悲剧是把有价值的东西毁灭给人看,鲁迅曾经这样说。
在聊斋故事中有很多这样的悲剧,电影《美人皮》改编自聊斋《连城》却增加了更多情感纠葛和善恶冲突,最终真爱冲破了一切。
悲剧是把有价值的东西毁灭给人看,鲁迅曾经这样说。
在聊斋故事中有很多这样的悲剧,电影《美人皮》改编自聊斋《连城》却增加了更多情感纠葛和善恶冲突,最终真爱冲破了一切。
电影中乔生是一个善良的贫穷书生,他救了猫妖宾娘,宾娘感恩想要委身于他。乔生却对史孝廉的女儿连城一见倾心。
连城同样爱慕乔生。原本两人你情我愿又是书画相知可以喜结连理。但连城父亲史孝廉却要将连城许配给盐商的儿子王化成。
于是一系列的悲剧发生了。
人妖不能在一起,灵魂相知的一对同样很难冲破世间壁垒。
TVB另一金牌编剧 梁家树的作品,当年,这个名字和戚其义都是作品保障,所以这也是经典港剧之一。罗嘉良的形象真的很适合商届大佬,家族大哥,放眼整个娱乐圈没有比他更适合的形象了。宣萱演起来检控官得心应手,不知道是不是本人的高学历所以看起来就是精英女性,聪明能干大气,是非观强烈。温兆伦之前的反面角色太深入人心,所以看着看着总是担心他分分钟翻脸不认人,全程担心到结局。这部戏里当时的新人
TVB另一金牌编剧 梁家树的作品,当年,这个名字和戚其义都是作品保障,所以这也是经典港剧之一。罗嘉良的形象真的很适合商届大佬,家族大哥,放眼整个娱乐圈没有比他更适合的形象了。宣萱演起来检控官得心应手,不知道是不是本人的高学历所以看起来就是精英女性,聪明能干大气,是非观强烈。温兆伦之前的反面角色太深入人心,所以看着看着总是担心他分分钟翻脸不认人,全程担心到结局。这部戏里当时的新人杨怡、胡杏儿、林峯等人表现的易不俗,后期能熬出头也是理所应当。
陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害
陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害,究其原因,无论香港的影视创作者还是香港影迷,都在无形之中,把港式喜剧等同于了无厘头喜剧。
而我始终觉得,无厘头喜剧其实只是港式喜剧原有肥沃土壤上,盛开出的一朵绚丽奇葩而已。真正承载着这朵奇葩的土壤,其实是香港市井喜剧。无厘头喜剧是在市井喜剧的基础上,将小人物身上的特征进一步夸张放大,再佐以独特的表演风格形成的。而近几年很多香港喜剧片,盲目地追求无厘头喜剧的形,却失去了市井烟火气的魂,从而让那种夸张的表演与剧情,失去了土壤根基,只给观众留下了尴尬。
光看《还是觉得你最好》故事发生的主场景,就已经接上了这股市井烟火气。大部分嬉笑怒骂的戏剧冲突,全发生在三兄弟的家中,而这个家原本是三兄弟父亲制作叉烧的饭店,房间里萦绕着久久不散的叉烧气味。也许导演觉得,只靠演员的台词,并不能让影院里的观众,真的闻到那股叉烧的香味,于是他又巧妙地在这个房子外面,加上了一个漏音严重的KTV。一到夜晚,屋外红绿主色调的霓虹灯照耀夜空,跑调走音的歌声不绝于耳,再加上存在于角色口中的叉烧气味,让电影的整个叙事空间,都充满了一种有形有质、扑面而来的市井生活气。光是这个叙事空间,就已经能够唤起观众对自己过往点滴生活的回忆,从而对故事里的人物感到亲切与认同。
这种亲切与认同,正是市井喜剧笑料产生的前提。这就好比,你走在路上,看见一个路人摔了一跤,你并不会觉得有什么好笑,或者哪怕你想笑也会克制,因为这不太礼貌。但当你跟关系亲密的朋友一起出去玩,朋友突然摔了一跤,也没受什么伤,在短暂的错愕惊慌后,大家就会捧腹大笑,甚至事后说起这桩糗事,还能把彼此逗得前仰后合。可如果把这件事告诉朋友之外的别人,也许别人就会一脸错愕:这事儿的笑点在哪?
其实,朋友之间之所以会因为一桩糗事而发笑,不是因为这件糗事本身有多么好笑,恰恰在于这件事本身其实让人尴尬。亲密的关系,会自动将这种尴尬的情绪,转化为想笑的情绪,从而化解尴尬。而市井喜剧的开端,常常正是从一桩难以化解的尴尬开始故事。
《还是觉得你最好》的故事,便开始于大哥的前女友,突然有一天成了二哥的现女友。原本二哥也觉得大家的关系有点尴尬,想要带着女友搬出去住。偏偏大哥还是个想法传统的人,觉得一家人就应该住在一起,于是没办法,二哥只能带着大哥的前女友,与大哥睡在了同一屋檐下。
这样一个戏剧性前提,光是想想,就已经能感受到故事里众人的尴尬。而影片却通过黄子华极其生活化的表演,以及兼具烟火气与私密性的叙事空间,将这种尴尬巧妙转化成了让观众捧腹的笑料。比如其中有一场戏,因为搬家工人不负责任,大哥只能帮忙替二哥和他女友安装两人的双人床。更尴尬的是,家里的三弟和三弟女友还在客厅里穿来穿去,眼看大哥居然在为二哥和他女友安装双人床,两人都既震惊又敬佩地对大哥竖起了大拇指,而大哥也只能尴尬中装着大度地接受了两人的赞扬。
如果这部影片只是对生活中的尴尬瞬间进行喜剧性地展示,那么我可能只会觉得,这是一部颇为不错的喜剧片,如此而已。但导演却没有止步于此,在电影中,人物之间的亲密关系,不仅是将尴尬转化为喜剧的催化剂,导演还对这种亲密关系本身进行了更深层次的拆解,某种意义上,甚至让我想到了李安的电影《饮食男女》。
《还是觉得你最好》其实在很多地方,都与《饮食男女》有着相似性。两部电影都用食物、用家庭聚餐,来探讨东方式家庭亲密关系背后的本质。只是《饮食男女》是一个父亲和三姐妹,而《还是觉得你最好》是则是三兄弟,以及大哥嘴里始终念念不忘的母亲遗言:家在、炉在、老爸在。《饮食男女》里众人的矛盾都发生在餐桌上,始终希望一家人能完完整整一起吃饭的朱老爹,最终用一顿饭,完成了家庭关系的分解与再生。《还是觉得你最好》同样如此,大哥始终不愿三兄弟分开,为了实现这个愿望,不肯卖房支持三弟的事业,忍着巨大的尴尬让二哥和他的女友搬进了屋子。
正如我前面所说,亲密关系能够将尴尬转化为笑料,但这种转化本身,其实依然遵循着情绪等价交换的原理。没有物质会凭空产生,也没有一种情绪会凭空出现。东方式的大家庭,是一个能够庇护人、让人感受到温暖和安全的地方。但这种庇护并非永远没有代价,它需要有人承受委屈。在亲密关系里,那个将自己的尴尬,化作朋友亲人之间的笑料、陪着大家一起哈哈大笑的人,也许本身并不想笑。
《还是觉得你最好》没有停留在让观众哈哈大笑上,电影里的情感一样真挚而动人。大哥找来的假女友喵喵,作为这个亲密家庭中唯一的一个外人,却也是唯一一个能够细心考察到所有人细微情绪的人。很多时候,恰恰因为关系太过亲密,我们会忽视了别人的付出和委屈。但喵喵作为唯一的一个外人,却反而没有把这些付出和委屈,视作理所当然、照单全收。
面对三弟女友认真准备的一桌菜,喵喵没有把它当成家常便饭,而是指出,厨房里只有两个灶台一个烤箱,三弟女友却能在同一时间,把煎炒烹炸、鸡鸭鱼肉、四菜一汤全都热气腾腾地端上桌,这其中花了多少心思?
影片中最打动我的两处情节,一是喵喵在天台上跟大哥说,你在这个家里,永远忙着照顾别人的情绪,没人关心你开不开心,大哥听完后潸然泪下;二是当三弟向女友求婚时,三弟女友突然说,她的奶奶是帮佣,她的妈妈做包餐,她也一直在给三兄弟做饭,她觉得累了,她突然发现,自己做菜拍成视频,原来也并不想分享给三弟看,原来她做菜,也可以不需要服务任何人。
大哥和三弟女友,这两个一直在亲密关系中默默付出、承受所有委屈的人,在这一刻,以完全个人的身份,觉醒了过来。他们发现,自己也可以不需要去照顾“关系”里所有人的情绪,而只需要照顾自我的情绪便够了。
当然,与李安一样,导演陈咏燊也没有简单对这种东方式的家庭亲密关系,下一个简单粗暴的定性。恰恰如同我们每一个普通观众一样,这样的家庭关系,总是让我们既爱又恨、充满矛盾。
说起来,我个人对《还是觉得你最好》这部电影里最有共鸣的一个点,恰恰是那个一到晚上就能听到外面KTV漏出来的走调歌声。因为在我老家的房子外面,也有一个漏音严重的KTV,我曾经在过年回家的时候,被吵得睡不着觉而打电话报警投诉,但也曾经在某个无事的夜里,当听到一首我熟悉而记忆久远的歌曲时,忍不住跟着外面KTV的歌声旋律哼唱起来。去年年底,因为疫情,那家KTV倒闭关门了,当夜晚再也听不到那些烦人的歌声时,反而有种难言的寂寞与惆怅。
《还是觉得你最好》这部电影里,贯穿始终的,也是这样一种欲语还休、说不清道不明的情绪。似乎住在一起时,所有人都在这段亲密关系里,或多或少承受着委屈。但真到了分开的那一天,所有委屈又都化作了一种不舍。
这种情绪,也像是香港市井喜剧。在亲密关系里,将尴尬转化为了笑料,却又因为笑料,而忽视了当事人的尴尬。到最后,到底是应该觉得好笑还是尴尬、是觉得委屈还是不舍,谁也说不清、道不明。
导演用一种开放式的手法,最终没有给这种情绪以一个定性。每一个不同的观众,都会根据自己的经验和感知,自己去给这种情绪以一个定性。而电影最后对整个香港夜景的航拍镜头,再次让观众感受到了,导演对这个充满了市井生活气的香港,所满怀的感情。
《镀金时代》,像读闲书一样慢慢看完了,人物塑造秉承编剧一贯风格,情节点线面结合,织成内容丰富的风情画,像一块精工挂毯,匠人手艺娴熟,与顾客也达成了默契,你大概知道他如何走针布线,哪些地方必定放上珍珠钻石、哪些地方又肯定会做些好玩的小细节、哪些地方又故意留白,因为匠人和顾客彼此都太熟悉,所以惊喜谈不上,肯定也不会失望,会心一笑的地方也不少。
《镀金时代》,像读闲书一样慢慢看完了,人物塑造秉承编剧一贯风格,情节点线面结合,织成内容丰富的风情画,像一块精工挂毯,匠人手艺娴熟,与顾客也达成了默契,你大概知道他如何走针布线,哪些地方必定放上珍珠钻石、哪些地方又肯定会做些好玩的小细节、哪些地方又故意留白,因为匠人和顾客彼此都太熟悉,所以惊喜谈不上,肯定也不会失望,会心一笑的地方也不少。
大姑妈二姑妈虽然是美国人,但却像奥斯汀或萨克雷小说里的人物,大姑妈是犀利冷淡的寡妇,二姑妈是老实呆板的老小姐,演员本身是个人色彩极强的,但到了角色中仍然尽力和角色融为一体,尽管看到大姑妈仍然不免想这是中古版的戴安,但二姑妈随着剧情推进让我慢慢忘记了《欲望都市》里的米兰达,不容易的。
罗素夫妇像一对趾高气扬旗鼓相当毛色油亮的大洋马,新钱代表的设定,演员和剧情都很贴合。这样的夫妇,风光强势表面下隐藏的不屈不服、捉襟见肘、自卑、宽和,以及他们乖乖的一对儿女,很立体地被呈现出来。片中许多我喜欢的情节都出自这一家。编剧擅长的底层仆人线为此加分不少。比如作为新钱看来上流标配的英式管家、法国厨子这个梗,被“阴损”的编剧玩得很溜,首先是让邻居的管家来自家干私活儿教授英式礼仪、招待贵客,最后被气坏的原主人登门拆台。再是一直像模像样的“法国”大厨,干了几年临到最关键时刻发现是来自肯萨斯的土老帽,装自以为正确的法国口音好几年,到被拆穿的时候还捏着口音不放,直到周围人看不下去了,最后无奈用肯萨斯腔感叹:“好吧。”那一处看得爆笑。
剧中各色拥有缺陷的人物是有意思的,几乎每个人都有缺陷。有缺陷的人物对于会讲故事的老手一向是好道具,从莎士比亚到上世纪的电影,直面人性的不完美、展露这些不完美,而不是粉饰、忽略、刻意美颜,这才能得以呈现五光十色的戏剧景观,就像阳光照向色彩斑斓的湖水,透出湖底各色的石头。倒不是说这部剧在这方面做的有多好,而是这种扎实本份的技巧已渐渐被遗忘与抛弃。
回到这部剧。对于这些有缺陷的人物,如同现实生活中你会面临共存、拒绝、接受、包容等各种选择,剧中人也有各色现实选择,比如大姑妈虽然反感喜欢告密、挑拨、使坏的贴身女仆,但还是没有辞退她,毕竟多年相处,暂时找不到更合适的人。
还有假法国厨子,以罗素夫人要强要面的个性,最后还是因为权衡再三也实在没有更好的选择,所以没有辞退,面带痛苦地说:“说肯萨斯的也实在太那个什么,好歹就说是从中西部地区来的吧。”
暗地里温情的线,从开篇到结尾,绕了一圈回来打了个小小蝴蝶结。
第一季结束。
倒是有了不少怀旧的兴趣,想重读亨利詹姆斯(大姑妈大概会冷嘲)、伊迪丝沃顿。再看一遍电影《纯真年代》也好,米歇尔菲佛和薇诺娜赖德真美。
美国电影《毁灭战士:灭绝》
作品类型:恐怖
主要演员:Amy Manson
美国电影《毁灭战士:灭绝》 作品类型:恐怖 主要演员:Amy Manson 故事概述:绝地女战士 vs 火星异种 上映时间:2019年10月1日将在美国上映 片中的元素--“社会新闻”,不多不杂,但是的确略显刻意。 大城市中人与人的疏离感(短信的形式),阶层的固定,底层人民的困苦与无知,命运的公平与不公平(生来穷苦,难以翻身;新民骗人试药赚来的钱最终都给女主治病了,而女主也是因为试药而生病的),整容傍大款,发传单,热闹的东门,抢房,关外工厂因泥石流倒塌,医院挂不上号...这些社会新闻被导演拿捏得过了一点,倒在了女主一个人生活中时,现实 片中的元素--“社会新闻”,不多不杂,但是的确略显刻意。 大城市中人与人的疏离感(短信的形式),阶层的固定,底层人民的困苦与无知,命运的公平与不公平(生来穷苦,难以翻身;新民骗人试药赚来的钱最终都给女主治病了,而女主也是因为试药而生病的),整容傍大款,发传单,热闹的东门,抢房,关外工厂因泥石流倒塌,医院挂不上号...这些社会新闻被导演拿捏得过了一点,倒在了女主一个人生活中时,现实忽然飞到了天上,现实,被架空了。 深圳 坐标深圳,电影几乎像是没有调过色一样,和“第一现场”里的采访视频色调相似,很有亲切感。五彩斑斓的深圳,深圳的高速发展的辉煌和被压榨生命的底层之间的对比和无奈。东门喧嚣慌忙的街景、白石洲暗窄脏的街道,然后,其他的印象就不深刻了。深圳的繁华(高楼、比如平安大厦,也就是中产阶级眼中的深圳)仅仅是在高楼施工现场的背景里出现过一次。这些繁华都是底层所无法触碰的,也许他们的一生都在建楼,但看到却是水泥、木板和没有希望的未来,而建成的美丽高楼根本就和他们没关系。 路过“未来” 影片聚焦在深圳一个庞大的边缘群体上,那些在关外工厂,租不起房的底层人民。其中不乏像主角这样为了买房子、付首付,而想尽各种办法赚钱,努力逃脱命运和现状的人。攒钱、买房,房子还要带“顶尖”幼儿园...看房子的时候,主角和售楼小哥站在正在施工的高楼里,看着窗外,灰蒙蒙,什么都看不清。售楼小哥朝雾霾中比划着说“你看,那里,未来会建地铁,那里,是小学,那里是.....” 这也是我全片最喜欢的一个镜头,世上人们都在为未来做着打算,当下从来都是为了未来,等真的到了未来了,未来的当下还是为了未来的未来,永无止境,甚至是贪得无厌。一直在“路过”生活,只是路过,没有心思和耐心去欣赏当下。 一些别扭的地方 杨子珊就算瘦身三十斤看起来也是一个精致的中产阶级,出演一个底层劳苦群众的一员太出戏了。而且一直都是一个表情、一个语调怕,不是学法国文艺片走火入魔了,和嘉年华中的文淇一个感觉,诶,端着端着,就是不接地气也不自然。其次,人说话和走路的声音太大了。比如,远远的一个镜头,一个人在走路,但是在电影院里却能听到“啪嗒啪嗒”的巨大脚步声;还有夜晚主角一个人忧愁地坐在医院外面的长椅上时,声音只有明显的虫子叫和远远的汽车声(这感觉就像在法国宁静的农村,悠闲等待好友登门聚餐...) 看过第一季的《武动乾坤》,非书迷,纯动画迷,谈谈这次看《武动乾坤》第二季的观感。剧情方面:剧情方面其实并没有什么太大的硬伤,人物做什么事情都会有正常的逻辑来驱动。好人阵营这边,林动为什么要去符师塔?因为他要对岩大师报恩。那之后为什么又要去古墓呢?因为爷爷的殷殷期望和小貂的利益驱使。萱素为什么要给林动这么多消息?因为林动的实力数一数二潜力无穷,就等着一人得道鸡犬升天了。林可儿为什么要带林动进古 看过第一季的《武动乾坤》,非书迷,纯动画迷,谈谈这次看《武动乾坤》第二季的观感。剧情方面:剧情方面其实并没有什么太大的硬伤,人物做什么事情都会有正常的逻辑来驱动。好人阵营这边,林动为什么要去符师塔?因为他要对岩大师报恩。那之后为什么又要去古墓呢?因为爷爷的殷殷期望和小貂的利益驱使。萱素为什么要给林动这么多消息?因为林动的实力数一数二潜力无穷,就等着一人得道鸡犬升天了。林可儿为什么要带林动进古墓?一开始还有所犹豫,但看到林动实力不凡,就决心收为己用作为马前卒,当然后面真正进入古墓之后,林动也没和林可儿队伍在一起。坏人阵营这边,曹铸其实表现的有些愚蠢,一开始就到对手的地头去闹事,别人强龙还不和地头蛇打,闹完了还被林动羞辱一顿,后续和林动的冲突都无非为了复仇,也造成了曹铸这人哪怕作为坏人其实也有些单调乏味。我比较欣赏的还是周通,周通自身实力高潮,作为纯竞争对手,在塔内是用尽了手段,但是出塔之后还是还是大大方方地说了一句是自己修为不够,自己还会卷土重来的,这就让我高看了周通一眼,也证明了在剧情里,周通并非是个单纯的坏人,而是相对的“坏人”而已,他也有自己的目的驱使他进入符师塔。总体而言,林动的表现都在情理之中,这也是武动乾坤聪明的一点,林动就是一个有武功的正常人,然而他身边跟了一个开了上帝视角的小貂,所以说林动是可以被“允许”做出各种意料之外,情理之中的事情的。这就比我前段时间看的《灵笼》在剧情上聪明了许多,虽然《灵笼》画面和设定很不错,但剧情的bug地方实在不少,一开始打怪队友各种被杀,不仅救不下来还表现得相当业余,你告诉我这是专业的探险队?男女主各种降智操作,捞的不谈。画面方面:画面上来说,我比较喜欢几个室内的场景,室内场景的氛围更加真实,比如符师塔内部、古墓里,这些昏昏暗暗的地方,一旦弄个特效的光效就很引人入胜,人眼的聚焦点瞬间就会被吸引过去,自动聚焦都不带歪的。室外的场景就感觉平平无奇了。特效我觉得还是相当不错的,但是质量参差不齐,有几集是相当的好,如果都照着这个特效质量标准来做的话,那也算国漫动画连续剧里视效大片了。对了,最新的那几集里,有一场岩浆的场景,让我印象深刻,并没有想象中的那么假,很多其他动画都在岩浆这块敷衍了事,完全不像岩浆流动的感觉,连颜色都不像,啥都像,就是完全不像岩浆。武动这个岩浆场景就做的相当的好,有飞溅起来的,都缓缓流动的。建模方面:现在评论的焦点都在绫清竹身上,我觉得美不美丑不丑也要看镜头的机位,其他的角色倒是建模水平都在线的,场景里这么多成千上百的道具能做出来也是不容易,还有武器和各种珍奇异兽,让我大开眼界了。关于绫清竹,倒是有些遗憾的,因为和当初画出来的那张图的确有些出入。音乐方面:很好,OP就常规热血漫那种,ED倒是让我眼前一亮,这女声抑扬顿挫,配合马赛克风格化的单张图片很有感觉。还有第九集的插曲,我循环了不下5遍,直接颅内高潮,这BGM配合阴阳调和的画面很唯美。从方方面面来看,武动第二季并没有让我失望,甚至比第一季更好一些,希望这个动画系列剧能继续做好。 挺好看的,类似无名之辈的底层生活缩影,但聚焦范围要小得多,讲的是身在异乡讨生活的两女一男的故事。 陈进,不知离家多久了,反正已经很久没有回家了,努力挣钱帮老家的哥哥盖楼,也想挣够10万就带女朋友回老家,但钱太难挣了,开小巴公司倒闭了,做假醋被警察端了,开黑车与人抢活,又开始倒卖二手车,估计最后也倒霉在这了。没钱,过年回家没意思,可不回家更没意思,风筝一样的人们内心的真实反馈。深夜 挺好看的,类似无名之辈的底层生活缩影,但聚焦范围要小得多,讲的是身在异乡讨生活的两女一男的故事。 陈进,不知离家多久了,反正已经很久没有回家了,努力挣钱帮老家的哥哥盖楼,也想挣够10万就带女朋友回老家,但钱太难挣了,开小巴公司倒闭了,做假醋被警察端了,开黑车与人抢活,又开始倒卖二手车,估计最后也倒霉在这了。没钱,过年回家没意思,可不回家更没意思,风筝一样的人们内心的真实反馈。深夜的路上,一个人在车上嘶吼着刀郞,内心充满了不甘但现实又如此的无望... 大萍,父亲在外打工,家里是同父异母的弟弟,注定是少人疼爱有家难回的人,而在这样的环境里长大,没啥心眼简单又耿直,似乎就是在凭直觉做事,想找个依靠,碰到了陈进... 这样的两位相互依靠着生存着,日子简单也算温暖。可偏偏来了个前女友类的人物海丽,赖在他俩这不走了,三个人的日子太挤,海丽不在乎,但被喊作憨包的大萍很不开心,断续地打着工,整天织毛线活,像得了抑郁症。陈进也不做决断,三个人就这么混着,有海丽的日子还是更有趣的,大萍真是太乏味了,但顾此失彼偶尔争吵是难免的。 后来,海丽病了,没钱住院,陈进又威胁着要把她扔到大街上,只好叫家里的男人来接走了。陈进出事了,抛下怀孕的大萍走了,临走让她拿掉孩子,并说对不起她。 大萍一个人,想把织的毛活卖了,但没人买。万念惧灰的她跳入土坑,想摔掉孩子,更是不想活了,但想掉娃却不那么容易,想死也更不容易,得病没死的海丽又回来了,这下轮到她照顾大萍娘俩了。 其实两个女人的内心深处都是善良的,比如大萍为海丽去买退烧药,比如她从陈进手里抢下海丽放回床上,还有海丽为赎大萍取光了存折,也刚好在这时我们看到了她那可爱漂亮的女儿,而听到大萍说是她自己举报的,海丽气愤至极,但撕打几下那个闷葫芦也只好作罢了... 唉,每个人都难,只是这种轮回是否也要同样上演在海丽那即将混社会的女儿以及大萍的孩子身上?如此这般地挣扎,就不能有所改变吗? 片子中唯一的亮色就是海丽走了,陈进赚了点钱之后买了两个Nokia,那一幕才是恋爱中的年轻人的样子,“你还真像,娶老婆就是你了!”“什么时候娶老婆啊?”,后来就是怀孕、走人、掉坑,日子一路地越发晦暗起来... 这里,不是牛郎带娃等织女,而是两个女人带娃生存着,那个不靠谱的陈进还会回来吗? b站评论新旧版,前一半剧集都在拥护新版,后一半在吐槽,结局又好坏参半,新版完全符合三台小清新的风格,若没看过旧版它就是单独的一个剧,就像《绿野心踪》姊妹篇一样,结尾感觉两个有相似之处,片头真心不错,在泰剧里能排前几,旧版和以前的泰剧风格相似,有人说旧版颜值不够,倒没觉得,Pancake是真模特啊,身材那么好,Vee很有魅力,很深情,这是和新版不一样的,三胖演甜剧很到位,甜炸,Kim也是和以往 b站评论新旧版,前一半剧集都在拥护新版,后一半在吐槽,结局又好坏参半,新版完全符合三台小清新的风格,若没看过旧版它就是单独的一个剧,就像《绿野心踪》姊妹篇一样,结尾感觉两个有相似之处,片头真心不错,在泰剧里能排前几,旧版和以前的泰剧风格相似,有人说旧版颜值不够,倒没觉得,Pancake是真模特啊,身材那么好,Vee很有魅力,很深情,这是和新版不一样的,三胖演甜剧很到位,甜炸,Kim也是和以往剧里人设差不多吧,腿不够吸引人,新版的男女主不够坏,把后妈和坏人们衬托的好坏啊,Bee形象大反转,印象最深是人妖们和配角们,最赞的一点是风景真美,像宣传片,风景让我联想到《龙八夷》结尾的有大风车的山坡,都好美啊!!! 1997年,香港回归,影片在回归前上映了,整体的内容虽然与前面三部大同小异,但还是有许多令人眼前一新的亮点。 大背景是屯门区老大死了,山鸡与生蕃二人相争话事人的位置,虽然浩南劝阻了山鸡,可他一心想当老大,甚至对浩南有了意见。浩南表面上不管,也没法管,但私下一直在想办法别让山鸡出事。这是一场不公平的竞争,因为生蕃一方有幕后黑手东星社耀扬( 1997年,香港回归,影片在回归前上映了,整体的内容虽然与前面三部大同小异,但还是有许多令人眼前一新的亮点。 大背景是屯门区老大死了,山鸡与生蕃二人相争话事人的位置,虽然浩南劝阻了山鸡,可他一心想当老大,甚至对浩南有了意见。浩南表面上不管,也没法管,但私下一直在想办法别让山鸡出事。这是一场不公平的竞争,因为生蕃一方有幕后黑手东星社耀扬(张耀扬饰)搞鬼,导致几番混战,而浩南出生入死的好兄弟大天二(谢天华饰)本来在影片开头结婚大喜,也因为山鸡出头而惨死。这是浩南一群最铁的哥们儿中,首次有人送命了。 而格局上还有一大变化的,就是洪兴老大的易主,上一集蒋生死了,于是一票洪兴大哥前往泰国邀请蒋生的弟弟蒋天养(万梓良饰)来主持大局,这个老大还算是个明理人,以开放民主、协商谈判为手段,在权力崇拜下做理性争取,就是他决定以辩论会的方式选举出屯门区新主。在最终的辩论场上,东星社耀扬开枪打死了证人,并和浩南单挑,最终被洪兴一个心虚的叛徒大哥捅死,而山鸡顺利当上老大,也算是圆满大结局。 浩南的身边是否会重新出现一个女人,也是我最关心的问题之一。上一集他心爱的女人小结巴为他而死,这一集出现了个欣欣(李嘉欣饰),可最终欣欣主动离开浩南,因为两个人的世界完全不在同个平面上,哎,令人唏嘘。 哈,吴君如原来就是传说中的十三妹,首次在古惑仔里出现,还真是一枝独秀,巾帼不让须眉啊,很酷很有个性,还会挺浩南,这点才是最重要的。
首先是题材的方面。这部电影虽然是以爱情为题材,却区别于其他一些电影,可以引发人们对于现实的思考,让人们更有感触,创作很好。
其次,演员也选的很吸引人,实力偶像派并存,让人看了就有一种很青春的感觉。
总之,这部电影相当值得一看
首先是题材的方面。这部电影虽然是以爱情为题材,却区别于其他一些电影,可以引发人们对于现实的思考,让人们更有感触,创作很好。
其次,演员也选的很吸引人,实力偶像派并存,让人看了就有一种很青春的感觉。
总之,这部电影相当值得一看
可是看完后真没觉得导演哪里黑处女座了 最多配音让我有点心塞 整个片子就是一出都市轻爱情片 没毛病啊
但是当我来看了豆瓣评论后 顿时觉得大处女座的脸丢完了 你们总嚷嚷着这部片子黑了处女座 可是身为处女座的我真没觉得 叶小萌和冷安是处女座的两个典型 一个爱干净到洁癖 一个对环境无所谓却有情感洁癖 不说其他处女座
可是看完后真没觉得导演哪里黑处女座了 最多配音让我有点心塞 整个片子就是一出都市轻爱情片 没毛病啊
但是当我来看了豆瓣评论后 顿时觉得大处女座的脸丢完了 你们总嚷嚷着这部片子黑了处女座 可是身为处女座的我真没觉得 叶小萌和冷安是处女座的两个典型 一个爱干净到洁癖 一个对环境无所谓却有情感洁癖 不说其他处女座 反正我是跟冷安一样的 对卫生什么只要不太脏就能忍 家里永远是乱糟糟 但是却有常人无法理解的情感洁癖 不接受出轨不接受背叛 对 我还和他们一样是个爱无能 所以我看的时候代入感是比较强的
比起随随便便抓一个男朋友或者伴侣 我缺的是一个自己喜欢的人 我不缺其他人 因为没有他们我不觉得一个人的生活有多不好 反而为了组个家庭而随便抓的人更让我觉得糟心 我不愿意为了这样的人放弃自己一个人可以享受到的自由 这些是一般人不能理解的 但是对于处女座来说 选择宁缺毋滥是一件很正常的事
至于说导演表明了处女座嫁不出去的那些人你们要不不是处女座 要不就是恨嫁的处女座 平心而论 三十岁算晚吗 就叫嫁不出去了吗 你是有多恨嫁啊亲 你们才在黑我们大处女座好伐 脸都被丢完了
都说撒娇的女人最好运,柯蓝今次在《虎口拔牙》中所扮演的阿金,却也凭了“撒娇”的本事,赢得了多少人的青睐,可惜剧
都说撒娇的女人最好运,柯蓝今次在《虎口拔牙》中所扮演的阿金,却也凭了“撒娇”的本事,赢得了多少人的青睐,可惜剧中的她爱才更爱财,所以才能和自己的房客——姜武扮演的地理老师潘慎之发生一连串的勾连,甚至在无意中得到了一卷珍贵的密码胶卷时,还惦记着胶卷上的数字是银行帐号,是一个看似斤斤计较小肚鸡肠,其实特别单纯而善类的上海小女人,撒娇,是她身上闪亮的可爱之光。
其实一直以来,柯蓝所扮演的角色,大多都是有些侠风义骨的豪杰型女性,无论是《圣天门口》的梅子,是《孤军英雄》中的于晨露,还是《江湖正道》中的肖桂英,以及在不同影视剧中所分别扮演的宋霭龄、宋美龄,柯蓝给人的印象都是性格豪爽、气质典雅,却又意志坚定的优秀女性,似今次阿金这般的搔首弄姿的烈焰燃情,俨然是第一次。
《虎口拔牙》不仅故事趣味性强,而且在演员的选择,也有着自己的特色。两大男主角姜武与李乃文,一胖一瘦,相得益彰。而本剧的主枝干感情线,当属柯蓝处心积虑一路追求的姜武这段感情,从初期的试探,中期的碰撞,甚至到后期开始各种挑衅,毫无羞涩的传统良家妇女之美,但贵在她能冲破各种旧思想,大胆追逐属于自己的爱情,甚至为此“不择手段”,终于钓得姜武上钩,也算是没有白费这万般心机,女人之累,足以令人感受到心酸的浪漫。
本剧在剧中对白方言的选择上,也有自己的特点,柯蓝扮演的阿金,典型的上海女人,再配上一口上海腔,简直是完美的你侬我侬。其实,上海话是种优美的地方语言,端着一股身架,透着一股狡黠,听着是一种软软的优雅,剧中柯蓝饰演的上海小寡妇阿金,就将上海话的娇美全部呈现了出来,听着一句句 “侬晓得伐”、“好的呀”、“好不啦”等等嗲嗲说出,彷如当年的十里洋场车水马龙人声鼎沸就在眼前,也难怪“普西森”潘慎之都失去了抵抗的能力。
据说柯蓝能说这么一口流利的上海话,得益于她在上海的成长经历,但阿金这个女人,会的不仅仅是上海话而已,她的一颦一笑,一坐一走,都散发着万种风情,这个角色,被柯蓝演绎到了极致,也让观剧中的战台烽,瞬间忘记了曾经的柯蓝形象,完全被阿金这个人物角色所征服,扮演这个角色,也一定不是那么简简单单说来就来的,在表演的背后,一定的是对生活的深刻体验和对各种人物的细致观察与内心揣摩,才能给观众带来完美的享受。
很荣幸在毒舌观影团那拿到了超前点映的资格,可以提前一个星期看断网。导演对电影的定义是动作片,在这方面做的是非常不错的,郭富城的那段动作戏看得很爽。郭富城、任达华、林家栋三位演员的演技在线。导演也说了想拍一种新的动作片,可能是指用特效表达网络上的争斗吧,观感不错,暗网的那段还是很有感觉的,但你要说新的话,也不是特别新。总的来说还是推荐观看,但是电影中的警察智
很荣幸在毒舌观影团那拿到了超前点映的资格,可以提前一个星期看断网。导演对电影的定义是动作片,在这方面做的是非常不错的,郭富城的那段动作戏看得很爽。郭富城、任达华、林家栋三位演员的演技在线。导演也说了想拍一种新的动作片,可能是指用特效表达网络上的争斗吧,观感不错,暗网的那段还是很有感觉的,但你要说新的话,也不是特别新。总的来说还是推荐观看,但是电影中的警察智商掉线,如果很在意这个的话挺影响观感的。
我真的很久没有遇到一部剧的女主可以令人讨厌到这种地步了……
真的,你说一个女主,怎么能如此三观不正。
你说你被迫顶替别人身份就算了,混吃混喝,还乱穿别人衣服,完了还吐槽顾客配不上这个衣服……
我就想问,别人的衣服别人不配,难道你配?你也没有比别人好看多少啊,何况你买不起你就有理了吗?仇富心理这么极致的吗?
最搞笑的是,觉得别人不适当,就擅自把别
我真的很久没有遇到一部剧的女主可以令人讨厌到这种地步了……
真的,你说一个女主,怎么能如此三观不正。
你说你被迫顶替别人身份就算了,混吃混喝,还乱穿别人衣服,完了还吐槽顾客配不上这个衣服……
我就想问,别人的衣服别人不配,难道你配?你也没有比别人好看多少啊,何况你买不起你就有理了吗?仇富心理这么极致的吗?
最搞笑的是,觉得别人不适当,就擅自把别人衣服拆了,我真的气笑了……
演员的演技,也就演出了一个蠢字,半点天真可爱都没有,真的,这能当女主,要么导演眼瞎了,要么带资了。
观感轻松愉悦的律政剧。原来律政剧的基调并非一定要沉重,也可以用糖果外衣包裹与消解内里的苦涩。两集一个案件的节奏明快不拖沓。刘浪与林小颜分别是混迹江湖多年的毒舌老手以及初出茅庐的职场菜鸟,表面看代表的是两个不同的群体,但也有可能是同一个人在不同人生阶段的反映,不是吗?职场小白可能在社会职场的浸润中渐渐变得老奸巨猾,但值得庆幸的是,编剧笔下的刘浪心底仍保有人性中的良善,希望自己也会是如此。正义是
观感轻松愉悦的律政剧。原来律政剧的基调并非一定要沉重,也可以用糖果外衣包裹与消解内里的苦涩。两集一个案件的节奏明快不拖沓。刘浪与林小颜分别是混迹江湖多年的毒舌老手以及初出茅庐的职场菜鸟,表面看代表的是两个不同的群体,但也有可能是同一个人在不同人生阶段的反映,不是吗?职场小白可能在社会职场的浸润中渐渐变得老奸巨猾,但值得庆幸的是,编剧笔下的刘浪心底仍保有人性中的良善,希望自己也会是如此。正义是什么?就如刘浪所说,我们所看见的不一定是真的,真相我们未必能看见。这部剧的一个惊喜是,里面的每个案件都是如此真实,似乎在社会新闻版面上都能看得到类似案例。而我们作为普通老百姓,无论是对引起关注的爆炸新闻,还是对周遭发生的事情,是否至少应该保持思辨与判断能力,警惕舆论的负面影响,不轻易被情绪裹挟而盲目下结论呢?(ps这部剧每个案例的演员演技都好赞,各种情绪都演得好到位噢)至于这部剧的感情线,万万没想到只有配角有感情戏,两位主角居然没有!好吧,虽然想磕糖的我有点点失望,但是转念一想,或许现实就是如此吧,没有偶像剧里男女主那么容易相爱。对于刘浪来说,没和女主在一起也是立得住脚的,毕竟人如其名,是可以在酒吧把妹带回家的浪子,林小颜目前还不是他势均力敌的对手...徐达恩和妮可则是很强的喜剧担当了,两人的互动频繁致敬王家卫电影片段,”两个受过伤的灵魂更懂得彼此珍惜”,能把生活过成喜剧也是真的好笑。(btw上次看陈柏霖演的李大仁已是十年前的事,为什么他的模样身材可以像吃了防腐剂一样完全没变?!)特别喜欢刘浪在大结局最后的独白。”总要在离别的时候,才学会说再见。说了再见,才开始想念。......遇到不同的人,试着一起向前走,遇到对的人,就该相守一生......”很开心在即将开启新生活前的夏天遇到这部剧,希望自己继续葆有勇气,坚持心中的善良。
喜欢这种轻松还带一点哲理还有一点小紧张,下饭局!而且局限性超级小,出20季吧!哈哈哈哈哈~最喜欢艾萨克,实在是太可爱了,还有柏图斯!!!哈哈哈哈哈哈!!绝了!!喜欢喜欢喜欢,全都喜欢!!啦啦啦啦啦啦啦~在加班,不能写太多啦,嘿嘿嘿嘿嘿,140字这么多吗……第一次知道....好好好好好~棒棒棒
喜欢这种轻松还带一点哲理还有一点小紧张,下饭局!而且局限性超级小,出20季吧!哈哈哈哈哈~最喜欢艾萨克,实在是太可爱了,还有柏图斯!!!哈哈哈哈哈哈!!绝了!!喜欢喜欢喜欢,全都喜欢!!啦啦啦啦啦啦啦~在加班,不能写太多啦,嘿嘿嘿嘿嘿,140字这么多吗……第一次知道....好好好好好~棒棒棒