅力，那么惯有中肯作品的他在《微爱》中做了什么呢？乍看是有着北漂文艺工作者们为人辛酸的历程，深思细究却是索然无味，仅是照搬了些众所周知的演艺圈阴暗面，调侃的说其主要传递的是微信不是仅会摇出与头像不配的丑女也会摇出Angelababy这般的美女并收获真爱，所以若单从微信广告的角度上来说电影如此够拼的植入也能算某种意义的成功。

提到青春，可能会有许多诠释维度。青春可以是无忧无虑的玩耍，可以是青梅竹马的友谊，可以是孜孜不倦的学习，也可以是年少轻狂的叛逆。而《曾少年之小时候》诠释的青春，却给了我别样的体会——青春是一段段回忆。《曾少年之小时候》就以回忆开篇，1997年是香港回归的那一年，也是灯花胡同三位少年少女正式步入青春时代的那一年。故事情节其实非常简单，一个四合院里的三个家庭，从小玩到大的三个孩子，这样简单质朴的组合成就了他们的青春。他们互相蹭饭，一起上学，也一起在平凡温暖的烟火气中慢慢长大。谢乔（张籽沐饰）会守在朋友家的电视机前准时收看《神雕侠侣》；秦川（张开泰）会学《古惑仔》为朋友打抱不平；灯花胡同的“大学霸”何筱舟（郭子凡饰）也会为笔友的回信而伤神。从镜头中这些简单的人生片段里，我总能捕捉到熟悉的影子，因为那也是我曾经历过的青春。剧集的叙述方式很巧妙，如果把《曾少年之小时候》拆开来看，会发现它其实有着相对独立却互相衔接的故事单元。“追查”害死白鸽的凶手，让他们同仇敌忾为新朋友出头；为了各自的心愿，谢乔和秦川都发奋努力考入了理想的中学，开启人生新阶段；谢乔心中期待梦幻般的高中生活，最后发现苦咖啡不如煎饼果子好；谢乔情窦初开的暗恋故事，以被同学嘲笑、被暗恋对象嫌弃而告终，但秦川始终陪伴在她身边保护她。一个个青春期的小故事串联成他们曾少年的时光，剧集展现着少年们的平淡日常，却不给人拖沓无聊之感，将青春故事娓娓道来。而在镜头语言方面，《曾少年之小时候》擅长运用跟镜头，如在主角们骑车上学、追逐打闹等情景下使用跟镜头让观众跟随主角一同位移，从而产生强烈代入感。安·萨里斯曾言：“影片中的特写镜头更是直击人物内心，将人物的内心世界表现得露骨真实。”剧集中有一个特写镜头令我印象深刻：谢乔偷听得知爸爸妈妈可能要离婚，慌乱间碰倒了门口的椅子，等妈妈开门来看她立刻坐到电视前，但镜头中少女的脸早已布满泪水。另外，以全景俯拍镜头展现灯花胡同全貌的设置，也为观众展现了京味胡同的韵味。就如《曾少年之小时候》剧中插曲所唱：少年之水，清明脆弱，船行其上不知所载；少年之梦，乱花迷眼，心事浩茫不知所踪。青涩的少年时光短暂而梦幻，真挚的友情、美好的梦想汇成少年少女的心事。年少时光虽如白驹过隙转瞬即逝，但曾少年过的日子永远闪光不会褪色，记忆中的我们也永远是青春模样。

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i小甜剧又来了，看了一集半就关了，低智的剧情，饱和到伤眼的色彩，磨皮十级的滤镜，和浮夸的演技，嗯？还需要我说下去吗？

女子说书都不行，可以当师爷？女扮男装避人耳目也就算了，直接穿裙子去竞选。男主凭一双绣花鞋就可以认人，咋的？是限量版全天下有且只有一双的鞋吗？武状元递给男主的折子上硕大的两字“密旨”，密旨你站屋顶上大声宣读整个府上的下人奴婢都听见了，你知道什么是密旨吗？男主进了县衙说自己是县令，所有人都信了，不用查看公文和调任令，啥都不需要走进来一个人说自己是县令所有衙役就信了？虽然说跟一部架空古装剧计较这些是没有必要，但是看这种细节敷衍到让人觉得智商都被羞辱了的程度，我也实在没必要委屈自己这双眼睛吧？

这部剧唯一的优点是，女主真的很漂亮，又漂亮又甜美，这种就是我心中适合演小甜剧的脸。演技呢，没法说，这种低智剧情有什么演技可以说道的吗？

我知道小甜剧在影视剧中是在食物链底层的，很多人觉得随便拉个美少女加上一个还能看的男主一堆差不多年纪的配角无论什么无厘头的剧情拍个网剧赌一把能不能火就行了，所以每年视频平台里这种粗制滥造的甜宠网剧很多。但是真正爆的也没多少吧？去年只有小时光和我只喜欢你算是有亮点稍微小爆了的，一个认认真真谈恋爱，一个刻画亲情很细腻。演技有青涩的地方，滤镜也有被吐槽的，但是瑕不掩瑜。今年的小美满就可以说毫无亮点了，男主撩倒是很会撩，但是情不真意不切，心动没有，尴尬生硬倒是不少。这还是大热IP的系列剧呢，有没有诚意，观众能感受到的，不管是剧情剧还是小甜剧，剧本选角演技宣发营销同等重要。

影片通过台球这个娱乐项目将故事情节叙述开来。当下的电影很少以台球为中心进行情节发展，而该电影却可以将台球这个娱乐项目运用的淋漓尽致，并且在电影里面加入了很多新颖的台球进攻方式和打法（尤其是韦一跟玉锦进行的圆桌台球中的打法唯美，就连招数的名字也是那么的好听），这样就可以使电影情节的发展更加丰富，而且也渲染了台球这项娱乐项目的多样化，令我眼前一亮。

影片还是像传统电影一样，以男主的感情线进行发展。影片开场就是正派与反派的对决，这样倒叙的手法很是吸引观众；影片发展中期就是男主不停的努力要成为无限第一的台球选手，而在成功之后，却变得有些浮躁，终被反派打败并且伤害；而最后男主还是咋朋友的帮助下，重新振作起来并把对手打败。也给大家传达一个道理，不能因荣誉而浮躁，就是影片中的龙昆师傅说的，要保持一颗平常心，这样才能战无不胜。

最后想说的就是，影片中各位演员的表现都是可圈可点的，并且影片最后还进行到了世界国际竞技中，很期待下一部......

原本想等全剧结束再写剧评的，但恐怕等不到那一天了，毕竟还有差不多一个月才剧终，天知道到那时我还有没有热情写评论。

虽没有看过原著就先看了剧，但以马亲王的一贯水准以及豆瓣对小说的评分，原著应该是一个脑洞极大但很精彩的故事，我以为这部剧的故事结构应该远胜那一堆网文改变的电视剧；看了前几集刘平的身份疑云，虽则在节奏和表演上小有瑕疵，但仍然不失为一个精彩的开端，而精美的服化道也让我增添了不少的信心和好感。这部剧甚至改变了我对马天宇的态度。

然而越往后越伤心，越绝望，看着万茜和马天宇在糟糕的剧情中硬挺，我的情感深深的受到了伤害！我曾经喜爱的东西却硬生生的被糟蹋，我感到无比的心痛！

导致这部剧越来越烂的最直接原因是愚蠢的编剧。此编剧有四大蠢：

第一蠢：把三分天下的战争变成了一座城一个人的输赢：官渡之战变成了乌巢之战，天子亲临成了左右战场的关键因素；北伐胡人变成了卢龙攻守战，司马懿认为占领了卢龙就可以击败曹操；天子和曹操的斗争，变成了“是选袁绍还是选曹操”，是要不要娶小曹后，要不要救司马懿的权术；须知，在三国时代的背景下，汉献帝的命运不是他个人的因素造成的，即便他杀了曹操，也无法改变汉室衰亡的命运。

第二蠢：莫名其妙的司马懿和弘农王妃。这是一条与原著完全不同的故事线，然而增添的极其糟糕，完全没有应有的故事逻辑，无原则无底线的卖腐更是让人无法忍受！

第三蠢：对刘平“仁”的低劣理解。仁，是古代君子之道，不是圣母，不是白莲花！编剧你搞搞清楚好不好！不分场合不分对象的同情和宽恕，就是没脑子的圣母，时时刻刻把挽救生命与天下挂在嘴边，动不动就要牺牲自己成全他人，就是虚伪的白莲花！

第四蠢：用小言偶像剧的手法来改编战争。官渡之战中帝后二人的f微服私访、卢龙之战中皇帝的力挽狂澜，是因为编剧无力描写大的战争场面所以只能偶像化言情化。皇帝在貂蝉的帮助下拿到印信从袁绍处逃出，是为荒唐，皇后在卢龙之战中用溪中的小石子代替冕旒，是为可笑！无力展现更宏观更冲击人心的大义，只能用细节来忽悠观众！

故事结构的苍白混乱，这部剧的倾倒已然无可挽回。这不是演员可以拯救的，也不是服化道可以弥补的。

追究更深层次的原因，是源于制作团队的缺陷。想要捧红自家艺人，所以强行修改剧本；对市场和观众判断失误，以卖腐迎合观众，却搬起石头砸自己的脚；惯于言情剧偶像剧的制作，无力提升故事的格局；在资本的追逐下，以市场的名义，蔑视原著，以套路填充剧情。

可惜了我的马亲王！

阳曰旦是一位闻名京城的画师，每个人都对他赞不绝口；粉蝶是一位刁蛮任性的公主，每个人都对她害怕不已。有一天，这两个人相遇了，是缘分把他们牵在了一起，在相互吵闹中，浑然不知有种叫爱情的情愫在两人之间萌芽。

阳曰旦可以画出粉蝶公主在跳舞时的内心想法，粉蝶公主在跳舞时本就感觉自己是一只蝴蝶，而阳曰旦刚好将蝴蝶跃然纸上，粉蝶公主觉得他们之间有一种隐隐约约的联系，为解开谜团，他们相约一起去和自己都有关系的蓬莱山寻找答案。

粉蝶公主本是一位仙子，而阳曰旦却是一介凡人，虽说仙凡有别，但爱让他们敢于尝试，却遭到爱慕粉蝶仙子的蜂王的破坏，甚至想取阳曰旦的性命。

结局是美好的，只有有爱，无论多大的困难，都可以携手战胜。